[其他论文文档]年轻的“老导演”陈正道
《重返二十岁》电影观后感800字5篇
《重返二十岁》电影观后感800字5篇《重返20岁》讲述了一位年近70的老奶奶不可思议地变身为20岁妙龄少女后,以新身份回到日常生活,引发的一系列啼笑皆非的故事。
这里给大家分享一些《重返二十岁》电影观后感，希望对大家有所帮助。
《重返二十岁》电影观后感1电影的开头围绕老人有什么特点这个话题展开了讨论,有人说老人总是慢手慢脚、总拖累人;有人说老人是啰里吧嗦的;有人说老人喜欢瞎操心;甚至还有人想让青春“停留”在30岁,可见他们并没有看出老人身上的优点。
但影片中的老奶奶精神抖擞,整个人看着也是容光焕发。
她睿智,可以用一把遮阳扇为坐在老人席的装睡青年人遮阳,使青年人不好意思到“落荒而逃”下车。
她也打得一手好麻将,将生活过得有滋有味。
在家中,她也是精通生活照料。
可就是这样的一个老奶奶,家人们毅然决然地送她去养老院，原因是她对家事的操心给媳妇压力太大。
她无奈地走着走着，却来到一个青春照相馆,她对摄影师说：“以前没到照相馆拍过照，今天可要拍得好看些。
”她想留下最美的一刻,现在却人老珠黄了。
摄影师对她说,想想你最美的时候。
老奶奶喃喃道，我最美的时候，我自己都错过了。
当她走出照相馆时已经是20岁的容貌了,变身为妙龄少女，皮肤光滑细嫩,体态轻盈。
当她再走进老人们的娱乐场所时,与老人们一起跳着欢快的广场舞，几乎所有老人都在用羡慕的眼光看着她,好像都在说,年轻真好。
是的,年轻真的很好。
华晨宇在中唱道,“也许你不相信你也许没留意，有多少人羡慕你，羡慕你年轻。
这世界属于你只因为你年轻”。
年轻就是有无限种可能,有无限种潜力，有广阔的发展空间，能做的、可以做的,永远超乎你的想象。
影片中的老奶奶,重返20岁,遇到了自己的爱情,品味到了爱情的酸涩滋味，完成了自己年轻时唱歌的梦想。
这就是希望,这就是美好,这就是生活。
在看这部影片的过程中,我想着,如果我老了,我也想重返20岁,因为那时我的历练已经够了,我走过了我该走过的路,看过了我该看的风景。
对电影《重返20岁》的精神分析解读
作者简介： 吴玉婷（1981.12—），女，汉族，重庆合川人，重庆涉外商贸学 院政治课教学部文艺心理学讲师，从事文艺心理学和心理健康教育研 究，研究方向：心理健康与心理咨询。 罗希，四川理工学院人文学院应用心理学专业2016届毕业生。
我一个吻》，围观演唱的人群里面既有老年人也有年轻人。 歌曲演绎方式既是经典和摇滚的整合，也是沈对“老年的 自己”和“年轻的自己”进行整合，象征着其人格的完善与 发展。在她孙子出现交通意外时，周围的人都劝说她放弃比 赛，去医院看望孙子，但她说她孙子一直想上这个舞台，所 以她一定要坚持唱完，这就是与社会规范的某种对立。社会 的规范是让人放弃这个比赛，去看伤者，可是她不去，她知 道她要成为她自己，因为她年轻的时候要抚养自己的孩子， 放弃自己的音乐梦想，而今重返20岁，她不愿意再次放弃， 最终完美的完成表演，成为她自己，自性化成功。自性化的 特征就是：1）自性化过程的目的，是人格的完善与发展。 2）自性化接受和包含与集体的关系，它不是在一种孤立状态 发生的。3）自性化包含着与社会规范的某种程度的对立，社 会规范并不是绝对有效的[2]。 3 重返20岁的第三重意义——逃避社会的消极刻板印象
重返二十岁观后感
重返二十岁观后感如果时间可以倒流，你要做什么？二十岁，青春正在盛开，我们在烂漫的同时，也不要忘了那些曾经拥有过烂漫年华的老人。
哪个女子不想返老还童哪个女子不想让青春重过但影片最感人的，恰恰是亲情最终战胜了容颜与梦想。
因为亲情是爱，爱大于一切!片中音乐直击泪点，笑着笑着就哭了，哭着哭着又破涕为笑。
这还是我最终的感受。
借助主题曲《我们的明天》里面的一句话：因为爱不曾保留，才勇敢了我。
支起全剧的，是沈梦君对子孙无私的爱。
明知道，将血输给自己的孙子自己会变回老太太，他的儿子说：你走，我自己的儿子，我自己救。
我的母亲，这辈子太苦了，不要再重新来过了。
她坚定的说：如果我的人生再重来一次，我还是会这样过。
因为那样，我才可以当你的妈，你才可以当我的儿子。
这里无疑是全剧的泪点集中处。
这就是母亲，就算自己的儿子之前要把自己送进养老院，但是她还是会义无反顾，这就是母爱，全世界最圣洁的感情。
这是唯一不需要你付出回报的感情。
有些事你的生命有了改变你才会明白，有些感觉你经历过虽然会觉得不枉此生，但还是选择回去。
那是自己人生的道路，走起来总归是顺心又幸福。
记得有一个作家说过，人生若能重来的话，他还是会活成现在这个样子，不过会更加珍惜亲情。
好好珍惜身边的老人，看看你的母亲，也许你不知道，什么时候，她的脸上有了岁月的痕迹。
电影结束之后，我早已感动得泪流满面，怎么也没有想到，这会是一部歌颂母爱的影片。
所有人都明白母爱伟大，只是没想到，母爱可以伟大至此为了自己的孩子，可以牺牲自己的人生！影片开头，归亚蕾饰演的奶奶完美演绎出了一位嘴碎，矫情老太太的形象-牌桌上，口齿犀利，得理不饶人，别家孩子都是一无是处，自家的儿子前途无量；在家里，处处刁难身体不好的儿媳妇，苛待孙女，偏疼孙儿，孙女要零花钱就是浪费，孙儿要钱组建乐队全力支持；儿子回家急忙嘘寒问暖，生怕儿媳照顾不周，委屈了儿子。
终于，由于这位老太太的嘴碎，使得儿媳妇心脏病发，为了小家庭的长治久安，儿子不得已决定将奶奶送往养老院。
[国产悬疑电影高评分]国产悬疑电影《记忆大师》观后感
![[国产悬疑电影高评分]国产悬疑电影《记忆大师》观后感](https://img.taocdn.com/s3/m/92bc41ba844769eae109ed23.png)
[国产悬疑电影高评分]国产悬疑电影《记忆大师》观后感【--青年节】《记忆大师》是一部科幻架空设定下的悬疑片，科幻是外表，悬疑是内在。
以下是整理的《记忆大师》观后感，希望对你有帮助。
国产悬疑电影《记忆大师》观后感【篇一】台湾青年导演陈正道是一个风格多变的导演，他曾执导《幸福额度》、《101次求婚》这样的爱情片，也曾执导《宅变》这般的恐怖片，还曾执导《重返二十岁》这样的奇幻片。
对烧脑的悬疑片，他也颇有心得。
2014年，由他执导的《催眠大师》取得2.74亿元票房，虽然与商业大片相比，这样的票房成绩不足为奇，但已经成为同类国产影片的翘楚。
时隔三年之后，陈正道带来"大师系列的第二部，《记忆大师》。
对于《记忆大师》，陈正道是怀有野心的。
执导《催眠大师》，他请来徐峥和莫文蔚担任主演，而此次《记忆大师》，主演由在演技和名气上和两人有过之而无不及的黄渤和徐静蕾担任，并且又有实力派的段奕宏助阵，自然想要百尺竿头，更进一步。
《催眠大师》给观众印象最为深刻的，应该是紧张的悬疑气氛、快速向前推进的节奏以及令人意想不到的反转，尤其到最后，徐峥饰演的心理治疗师徐瑞宁竟然成了病人，而莫文蔚饰演的女病人任小妍却是心理治疗师，令人大跌眼镜。
《记忆大师》也出现了各种让人眼花缭乱的反转，丝毫不给观众喘息的机会，玄之又玄之后，真相已在灯火阑珊处。
《记忆大师》的故事发生在不久的未来，由黄渤饰演的作家江丰，和由徐静蕾饰演的妻子张代晨感情破裂，一怒之下，便删除了属于他们的记忆。
但是，后来为了从记忆中寻找感情破裂的答案，江丰只好做了记忆重置。
不料，在记忆重置时发生错误，给他植入的记忆是另一个人的。
记忆中的神秘女子，穷追不舍的警察，令他感到惊悚。
之后，他发现，这些记忆，不仅是一桩案件侦破的关键，还是拯救自己的钥匙。
犯罪、推理、悬疑、爱情、科幻，《记忆大师》可以说是诸多元素的大杂烩，比之《催眠大师》中两人的纠葛，案情更加错综复杂，既悬疑烧脑，又重重叠叠，再加上有科幻元素做背景，更增强了观影效果。
精神分析方法浅析影片
精神分析方法浅析影片作者：曹子豪来源：《大东方》2018年第06期摘要：《记忆大师》是由万达影视传媒有限公司、上海瀚纳影视文化传媒有限公司出品的剧情悬疑片，由陈正道执导，黄渤、徐静蕾、段奕宏等联合主演，影片讲述了黄渤饰演作家江丰因手术失误载入一段杀人犯的记忆，进而引发了一连串错综复杂的惊险故事。
而次论文是运用影视批评多种方法来简析这部电影，运用精神分析学家弗洛伊德的人格机构及梦的解析理论和作者论、读者反映论等综合讨论影片中叙事结构，情感脉络以及真正“幕后黑手”家庭暴力对孩子的影响等等。
关键词：记忆；凶手；家庭暴力；叙事结构；潜意识；心里人格结构一，关于影片《记忆大师》《记忆大师》是由万达影视传媒有限公司、上海瀚纳影视文化传媒有限公司出品的剧情悬疑片，由陈正道执导，任鹏担任编剧，黄渤、徐静蕾、段奕宏、杨子姗、许玮甯联合主演，影片于2017年4月28日全国上映。
本片是继《催眠大师》后第二部“大师”系列悬疑烧脑电影，自上线以来观众好评不断，并获得可观票房。
影片依旧延续了《催眠大师》的悬疑风格，导演陈正道在开创催眠风格之后，又一次在国内影坛开辟出新的天地。
但是这次不是从催眠中入手，给人排忧解惑，医病救人。
而是在寻找杀人凶手的另一层故事背景来叙述，又加入多重反转，多层时空，交叉时空等新创意，在自我救赎新的思想上加入“家庭暴力”“真爱永恒”等信息，给观众又一次惊喜。
《记忆大师》讲述了主人公江丰因记忆手术失误而载入一段杀人犯的记忆，通过碎片化的记忆来追查凶手进而引发了一连串错综复杂的惊险故事。
二、用精神分析法分析根据奥地利著名科学家弗洛伊德经过长期的研究和医疗实践总结的理论，不仅歇斯底里患者，即便是正常人，在意识的背后都可能具有各种各样的欲望和冲动，因不被社会习俗、道德法律所容许，必须被压抑下去而不被意识到。
这些被压抑于心灵深处的欲望和动机构成了人的潜意识，它是人类一切精神生活的根本动机。
根据这些基础他不断研究发现了众多精神分析理论，并对当时乃至现在的心理学家、精神病学家都有深刻的影响，发挥重大作用。
国产电影《记忆大师》观后感
国产电影《记忆大师》观后感国产电影《记忆大师》观后感篇一：国产电影《记忆大师》观后感前两天去看了《记忆大师》提前场，总算对国产类型片找回了一些信心，这部电影不仅值得二刷，甚至三刷我都不会嫌多。
《记忆大师》是一部科幻架空设定下的悬疑片，科幻是外表，悬疑是内在。
一般的悬疑片，越是震撼越是怕被剧透。
比如《灵异第六感》，如果你看之前就知道布鲁斯·威利斯是鬼，观影体验就会大打折扣。
如果有人在你看《禁闭岛》之前告诉你小李是疯子，那你们之间一定有仇。
但《记忆大师》很有趣，当你看第一遍知道了凶手是谁后，第二遍再带着凶手的身份去看，将会获得更加丰富的细节与线索，感觉就会像是用另一个角色重新玩了一次解谜游戏，甚至会比第一次还更加有趣。
是不是很神奇?正是这种少见的观影体验，让我对这部《记忆大师》很有好感。
虽然它也并非是一部完美无缺的影片，但我真心希望今后能看到更多这种工整精致的华语类型片。
《记忆大师》是导演陈正道继《催眠大师》之后的又一部悬疑片，编剧也依然是《催眠大师》的任鹏。
《催眠大师》在当年绝对称得上一匹令人惊艳的国产黑马，无论口碑和票房都不错。
而《记忆大师》无论是从叙事格局还是剧情复杂程度，都是对《催眠大师》的全面升级，没有像许多系列电影那样陷入一部不如一部的怪圈。
对了，《分手大师》和这个“大师系列”可没有任何关系。
《催眠大师》的故事基本全部集中在一间房子中的两个人身上，而《记忆大师》的舞台则扩展到了一座城市，主要人物也成倍增多，光从这一点就能看出导演的野心之大。
讲真，我相信就算把这个剧本免费送给绝大多数华语片导演，他们也没有能力把这个故事给说清楚。
《记忆大师》的故事之所以能发生，是基于一个近未来的软科幻设定。
在《记忆大师》的世界中，虚构的T国拥有一种科技，能提取人的记忆，让他们变成自己记忆的旁观者，虽然不会忘记，但也不会再对这段记忆有任何情感。
黄渤饰演的著名作家因为与徐静蕾饰演的妻子情感破裂，而决定去修改自己的记忆。
211124558_多元的中生代创作者：“我曾被扶持过”——导演陈正道访谈
INTERVIEWS WITH YOUNG FILMMAKERS 新生·新声 青年影人对谈一、跨专业出身：类型与自我表达的平衡任晟姝（以下简称“任”）：陈导的创作履历非常丰富，不仅创作了30多部电影和剧集，还有很多由您监制的作品。
您是如何保持旺盛的创作力和高产的节奏呢？陈正道（以下简称“陈”）：年轻时想要拍电影，是因为自己被电影深深地打动过。
当时看了很多商业类型片。
我还喜欢看社会案件，或是和神秘故事、灵异事件有关的影片，也想拍这种类型的作品。
在我创作的过程中，时代也在进步：从胶片时代、DV时代，再到数位拍摄、手机短视频拍摄。
我发现自己还有故事要讲。
其实旺盛的创作力跟高产不能画上等号。
高产是因为想说的太多，这可能只是我的性格、创作节奏或创作方式所导向的结果，不一定所有的创作者都要保持高产。
但只要你想讲故事，不管你是想讲很多故事还是一个故事、自我表达的故事还是让观众觉得好看的类型故事，对于青年导演而言，保持这一点是很重要的。
至于高产低产，每个创作者的节奏都不一样。
任：刚刚您提到了喜欢的导演，可以具体分享一下他们对您的职业选择或创作有怎样的影响吗？陈：1999年，有三部电影对我产生了很大的影响。
第一个是阿莫多瓦的《关于我母亲的一切》，因为那应该算是我第一次被朋友拉去影展看到的电影。
这部电影扩展了我的包容性，让我发现原来电影是有议题、有美学的。
我受阿莫多瓦的影响很大，也希望自己的电影能足够细腻且充满包容性。
第二个是奈特·沙马兰的《第六感》，第一次发现自己可以被导演带入一个套里面，最后还有意想不到的反转。
第三个是《美国丽人》，它告诉我可以用电影的手法把身边的故事讲得既奇幻又特别。
“一山更比一山高”的状态激励着自己一步步往前走。
1999年我刚好18岁，接着迎接新世纪，我就开始拍第一部短片了。
任：从陈导的学习经历来看，好像并没有进行对电影制作相关的专业性学习。
在这种跨专业的创作过程中，有哪些特别激励您的人物和事件？陈：在我大学读设计专业之前，刚开始有DV。
结构、观念与重述：由《盛夏未来》观照中国青春片新语态
CRITICISM ON FILMS电影批评自21世纪一批引起观众热议的青春片上映以来，青春片成为大陆电影谱系的重要组成部分，对其中文化主题的探究，也成为电影研究与文化研究中的重要内容。
2021年7月底上映的《盛夏未来》（陈正道，2021）以两名高中生为主要人物，在呈现青春故事的同时展现两名高中生背后的文化结构与社会热点问题。
一、青春故事后的文化结构在中国大陆乃至整个华语青春电影谱系中，《盛夏未来》都是其中普通而稍显特殊的一部。
普通之处在于，《盛夏未来》以少男少女的成长成熟故事为基本线索，承袭了青春片中青春有遗憾（恋爱的遗憾、考试的遗憾）但青春无悔（年轻人对于自由不计代价的追求、毫无保留地相互帮助等）的情感基调；特殊之处在于，它是一部拍给“90后”乃至“00后”等“数码原住民”的青春电影，它并不站在《夏洛特烦恼》（闫非、彭大魔，2015），《乘风破浪》（韩寒，2017），《后来的我们》（刘若英，2018）等重返青春、追忆青春的中年人视角感慨青春不再，也不像《送你一朵小红花》（韩延，2020）和《少年的你》（曾国祥，2019）一样以身心病痛、校园霸凌事件等先在于故事结构与人物角色之外的矛盾点推动叙事的戏剧性，令电影整体向成熟的类型化方向发展。
在影片的整体故事与风格基调上，《盛夏未来》沿袭了导演在“精神前作”《盛夏光年》（陈正道，2006）的基本风格，以平淡朴实的日常叙事承载了感情与精力充沛的青春故事，虽然几乎没有刻意营造的喜剧包袱与催泪点，也没有颇具戏剧性的小概率事件，甚至男女主角在校园中都是平凡的，却在缓缓流淌的时间与情绪之流中给国产青春片带来了不一样的风格色彩。
《盛夏未来》讲述即将高考的女孩陈辰意外发现妈妈与卖水果的王叔叔的“外遇”而心情低落，她发现父母早已离婚，只是为了不影响自己高考才继续同居。
陈辰为了保护三口之家的存续在高考时交白卷，并谎称自己与校园网红郑宇星早恋才影响了成绩，却不料在复读班中真正对郑宇星产生了感情。
以诺兰式大片为准
以诺兰式大片为准80后台湾导演陈正道在内地很忙。
凭《幸福额度》《101次求婚》票房大卖，这位台湾新锐导演手上的项目纷至沓来。
既有惯性思维里台湾导演擅长的小清新爱情片，也有近年来风起云涌的古装玄幻大片，但在陈正道看来，能否忠于自己的表达，才是选择接拍一部电影的前提。
也正是基于这样的考虑，他进军内地后的第三部电影，放弃了“暗恋、情书跟隔壁班的同学与女神”等被内地电影人冠以的“小清新元素”，而开始拍他自己真正想拍的题材。
这就是与徐铮合作的《催眠大师》。
从小清新一下子跳到烧脑悬疑片，陈正道希望通过这部电影还原一个真正的自己。
今年刚好是陈正道迈入电影圈的第十个年头。
十年前，他在台湾读大学，拍短片，那时他曾经写过一个关于未来世界末日的剧本大纲，拿给老师看，老师觉得剧本非常好。
陈正道便问，如何把这个剧本拍出来？老师的话却如一盆冷水浇下―那你重新投胎做美国人。
当时，台湾新电影大潮已去，电影工业薄弱、市场空间狭小，这极大地限制了台湾导演在电影创作上的想象力。
“写剧本不会离开几年几班，就像《盛夏光年》，我暗恋隔壁班的人，隔壁班的人暗恋我。
我很爱她，她不爱我怎么办。
后来她爱我了，我又不爱她了，剧终结束。
”但陈正道的脑海里却始终装着诸如“世界末日”这样的大题材。
内地市场的兴旺，让他看到了希望。
《催眠大师》虽然不是高成本大制作，但片中有一场由香港团队配合完成的车祸戏，拍到车子落水，陈正道被眼前的影像点醒了，“将来要想的剧本、故事，再也不是隔壁班男生女生，而是下深海上太空”。
与陈正道对话是个让人觉得“疲惫”的过程，因为他的语速非常快，语言间衔接也有清晰逻辑性，稍不留神就会跟不上他的节奏。
除了语速快，他的刻薄也相当了得，但陈正道却觉得只是玩笑而已。
他也并不讳言说自己患有“暴怒症”，“一生气整个人的世界观都改变了”。
做电影时，更是“暴怒症”的高发期。
拍《催眠大师》时，面对刚刚拿到12亿票房的徐铮，陈正道十分担心“暴怒症”发作，所以在监视器上写下了“控制脾气，想想后果”，一定程度上缓解了“病症”。
2024年《秘密访客》观后感_3
2024年《秘密访客》观后感2024年《秘密访客》观后感1《秘密访客》是由郭富城主演的一部悬疑电影，剧情发展是由校车司机失职造成重大事故开始的，司机救起了与车祸背后息息相关的人汪楚琪，汪父为了隐藏秘密，把司机藏在自己家里长达三年，原本看上去和睦的一家人，在这个秘密访客到来后，一个一个变得诡异起来，而这个家背后的秘密也渐渐浮出水面。
一部好的电影，会在观看过程中引起观众的共鸣，会在观看中不知不觉的引起思考。
《秘密访客》是一部悬疑电影，但不可否认，整个观看过程中，会引导着让人去思考，而思考的不单是剧情的发展，还有在影片中体现出来的家庭关系。
而酿成这场车祸的很大原因，也都是因为这个在表面上看起来和睦的家庭里，实则个个心怀鬼胎，有着不可告人的秘密。
俗话说“家和万事兴”，这是对一个家庭而言体现出和睦的重要性，家人是我们最亲的人，也是我们的避风港，不管大小事多与家人沟通，一同协商，或许事情最后都能得到解决。
每个人都有七情六欲，每个人也都会心事，但是这不是一个人犯错的理由，我们要学会控制，学会承担，扛起自己肩上的责任，继续前行。
当然，或许会很累，但是有人同行或许就会减轻负担，也就是前面说的一家人一条心，不管多累，回到家里能让人轻松愉快的话，也都是值得的。
在电影中，这个家庭里也体现出的一种很普遍的家庭关系问题，如果一家人没有各自的心思，在两个小孩小时候给足关爱的话，或许就不会出现这样的问题。
同时也体现出了，一家人沟通的重要性，如果一家人都没有沟通的话，那么有心事，有问题该找谁呢？长期下来，最后就会出现问题了。
总的来说，《秘密访客》是一部值得去观看的电影，电影体现出来的，想要表达的思想，也是值得去思考的，到底是什么样的原因造成这样的一家人呢？2024年《秘密访客》观后感2五一小长假到了，趁着闲暇时刻，我决定去电影院观看我期待已久的电影——《秘密访客》。
悬疑电影《秘密访客》从发布预告那天就引起广大网友的热议，网友们纷纷表达了对各位主演的喜爱，更有不少网友感叹：“郭富城和段奕宏，简直就是是‘有生之年’的银幕搭档”。
催眠大师观后感800字(12篇)
催眠大师观后感800字（精选12篇）在工作和生活中，少不了要写各种各样的文档，不论是写制度、写总结、写计划还是写其它的材料，能写出一篇好的文档,体现了一个人的文笔，也体现着一个人的能力，下面是我汇编整理的《催眠大师观后感800字（精选12篇）》，希望能够帮到你!催眠大师观后感800字篇1事业有成的催眠大师徐瑞宁（徐峥饰）经营着一家私人心理诊所，专治各种疑难杂症，凭借高超的催眠手法治疗患者心理上的伤痕，堪称妙手回春。
赚钱不说，更积累了丰富的治疗经验，到哪儿都是专家，还在学校给学生讲课。
不过好景不长，在老师的介绍下，他认识了一个自称有着阴阳眼的特殊病人任小妍（莫文蔚饰）。
本来，徐瑞宁并不想看这个病人，因为妄想症并不是很难治疗的心理疾病。
但架不住老师与同窗好友再三叮嘱他这个病人有古怪。
一向喜欢挑战的徐瑞宁欣然接待了这个病人于是，一场医患之间催眠与反催眠的高智商烧脑大戏就此上演。
初看这部影片，很多人喜欢称之为中国版《盗梦空间》。
因为影片中的催眠和盗梦一样都是在人的脑子里得到信息，并植入意识。
但是在我看来，其实《催眠大师》显然没有那么的高大上和阳春白雪，甚至还有那么一点点的下里巴人。
作为一部类型片，它更像的应该是小品王赵本山在春晚舞台上表演过的一个小品：《心病》。
区别只不过是赵本山用的是话疗而徐峥用的是催眠罢了。
过程略有不同，但结局大同小异：病人的病未必真的根治，但大夫却实实在在的是犯了心病。
因为在这个时代，我们的确每个人都有病。
按照赵本山的说法就是我还在这巴巴给人看病呢，你说我咋摊上这么个事儿啊？而之所以会出现这种情况，最主要的原因就是我们所有人，几乎都毫不例外都看得到别人有病，却总忽略自己也有一样的病。
作为病人，任小妍很难被催眠。
但是面对徐瑞宁这样的催眠大师，任小妍躲得过初一却躲不过十五，不断掉进了徐瑞宁所设置的各种圈套里。
制与反制，医生和病人的这场斗法非常精彩。
究竟是矛尖还是盾砺，电影里相信大家见仁见智。
导演陈正道电影作品赏析
导演陈正道电影作品赏析作者：赵方来源：《戏剧之家》2017年第21期【摘要】台湾新生代导演陈正道，是一个敢想敢做且匠心独具的影人，他有独到的电影拍摄视角与理念，喜欢新奇有挑战的事物。
陈正道对于电影道具及编剧细节，甚至是影片中的插曲使用，都透露出自身对于电影美学和构图美学的共同考量。
同时，陈正道的作品也表达了一系列的年轻人情感，从《盛夏光年》到《重返20岁》，有对青春美好的怀念与回忆，也有对于母爱亲情的深度考量。
笔者将就陈正道导演部分代表作品进行品读和赏析，希望让更多人了解这位新生代导演，通过他的作品也能更好地感受到台湾影人的境遇，以及他们不同于内地及香港的电影风格与理念，为台湾电影进一步走入内地电影市场提出设想。
【关键词】陈正道；电影作品；电影理念；作品赏析中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）21-0101-02陈正道，是一位出生于1981年的新生代台湾电影导演，他身兼编剧、制片人、艺术指导数职，有自己独到的编剧及电影拍摄视角。
作为台湾新锐导演之一，陈正道个性独立，有自己的主张，中学就开始学习绘画和拍摄短片。
2004年拍摄的影片《狂放》，是他的出道之作，他以第一人称的视角回忆那一段青葱岁月，一群追逐打闹的高中生，经历了学业课程的压力，学会了渐渐隐藏心事，以及闯过关卡顺利步入大学成为freshman的欣喜与雀跃。
年轻的陈正道，在大三时候完成了这部十六毫米作品，成功入围威尼斯影展，为他打下最初的名气，展现了属于年轻人的不同的profligate and unrestrained 。
笔者对导演陈正道最深刻的印象，是他的个性里有台湾独有的小清新风韵，但因为和内地导演、编剧以及演员的长期合作，以及长期在内地取景拍摄影片的原因，他的性格也具有相对粗犷大气的一面，这些在他对于人物角色塑造，以及对于电影情节的设定和细节的处理，都产生了一定的影响。
陈正道曾感言他喜欢美丽漂亮的事物，是个迷恋电影拍摄，愿意置身于电影场景无力自拔的影人。
《秘密访客》观后感心得体会600字【10篇】(最新)
嘿，小伙伴们，不晓得你们喜欢看电影吗?对于悬疑电影又会有着什么样的感受呢?时间的步伐匆匆而过，转眼间五一来了，快乐的小长假，看电影可以说是假期里最开心满足的事情之一了。
要说起电影，有一部在中国内地上映的电影甚是不错，其名是《秘密访客》，这是一部悬疑电影，是一部给观众带来很好体验感的电影，值得喜欢看电影的朋友们去观看喔。
观看了《秘密访客》，其主要讲述的是一个原本十分和睦和谐幸福的家庭，由于一名秘密访客的来临，从而开始了后面的故事，让这个家庭变得不再平静，且不断出现怪事的电影故事。
剧中全员狠人的阵容，郭富城段奕宏双影帝的演技对决，张子枫一秒入戏的爆发式演技，许玮甯美艳又诡异的笑容，荣梓杉阴狠的眼神，让我们这些观众对这部电影的观影感受甚是深刻且感慨万千。
影片中，郭富城精湛的演技，将剧中的“爸爸”一角，其性格以及各个方面的特征都演绎得淋漓尽致，充分地展现出这一人物的中心思想及在电影中角色存在的意义与价值。
除此之外，电影中其他的人物也同样给我们不少的反思和体会，譬如一直忍气吞声的妈妈许玮甯，在崩溃一步一步接近的时候，便决心想要逃离这个装模作样的家寻找新的“避风港”，可以看出这个人物在自己命运最后的选择上十分果断，敢于迈出前进的步伐去重新追求属于自己的人生。
而荣梓杉饰演的弟弟，在电影中有句独白给人的感受也是挺深的，那就是“敢背叛爸爸?你们试试吧。
”这句话可以看出弟弟其实是一个非常重视家庭的人，以至于不想被任何人破坏，尤其是一名秘密访客的来临，这个家的一切都发生了很多的变化，所以他要和爸爸一起来守护好这个属于他们的家。
对于那位访客，我们可以感受到他的内心阴影永远都是那辆破碎的大巴，他眼神迷茫，三年的自由也不够换取内心的救赎。
所以这个人物在电影中的存在可以说是可恨可怜且无奈。
对于《秘密访客》这部电影，只要观看过了都会有深刻的感慨以及内心感言。
这部影片其真正的意义就是想向我们展现出极致悬疑的观影感受以及让我们体会同一屋檐，家人各怀心思，当秘密暗流涌动，当矛盾日积月累，剧中这个家的走向也就面临着慢慢失控，而画家为牢的郭富城依然想“保持”这个家的完整，所以以自己的方式来“守护”这个家。
电影秘密的观后感1000字(3篇)
电影秘密的观后感1000字(3篇)（实用版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的实用资料，如料作文大全、名言名句、心得体会、语录大全、祝福语、演讲稿、古诗词、读后感、申请书、其他资料等等，想了解不同资料格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor.I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!In addition, this store provides you with various types of practical materials, such as the complete collection of materials and compositions, famous sayings and sentences, experiences, quotations, blessings, speeches, ancient poems, after-reading feelings, applications, and other materials. If you want to know different data formats and writing methods, please pay attention!电影秘密的观后感1000字(3篇)当品味完一部作品后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，让我们好好写份观后感，把你的收获感想写下来吧。
【2018最新】陈正道评价-范文模板 (12页)
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==陈正道评价篇一：《重返20岁》发导演特辑陈正道一秒变“逗比”搜狐娱乐讯由陈正道执导，杨子姗、归亚蕾、陈柏霖及鹿晗领衔主演的奇幻爱情喜剧《重返20岁》将于201X年1月8日正式公映。
今日，片方发布了陈正道特辑，揭秘陈正道不为人知的另一面。
作为“细节控”的陈正道在《重返20岁》中斥巨资布置道具，自曝“青春照相馆”的布景1分钟就耗费近百万，堪称“烧钱大师”。
同时，陈正道还在片场极尽搞笑本色，被主演们集体吐槽他是“一秒变逗比的逗比大师。
”鹿晗过足“哈利波特”瘾“烧钱大师”陈正道1分钟烧百万从《催眠大师》起，陈正道就十分在意细节，不仅在美术上耗费极大心血，更斥巨资布置道具。
而《重返20岁》作为国内第一部“奇幻喜剧”，陈正道更在《重返20岁》的布景上下足了功夫，尤其是电影里让归亚蕾重返20岁的拍摄地“青春照相馆”，剧组耗巨资租借了数千台复古照相器材，以实现最梦幻的效果。
陈正道笑称“如果撞掉两台相机，片子的预算差不多也赔进去了。
”据陈正道表示，“青春照相馆”里所有的装饰板都参照欧洲规格，一分钟几乎就耗费近百万。
“青春照相馆”也成为鹿晗、杨子姗最难忘的片场布景，杨子姗表示被电影中精妙的布景震住了，“太美了。
我进去后都傻了”，鹿晗也在“青春照相馆”里流连忘返，直呼“这里好像魔法世界啊，特别有哈利波特学院的感觉。
”奶奶去哪儿+非诚勿扰+中国好声音陈正道玩转多种类型陈正道在特辑中畅聊电影剧情，还调侃《重返20岁》中集结了三档内地最火的综艺秀，“电影刚开始时上演奶奶去哪儿了，紧接着鹿晗、陈柏霖、王德顺三代男神亮起灯让国民奶奶杨子姗选择，这是非诚勿扰。
最后杨子姗登上舞台，圆了歌手的梦想，一夜成名，这是中国好声音。
”有网友表示“一部电影里能看到三档综艺节目，好期待。
”前不久，《奇怪的她》的导演黄东赫在看过《重返20岁》后连连称赞：“陈正道导演比我小十几岁，《重返20岁》比《奇怪的她》处理的更时尚，更年轻，也更好看。
《记忆大师》:陈正道科技电影的实践与探索
作者： 干瑞青[1]
作者机构： [1]山东政法学院传媒学院,山东济南250014
出版物刊名： 电影文学
页码： 117-119页
年卷期： 2019年 第1期
主题词：�记忆大师》;科技实践;记忆置换;信息;安全
摘要：�记忆大师》是导演陈正道对中国电影进行的一次科技实践,影片中记忆置换的信息技术增强了故事的炫目效果,确实能够激发观众对中国科幻电影的信心。
但影片在揭示了种种人类共有的隐秘信息后,却出现了“信息”弱化等问题而导致的意义扑朔迷离,尤其是影片中存在人物关系的不对称、镜头体系不连贯、叙事目的模糊等系列问题,强烈地喻示了一种失衡状况。
另外,影片内容似乎也在指涉电影自身,不但有电影类型,也指向电影科技发展。
他们都说观众很笨,我不信 专访《记忆大师》导演陈正道
他们都说观众很笨,我不信专访《记忆大师》导演陈正道Aegean
【期刊名称】《电影世界》
【年(卷),期】2017(000)005
【摘要】<正>''''五一档''''四部国产电影中,最富有争议的恐怕还是《记忆大师》。
这是一部优点和缺点均十分明显的电影。
一方面,其精妙的变格推理让观众在观影
过程中,体会到了调动全部感官和思维投入到故事情节中与电影博弈的快感。
每一
个细节、人物脸上每一个微妙的表情,最终都会如沙粒聚集成塔,搭建出一个逻辑相
对缜密、情感层次丰富的人性迷宫。
编剧任鹏坦言,剧本共写了80多稿,他和导演
陈正道两人将角色们在电影之外每分钟做的事情都构思得细致具体,从而保证了人
物的行为逻辑。
从这个角度来讲,这是一个高度尊重观影者智力和审美的电影。
【总页数】5页(P25-27)
【作者】Aegean
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】J911
【相关文献】
1.将打动自己的普通人故事传达给观众——专访著名纪录片导演萧寒 [J], 孙琳
2.好故事,打动观众的法宝与根源——专访华映星球导演、首席创意执行官刘可欣[J], 田霖
3.陈正道专访：我是比较润 [J], 红鱼;
4.导演陈正道电影作品赏析 [J], 赵方
5.《记忆大师》:陈正道科技电影的实践与探索 [J], 干瑞青
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
影评范文精选3000
重反20岁影评范文3000字数不要温柔的走进那段青春关于导演陈正道，还一直沉浸在他《催眠大师》的阴郁气氛之中，却不想他已经又“捣鼓”出了一部惊艳的青春喜剧片《重返20岁》，电影讲述一个70岁的老奶奶沈梦君，在准备告别这个毫不留恋的世界的时候，突然又鬼使神差的再青春起来，身材样貌都恢复到20岁的最佳状态，可惜一颗心还是苍老的倔强和孤傲，所以，她不会温柔的走进重返的青春，这是本剧最大的冲突性看点。
《重返20岁》故事好看，在于人物的错位，记得日本曾经有部动画片叫《人形电脑天使心》，本片的奶奶，则是明朗少女奶奶心，试想一个归亚蕾年龄的老奶奶，竟然长得像鲜肉小花旦杨子姗，这是怎样的人间奇景？有关人物外形和内心的错位，本片还给到了两个交代，其一是奶奶年轻的时候，就觉得老无所恋，暗暗发誓要在30岁的时候就自杀离世。
但镜头一晃，她已经活到了70岁，儿孙满堂。
其二，是曾经活泼可爱的那个女孩，衰老之后，竟然是如此的无趣，不近人情，不懂宽容，所以，即使奶奶年龄能回去，她的心是否也能回去？则是本片的悬念点所在了。
俗话说，人之将死，其言也善，那些错过、悔恨、辉煌、幸福、痛苦……一幕幕都会在内心翻滚，或煎熬，或安慰，而对于奶奶而言，确实有很多心不甘的地方，比如她一直盼望的加盟乐队，比如她一直暗恋的那个男人。
突然间，青春有了，时间有了，精力也有了，又将怎样来补上这半个世纪的缺憾呢？或许，这也可以是一种穿越，我们常见的穿越是梦回故里跨越时间，而《重返20岁》则是“不洗心只革面”的变身生存。
影片中，青春回转之后，沈梦君化身梦丽君，开启了全新的生活。
或许每个人，如果遇到这千载难逢的再青春好机会，同样不会放过吧，至少奶奶开启了认识的另一扇门，毫不温柔的走了进去，走着走着，却逐渐触碰到自己温柔的内心，也触碰的那三个和她有着密切关系的男人：自己的亲孙子鹿晗，自己的老情人老李头，还有过来横刀夺爱的总监陈柏霖。
这里有本片最精彩的存在，这种存在不是剧情的爆笑，而是奶奶生活态度的大变，那种不顾一切的投入，对梦想全力的追踪，明显是在拼命的“捞本”，但是，我们的青春一去不复返之后，估计连“捞本”的机会都没有了。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
早出道，早上道
他觉得《重返20岁》比《催眠大师》更流畅更精致，不过他也说：“也许票房的进步比我实际的进步更大。”
陈正道的祖辈从内地迁往台湾，他从小家境优渥，个性独立，中学便开始学习绘画，拍摄短片。1999年，台湾刚刚开始学习美国，考大学要通过申请，文化课成绩只是参考依据。正在念高三的陈正道刚好赶上第一批“实验”。这批学生都没有太大的高考压力，陈正道甚至有时间拍短片，还得了奖。最后他连学科考试都没有参加，全凭两部短片和口试成绩，直接保送到一所设计专科学校。
进了大学，他的专业跟拍电影也没有关系，在陈正道看来，大学只是一个青春历程而已。“在台湾，很会读书的人和不会读书的人，出来之后赚的钱差距很小。”陈正道的大学时光，花了很多时间拍短片，其中《狂放》入围2004威尼斯影展国际影评人周竞赛单元与东京国际电影节“亚洲之风”竞赛单元。这些经验为他后来接拍《宅变》打下了基础。
当接到年轻编剧任乎没有，这将是一次具有开拓意义的尝试。他告诉自己，“要利用高预算、充足的时间、精美的制作和好演员，去拍好一部类型片。”最后，《催眠大师》不仅在创作上有一定突破，票房也达到2.5亿元，成为他个人的票房新高。
2008年，实在无片可拍的陈正道只身到内地发展，但带来的两个天马行空的项目都找不到投资。直到三年后，他才接到小马奔腾的《幸福额度》，算是站稳了脚跟。这一年，他刚好三十而立。2013年，他接拍《101次求婚》，主演是黄渤和林志玲。此后，他被称为“第一位进入亿元俱乐部的80后导演”。但陈正道对这两部电影并不满意。“内地市场工业产值不停地翻番，吸引了大量投资和商业植入。在这种情况下，自己也开始变得急迫，急着跟明星卡司合作，急着迎合市场。” 两部电影口碑均不佳，这让他有了危机感。他事后总结，一方面是不适应环境，一方面是自己没做好。现状没那么糟，重点在于心态。“毕竟内地市场有很多优势，资金充裕，可以拍很多过去拍不了的东西。”
他以自己最熟悉的青春片举例，坦言《盛夏光年》虽然不成熟，但却很真实地还原了他的高中和大学生活。“《蓝色大门》《盛夏光年》《那些年，我们一起追过的女孩》这些台湾青春片，当年谁都没有想过能赚钱，只是因为成本好控制，所以拍的人多。在市场那么坏的时代，台湾青春片在看似矫情的外表下做了不矫情的事，创作者都很诚恳、很勇敢地再现自己的青春。而现在内地青春题材很赚钱，很多青春片就是塞进一大堆时代符号，恨不得用‘青春’不停地砸你，催你快想起那个时代。”
虽然是商业片导演，陈正道却是不折不扣的80后电影青年，观片量巨大，引经据典毫不含糊。他也像内地文艺青年一样混“豆瓣”，看影评，当然也包括自己作品的影评。虽然有些网友的刻薄评语难免让他有情绪，但他还是努力保持理性。“既然走商业片路线，就要经受得起批评。过去夸奖的声音太多，对我的性格造成影响，现在我会多看负面评论，尽量下次做得好一点。这不是对观众妥协，是对自己负责。”
早早出道的陈正道，对成功和挫折的体验也比其他同行早一点。
拍完《盛夏光年》后，他曾有过一段“飘飘然”的时期。“在台湾电影市场那么差的情况下，竟然卖了1000多万台币――当年的年度票房冠军也往往才1000多万而已，并且还卖了16国版权。”那段时间，他经常飞来飞去参加各国影展，“觉得自己很了不起。”可是，在台湾拍戏的四年，市场一直不景气，他的骄傲情绪又让他变得不好合作。他终于发现自己并非无所不能，只好重新学习怎么选择合作方，怎么跟制片方相处，而这是他早年顺景时并不在意的事情。
最好也是最坏的时代
现在内地青春题材很赚钱，很多青春片就是塞进一大堆时代符号，恨不得用“青春”不停地砸你，催你快想起那个时代。”
陈正道曾说，自己碰上了台湾电影最坏的时代和内地电影最好的时代。不过现在的他又修正了这个说法，“台湾电影最坏的时代，坏的是商业和票房，但那是创作最好的时代，你有机会拍你想拍的题材。内地目前是商业和票房最好的时代，但对于创作却可能不是。”
在《催眠大师》的后制阶段，他接到了《重返20岁》的邀约。这是韩国喜剧片《奇怪的她》的中国版，和韩国版同时开发。陈正道喜欢这个剧本，他透露，为了拍这部电影，身价上涨的他拿的片酬反而比《催眠大师》更低。因此，当片方提出减少制作周期，或者赞助商要求更多植入时，他一律用“对不起，我降价了”挡回去。他觉得《重返20岁》比《催眠大师》更流畅更精致，不过他也说：“也许票房的进步比我实际的进步更大。”
如今的陈正道，面对媒体和观众已经相当老练。《重返20岁》点映场交流，有人赞扬他有“中国版朗?霍华德”的潜质，他连忙笑着说：“你们影评人不要捧杀我啦！” 面对“韩国电影甩中国电影几条街”的说法，他大方回应“至少我还在这条街上追”。采访期间，他侃侃而谈自己对当下国产电影的见地，不过也不忘随时提醒记者，“刚才/以下这段不能写哦。”俨然是老姜一枚了。
他对内地电影市场的繁荣景象颇为警惕。“中国电影市场进步得比导演快，这是个危机。我明明还没拍得那么好，但是票房已经很高，片酬也给得很高。可是当你的票房超过你的电影品质太多的时候，观众可以随时甩掉你。”
有个初中生看完《催眠大师》后对他讲，电影真好看，看得他自己也想当导演，于是请陈给他推荐电影。陈推荐了克里斯托弗?诺兰的《致命魔术》，结果这个学生看完之后就不再跟他聊天了。陈正道感慨地说：“我要从《催眠大师》的水平上升到《致命魔术》的水平，你需要给我十年，也需要给这个产业十年。但是观众的成长就在一夜之间，你追起来很辛苦。”