中国水彩画的艺术特点

浅析中国水彩画的艺术特点

摘要：水彩作品要具有强烈生命力是由其本身的艺术性与思想性的结合来决定的，而水彩画的艺术性更多体现在其艺术表现语言的运用中。水彩画的艺术语言包括色彩、用水、造型、空间、笔法、媒材及美学观念等元素，它们相互综合构成各种各样的表现形式。中国水彩画由于其地域性特征及文化传统，在发展中产生中国水彩画的发展的过程中慢慢产生了独特的艺术特点。

关键词：水彩画中国水彩画材料技法艺术特点

水彩画是西方绘画中一个重要的艺术表现形式。随着中西方艺术文化的交流，水彩画开始传入了中国。中国水彩画消化、融合与发展已经走过了一个世纪。由于科学技术的进步，以及画种间的相互影响，水彩画已融合了中国传统绘画的语言特色，中国水彩画发展的多元画风和创新风格受广大人民所喜爱，既具有西方传统的写实手法，又具有东方的抒情性语言，成为一个具有独特魅力和中国民族特色的独立画种。现在中国水彩画作品的艺术性，几乎可以与西方优秀水彩画作品相媲美，并成为各类其他画种和艺术形式所借鉴和学习的一部分，中国水彩画在当今的艺术之林中已占有一定的艺术成就，这份丰收的景象是令人振奋的。

艺术作品要具有强烈生命力是由其本身的艺术性与思想性的结合来决定的，而水彩画的艺术性更多体现在其艺术表现语言的运用中。水彩画的艺术语言包括色彩、用水、造型、空间、笔法、媒材及美学观念等元素，它们相互综合构成各种各样的表现形式。中国

水彩画由于其地域性特征及文化传统，在发展中产生中国水彩画的发展的过程中慢慢产生了独特的艺术特点。

一、拥有中国画特有的气韵意境和格调

在中国水彩画创作中，最重要的法则是讲究作品的神韵，情趣和气势。达到画中有诗、画中有韵的境界。在作品中要求体现出画家杰出的艺术修养及艺术品位。就要求作者人品高，气韵则不得不至。所谓的意境是客观与主观的统一，是实境的升华，有超越现实之美，意境不是技巧的堆积，而是画家的观点、思想以及理想、趣味等多元素的综合体现。在画面中组织均衡而富于节奏，流露出画家的艺术特色。正如水彩画的用水并不是单纯地追求淋漓，而是每一笔都恰到好处，颜色和水分相得益彰，并表现画家的感受和艺术个性。这是要靠画家有良好的文化修养和综合素质在画面上营造气韵和意境。这种综合的艺术修养，最终体现在艺术作品的整体性，也就是说艺术性与思想性的完美结合。例如陶世虎以中国山水画的意境与写实的造型技巧结合营造出一个诗意般的景象。陈海宁在水分语言上也独辟径溪，还有把中国画的写意趣味注入水彩表现领域的王维新。做这些画家的的水彩画作品中都能看到很高的艺术格调。无论是在形式、技法和内涵上表达充分而不板。画家根据自己的整体构思和创意作了安排，在艺术体裁中加入了更高的“文化含量”。都是以研究的态度在作画，而不是草草了事，这才是高格调的表现。所谓“格调”并不是短时间所能达到的，必须要经过慢长的时间反复的实践与领悟的过程。

二、追求色彩和谐统一

中国水彩画家用色彩抒发感情，以色传神，创造意境。色彩是观者与作者情感交流的桥梁。一幅水彩作品的色彩美是通过色彩的和谐、意境、构成、色调等因素构成的。中国水彩们用创造性和灵敏性将颜色搭配，易于融洽地互相结合在一起，追求色彩和谐。中国水彩画创作中把自然的色彩转化为艺术中的色彩和谐，这正是源于中国画的“和谐”之美，“和谐”之美强调主体观念与客观色彩的和谐统一。水彩画家古元说到：“设色不是照搬实物的原色，而是结合自己的感受，把自然的美和社会生活的美糅合在一起，从客观色彩的表现提取到作品中去，使之表现更加完美”。在水彩创作的时候，要把握住对象的色调特征和色彩意境，要注意色彩在结构中的对比关系，在作品中准确地体现出局部色调与整体色调的相互关系。艺术作品中色彩是总体造型的组成部分，无论是作品色调的形成，还是色彩和谐美的体现，都是在揭示作品的主题。我们在创作的过程中，根据作品的主题及内容进行构思和确定画面色调气氛，运用色彩表达情感与意义，也就包含了对色彩和谐的追求。

三、创新材料与技法

中国水彩已进入转型期，艺术家们越来越重视材料语言的拓展及运用，以表达思想和观念。突破传统的技法，创新出现代新型媒介和材料技法。中国水彩画最强烈的艺术风格特点就是由材料与技法所构成的。例如，将松节油，油画棒和水结合在一起，利用水、油不相容的特点，在画纸上产生斑斓、绚丽的肌理效果。可以利用

水迹、笔迹、皴擦、刀刮等技法进行水彩创作。还可以尝试在各种纸张或者画布上作画，甚至还有运用水彩颜料与其他颜料混合产生效果的综合技法。例如，黄增炎的作品《齐心合力》运用了多种媒介混合的技法，他的水彩画作品是先用类似油画的材料做底子，然后上面着色，在根据不同的画作灵活用笔，画面就会出现绚丽的肌理效果，呈现出一种丰富、厚实的艺术效果。通过创新利用材料技法，可以提高水彩色彩的表现力，更可以达到意想不到的艺术效果。在中国水彩画创作中，新材料、新技法已经普遍的运用。艺术家们在创新运用技法方面已经达到了一个新的高峰，所以水彩画的表现领域更为宽广，艺术样式也更为丰富和多样化。

中国水彩画发展速度是很快的，新秀辈出、风格各异，题材内容也更广泛，形式风格多样化，材料技法也创新，作品的质量和内涵有很大的提高与拓展。我们要不断探索和发展中国水彩艺术特点，使中国水彩画不断求新、求变、求发展，使我国的水彩画以其独特的个性和艺术观念，屹立于世界水彩画坛之林。

参考文献：

[1]张洪亮《水彩人物画创作谈》[j].广东教育学院学报，2000年

[2]张弘昕.杨身源《西方画论辑要》[m].江苏美术出版社，2008年

[3]赵勤国《色彩形式语言》山东美术出版社 2002年

[4]约翰内斯.伊顿《色彩艺术》世界图书出版公司 1999年

作者简介：王鑫，女， 1987年6月17日，研究生，研究方向：美术、水彩。