平面构成中的形式美法则
平面构成的形式美法则
平面构成的形式美法则如果说美学的内涵中心是和谐，那么由此派生的对称律则是形式美法则的核心。
艺术设计中平面构成的诸多法则如重复与发射，条理与反复，对比与调和，节奏与韵律等等，都离不开一个核心问题，即“对称律”。
对称狭义上是指同形、同量、同结构的均衡形态，广义上则应理解为均衡的变化统一，和由此产生的连续、统觉等视觉形态和规律。
一、和谐与对称对称的形态，一般是会形成和谐的，但和谐的感觉未必都是由和谐引起的。
为了对艺术设计形式美法则的核心——对称，做进一步的论述，有必要先对和谐这个美学内涵中心做讨论。
1、和谐和谐即协调，是事物在矛盾对立的诸多因素相互作用下实现的统一。
人的和谐感觉是与自然的和谐规律相统一的，它是一个合理的自然的运作规律。
艺术设计者正是提取了自然和谐形成的要素，运用点、线、面组织成各种形式法则来实现设计意图的，因此和谐之美不仅是符合客观规律的，而且是可以运用它去创造我们心目中的美。
公元前6世纪，由古希腊哲学家、数学家毕达哥拉斯所创立的毕达哥拉斯学派，用数学研究乐律，指出了弦长与音色的比例美。
他们注意到了很多自然物如植物，动物乃至人体上均有着一种协调的规律，并总结出形成这种和谐状态的比例，即“黄金律”，其比值为1:1.618，也称“黄金分割”。
在欧洲最典型的有希腊雅典的巴特农神庙和法国的巴黎圣母院，其建筑整体与局部都符合此比律。
这个比律虽然不是中国人总结出来的，但我们的祖先不论是在建筑方面或者其它的设计方面，均不自觉的体现出“黄金律”这个形式法则。
应当讲，自古希腊一直到今天，这个比例充分显示了它在造型艺术中的价值。
这究竟为什么呢,据研究，人们看到以这种比例构成的物体时，心理的节律是和谐的，心情是愉快的。
因为他找到了两个事物之间恰到好处的距离。
这种比例作为人们的一种审美尺度，便很自然的与心理感觉联系在一起了。
与物如此，对人也是这样，所谓“中庸之道”即是“恰到好处”，而非简单的不偏不倚。
《论语•雍也》有云:“中庸之为德也，甚至矣乎!”何晏集解:“庸，常也，中和可常行之道。
第二章-平面构成的形式美法则【可编辑全文】
在现代视觉传达设计中， 比例分割 是决定画面
视觉效果最重要的科学 原理之一。但在我国的 设计行业中，比例分割 原理的理论体系还不够 完善。人们对这一基本 原理的运用，并对实施 这一理论的重要 性并 没有引起足够的重视。
2.1.3 统一与变化的相互关系
• 变化与统一是构成形式美诸多法则中最基本、也是 最重要的一条法则.变化是指相异的各种要素组合在 一起时形成了一种明显的对比和差异的感觉,变化具 有多样性和运动感的特征,而差异和变化通过相互关 联、呼应、衬托达到整体关系的协调,使相互间的对 立从属于有秩序的关系之中,从而形成了统一,具有同 一性和秩序感.
2.3.1 节奏
• 用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织，构成 前后连贯的有序整体（即节奏），是抒情性作品的重 要表现手段。节奏不仅限于声音层面，景物的运动和 情感的运动也会形成节奏。 节奏变化为事物发展本原， 艺术美之灵魂。相对论变化的结果。
2.3.2 韵律
• 建筑被誉为“石头的史诗”、“凝固的音乐”等等。 建筑的韵律美表现在重复上：可以是间距不同、形状 相同的重复；也可以是形状不同、间距相同的重复； 还可能是别的方式的单元重复。这种重复的首要条件 是单元的相似性，或间距的规律性；其次是节奏的合 逻辑性。歌德对于斯特拉斯堡的吟叹，雨果对于巴黎 圣母院的讴歌以及黑格尔、谢林、施莱格尔等美学大 师都对建筑的韵味赞美有加。现代建筑中依然保持着 这种特性。如悉尼歌剧院，那种宛如群帆归步的韵致， 堪称绝妙。无怪乎她不到“而立之年”就有了联合国 教科文组织确认的“世界遗产”地位！
2.2对称与均衡
• 对称与均 是形式美法则之一。对称是指事物（自然、社会及艺
术作品）中相同或相似的 • 形式要素之间， • 相称的组合关系所构成的绝对平衡，对称是均衡法则
第五章--平面构成的形式美法则PPT课件
变化与统一是运动与静止、变化与有序的结合。形状有大小、长短、方圆、曲直 等之分，结构有虚实、聚散、纵横等之分，颜色有明暗、冷暖、浓淡等之分。这些 对应的因素合理地统一在具体的画面中，便形成了和谐的美感。
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第二节 对称与均衡
一、对称 二、均衡
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一、对称
对称是指两个或两个以上的单元形在一定秩序下向中心点、轴线或轴面构成的一一 对应的现象。对称具有端庄祥和、严谨稳定的美感。对称可以分为轴对称、中心对称、 旋转对称。
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在平面构成中，节奏与韵律往往相互依存，互为因果，节奏是简单的重复，它 是韵律的基础；韵律是对节奏的深化，是有变化的重复。节奏带有一定程度的机 械美，而韵律又在节奏变化中产生无穷的情趣。
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Thank You!
L/O/G/O
•18
个人观点供参考，欢迎讨论
图形以对称轴为中心，形成左右、上下或倾斜一定角度的等形对称称为轴对称；对 称图形的对称点在中心称为中心对称；图形按照一定的角度旋转得到放射状的图形对 称称为旋转对称。
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二、均衡
均衡是通过重新组织图形中的构成要素，使得力量相互保持平等均衡，从而达到 一种平衡的视觉美感和心理上的安定感。均衡是对称结构在形式上的发展，是由形 的对称转化为力的对称和协调，是一种重心的平衡。
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第四节 节奏与韵律
一、节奏 二、韵律
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一、节奏
节奏原指音乐节拍轻重缓急的变化和重复，而在平面构成中则指同一要素重复时 所产生的运动感，是依靠两个或两个以上相同或类似的单元形，在不断反复中表现 出的快慢、强弱等心理效应，表现为高低起伏而又统一有序的律动美和秩序美。
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二、韵律
韵律原指音乐中和谐悦耳而有节奏的声音组合的规律。平面构成中的韵律是指某 一个基本形或复杂形连续交替、反复产生的美感形式。韵律也可以是整体的气势和 感觉，如山脉、溪水所具有的韵律，书法中的行笔、布局也讲究韵律。在构成和设 计中，形态框架和空间组织总体来看起伏变化的就是韵律。
平面构成-变化统一.
在设计的过程中，常常有一些设计规律及经验得到广
泛的认可，这就是我们所说的形式美法则。
形式美法则包括：变化统一、对称均衡、节奏韵律、对 比调和、分割比例。
变化统一
变化：是指丰富多样，如大小变化、长短变化、明暗变化、曲直变 化、刚柔变化等，能激发新鲜感，使视觉感受变得丰富。
统一是使变化的形态有条理性、规律性、整体性，没有统一就会杂 乱无章，达不到纯熟的境界。
变化统一是总的法则，所有的艺术形式都要遵循。如绘画、设 计、音乐、文学等各种艺术形式无一例外地离不开一个准则，就是 变化统一。
总的来说，要在变化中求统一，在统一中找变化。
变化统一
在包装设计中应用
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平面设计形式美的法则
平面设计形式美的法则形式美法则主要有以下几条：和谐、对比和统一、对称、均衡、比例、视觉重心、节奏和韵律、联想和意境和谐宇宙万物，尽管形态千变万化，但它们都各依据确定的规律而存在，大到日月运行、星球活动，小到原子结构的组成和运动，都有各自的规律。
爱因斯坦指出：宇宙本身就是和谐的。
和谐的广义说明是：推断两种以上的要素，或部分和部分的相互关系时，各部分所给我们的感受和意识是一种整体协调的关系。
和谐的狭义说明是统一和对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章。
单独的一种颜色、单独的一根线条无所谓和谐，几种要素具有基本的共通性和溶合性才称为和谐。
比如一组协调的色块，一些排列有序的近似图形等。
和谐的组合也保持部分的差异性，但当差异性表现为猛烈和显著时，和谐的格局就向对比的格局转化。
对比和统一对比又称比照，把反差很大的两个视觉要素成功地配列于一起，虽然使人感受到显明猛烈的感受而仍具有统一感的现象称为对比，它能使主题更加显明，视觉效果更加活跃。
对比关系主要通过视觉形象色调的明暗、冷暖，色调的饱和和不饱和，色相的迥异，形态的大小、粗细、长短、曲直、高矮、凹凸、宽窄、厚薄，方向的垂直、水平、倾斜，数量的多少，排列的疏密，位置的上下、左右、凹凸、远近，形态的虚实、黑白、轻重、动静、隐现、软硬、干湿等多方面的对立因素来达到的。
它体现了哲学上冲突统一的世界观。
对比法则广泛应用在现代设计当中，具有很大的好用效果。
对称自然界中到处可见对称的形式，如鸟类的羽翼、花木的叶子等。
所以，对称的形态在视觉上有自然、安定、匀整、协调、整齐、高雅、庄重、完备的朴实美感，符合人们的视觉习惯。
平面构图中的对称可分为点对称和轴对称。
假定在某一图形的中心设一条直线，将图形划分为相等的两部分，假如两部分的形态完全相等，这个图形就是轴对称的图形，这条直线称为对称轴。
假定针对某一图形，存在一个中心点，以此点为中心通过旋转得到相同的图形，即称为点对称。
点对称又有向心的“求心对称”，离心的“放射对称”，旋转式的“旋转对称”，逆向组合的“逆对称”，以及自圆心逐层扩大的“同心圆对称”等等。
平面构成-形式美法则
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2.连续的原理 这个原理在人们的生活中经常看到和使 用。把各种不同的形态和各种不同的色 彩的物体，用一根直线、曲线或者折线 不断地连接起来，形成一个整体也仍能 够得到统一。
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3.闭合的原理 将同一个造型要素的形态，隔开一定的距离 相互向内侧闭合，从视觉上得到的是另外一 个整体而统一的形态，原来闭合前的单一的 造型要素则被忽视了。
例关系和布局决定的，失调的比例会产生
不舒适感，甚至是畸形感。
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团队 比 例
法国建筑家柯尔毕塞根据人体结构的比 例与数学原理创立了黄金比（亦称黄金 分割，其数学计算短边与长边之是 1:1.618），因它体现了人类形态比例的 最基本的恒定参照比值，被广泛地运用 在生活中的许多设计中，如国旗、邮票 、书籍、报纸等等都采用了黄金比例。
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（2）类似元素的组合：包括形状、大小、多少的类似和 方向、距离的类似等。
类似元素结合比同种元素结合更具备良好的配合条件， 它既有形状的变化又有对比，并包括了较多的共同性。
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（3）不同元素的组 合。不同形、不同 质的元素，它们本 身就有着强烈的区 别，组合在一起时 就会产生强烈的对 比、不调和的状况 ，因此为了达到调 和。必须要调整它 们之间的关系和彼 此之间的联系，由 对比向和谐转化， 以达到调和统一的 目的。
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平
衡
平面构成的形式美
二、对比与调和 1、对比：对比是互为相反因素的东西，同时设置在 一起的时候所产生的现象，使它们各自的特点更加 鲜明突出。 大/小，曲/直，水平/倾斜/垂直， 疏/密，方向， 虚实，肌理等。 通常在构成设计中运用这种对比关系寻求变化和刺 激，创造具有各种特性的画面效果。
平面构成之形式美的法则
五、比例与分割
在平面构成中，把整体分成部分，叫分割。在日常生活中这种现象随时 可见，如房屋的吊顶、地板都构成了分割。下面介绍几种常用的分割方 法： 1.等形分割：要求形状完全一样，分割后再把分隔界线加以取舍， 会有良好的效果。 2.自由分割：自由分割是不规则的，将画面自由分割的方法，它不 同于数学规则分割产生的整齐效果，但它的随意性分割，给人活泼不受 约束的感觉. 3.比例与数列：利用比例完成的构图通常具有秩序、明朗的特性， 给人清新之感。分隔给予一定的法则，如黄金分割法、数列等。
2.调和:调和不是自然发生的,是人为的,有意识的合理配合.调和和对比是互为相反 的因素.最后在画面上要达到既有对比又有调和的统一的画面,就必须通过设计者 进行艺术加工,达到合理的配合才能得到调和.因此必须注意以下合理的组合方法, 以达到调和的目的. (1)同种元素的组合.同种元素,如形状为圆形的不同数量的大圆形和小圆形进行有 机的结合在一起,最容易得到统一,但由于这种结合比较简单,因此容易显单调和平 常. (2)类似元素的组合.形状的类似.以几何形中的正方形为例,平行四边形,近似于方形 的矩形,有机形的方形,比较形状接受于以上的图形均为类似形.类似还包括形状,大 小多少的类似和方向,距离,速度的类似等.类似元素结合比同种元素结合更具备良 好的配合条件,它既有形状的变化又有对比,并包括了较多的共同性,因此更能创造 出优美直辖市的画面效果. 3)不同元素的组合.不同形,不同质的元素,它们本身就有着强烈的区别,组合在一起 时就会产生强烈的对比,不调和的状况,因此为了达到调和.必须要调整它们之间的 关系和彼此之间的联系,由对比向和谐转化,以达到调和统一的目的.
三、对比与调和
1.对比:对比是互为相反因素的东西,同时设置在一起的时候所产生的现 象,使它们各自的特点更加鲜明突出. 运,静,刚硕,柔软,高,矮,强,弱放在一起的形成对经.大小关系放在起时比 它们单独地放置时,大的显得更大,小的显得更小.强弱关系放在一起时, 也会产生同样的感觉.通常在构成设计中运用这种对比关系寻求变化和 刺激,创造具有各种特性的画面效果。
怎样理解平面构成的形式美法则
怎样理解平面构成的形式美法则
平面构成形式美法则是创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。
这些法则主要包括秩序、匀称、明确、对比、反复、对称、平衡等。
平面构成形式美法则的意义在于帮助设计师更好地理解和掌握美的形式规律，从而更好地创造美的作品。
其中，秩序是指将物体按照一定的顺序和方向排列，形成一定的节奏感和空间感。
匀称是指物体的局部与整体之间的比例关系协调，没有明显的比例失调感。
明确是指物体的形象清晰，易于识别，不会产生混淆和模糊感。
对比是指不同物体之间的差异和对立，如大小、形状、颜色等方面的对比。
反复是指物体的重复和延续，会形成一定的韵律感和空间感。
对称是指物体的整体和局部都具有对称结构，会产生平衡和稳定感。
平衡是指物体的整体和局部之间的重量和力量的平衡，会产生和谐、稳定的感觉。
平面构成形式美法则在平面设计、环境设计、包装设计等领域都有广泛的应用。
在平面设计中，平面构成形式美法则可以帮助设计师更好地掌握美感的规律，设计出更加美观、吸引人的作品。
在环境设计中，平面构成形式美法则可以帮助设计师更好地把握空间的节奏和韵律，创造出更加舒适、宜人的居住环境。
在包装设计中，平面构成形式美法则可以帮助设计师更好地掌握美感的规律，设计出更加美观、吸引人的作品。
平面构成形式美法则是平面设计和艺术设计中不可或缺的一部分，可以帮助设计师更好地理解和掌握美的形式规律，创造出更加美观、吸引人的作品。
平面构成中常用美的形式法则
对称与均衡在平面设计中各有优势。 对称能够带来稳定、庄重的视觉感受 ，增强设计的整体感和秩序感；而均 衡则更注重画面的动态平衡和和谐感 ，使设计更加生动和灵活。在实际应 用中，设计师可以根据设计需求和目 标受众的特点选择合适的形式法则。
03 重复与节奏
重复元素在平面设计中运用技巧
单一基本形重复
将同一基本形在画面中反复出现， 通过改变大小、方向、色彩等方 式形成有规律的排列，从而构成
统一和谐的视觉效果。
骨骼线重复
骨骼是支撑平面构成的基本框架， 通过骨骼线的重复排列，可以形 成严谨、理性的视觉效果，同时
增强画面的秩序感和稳定感。
近似基本形重复
在保持基本形相似的基础上，进 行局部变化或细节调整，使重复 元素在统一中呈现多样性，增加
画面的层次感和丰富度。
节奏感营造方法论述
元素大小变化
体感，同时采用统一的色彩和形状元素进行搭配，保证了界面整体的一
致性和协调性。
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案例三
某书籍封面设计，通过运用对比手法突出书名和作者信息，同时采用相
似的色彩和风格进行统一设计，使得封面既具有视觉冲击力又保持了整
体的和谐统一。
05 比例与尺度
比例关系在平面设计中重要性
比例是平面设计中重要的视觉元素之一，它决定了设计作品的整体美感和和谐度。 恰当的比例关系可以使设计作品更加易于被观众接受和理解，提高信息传递效率。
强的视觉冲击力。
案例分析：成功运用美的形式法则作品
案例一
某品牌标志设计，运用对称均衡 的法则，使标志在视觉上达到平 衡，同时增强了标志的稳定性和
识别度。
案例二
某海报设计，运用调和对比的法则， 通过色彩、形状、大小等元素的对 比与调和，使海报主题突出，视觉 效果强烈。
平面设计-平面构成中的美的形式法则
和谐与重心 “宇宙本身就是和谐的”——爱因斯坦
在构图中，任何形体的重心位置都和视觉 的安定有紧密的关系。
破规与重构
解构就是把原结构解体肢解还原成每个局 部的基本原始单位。
重构就是把原结构解体肢解还原成每个局 部的基本原始单位重新组合，构成一个全 新的、不同于以前新物体结构。
（1）安红，我想你！喊五遍。我想你想的想睡觉。错了，是想你想的睡不着觉。 （2）我在北京土生土长，是个北京人，没招过谁，没惹过谁，还是个老实人，论模样不敢说第
一，我也得算第二，为什么直到现在就娶不到个媳妇，真倒霉，搞了六个，吹了三对。 （3）今儿让你挨打挨个明白，我就是刘德龙，你要是在没完没了的缠着安红，我下回要你的命
联想与意境
“想象比认识更重要”——爱因斯坦
联想是思维的延伸，它由一种事物延伸到 另外一种事物上。
动态与静态
动感与静感是相对的，它们来自于人们的 视觉经验。变化的因素倾向于动感，统一 的因素倾向于静感，它们不是实际意义上 的运动与静止。
在构图方面，均衡的构图倾向于动感，对 称的构图倾向于静感。在线形方面，曲线 倾向于动感，直线倾向于静感，倾斜线倾 向于动感，垂直线倾向于静感。在面形中 ，圆形倾向于动感，方形倾向于静感。
对比与调和
对比是强调两者之间的差异、突出各自的 特点。
谐调是缩小这种差异，强调相互的内在联 系，借助相互之间的共性以求得和谐。
对比与谐调是造型设计中最常用的手法， 通过强调各种因素的差异，达到造型丰富 、有层次变化的统一效果。
有秩序的渐变 明暗和色彩的统一 方向的统一
平面构成-形式美法则
形式美法则一对称与均衡对称的概念：对称指以对称中心为基点，周边各部分在比例、尺寸、高低、宽窄、色彩、形态、结构和排列上一一对应。
对称的形式左右对称：即以中轴线为基准，左右两边的形态完全相同。
发射对称：即以点为中心，中心点四周的形态以一定角度回旋排列。
（对称图片欣赏）均衡的概念：指的是两个以上的构成要素在造型，色彩，质感等方面彼此之间具有的相对的稳定状态，并不是实际的重量均等关系。
均衡的形式对称式均衡：人体和蝴蝶图案非对称式均衡：例如，画面的一侧是4个小孩，另一侧是1匹小马驹，这就是非对称平衡。
（均衡图片欣赏）二对比与调和对比的概念：1 对比又称对照。
把色彩，明暗，形态或材料的质与量相反的两个要素排列或组织，并强调其差异性，使人有鲜明强烈的感触。
2 对比关系主要通过色调的明暗、冷暖、形状、大小、粗细、长短、方圆等；方向的垂直、水平、倾斜；数量的多少；距离的远近、疏密；图与地的虚实、黑白、轻重；形态的动静等方面因素来达到。
处理对比关系时，视觉要素各方面要有一个总的趋势，有一个重点，处处对比则会失去对比。
（对比作品欣赏）调和的概念是对形态构成要素共性的加强或差异性的减弱，在某种程度上弱化了对比的突兀性，协调了矛盾要素之间的关系，使无秩序化的事物变得合理有序。
单独的一色，一根线无所谓调和。
只有几种要素具有基本的共通性和溶合性才能调和。
但是，要素之间的类似过分强调时，反而易单调。
调和有形态、大小、方向、色彩、质感等的调和。
调和作品欣赏三节奏和韵律节奏的概念节奏：原指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复，这里借指在视觉上有规律的动感，在形式上的表现特征是反复和渐变。
平面构成中形体的周期性连续、交叉、重叠，由此形成的大小、强弱、明暗、色彩的变化，在视觉上形成有规律的起伏和有秩序的动感，这就是节奏。
韵律的概念韵律：指图形形式上的优美情调，也是节奏与节奏之间运动所表现的姿态。
它是可见的，一定的节奏和韵律结合就形成一种运动形式区别于另一种运动形式的特征。
平面构成形式美法则
形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程 中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。
平面构成的形式美法则主要包括以下内容：
统一和变化 对称和平衡 节奏和韵律 对比与调和
平面构成的形式美法则——统一和变化
统一总是和变化同时存在的。变化是各组成部分的区别，统一 是这些有变化的部分经过有机的组织，使其从整体到得到多样 统一的效果。
调和
调和不是自然发生的，是人为的，有意识的合理配合
平面构成的形式美法则——对比和调和
平面构成的形Biblioteka 美法则——对比和调和
韵律
对节奏给予的变奏性处理，称为韵律。对比和变化的程
度是韵律的关键。
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——节奏和韵律
平面构成的形式美法则——对比和调和
对比 对比是互为相反因素的东西，同时设置在一起的时候 所产生的现象，使他们各自的特点更加鲜明突出。
平面构成的形式美法则
平面构成的形式美法则——对称和平衡
对称 就是在中心点或者中心线，在点的四周或者线的两边，出现 相等、相同或者相似的画面内容。 平衡 是通过各种元素的摆放、组合，使画面通过人的眼睛，在心 里上感受到一种物理的平衡（比如空间、重心、力量等).平 衡与对称不同，对称是通过形式上的相等、相同与相似给人 以“严谨、庄重”的感受，而平衡则是通过适当的组合使画 面呈现“稳”的感受。
平面构成的形式美法则——对称和平衡
平面构成的形式美法则——对称和平衡
平面构成的形式美法则——对称和平衡
平面构成的形式美法则——对称和平衡
平面构成-形式美法则
人体的整体形象往往是由各部分之间的比 例关系和布局决定的，失调的比例会产生 不舒适感，甚至是畸形感。
团队 比 例
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
法国建筑家柯尔毕塞根据人体结构的比 例与数学原理创立了黄金比（亦称黄金 分割，其数学计算短边与长边之是 1:1.618），因它体现了人类形态比例的 最基本的恒定参照比值，被广泛地运用 在生活中的许多设计中，如国旗、邮票 、书籍、报纸等等都采用了黄金比例。
平面构成的形式美
三、节奏、韵律 节奏和韵律是时间艺术的用语，在音乐中是指音乐 的音色、节拍的长短、节奏快慢按一定的规律出现 ，产生不同的节奏。 在构成中为同一形象在一定格律中的重复出现产生 的运动感。节奏必须是有规律的重复、连续，节奏 容易单调，经过有律动的变化就产生韵律。
慢节奏
中等节奏
快节奏
平面构成的形式美
四、统一 统一总是和变化同时存在的。变化 是各组成部分的区别，统一是这些 有变化的各部分经过有机的组织， 使其从整体得到多样统一的效果。 统一的原理如下： 1.接近的原理 2.连续的原理 3.闭合的原理
1.接近的原理 使各种不同有变化的各部分，以时 间和空间的观点来观察， 距离接近
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形 式 美 法 则
关于形式美…
对形式美的追求，几乎是任何艺术学科的共同 的课题。那么，它的意义何在呢？在日常生活 中，美是每一个人的精神享受和目的，从人们 的衣、食、住、行到社会化的生活活动，都离 不开精神和物质方面的创造。
何为形式美?
“美的主要形式-秩序、匀称与明确。一 个美的事物它的各部分 应有一定的安排，而且 它的体积也应有一定的 大小，因为美要依靠体 积与安排，美必须具有 特定的感性形式，并努 力在客观事物中去发现 它们。”
平面构成的形式美法则
渐变构成（图例）
发射构成
一、概念 首先，发射是一种特殊的重复，是基本形或骨骼单位环绕一个或多 个中心点向外散开或向内集中。 其次，发射也可以说是一种特殊的渐变，它同渐变一样，骨骼和基 本形要作有序的变化。但是发射有两个最显著的特征： 其一、发射具有很强的聚焦，这个聚焦通常位于画面的中央； 其二、发射有一种深邃的空间感，光学的动感，使所有的图形向中 心集中或由中心向四周扩散。 二、发射构成的形式 （一）发射骨骼的构成因素 1、发射点 ，即发射中心 2、发射线，即骨骼线 （二）发射骨骼的种类 1、离心式 2、向心式 3、同心式 4、多心式
对称和平衡
把对称比作天平，那么平衡可理解为一杆秤。 指一个版面上两块形的面积不等，但它们在量上却是近似或相等的
例：天平
一件好的构成作品，平衡关系是首先要求解决的因素之一； 不平衡状态是不安定的，在视觉上会产生不舒服的感觉。
平面构成的形式美法则
节奏和韵律
节奏：指以同一要素连续重复时所产生的运动感。 韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规 律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生 音乐的旋律感，成为韵律。 富于变化的起伏的节奏.(如大自然起伏的山峦、奔腾的波 涛、悠扬的乐曲等等) 版面中图形、字组、线都能创造性地组合，从而产生节奏 和韵律
统一的原理： 1、接近原则：使各种不同有变化的各部分，以时间和空间的观点来 观察，距离接近的物体较容易产生结合感。 2、连续原则：把各种不用的形态和各种不同的色彩的物体，用一根 直线、曲线或者折线不断地连接起来，形成一个整体也能够得到统一。
3、闭合原则：将同一个造型要素的形态，隔开一定的距离相互向内 闭合，从视觉上得到的是另外一个整体而统一的形态，原来闭合前的 单一的造型要素则被忽视了。
平面构成-形式美法则
No
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自由分割
No Image
No Image
▪ 变化与统一
▪ 变化与统一又称多样统一，是形式美的基本规律。
二、对称与均衡
▪ 对称：物体或图形在某种变换条件（例如绕直线的旋转、对于平面
的反映，等等）下，其相同部分间有规律重复的现象，亦即在一定变 换条件下的不变现象
▪ 对称是通过形式上的相等、相同与相似给人以“严谨、庄严”的感觉， 是一种物理性的等量排列。
大小的对比可以产生视觉落差。人们的视线很容易的先被大 的物体吸引，或是密集的物体的吸引。某种程度上，密集的物体 等同于大的物体。
视觉落差会产生动态，也就是说，你先看到画面中的大物体 后，视线才转移到其他位置。大的物体就是画面的重心了。排版 时，要十分注意“大”物体直接的关系，以及“大”与“小”的 关系。
▪ 均衡是心理上的平衡感，是一种心理体验。
三、节奏和韵律
节奏和韵律
在版面构 成中，节奏和 韵律指的是同 一图案在一定 的变化规律中， 重复出现所产 生的运动感。 由于节奏和韵 律有一定的秩 序美感，所以 在生活中得到 了广泛的应用， 如图所示。
▪ 节奏：
即音乐的时间 艺术用语，是音乐 中音响节拍轻重缓 急的变化和规律性 的重复。
像对称、线错位对称）
▪
点相对对称（类似扩大对称、类似旋转对称）
▪ 非形式感觉对称 ▪ 形式上不对称，但构成元素和规律给人以平衡对称的感觉。
▪ 均衡：指布局上的等量不等形的平衡。
▪ 均衡与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性— —稳定。稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉 习惯和审美观念。
四、比例与分割
平面构成 形式美法则 -回复
平面构成形式美法则
平面构成是指在平面上创造出美感和视觉效果的组织方式。
形式美法则是指在平面构成中遵循的一些规律和原则。
以下是几个常见的形式美法则：
1. 平衡：平衡是指在平面上通过元素的分布、大小和颜色等方面的平衡来达到整体的和谐。
平衡可以分为对称平衡和不对称平衡两种形式，它们能够创造出稳定和动感的效果。
2. 对比：对比是指通过不同元素之间的差异来增强视觉效果和吸引力。
对比可以体现在形状、大小、颜色、纹理等方面，创造出强烈的视觉冲击和对比效果。
3. 重复：重复是指在平面构成中重复使用相似的元素或形式，形成视觉的统一和节奏感。
重复可以创造出有力的组织结构和连贯的视觉效果。
4. 节奏：节奏是指在平面构成中通过元素的有序排列和变化来营造出一种有规律的动感和节奏感。
节奏可以通过重复、间隔和递进等手法来实现。
5. 比例：比例是指元素之间的大小和空间关系。
合理的比例可以使平面构成更加和谐和美观，避免视觉上的不协调和失衡。
6. 线条和形状：线条和形状的运用对于平面构成起着重要作用。
它们可以创造出各种视觉效果，如流动感、稳定感、动感等，同时也能够给作品赋予特定的表现力和个性。
7. 空间感：在平面构成中创造出透视、深度和层次感，使观者产生空间上的错觉和立体感。
空间感的表现可以通过透视法、投影、阴影等手法来实现。
这些形式美法则可以根据具体的设计需求和创作目的进行灵活运用，以达到平面构成的美感和艺术效果。
平面构成形式美法则
线形的类似调和
面形的渐变调和
非对称性的均衡形式
形式美的最高法则： 形式美的最高法则：和谐
和谐是指视觉造型因素的各对立或非对立面有机 配置所达到整体的完美和高度统一。它包含了对称 与均衡，对比与调和，节奏与韵律等形式规律。
谢谢观看
小桥不足一米半，与小溪相称
对称、均衡与稳定
对称是指画面中的中心视 点或中轴线左右、 点或中轴线左右、上下两 侧的视觉造型因素完全均 等一致。 等一致。
对称是严格的均衡， 对称是严格的均衡，是均衡 的最基本的形式， 的最基本的形式，称“物理平 均衡是比较自由、 衡”，均衡是比较自由、活泼 的对称，是对称的变体， 的对称，是对称的变体，又称 心理平衡” “心理平衡”。
交替韵律
起伏韵律
拟态韵律
比例与尺度
比例与尺度是构图的基本概念，比例有两方面的含 义：一是景物整体或某个局部构件本身的长、宽、高 比例；二是景物整体与局部或局部之间空间形体、体 量大小的关系。 尺度指的是景物、建筑物的整体和局部构件与人或 人所习见的某些特定标准的大小关系。
比例与尺度
景物本身宽与高的比例不同给人的感受也不同
1：1 1：1.68（黄金比例） 1：1.414 1：1.732 1：2 1：2.236
具有端正感 具有稳健感 具有豪华感 具有轻快感 具有俊俏感 具有向上感
在大空间里赏景 会有雄伟、壮观 之感
在习惯大小的 空间里赏景会 感到自然、 感到自然、舒 适
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• “密”的关系给人一种紧 张感，窒息感和厚度感。 而“疏”的关系给人一种 空间感，轻松感和秩序感 。这两两种关系相互互动 才能产生和谐的气氛。若 画面中仅存在一种情感， 很容易形成过于单调而缺 乏变化的作品。
空间对比
是指图与地的对比关系，画面中形象所占 的空间与形象以外的空间会形成一种明显 的视觉对比，形所占的空间太大，周围的 空间势必太小，画面就有充塞感，对比就 不成立了。让画面中地与图的对比成立， 必须合理地设计形象，合理地安排空间。
关于形式美…
对形式美的追求，几乎是任何艺术学科的共同的 课题。那么，它的意义何在呢？在日常生活中，美是 每一个人的精神享受和目的，从人们的衣食住行到社 会化的生活活动，都离不开精神和物质方面的创造。
关于形式美…
• 一张小小的邮票 • 一种药品的包装 • 一套服装的款式 • 一辆汽车的造型 • 一座房屋的设计 • 一个公园 • 一座城市的环境规划 •…
对比
对比又称对照。把质或量反差甚大的两个要素成功的配列 于一起，使人感受到鲜明强烈的感触而仍具有统一感的现 象称为对比。对比关系主要通过色调的明暗冷暖，形状的 大小粗细、长短、方圆，方向的垂直、水平、倾斜，数量 的多少，距离的远近疏密，图地的虚实黑白轻重等多方面 的因素来达到。对比手法对于海报、橱窗设计、展示设计 等作用与第三者的视觉为第一要求的设计来说，具有更强 大的实用效果。
以非常态对比常态， 引发心理联想，通过对 比引发 联想 和上一个 对比背后的 联系 要区 分开
下面一则广告也是 运用了夸张的手法，做 了一个心理上的对比联 想
• 位置对比，有点儿潜规则的味道了，主角放中间，配角靠两边，最配的隐在云中和踩 在脚下。
方向、重心、位置的对比我想也是可以化作一类的。 右面《美国派》海报，细看之下
如果直接拿正常百事罐 装和MINI装对比，很难把 MINI的手感表达出来，那 么我们就加上些夸张，把 常态的吸管、杯子、冰盒 都变的如拇指般大小，再 想想童话故事里可爱的拇 指姑娘，这样的百事还不 马上掏钱搞定。 关公PK 秦琼这么夸张的段子，你 还不竖起耳朵来听听吗？
这则广告高明的运用了人的心理反射，虽然对未上 市的MINI装没有直接的手感，但捏起一支订书针肯定都 有感觉，把吸管夸张到订书针的大小，那么自然对MINI 装的百事也有的一个心理的感觉。（这则广告背后的联系 更多：1.本身的饮料并未出现，而是以周边用品为主角， 2.背景采用了百事的蓝色，在观看的潜意识中，加深对百 事的印象，3，运用夸张的手法，把人心里对小东西的感 觉，投射到MINI装百事的上面）
何为形式美?
• “美的主要形式--秩序 、匀称与明确。一个美 的事物它的各部分应有 一定的安排，而且它的 体积也应有一定的大小 ，因为美要依靠体积与 安排，美必须具有特定 的感性形式，并努力在 客观事物中去发现它们 。”
关于形式美…
形式美的内涵
1.广义： • 美的事物的外在形式所具有的相对独立的审美特性，表现为具体
对比的视觉效应：
对比的视觉效果是我们能感觉到的一种画面变化，
对比是构图中最活跃的、最积极的形式之一。由这些对比
因素所产生的变化可以取得醒目、生动、突出、律动、呼
应和明朗化的视觉效果。Fra bibliotek现实生活中你有可能用到 这样小的吸管、杯子、冰 盒吗？我是没有体味过。
但海报卖的也不是这些东 西，而是MINI罐装百事可 乐。
形式美的法则
• 平面构成以形式美为主要表现方式并散发 出独特的艺术魅力，是因为它从自然形态 中有意识地提炼加工，突出对象形式中美 的本质特征，将它概括、单纯、使形态比 生活本身更强烈、更鲜明。
1、对比与统一 2、对称与平衡 3、节奏与韵律 4、比例与分割
一、对比与统一
• 对比与统一反映了矛盾的两种状态。对比是在差异中趋向异（对比）， 统一是在差异中趋向同（一致），对比是把鲜明对立的东西并列在一 起，使人在鲜明对比中看到变化，感到醒目、活跃、振奋，“接天莲 叶无穷碧，映日荷花别样红”，在同一场景中出现了强烈对比的色彩， 使画面更加跳跃生动；统一是把近似的东西并列，使人在微笑的变化 中看到调和，感到融合协调，如传统建筑中的深蓝色的琉璃瓦与浅蓝 色的天空配合在一起就会显得很协调，使整体更显沉稳雅致。
从人物到标题再到演职员名单都是倾斜的，甚至整个画面都是倾斜的，各个元素的重 心不稳定，恰恰暗示了这部电影中隐晦的元素。
我们最后看一个包含了颜色质感面积位置方向表情发型服饰字体的超级对比大海报-NANA。
对比
• 色调的明暗、冷暖 • 形状的大小、粗细、长短、方圆 • 方向的垂直、水平、倾斜 • 数量的多少、疏密 • 距离的远近 • 图地的虚实、黑白、轻重
视觉落差会产生动态，也就是说，你先看到画面中的 大物体后，视线才转移到其他位置。大的物体就是画面的 重心了。排版时，要十分注意“大”物体直接的关系，以 及“大”与“小”的关系。
对比
方向对比
同一元素方向的变化，同时加入渐变
对比
数量对比
在数 形量 象对 上比 表是 现指 为元 疏素 密的 不多 同少
对比
色彩、色调对比
颜料三原色
对比
形状对比
大
长
小
短
方
粗
圆
细
• 大小对比 大小对比是指运用不同尺度的形象进行对比的构图方法
。除了形象大小的对比关系外，数量上多寡，也可以造成 一种近似大小对比的对比关系。
• 大小的对比可以产生视觉落差。人们的视线很容易的先 被大的物体吸引，或是密集的物体的吸引。某种程度上， 密集的物体等同于大的物体。
的美的形式。
2.狭义： • 构成事物外形的物质材料的自然属性（色、形、音）及它们的组合
规律（整齐、比例、对称、均衡、反复、节奏、多样统一）所呈现 出来的审美特性。
形式美是对美的规律的总结，概括普遍性的美的规律，诸如黄金分割、 对称、均衡、和谐等。
平面与运动
形式美的诸要素
在现实生活中,由于人们所处的经济地位,文化素质,思 想习俗,生活环境,价值观念等等的不同,因而产生了不同的 审美和追求,然而单从形式条件来评价某一事物或某一造型 设计时,对于美或丑的感觉却往往使大多数人对规律性的东 西,存在着一种相通的共识.这种共识并不是凭空想象出来 的,而是人类社会从长期的生产和生活的实践中积累的.比 如:现代化的大厦,电视铁塔,工厂的烟囱,