Violin宫崎骏动画小提琴曲集霍尔的移动城堡《人生的旋转木马》小提琴 钢琴伴奏曲谱
《人生的旋转木马》音乐分析.doc
《人生的旋转木马》音乐分析-《人生的旋转木马》是著名作曲家久石让根据《哈尔的移动城堡》电影配乐的主题专门创作的钢琴与管弦乐队音乐会作品，难度中等较适合学生管弦乐团教学及表演。
全曲的基本调式为敏感而略带感伤的g 和声小调，曲式结构为复三部曲式。
以下为其243 小节总谱的音乐分析及教学提示：一、前奏[1-5]引子，钢琴双音颤音下行模进，结束到属和弦自由延长。
音量mp，整个乐句要快速(Allegro)流畅一气呵成同时又具有一定的神秘感，为接下来主题的陈述做情绪铺垫。
[6-9]主题第一乐句，mf 音量使得音乐形象较为鲜明。
钢琴在弹奏这个句子时，要均匀而清澈的做出一个连续不断的线条。
4 个小节的乐句，第1 小节相当于从主46 分解和弦的弱起小节，第2-4 小节依次是下属-属(出现和声小调升高第七级特征音)-主构成功能圈，从而确立调性。
但结尾的主七和弦还原七音，显示某种离调倾向以维持音乐动力。
教学提示：音响比较紧张的第2 小节下属和声，演奏时要强调一点。
第 4 小节回到了主和声，则可以弹得舒缓一点。
[10-13]主题第二乐句，上行模进。
音量与情绪都可适当递增。
第2 小节起到某种转调的作用(作为g 调的下属和声和降B 调的二级和声)，第4 小节结束在降b大调主七和弦，维持旋律的紧张感。
[14-21]主题第三乐句，进一步上行模进，且有相当于两倍篇幅的拉长，然后旋律下行结束。
音乐情绪是整个主题的高点。
8 个小节的乐句线条要更加深情和饱满。
和声出现了多次离调来加强音响的情绪，乐句结尾逐步回到g 小调属和声。
[22-24]乐队的引入，注意控制音量为p-mp 要比钢琴主题稍弱。
教学提示：乐队可以省略长笛声部，只保留小提琴声部，使得音响更加柔和。
小提琴进入的辅助音可以统一处理为装饰音，以达到声部的同一性。
二、主部[25-27]小前奏，音量为mp，快四三拍，速度回到迅速的快板(Allegro)。
教学提示：钢琴及管乐奏出音符为带圆点的跳音，颗粒感要体现出来。
《never meant to belong》死神插曲(小提琴谱+钢琴伴奏
ttt ttt tt tt tc tt
ttt ttt tt tt tc tt
ttt ttt t t c ttt tt
t
a
a
a
a
-----
34
> ttt ttt tt tt ?4 t c t t
ttt ttt tt tt tctt
a
a
ttt ttt tt tt tc tt
a
37
> ttt ttt t t ? 4 c ttt tt
a tt tt
cd
a
> ttt ttt t t ? 4 c ttt tt
t
ttt ttt tt tt tc tt
ttt ttt tt tt tc tt
--1--
7A >
?4
a
tt tt tÇ tt tt tÇ tt tt c cd
a
a
> ttt ttt tt tt ?4 t c t t
ttt ttt t t c ttt tt
ggggggggggggggggggggg
g
ugguuguguu
C 7 77
> 44
a
a
111
Ð
? 4 44
a
aபைடு நூலகம்
a
> 44
112
? 4 44
Ðttt ttt tc
tt t
tt t
ttt ttt tt tt t c tt
113 44
a
a
4
tt tt A
> c
cd
c
?4
a
a
ttt ttt tt tt tc tt
铃木小提琴教材第三册cd光盘曲
铃木小提琴教材第三册cd光盘曲
铃木小提琴教材第三册CD光盘曲目如下：
1. 《Rondo》 - 莫扎特（Mozart）
这首曲子是莫扎特经典曲目之一，具有优美的旋律和强烈的节奏感。
它适合那些想要增强速度和技巧的学生。
2. 《Gigue》 - 巴赫（Bach）
这首曲子是一个巴洛克时期的舞曲，它的音乐结构很严谨，但也很有
挑战性。
学生可以通过这首曲子提高自己的音乐表现力和技巧。
3. 《Concerto in A minor, 1st Movement》 - 瓦伦蒂诺·达克罗斯（Vivaldi）这是一首非常知名的小提琴曲目，其第一乐章展示了小提琴演奏的多
样性和表现力。
对于那些想要挑战自己的学生，这首曲子很值得尝试。
4. 《Bourrée》 - 巴赫（Bach）
作为一个巴洛克时期的舞曲，这首曲子旋律优美，节奏稳定。
适合那
些想要提高弦乐技巧的学生练习。
5. 《La Folia》（变奏曲）－科雷利（Corelli）
这首曲子是一首著名的巴洛克时期变奏曲，展示了小提琴演奏的多种
技法和表现力。
对于已经有一定演奏基础的学生来说，这首曲子会有
很大的挑战。
以上是铃木小提琴教材第三册CD光盘的曲目列表，每首曲子都有自己独特的音乐风格和学习难度，学生们可以根据自己的情况进行有针对性的练习。
同时，老师要与学生密切配合，制定科学、合理的练习计划，不仅有助于提高学生的演奏技巧，还能让他们更好地理解和欣赏音乐的魅力。
儿童小提琴曲欣赏
儿童小提琴曲欣赏
小提琴是一种具有优雅音色和丰富表现力的乐器，适合儿童学习与演奏。
儿童小提琴曲欣赏不仅可以培养孩子的音乐素养，还可以提高他们的专注力、耳朵敏感度和协调性。
以下是一些适合儿童欣赏的经典小提琴曲目。
1. 莫扎特《小星星变奏曲》：这首曲子由莫扎特根据法国民歌《小星星》改编而成，是儿童小提琴学习的经典曲目。
旋律简单易学，适合初学者。
2. 萧邦《小狗圆舞曲》：这是一首活泼欢快的小提琴独奏曲，音乐描绘了一个快乐的小狗在欢快跳舞的场景。
这首曲子旋律优美，节奏明快，适合儿童展示他们的演奏技巧。
3. 贝多芬《春天奏鸟曲》：这是一首充满活力和欢乐的小提琴独奏曲，音乐中展现了春天的美好和大自然的生机。
儿童可以通过演奏这首曲子，感受到春天的气息和自然的美丽。
4. 巴赫《小步舞曲》：这是一首古典风格的小提琴曲，旋律简单明了，节奏明快活泼。
儿童可以通过演奏这首曲子，锻炼手指的灵活性和技巧。
5. 朗伯格《小提琴协奏曲第3号》：这是一首较为复杂的小提琴曲，适合有一定演奏基础的儿童。
曲中表现了音乐的变化和情感的丰富，能够激发儿童对音乐的深入理解和表达能力。
儿童小提琴曲欣赏不仅可以让孩子们享受音乐的美妙，还可以培养他们对音乐的感知和审美能力。
通过学习和演奏这些经典小提琴曲目，儿童可以提高他们的音乐技巧和表演能力，同时也能够培养他们的自信心和艺术修养。
家长和老师可以鼓励孩子多参与音乐活动，给予他们支持和鼓励，帮助他们在音乐的世界里展现自己的才华。
merry-go-round of life 解读
merry-go-round of life 解读
《Merry-Go-Round of Life》是日本动画电影《哈尔的移动城堡》的主题曲，由久石让作曲并演唱。
这首歌曲以其优美的旋律和深刻的内涵，成为了这部动画电影中最为经典的音乐之一。
首先，从音乐风格上看，《Merry-Go-Round of Life》是一首具有强烈久石让特色的作品。
歌曲采用了管弦乐团演奏，配合钢琴、吉他等乐器的点缀，营造出一种温馨、梦幻的氛围。
在音乐中，我们可以感受到一种欢乐、坚强的情感，这种情感与电影中的主题紧密相连。
其次，从歌词内容上看，《Merry-Go-Round of Life》以旋转木马为象征，描绘了人生的起伏和变迁。
歌词中通过描绘旋转木马的旋转和孩子们的欢笑，暗示着人生就像旋转木马一样，不断在转圈中循环往复。
这种循环不仅代表着人生的无常和变幻，也代表着生活的不断更新和变化。
在旋转木马的转动中，每个人都能够找到属于自己的快乐和希望，不断地迎新的挑战和机遇。
此外，《Merry-Go-Round of Life》的旋律还蕴含着对未来的乐观态度和对人生的深刻思考。
在歌曲的高潮部分，旋律逐渐激昂起来，表达了对未来的美好期许和对人生的坚定信念这种信念和勇气也是久石让希望通过这首歌曲传达给听众的。
总之，《Merry-Go-Round of Life》不仅是一首优美的乐曲，更是一首充满智慧和感悟的人生赞歌。
它通过旋转木马的象征，表达了对人生的深刻思考和对未来的美好期许。
在欣赏这首歌曲时，我们不仅能够感受到音乐的美妙，更能够从中汲取到人生的力量和勇气。
铃木一中适合幼儿园小朋友,的小提琴曲
铃木一中适合幼儿园小朋友,的小提琴曲
以下是一些适合幼儿园小朋友演奏的铃木一中小提琴曲：
1. Twinkle, Twinkle, Little Star (闪亮闪亮小星星)
2. Lightly Row (轻轻地行走)
3. Song of the Wind (风之歌)
4. Go Tell Aunt Rhody (告诉Rhody阿姨去)
5. O Come, Little Children (来吧，小朋友们)
6. May Song (五月之歌)
7. Long, Long Ago (很久很久以前)
8. Perpetual Motion (永不停止的运动)
9. Allegro (快板)
10. Minuet in G (G小调小步舞曲)
这些曲目都是铃木一中课程的一部分，它们简单易学，适合幼儿园小朋友的技巧和能力。
这些曲目既具有教育性，又适合年龄较小的学生展示自己的音乐才华。
《人生的旋转木马》音乐分析
《人生的旋转木马》音乐分析《人生的旋转木马》是著名作曲家久石让根据《哈尔的移动城堡》电影配乐的主题专门创作的钢琴与管弦乐队音乐会作品，难度中等较适合学生管弦乐团教学及表演。
全曲的基本调式为敏感而略带感伤的g 和声小调，曲式结构为复三部曲式。
以下为其243 小节总谱的音乐分析及教学提示：一、前奏[1-5]引子，钢琴双音颤音下行模进，结束到属和弦自由延长。
音量mp，整个乐句要快速(Allegro)流畅一气呵成同时又具有一定的神秘感，为接下来主题的陈述做情绪铺垫。
[6-9]主题第一乐句，mf 音量使得音乐形象较为鲜明。
钢琴在弹奏这个句子时，要均匀而清澈的做出一个连续不断的线条。
4 个小节的乐句，第 1 小节相当于从主46 分解和弦的弱起小节，第2-4 小节依次是下属-属(出现和声小调升高第七级特征音)-主构成功能圈，从而确立调性。
但结尾的主七和弦还原七音，显示某种离调倾向以维持音乐动力。
教学提示：音响比较紧张的第 2 小节下属和声，演奏时要强调一点。
第 4 小节回到了主和声，则可以弹得舒缓一点。
[10-13]主题第二乐句，上行模进。
音量与情绪都可适当递增。
第 2 小节起到某种转调的作用(作为g 调的下属和声和降B 调的二级和声)，第 4 小节结束在降b大调主七和弦，维持旋律的紧张感。
[14-21]主题第三乐句，进一步上行模进，且有相当于两倍篇幅的拉长，然后旋律下行结束。
音乐情绪是整个主题的高点。
8 个小节的乐句线条要更加深情和饱满。
和声出现了多次离调来加强音响的情绪，乐句结尾逐步回到g 小调属和声。
[22-24]乐队的引入，注意控制音量为p-mp 要比钢琴主题稍弱。
教学提示：乐队可以省略长笛声部，只保留小提琴声部，使得音响更加柔和。
小提琴进入的辅助音可以统一处理为装饰音，以达到声部的同一性。
二、主部[25-27]小前奏，音量为mp，快四三拍，速度回到迅速的快板(Allegro)。
教学提示：钢琴及管乐奏出音符为带圆点的跳音，颗粒感要体现出来。