1.4水粉静物组合临摹

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色彩:水粉静物-主要水果画法

色彩:水粉静物-主要水果画法

水粉—水果的画法水果是色彩中最常见的,2008年170余所艺术院校,有100余所以水果为考题,考题中常见的水果有苹果、梨子、橘子、香蕉、桃子、葡萄、西瓜等,水果总的特点是颜色丰富,色彩纯度较高,表面光滑。

作画时要注意水果的素描关系和体积感,把握好色彩的水分,表现出笔触,塑造肘多用色块表现。

考生往往把水果画得太"平",要解决这个问题,应把水果看成一个球体,分析它的黑、白、灰层次,作画的色块变化要大,一般水果的暗部用色薄而色彩变化小,亮部用色较干而色彩变化较大。

考生常出现的问题还有画面给人"脏"、"灰"、"花"的感觉。

"脏"的主要原因是用色种类过多、色相不明,一般来说水果的亮部用两至三种颜色采表现即可,暗都可多一两种颜色,另外要注意色彩色相和明度的变化。

"灰"主要是由干色彩的纯度把握得不够(有时是由于画笔没有洗干净而造成的),画面的明度关系没有拉开,"花"主要足由于色彩的色相、明度、纯度等方面的对比太弱而造成的,因此作画时要注意表现黑、白、灰层次的变化。

一、苹果的画法,(1)红苹果画法:用深红色加群青作为暗部的色彩,由干苹果表面较光滑,所以高光部位较亮,用大红色稍加白色表现高光;用适度的紫色稍加白色再加湖蓝表现底部的反光。

(2)绿苹果画法:一般用谈绿、撤揽绿、土黄画暗部;灰都以谈绿、柠檬黄、中黄、白色为主。

(3)黄苹果画法暗部用色以柠檬黄、土黄和中黄为主,以裙石、熟褐为辅,稍加湖蓝和紫色;亮部以中黄、柠檬黄、白色为主。

一般水果题材中会将红色、绿色的苹果并置。

作画时可适当降低一方的色彩纯度,另外,要注意观察苹果上端梗柄的朝向,苹果的梗柄最后刻画,这样就会达到满意的画面效果。

二、橘子的画法。

橘子的画法与苹果有许多相似之处橘子的颜色比苹果单纯些,一般以橘黄、橘红、中黄为主,暗部以橘黄、橘红加熟褐为主,灰部以纯度较高的橘黄和橘红为主,亮部以橘黄、中黄加白色为主,反光受环境影响变化也较为明显,橘子的表面比苹果粗糙,有颗粒状突起,所以高光可用于擦的方法来画,会使质感表现得更真实。

水粉静物基本配色表(究极修正版)

水粉静物基本配色表(究极修正版)

水粉静物基本配色表(内部资料)1 苹果窝里+深红不要太熟红色苹果暗部需要甩笔黄绿色绿色苹果则是橘黄色红苹果固有色:玫瑰红+柠檬黄亮部:固有色+白绿苹果固有色:中黄+绿+白暗部:深红+黄绿2 橘子固有色:中黄+橘黄(橘子尽可能往黄里走)亮部:少+白用橘黄+柠檬黄或者淡黄暗部:橘红+中绿反光:+浅黄或黄绿3 梨固有色:淡黄+少许白色亮部:固有色+柠檬黄暗部:中黄+少许紫罗兰反光:淡红紫或者暗部色+柠檬黄趁湿甩梨把::橄榄绿+土红[可以延伸到任何带把的物体] 窝里+大红浅绿4 玻璃杯先画里面的饮料和后面的东西最后偏一点绿的灰去勾(大家想想硅元素……)5 面包固有色:橘黄+土黄+中黄亮部:以白色为主+点淡黄或者拿波里黄暗部:赭石+固有色+深红6 土豆固有色:土黄+熟褐+赭石亮部:土黄+白+少量中黄暗部:土黄+少量中绿+黄绿+少量深红(切忌,无高光)反光:暗部+黄绿7 蛋黄固有色:中黄+柠檬黄亮部:中黄+少量柠檬黄+白暗部:橘黄+中黄+土黄8 西红柿固有色:大红+玫瑰红+少量白亮部:固有色+白+少许柠檬黄暗部:深红+草绿反光:暗部色+柠檬黄趁湿甩10 鸡蛋固有色:肉色+土黄+土红亮部:肉色+淡黄少量再+白暗部:土黄+深红+少许中绿+黄绿(暗部发红)11 青椒固有色:中黄+深绿(最好多调一下,以免颜色太生)亮部:黄绿+白色+钴蓝暗部:中绿+大红反光:暗部+柠檬黄12 胡萝卜固有色:橘红+草绿亮部:橘黄+柠檬黄+浅绿+少量白暗部:深红+土黄+少量淡绿13 深色罐子最暗部:深红+普蓝固有色:暗部色+赭石+钴蓝色亮部:固有色+白色+赭石(可+蓝)(罐子一定先画最暗部,而且一定不要调熟)14 蓝布(1)固有色:纯一点的蓝+少量肉色]笔触方向垂直布褶的走向(2)环境色:周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些(3)灰色:降低纯度蓝布亮部+肉色中间+紫灰远处+绿紫灰(4)暗部:普蓝+深红用小笔活一点少加过度前面对比实后面对比弱P.S.可乐(蓝布+深罐子环境色体现透明感)15 红布(1)固有色:固有色:大红+牙黄(多)+白(少)笔触方向垂直布褶的走向(2)环境色周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些(3)灰色降低纯度红布亮部+肉色远处+紫灰(4)暗部深绿+深红用小笔活一点少加过度前面对比实后面对比弱16 黄布(1)固有色:牙黄+土黄+少许赭石笔触方向垂直布褶的走向(2)环境色周围物体上的颜色调入布的固有色冷色慎用以免脏(3)灰色固有色+肉色远处+紫灰(4)暗部土黄+紫色+少量深绿色用小笔活一点少加过度不要画成毯子画布先画固有色然后找暗部投影之类的最后再提环境色和亮部色(除了深色罐子,其他都这样)17 白布赭石+群青+白18 葱绿叶尽可能偏黄白邦用赭石群青加白画暗部19 洋葱固有色:玫瑰红+白+少许天蓝亮部:固有色+白暗部:玫瑰红+钴蓝20 大蒜赭石+柠檬黄+群青21 各种菜绿叶:中绿+柠檬黄+少许白,剩余部分用白/柠檬黄/钴蓝三色搅和着调色填充白色部分:调剩下的绿22 香蕉梨“变形”注意宁方勿圆23 西瓜玫瑰红+大红+白。

【色彩】水粉静物组合写生示范,值得收藏~

【色彩】水粉静物组合写生示范,值得收藏~

【色彩】水粉静物组合写生示范,值得收藏~用单色勾勒出物体的位置,用笔要轻松。

注意横,立面的空间透视要明确台面的面积较大,体现出较强的画面空间。

主要物体的形体要准确,对称。

还要考虑到物体间相互遮挡的关系及同类物体间形态的区别。

此构图采用多边形构图,使画面活跃,丰富。

水粉静物组合写生示范水粉静物写生示范(2)用大号笔先铺后面的蓝灰色衬布和陶罐的颜色倾向,笔触要简洁痛快。

陶罐的分面要概括,黑白灰的大块关系确定即可;蓝灰色衬布重点要注意其立面与横面的关系,后方立面的颜色偏灰,要暖一点,前方横面则冷并且颜色要亮一些。

水粉静物写生示范(3)铺大的色彩关系以及白色衬布,灰绿色衬布的前后关系,背景的颜色铺满。

使整个画面基调确定下来。

白色衬布和灰绿色衬布要注意前亮后灰,才能较好的体现出空间关系;背景的颜色要灰而稳重,既要使其颜色空间向后推移,又要很好的衬托出前面的色彩。

水粉静物写生示范(4)画出水果及酒瓶的形体和颜色。

注意两个苹果的形态和冷暖关系,避免雷同;准确的画出葡萄的形态,用笔要灵活,需要注意的是一串葡萄的大形和疏密关系;水果是点缀,丰富画面的重要因素,其颜色要符合整体色调的基础上尽量鲜活一些。

水粉静物写生示范(5)在画面的的色彩关系确立之后,要从主体物开始进行深入刻画。

对陶罐的塑造是个重点,要注意亮部与暗部颜色的冷暖对比,反光要恰当好处,体现出环境的影响。

充分的刻画视觉中心附近的水果,将水果的明暗及冷暖关系明确在处理边缘处时,要衔接自然,用松动灵活的笔触表现边缘的转折,还要注意边线的虚实关系。

水粉静物写生示范(6)葡萄的刻画是个难题,在画每粒葡萄的时候要考虑到整体的形状与明暗关系,注意葡萄与盘子的摆放关系,使其自然生动;玻璃瓶子在台面的最后,处理时要相对灰一些。

在这一步陶罐的稳和水果的鲜活已经交待明确。

水粉静物写生示范(7)继续深入刻画,细节描写,完成。

水粉静物的构图和铺大色调共24页

水粉静物的构图和铺大色调共24页
水粉静物的构图和铺大色调
11、获得的成功越大,就越令人高兴 。野心 是使人 勤奋的 原因, 节制使 人枯萎 。 12、不问收获,只问耕耘。如同种树 ,先有 根茎, 再有枝 叶,尔 后花实 ,好好 劳动, 不要想 太多, 那样只 会使人 胆孝懒 惰,因 为不实 践,甚 至不接 触社会 ,难道 你是野 人。(名 言网) 13、不怕,不悔(虽然只有四个字,但 常看常 新。 14、我在心里默默地为每一个人祝福 。我爱 自己, 我用清 洁与节 制来珍 惜我的 身体, 我用智 慧和知 识充实 我的头 脑。 15、这世上的一切都借希望而完成。 农夫不 会播下 一粒玉 米,如 果他不 曾希望 它长成 种籽; 单身汉 不会娶 妻,如 果他不 曾希望 有小孩 ;商人 或手艺 人不会 工作, 如果他 不曾希 望因此 而有收 益。-- 马钉路 德。
谢谢!
36、自己的鞋子,自己知道紧在哪里。——西班牙
37、我们唯一不会改正的缺点是软弱。——拉罗什福科
xiexie! 38、我这个人走得很慢,但是我从不后退。——亚伯拉罕·林肯
39、勿问成功的秘诀为何,且尽全力做你应该做的事吧。——美华纳
4Байду номын сангаас、学而不思则罔,思而不学则殆。——孔子

水粉静物绘画步骤

水粉静物绘画步骤

单色:
三:塑造
• 分面意识和球体意识,型转色变。 • 球体意识:中间突,上下左右都要虚,整个画面
也是一样,视觉中心突周围虚。 • 画面的关系塑造,黑白关系、明暗关系、虚实关
系。找准光源的统一对比,主次分明。 • 塑造始终要围绕主体和视觉中心来塑造。 • 注意物体有主次有取舍,虚实表达,不能有边缘
• 3、靠近视觉中心的布纹越多并越重。 • 4、画面同类物体的造型尽量不要雷同,应
该从大小、形状、纯灰、方圆去区分
四:调整阶段
• 收拾调整阶段是能否获得高分至关重 要的一环。调整的目的,主要是让画 面更突出,使自己的画能在众多试卷 中脱颖而出。往往这一环节最容易出 毛病,这时,千万不要慌,把自己的 画往远处放,仔细看一下黑 白灰关系 是否拉开了,如果没有,就要加强明 暗关系。
任何塑造离不开三大面五大调子
• “三大面”是物体最基本的明暗关系,物 体受光的范围不同直接导致了黑、白、灰 的、变化
• 五大调子包括高光、亮灰、明暗交界线、 暗部和反光
如何让色彩画面丰富:
• 1、多寻找投影以及明暗交界线的变化,适 当的情况下可以主观给衬布上的投影增加 形的变化。
• 2、丰富的第一条件是你的主体物要够深入, 要不然其他东西一加上去马上就花了。
线。衬布的塑造注意前亮后灰,前面笔触多且肯 定、大胆,后面笔触少且整体、安静、柔和。
深入刻画
• 此时,宜采取厚薄相结合的画法,且注意 运用笔触对物体的塑造。塑造物体要从大 局出发,突出主体,切勿面面俱到。画局 部时要不断地把所描绘的局部和其他部分 进行比较,要经常调整画面不满意的地方, 使一切细节服从于整体。在考试时一定要 充静物的形体、色彩、层次、空间、 质感塑造到位。
• 同时也要注意色彩的纯度关系,要处理好 画面的“鲜艳”与灰的关系,画面“鲜艳” 的颜色太多则“太火”。“灰”的颜色太 多则容易显得“灰”、“脏”、“暗”。

(完整版)水粉静物不锈钢画法

(完整版)水粉静物不锈钢画法
不锈钢水粉画法
一、镜面不锈钢器物
特点:是对周围的反光特 别强烈,器皿上的每个高光亮 度差距小。黑白灰关系和明暗 交界线不明显。
在表现上,对于这种亮光 材质不锈钢器皿,要以反光作 为表现器皿的重点,这种材质 的器皿的反光度非常强烈,基 本上看不到明暗交界线,只能 感性的铺出看到的色块。反而 亮面非常多,所以在表现的时 候要区分清楚,受光面和背光 面是有区别的。
不锈钢作画步骤 (范画1)
1、观察。首先要 对不锈钢的整体有比较 完整的认识,特别是不 锈钢的形体特征,虚实 反光、空间层次、物体 固有色深浅对比、冷暖 关系等等因素,这样才 能做到心中有数,有的 方矢。
2、起稿。起稿时 首先用小笔选褐色把不 锈钢的大体型体画出来, 铺垫一下不锈钢的较嘴等为该物 体的辅助部分,在主体物 区域良好的展现情况下此 处可简单处理,但应将其 硬挺、刚劲的曲线展现出 来,建议用笔直接、果断。
开水壶面色彩丰富, 色块分布还是需要考虑受 光背光和周围物体分布带 来的反光来处理,否则很 容易显“花”。比如白盘 子和水果带来的明显反光 色会出现在壶体的立面, 而壶的顶面及盖子是不会 有他们带来的明显反光颜 色的,否则颜色就显得花 哨。
在形体上,亮光材质不锈 钢器皿的外形看的不是很准确 的,就只能在形体转折的地方 以环境映射来适度的表现。
二、哑光材质不锈 钢器
特点:是对周围的反光 不很强烈,器皿上的每个高 光亮度差距大。黑白灰关系 和明暗交界线明显。
在表现上,对于这种哑 光材质不锈钢器皿,要以明 暗交界线作为表现器皿的重 点,对于器皿上的反光带过 就可以了,不必刻画。
在形体上,哑光材质不 锈钢器皿的外形上要比亮光 材质不锈钢器皿看的比较准 确些,也能抓住形体。
三、 不锈钢壶

高考水粉画高分作品参考可临摹

高考水粉画高分作品参考可临摹

高考水粉画高分作品参考可临摹
观察这些高分水粉画作品,大家不难发现关于色彩的运用一定有六大对比。

1.冷暖对比由于色彩感觉的冷暖差别而形成的色彩对比,称为冷暖对比。

(红、橙、黄使人感觉温暖;蓝、蓝绿、蓝紫使人感觉寒冷;绿与紫介与其间),另外,色彩的冷暖对比还受明度与纯度的影响,白光反射高而感觉冷,黑色吸收率高而感觉暖。

2.补色对比将红与绿、黄与紫、蓝与橙等具有补色关系的色彩彼此并置,使色彩感觉更为鲜明,纯度增加,称为补色对比。

(视觉的残像现象明显)。

3.纯度对比一种颜色与另一种更鲜艳的颜色相比时,会感觉不太鲜明,但与不鲜艳的颜色相比时,则显得鲜明,这种色彩的对比便称为纯度对比。

4.明度对比将相同的色彩,放在黑色和白色上,比较色彩的感觉,会发现黑色上的色彩感觉比较亮,放在白色上的色彩感觉比较暗,明暗的对比效果非常强烈明显,对配色结果产生的影响,明度差异很大的对比,会让人有不安的感觉。

5.色相对比因色相之间的差别形成的对比。

当主色相确定后,必须考虑其他色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。

6.色彩对比:两种以上的色彩,以空间或时间关系相比较,能比较出明显的差别,并产生比较作用,被称为色彩对比。

该想象分为两大类:同时对比和连续对比。

基础色彩第1讲——水粉静物写生

基础色彩第1讲——水粉静物写生
• 这就是光源色产生的 影响。
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• 从这幅景物写生中我 们可以看到环境色的 作用。
• 运用好环境色对表现 物体的质感很有作用。
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• 补色关系:在色换上 呈现180度对角关系的 一对颜色互为补色。
• 如红与绿、黄与蓝、 橙与紫等。
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• 原色:红、黄、蓝是三种无法用其他颜色 调出的颜色,成为三原色。
基础色彩1
——水粉静物写生技法及图例
1
1、学习基础色彩的意义和目的
• 色彩是我们学习绘画和各种门类设计艺 术的基础。只有具备扎实的色彩功底才能 在日后的绘画和设计作品是游刃有余,才 能创作出具有视觉冲击力的作品。
• 本课程的学习目的在于提高学生对色彩 的观察、分析、表现能力。掌握水粉静物 写生的技巧。同时为以后的风景写生和装 饰色彩打下基础。
• 从图可以观察到,明 度和纯度在一段距离 上是同时变化的。
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• 冷暖:指不同色彩产 生的相对冷暖感觉, 如红黄相间有热烈感, 蓝绿相间有清凉感。
• 注意感受和比较这几 幅作品传达出的冷暖 感。
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• 固有色:即物体本身的颜色,如番茄的红色、橘 子的橙色、蔬菜的绿色。要注意画色彩时固有色 是不可缺少的因素,但不是唯一的因素。不然我 们画出来的只是概念中的颜色。
• 光源色:即光照本身的颜色,如白炽灯带暖黄色, 荧光灯则带青紫色。光源色会在其照射面上发生 作用。
• 环境色:指物体周边的色彩对物体的影响,组合 在一起的物体是互为环境的,因而环境色也是相 互作用的。
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• 这便是一张暖色光源 下的习作。
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1.4 水粉静物组合临摹

1.4  水粉静物组合临摹

1.4水粉静物组合临摹高二级美术xx教学目标:进一步学习静物水粉画种的固有色、光源色和环境色,同时学习并掌握水粉的作画方法及步骤。

教学重点:掌握正确的作画方法和步骤。

教学难点:水粉画常见的“火、灰、脏、乱”问题和解决方法。

教学课时:1个星期教学方法:观察法、讲授法、示范法教学过程:(一)、导入今天这节课是学习“静物水粉临摹”。

在学习绘画的过程中,存在一个普遍的现象。

许多同学喜欢写生,不愿意去临摹。

殊不知临摹恰恰是我们认识和学习绘画的一条捷径。

通过临摹我们可以向好作品学习,练习造型能力,借鉴表现方法,提高审美水平。

如何来学习色彩临摹呢?在这节课中,我们将要学习如下三个方面知识内容。

(二)新授首先让同学们先浏览几张水粉画作品。

从这几张画中,我们可以总结几个方面的优点。

1、固有色、光源色和环境色以上我们已经提到了光源作用与环境影响,这就证明一幅好画,既要处理好以上的三个方面问题,又要处理好如下多个方面问题。

固有色:物体本身固有的色彩。

光源色:照射到物体上的色光。

环境色:物体周围环境对物体反射的色彩以及物体之间相互作用的色彩。

2、静物水粉临摹的方法和步骤(边示范边讲解)(1)构图与打轮廓;(2)xx色调;(3)具体塑造;(4)调整。

3、水粉画的技法a、干画法、湿画法与结合法干画法:干画法是一种多层画法。

用层涂的方法在干的底色上着色,不求渗化效果,可以比较从容地一遍遍着色,较易掌握,适于初学者进行练习。

表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次是干画法的特长。

湿画法:一般是大面积的铺色,水色淋漓,然后一层层加上去。

采用湿画法时,用色及用水量都要充沛,一气铺好大的画面关系。

邻近末干时接色,水色流渗,交界模糊,表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。

结合法:同一画面中同时出现了干画法和湿画法,通常湿画法用于表现远处的物体和背景,干画法用于表现近处的物体。

可让学生尝试几种画法,体会颜料和水的分量分别要使用多少。

b、容易出现的“火、灰、脏、花”等问题火:主要是用色纯度太高,几乎是用原色或间色直接作画,特别是用非常厚的颜色“干拖”,“干拉”,都会造成画面火,生,焦枯的感觉。

常见静物的水粉颜料基础调色方法

常见静物的水粉颜料基础调色方法

常见静物的水粉颜料基
础调色方法
公司标准化编码 [QQX96QT-XQQB89Q8-NQQJ6Q8-MQM9N]
水果
红苹果
暗部:大红+橄榄绿
灰部:大红+橙+淡绿
亮灰部:橙+淡黄
亮部:橙+柠檬黄+白
绿苹果
暗部:土黄+橄榄绿+橙+翠绿
灰部:土黄+橄榄绿+柠檬黄+翠绿亮灰部:淡黄+粉绿+柠檬黄+白
亮部:钴兰+粉绿+柠檬黄+白

暗部:土黄+橄榄绿+褐色(少量)灰部:淡黄+橄榄绿+粉绿
亮灰部:淡黄+柠檬黄+中黄
亮部:柠檬黄+白(多量)
桔子
暗部:桔红+淡绿(点一点儿)
灰部:桔黄+淡绿(点一点儿)
亮灰部:桔黄
亮部:中黄
衬布
红衬布
暗部:深红+大红+橄榄绿+普兰(少量)
亮部:柠檬黄+大红
绿衬布
暗部:橄榄绿+翠绿+橙(少量)
亮部:白+钴兰+橄榄绿+粉绿
兰衬布
暗部:深红+群青(多量)+墨绿
亮部:白+天兰+群青
白衬布
暗部:白+灰+土黄(少量)
亮部:白+灰+紫+天兰
其他
深色罐子
最暗部:深红+普蓝
固有色:暗部色+赭石+钴蓝色
亮部:固有色+白色+赭石(可+蓝)
(罐子一定先画最暗部,而且一定不要调熟)罐
暗部:褐色+深红+普兰+橙
灰部:褐色+深红+橄榄绿+橙
亮灰部:赭石+白+橄榄绿+紫
亮部:赭石+白+粉绿+紫
啤酒瓶
暗部:墨绿+褐色+紫亮部:橄榄绿+钴兰+土黄+淡黄

暗部:青莲+粉绿+兰+环境色
亮部:深红+普兰+墨绿+白
玻璃杯
先画里面的饮料和后面的东西最后偏一点绿的灰去勾。

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1.4
高二级美术xx
教学目标:
进一步学习静物水粉画种的固有色、光源色和环境色,同时学习并掌握水 粉的作画方法及步骤。
教学重点:
掌握正确的作画方法和步骤。
教学难点:
水粉画常见的 “火、灰、脏、乱 ”问题和解决方法。
教学课时:1个星期
教学方法:
观察法、讲授法、示范法
教学过程:
(一)、导入
今天这节课是学习 “静物水粉临摹 ”。在学习绘画的过程中,存在一个普遍 的现象。许多同学喜欢写生,不愿意去临摹。殊不知临摹恰恰是我们认识和学 习绘画的一条捷径。通过临摹我们可以向好作品学习,练习造型能力,借鉴表 现方法,提高审美水平。如何来学习色彩临摹呢?在这节课中,我们将要学习 如下三个方面知识内容。
2、静物水粉临摹的方法和步骤(边示范边讲解)
(1)构图与打轮廓;
(2)xx色调;
(3)具体塑造;
(4)调整。
3、水粉画的技法
a、干画法、湿画法与结合法
干画法:
干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色,不求渗化效 果,可以比较从容地一遍遍着色,较易掌握,适于初学者进行练习。表现肯 定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次是干画法的特长。
湿画法:
一般是大面积的铺色,水色淋漓,然后一层层加上去。采用湿画法时,用 色及用水量都要充沛,一气铺好大的画面关系。邻近末干时接色,水色流渗, 交界模糊,表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。
结合法:
同一画面中同时出现了干画法和湿画法,通常湿画法用于表现远处的物体 和背景,干画法用于表现近处的物体。
可让学生尝试几种画法,体会颜料和水的分量分别要使用多少。b、容易出
注意调色的方法和正确的作画习惯,尽量不用对比过强的颜色互调,而且 颜色一定要饱和,色块感觉明确了才能用。
花:
对整体色彩关系把握能力弱,一味的抠细节,画局部,缺乏色彩大的明度 冷暖关系和色调倾向,琐碎无序的小笔触也会造成此种毛病。
解决方法:
要养成正确的作画习惯,从整体出发,先抓住大色块关系后再进行细部色 彩微妙变化的刻画,明确每一色块在画面所在位置的色彩比重,始终把握 —局部 —整体 ”的观察和表现方法。
(三)归纳小结与作业布置
本周内完成色彩静物临摹两幅,8开纸。
解决方法:
很多时候可以用其它较亮的颜色代替白色调和提高颜色明度,如柠檬黄, 淡黄等等,不是白色的物体,暗面一定不可渗入白粉。
脏:
造成脏色的原因主要有两种,一是调配的颜色种类过多或调色板不干净直 接调色导致色彩倾向不明确而成;二是用水或稀薄的颜色在较厚的底子上反复 修改以求协调柔和的过度面所致。
解决方法:
(二)新授
首先让同学们先浏览几张水粉画作品。从这几张画中,我们可以总结几个 方面的优点。
1、固有色、光源色和环境色
以上我们已经提到了光源作用与环境影响,这就证明一幅好画,既要处理 好以上的三个方面问题,又要处理好如下多个方面问题。
固有色:
物体本身固有的色彩。
光源色:彩以及物体之间相互作用的色彩。
现的 “火、灰、脏、花 ”等问题
火:
主要是用色纯度太高,几乎是用原色或间色直接作画,特别是用非常厚的 颜色“干拖”, “干拉”,都会造成画面火,生,焦枯的感觉。
解决方法:
可用同类色互调的方法多多训练调色,色块练习很有帮助,正确掌握笔法 的运用也很关键。
粉:
主要是滥用粉色,一股脑儿用白色提高明度,尤其暗部色彩,给人于粉气 无活力的画面感觉。
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