视觉设计训练(超前思维)
人工智能时代ui设计的发展与思维转变
艺术大观Art Panorama166人工智能时代UI设计的发展与思维转变王勤勤 周建（安徽信息工程学院艺术设计学院，安徽 芜湖 241000）摘要：人工智能实现了更精准的跟踪用户行为，更智能的分析用户情绪变化，机器学习和大数据建立起更高效更复杂的用户认知模型，为用户提供个性化设计，从大众的用户体验设计走到千人千面的服务设计中去。
界面设计深度学习算法改变了仅凭设计师的经验判断界面是否符合用户体验。
在核心目标没有变的基础上，人工智能为UI设计提供了更多的可能。
与此同时，人工智能时代下，要求UI设计师转变思维，在专业能力、通用能力和设计方式上不断突破，跨学科融合，保持对行业的敏感与不断的知识更新，提升设计效果和用户体验，从而改变设计行业，完成思维转变。
关键词：人工智能；UI设计；AI；用户体验；界面设计；服务设计；AI时代引言微软开创了“视觉文本版面自动设计”这一新的研究方向。
阿里巴巴推出智能设计平台鹿班设计。
Baidu Create 2019将深度学习算法运用于界面设计、音色体验、外观设计等多个维度的用户体验中进行研究。
人工智能时代，未来已来。
基于人工智能时代变革的UI设计的发展方向和思维方式需要被重新定义。
一、移动互联网时代的UI设计设计是为解决问题的创作行为，是一种经过精心计算的领导力，它不仅关乎一种产品，更是一种体验。
UI设计不是单一学科的知识，而是多专业、跨学科、跨部门、跨行业的能力。
如何设计出符合用户体验的界面困扰着每一个UI设计师和用户体验设计师。
界面美观是UI设计最基本的要求，美观有模块的大小、位置、顺序、间距，模块内文字的字号、颜色、字体、样式、字间距、行间距、段间距、字数极值、辅助图形设计、图标大小、颜色、间距等几十个因素。
在进行元素组合的同时，需要分析视觉权重和视觉空间的配重关系，凭借经验搭配心理学中的色彩和谐因子，理解信息在视觉认知和语义上的重要性，融入文字语义、设计原则和自我认知，结合不同元素的取值，最终可以得到几百万中排列组合的视觉呈现。
科幻画的设计原理
科幻画的设计原理科幻画是一种描绘未来世界、科学技术和幻想故事的艺术形式。
它运用虚构的元素和想象力，为观众展现一个充满奇异景观和未知可能性的世界。
科幻画的设计原理涉及到创意构思、科技元素、场景设置和人物塑造等方面。
以下是我对科幻画设计原理的探讨和分析。
首先，创意构思是科幻画设计的基础。
创意构思要求画家具备丰富想象力和独特的思维模式。
画家可以从科学发展趋势、未来科技、外太空探索以及现实与幻想的结合等方面寻找灵感。
创意构思要具有超前性和独特性，它可以是一种新奇的机械设备、一个未知的外星生物、一种超越现实的力量或者一个引人瞩目的景观。
画家应该尽可能多地思考和探索，以获得最具吸引力和创新的创意构思。
其次，科技元素是科幻画设计的重要组成部分。
科技元素可以是高科技设备、未来工具、机械装置或者其他形式的科技产品。
画家需要通过对科技元素的深入研究和了解，在画作中准确地描绘它们的形态、特征和功能。
科技元素的设计要有可行性和逻辑性，即使它们是虚构的，也应该符合科学原理和现实规律。
画家可以运用线条、色彩和光影等表现手法，将科技元素的未来感和科学感展现出来，使其具有强烈的视觉冲击力和可信度。
第三，场景设置在科幻画设计中起到重要的作用。
场景设置涉及到外太空、未来城市、沙漠废墟、虚拟世界等多个方面。
画家需要通过具体的背景元素和环境布局，来再现一个独特而令人印象深刻的场景。
场景设置的设计要求画家具备平面构图和透视原理的技巧，以及对色彩和光影的把握。
画家应该注意场景细节的描绘，让观众能够感受到场景的真实感和氛围效果。
同时，画家还可以通过画面元素的对比和碰撞，来展现未来世界的异质性和冲突性。
最后，人物塑造是科幻画设计中不可或缺的一部分。
人物塑造包括主角、配角、外星生物等多个方面。
画家需要通过线条、色彩和形态等表现手法，来刻画不同角色的特点和个性。
科幻画中的人物塑造与现实人物刻画不同，它更加奇异、变异和充满未知。
画家可以参考科幻小说、电影等作品中的经典形象，也可以依据自己的创意和想象来塑造独特的人物形象。
浅谈在教学中广告创意思维的训练方式
教学心得A R T EDUCATION RESEARCH浅谈在教学中广告创意思维的训练方式□郅阳摘要:创意思维是艺术设计专业学生的灵感源泉。
该文以平面广告设计为例，阐述图形的创意方法,分析符合现代 社会审美的广告设计作品的创作过程,探索对学生进行创意思维训练的有效途径，这是广告设计教学课堂中的重要部分, 也是训练学生创造力的关键环节。
关键词:教学设计思维训练方式单从商业角度看，广告分为商业广告和非商业广告即 公益广告;从载体媒介划分，广告可分为纸质印刷广告、户外广告、直邮广告、网站类广告、手机App交互广告等类 型。
随着社会的发展和科技的进步,广告的载体也在不断 进化，所以，学生要以一种动态的视角更新设计观念，重新 诠释设计在现代社会中的含义，并以新的思维模式适应这 些转变。
通过创意思维训练，学生可以为曰后创作出优秀 的设计作品打下坚实的基础。
一、 以联想、想象为途径，逐步开拓创意思维相关学者总结思维的规律和类型，以详细的例证解释了每种思维方式的特点。
从联想引申到侧向思维和逆向思 维，再到想象，以及创造想象和再造想象、无意想象和有意 想象。
作为最直观的思维模式，形象思维具有直观性和基 础性。
创意思维对设计领域的各个方面影响深远,不仅是 视觉传达设计，还有环境艺术设计、工业设计等。
探索广告设计的创意源泉，首先要了解广告主和市场,教师要启发学生用超前意识超常规地思考。
如，图形新颖 的组合或解构方式，最基本的点、线、面设计元素的联想，单 元素图形的不断突破和创新，以已有的图形元素创造全新 的图形，等等。
这就是创意思维的训练过程。
学生从中找 到突破点，从而创造出全新的视觉元素。
教师必须强化学 生的创新意识，强调创意思维的重要性。
二、 以图形符号为切入点,训练创意思维创意的核心是思维过程的创新,所以创意思维的革新 是广告设计得以发展的关键。
广告中的设计素材多来自人 们的生活,这使受众很有亲近感。
但是，广告设计者不能以 寻常的视角演绎生活中的素材，而要多角度地观察身边熟 悉的事物,从中获得不同的理解，为广告设计寻找到新的切 入点。
13.2《超前思维的方法和意义》说课稿高中政治统编版选择性必修三
5.拓展延伸：引导学生关注社会热点问题，将超前思维与社会发展相结合，提高学生的社会责任感。
三、教学方法与手段
（一）教学策略
我将采用的主要教学方法包括案例教学法、问题驱动法、小组合作法和思维导图法。这些方法的选择基于以下理论依据：
（三）教学重难点
根据对学生的了解和教学内容的分析，本节课的教学重点为：超前思维的含义、特征；超前思维的方法；超前思维的意义。
教学难点为：如何引导学生运用超前思维分析问题、解决问题；培养学生独立思考、合作探究的能力。
在教学过程中，要注意关注学生的学习情况，针对不同学生的特点进行因材施教，确保学生对本节课知识点的掌握。同时，注重启发式教学，引导学生主动参与课堂讨论，提高学生的思维品质。
2.实例展示：通过展示一些成功人士的案例，如马云、乔布斯等，让学生了解到他们是如何运用超前思维引领时代的。这些案例将激发学生对超前思维的学习兴趣。
3.视频引入：播放一段关于超前思维的视频，让学生从视觉和听觉上对课程内容产生直观认识。
（二）新知讲授
在新知讲授阶段，我将逐步呈现知识点，引导学生深入理解：
（二）学习障碍
学生在学习本节课之前，已经具备了一些基本的逻辑推理能力和思维方法，如类比、归纳、演绎等。但在实际应用中，可能存在以下学习障碍：1.对超前思维的理解不够深入，难以将其与实际问题相结合；2.在运用超前思维解决问题时，缺乏系统性和创新性；3.部分学生可能对政治学科存在偏见，影响学习兴趣和效果。
1.案例教学法：通过具体案例的分析，使学生能够将抽象的理论与实际情境相结合，提高学生的理解能力和应用能力。
2.问题驱动法：以问题为导向，激发学生的好奇心和探究欲望，引导学生主动思考和解决问题。
视觉艺术思维训练的系列方案
视觉艺术思维训练---广度与深度的训练思维的广度是指要善于全面地看问题。
假设将问题置于一个立体空间之内，我们可以围绕问题多角度、多途径、多层次、跨学科地进行全方位研究，因此有人称之为“立体思维”。
这是非常有效的视觉艺术思维训练的方法之一，它让人们学会全面、立体地看问题，观察问题的各个层面，分析问题的各个环节，大胆设想，综合思考，有时还要作突破常规、超越时空的大胆构想，从而抓住重点，形成新的创作思路。
视觉艺术思维的广度表现在取材、创意、造型、组合等各个方面的广泛性上。
从广阔的宏观世界到神秘的微观世界，从东方与西方的文化交流，从传统理念与现代意识的融合，都是我们进行视觉艺术创作所要涉及的内容。
在现代视党艺术设计中，思维的广度似乎更加重要。
有时设计一件艺术作品，不仅仅要依靠艺术方面的知识来指导，还要得到其他学科诸多方面的支持。
如进行环境艺术设计时，设计师不仅要有艺术素养，还需要有建筑学、数学、人体工程学、人文、历史、环境保护等多方面的知识。
思维的深度是指我们考虑问题时，要深人到客观事物的内部，抓住问题的关键、核心，即事物的本质部分来进行由远到近、由表及里、层层递进、步步深人的思考。
我们将其形容为“层层剥笋”法。
在视觉艺术思维过程中，思维的深度直接关系到艺术创作的成败。
我们在进行艺术创作时，要善于透过现象看本质，客观、辩证地看问题，不要为事物的表面现象所迷惑。
其他思维形式也如此，但在视觉艺术思维中则更为突出。
许多成功的艺术范例都说明了这一点。
视觉艺术是以塑造形象达到审美愉悦为主要目的的，在形象的塑造过程中，不要只罗列现实中的一些表面现象，而要注重形象的精神面貌、意境表现。
思想内涵等多方面的表达，要将这些作为视党艺术创作中的主要思考内容。
具有一定艺术深度的艺术作品，才能让观赏者回味无穷。
产生共鸣，体味其中的艺术魅力。
一般说来，如果一件艺术作品具有较高的思想性、较深的艺术内涵和较好的艺术表现力，那么就说明作者的思维具有一定的深度。
山东工商学院2022秋季考试_视觉创意设计复习资料_普通用卷
山东工商学院2020学年第二学期视觉创意设计课程试题 A卷（考试时间：120分钟，满分100分）特别提醒：1、所有答案均须填写在答题纸上，写在试题纸上无效。
2、每份答卷上均须准确填写函授站、专业、年级、学号、姓名、课程名称。
一多选题 (共26题，总分值26分 )1. 字体在招贴设计中的图形化应用主要表现在（）（1 分）A. 文字的图形化B. 文字的构图C. 文字的色彩D. 图形的文字化2. 从思维形式来讲，人类的思维基本形式主要包括（）。
（1 分）A. 形象思维B. 直觉思维C. 逻辑思维D. 抽象思维3. 标志的变体设计常用形式包括（）（1 分）A. 线条粗细变化的表现形式；B. 彩色与黑白的表现形式；C. 正形与负形的表现形式；D. 线框空心体、网纹、线条等表现形式4. 吉祥物的表现形式包括（）（1 分）A. 勾画平涂法B. 勾线平涂双色法C. 单色抽象法与立体造型法D. 写实法5. 字体的立体化设计一般包括（）（1 分）A. 平行透视B. 多点透视C. 成角透视D. 本体透视6. 构成主义的主要代表人物包括（）（1 分）A. 瓦西里.康定斯基B. 卡西米儿.马列维奇C. 蒙德里安D. 卡桑德尔7. 常用于书名的字体包括（）（1 分）A. 书法体B. 美术体C. 印刷体D. 透视体8. 中国传统文化中喜庆吉祥物包括（）（1 分）A. 喜鹊B. 如意C. 貔貅D. 鹤9. 数字标志图形的优势（）（1 分）A. 独特性B. 美观C. 记忆的深刻性D. 造型新颖性10. 标志的符号形式主要有（）（1 分）A. 字体B. 表音符号C. 表形符号D. 图画11. 标志标准色的设计原则（）（1 分）A. 突出体现企业精神宗旨B. 突出鲜明个性C. 迎合受众心理D. 符合国际趋势12. 下列属于图形语言传达优势的是（）（1 分）A. 图形语言简洁、易识别B. 容易记忆C. 跨越国度、克服民族障碍D. 可视性强、准确性高13. 招贴的构成要素包括（）（1 分）A. 文字B. 图形C. 色彩D. 体积14. 中国传统文化能指代“求子”的吉祥物包括（）（1 分）A. 兔子B. 鸡C. 百合D. 石榴15. 书写汉字的基本要求包括（）（1 分）A. 字形匀称B. 结构严谨C. 笔画精当D. 捺如扫16. 表形符号具体可分为（）（1 分）A. 象征符号B. 形征符号C. 象形符号D. 意象符号17. 常见的印刷方式包括（）（1 分）A. 凸版印刷B. 平版印刷C. 凹版印刷D. 孔板印刷18. 在传达领域图形的优势是（）（1 分）A. 更具有吸引力B. 更具有感染力C. 易识别、易记忆D. 传播更广泛19. 视觉传达设计除了传统的印刷媒体之外，还兼有（）（1 分）A. 电波媒体B. 有线媒体C. 影像媒体D. 光化学媒体20. 德国招贴艺术代表艺术家（）（1 分）A. 杜尚B. 金特凯泽C. 冈特兰堡D. 毕加索21. 标志的标准制图法包括（）（1 分）A. 方格标示法B. 比例标示法C. 圆弧、角度标示法22. 吉祥物设计的标准（）（1 分）A. 寓意正面深远B. 形象活泼可爱C. 造型新颖独特D. 色彩鲜明亮丽23. 标志设计的构成方法包括（）（1 分）A. 重复B. 变异C. 共用D. 立体24. 创造力的三个因素是（）。
设计思维 PPT
直觉也有缺点：例如容易把思路局限于较窄的观察范围里，会影响直觉判断的正确等。 所以，关键在于创新者主体素质的加强和必要的创作心态的确立。
Hale Waihona Puke 一、创造性思维2、创造性思维的形式
四、灵感思维 法国数学家热克 灵感是人们借助于直觉启示而对问题得到突如其来的领 · 阿达马尔把灵感的产生分为：①准备、 悟或理解的一种思维形式i。是创造性思维最重要的思维形式 ②潜伏、③顿悟、④检验四个阶段。 之一。
有人认为，创造性只有天才才能有之，其实不然。从科学与实践的 观点来看，创造性人皆有之，即带有普遍性。 另外，许多实事表明,设计、创造成果，有时基本上与设计、发明人 原来所从事的工作，与某一领域的专门经验无关。如最早的收割机是一 个演员发明的；最早的实用潜艇是在纽约工作的一位爱尔兰教师发明 的；轮胎的发明人是一位兽医；水翼的发明是一位牧师；保安剃刀出于 一个售货员的设计；彩色胶卷的发明者则是一位音乐家。
一、创造性思维
2、创造性思维的形式
艺术设计概论第8章
19
8.3 设计师能力的培养
艺术设计师不是单纯的工程师、艺术家、市场 专家，用其中任何一个称谓界定设计师的概念 都是片面的，其存在的意义就在于综合诸家于 一身，并能常常在某一特定时空范围内对这些 专家们拥有指导和协调的作用。 首先必须认清自己的创新能力，认清自己所具 备的创造意识和突破能力的含量。美国创造学 家罗伯特· 奥尔森曾说过：“那些思想执拗、顽 固、缺乏随机应变的素质和生活态度，或者思 想偏激的人，是很难推出新思想的。”
20
8.3.1 创造性能力的培养
1．创造性能力培养的观念 2．提问——创造性的开始
3．创造性能力挖掘的阶梯
1) 动因阶段 2) 准备阶段 3) 孕育阶段 4) 顿悟阶段 5) 验证阶段
21
8.3.2 创造性思维方法
创造性思维不同于一般的理性思维或逻辑思维方式， 而较多地借助于形象思维的形式。但形象思维并不是 绝对否定抽象或逻辑思维，而是以“形象”为主要思 维工具的同时，通过理性、逻辑为指导而进行的，是 从感性形象向观念形象或理性形象升华的过程。
23
8.3.3 综合性能力的培养
1．驾驭市场的超前能力 2．协调合作的能力 3．超越自我的能力
24
思考练习题
1．现代艺术设计师与手工时代的工匠、民间艺 人有什么区别？试述他们在各自社会中所充当 的角色和所发挥的作用。 2．分组讨论、课堂发言。讨论题：作为一名合 格的设计师应尽的历史使命与社会职责是什么？ 联系自己的专业谈谈设计师的知识技能应包括 哪些方面？如何建立？ 3．什么是创造性能力？怎样开发？创造性思维 的表现形式有哪些？举例说明。
3．创造绿色与和谐的境界
艺术设计的目的就是协调和改善人与环境之 间的关系，化解人和环境之间的矛盾，如图 8-18和图8-19所示，体现出人们对绿色环境 的呼吁和极度的憧憬。
13.1超前思维的含义与特征说课稿高二政治(统编版选择性必修3)
为了促进学生的参与和合作，我计划设计以下师生互动和生生互动环节：
1.师生互动：通过提问、回答、讨论等方式，引导学生主动参与课堂，提出问题、分享观点，培养他们的思考能力和表达能力。
2.生生互动：组织学生进行小组讨论、合作完成任务等，鼓励他们互相交流、合作解决问题，培养他们的团队合作精神和沟通能力。
（三）巩固练习
为了帮助学生巩固所学知识并提升应用能力，我计划设计以下巩固练习和实践活动：
1.小组讨论：让学生分组讨论现实生活中的案例，分析其中的超前思维元素，并分享给其他小组。
2.情境模拟：让学生分组模拟不同场景，运用超前思维制定相应的策略和计划，并进行展示和评价。
3.思维导图：让学生绘制思维导图，将超前思维的含义、特征和运用方法进行整合和梳理。
（四）总结反馈
在总结反馈阶段，我会引导学生进行自我评价，并提供有效的反馈和建议。首先，我会让学生回顾本节课所学的知识点，引导他们总结超前思维的含义和特征。然后，我会鼓励学生分享自己的学习心得和体会，提出自己在学习和运用超前思维过程中的困惑和问题。最后，我会根据学生的反馈，给予针对性的建议和指导，帮助他们进一步提高。
（二）教学目标
本节课的三维教学目标如下：
1.知识与技能目标：通过学习，学生能够理解超前思维的含义和特征，掌握运用超前思维的方法和技巧。
2.过程与方法目标：通过案例分析、小组讨论等教学活动，培养学生的思维能力、分析问题和解决问题的能力。
3.情感态度与价值观目标：通过学习超前思维，使学生更加积极地面对生活和工作中的挑战，培养勇于创新、敢于突破的精神风貌。
（二）新知讲授
在新知讲授阶段，我会采用逐步呈现知识点的方式，引导学生深入理解。首先，我会简要介绍超前思维的含义，让学生明白超前思维是一种对未来的预测和规划。然后，我会详细讲解超前思维的特征，包括预见性、创新性和科学性，并通过具体的案例来说明每个特征的含义和表现。最后，我会介绍如何运用超前思维，包括分析趋势、制定计划和调整策略等方法。
服装设计说明(一)
服装设计说明（一）“绚影”女装设计说明服装是人类在这个世界上的第一个外壳。
服装不是传统意义上的一种服饰，而是一种文化。
消费者需要第二次设计服装。
通过相应的裁剪技术和缝纫技术，将设计思想制作成物件，使艺术美达到最高点。
追求生活和时尚是现代人生活的一种反映。
时尚从未逝去，永远在重现。
文明与视觉经典的精髓，无论冷漠或热情，奢华或简约，都在生活中展现的淋漓尽致。
一、“绚影”的设计主题本系列灵感来源于对生活的品味，在现实生活中时尚在变幻着它的角色，在复杂多彩的现实生活中上演着戏剧，融合现代时尚造型优雅、精致。
展现了对明天的憧憬，表现了对过去的追忆。
单一色彩对人的视觉赋予亲和力，接近于大自然，把服装展现的更生活化。
二、“绚影”的设计步骤（一）款式设计这一系列衣服简约新潮，线条流畅简洁。
整体服装简洁，优雅大方，简约单调，体现了服装的经典，再现了失传的简约风格。
裙子上下的划分看似简单的划分，整个重点就在这一点上。
服装整体造型体现了服装的美和美感。
局部的设计给视觉冲击带来了不一样的感觉。
该系列服装运用比例与分割、对称与平衡、多样与统一等造型艺术，达到服装的和谐与完美。
在服装用料上以单一的颜色主面料，网眼布与纱为辅料，在前胸设计上，开口在胸高点下，突出了女性的柔美，性感的一面，优雅而大方。
款式以宽松型，没有女性的曲线美，突出了整体的休闲美感。
但在服装的局部进行点缀，在前裙片的贴块上烫上烫钻，修饰了服装整体的单一，在贴块的细部用珠片再加以点缀，金色卓而不郡，点缀的部位有规律而不张扬。
身体的曲线、浪漫的细节，充分的展现出了都市之时尚精神。
（二）结构设计服装结构设计是服装的整体体现。
款式设计的构思和服装结构设计相辅相成。
服装的结构设计决定了服装的整体造型，造型的好坏取决于服装的结构设计。
这一系列衣服结构简单，上下裙摆分。
分割部分的异域风情部分被绘制成细密的褶皱，以达到整件西装的动感。
在局部用网布做补丁，表现服装的层次感。
工业设计专业“设计思维与方法”课程教学探讨
第 ２期
宋
姣 ：１ ２ 业设 计 专 业 “ 计 思 维 与 方 法 ” 程教 学 探 讨 ２ 设 课
６ １
能够 突 出要点 ， 助 于概念 的理 解 和方 法 的掌握 。② 图文声 像并 茂 ， 有 多角 度调 动学 生 的情 绪 、 意力 和兴 注
趣 。⑧ 动态性 和交互 性 。让 学 生有 更多 的参 与 ， 习更 为 主动 ， 学 有利 于学 生形 成新 的认 知结 构 。④ 可重 复
整个教 学过 程 中将 紧密 围绕 以上 三维 目标 来安 排各个 环节 。在教学 活动 过程 中 ， 可采 用 以下三 种教 学 方
法。
３ １ 以多媒体 为 主要手段 的常规教 学方 法 ．
人机 交互 、 即反馈是 多媒 体技术 的显 著特点 ， 立 它能够 有效地 激发 学生 的学 习兴趣 ， 使学 生产 生 强烈
问题和解决 问题 的方法”其实质就是设计 的思维能力 ， ， 也就是设计教育重点应放在设计思维能力 的培养
上 。设 计 思维 能力 的培 养应 作 为工业 设计 教育 所 追求 的核 心 目标 。
“ 设计思维与方法” 是＿１新兴的设计专业 的基础课程 ， ￣ － ３ 其前身始于设计专业课程中的创意设计部 分 。目前 ， 随着计算机艺术设计的深入 ， 大量作 品铺天盖地涌来的现状 ， 使得设计作品对独创性要求越来 越 高 。而传 统 的教 学 内容 中对创 意设 计 的教学 支持 显然 是不 够 的 ， 因此 开设 “ 设计 思 维与 方法 ” 门课 程 这
就显 得尤 为重 要 。 设 计 思维 与方 法 ” 一 门典 型 的具 有学 科交 叉性 质 的课 程 ， “ 是 它是 创造 学 、 心理 学 、 学 、 美
超级全面VI设计教案
设计第一章设计概述教学内容：设计的含义、设计的起源与发展、功能的导入。
教学目的：本课程使学生获得从事企业形象设计策划的基本知识和能力，使学生全面了解与基本掌握企业形象设计()中、、的作用和相互关系的理论系统、策划顺序，通过典型案例分析及考察交流，使学生具备较好的对战略理论知识的理解能力，培养学生认识品牌与的关系，为学生系统进入设计打好基础。
第一节(企业识别) 概述一、的时代背景企业过去: 采用的单类产品的生产贩卖的方式。
现在: 多种多量的生产方式，以合理的商品化作业，配合整套持续顺畅运转的商品促销体系。
消费者由于市场环境的变化，价值观也产生了变化，对商品的需求由便利转换成对新奇，趣味的追求(物质—精神)。
企业存在与社会结构中，如同人一样，有生老病死的周期演变，怎样与时代共存，延续，因此需要确认面向未来的方针而实施的生存战略和经营战略。
二、的概念（）是企业形象识别系统，英文为" "。
是针对企业的经营状况和所处的市场竞争环境，为使企业在竞争中脱影而出而制定的策略实施。
分为（理念识别）、（行为识别）和（视觉识别）三个部分，相辅相成。
三、的历史渊源古已有之，只是到了近代，随着市场经济的不断发展，企业竞争不断加剧，企业为了有效控制过程运做中企业信息的传递，逐渐形成了完善的系统。
中国几千年龙的造型，就是历代王朝，为了显示自己的权威，创造掌权机构在百姓心中的地位，而实行的识别系统。
发源于欧洲，成长与美国，深化与日本。
(与设计共同进化)。
最早将作为一个系统而列入企业营运活动之中的，可追溯到1914年，德国著名设计师彼得·贝伦斯为公司设计的电器商标，并成功应用于各种经营活动，成为最早的雏形。
1955年，美国公司率先将企业形象识别系统作为一种管理手段纳入企业的改革之中，开展了一系列有别于其他公司的商业设计行动。
1970年可口可乐公司导入整合，革新了世界各地的标志，采用了统一化的识别系统。
设计思维
创造性思维形式
抽象思维 形象思维 直觉思维 灵感思维 发散思维 收敛思维 分合思维 逆向思维 联想思维
一、创造性思维
2、创造性思维的形式
特殊、个别事实推向一般概念、原理的方法
一、抽象思维
也 德称·伊逻·门辑归捷思纳列维与夫，演发是绎现认元识素过周程期中律用，反完映成事了物科共学同上属的性勋和业本。质
抽象与具体
由理性抽象到理性具体的过程
一、创造性思维
2、创造性思维的形式
所谓表象是通过 视觉、听觉、触觉等 感觉、知觉，在头脑 里形成所感知的外界 事物的感知形象—— 映像。
通过有意识的、有指 向的对有关表象进行选择 和重新排列组合的运动过 程，产生能形成有新质的、 渗透着理性内容的新象， 则称意象。
工厂承做了700多万个零件，耗资达240亿美元。
三、创造法则
2、还原法则
还原法则即是抓住事物的本质，回到根本， 抓住关键，将最主要的功能抽出来，集中研 究其实现的手段，以得到具创造性的最佳效
果。又称抽象法则
一、创造性思维
2、创造性思维的形式
八、逆向思维
逆向思维即把思维方向逆转，是用与原来的想法对立的 或表面上看来似乎不可能并存的两条思路去寻找解决问题办 法的思维形式。
常用的数字运算是从低位向高位，而蜚声中外的“快速 计算法”却是从高位向低位运算。
……
一、创造性思维
2、创造性思维的形式
九、联想思维
联想思维是一种把已掌握的知识与某种思维对象联系起 来，从其相关性中得到启发，从而获得创造性设想的思维形 式。
二、形象思维
形象思维是一种表象 ——意象的运动。通过实践由感性阶 段发展到理性阶段，最后完成对客观世界的理性认识。在整个 思维过程中一般不脱离具体的形象。通过想象、联想、幻想， 常常伴随着强烈的感情、鲜明的态度，运用集中概括的方法而 进行的思维。
色彩设计理念概述
色 彩 设 计 理 念 概 述
周 钧
设 计 理念 ， 当前 国 内设 计 界 曝光 率较 高 的 是 时髦名 词 。“ 念 ” 理 是什 么 ？ 念是 思想 、 追求 。 理 是 视 觉 传 达 色 彩设 计 理 念 就是 主导 色 彩 设 计 创作
（ — ｅｅａｏ ）第 三 世 代 （９ ３ ｘ Ｇ ｎｒｔｎ 、 ｉ １８ 以后 出 生 ） 即Ｎ 时 代 ， 称 网络 时 代 （ ｅｇｎｒｔｎ 。第 一 世 代 也 Ｎ ｔ ｅｅ ｉ ） ａｏ 总 人 数 约７ ０ 万 ， 占美 国人 口总 数 ３％ ， 们 ５０ 约 ３ 他 的收入 总和 约 占美 国各 阶层 收入 总数 的一 半 。 是
论在 视 觉传达 色彩 设计 理念 中作 用和功 能 。 准确 把握 色彩 设计 的方 向和基 点 ， 能 创作 出符 合世 就 代论 观 点和 市场 经济规 律 的色彩 设计作 品。
１２把 握 “ 代 论 ” 念 是 视 觉传 达 色 彩设 计 构 ． 世 理 思的关 键
这也是色彩心理满足的需求。例如， 欧美国家的
识强。“０ ８后现象”就是这一世代现象的具体表 现。 第三世代中国市场经济潜在的和强有力 的消 费群体 ， 必须引起高度重视。 从 中国、 国、 美 日本等 国家和地 区对世代论
的研究 、 分析 ， 明社 会 生活各 个 层 面的人 群 ， 说 由
和熟悉各世代群体对色彩追求和向往 。 由于各世 代群体所处 的阶层、 职业 、 和文化 、 教育 、 地理位 置、 宗教信仰等不同， 各世代 的色彩特征也是各 不相同的。从世代层面看 ， 总的趋向是 ： 第一 、 第 二世代 的群体 ， 对色彩倾 向于冷 色系列 、 给予稳 重 、 雅 、 贵 的 品质 感 ， 别 注重 在 第 二 世 代 。 典 高 特 随着年龄越高 ， 第一世代群体 ， 对色彩 的渴望由
论设计艺术中创造性思维的重要性
论设计艺术中创造性思维的重要性设计艺术是一门融合了创造性思维和技术实践的学科，它以创新和艺术性为特点，以实现产品、空间、图形或动画的设计为目标。
在设计艺术中，创造性思维的重要性不言而喻，它是设计师们成功完成作品的关键。
本文将从不同角度探讨设计艺术中创造性思维的重要性。
一、创造性思维的概念与特点创造性思维是一种与众不同的思维方式，它强调独特性、变革性和创新性。
创造性思维的核心是突破传统、追求原创性和独特性。
它不仅关注解决问题的方法，更注重问题的重新定义和重新思考，以及对新的可能性的探索。
在设计艺术中，创造性思维贯穿于整个设计过程，从需求调研到构思、落实，再到最终的成品，都需要设计师们发挥创造性思维，寻找灵感，解决问题，实现创新。
创造性思维具有多样性、前瞻性和趋势性的特点。
多样性意味着创造性思维不受束缚，可以从不同的视角对问题进行思考，能够融合多种不同的元素和观念，形成全新的想法和方案。
前瞻性是指创造性思维具有超前的预见性，不仅能够满足当前的需求，更能够为未来的发展做出准确的预测和规划。
趋势性则意味着创造性思维能够把握时代的潮流和趋势，能够对时尚、技术、市场等方面的变化保持高度的敏感性，及时调整和创新设计理念和手法。
二、创造性思维对设计艺术的影响1. 塑造独特的设计风格创造性思维是设计师们打破陈旧、模仿的关键。
设计艺术作品的独特性是设计师们通过创造性思维融合自己的灵感、见解和理念，实现对作品的个性化打造。
举例来说，著名设计师苹果的产品设计，是因为乔布斯响彻了整个电子设备行业，从而推动了时代的发展。
其创新空前的设计理念和创造性思维，带来了智能手机行业的革命性变革，促进了业界的竞争和发展。
2. 提高设计品质和实用性创造性思维在设计创意方案中具备独一无二的地位。
它使设计师们对待问题的视角更加开阔，可以不断挑战自己的极限，创造出更富创意、更高实用性的设计作品。
在建筑设计中，创造性思维可以有效地实现建筑的功能性和美观性相结合。
什么是超前的思维训练
什么是超前的思维训练什么是超前的思维训练?下面小编为你整理超前思维思维，希望能帮到你。
超前的思维训练在视觉艺术思维中，超前思维是人类特有的思维形式之一，“是人们根据客观事物的发展规律，在综合现实世界提供的多方面信息的基础上，对于客观事物和人们的实践活动的发展趋势、未来图景及其实现的基本过程的预测、推断和构想的一种思维过程和思维形式，它能指导人们调整当前的认识和行为，并积极地开拓未来”。
超前思维是指人类思维活动中面向未来所进行的思维活动，在社会发展的许多领域中，超前思维作出了卓着的贡献。
在艺术创作领域里，超前思维训练也是非常重要的一个方面。
从思维的纵向、横向、主客观因素中，从多角度、多层面去揭示超前思维的规律，是视觉艺术思维中一项很有意义的活动。
尤其是科技高度发达的今天，视觉艺术思维活动必须与迅猛发展的现代科学技术联系起来。
ZI世纪的艺术创作是艺术与科学有机结合的产物，没有高水平的超前思维活动，也就不可能有高水平的艺术创造。
视觉艺术思维的超前思维有一个特定的发生、发展过程。
人们在进行艺术创作之前，由于创意的需要引发出对客观事物的感受、分析和认识，在此过程中，或以主观愿望为动机引起超前思维，或是某些思维活动以超前思维的形式进行，再去主导相应的行为活动。
超前思维的形象联想、艺术想像是创作构思中能够促进艺术家、科学家开拓新领域的一个环节。
一些想像和联想的形象在没有被发明或被实践证实的时候，往往会被人们认为是荒诞的幻想，但正是无数这样的幻想多年以后成为了现实。
如果没有人们的超前思维，世界就不可能发展到今天这个规模。
这一点在科技领域里表现得尤其突出。
人们曾幻想能够插上翅膀飞上蓝天，根据这种超前思维体现出的幻想，美国的莱特兄弟努力观察研究，终于创造出了虽然简单但能够飞上天的第一架飞机。
法国科幻小说家德勒·凡尔纳在他的科幻小说中描述出当时还没有出现的潜水艇、导弹、霓虹灯、电视等，这些在不久以后都逐渐成为现实。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
视觉设计训练--超前思维
在视觉艺术思维中，超前思维是人类特有的思维形式之一，“是人们根据客观事物的发展规律，在综合现实世界提供的多方面信息的基础上，对于客观事物和人们的实践活动的发展趋势、未来图景及其实现的基本过程的预测、推断和构想的一种思维过程和思维形式，它能指导人们调整当前的认识和行为，并积极地开拓未来”。
超前思维是指人类思维活动中面向未来所进行的思维活动，在社会发展的许多领域中，超前思维作出了卓著的贡献。
在艺术创作领域里，超前思维训练也是非常重要的一个方面。
从思维的纵向、横向、主客观因素中，从多角度、多层面去揭示超前思维的规律，是视觉艺术思维中一项很有意义的活动。
尤其是科技高度发达的今天，视觉艺术思维活动必须与迅猛发展的现代科学技术联系起来。
ZI世纪的艺术创作是艺术与科学有机结合的产物，没有高水平的超前思维活动，也就不可能有高水平的艺术创造。
视觉艺术思维的超前思维有一个特定的发生、发展过程。
人们在进行艺术创作之前，由于创意的需要引发出对客观事物的感受、分析和认识，在此过程中，或以主观愿望为动机引起超前思维，或是某些思维活动以超前思维的形式进行，再去主导相应的行为活动。
超前思维的形象联想、艺术想像是创作构思中能够促进艺术家、科学家开拓新领域的一个环节。
一些想像和联想的形象在没有被发明或被实践证实的时候，往往会被人们认为是荒诞的幻想，但正是无数这样的幻想多年以后成为了现实。
如果没有人们的超前思维，世界就不可能发展到今天这个规模。
这一点在科技领域里表现得尤其突出。
人们曾幻想能够插上翅膀飞上蓝天，根据这种超前思维体现出的幻想，美国的莱特兄弟努力观察研究，终于创造出了虽然简单但能够飞上天的第一架飞机。
法国科幻小说家德勒·凡尔纳在他的科幻小说中描述出当时还没有出现的潜水艇、导弹、
霓虹灯、电视等，这些在不久以后都逐渐成为现实。
“嫦娥奔月”是中国古代一个美丽的神话传说，古今中外还有许多作家都创作出了以人类飞向月球为题材的故事，这个人类的梦想终于在20世纪60年代末被实现了，美国的“阿波罗”号宇宙飞船载着两名宇航员登上了月球。
美国工业设计师诺曼·贝尔·盖茨（Norman Bel Geddes）1940年在“建设明天的世界”博览会中，代表通用汽车公司设计了“未来世界”展台，为未来的美国设计出环绕交错、贯穿大陆的高速公路，并预言：“美国将会被高速公路所贯穿，驾驶员不用在交通信号前停车，而可以一鼓作气地飞速穿越这个国家”。
尽管当时有许多人对此表示怀疑，甚至提出反对意见，但这一预言现在已变成现实。
高速公路以其安全、快速、实用的功能和美观的造型遍布全世界，为大自然增添了一道独特的景观。
艺术创造的超前思维强调通过形象来反映和描绘世界。
现代艺术创作除了艺术形式之外，还要与人们社会生活中的各个有关方面联系起来。
超前思维训练能够帮助我们在艺术创作的过程中积极主动地面向未来，并从幻想中寻找思路，在创新中实现理想。
在视觉艺术思维中，超前思维是人类特有的思维形式之一，“是人们根据客观事物的发展规律，在综合现实世界提供的多方面信息的基础上，对于客观事物和人们的实践活动的发展趋势、未来图景及其实现的基本过程的预测、推断和构想的一种思维过程和思维形式，它能指导人们调整当前的认识和行为，并积极地开拓未来”。
超前思维是指人类思维活动中面向未来所进行的思维活动，在社会发展的许多领域中，超前思维作出了卓著的贡献。
在艺术创作领域里，超前思维训练也是非常重要的一个方面。
从思维的纵向、横向、主客观因素中，从多角度、多层面去揭示超前思维的规律，是视觉艺术思维中一项很有意义的活动。
尤其是科技高度发达的今天，视觉艺术思维活动必须与迅猛发展的现代科学技术联系起来。
ZI世纪的艺术创作是艺术与科学有机结合的产物，没有高水平的超前思维活动，也就不可能有高水平的艺术创造。
视觉艺术思维的超前思维有一个特定的发生、发展过程。
人们在进行艺术创作之前，由于创意的需要引发出对客观事物的感受、分析和认识，在此过程中，或以主观愿望为动机引起超前思维，或是某些思维活动以超前思维的形式进行，再去主导相应的行为活动。
超前思维的形象联想、艺术想像是创作构思中能
够促进艺术家、科学家开拓新领域的一个环节。
一些想像和联想的形象在没有被发明或被实践证实的时候，往往会被人们认为是荒诞的幻想，但正是无数这样的幻想多年以后成为了现实。
如果没有人们的超前思维，世界就不可能发展到今天这个规模。
这一点在科技领域里表现得尤其突出。
人们曾幻想能够插上翅膀飞上蓝天，根据这种超前思维体现出的幻想，美国的莱特兄弟努力观察研究，终于创造出了虽然简单但能够飞上天的第一架飞机。
法国科幻小说家德勒·凡尔纳在他的科幻小说中描述出当时还没有出现的潜水艇、导弹、
霓虹灯、电视等，这些在不久以后都逐渐成为现实。
“嫦娥奔月”是中国古代一个美丽的神话传说，古今中外还有许多作家都创作出了以人类飞向月球为题材的故事，这个人类的梦想终于在20世纪60年代末被实现了，美国的“阿波罗”号宇宙飞船载着两名宇航员登上了月球。
美国工业设计师诺曼·贝尔·盖茨（Norman Bel Geddes）1940年在“建设明天的世界”博览会中，代表通用汽车公司设计了“未来世界”展台，为未来的美国设计出环绕交错、贯穿大陆的高速公路，并预言：“美国将会被高速公路所贯穿，驾驶员不用在交通信号前停车，而可以一鼓作气地飞速穿越这个国家”。
尽管当时有许多人对此表示怀疑，甚至提出反对意见，但这一预言现在已变成现实。
高速公路以其安全、快速、实用的功能和美观的造型遍布全世界，为大自然增添了一道独特的景观。
艺术创造的超前思维强调通过形象来反映和描绘世界。
现代艺术创作除了艺术形式之外，还要与人们社会生活中的各个有关方面联系起来。
超前思维训练能够帮助我们在艺术创作的过程中积极主动地面向未来，并从幻想中寻找思路，在创新中实现理想。