建筑大师彼得·卒姆托作品分析
诗意的建构本质的回归_彼得_卒姆托及其作品解读(1)
四川建筑 第28卷6期 2008112诗意的建构 本质的回归———彼得・卒姆托及其作品解读熊灿(重庆大学建筑城规学院,重庆400045) 【摘 要】 彼得・卒姆托是当今世界建筑界深受关注的建筑师,他的作品以简洁、独特、精致而闻名。
文章对卒姆托及其作品进行了合乎当代建筑语境的解读,从建筑形体、功能、材料、空间和场所等方面对其作品和思想进行了分析,以期唤起人们对建筑本质的深刻思考。
【关键词】 卒姆托; 简洁形体; 材料; 静态空间; 场所潜力 【中图分类号】 T U -86 【文献标识码】 A 在20世纪80年代崛起于世界建筑界的瑞士建筑师之中,彼得・卒姆托算不上一位高产的建筑师。
与赫尔佐格和德默隆等以先锋和时尚姿态出现于大众视野的建筑师相比,卒姆托似乎更醉心于以区别常人的思维去探索建筑空间最简单原始的魅力。
他的作品不多,也很少在媒体上演说自己的建筑观点,且与主流建筑思潮保持距离,但他每一件独特、简洁、精致的作品都经过很长时间的设计,体现着建筑师关于本体存在、感知的思考以及对建筑本质的回归与再认识。
与纯粹的建筑理论研究不同,卒姆托对真实的建筑更感兴趣。
他在《现实的魅力》一文中写道:“在我们的知觉和周遭的事物之间有一种相互作用。
我的工作组成我们生存境遇的方式、轮廓,还有材料的存在。
通过我的工作,我塑造着真实,塑造着空间中的氛围,塑造着那些点燃我们知觉的东西[1]”。
正因为如此,对于现实空间维度的深度思考使得卒姆托能够娴熟运用世人熟悉的形体、材料创造出超乎寻常的空间品质,游刃于简洁形体、建构材料、空间张力和场地潜能之间。
1 纯粹形体与建筑功能 卒姆托对简洁建筑形体的追求体现于对建筑功能的合理组织和整合。
在正视使用功能的前提下,对建筑最本质要素的设计丝毫没有掺杂夸张的手法和新奇的噱头,因此,纯净几何体构成的建筑得以实现,透露出卒姆托对形体独特的领悟力和控制力。
为卒姆托赢得密斯・凡・德奖的布列根茨美术馆,以精简到无以复加的形体出现于康斯坦茨湖畔,简单的正方体与水面、街道、广场建立起新的城市空间品质(图1)。
形式空间材料的统一彼得卒姆托温泉改造
形式空间材料的统一彼得卒姆托温泉改造一、本文概述本文旨在探讨建筑师彼得·卒姆托（Peter Zumthor）在温泉改造项目中如何实现形式、空间与材料的统一。
通过对卒姆托的设计理念的深入解析，结合具体温泉改造案例，我们将揭示这位杰出建筑师如何在设计中将形式、空间、材料三者紧密结合，创造出既具有独特美学价值，又高度符合功能需求的建筑作品。
我们将分析卒姆托如何运用材料表达空间的情感与氛围，以及如何通过形式的设计来强化空间的使用体验。
本文还将探讨卒姆托的设计哲学对于当代建筑实践的启示与影响，以期对未来的建筑设计提供有益的借鉴与参考。
二、彼得卒姆托的建筑设计哲学彼得卒姆托（Peter Zumthor）的建筑设计哲学深深根植于对形式、空间和材料的统一追求之中。
他的设计理念体现了对环境的尊重、对历史的继承和对人性的洞察，形成了一种独特的建筑语言，既具有现代感，又蕴含着传统智慧。
在卒姆托看来，建筑不仅仅是砖瓦石木的组合，更是文化和历史的载体。
他强调建筑设计应当充分考虑到地理、气候和文化因素，使建筑与环境和谐共生。
这种和谐不是简单的模仿或复制，而是通过对环境的深入理解和创新性的设计，实现建筑与环境的相互对话和交融。
在形式上，卒姆托追求简洁而富有力度的设计。
他善于运用几何形状和线条，创造出既具有视觉冲击力又富有内涵的建筑形态。
这种设计语言既体现了现代建筑的简约风格，又蕴含着深厚的文化内涵。
在空间布局上，卒姆托注重空间的层次感和流动性。
他善于运用空间的变化和过渡，营造出一种既开放又私密、既动态又静态的空间体验。
这种空间布局不仅满足了人们的功能需求，更引发了人们对建筑和环境的情感共鸣。
在材料运用上，卒姆托强调材料的真实性和质感。
他善于运用各种天然材料，如木材、石材、砖瓦等，展现出材料的本真之美。
他也注重材料的可持续性和环保性，强调建筑设计应当符合可持续发展的理念。
彼得卒姆托的建筑设计哲学体现了对形式、空间和材料的统一追求。
卒姆托建筑分析 瓦尔斯浴场 ppt课件
• 设施分为两个大的 部分。室外浴池用 高高的山墙围住， 好似山中的凹陷一 样，也好似一个天 然池塘。
• 进入室内的水池， 温柔而隐蔽。
• 整个设施可以容纳 150人。
室外水池
室内水池
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室外浴场
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室外浴场
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控制墙面的围合程度、间隙宽 窄来达到不同沐浴体验
室 内 浴 场
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三、建筑造型艺术
从几何角度可以将建筑 解读为一大块的石“桌” 或石板。它的内部结构使 人拥有进入一个原始寺庙 的感觉。
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放大的石桌
草图展现的宗教洗礼般的神秘感
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建筑作为一个整 体就像是一块巨大 的，多孔的巨石。
在建筑突出山体之外的地方，通 过对开放、私密等要求的考虑， 结合对位、错位等手法构成了建
从室外看建筑正面
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建筑正面的形成
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取景框一般的通透
从室内看建筑正面外景 ppt课件
完全开敞
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• 宽阔的室内空间曲 折向前，就如同要
通过侧面的巨大开 口向前寻找到光线。
独特的光影效果
•内部空间与外 部景观相互影 响着。
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室内环境艺术
• 在一些地方，建筑再现了多孔 沉积岩风化而成的深洞似的巨 大空隙。整个建筑就如同一个 拥有一系列不同类型与尺度的 隔室的地下洞穴。
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建筑的接地方式
坡地
建筑镶嵌在基地中
ppt课件 对地形的处理
6
细部镶嵌形式
利用外部地形环境保 证一定的私密性，环 境与功能的完美结合。
解读彼得·卒姆托的建筑理念
音乐，感知自然光线变化。任何一个概念都需要有 一个恰当的形式来成为载体。他对整体性的理解不 会被无关紧要的细部所转移、 干扰。 每一次的接触、 连接、结合点都是为了强化建筑作品的概念。 二、对中国建筑的启示 1.中国建筑的一系列问题 城市化而引发的一系列问题，比如建筑创作呆 滞、复制问题，忽略现实问题等。在建筑设计界内 外，对明星建筑师的推崇和模板，正越来越成为一 任何深入的思考既缺乏兴趣也缺少耐心。丰富、内 涵以及从形式到内容的深层次追求，都成了可望而 不可即的“奢侈品” 。 2.对中国建筑师的要求及引导进一步的思考 今天，在中国设计一个方案，应该要去思考这 个建筑意味着什么，建筑师要开始询问： “我们在 样的建造建筑？” 在“机械化时代”寻找建筑的意义，并且建筑 师应该知道并相信建筑应该怎样，给出一个立场。 另外，建筑师们也都要很愿意去质疑自己的设计方 法和手法。 不是只把建筑塞到环境中，而是如何让那种生 成意义的结构，变得可以被看出来，独立于建筑真 实所要代表的意义。今日要找到中国建筑的真实特 色，而不只是要建造体面的建筑。 结语 卒姆托的建筑理念以及他对建筑的这份肯定与 执著正是目前普遍存在的复制与拼凑建筑的创作年 代所缺失的和要寻求的。值得高兴的是，中国建筑 曲折上升的发展还是有目共睹的。对建筑创作过程 中理性与严谨的精神的思考，也在不断地加深。相 信中国的建筑将会基于建筑的实在，基于建筑真实 建造的。 本文为２０１０年浙江省大学生科技创新活动计划 （新 苗人才计划）项目：塑造高品质的城市公共空间 —人性化的设计策略（编号 ２０１０Ｒ４０６００５） ；杭州 市哲学社会科学规划 ２０１０ 年度重点项目：当代城市 公共空间的人性化设计研究（编号 Ａ１０ＷＨ０２） ；浙江 理工大学 ２０１０ 年教改重点项目：室内设计教学改革 研究与改革项目：基于文化创意产业背景的设计艺 术学研究生培养途径研究（编号ＹＪＧ－Ｍ０９００３）
建筑大师 彼得·卒姆托 作品分析
人物介绍：隐居在阿尔卑斯山的建筑大师
位 于 阿 尔 卑 斯 山 脉 的 工 作 室
代表作品分析
Thermal Baths Vals（瓦尔斯温泉浴场）
地理位置
瓦尔斯温泉浴场位 于瑞士格劳宾登州 （Graubünden）瓦 尔斯(Vals)市。瓦尔 斯是位于瑞士阿尔 卑斯山一个狭窄山 谷里的边进村庄,海 拔高度为1 2OOM。
人物介绍：隐居在阿尔卑斯山的建筑大师
Peter Zumthor 就像一位隐士，居住工作于瑞士的山村地区，很 多作品也是建在边进的山村，他对外界的信息洪流幵不十分关注， 如同传统的工匠一般将自己对建筑的思考凝聚到严格执行充满诗 意的作品之中，与其说是质朴或者自然，他更像一个向内探索设 计的典范。 Zumthor的作品类型包括住宅、浴场、教堂、博物馆等，多位于 瑞士阿尔卑斯山附近。他的作品低调且打动人心，被业界称作是 “唤起感觉的建筑”。
功能布局
N
…Thermal Baths Vals
◆为保证私密性，建 筑没有设计直接对外 的出入口。旅馆与建 筑由山体地下通道相 违，因此旅馆是温泉 浴场的唯一入口。
总平面图 入口
平 面 图
功能布局
更衣室 浴室
…Thermal Baths Vals
大厅
入 口
土 耳 其 浴 室
室外浴室
室内浴室
残疾人服务区
作品欣赏
…Saint Benedict Chapel 圣本尼迪克特教堂
作品欣赏
… Art Museum Bregenz（布雷根兹美术馆）
Art Museum Bregenz建于1997年 ，坐落在布雷根茨康斯坦斯湖畔， 建筑的主体是一个方形玻璃盒子， 共六层（地下二层，地上四层）。
另一种品质_彼得_卒姆托的柯伦巴艺术博物馆
南京艺术学院学报ＪＯＵＲＮＡＬ ＯＦ ＮＡＮＪＩＮＧ ＡＲＴＳ ＩＮＳＴＩＴＵＴＥ美术与设计版ＦＩＮＥ ＡＲＴＳ ＆ ＤＥＳＩＧＮ ２００８／０６美学与艺术学研究另一种品质——彼得・卒姆托的柯伦巴艺术博物馆詹和平（南京艺术学院 设计学院，江苏 南京 ２１００１３）［摘 要］彼得・卒姆托新近设计的德国科隆柯伦巴艺术博物馆，是一座独特的建筑。
他在圣柯伦巴教堂的遗址上，创造了一座可以感知、体验、沉思的博物馆，使人在其中获得某种宗教情绪，感受到空间、材质、光线、细节及遗址、艺术品的魅力。
此建筑所呈现出来的另一种品质，或许正是目前普遍存在的复制与拼凑建筑的创作年代所缺失的和要寻求的。
［关键词］彼得・卒姆托；柯伦巴艺术博物馆；体验；感受［中图分类号］Ｊ５９ ［文献标识码］Ａ ［文章编号］１００８－９６７５（２００８）０６－００９２－０４收稿日期：２００８－０８－１０作者简介：詹和平（１９６３－ ），男，湖北武汉人，南京艺术学院设计学院副教授。
研究方向：设计艺术。
一瑞士建筑师彼得・卒姆托（Ｐｅｔｅｒ Ｚｕｍｔｈｏｒ）因其高品质的建筑设计，近年来引起世界建筑界的广泛关注。
他的作品并不多，但都经过了长时间的精心设计，大多数作品位于瑞士东南部的格劳宾登州（Ｇｒａｕｂüｎｄｅｎ），或者附近的德国、奥地利和意大利，代表作品是瑞士瓦尔斯温泉浴场、奥地利布雷根茨美术馆。
卒姆托新近设计的德国科隆柯伦巴艺术博物馆（Ｋｏｌｕｍｂａ Ａｒｔ Ｍｕｓｅｕｍ，Ｃｏｌｏｇｎｅ）是一件力作。
自１９９７年赢得设计竞赛，２００３年开始建造，直到２００７年才告落成，他花了十年的时间和心血铸就了这座“反思的博物馆”。
此项目的最大难题是，要将博物馆建在一个第二次世界大战中被炸毁的圣柯伦巴教堂（Ｓｔ．ＫｏｌｕｍｂａＣｈｕｒｃｈ）的遗址上。
关于圣柯伦巴教堂，早在公元９８８年的一份文献中就有记载，以后不断改建和重建，于１５００年形成一座哥特式教堂，在１９４５年被炸毁。
解读彼得_卒姆托的建筑世界
瑞士建筑师彼得·卒姆托（Ｐｅｔｅｒ·Ｚｕｍｔｈｏｒ）并不是一位多产的建筑师，面世作品相对较少，但其作品无一不经过长时间的精心设计，并力求完美，他的许多作品都被业界人士都给予了很高的评价。
尽管如此，这位不是“明星”的明星建筑师以前并不是广为人知，直到２００９年的普利兹克奖给了这名瑞士建筑师——现年６５岁的彼得·卒姆托，人们才开始关注这位低调的建筑师。
普立兹克奖的评委会对他做出了如下的评语：“彼得·卒姆特（Ｐｅｔｅｒ·Ｚｕｍｔｈｏｒ）一直以来被全球的建筑师们当作建筑大师而备受尊敬，他的作品也因为其坚定不移、特立独行的工作态度而一直备受关注。
”“所有彼得·卒姆特（Ｐｅｔｅｒ·Ｚｕｍｔｈｏｒ）的建筑作品都是强烈而永恒的存在，他拥有将清晰准确的设计理念通过真实而富有诗意的尺度语言表达出来的杰出才能，使得其作品从来没有停止感动观者。
”一、彼得·卒姆托（Ｐｅｔｅｒ·Ｚｕｍｔｈｏｒ）简介１． 彼得·卒姆托生平彼得·卒姆托于１９４３年出生于瑞士的巴塞尔。
他的父亲是一个出色的木匠，幼年的卒姆托从父亲那里学到了很多手工制作家具的知识，卒姆托对此表现出了浓厚的热情和超常的设计天赋。
这一家庭背景对于卒姆托以后的建筑生涯起到了至关重要的作用。
中学毕业后，卒姆托在巴塞尔一所工艺学校里，学习艺术的初级课程，之后学习家具制作的专业课程，曾经在纽约的普瑞特艺术学院短暂学习室内设计、建筑设计、城市设计的相关知识。
２４岁的卒姆托回到瑞士以后在当地历史保护委员会任建筑师，在进行了长达十二年的工作后，卒姆托于１９７９年在瑞士的格劳宾登一个偏僻小镇开办了自己的事务所。
在开办事务所的２０年中，卒姆托的作品数量并不多，并且多数位于阿尔卑斯山的偏远山区。
应该说随着２０００年德国汉诺威世界博览会瑞士馆的成功设计，卒姆托达到了自己事业的巅峰，但之后虽然声名大噪，卒姆托却少有作品面世，彼得·卒姆托拒绝大量的工作项目，甚至有些项目在我们看来相当有吸引力，只因为这些项目没有一项能够打动他，他只接受自己感兴趣的项目委托，并且每一个项目都是精雕细琢，力求完美。
瑞士建筑师彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究共3篇
瑞士建筑师彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究共3篇瑞士建筑师彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究1彼得·卒姆托是一位以其主义化和极少主义设计而著名的瑞士建筑师。
他的设计风格强调简洁和清晰度，转化为为功能性和美学审美的一种过程。
以下是有关彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究。
首先，主义设计下的彼得·卒姆托极少主义建筑营造了一种宁静和安全感。
他的设计模式鼓励不动声色、流畅性和平静的美，并力图表达是用尽所有技巧在资讯的区域内以高效的空间分布技术来重新发现建筑的展示。
其次，卒姆托在极少主义上注重材料的纯净度和简洁优雅。
他倾向于使用单一材料，并尽可能降低其对环境和周围环境的视觉妨碍。
这种减少和改变的方法部分来源于材料的坚实和纯洁，也是对建筑空间中不必要材料与装饰的拒绝，卒姆托的设计目标是开发建筑物自身的实质，寻找自然与建筑之间的最佳平衡点。
另外，极少主义设计中，卒姆托注重线条的极简主义表达方式，经常选用清晰的线条来描述建筑物内外之间的关系。
同时，他的建筑常常带有直线和几何造型的清晰形态。
这种单纯的线条和几何造型产生了平衡和稳定的视觉效果，人们的视线自然地被引导到空间上。
最后，卒姆托在瑞士国内的建筑项目中也注重对环境和文化的影响，他往往会针对周边自然和文化环境进行调研和分析，以此来确定最佳的建筑设计方案。
他的建筑作品在设计时非常注重他们身处的环境，方向和表面的纹理都考虑到由于自然光线的变化而产生的变化，最终呈现出具有层次并且便于操作的强烈感受。
总的来说，彼得·卒姆托是一位以极少主义建筑设计著称的瑞士建筑师。
他的设计风格简洁、具有流畅性和平静的美，并关注材料纯洁度和线条的清晰性。
他的建筑作品注重细节和与环境的和谐，这对现代人们对宁静和安全感的追求有着重要启示和指引。
瑞士建筑师彼得·卒姆托的极少主义建筑设计研究2彼得·卒姆托是一位瑞士建筑师，他以其简洁、现代和极少主义的设计风格而闻名。
彼得·卒姆托：建筑需要被深刻体验细部故事
彼得·卒姆托：建筑需要被深刻体验细部故事要谈彼得·卒姆托，可以先从一套书开始。
《Peter Zumthor: Buildings and Projects 1985-2013》这套装帧工艺精美并且透着一股子低调内敛风格的丛书是对于卒姆托过去诸多作品的首次全面解读。
这五卷华丽的书籍是由卒姆托自己亲自监督并把控着他的编辑Thomas Durisch所完成，内容丰富，阅读感受良好，卒姆托撰写的小品式文章附在每一个项目解读之中，清晰地讲述了他的回忆与他的建筑思考过程。
如果你读过卒姆托过去的著作，你会非常熟悉这一文风和格调，它们简洁耐读，令人回味。
卒姆托曾经在《Thinking Architecture》中写道:为了达到美，我必须独处，必须只做我自己的事情而没有别的，因为认出美且能创造美（幸运的话）的独特物质存在于我内心。
另一方面，我想创造的东西——桌子、住宅、桥——必须被允许成为它们自己。
我相信（认为）每件做得好的事物都有个固有的适当的确定其形式的秩序。
这本质就是我想揭示的，因此，在设计过程中，我紧紧抓住手头的事件（问题）。
我相信（认为），在前景的精确性和在真实的感官体验中的真正内容，超越了抽象的观点或想法。
从这一段话中可以看出卒姆托内心世界的敏感之处。
我们都知道，卒姆托的职业生涯是从木匠学徒开始的，这使得他的作品也都很接近是一个巨大的木工艺品：它们的伟大之处在于他完善的细节以及所使用的材料的品质——他总是在项目阶段中花费不菲的时间去寻找合适的材质。
在过去的三十余年的建筑创作生涯之中，卒姆托已经完成的建筑项目大约有20个，这当然要比他的同行们少很多，而这几乎可以归结为他对于细节可怕的把控与追求。
彼得·卒姆托：作为一个建筑师，同时也是作者，我不希望书籍这一形式会令我没有任何思考的余地，甚至不能去影响它，我当然想要参与制定自己建筑作品集的内容。
卒姆托一贯对于出版自己的图像作品集非常犹豫，被海德格尔现象学理论影响颇深的他相信建筑是需要亲身体验与经历才能感受得到其触感与氛围的，仅凭图像远远不够。
解读建筑大师祖姆托
建筑哲学诗人——彼得·祖姆托彼得•祖姆托（Peter Zumthor），瑞士建筑师，生于1943年4月26日,瑞士巴塞尔(Basel)人，父亲是一位专门制作家具的木匠。
1958年，祖姆托曾在一位木匠身边以学徒的身份学习木工相关技术，因为有这层关系，一般认为祖姆托从他的父亲身上学习到许多事物以及对于材料的了解等，祖姆托自己也领悟到那种不畏艰难的心理，认为工匠应该要克服技术上的问题，然后将作品以最完美的形态呈现出来。
1963年，祖姆托进入了巴塞尔艺术与工艺学校学习设计，其后到了美国纽约的普瑞特学院(Pratt Institute)学习，在那里，严格的工艺训练使得他清楚的了解到现代主义的想法和感觉。
建筑设计师彼得·祖姆托早在80年代就为人熟知了。
评论家安德烈·赫劳斯基这样说道：“如果说今天的瑞士代表了现代建筑思想最重要的中心之一，那么彼得·祖姆托的作品就是其中的主要成就。
不仅仅由于其作品形式的漂亮及其表现出的精巧的材料知识，而且更在于他对建筑物流露出的最终空间印象的巧妙控制。
”有人指出，祖索尔是极简主义者，或者是地域主义者，甚至是“神秘主义”者。
他笑着说：“那只是媒体喜欢的夸张渲染而已。
”他曾说过他希望用心去创造新空间，使这些空间成为日常生活的一部分并且区别于对世界的普通模造。
在他那里，日常的往往就是永恒的，所以简朴风格和充分利用材料本身的特点成为祖索尔的坚定信念。
在1998年出版的《审思建筑》一书中，他明确地讲：“一件建筑作品形成的创造性行为超越了所有历史和技术的知识。
”位置、材料、空间和光线的感觉，就是他编织往事的材料，在往事中，祖姆托体悟着传统与现代撞击下的火花，用一种安静的传统的姿态，他阐释了现代设计的可能性:自然朴实而又令人惊艳。
因为他是真正思索建筑和人之间的关系的建筑师，他说:“建筑具有自己的领域，它与实际生活存在着物质的联系。
我并不认为建筑是一种信息或象征。
推荐大师作品分析——彼得·卒姆托 布雷根茨美术馆
彼得·卒姆托的介入是既敏感又 具决定性的。这个玻璃塔将城市内敛 的天际线进行聚焦。通过这样的强调， 首先让其有意识的像今天这样呈现出 来。同时，与Kornmarktstrasse大街 垂直设置的管理服务用房创造了一个 更深层次的广场，它不仅强化了两个 新建建筑之间的联系，并且也继续了 与街道空间的对话，完成了结构上的 整体性。
数层高的立面是一个协调内部的独 立墙体结构，它起着多重作用：反映外 界天气的变化，调节室内光线及对室内 空间的保温隔热。现浇混凝土的诸多性 能如复杂形体的成形，整合各种技术装 置(如空调、电线等)及呈现雕塑化的外 观，在这里都得到了充分的挖掘。根据 力学原理简化到实质，材料与视觉上的 形式成为一个整体。建筑就是我们所看 见和触摸的样子，如同我们感觉到它能 呼吸我们的脚步声：一个现浇混凝土的， 石头般的身体。地板和楼梯都被磨光， 墙体天花板微微的闪烁着。
空间与材料的表面都显得温和而又精细。厚重的画板通过
钻孔与插入插销悬挂在混凝土墙体上，展览结束之后再将之 修复一新。管理人员常常对他们隐藏墙体印记的工作感到极 为满意。但我想，或许卒姆托会更喜欢将过去展览的痕迹暴 露出来，因为他相Байду номын сангаас“一个好的建筑应该有留下人类生活痕 迹进而具有某种特殊财富的能力⋯⋯然后我想到材料上锈迹斑 驳，想到表面数不清的划痕，想到暗淡易脱落的清漆，想到 由岁月磨光的边角””。
推荐大师作品分析
——彼得·卒姆托 布雷根茨美术馆
“我在一个雨天首次拜访了康斯坦丁湖畔。我所见印象 最为深刻的不是这个城镇本身而是沿山路而下时光所产生 的奇妙变化。这便让我有了想要创造一个能够将湖畔边笼 罩在湖面上并让光线清晰可见的薄雾吸纳进建筑的想法。 这作为设计的灵魂一直延续下来。”
彼得·卒姆托“诗意”建造的形式与材料研究——以克劳斯兄弟教堂为例
1552023.14 / Architectural Design and Theory 建筑设计·理论有着千丝万缕的联系，艺术审美观念的变化深刻地影响着不同时空的建筑形式。
彼得·卒姆托（Peter Zumthor，以下简称“卒姆托”）是建筑现象学的代表人物，其作品的建造理念受现象学影响颇深，但不难看出其形式有战后欧洲艺术流派的影子。
1卒姆托社会家庭背景及早期设计教育的影响1943年，卒姆托出生于瑞士巴塞尔的一个天主教木匠家庭，从小接受严格的木匠训练的他对材料和细节构造非常敏感。
后来，卒姆托进入巴塞尔工艺美术学校学习，该学校的课程以包豪斯为模板，由从包豪斯来的老师任教，根植于约翰内斯·伊顿（Jogannes ltten）的教育理念，由莫霍利·纳吉（Moholy Nag）进一步发展[1]。
约翰内斯·伊顿的教育体系锻炼学生敏锐的观察能力，要求学生对不同的自然材料做真实的表达。
卒姆托在巴塞尔工艺美术学校所接受的设计教育深受包豪斯教育理念的影响，有浓厚的现代主义传统。
在这里，卒姆托学习了基本的现代主义设计理念，包括观察的方法、材料的使用、形式的表达和技术的运用等。
还涉猎了不同的艺术和设计领域，使他具备了艺术家的创作感知能力和科学的理性分析能力。
其次，瑞士美丽的自然风光与城市融为一体，自然材料的应用和尊重自然的理念根植于瑞士人的观念中。
因此，这些就是卒姆托建筑创作赖以存在的土壤，他在建筑中对材料的运用、构造的关注和对自然设计理念的尊重是现代主义传统和瑞士地域特征的体现。
摘要 瑞士建筑师彼得·卒姆托自20世纪80年代至今，设计的建筑作品以其“诗意”的气质而闻名，致力于回归建筑的真实性探索，是当今建筑界备受关注的建筑师。
文章将简析彼得·卒姆托的经历，以战后欧洲艺术角度为切入点，追溯其作品的建造形式。
文章以克劳斯兄弟教堂为例，从建筑形体和材料构造两个方面分析其作品及思想，以获得对其作品的超越形式的理解。
浅析彼得·卒姆托的空间设计理念及表现方法
木有序叠放组成的“ 瑞士共鸣箱” 在建筑上采用 了木材 、 ， 沥青 和钢材 。 这种新的组 合方式既引发 了人ｆ 对北欧国家 的联想 ， ｌ ＂ 】 又给人 时尚新颖之感。
图 ６ 瓦 尔 斯 温 泉 浴 场 室 内
卒姆托对空间 的策划是动态 的与 系统 的，他不单纯地运用静态 的光与材料 ，
０ 前
言
图 ３ 罗马考古遗址保 护馆体 块构成
在信息高度发达 、 经济迅猛发展的当今社会 ， 国建筑 我 师获得 了众 多的建筑 实践 机会 ， 也能够接触 到更多的设计
资讯 。 然而 ， 建筑师 留给 自己思考的时间仿佛越来越少 了。
图 ４ 罗马考古遗址保护馆
面对需求 旺盛 的建筑市场 ，很 多建筑师 陷入 了模仿 的功利 化套 路 ， 精 品难得一见 。 与此同时 ， 很多建成作 品很少 的外 国建筑师 ， 却专心
整体性。整个 建筑 功能清晰 明朗 ， 与简洁 的外观相得益彰（ ４ 。 图 ）
图 ５ 汉 诺威 博 览 会瑞 士馆
２ 材 料 与 空 间表 现 力
除 了空间的纯净几何性以外 ， 卒姆 托建筑 的空间体验 也依 赖于材料 和光 的共
同 响 。
卒姆托在建筑 材料的选择中明显地受到地域主义的影响 ， 因而形成 了能够唤 醒人们归属感 与场 所感 的空间体验。他并没有简单地采用地方材料 ， 而是巧妙 的
卒姆托
简洁、无过多划分的展厅
作品分析
我认为现代建筑必须反映 出所附带的任务和自身本质。 建筑不是一辆车或者一个象征， 能将其本质显著的表现出来。 在社会中，建筑以自己的语言 抵制浪费，赞美精简。 我认为，建筑语言的根本 问题不在于具体的风格。每个 建筑均是在特定的社会条件下 因特殊的用途而建立，我的建 筑试图回答这一从简单事实中 涌现出来的问题，并且通过尽 可能精确的方式表达出来。
前厅
右
庭院
考古遗迹大厅
作品分析
遗迹大厅800平方米，已经有2000多年 历史，对本地的文化影响深厚。
光和影为博物馆展厅提供了美妙的 空间感受，宗教的、世俗的艺术品也被 赋予精致的仪式化的展示空间。
作品分析
戈特弗里德•博姆设计的八角形小礼拜堂像圣物一般被供 奉着，小礼拜堂被包围在建筑内部。博物馆外大街上有单独的 入口可以进入礼拜堂。从木制道路经过小礼拜堂到达原来的圣 器室。圣器室现在也一样对外开放。
作品分析
喧闹的街道
冥想的展览空间
建筑帮助游客进入欣赏艺术的状态
作品分析
材质
空间
作品分析
透光的砖墙
空间、光，创造出美妙的光影
内部 魅力
作品分析
与布雷根茨美术馆对比
简单立方体
材料质感
窄、光线昏暗的楼梯
作品分析
细部比较
竖向视觉
镂空墙体、随时间变幻的奇妙光线
布鲁德·克劳斯场礼拜堂
彼得·卒姆托
“设计感性的、与生活息 息相关的建筑，必须突破传 统和建造的方式的枷锁来思 考。”
彼得·卒姆托
作品分析
在布鲁德·克劳斯场礼拜堂 中，最有趣的就是建造的方法。 在其建造过程中，首先由112根树 干支成一个窝棚，之后在窝棚上 浇筑混凝土，最后把窝棚烧掉， 留下一个熏黑的、烧焦的、挖空 的墙体。 相信支棚和浇筑的过程都是 非常常见的过程，但卒姆托对材 料，对构造、材料的认识使其创 新性的进行了最后一步的做法， 使教堂的空间感受，内部风格有 了特别的感受。也使得教堂内外 有个一个鲜明的对比，即洁净与 焦黑，这其实就是一个容易被我 们忽视的创新做法。
彼得 卒姆托建筑分析
得见的特殊的联系。我并不认为建筑是一种信息或象征。它首先是生活 的容器和背景，敏感地容纳着地板上脚步的节奏，容纳着工作的专注， 容纳着睡眠的寂静。”
他注重建筑的形式的纯粹与建筑空间最后所散发出来的氛围，希望人们 能从中找到乐趣。而且，因为人和生活的真实性，建筑也应有真实性，应 顺应、承载人的真实生活。
• “就像那些追求完美的 手艺人，无论是用雪松 制成的墙面 板还是磨砂 玻璃，在祖索尔灵巧的 双手中，这些材料都体 现出各自的特质，并一 同为建筑的永恒性服 务。” • “剥下了建筑的各种虚 幻外皮，而裸露出 其最 本质的、同时也是最高 贵的要素，卒姆托重申 了一个建筑师在这个脆 弱的世界上不可替代的 位置。” • “他为他的每一件作品 仔细地思量，寻找到了 独特的建造方式。”
2009年普利兹克奖得主----彼得· 卒姆托
的心裡，认为工匠应该要克服技术 上的问题，然后将作品以最完 美 的形态呈现出来；1963年Zumthor 二十岁时进入了巴塞尔艺术与工艺 学校 (Basel school of arts and crafts) 学习设计，其后到了美国纽约的普 瑞特学院(Pratt Institute)学习，在那 被严格的工艺训练清楚了解到现代 主义的想法和感觉。
生平介绍
• 1943年4月26日，Peter Zumthor 出生于瑞士巴塞尔 (Basel)，他的父亲是一位专门 制作家具的木匠，1958年时， Zumthor 曾在一位木匠那边以学 徒的身份学习木工相关技术， 因为有这层关系，一般认为 Zumthor 从他的父亲身上学习到 许多事物以及对于材料的了解 等，Zumthor自己也体悟到那种 不畏艰难
他认为一个建筑设计如果仅仅从传统出发并且只反映场所的需要，就缺少 了对世界和当代的真正的关心。有什么样的视野就会有什么样的坐标。
另一种品质——彼得·卒姆托的柯伦巴艺术博物馆
另一种品质——彼得卒姆托的柯伦巴艺术博物馆
詹和平
【期刊名称】《南京艺术学院学报（美术与设计版）》
【年(卷),期】2008(000)006
【摘要】彼得·卒姆托新近设计的德国科隆柯伦巴艺术博物馆,是一座独特的建筑.他在圣柯伦巴教堂的遗址上,创造了一座可以感知,体验、沉思的博物馆,使人在其中获得某种宗教情绪,感受到空间、材质、光线、细节及遗址、艺术品的魅力.此建筑所呈现出来的另一种品质,或许正是目前普遍存在的复制与拼凑建筑的创作年代所缺失的和要寻求的.
【总页数】4页(P92-95)
【作者】詹和平
【作者单位】南京艺术学院,设计学院,江苏,南京,210013
【正文语种】中文
【中图分类】J59
【相关文献】
1.瓦尔斯温泉浴场彼得·卒姆托,1993~1996 [J], 肖葳;舒沈阳
2.探究光之于诗性空间的构筑语汇——解读彼得·卒姆托之于光的设计哲学 [J], 郑嘉
3.彼得·卒姆托建筑创作中自然元素的引用初探 [J], 丁玲;杨宇
4.建筑氛围——彼得·卒姆托的现象学设计思维浅析 [J], 曾旭东;王冠宇
5.解析彼得卒姆托建筑作品中的光影美学 [J], 吕宬熺
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作品欣赏
…Saint Benedict Chapel 圣本尼迪克特教堂
教堂平面是一个椭圆水滴形。 由室内配置看他的水滴形平面 ，在凸出圆的地方就是神坛的 位置，凸显出神坛的重要性。 室内光线由屋顶下缘的环状高 窗投入，在高窗背面有背板延 伸进入室内，因为背板的分隔 出窗户，在室内四周银色的墙 面反射了高窗所投入的光线， 提高了室内明亮度，并且也让 空间溶解变得更宽敞更没有定 形。室内细长的木柱让空间有 次序性。
被精准切割的洞窟结构构成建 筑正面，大窗和阳台的使用让 好风景一览无余。
屋顶上种上草，使建筑完全融 于环境当中，毫无违和感
景色欣赏
…Thermal Baths Vals
建筑思想 Peter Zumthor
回归材料和空间 寻找建筑的永恒性 形式取决于个性
作品欣赏
…Saint Benedict Chapel 圣本尼迪克特教堂
◎建筑的肌肤----片麻岩顺着它的片纹 方向被切成10种不同尺寸的板材，这些板 材被精致地嵌在钢筋混凝土表面。每三种 不同的板材叠合起来，高度皆为15cm。
建筑材料与细部构造
色彩与光影 …Thermal Baths Vals
顶部的特殊处理和立面上的大面 积开洞，使自然光倾泻进来，营 造出温暖的效果。
功能布局
N
总平面图
…Thermal Baths Vals
◆为保证私密性，建 筑没有设计直接对外 的出入口。旅馆与建 筑由山体地下通道相 连，因此旅馆是温泉 浴场的唯一入口。
入口
平 面 图
功能布局
大厅
…Thermal Baths Vals
更衣室
浴室
入 口
土
耳
其
浴
室
室外浴室
室内浴室
残疾人服务区
N
休息区
Zumthor的作品类型包括住宅、浴场、教堂、博物馆等，多位于 瑞士阿尔卑斯山附近。他的作品低调且打动人心，被业界称作是 “唤起感觉的建筑”。
人物介绍：隐居在阿尔卑斯山的建筑大师
位 于 阿 尔 卑 斯 山 脉 的 工 作 室
代表作品分析
Thermal Baths Vals（瓦尔斯温泉浴场）
地理位置
Peter Zumthor
彼得·卒姆托
——建筑六班 宋文美
●人物简介 ●代表作品分析 ●设计理念 ●作品展示 ●感悟与认知
人物介绍：隐居在阿尔卑斯山的建筑大师
1943年生于 瑞士巴塞尔
1979年成立 工作室
1968年成为 建筑师
2009年获得 普利兹克奖
Peter Zumthor 1943年出生于瑞士巴塞尔(Basel)，父亲是一位家具木匠。 开始他准备是继承祖业，1958年到1962年做木匠，1963年进入巴塞尔的 Eidgenössische Technische Hochschule （巴塞尔艺术与工艺学校 ）学习，在 ETH 获得学历之后决定去纽约的普瑞特学院(Pratt Institute)学习工业设计和室 内设计。
1967年 Peter Zumthor 回到瑞士，1968年在 格劳宾登州(Graubünden） 担 任纪念建筑保护部门的建筑师，1979年定居在哈尔登施泰因（Haldenstein ）并 成立自己的工作室一直到今。2009年获得第31届普利兹克奖。
人物介绍：隐居在阿尔卑斯山的建筑大师
Peter Zumthor 就像一位隐士，居住工作于瑞士的山村地区，很 多作品也是建在边远的山村，他对外界的信息洪流并不十分关注， 如同传统的工匠一般将自己对建筑的思考凝聚到严格执行充满诗 意的作品之中，与其说是质朴或者自然，他更像一个向内探索设 计的典范。
墙壁及屋顶的灯根据或开放 或封闭的空间区分开来，给 人良好的视觉效果。
根据水温不同，浴池底下的 灯的色彩也有区别。42℃的 热水浴呈红色，32℃的中央 浴池呈蓝绿色，花瓣浴呈黄 mal Baths Vals
建筑的半开放形式使浴场与自 然充分接触，室外温泉的设计让 人在体验温泉带来的舒适的同时 ，欣赏山林环绕的美丽景色。
旅馆
温泉浴场
建筑构思
…Thermal Baths Vals
浴场应该诞生于这座山，就 和泉眼诞生于这座山一样…
1.采石场
2.流出山泉的洞穴 3.用体块表达空间
Zumthor最初的手稿
建筑构思
空间与结构
…Thermal Baths Vals
为了不遮挡从旅馆眺望的风景，
瓦尔斯温泉浴场采用讲将一半 建筑主体嵌入山体，一半开 放的形式。建筑整体上由15个在 屋檐下形态各异的石块构成，将 石块内部挖空，满足结构承载 和空间使用的双重要求.
建筑材料与细部构造 片麻岩的运用 …Thermal Baths Vals
◎片麻岩----是一种经过了温度和压 力的变化产生出来的变质岩。它属于 特坚石，紧固系数达到14~16。而片麻 岩的屋面不仅牢固，还防水防火。
◎承重材料----建筑以片麻岩构成的 矩形的墩子作基本承重材料，石墩的大 小不同，不均匀地布置在基地上，通过 占据空间起到划分空间的作用。
瓦尔斯温泉浴场位 于瑞士格劳宾登州 （Graubünden）瓦 尔斯(Vals)市。瓦尔 斯是位于瑞士阿尔 卑斯山一个狭窄山 谷里的边远村庄,海 拔高度为1 2OOM。
建造背景
…Thermal Baths Vals
瓦尔斯（Vals）是位于瑞士阿尔卑斯山一个狭窄山谷里的边远村庄,海拔 高度为1200M。这个静谧村庄的一大特色就是有治疗功效的30℃温泉。到 了80年代中期，当地人决定围绕着这里的温泉，全面打造一个旅游的产 业链条，吸引人们到村子和旁边的旅馆（这个旅馆是集体所有）来过夜 、消费。卒姆托是在1986年通过竞赛赢得这个项目的设计权的。受委托 的实行委员会有两个要求：1.在既存的宾馆旁边。2.建造在温泉眼正上方 。
功能布局
…Thermal Baths Vals
南北方向剖面图
N
东西方向剖面图
建筑材料与细部构造
特别的屋顶 …Thermal Baths Vals
◎整个建筑没有梁，屋 顶采用钢筋混凝土的结 构固定在地面上。
建筑材料与细部构造
特别的屋顶 …Thermal Baths Vals
◎15个石块之间有大约8厘米 的间隙，它们在屋顶通过玻 璃连接。自然光漏入如同在 空气中浮动。