艺术鉴赏——8第四章舞蹈鉴赏(上)(1)
合集下载
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
• 4、舞蹈美有差异性。例:非洲的民间舞蹈和亚欧地区的 踢踏舞,特别注重舞蹈美的节奏意义,有的舞蹈还直接以 鼓伴奏,来加强舞蹈的节奏感。芭蕾偏重于舞蹈美的空间 造型——舞蹈的姿态造型。现代舞则破除形式上的严格规 范,追求对内心感情的自由表现。
爱尔兰踢踏舞大河之舞7 欣赏
澳大利亚踢踏舞组合
欣赏
芭蕾舞 天鹅湖片断 芭蕾舞 天鹅湖片断
• 始于周代的礼乐并举,还使舞蹈承载了教育、娱乐、 健身和信仰传播等多种功能。
3、汉唐舞蹈
• 汉、唐是我国封建社会伎乐舞蹈的两大高峰期。 • 汉代乐舞是一个广收并蓄,融合众技的时代,舞蹈受
杂技、幻术、角抵、排忧的影响,丰富了传情达意的 手段,扩大了舞蹈的表现能力,如《盘鼓舞》。 • 两汉时代著名的歌舞有:《东歌》、《东舞》、《赵 舞》、《荆艳》等, • 唐代可谓集历代乐舞之大成,宫廷的乐舞机构有了大 发展,设有太常寺、教坊、梨园、宜春院等,集中了 大量技艺高超的乐舞伎人,重视舞蹈技巧的培养和训 练。 有《破阵乐》、《上元乐》、《剑器》、《凉 州》等。
• 表演性舞蹈,就是专门为了观众欣赏而表演的舞蹈, 一般亦可指舞台表演的舞蹈,因此也称艺术舞蹈。如 民族民间舞蹈等。主要特点是:专门为了表演,即为 审美者而舞,因此舞蹈动作与自娱性舞蹈相比,一般 更为美化,技巧性更强,并且能充分利用灯光、布景、 服饰等各种舞台造型艺术。
交 际 舞 欣 赏
交 际 舞
宋代舞蹈
《霓裳羽衣》舞排练
宗教舞蹈
元代的 戏曲舞蹈
5、中国民族民间舞蹈
• 中国民间舞蹈的分布由中国各民族分布情况自然形成。 一般是本民族的民间舞蹈,在本民族居住区内流传。 同时也因民族的语言、信仰、习俗的相近以及民族的 杂居、迁徙,出现一些跨民族的舞蹈形式。
• 民间舞蹈的参加者即是表演者,在舞蹈的进行中互相 学习,即兴创作。歌、舞、乐三者的结合,使中国民 间舞蹈的一大特点。使用道具也是中国民间舞蹈的重 要特点之一。
• 舞蹈的动作姿态、手势造型、画面队形等依存 时间的延续和空间位置的不断转换完成整个审 美过程。
舞 蹈 《 千 手 观 音 》
舞蹈《千手观音》
舞蹈《千手观音》
欣赏
3、舞蹈表演的韵律美
• 舞蹈表演的韵律美指的是舞蹈的节奏意义。舞蹈的节 奏性——韵律美式构成舞蹈艺术的最根本要素,在一 定程度上甚至可以这样说,没有节奏就没有舞蹈。
• 卧鱼分别有左右两式,但是要领相同, 只是动作的姿势是相反的。
《贵妃醉酒》之杨玉环 两个欣赏
梅 兰 芳 大 师 饰 演 的 杨 贵 妃
2、舞蹈艺术的动态美
• 舞蹈动作的空间美指的是静态的动作空间造型, 舞蹈艺术的动态美则是指舞蹈动作过程中所呈 现出来的运动审美感受。
• 空间美主要指舞蹈动作的空间意义,动态美则 主要指舞蹈动作的实践意义。
第四章 舞蹈鉴赏
• 1、舞蹈是以经过提炼,组织和美化的人体动作姿态为表 现手段,表达人物的审美感情和反映生活审美属性的一种 艺术形式。
• 2、舞蹈美的特征在于舞蹈的内容通过其形式(动作、韵 律等)直接体现,即内容积淀于形式之中,使形式富有情 感意蕴和意境。
• 3、舞蹈审美由舞蹈动作的节奏、动律、线条和神韵构成, 具体表现为空间的美、动态的美、韵律的美和表情的美。
交 际 舞
秧歌
欣赏两段
秧歌
秧歌
杰克逊霹雳舞太空步 欣赏
霹 雳 舞
2、根据舞蹈风格特点分类
• 根据舞蹈风格特点分类可细分为:古典舞、民间舞,以及属 于亚舞蹈的教育、体育舞蹈。
• 古典舞是在民间舞蹈的基础上,经过历代艺术的提炼、加工 和创造,逐渐形成的一种古典风格的传统舞蹈。特点是有严 格的程式和整套的规范性技术。如《剑舞》、《弓舞》等。
• 舞蹈肢体语言的动作造 型来源于生活,譬如中 国戏曲舞蹈中的卧鱼, 起源于北方乡间村妇的 坐炕纺棉花,而虎跳、 商羊腿、蝎子步、拉山 膀等,都是对鸟兽动作 和自然实物的模拟美化 的结果。
卧鱼
• 卧鱼是京剧演员的一种基本功,也叫 “卧云”。一般是女演员的表演身段。
• 演员斜托掌式右别步站立,然后两腿 缓缓卷屈,下蹲,成盘卧姿势。臀部 着地,右腿贴于地面,然后向右拧身, 以右背部贴地。左手手背贴于左腰部 位。右手则伸至后脑位置枕于脑后。 在地面做这个姿势片刻,然后两脚用 力蹬地,站立起来,但是仍然要保持 开始的姿势—斜托掌右别步站立姿势。
诗,如《东方红》和《中国革命之歌》。幼儿的歌舞表 演,也可说是音乐与舞蹈结和的初级品种。
4、依据不同舞蹈体裁分类
• 按此标准可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞 蹈三类。
• 抒情性舞蹈也叫情绪舞,主要用来抒发感情,如《春 江花月夜》、《采桑晚归》等。
• 叙事性舞蹈也称情节舞,即有一定的情节线索和简要 故事。一些寓言舞蹈,如《好猫咪咪》;讽刺舞蹈, 如《丑表功》等。
• 民间舞指在人民群众中广泛流传,具有鲜明的民族风格和地 方特色的传统舞蹈形式。如汉族的“秧歌”,维吾尔族的 “赛乃姆”,蒙古族的“安代舞”,瑶族的“长鼓舞”,藏 族的“锅庄”等。
• 教育、体育舞蹈严格上讲是一种亚舞蹈艺术。教育舞蹈诗把 舞蹈与教育结合起来的一种舞蹈样式。而体育舞蹈则是把体 育与舞蹈结合起来的一种舞蹈样式。如艺术体操、冰上舞蹈、 舞刀等。
• 元代的戏曲舞蹈和宗教舞蹈十分繁荣。代表作有《唐 明皇秋夜梧桐雨》、《霓裳羽衣》舞等。
• 中国古代的宗教舞蹈,主要是巫教、道教和佛教舞蹈。 • 明清时代的舞蹈,主要为宫廷队舞、戏曲舞蹈和民间
舞蹈三种。 • 宋以后,舞蹈作为独立的艺术品种,呈衰落趋势,取
而代之的是综合性艺术——戏曲的兴起。
宋代舞蹈
• 戏剧性舞蹈,统称为舞剧。舞剧又可分为多幕舞剧、 独幕舞剧以及大型舞剧、小型舞剧等等。根据艺术风 格和主要手段特点,又分为芭蕾舞剧、民族舞剧、歌 舞剧数种。
三、中国舞蹈的起源与发展
1、舞蹈的起源
• 人类在有意识记忆之前,就有舞蹈。 • 中国原始舞蹈的主要形式是有关狩猎、劳动的舞蹈。 • 在原始社会,由于人们崇拜图腾和迷信鬼神,逐渐产
• 依据审美视角和归纳方 法的不同,舞蹈的分类 大致有以下四种,即按 舞蹈的社会作用、风格 特点、表现形式和内容 体裁四种分类方法。
1、依舞蹈的社会作用分类
• 按社会作用分类,舞蹈可分为自娱性舞蹈和表演性舞 蹈两类。
• 自娱性舞蹈诗为了自我娱乐而跳的舞蹈,如“交际 舞”、“秧歌”、“霹雳舞”等。主要特点是:不是 为了表演,而主要是为了群众自身的娱乐,因此舞蹈 动作一般较简单、易学,参加人数和活动场地也不拘, 较随便。
女。《追鱼》、《鱼美人》、《蛇舞》等。 • 三人舞,有抒情性和情节性两类。前者如《高山流水》、
《渔舟唱晚》等,后者如《惊变》等。 • 群舞,又可称集体舞,凡三人以上的均可称群舞。 • 组舞,由若干段舞蹈组成的一个比较大型的舞蹈作品。
每个舞段有相对独立性,但又统一在共同的主题之中。 • 此外,尚有将诗歌、音乐与舞蹈界和起来的音乐舞蹈史
• 龙舞——中国汉族民间舞蹈,因舞蹈者持中国传说
中的龙形道具而得名。
龙舞
龙舞
• 狮子舞——也称舞狮、狮灯等。狮子是人民心中吉
祥的化身,因此每逢年节喜庆之日都要跳狮子舞。狮 子舞分文、武两类。文狮重表演,舞狮重武功和技艺。
• 秧歌——流行于中国北方汉族地区,主要在传统的农历正月十
五元宵节于广场上表演。各个地区的秧歌有着不同特点。如:辽 宁秧歌“浪”;河北秧歌“俏”;山西秧歌“疯”等。
各地,躲在年节喜庆日子里表演。
• 大头和尚——亦称大头舞、跳罗汉、罗汉舞,流行于中国
各地。
6、中国百年舞蹈
• 中国近现代舞蹈大致可分为
清末民初的舞蹈 “五四”运动以后的新舞蹈 社会主义时期的舞蹈
三个阶段。
欣赏 欣赏
现代舞 我们就是未来
欣赏 欣赏
一、舞蹈的基本艺术特征
• 舞蹈的基本艺术特征分为舞蹈动作的空间美、 舞蹈艺术的动态美、舞蹈表演的韵律美和舞蹈 形象的表情美。
1、舞蹈动作的空间美
• 舞蹈动作的空间美讲的是舞蹈艺术的空间造型 性。空间造型时舞蹈肢体语言最本质的艺术特 征之一,也是舞蹈艺术形象本身的审美内容之 一。人们常说舞蹈艺术是流动的雕塑。
• 绸舞——中国汉族民间舞蹈。以舞蹈者舞动绸带而得名。
• 花鼓灯——中国汉族民间舞蹈。流传于淮河两岸。
• 花鼓——又称花鼓子、打花鼓、地花鼓、花鼓小锣等,主
要流行于安徽、浙江等地。
• 高跷——又称高跷秧歌。流行于中国大部分地区,舞者双
足踏木跷起舞。
• 跑旱船——亦称旱龙船、船灯、采莲船灯,广泛流传于中国
• 舞蹈的韵律美是一种时间性审美,它是人的一切感觉 器官对方向、速度、力度、幅度变化的反应。
• 舞蹈节奏又可以分为内节奏和外节奏两种。 • 内节奏也可称作情感节奏,如欢快、忧愁、悲伤等的
感情变化在人体动作上的反应。 • 外节奏可称作形式节奏,即舞蹈外形式的节奏表现,
如动作的快慢、旋转的速度、跳跃的力度,以及队形 的开合变化等。
沧源岩画 原始武舞图
跳大神
跳大神
旱龙船
旱龙船
2、先秦舞蹈
• 中国舞蹈在周朝发生了重要的变化,随着社会的变革, 舞蹈与祭祀“联姻”的形式虽然被沿袭下来,但功能 却逐渐从娱神转向娱人。祭祀乐舞已成为奴隶主享用 的娱乐形式。
• 集古舞之大成的周代礼乐,包括黄帝的乐舞《云门》、 唐尧的乐舞《大咸》、虞舜的乐舞《大韶》、夏禹的 乐舞《大夏》、商汤的乐舞《大口》及周武王的乐舞 《大武》,总称为六代舞,用于祭祀,反映了周代 “功成作乐”,舞以象功德宏伟气概。
生了沟通人神之间的“巫舞”。 • 可见巫师祭祀乐舞的主要演员,可以看作是中国最早
的职业舞蹈家。 • 巫舞主要可以分为两大类,祈神降福许愿类,如《发
功曹》、《造云楼》等;筹神还愿类,如《旱龙船》、 《跳大神》等。
• 《舞蹈纹彩陶盆》新石器时期 彩绘陶盆
• 这只陶盆在青海大通县孙家寨一座马家窑型墓葬中被发现, 其唇部及内外壁均有彩绘:主题纹样由三列相同的舞蹈场 面组成。每组五人,手拉手跳舞,排列整齐,动作协调, 面向左侧,两腿略有弯曲,呈踏歌状,下体的尾饰甩向左 侧。场面欢快热烈,描绘简略稚拙,却又清晰动人。
维吾尔族的“赛乃姆”
蒙古族的“安代舞”
瑶族的“长鼓舞”
ຫໍສະໝຸດ Baidu
藏族的“锅庄”
艺术体操
冰 上 舞 蹈
舞刀
3、根据舞蹈表现形式特点分类
• 依此可以分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等。 • 独舞,也称单人舞,如《水》、《希望》、《敦煌彩塑》
等。 • 双人舞,由两个演员演出,可一男一女,也可两男或两
4、舞蹈形象的表情美
• 舞蹈通过动作的运动表现形象,而形象展示的 最终极意义在于感情,所以说舞蹈艺术的美学 本质是抒情性的。
• 从审美上说,舞蹈艺术的抒情性本质是因其艺 术样式本身所决定的。
《千手观音》舞蹈欣赏
欣赏
例文:无声的梵唱——舞蹈欣赏《千手观音》
二、舞蹈的分类与类型
• 对舞蹈艺术进行分类是 一门学问,也是认识和 鉴赏舞蹈的基础。
汉代 乐舞
汉代乐舞《盘鼓舞》
唐代乐舞
唐代乐舞
4、宋以后的舞蹈
• 宋代舞蹈主要是宫廷队舞、民间队舞和百戏中的舞蹈 三种。
• 宋代队舞继承了唐代表演性舞蹈的精华并加以发展, 它加强了故事情节,丰富了内容,并把“大曲”和诗 歌朗诵结合起来,更有利于感情抒发。唐代有名的 《拓枝舞》、《剑器舞》等,在宋代也都发展成了队 舞。
爱尔兰踢踏舞大河之舞7 欣赏
澳大利亚踢踏舞组合
欣赏
芭蕾舞 天鹅湖片断 芭蕾舞 天鹅湖片断
• 始于周代的礼乐并举,还使舞蹈承载了教育、娱乐、 健身和信仰传播等多种功能。
3、汉唐舞蹈
• 汉、唐是我国封建社会伎乐舞蹈的两大高峰期。 • 汉代乐舞是一个广收并蓄,融合众技的时代,舞蹈受
杂技、幻术、角抵、排忧的影响,丰富了传情达意的 手段,扩大了舞蹈的表现能力,如《盘鼓舞》。 • 两汉时代著名的歌舞有:《东歌》、《东舞》、《赵 舞》、《荆艳》等, • 唐代可谓集历代乐舞之大成,宫廷的乐舞机构有了大 发展,设有太常寺、教坊、梨园、宜春院等,集中了 大量技艺高超的乐舞伎人,重视舞蹈技巧的培养和训 练。 有《破阵乐》、《上元乐》、《剑器》、《凉 州》等。
• 表演性舞蹈,就是专门为了观众欣赏而表演的舞蹈, 一般亦可指舞台表演的舞蹈,因此也称艺术舞蹈。如 民族民间舞蹈等。主要特点是:专门为了表演,即为 审美者而舞,因此舞蹈动作与自娱性舞蹈相比,一般 更为美化,技巧性更强,并且能充分利用灯光、布景、 服饰等各种舞台造型艺术。
交 际 舞 欣 赏
交 际 舞
宋代舞蹈
《霓裳羽衣》舞排练
宗教舞蹈
元代的 戏曲舞蹈
5、中国民族民间舞蹈
• 中国民间舞蹈的分布由中国各民族分布情况自然形成。 一般是本民族的民间舞蹈,在本民族居住区内流传。 同时也因民族的语言、信仰、习俗的相近以及民族的 杂居、迁徙,出现一些跨民族的舞蹈形式。
• 民间舞蹈的参加者即是表演者,在舞蹈的进行中互相 学习,即兴创作。歌、舞、乐三者的结合,使中国民 间舞蹈的一大特点。使用道具也是中国民间舞蹈的重 要特点之一。
• 舞蹈的动作姿态、手势造型、画面队形等依存 时间的延续和空间位置的不断转换完成整个审 美过程。
舞 蹈 《 千 手 观 音 》
舞蹈《千手观音》
舞蹈《千手观音》
欣赏
3、舞蹈表演的韵律美
• 舞蹈表演的韵律美指的是舞蹈的节奏意义。舞蹈的节 奏性——韵律美式构成舞蹈艺术的最根本要素,在一 定程度上甚至可以这样说,没有节奏就没有舞蹈。
• 卧鱼分别有左右两式,但是要领相同, 只是动作的姿势是相反的。
《贵妃醉酒》之杨玉环 两个欣赏
梅 兰 芳 大 师 饰 演 的 杨 贵 妃
2、舞蹈艺术的动态美
• 舞蹈动作的空间美指的是静态的动作空间造型, 舞蹈艺术的动态美则是指舞蹈动作过程中所呈 现出来的运动审美感受。
• 空间美主要指舞蹈动作的空间意义,动态美则 主要指舞蹈动作的实践意义。
第四章 舞蹈鉴赏
• 1、舞蹈是以经过提炼,组织和美化的人体动作姿态为表 现手段,表达人物的审美感情和反映生活审美属性的一种 艺术形式。
• 2、舞蹈美的特征在于舞蹈的内容通过其形式(动作、韵 律等)直接体现,即内容积淀于形式之中,使形式富有情 感意蕴和意境。
• 3、舞蹈审美由舞蹈动作的节奏、动律、线条和神韵构成, 具体表现为空间的美、动态的美、韵律的美和表情的美。
交 际 舞
秧歌
欣赏两段
秧歌
秧歌
杰克逊霹雳舞太空步 欣赏
霹 雳 舞
2、根据舞蹈风格特点分类
• 根据舞蹈风格特点分类可细分为:古典舞、民间舞,以及属 于亚舞蹈的教育、体育舞蹈。
• 古典舞是在民间舞蹈的基础上,经过历代艺术的提炼、加工 和创造,逐渐形成的一种古典风格的传统舞蹈。特点是有严 格的程式和整套的规范性技术。如《剑舞》、《弓舞》等。
• 舞蹈肢体语言的动作造 型来源于生活,譬如中 国戏曲舞蹈中的卧鱼, 起源于北方乡间村妇的 坐炕纺棉花,而虎跳、 商羊腿、蝎子步、拉山 膀等,都是对鸟兽动作 和自然实物的模拟美化 的结果。
卧鱼
• 卧鱼是京剧演员的一种基本功,也叫 “卧云”。一般是女演员的表演身段。
• 演员斜托掌式右别步站立,然后两腿 缓缓卷屈,下蹲,成盘卧姿势。臀部 着地,右腿贴于地面,然后向右拧身, 以右背部贴地。左手手背贴于左腰部 位。右手则伸至后脑位置枕于脑后。 在地面做这个姿势片刻,然后两脚用 力蹬地,站立起来,但是仍然要保持 开始的姿势—斜托掌右别步站立姿势。
诗,如《东方红》和《中国革命之歌》。幼儿的歌舞表 演,也可说是音乐与舞蹈结和的初级品种。
4、依据不同舞蹈体裁分类
• 按此标准可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞 蹈三类。
• 抒情性舞蹈也叫情绪舞,主要用来抒发感情,如《春 江花月夜》、《采桑晚归》等。
• 叙事性舞蹈也称情节舞,即有一定的情节线索和简要 故事。一些寓言舞蹈,如《好猫咪咪》;讽刺舞蹈, 如《丑表功》等。
• 民间舞指在人民群众中广泛流传,具有鲜明的民族风格和地 方特色的传统舞蹈形式。如汉族的“秧歌”,维吾尔族的 “赛乃姆”,蒙古族的“安代舞”,瑶族的“长鼓舞”,藏 族的“锅庄”等。
• 教育、体育舞蹈严格上讲是一种亚舞蹈艺术。教育舞蹈诗把 舞蹈与教育结合起来的一种舞蹈样式。而体育舞蹈则是把体 育与舞蹈结合起来的一种舞蹈样式。如艺术体操、冰上舞蹈、 舞刀等。
• 元代的戏曲舞蹈和宗教舞蹈十分繁荣。代表作有《唐 明皇秋夜梧桐雨》、《霓裳羽衣》舞等。
• 中国古代的宗教舞蹈,主要是巫教、道教和佛教舞蹈。 • 明清时代的舞蹈,主要为宫廷队舞、戏曲舞蹈和民间
舞蹈三种。 • 宋以后,舞蹈作为独立的艺术品种,呈衰落趋势,取
而代之的是综合性艺术——戏曲的兴起。
宋代舞蹈
• 戏剧性舞蹈,统称为舞剧。舞剧又可分为多幕舞剧、 独幕舞剧以及大型舞剧、小型舞剧等等。根据艺术风 格和主要手段特点,又分为芭蕾舞剧、民族舞剧、歌 舞剧数种。
三、中国舞蹈的起源与发展
1、舞蹈的起源
• 人类在有意识记忆之前,就有舞蹈。 • 中国原始舞蹈的主要形式是有关狩猎、劳动的舞蹈。 • 在原始社会,由于人们崇拜图腾和迷信鬼神,逐渐产
• 依据审美视角和归纳方 法的不同,舞蹈的分类 大致有以下四种,即按 舞蹈的社会作用、风格 特点、表现形式和内容 体裁四种分类方法。
1、依舞蹈的社会作用分类
• 按社会作用分类,舞蹈可分为自娱性舞蹈和表演性舞 蹈两类。
• 自娱性舞蹈诗为了自我娱乐而跳的舞蹈,如“交际 舞”、“秧歌”、“霹雳舞”等。主要特点是:不是 为了表演,而主要是为了群众自身的娱乐,因此舞蹈 动作一般较简单、易学,参加人数和活动场地也不拘, 较随便。
女。《追鱼》、《鱼美人》、《蛇舞》等。 • 三人舞,有抒情性和情节性两类。前者如《高山流水》、
《渔舟唱晚》等,后者如《惊变》等。 • 群舞,又可称集体舞,凡三人以上的均可称群舞。 • 组舞,由若干段舞蹈组成的一个比较大型的舞蹈作品。
每个舞段有相对独立性,但又统一在共同的主题之中。 • 此外,尚有将诗歌、音乐与舞蹈界和起来的音乐舞蹈史
• 龙舞——中国汉族民间舞蹈,因舞蹈者持中国传说
中的龙形道具而得名。
龙舞
龙舞
• 狮子舞——也称舞狮、狮灯等。狮子是人民心中吉
祥的化身,因此每逢年节喜庆之日都要跳狮子舞。狮 子舞分文、武两类。文狮重表演,舞狮重武功和技艺。
• 秧歌——流行于中国北方汉族地区,主要在传统的农历正月十
五元宵节于广场上表演。各个地区的秧歌有着不同特点。如:辽 宁秧歌“浪”;河北秧歌“俏”;山西秧歌“疯”等。
各地,躲在年节喜庆日子里表演。
• 大头和尚——亦称大头舞、跳罗汉、罗汉舞,流行于中国
各地。
6、中国百年舞蹈
• 中国近现代舞蹈大致可分为
清末民初的舞蹈 “五四”运动以后的新舞蹈 社会主义时期的舞蹈
三个阶段。
欣赏 欣赏
现代舞 我们就是未来
欣赏 欣赏
一、舞蹈的基本艺术特征
• 舞蹈的基本艺术特征分为舞蹈动作的空间美、 舞蹈艺术的动态美、舞蹈表演的韵律美和舞蹈 形象的表情美。
1、舞蹈动作的空间美
• 舞蹈动作的空间美讲的是舞蹈艺术的空间造型 性。空间造型时舞蹈肢体语言最本质的艺术特 征之一,也是舞蹈艺术形象本身的审美内容之 一。人们常说舞蹈艺术是流动的雕塑。
• 绸舞——中国汉族民间舞蹈。以舞蹈者舞动绸带而得名。
• 花鼓灯——中国汉族民间舞蹈。流传于淮河两岸。
• 花鼓——又称花鼓子、打花鼓、地花鼓、花鼓小锣等,主
要流行于安徽、浙江等地。
• 高跷——又称高跷秧歌。流行于中国大部分地区,舞者双
足踏木跷起舞。
• 跑旱船——亦称旱龙船、船灯、采莲船灯,广泛流传于中国
• 舞蹈的韵律美是一种时间性审美,它是人的一切感觉 器官对方向、速度、力度、幅度变化的反应。
• 舞蹈节奏又可以分为内节奏和外节奏两种。 • 内节奏也可称作情感节奏,如欢快、忧愁、悲伤等的
感情变化在人体动作上的反应。 • 外节奏可称作形式节奏,即舞蹈外形式的节奏表现,
如动作的快慢、旋转的速度、跳跃的力度,以及队形 的开合变化等。
沧源岩画 原始武舞图
跳大神
跳大神
旱龙船
旱龙船
2、先秦舞蹈
• 中国舞蹈在周朝发生了重要的变化,随着社会的变革, 舞蹈与祭祀“联姻”的形式虽然被沿袭下来,但功能 却逐渐从娱神转向娱人。祭祀乐舞已成为奴隶主享用 的娱乐形式。
• 集古舞之大成的周代礼乐,包括黄帝的乐舞《云门》、 唐尧的乐舞《大咸》、虞舜的乐舞《大韶》、夏禹的 乐舞《大夏》、商汤的乐舞《大口》及周武王的乐舞 《大武》,总称为六代舞,用于祭祀,反映了周代 “功成作乐”,舞以象功德宏伟气概。
生了沟通人神之间的“巫舞”。 • 可见巫师祭祀乐舞的主要演员,可以看作是中国最早
的职业舞蹈家。 • 巫舞主要可以分为两大类,祈神降福许愿类,如《发
功曹》、《造云楼》等;筹神还愿类,如《旱龙船》、 《跳大神》等。
• 《舞蹈纹彩陶盆》新石器时期 彩绘陶盆
• 这只陶盆在青海大通县孙家寨一座马家窑型墓葬中被发现, 其唇部及内外壁均有彩绘:主题纹样由三列相同的舞蹈场 面组成。每组五人,手拉手跳舞,排列整齐,动作协调, 面向左侧,两腿略有弯曲,呈踏歌状,下体的尾饰甩向左 侧。场面欢快热烈,描绘简略稚拙,却又清晰动人。
维吾尔族的“赛乃姆”
蒙古族的“安代舞”
瑶族的“长鼓舞”
ຫໍສະໝຸດ Baidu
藏族的“锅庄”
艺术体操
冰 上 舞 蹈
舞刀
3、根据舞蹈表现形式特点分类
• 依此可以分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等。 • 独舞,也称单人舞,如《水》、《希望》、《敦煌彩塑》
等。 • 双人舞,由两个演员演出,可一男一女,也可两男或两
4、舞蹈形象的表情美
• 舞蹈通过动作的运动表现形象,而形象展示的 最终极意义在于感情,所以说舞蹈艺术的美学 本质是抒情性的。
• 从审美上说,舞蹈艺术的抒情性本质是因其艺 术样式本身所决定的。
《千手观音》舞蹈欣赏
欣赏
例文:无声的梵唱——舞蹈欣赏《千手观音》
二、舞蹈的分类与类型
• 对舞蹈艺术进行分类是 一门学问,也是认识和 鉴赏舞蹈的基础。
汉代 乐舞
汉代乐舞《盘鼓舞》
唐代乐舞
唐代乐舞
4、宋以后的舞蹈
• 宋代舞蹈主要是宫廷队舞、民间队舞和百戏中的舞蹈 三种。
• 宋代队舞继承了唐代表演性舞蹈的精华并加以发展, 它加强了故事情节,丰富了内容,并把“大曲”和诗 歌朗诵结合起来,更有利于感情抒发。唐代有名的 《拓枝舞》、《剑器舞》等,在宋代也都发展成了队 舞。