四年级上册美术教学反思.doc
四年级上学期美术课教案(带教学反思)
四年级上学期美术课教案(带教学反思)
一、教学目标
本节课将教授学生如何使用不同的颜色和线条来表达情感和氛围。
二、教学准备
1. 紫色、绿色、蓝色、橙色、黄色等颜料
2. 不同类型的画笔
3. 画纸
4. 展板
5. 盆、水、毛巾
三、教学过程
1. 介绍本节课的研究目标
2. 展示几幅名画并讨论画家使用颜色和线条来表达情感和氛围的技巧
3. 向学生展示不同的颜料和画笔，并解释如何使用它们来创造各种不同的视觉效果
4. 让学生用画笔和颜料进行自由练，鼓励他们尝试不同的颜色和线条来表达情感和氛围
5. 导入本节课的主题作品
6. 学生们画出自己的情感和氛围表达画作
7. 绘画完成后，让学生向同学分享他们的作品，让每个学生谈谈自己的创作过程和表达
8. 教师进行评估和点评
四、教学反思
通过本节课的学习，学生们不仅学会了使用颜色和线条来表达情感和氛围，还锻炼了他们的创造力和表达能力。
教师应该更多地关注和引导学生们的创造性思维和创作技巧，以便更好地发掘他们的潜力。
同时，在教学中也应该更多地展示多元化的文化视野和多样性的艺术表现形式，以帮助学生更好地理解和欣赏艺术。
人教版四年级上册美术全册教学反思
人教版四年级上册美术全册教学反思第一课《色彩的冷与暖》《色彩的冷与暖》的学习要求是让学生体验色彩给人人不同的感受，画冷或暖的感觉。
学生比较容易理解并掌握色彩给人的冷暖联想。
红、橙、黄使人联想到火焰和太阳等热烈、温暖的物象，而蓝、紫色又会使人联想到天空、海水，冰雪这些宁静、寒冷的场面，还能联系实际生活举出过年、过节场景的布置是暖色调，冰箱、空调的广告运用了冷色调。
学生作业，大部分用2幅一样的物象来表现，如：衣服、裤子、水果或是风景，分别涂上冷暖不同的色调，也有一幅风景画中分块冷暖表现，就象凡高的《夜间露天咖啡座》（课本中的范画）那样。
这是四年级第一幅作品，由于学生本身美术绘画能力表现差异，所以画面的优良等级明显，但从本课重点掌握而言，90%的学生已经掌握。
四年级三班，共87名学生，优秀28人，良好44人，合格7人，不合格8人。
第二课《线条的动与静》本课不是让学生具象的表现某个事物，而是一种抽象的感悟，对小学中学段的学生来说，难易程度相隔一线之间。
本课重点知识学生很容易理解，直线表示静，曲线是流动，在作品表现时，学生却依旧画房屋、蓝天、白云等具象的事物，在我点拨之后，很多同学才知道凭自己感受用线条表现动和静的感觉。
画面看似简单，却给观赏者遐想联翩。
参与学习人熟87人，优秀43人，良好32人，合格4人，不合格8人，从数据也可以说明此课的难易程度在一线之间，要么优良，要么就不合格。
第三课《美术的节奏》本课的学习要求是让学生观察、体验美术作品中的节奏感，用绘画或剪纸的方法表现二方连续或四方连续纹样，大部分学生能理解并掌握接受即一种规律排列，这与他们一、二年级数学学科所学的找规律有相似之处，因而对四年级的孩子来说本课比较容易理解和掌握。
课前我并没有刻意要求学生带什么学具，但是仍然有少数学生自觉得准备了彩纸和剪刀，采用剪纸的方式快又好的完成二方连续纹样。
其他的学生则用绘画的形式表现，还有少量的四方连续纹样作品。
小学四年级美术教学反思 (细选3篇)
小学四年级美术教学反思(细选3篇)小学四年级美术教学反思1这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课（比如手工、剪纸、彩墨等）放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。
而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。
因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。
所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。
比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。
画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。
值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。
每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。
不足：因为考虑到减少学生的负担，让每个学生都有机会尝试，所以我替学生们准备了颜料和第二张宣纸。
他们每个人只需要准备毛笔和水瓶就行，调色盘有的自己买了，没有的就用厚纸代替了，因为是在班级教室里画，所以根本不敢发墨，只能用深颜色来代替。
这一点很遗憾！反思：在本课中学生有的出现重游戏活动轻技法运用的问题，也有的出现重技法轻游戏活动，从而不敢大胆去画的现象。
因此还要鼓励学生大胆用笔用色，综合运用技法，敢于表现，为学生提供展示的空间，让学生通过游戏活动学习技法、运用技法。
让学生在笔墨游戏中发现基本技法，重点强调在彩墨游戏中感受乐趣，在实践中尝试和运用基本的简单技法。
比如有的同学因为不熟悉笔墨的`运用以及调水的多少，导致第一张宣纸完全湿掉，画得不成样子，这时我们更是需要很好地鼓励他们，用心地完成第二张，而不是去质问他。
让他觉得绘画是件快乐的事！小学四年级美术教学反思2随着新课程的不断深入，广大教育工都以饱满的热情与时代同行，与课改同行，笔者同样与时俱进，认真学习和研究。
四年级上册美术第3课《我们画作 他们画作》教学反思
四年级上册美术第3课《我们画作他们画作》教学反思本文档对四年级上册美术第3课《我们画作他们画作》的教学进行反思和总结。
教学目标- 了解和区分不同文化背景下的绘画风格和题材- 掌握画中画的基本技巧- 提高学生对艺术作品的欣赏和评价能力- 培养学生的创造力和表达能力教学内容本节课主要围绕“我们画作他们画作”展开，通过多媒体素材和绘画实践，让学生了解不同国家和民族的绘画特点，并引导他们尝试画中画的创作方式。
教学过程1. 导入：利用多媒体展示不同国家和民族的著名艺术作品，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 分组小活动：将学生分成若干小组，让每组选择一个国家或民族，研究并展示该国家或民族的传统绘画风格和题材。
3. 画中画实践：向学生介绍画中画的概念和基本技巧，让他们尝试自己创作一个画中画作品。
4. 作品分享：学生展示他们的画中画作品，并对彼此的作品进行欣赏和评价。
5. 总结：引导学生总结所学到的不同文化背景下的绘画风格和题材，以及画中画的创作技巧。
教学反思与改进本节课的教学取得了以下成果：- 学生对不同国家和民族的绘画特点有了更深入的了解，提高了跨文化视野。
- 学生通过画中画的实践，锻炼了创造力和表达能力。
- 分组小活动和作品分享促进了学生的合作与交流能力。
然而，仍存在以下改进的地方：- 教学过程中，部分学生对画中画的概念理解有一定困难，需要加强对基本技巧的讲解和演示。
- 分组小活动的时间安排较紧，需适当延长时间，以保证每个小组都有充分的研究和展示时间。
综上所述，通过本节课的教学实践，学生们在绘画技巧和跨文化交流方面取得了一定的进步，但仍有待进一步完善和改进。
希望能在接下来的教学中更加注重基本技巧的讲解和拓展学生的创作空间，提高他们的艺术素养和综合能力。
四年级上册美术教学反思-第五课 草丛中 ︳湘美版
四年级上册美术教学反思-第五课《草丛中》一、教学目标与内容《草丛中》是湘美版四年级上册美术教材的第五课，教学内容是引导学生观察草丛中的昆虫，了解昆虫的身体结构和生活习性，培养学生热爱大自然、保护生态环境的意识。
本节课的教学目标如下：1. 让学生了解草丛中昆虫的生活习性和身体结构特点，培养学生观察力、表现力。
2. 引导学生运用线条、色彩等绘画技法，表现草丛中昆虫的形象，提高学生的绘画技能。
3. 培养学生热爱大自然、保护生态环境的意识，激发学生对美术学习的兴趣。
二、教学方法与手段为了达到教学目标，本节课采用了以下教学方法与手段：1. 直观教学法：通过展示草丛中昆虫的图片和实物，让学生观察昆虫的形态、颜色、纹理等特征，增强学生的感知能力。
2. 情境教学法：创设草丛中昆虫生活的情境，让学生身临其境地感受昆虫的生活环境，激发学生的创作灵感。
3. 讲授与示范法：讲解昆虫的身体结构、生活习性和绘画技法，并进行现场示范，让学生掌握绘画要领。
4. 分组合作法：将学生分成小组，共同讨论、创作，培养学生的团队协作能力和沟通能力。
5. 评价激励法：对学生的作品进行评价，鼓励学生发挥个性，培养学生的自信心。
三、教学过程与反思1. 导入新课本节课以一首描绘草丛中昆虫的儿歌导入，激发学生对草丛中昆虫的兴趣。
随后，引导学生观察草丛中的昆虫图片，让学生对昆虫的形态、颜色、纹理等特征有初步的认识。
2. 新课讲授在新课讲授环节，首先讲解昆虫的身体结构和生活习性，让学生了解昆虫的基本知识。
接着，示范如何用线条、色彩等绘画技法表现昆虫的形象，并强调绘画过程中的注意事项。
3. 学生练习学生在教师的指导下，开始绘画草丛中的昆虫。
在绘画过程中，教师巡回指导，及时发现并纠正学生的问题，确保学生掌握绘画要领。
4. 作品展示与评价学生完成作品后，进行作品展示。
教师对学生的作品进行评价，肯定学生的优点，指出需要改进的地方，并鼓励学生继续努力。
5. 教学反思（1）优点本节课通过直观教学法、情境教学法、讲授与示范法等多种教学方法，激发了学生对草丛中昆虫的兴趣，提高了学生的绘画技能。
四年级上册美术教学反思
四年级上册美术教学反思四班级上册美术教学反思1教学目标知识技能目标通过学习，让学生了解生活中的一些常见花的造型特点及寓意；通过欣赏发现中国传统绘画、建筑、工艺品中花优美的造型；认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。
情感态度目标通过学习让学生学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质量；能比较中外作品，评述其相同处和不同处，从中感情艺术家在作品中寄托的情感。
教学重点认识自然界中的花与艺术中的花的关系；学习用花美化生活。
教学难点对比中西方作品，从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法；理解、感悟绘画作品的艺术家的思想情感。
教具花的图片、资料、第七册教学课件学具自己搜集到的花的资料（图片、花语）教学过程一、预见教学，明确目标师根据学生的身心特点和知识现状进行教学预测，并在明确教学目标后搜集资料，科学设计教学方法、教学环节、教学语言并制作教学课件。
二、搜索资料，感知欣赏学生根据所学课题进行多渠道的资料搜集（各种花的图片），在收集、准备的过程中，初步感受学习的快乐，提高学生的责任意识，增强学生对课题的关注。
三、设置问题氛围，激发探究热情1、出示一个装满各种盛开的花的花瓶。
师：生活中我们见过许多的花。
不同的花人们根据它的外貌、品格给了它们不同的花语。
看老师花篮里的花，百合花寓意纯洁、顺利、心想事成，郁金香象征爱、荣誉。
下面对同学们展示一下你们搜到的资料，看看你们都找到了哪些有关花的资料。
（让学生展示自己搜到的资料、图片）花在我们的生活中随处可见，它也是艺术家们乐于表现的题材之一。
这节课我们就来欣赏生活与艺术中的花，板书课题。
四、谈话沟通，质疑解疑1、欣赏并分析西方油画作品中的花。
用课件展示或者让学生欣赏课本中的《银莲花》和《蓝花瓶》，出示问题：1)生活中的瓶花与艺术作品中的瓶花有什么不同？（生活中的：自然、纯洁、没有情感。
艺术中的：色彩鲜艳、具有装饰性、艺术性、富有情感。
关于四年级美术教学反思（精选5篇）
四年级美术教学反思关于四年级美术教学反思（精选5篇）身为一位优秀的老师，我们要有一流的教学能力，借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力，如何把教学反思做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的关于四年级美术教学反思（精选5篇），仅供参考，欢迎大家阅读。
四年级美术教学反思1《乘风破浪》是湘版小学美术教材四年级上册的课目，全课共分两个学习活动：活动一：画自己喜欢的船，侧重平面绘画的学习；活动二：做一艘木船，侧重立体组合造型的学习。
两个活动都以“船”为主题，带给学生无限期待和快乐，学生可以把自己的想法和愿望，借由线条、形状、色彩和材质呈现出谈话导入-——回忆了解，尝试画船————资料研究，探讨结构——学生作业欣赏，引导绘画————自主表现（学生作业）————赏析评价————课后延伸。
在谈话导入中我抓住学生的心理需求的愿望，倡议学生与老师一同来画船，满足自己乘风破浪的愿望，激发学生对本节课的强烈愿望。
接下来就引导学生回忆船的种类以及结构，尝试画船，以便让学生直观的感受学习前后的不同。
紧接着，让学生拿出自己课前收集的有关船的资料，前后左右四个同学进行讨论，即能让学生学会自主学习，又能在集体的智慧中解决课堂中出现的问题，充分体现学生学习的主动性。
教师利用课件中动画的成功演示，巧妙的脱掉船的华丽外衣，展示出船的本质，船实质上是由简单几何图形组成的，让学生把复杂的知识简单化。
这样的一个环节，不仅降低了只是难度，更是增强了学生绘画的信心.在学生欣赏同龄人的作品时，让学生主动发现船的造型的变化、创造性的设计船的外形，功能以及图案的搭配。
最是学生作业以及合理的评价都是以学生为主体的学习，这是新课程标准下的有效学习的表现，感觉还是一个不错的亮点。
这节课虽然是美术课，但如果仅仅作为一节简单的美术绘画课来上的话，课堂会显的很生硬，作业要求也会大大降低。
于是整节课我都在给学生灌输科学意识。
如：课前要学生通过各种途径提前预习船的发展史；了解第一艘蒸汽船时什么时候制造出来的等。
人教版四年级上册美术教学反思4篇
人教版四年级上册美术教学反思4篇反思1本学期的美术教学中，我采用了多种教学方法，以激发学生的艺术兴趣和创造力。
通过观察学生的表现和听取他们的反馈，我在此进行反思。
首先，我发现学生对于色彩的掌握还不够熟练。
在上课过程中，我曾经使用了一些简单的绘画技巧和练，但似乎学生对于如何运用颜色来表达情感和创造形象还存在困惑。
在未来的教学中，我计划增加更多的色彩理论知识的讲解，并结合实践练来加强学生的色彩运用能力。
其次，我注意到一部分学生在创作过程中缺乏思考和独立性。
他们往往惯性地模仿其他同学或者简单地按照示范进行绘画。
为了培养学生的创造力，我需要在课堂中引导他们思考、提问，鼓励他们尝试不同的创作方式，并给予充分的肯定和鼓励。
最后，我观察到有些学生在美术作品的定位和布局方面存在一定的困难。
他们往往没有清晰地规划自己的创作思路，导致作品结构杂乱无章。
为了帮助学生解决这个问题，我打算在接下来的教学中加强对于作品布局的指导和训练，并倡导学生提前规划好自己的作品构架。
通过对过去教学中的不足进行反思，并对未来的教学做出调整，我相信能够更好地提高学生的艺术素养和创作能力。
反思2本学期美术教学结束后，我对自己的教学进行了反思和总结。
首先，在教学内容的选择上，我注重了培养学生对于自然界和生活事物的观察和表达能力。
通过引导学生观察和模仿自然界的形象，我希望能够激发他们的创造力和想象力。
在未来的教学中，我希望能够更加注重培养学生的艺术鉴赏能力，让他们能够欣赏和欣赏他人的作品，并从中获取灵感。
其次，在教学方法上，我采用了多种方式来激发学生的研究兴趣。
例如，在教学中融入了一些游戏和小组活动，以增加课堂的互动性和趣味性。
从学生的反馈来看，他们对这种方式非常喜欢，并且能够更积极地参与到教学过程中。
最后，我也留意到了一部分学生在绘画技巧方面的欠缺。
虽然我在教学中多次强调了基本的绘画技巧和方法，但一些学生仍然感到困惑。
为了帮助他们更好地掌握绘画技巧，我计划在下学期的教学中增加更多的示范和实践练，并提供个别辅导。
2023年四年级美术上册《生活中的暖色》教学反思(精选6篇)
2023年四年级美术上册《生活中的暖色》教学反思（精选6篇）四年级美术上册《生活中的暖色》教学反思篇1本课的教学内容比较抽象，我从复习三原色、三间色入手，引入并学习色相环的色调排列由来，并引导学生视察色相环中色调的明暗、感觉色调的冷暖，使学生从对色调的冷暖的相识，再到驾驭并运用色调的冷暖对比学问这一过程，解决一个由感性上升到理性的难点。
为了更好的调动学生的爱好，我打算了大量的色调图片和冷暖色对比图案，充分利用课件及书中的图片、作品等。
通过书中的图片、作品对比，使学生干脆感受到同一画面不同色调的冷暖感觉，而且还联系学生的实际生活中进行讲解举例，并让学生依据不同的颜色来联想不同的物体，辨别是冷色还是暖色，这样比起理论上的讲解更直观、更形象，使学生在轻松开心的学习环境中驾驭色调的冷暖学问。
教完《生活中的暖色》学生通过本课学习，初步了解暖色的色调特点和所表达的感受。
并能大胆的表现生活中以暖色为主的景象。
不足的地方是：因为是让学生自由发挥，不限主题的画生活中的暖色。
有些学生作业因为过于大胆，画面而显得粗糙。
出现了草草画完，色调单一缺少丰富改变，冷暖搭配不当，画面过与简洁等问题。
今后的教学中还得进一步加强对学生作业的辅导，对优秀作品的赏析，学习等。
四年级美术上册《生活中的暖色》教学反思篇2今日早上其次节在四五教室里我的公开课最终结束了。
这一段时间由于各种事情的劳碌，这节课备的有点仓促了。
教学效果整体还是可以的，有优点有不足，现总结如下：优点：1.课堂在小测验环节，通过让学生依据自己衣服的颜色来检验学习效果的方式，让学生全员参加，调动了孩子的主动性。
2.课堂教学内容有体系，有系统，整个课程设计紧凑，层层递进，时间把握的也很好。
缺点：1.在说生活中哪些物体是暖色时，我拍了班里学生的照片，让学生看，这个环节，虽然调动了孩子们的主动性，可是也是课堂纪律乱了起来，此环节的设计有待思索。
2.为了对上课时间能有效把握，在课堂后边的环节有点赶，这方面肯定要留意，留意课堂的稳定性。
四年级上册美术教学反思-第3课蔬果的剖面-人教版(2023秋)
（3）培养观察能力和绘画技能：在教学过程中，注重培养学生的观察能力和绘画技能，使其能够独立完成蔬果剖面的绘画。
举例：组织学生进行观察实践活动，如观察橙子剖面，然后独立完成绘画。
2.教学难点
（1）线条的运用：线条是表现蔬果剖面美感的关键，但学生往往难以掌握。教师需要针对不同蔬果的线条特点进行详细讲解和示范。
6.教学拓展：针对学生对蔬果剖面的兴趣，我计划在后续教学中引入更多相关的内容，如不同季节的蔬果剖面、蔬果剖面创意设计等，丰富学生的美术知识，提高他们的创作能力。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调线条、形状和色彩这三个重点。对于难点部分，如线条的运用和色彩的搭配，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与蔬果剖面相关的实际问题，如如何表现剖面线条的质感。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的绘画实验。学生将亲自动手绘制蔬果剖面，体验线条、形状和色彩的应用。
四年级上册美术教学反思-第3课蔬果的剖面-人教版（2023秋）
一、教学内容
四年级上册美术教学反思-第3课蔬果的剖面-人教版（2023秋）：
1.章节内容：本节课为人教版四年级上册美术第3课，主题为“蔬果的剖面”。
2.教学内容：
a.了解蔬果的剖面结构，学会观察和表现蔬果的内部特征。
b.学习运用线条、形状和色彩表现蔬果剖面的美感。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了蔬果剖面绘画的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对蔬果剖面的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中发现和创造更多美丽的蔬果剖面作品。如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
四年级上册美术教学反思-第3课蔬果的剖面▏人教版(秋)
四年级上册美术教学反思第3课蔬果的剖面▏人教版（秋）教学目标1. 让学生了解和掌握剖面图的基本知识和技巧。
2. 培养学生对生活中蔬果剖面的观察和表现能力。
3. 提高学生的审美观察能力和艺术创造力。
4. 培养学生热爱生活，关注生活的情感态度。
教学内容1. 蔬果的剖面结构及其特点。
2. 剖面图的绘制方法和技巧。
3. 蔬果剖面的艺术表现。
教学重点与难点教学重点1. 剖面图的基本知识和技巧。
2. 蔬果剖面的艺术表现。
教学难点1. 剖面图的绘制方法和技巧。
2. 蔬果剖面的艺术表现。
教具与学具准备1. 教具：蔬果实物、剖面图示例、教学PPT。
2. 学具：绘画纸、铅笔、彩色铅笔、橡皮。
教学过程1. 导入：通过展示蔬果实物，引导学生观察其剖面结构，激发学生兴趣。
2. 讲解：讲解剖面图的基本知识和技巧，以及蔬果剖面的艺术表现。
3. 示范：通过示例，展示剖面图的绘制方法和技巧。
4. 实践：学生根据所学，进行剖面图的绘制实践。
5. 点评：对学生的作品进行点评，指导学生改进。
板书设计1. 蔬果的剖面2. 剖面图的基本知识和技巧3. 蔬果剖面的艺术表现4. 绘制方法及技巧作业设计1. 绘制一幅蔬果剖面图，要求结构准确，色彩鲜明。
2. 写一篇关于蔬果剖面的观察日记，记录其在不同时间的剖面变化。
课后反思本节课通过引导学生观察蔬果的剖面，使其了解了剖面图的基本知识和技巧，同时也提高了学生的审美观察能力和艺术创造力。
在教学过程中，我注重了学生的实践操作，使其在实际操作中掌握了剖面图的绘制方法和技巧。
通过本节课的学习，学生们对生活中的蔬果剖面有了更深的认识和了解，也培养了他们热爱生活，关注生活的情感态度。
总的来说，本节课达到了预期的教学效果。
但在教学过程中，我也发现了一些问题，如部分学生对剖面图的绘制方法和技巧掌握不够熟练，需要在今后的教学中进一步加强指导。
同时，我也将在今后的教学中，更多地引导学生观察生活，发现生活中的美，培养他们的审美观察能力和艺术创造力。
(教学反思)美术人教版四年级上册教案及反思
美术人教版四班级上册教案及反思美术主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。
每个门类又可以依据表现的题材和使用的题材，再分成假设干小类,下面是我为大家整理的美术人教版四班级上册教案及反思5篇，期望大家能有所收获!美术人教版四班级上册教案及反思1颜色的冷与暖课时：1课时课堂类型：造型表现设计应用教学目标：1、通过学习和运用颜色冷暖学问，给同学一把翻开颜色学问大门的钥匙，使同学进一步感受到颜色冷暖比照中的美感，培育颜色美感意识，提高学画颜色画的爱好。
2、引导同学从盲目用色到懂得_运用、颜色冷暖配置的学问上，有目的地正确地表达自己对颜色的感觉。
教学重难点：1、从感性到理性去生疏_，并会运用颜色冷暖比照的学问。
2、了解产生冷暖比照的缘由，生疏冷暖颜色并会正确运用。
教具学具：水粉颜色、毛笔、笔洗、调色盒、色相卡、色轮教学过程：一、组织教学：请同学放置好学习水粉画的用具及美术书。
二、新授：(一)导入老师提问：(1)你宠爱穿什么颜色的衣服老师小结：看来大家都很有共性，都有自己比拟宠爱的颜色。
(2)那你为什么宠爱穿这种颜色分别让生谈谈自己的感觉。
师依据同学答复状况赐予小结，边板书“冷、暖〞两种感觉。
(3)通过观看，你体会并感觉到颜色有什么属性---颜色有冷与暖。
(二)导入课题：“颜色的冷与暖是颜色的一种属性。
这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉，好不好〞板书课题：颜色的冷与暖三、讲授新课：(一)结合作品，叙述颜色的冷暖比照是怎样产生的。
“颜色有有彩色和无彩色之分。
除了黑、白、灰属于无彩色外，其余的颜色属于有彩色。
这一节课我们来争辩感觉一下有彩色的冷与暖。
我们知道不同的颜色给人以不同的感觉，颜色的冷暖是人们长期阅历中联想的结果。
〞1、看冷暖不同色调的作品(1)冷色调画面雪地，问：这幅画面给你什么感觉---给人以冷的感觉。
(2)暖色调的画面日出，问：这幅画面给你什么感觉---给人以暖和的感觉。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
四年级上册美术教学反思
四年级上册美术反思2009-11-13 08:46:29 "1176评论0 「、:火中小订阅
美术的节奏教学反
节奏是构成美术作品形式美的重要因素，在生活中的应用也很广泛。
通过学习美术的节奏，让学生观察、体验美术节奏的特殊美感，并尝试通过绘仙I、剪贴的形式表现简单的•方迎续纹样和四方连续纹样，培养学生设计和感受美的能力。
教学中，我通过玩音乐节奏游戏、变美术节奏图案.激发学生的好奇心. 培养学生的学习兴趣。
学生通过观察图片、作品，结介“知识窗”和教师的讲解，从血理解美术节奏的概念，厂解各种不同的变化形式。
学生在欣赏各类美术作品的过程中，进一步体验到美术节奏的关。
所以在进行剪贴、绘湎创作时,学生都能较好的表现出a己喜爱的纹样内容和排列组合规律，创作出丰富的方连续纹样和四方连续纹样作品。
但是对美术节奏在生活中的应用上，学生还缺少细心的观察和发现，教师也没有及时的展示和引导，使所学内容没能与生活很好的结合起来，是一个小缺憾。
《变一变》课后反思
推荐
本课学习要求让学生用自」的照片或风景照或图片，切成长条后排列，产生变形的效果。
让学生准备一些报纸上的彩色照片或旧挂历纸来制作。
裁升纸条的排列方法可以按纸条的顺序相隔一定的距离排列，也可以将纸条按顺序分单、双号排列成2幅类似的作品。
从完成的作品看,学生裁纸条上仔■ •定难度，大多数纸条裁得歪氽扭扭还有毛边,排列及粘贴都做得还不够好，最后画面的效果优秀的寥寥无几。
实际上这就是一节构成课，主要是培养学生的形式美感。
如果都做的歪歪扭扭,就谈不上美了，针对这种情况，我想出了一系列的措施：
1、首先把图片翻过来，在背面打成间距一匝米的格了。
然后把何个格了编号1、
2、
3、
4、
5、...
2、在图画本上画•一个淡淡坐标轴,再画出每个轴的平行线。
如果是横排的线条就在丫轴以及平行线上画点° 1厘米点…个点,然后0.5厘米点一个点。
（0.5厘米是纸条的间距）然后用铅笔把点连成淡淡的线（也就是x轴的平行线）。
3、把纸条按序弓沿若坐标轴和坐标轴上的平行线以o.5 jui米的间距粘在本r-.i-.o
说实话,挺麻烦的，也真难为这些孩子了，他们的动手能力还是差一点,不过通过我的俨格要求”, 收效还是不错的。
色彩的对比》教学反思
作者：宋黎辉文章来源：本站原创点击数：774更新时间：2008-12-19
本课是一节知识性内容占主体的课程，重点难点都是有关“色彩对比”的知识。
整堂课都是围绕这一主体进行。
总体讲来，这…课的进行有两大难点，一个方面是课本身的内容造成的，另…个方面是处于-•种尝试的态度，即自己选择的作业完成方式。
一、有关课程内容方面的选择与设计。
一般来讲，小学美术课，作为公开课性质的，通常需要一定的趣味性和新颖的形式，并需要在12 有的课程内容上进行深层次的挖掘，但是，在选择了本课之后，随若备课内容的深入，发现这•专业知识类的课程，几乎是正好与一般内容的课相反，在课程的具体设祈匕也遇到了之前没何碰到过的难题一如何能在知识讲解清晰的基础上避免枯燥？如何从色彩繁杂模糊的知识选择出适合学生理解、与本课内容紧密相关的内容来？
色彩的对比知识.主要在于三个方面：色调、明度、饱和度。
课本知识窗的内容只提到r色相（即色调），并旦是在认识色相环的基础上，在色相环上找到的。
有色环，就谁以避免出现同类色，在这个方面的取舍上，考虑了很久，才形成最后的I••课方式一让学生自己根据感觉、遵循色环的规律，在适合的位冒上贴上适合的颜色，而不再做讲解，点到为止。
山于课本内容以“色相”为主，原来的课程设计也是重点在于色相，但是在实际生活中和美术创作中，不可避免的要出现明度对比和饱和度的问题。
饱和度，对学生而言，属于更深一层次的内容，而明度相对比较容易理解，并H在色彩对比方面，占重要角色。
针对这一点，在课本的基础上，我把本节课的重点难点设为“色相”与“明度”两个方面，避开了有关饱和度的知识。
色彩对比的知识非常繁杂,并H贯穿于身边的方方面面.在色彩的面积方面，原来打算给学生… 定的暗示或简单介绍，但这样就会削弱课程本身的重点。
于是，在课程内容上，如何避免进行这一类内容的引导，也进行」'一番思考。
在展示图片的选择上，尽说比较这一类差距较大的作品出现，让学生重点只关注与“色相”与“明度”。
最初仍是更偏重于课本提到的色相方面的知识点，但在试讲中发现，学生利于色相和明度在一定程度上仍然难于区分，所以之后课程的重心发生了大胆的偏移,宜.接提出：明度的范围比色相更为广泛,且某些时候，其对比的强烈程度也更大，因此提倡不必拘泥于色环上相对的色相对比，而可以凭感觉多使用明度对比。
为了能让学生自己主动思考，增加了小练习的环节：提前为学生准备好各色小彩纸，让学生凭若感觉找出对比强烈的颜色，贴到黑板上展示，老师把色相和明度的知识讲解完毕后，再让学生对自己的小练习进行分类，自己来判断哪些属于色相对比，哪些属于明度对比。
山于不再强调色彩的对比要以色相为主，在之后的作业环节，就没有要求学生一定要使用单…的色相对比来完成。
二、有关学生作业形式的选择。
自我设定的研究课宗旨：大胆尝试新的形式方法，不PI避失败的可能。
所以，在学生作业形式的选择上，运用了三种不同的形式，并且是三种自己以前在公开课上都从未尝试过的。
水粉，对学生的美术技能有一定要求，需要提前有过一段时间的练习。
正好，四年级学生在之前的•个•直进行若水粉有关的作业训练，学生对水粉笔、水粉颜料的掌握刚刚有了些入门的感觉°
拓印，可以顺带使用水粉颜料，是一种趣味性较强的形式，容易完成、出效果，作为最后的作业
展示,可有望最先完成。
纸贴曲I,本来的打算是普通的彩纸剪贴，后来改为皱纹纸贴阴，这是一种新的作业形式。
之所以选了二种形式，而不是单一的某一种，也足出于两个方面的原因：《色彩的对比》一课，专业性较强，相对的，趣味性就比较弱，最后的作业形式上多样化，能够丰富课堂、呈现较好的效果: 另•方面，就算是自我的挑战吧,尝试--下,能否在多种形式的情况下,不至于出现混乱，能有序的完成课堂教学。
这三种作业形式，为课程的准备增加不少的难度，也多了很多工作量。
这-节研究课，不仅是在课程的设计、取舍上，费『番脑筋，在学生的作业形式上，也提前做r很多准备。
也正是山于课前准备比较充分，学生能很好的运用材料制作出色彩对比强烈的作品。
在重点难点的解决上，有些问题因为强调不是很突出，仍有少数学生存在一定的疑惑，这一点，在最后分类贴自己的小彩纸练习时，就发现了一个别学生仍然把明度对比的颜色，放到了色相对比一栏。
为此，在课堂上，又重新做了一遍强调：色相对比，只是单纯指对比色之间产生的对比。
色彩知识不是一堂课就可以讲解明白的，这更需要学生在生活中发现、感悟。
有了理论的指导，还需要在H常的美术创作中有大量的实践，相辅相成，才能有深刻的理解，才能够灵活的运用，以提高个人的审美能力。