简论白先勇小说运用现代手法的艺术特色

合集下载

简论白先勇小说运用现代手法的艺术特色

简论白先勇小说运用现代手法的艺术特色

简论白先勇小说运用现代手法的艺术特色白先勇具有深厚的中国古典文学修养,又接受西方文学的熏陶,其小说融会中西,、兼收古今,现代手法的运用自然而纯熟。

一、西方现代派小说中意识流手法的运用。

《游园惊梦》通篇贯穿了钱夫人的意识流动。

作品明写钱夫人赴宴的过程,暗写她在赴宴过程中的心态。

整个宴会进行的过程,就是钱夫人意识流动的过程,戏内戏外演着的同样内容勾动钱夫人的意识不断流泻,将钱夫人复杂的内心世界和没落感展露无遗。

作品因此跌宕起伏,引人入胜。

白先勇的小说突出特色是融会中西、兼收古今,既富古典美、又具现代感。

既继承了民族的写实传统,如对人物精雕细刻的描绘、细节的渲染等,同时又成功地借鉴了西方现代小说的技巧。

《游园惊梦》中用写实手法描写钱夫人的肖像外貌、服饰、发型、对话,用意识流写她的回忆、幻觉、潜意识,二者结合得天衣无缝,具有很强的艺术魅力。

意识流是西方现代派作家倡导的一种无意识、非理性的写作技巧,白先勇将它做了有意识、有目的的安排和选择,注意外在写实与内在意识流相辅而行,使刻画的人物既有生活面的广度,又有心理的深度,并注意人物出现意识流的合理性和必然性,做到水到渠成、自然流畅。

窦夫人宴请宾客与钱夫人当年在南京为桂枝香过生日的排场派头;“专拣自己姐姐往脚下踹”的蒋碧月与抢夺亲姐姐心爱男人的月月红都爱穿红色旗袍,性格做派极其相似;程参谋与郑参谋的善解人意,乃至宴会的宾客都有相合之处。

钱夫人因此触景生情再加上多喝了几杯花雕酒,从而意识肆意流动。

二、象征手法的运用。

《永远的尹雪艳》中最突出的现代派手法无疑是象征手法的大量运用。

他赋予笔下的人物以象征、暗喻的意义,通过对客观事物的真实描写,自然而然地寓象征、暗喻于现实的描写之中。

“尹雪艳”是一种象征,“永远”代表了她的不老,象征着那个腐朽没落时代仍然存在,出入尹公馆的人士,纵然有些是过了时的,但他们有他们的身份,有他们的派头。

一进到尹公馆,大家都觉得自己重要,即使是十几年前作废了的头衔,经过尹雪艳娇声亲切的称呼,也如同受过封赏一般,心上恢复了不少的优越感。

白先勇写作风格

白先勇写作风格

白先勇写作风格白先勇是一位享誉国内外的作家,他的写作风格独特而受欢迎。

白先勇的作品以独特的叙述方式和丰富的情感表达而著称,他擅长以细腻的笔触描绘人物的内心世界,同时又注重社会与历史背景的描写。

本文将从白先勇的写作风格、作品特点以及他的影响力等方面进行介绍。

白先勇的写作风格独具一格。

他的作品常常以个人经历为背景,通过复杂的叙述结构来揭示内心的情感变化。

白先勇擅长运用夹叙夹议、回忆录等手法,使故事情节更加丰富多样,读起来更加引人入胜。

同时,他对细节的把握非常精准,通过描写人物的言行举止、思考和情感变化,使读者能够深入了解人物的内心世界。

白先勇的作品特点明显。

他的作品往往以个人经历为基础,通过复杂的情感交织和冲突来展现人物的成长与变化。

他对于情感的描写非常细腻,能够深入剖析人物内心的喜怒哀乐。

他的作品也常常涉及到社会与历史背景,通过对历史事件的回忆和思考,展现出对社会变革的敏锐洞察力。

白先勇的作品对于读者有着深远的影响力。

他的作品触动了无数读者的内心,引发了深入的思考和共鸣。

他的作品以真实感人的故事情节和细腻的情感描写,引发了读者对人性、人生以及社会问题的思考。

他的作品也常常通过对历史事件的重新诠释和反思,引发了读者对历史的思考和对社会现象的关注。

总结起来,白先勇的写作风格独特而受欢迎,他的作品以独特的叙述方式和丰富的情感表达而著称。

他的作品以个人经历为背景,通过复杂的叙述结构来揭示内心的情感变化。

白先勇的作品特点明显,他的作品往往以个人经历为基础,通过复杂的情感交织和冲突来展现人物的成长与变化。

他的作品对于读者有着深远的影响力,引发了读者对人性、人生以及社会问题的思考。

白先勇是一位伟大的作家,他的作品将继续影响和激励着人们。

白先勇小说的艺术特色

白先勇小说的艺术特色

白先勇小说的艺术特色白先勇的小说技巧是众口称赞的.有许多评论者甚至称他为“当代中国短篇小说中的奇才。

”可以说,这样的称誉不无道理。

别林斯基在《1847年俄国文学一瞥》中提到:“毫无疑问,艺术首先必须是艺术,然而才能是社会精神和倾向在特定时期中的表现。

”白先勇小说的成功,首先就因为它是实实在在的艺术品。

白先勇本身具有中国古典文学的深厚功底,又加之对欧洲美学大师的艺术技巧进行深入的研究,在艺术实践中,做到了融中西方艺术于一炉,故形成了独具特色的艺术风格。

白先勇在他的短篇小说中为文学画廊提供了丰富而鲜活的人物形象。

他刻画自“社会上流”到“社会底层”的众多人物。

这些人物各自生活在白先勇为他们编织的小圈子里,可这些人物聚在一起就足以构成一个小社会,这个社会就是旧中国的微缩景观。

在这些形形色色的人物身上,我们不难看出白先勇对旧中国衰亡的感叹,也寄寓着人类生活中对某些问题的独到思考。

如尹雪艳,她先前是旧上海的红舞女,而后又是台北交际明星。

她出演着官僚资产阶级的腐朽、糜烂、空虚生活的消遣品,也是他们麻醉自己和腐蚀自己的一剂“良方”。

她艳丽的外在和冰雪的内心,是她与国名党遗老俊少达观显贵们纠缠周旋的“不二法门”。

以艳丽接待灵魂发霉腐烂的冒险家,以冰雪的心送他们一个接一个倒下。

时空变换,社会兴衰仍不能打乱她的节奏。

“尹雪艳总也不老”“不管人事怎么变迁,尹雪艳永远是尹雪艳,在台北仍旧穿着她那一身蝉翼纱的素白旗袍,一经那么浅浅的笑着,连眼角儿也不肯皱一下”。

白先勇充分调动了白色来雕刻尹雪艳的高雅、冷艳、阴柔的性格。

就连她的名字“雪艳”也和白色连在一起。

在现实意义中,白色代表纯净、清爽;而在中国传统文化中则多象征凄清、悲哀或哀葬。

富丽的尹公馆则是当年的百乐门舞厅的幻影,象征着那个已逝去的金粉世界。

尹雪艳是一个活生生的人,是维持腐朽没落生活气派的典型。

但是作者雕刻人物的暗示中,仿佛尹雪艳这个形象还有更深的意义。

她也许是一种超越时空的破坏力量的象征。

白先勇游园惊梦艺术特色和主题

白先勇游园惊梦艺术特色和主题

白先勇游园惊梦艺术特色和主题
白先勇的小说《游园惊梦》以其独特的艺术特色和主题成为了文学界的经典之作。

该小说以中国近代历史为背景,通过主人公苏小姐的视角,展现了一个文化大革命时期的园林,揭示了当时社会的种种荒诞与混乱。

本书以游园为线索,将主人公苏小姐的经历与中国近代历史相结合,融合了诗歌、戏剧、小说、音乐等多种艺术形式,展示了白先勇独特的写作风格和艺术特色。

他以细腻的笔触描绘了游园中不同人物的心态、情感与命运,深入探讨了人性与社会现实的冲突和矛盾。

小说的主题主要集中在对历史的回溯、对时代的批判以及对人性的探索上。


先勇通过描写园林中的各个角色,深入探讨了当时中国社会的动荡与封闭,以及人们在特殊时期下的生存状态和心理变化。

他透过苏小姐的眼睛,触碰到了个人的命运与传统文化的破碎,呈现出了一幅人性与历史呼应的画卷。

《游园惊梦》以其独特的艺术特色和主题,探索了历史与现实的关系,人性的
弱点与坚韧。

通过描绘园林中的情节和人物,白先勇展示了他对文化、历史、人性的敏锐洞察和深刻思考。

这部小说被誉为白先勇文学创作的巅峰之作,不仅展现了作者卓越的写作技巧,也通过其独特的艺术风格给读者留下了深刻的印象。

论白先勇小说的创作特色

论白先勇小说的创作特色

论白先勇小说的创作特色白先勇是上世纪六十年代台湾极有代表性的现代派作家,也是大陆读者比较熟悉,评论界比较注目的台湾作家之一。

其作品不仅具有现代派作家共有的特点,更有自身的特色,本文着重在系统上梳理和分析白先勇小说的创作特色。

首先总体概括了白先勇小说的三个创作特色:“中西合璧,悲剧色彩,感伤主义”;其次从白先勇的个人经历对其小说创作的影响角度,来阐述了其在继承传统技法的基础上融传统于现代;再次从白先勇小说的情节和人物的悲剧性两方面来论述其小说的悲剧色彩;最后通过对历史流变下的“对命运的感悟和思索”以及异域文化下的生存和放逐的论述,来阐明白先勇小说的感伤主义色彩。

标签:白先勇;中西合璧;悲剧色彩;感伤主义一引言白先勇是上世纪六十年代台湾极有代表性的现代派作家,也是大陆读者比较熟悉,评论界比较注目的台湾作家之一。

他自五十年代末开始文学创作,其第一篇公开发表的文章是五八年发表在《文学杂志》上的短篇小说《金大奶奶》,自此一发不可收势,创作了大量的短篇小说,大多发表在《现代文学》杂志上,后陆续汇编成册,有短篇小说集《寂寞的十七岁》,《台北人》,《纽约客》,《嫡仙记》,长篇小说《孽子》,《夜曲》,《骨灰》以及其它散文,戏剧作品。

作为台湾现代派的领军人物,白先勇的作品具有现代派作家共有的特点,那就是注重“描绘人与人性,注重发掘人的内心世界,及其复杂性。

在艺术上,从西方输入虚无主义,存在主义,意识流,广泛采用意识流,暗示,象征等手法。

”[1]但是他与其它现代派作家如欧阳子,於梨华等人不同的在于他有其独特的地方,用王晋民先生总结的话来说,只有十二字:“中西合璧,悲剧色彩,感伤主义”[2]。

正是由于这样与众不同的创作特色,使得白先勇成为台湾文坛上的一枚奇葩。

近年来有关白先勇的评论文章很多,但大多数都比较侧重于介绍他的生平和创作情况,或者是针对他的作品中某种倾向进行评论。

本文试图系统地梳理一下白先勇小说的创作特色。

二将传统溶于现代,将西方溶于中国(一)个人经历的影响白先勇,一九三七年出生在广西桂林,其父白崇禧是国民党高级将领,自小他就受到中国传统文学的熏陶,在《蓦然回首》中他将少时给他讲演义的厨子老央看作是自己小说的启蒙老师。

白先勇小说的叙事艺术

白先勇小说的叙事艺术

白先勇小说的叙事艺术———古今穿行、融汇中西文学院汉语言文学中文0812 林晶晶2008510054摘要:白先勇的小说在叙事上有着自己独特的魅力,其中最显著的特点是他的小说平中见奇,融传统与现代为一体。

在对日常生活的描绘中,还注重对人物环境、内心世界的描绘,同时大胆且适当的运用了西方现代派小说的意识流的表现手法,汇以象征、意象等艺术技巧,向我们呈现了一个个精彩的人物形象和人物命运故事。

关键字:以小见大,平中见奇、中西合璧、意识流。

美国著名学者夏志清先生曾评价白先勇是:“当代短篇小说家少见的奇才”。

白先勇的作品不仅构思精细,形式严整,底蕴丰厚,具有超拔脱俗的独特艺术魅力。

而且他还怀着一颗悲悯之心,融传统与现代为一炉,运用精妙的小说叙事艺术为我们展现出了独特的小说艺术世界,在作品中为我们呈现了一个个精彩的人物形象及人物命运故事。

以小见大,平中见奇。

白先勇的小说继承了中国古典小说的叙述风格,尤其是受《红楼梦》的影响。

在平凡琐屑的生活常态中展示人性的丰富性和复杂性。

表现之一是写作中基本上以写实为主,注重对日常生活进行真实的描绘和刻画,以此来表现人物的音容笑貌和性格特征。

比如《岁除》描写的是除夕夜一个仕途不顺的国民党中级军官在朋友家借酒消愁;《金大班的最后一夜》描写的是台湾夜巴黎舞厅一个晚上发生在金大班周围的事情和她对往事的回忆;《游园惊梦》描写的是钱夫人参加窦夫人的家庭晚宴等等[1]。

在白先勇的短篇小说中,他在传统题材与现实生活间自如地穿针引线,他很少回去写一些重大的事情或是曲折的情节、强烈的冲突,而是像这样“以小见大,平中见奇”。

表现之二是在刻画人物上,他善于对人物所处的环境、外貌服饰、言谈举止进行描绘,如在《永远的伊雪艳》中,在对主人公的冷艳描写上,他写道:“月白短袖的绒棉旗袍,襟上一排香妃色的大盘扣,加上也是月白缎子的软底绣花鞋,鞋尖却点着两瓣肉色的海棠叶儿,为了讨喜气,她破例在右鬓簪上一朵酒杯大血红的郁金香,而耳朵却吊着一对寸把长的银坠子。

3-台湾小说家-白先勇

3-台湾小说家-白先勇

台湾代表性作家及作品(小说)白先勇白先勇小说的三大内容:1) 描绘官宦世家的兴衰;2) 描写旅美华人对故国家园的怀念;3) 描写台湾社会人民的侧影。

白先勇作品的风格1)运用现代主义手法表现现实主义的世界,使作品透出强烈的现实感和现代感。

如《芝加哥之死》、《孽子》等。

2) 将西洋现代文学的写作技巧,融合到中国传统的表现方式之中,描写新旧交替时代人物的故事和生活,使作品透出强烈的时空感和历史感。

如《台北人》中的十四个短篇小说,饱含历史兴衰和人世沧桑感。

这种浓浓的历史感与作家圆熟的现代文学的技巧、典雅流丽的行文风格交相辉映,构成了《台北人》永恒的魅力。

他是用现代派的笔法描绘现实主义。

同时,他在艺术上继承了我国古典小说的传统,语言凝练、含蓄、细腻、流丽、优雅,擅长用对话和动作刻画人物,在描写人物心理时有却又恰当地运用西方现代派的意识流技巧,取得较好的艺术效果。

2)作品题材覆盖面广,主题意识一再重复,各篇作品既独立存在,又互相陪衬,串联成一体,组成社会的“众生相”。

使读者能深入了解作品的含义,了解社会的不同阶层、了解作者的人生观与宇宙观。

如《台北人》中的《游园惊梦》、《永远的尹雪艳》等十四个短篇小说,集中描述了一群在今与昔、历史与现实、传统与现代的断层中挣扎的失根的中国人。

十四个短篇由此构成一个有机的整体,强化了历史兴衰和人世沧桑感,充满清醒和无奈的叹息。

3)每篇小说中都设法营造一种独特而浓郁的艺术氛围。

比如,《玉卿嫂》的决绝,《闷雷》的压抑,《寂寞的十七岁》的冷寂,《芝加哥之死》的紧张与苦闷,《游园惊梦》的热烈与凄凉,《花桥荣记》的哀惋,《冬夜》的落寞,《金大班的最后一夜》淫乐掩盖之下的无限惆怅等,都处理得十分考究,耐人寻味。

4)小说的情节结构复杂、主题含义微妙深刻。

如《台北人》,我们必须细细咀嚼,反复玩味,才能深入明白故事情节的微妙发展,才能逐渐领略蕴含其内的主题命意有三:“今昔之比”,“灵肉之争”和“生死之谜”。

白先勇小说技法描述

白先勇小说技法描述

白先勇小说技法描述台湾当代作家白先勇以小说家名世,早期他以现代派的身份步入文坛,在《金大奶奶》、《玉卿嫂》、《寂寞的十七岁》等作品里,不难看到这一点。

随着时间的推移,作品渐渐流露出现代与传统并存,兼收并蓄的特点,直至达到二者交融共生的境界。

这在《游园惊梦》和《永远的尹雪艳》中表现明显。

这一特色在作品技法上表现为象征、意识流手法与中国传统小说白描,及传统审美理念的契合。

萨特曾经说过,批评家的任务是在评论小说家的技巧之前首先找出他的哲学观点。

这个要求对于分析白先勇来说,的确是必要的。

作为一个中国化比较成功的现代派作家,白先勇不但受过西方现代哲学思想和文学的较大影响,而且力求将其转变为本土化的文化符号,纳入民族化、个人化的感性表述系统。

代表作《游园惊梦》和《永远的尹雪艳》,便是这样的两部力作。

一、中国传统手法较具代表性的为《游园惊梦》。

作品从总体构思到具体描写,都明显受到《红楼梦》和《牡丹亭》等中国传统文学的影响。

关于这一点,白先勇说得很清楚:“事实上《游园惊梦》的主题跟《红楼梦》也相似,就是表现中国传统中世事无常、浮生若梦的佛道哲理。

也就是太虚幻境中,对联上的那两句话:‘假做真时真亦假,无为有处有还无’。

”[1] 白先勇说过:“中国传统小说,像《红楼梦》当然也很有思想性。

但中国小说更以刻画人物见长,优秀的小说都塑造了大量活灵活现的人物。

”[2]受此影响,白先勇在小说创作中特别注意人物形象的塑造。

《游园惊梦》里就刻画了一群“上流社会”的贵族妇女形象,如“高傲”的赖夫人、“矜贵”的窦夫人、“放荡”的蒋碧月、“伤感”的钱夫人等,都写得栩栩如生。

作者继承了《红楼梦》描写细腻的风格,善于选择日常生活琐事为题材,通过对人物的衣饰描写和言谈举止的刻画来显现人物个性。

先看衣饰描写:窦夫人雍容华贵、春风得意,她“穿了一身银灰洒朱砂的薄纱旗袍,足上配了一双银灰闪亮的高跟鞋,右手的无名指上戴了一只莲子大的钻戒,左腕也笼了一副白金镶碎钻的手串,发上却插了一把珊瑚缺月钗,一对寸把长的紫瑛坠子直吊下发脚外来”。

试论白先勇写作技巧

试论白先勇写作技巧

试论白先勇写作技巧文:晨溪白先勇是20世纪60年代台湾现代派小说的代表人物,曾被夏志清称为“想为当今文坛留下几篇值得后世诵读的作品”的重要作家。

他于1958年代表处女作《金大奶奶》开始到现在已有短篇小说集《寂寞的17岁》、《谪仙记》、《纽约客》、《台北人》、《游园惊梦》、《孤恋花》、《骨灰》、《白先勇自选集》,长篇小说《孽子》以及散文集《蓦然回首》。

白先勇的创作以赴美后1964年代表的《芝加哥之死》为界,可分为前后两期。

前期的创作大多从少年时代的生活及见闻选取题材,受西方现代派文学影响,喜欢玩弄技巧,各方面都显得很不成熟。

赴美后,他的视野得到了拓展,创作也突破自身生活经验的狭小圈子,转向更为广阔的社会生活,艺术上也趋向成熟。

《纽约客》和《台北人》是他这时期的两本重要的短篇小说集,而《台北人》的创作,标志了白先勇创作的一个高峰,也代表其创作艺术的最高成就。

,本文就《台北人》分析白选区勇的写作技巧。

《台北人》由14篇小说组成。

《永远的尹雪艳》、《一把青》、《岁除》、《金人班的最后一夜》、《那片血一般红的杜鹃花》、《思旧赋》、《梁父吟》、《孤恋花》、《花桥荣记》、《秋思》、《满天里亮晶晶的星星》、《游园惊梦》、《冬夜》、《国葬》。

这些小说从内容上可以分三类:(1)描写国民党员及家属晚年的颓败境况。

如〈〈国葬〉。

(2)描写台湾上层社会豪华糜烂、道德沦丧的生活,如〈永远的尹雪艳〉。

(3)是描写地位低卑的小人物对祖国大陆亲人的怀念,如〈花桥荣记〉。

综观〈台北人〉,可以不难发现白先勇在写作技巧上有几大特色。

一,善于通过今昔的鲜明的对比,形成一种深厚的历史衰变、人生无常的悲凉感。

《台北人》实际上是一部由盛而衰的民国史,它反应中国近代几场重要的革命,辛亥革命(《梁父吟》),五四运动(《冬夜》)、北伐战争(《梁父吟》)、抗日战争(《岁除》)、国共战争(《一把青》)。

而白先勇笔下的“台北人”,实际是流落在台北的大陆人,无论是高官贵妇,还是佣人妓女,无一不透露出一般浓浓的对生活失魂落魄凄凉所感到绝望伤感的情绪,作者更将人物鲜明不同的前后期生活联系起来,在强烈的对比中,表现了丰富复杂的思想内涵,使作品饱含历史的兴衰感和沧桑感。

白先勇小说中的意识流_宋美英

白先勇小说中的意识流_宋美英

〔作者简介〕宋美英,山东大学文学与新闻传播学院硕士研究生(山东济南,410004)。

白先勇小说中的意识流宋美英〔摘 要〕白先勇的作品将中西小说技巧融于一炉,是传统与现代的结合体。

作品中意识流手法的运用更是充分体现了他独具个性的“将传统融入现代”的艺术特色。

其具体表现为:意识流活动中包含着巨大的历史内容;“纯”意识流与“类”意识流的交替运用;意识流与传统叙事模式相结合。

〔关键词〕白先勇;传统融入现代;意识流中图分类号:I 206.7 文献标识码:A 文章编号:1672-8653(2008)07-0022-02 近些年来陆续介绍进来的台湾文学作品中,白先勇的短篇小说受到很大的注目。

2004年,他在大陆又获“北京作家最喜爱的海外华语作家奖”。

白先勇的作品之所以引起读者的特殊兴趣,与他独具个性的“将传统融入现代”的艺术特色是分不开的。

白先勇是一个受过良好的西方现代主义文学熏陶和中国古典文学影响的作家。

从小广泛地涉猎了古典文学和现代文学,深谙传统文学的艺术精髓,青年时期到美国留过学,并受到西方现代派的训练,是台湾现代派的旗手。

所以他的作品融中西小说技巧于一炉,是传统与现代的结合。

其中,他的意识流手法的运用是在借鉴西方现代派的基础上,又结合了中国传统的审美特性,显示出他的独特魅力。

一、意识流中的“历史”内容20世纪初,柏格森的直觉主义哲学和弗洛伊德的精神分析说在西方盛行一时。

柏格森的“心理时间”说,打破了过去、现在和将来的时间序列,提出要根据意识的流动来组织作品,并主张作家深入到人物的潜意识领域中,靠直觉去捕捉瞬间的印象。

弗洛伊德的“潜意识说”认为:在理性的冰山下,还汹涌着非理性的海洋。

这为意识流在小说中的运用提供了哲学和心理学的基础。

所谓意识流手法,就是突破时空的限制,让人物在作品中通过自由联想等展开自己的心理活动,将不同时空中的事件组合在一起,给人们意识流动的印象。

白先勇在他很多的小说里,通过人物的意识流动对“过去”的回顾和再现,把“现在”和“过去”进行对照,在短暂紧凑的现实场景中包含着巨大的历史内容。

论白先勇《游园惊梦》的叙述艺术

论白先勇《游园惊梦》的叙述艺术

论白先勇《游园惊梦》的叙述艺术《游园惊梦》是白先勇的代表作之一,该小说以富有诗意的语言和深刻的哲学思考展示了小说家对现代中国社会的反思和探索。

在叙述方式上,白先勇运用了诸多技巧,突破了小说传统的线性叙述模式,创造出了一种新的叙事方式,达到了画面感十足、意蕴深远的效果。

首先,小说中的叙述采用了倒叙的方式,从主人公周建新因公务需要到一座游园时开始,逐渐向前回溯至周建新的青少年时期。

此种叙述方式虽然折叠了时间线,但更为直观地反映出主人公不同阶段的心路历程。

例如,在小说最后,主人公回顾自己的一生时,先回到了自己老去、孤独的现实生活,然后通过回想过去的经历,反思自己的人生境遇和所处的时代背景,这种回到过去再回到现实的方式使人更清晰地感受到主人公对生活的压抑和无奈。

其次,小说中运用了梦境的叙述方式,将现实与梦境糅合在一起,创造出了一种迷幻的体验。

主人公周建新在游园的过程中不断经历梦境,他在梦中的寓意和现实中的人生体验相呼应,纵深而有互补性。

这种充满幻想和现实的混合物不仅使叙述更为生动有趣,同时也表现出了主人公的自我情感和心理压力。

再次,小说采用了描绘统一主题下的小故事的方式,增强了小说的艺术性和可读性。

在小说中,白先勇通过周建新与国外朋友杨乐在游园时的对话,让读者了解了他从17岁到至今的人生历程。

同时,周建新在游园时所见所闻又引起了他对过往的回忆,这种回忆又以小故事的形式呈现出来,揭示出人物的性格特点和心理状况。

这种处理手法使小说内容更加丰富多样,也使读者在阅读过程中意料不到地发现了许多细节和插曲。

总之,白先勇的《游园惊梦》在叙述方式上运用了多种技巧,通过倒叙、梦境、小故事等手法,创造出了一种丰富多彩的叙事模式。

这种叙述方式贴近人性,引起了读者的共鸣和思考,使小说更加具有意义。

浅析白先勇《台北人》之艺术特色

浅析白先勇《台北人》之艺术特色

特稿Special Contribution6南风 south wind 浅析白先勇《台北人》之艺术特色文/茅铃验[关键词]白先勇;台北人;人物形象;结构;语言白先勇是台湾现代主义文学运动的中坚,也是熔传统与现代为一炉最为成功的优秀作家。

他的短篇小说集《台北人》由长短不一、写作技巧各异的十四个短篇小说构成,形成了众声喧哗又始终贯穿着一条今昔对比主旋律的有机体。

受自身文学修养、留学经历以及个人生命体验的影响,白先勇的小说具有一种传统与现代对接的厚重历史感,形成一种具有中国美学风格的现代小说艺术。

这种艺术特色在他的《台北人》中主要通过三个方面具体体现出来。

1 人物形象的塑造:“过去”与“现在”《台北人》中的主人公,几乎都是从大陆流亡到台湾的。

这和白先勇本人的生平经历有关。

在父亲白崇禧失势、家庭荣辱不再的特殊环境下,白先勇的作品中总有一种莫名的感伤和失落,他所塑造的小说人物也都是今昔对比的差别存在,分为“过去”的人和“现在”的人。

《游园惊梦》中的钱夫人过去只是一个在南京得月台唱曲的女子,因一曲“游园惊梦”得以嫁给国民党高级将领钱鹏志,从此过上了锦衣玉食,又碍于身份不得不处处留心,如履薄冰的生活。

还有曾经生性温婉的桂枝香,如今成了窦公馆珠光宝气、颐指气使的女主人。

“原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣”,她们凭借姿容技艺,过上了荣华富贵的生活,却牺牲了她们最好的青春为代价,如今回忆起来,只剩下无限的凄凉和哀婉。

《台北人》中作者所塑造的主人公的“过去”都是鲜艳的、富有青春活力的,而他们的“现在”都是腐朽、物质的化身,他们缅怀过去、追痛历史,却无法摆脱现实命运的笼罩,甚至有人因为回忆太痛苦而干脆抛弃“过去”。

这些人有过的荣光,不但与个人的年少经历有关联,也与中华民国的历史以及传统社会文化有关,而最大的共同点,则是他们都生活在历史与现实处境交错而成的亦虚亦实的环境下,表现出一种深沉的历史沧桑感。

2 巧妙的结构布局:横纵相接从结构上看,《台北人》中的短篇小说总体是按照时间顺序展开情节的。

浅析白先勇《台北人》艺术特色

浅析白先勇《台北人》艺术特色

浅析白先勇《台北人》艺术特色白先勇是台湾地区著名文学作家,也是台湾地区现代文学作品的主要领导者,他的作品常常将传统与现代融为一体。

由于自身文学修养和个人生命体验,白先勇的小说将现代与传统对接,具有非常厚重的历史感,同时也开创了独具一格的中国美学小说体裁。

这种艺术表现手法在《台北人》这一小说中表现得淋漓尽致。

一、人物形象的塑造在《台北人》这部小说中,主人公大部分都是由大陆流亡到台湾的人员。

这主要和作者白先勇本人的经历有关。

白先勇的父亲就是著名的白崇禧,白崇禧在蒋介石时代是权势家庭,但是随着国民党败北,白崇禧在政治舞台上黯然失色,家族荣誉不再。

在白先勇作品中总是可以感受到一种莫名伤感和失落,他塑造的小说人物也体现出巨大差别,分别是过去人和现在人。

在《游园惊梦》中,钱夫人过去是在南京唱曲的女子,因为一曲《游园惊梦》才嫁给了国民党高级将领,从此过上了锦衣玉食的生活。

但是她自己又碍于这种身份处处小心,如履薄冰。

与此同时,曾经非常温婉的桂枝香如今变成了珠光宝气的女主人。

这些女主角凭着自身技艺过上荣华富贵的生活,但是她们却牺牲了自己最好的青春,在现在回想起来只剩下无尽凄凉。

台北人作者塑造的主人翁在过去都具有青春活力,但是他们现在都变成了物质化身,他们缅怀过去,但是又无法摆脱命运束缚,甚至有人因回忆太痛苦而直接抛弃了过去。

在这些主人公中,有些人过去非常荣光,这不光和年少有直接关系,还与中华民国的历史命运具有非常大的联系。

从这一点我们可以看出,《台北人》是具有非常深沉历史沧桑感的作品。

二、布局的巧妙从文章结构上看,《台北人》大部分采用的是短篇小说形式进行阐述,同時根据时间先后顺序展开剧情。

在冬夜中,于教授坐在客厅等待吴教授,而于教授太太在隔壁打麻将,当老朋友来临之时两人共同回忆往事直至离开,这种描写方法整体符合传统的剖面写法,然而作者又从文中展开了非常细腻的剖析。

《台北人》中的很多短篇小说中都是以时间为轴进行叙事,同时又与西方的横断面写法有机结合,这充分展现了作者巧妙的布局,具有浑然天成的感觉。

白先勇

白先勇

白先勇小说的艺术特色可以从四个方面来概括。

第一,小说题材广泛,思想内涵丰富复杂,表现历史的沧桑感和人生的无常感。

小说中有交际花、舞女、佣人、军政要员等社会上不同阶层的人物。

余光中曾说:“其作品在主题上可以说为当代台湾的中上层社会塑下了多面的浮雕。

”第二,人物形象塑造。

白先勇小说一反传统的写作方法,把人物刻画放在第一位,情节描写放在第二位,善于抓主要特征写人物的性格。

在艺术结构上,不是概述人物所有的生平经历,而是截取一个特定的时间,在其中穿插人物从前的经历,常常采用时空交错的方法,表现出人物的独特性格。

白先勇小说中对人物的描写多用白描手法,而且多描写人物的穿着打扮,较少描写容貌。

此外,作家还常用内心独白的方法来刻画人物的心理。

小说的语言口语化,带有浓浓的上海腔或江苏腔。

第三,传统与现代融合的艺术技巧。

白先勇自小爱读古典小说,受《红楼梦》、《金瓶梅》等的影响深,小说中的人物对话、对人物穿着、佩戴的描写都散发着浓郁的古典文学味。

白先勇后来还接触了许多外国文学,欧美文学对他的小说创作也产生了巨大的影响。

如福克纳、陀思妥耶夫斯基的人物内心独白、人道主义,以及意识流写法、象征手法等。

第四,结构短小精悍,结构严密。

白先勇的小说除长篇小说外一般都很简短,不是展现人物生活的整个过程,而是突出人物命运巨变的断面,不用复杂曲折的情节埋没人物,而是淡化情节来突出人物。

以下以《台北人》中的两篇小说《永远的尹雪艳》和《游园惊梦》为例来分析白先勇小说的艺术特色。

《永远的尹雪艳》写的是舞女尹雪艳的形象,她原本是上海百乐门的红舞女,在上海时,有许多社会上层人士以获得尹雪艳的芳心为荣,即使是国民党败北到了台北,尹雪艳凭借自己舞女的本领仍然过着舒适的生活。

小说情节性很淡,主要描写了一个打扮永远洁白素净的女子形象——尹雪艳。

小说里作家对尹雪艳的容貌几乎没有描写,都是通过她的衣着打扮来塑造形象的。

“尹雪艳从来不爱擦胭抹粉,有时最多在嘴唇上点着些似有似无的蜜丝佛陀;尹雪艳也不受穿红戴绿,天时炎热,一个夏天,她都浑身银白,净扮的了不得。

《台北人》点评

《台北人》点评

《台北人》点评《台北人》是白先勇的一部杰出的短篇小说集,它以精湛的艺术手法和深刻的思想内涵,赢得了广大读者的赞誉和学术界的重视。

这部作品以其独特的视角和叙事策略,展现了台湾社会在新旧时代交替中的历史变迁和人性的复杂多样。

首先,从艺术手法来看,《台北人》体现了白先勇一贯的文学风格,即注重情感表达和内心世界的描绘。

作者以旁观式的叙述角度和沉着理智的叙述语言,将读者带入了一个个充满情感张力的故事之中。

同时,他还善于运用象征手法,通过对人物、场景和情节的巧妙安排,传达出深刻的主题和寓意。

这种艺术手法使得作品既具有文学性又具有思想性,给读者带来了独特的审美体验。

其次,从思想内涵来看,《台北人》通过描绘台湾社会各阶层人物在新旧时代交替中的人生转变,展现了历史的兴衰和人世的沧桑。

作品中的人物既有贵族遗老、风尘女子等社会边缘人物,也有知识分子等社会中坚力量。

他们在新旧时代的交替中,面临着种种挑战和困境,经历着心灵的挣扎和痛苦。

通过这些人物的故事,作者不仅揭示了台湾社会的历史变迁和人性的复杂多样,更引发了我们对历史、文化、人性等问题的深入思考。

此外,《台北人》还具有一定的社会意义。

它通过对台湾社会各阶层人物的生活状态和内心世界的描绘,反映了那个时代的社会风貌和人们的精神面貌。

同时,作品中也涉及到了一些敏感的社会问题,如政治变革、文化差异、人性冲突等。

这些问题不仅具有历史意义,也具有现实意义,对于我们理解和解决当前社会问题具有一定的启示作用。

综上所述,《台北人》是一部具有深刻思想内涵、独特艺术风格和重要社会价值的短篇小说集。

它不仅以其精湛的艺术手法和深刻的思想内涵赢得了广大读者的喜爱和赞誉,更成为当代文学的经典之作。

这部作品对于我们了解台湾社会的历史变迁、人性的复杂多样以及思考历史、文化、人性等问题都具有重要的意义。

对白先勇文作品的评价一补俊

对白先勇文作品的评价一补俊

对白先勇文作品的评价一补俊
摘要:
一、白先勇文作品的概述
二、白先勇文作品的价值观
三、白先勇文作品的艺术特点
四、对白先勇文作品的评价
正文:
一、白先勇文作品的概述
白先勇,原名白志勇,是我国当代著名作家,以其独特的文学风格和深刻的社会洞察力在文坛上独树一帜。

他的作品广泛涵盖小说、散文、随笔、剧本等多种文学形式,其内容更是丰富多样,既有对历史沉痛深刻的反思,也有对现实生活细腻入微的描绘。

二、白先勇文作品的价值观
白先勇的作品深深烙印了他的价值观。

他关注人性,关注社会,关注历史,关注我国传统文化的传承与发扬。

他的作品中,充满着对人性的挖掘,对社会的剖析,对历史的反思,以及对传统文化的尊崇。

他以其独特的文学手法,展示了我国社会历史的丰富画卷,反映了我国人民群众的生存状态和精神风貌。

三、白先勇文作品的艺术特点
白先勇的作品具有鲜明的艺术特点。

他的小说,情节跌宕起伏,人物性格鲜明,情感深沉,语言优美,具有极高的艺术价值。

他的散文,随笔,深入浅出,言简意赅,以小见大,富有哲理。

他的剧本,结构严谨,人物形象立体,
语言生动,具有强烈的戏剧冲突,深受观众喜爱。

四、对白先勇文作品的评价
白先勇的作品,以其深刻的社会洞察力,独特的文学风格,丰富的内容,鲜明的艺术特点,深受广大读者和观众的喜爱。

他的作品,不仅丰富了我国的文学艺术,也为我们提供了理解和反思历史与现实的重要视角。

然而,也有一些人认为,白先勇的作品过于沉重,过于悲观,缺少对生活的热情和积极的态度。

浅析白先勇《台北人》艺术特色

浅析白先勇《台北人》艺术特色

浅析白先勇《台北人》艺术特色作者:吴姗珊来源:《求知导刊》2018年第19期白先勇是台湾地区著名文学作家,也是台湾地区现代文学作品的主要领导者,他的作品常常将传统与现代融为一体。

由于自身文学修养和个人生命体验,白先勇的小说将现代与传统对接,具有非常厚重的历史感,同时也开创了独具一格的中国美学小说体裁。

这种艺术表现手法在《台北人》这一小说中表现得淋漓尽致。

一、人物形象的塑造在《台北人》这部小说中,主人公大部分都是由大陆流亡到台湾的人员。

这主要和作者白先勇本人的经历有关。

白先勇的父亲就是著名的白崇禧,白崇禧在蒋介石时代是权势家庭,但是随着国民党败北,白崇禧在政治舞台上黯然失色,家族荣誉不再。

在白先勇作品中总是可以感受到一种莫名伤感和失落,他塑造的小说人物也体现出巨大差别,分别是过去人和现在人。

在《游园惊梦》中,钱夫人过去是在南京唱曲的女子,因为一曲《游园惊梦》才嫁给了国民党高级将领,从此过上了锦衣玉食的生活。

但是她自己又碍于这种身份处处小心,如履薄冰。

与此同时,曾经非常温婉的桂枝香如今变成了珠光宝气的女主人。

这些女主角凭着自身技艺过上荣华富贵的生活,但是她们却牺牲了自己最好的青春,在现在回想起来只剩下无尽凄凉。

台北人作者塑造的主人翁在过去都具有青春活力,但是他们现在都变成了物质化身,他们缅怀过去,但是又无法摆脱命运束缚,甚至有人因回忆太痛苦而直接抛弃了过去。

在这些主人公中,有些人过去非常荣光,这不光和年少有直接关系,还与中华民国的历史命运具有非常大的联系。

从这一点我们可以看出,《台北人》是具有非常深沉历史沧桑感的作品。

二、布局的巧妙从文章结构上看,《台北人》大部分采用的是短篇小说形式进行阐述,同时根据时间先后顺序展开剧情。

在冬夜中,于教授坐在客厅等待吴教授,而于教授太太在隔壁打麻将,当老朋友来临之时两人共同回忆往事直至离开,这种描写方法整体符合传统的剖面写法,然而作者又从文中展开了非常细腻的剖析。

《台北人》中的很多短篇小说中都是以时间为轴进行叙事,同时又与西方的横断面写法有机结合,这充分展现了作者巧妙的布局,具有浑然天成的感觉。

论白先勇小说的现代意识改

论白先勇小说的现代意识改

论白先勇小说的现代意识摘要:作为台湾现代派的代表作家,白先勇小说具有鲜明的特色。

一方面他具有中国古典文学的根基,这使他养成尊重传统、保守的气质;另一方面,他又接受了西方文学的训练,这使他成为充满现代文学精神品质的作家。

本文试图通过研究白先勇小说的现代特色,从女性性意识的觉醒、女性强烈的生命意识、人道主义这三个方面来论述其小说的现代意识。

一方面体现在女性的性意识的觉醒秦汉伊始,孔孟之道逐成为帝王阶层的治国之策,然而在千年传承中有些却渐渐偏离教化育人的宗旨,变为愚民统治的手段,甚至一些偏执的糟粕也被强加于百姓身上。

纵观儒家学史,无论是孔圣人的“女人与小人难养”还是姜太公的“最毒妇人心”皆赤裸裸的表达着男尊女卑的思想,而这恰好迎合了帝王学说中的“天子天降,至高无上”的言论,女性渐渐成为男性的附庸,“三纲五常”等等更是屡见不鲜,封建礼教的枷锁牢牢的捆缚在女性头上,甚至衍生出以守寡殉葬为荣的畸形贞节观念.随着战火敲开国门,西方社会的知识与文化传递到中国,慢慢的促进了封建思想的解放,女性的个体意识开始得到复苏,逐渐从“无才便是德”的附属品成长为有血有肉的鲜活个体生命。

玫宝的丈夫吕仲卿,是个神经质而且没用的男人。

自从小时候被丫环荷花抓着他的手让他摸臀,他就开始害怕女人。

可是他受不住那思想的诱惑,却又不敢为。

所以第一次结婚,新娘子的盖头还没掀开他就跑到姆妈房中,抵死不肯进新房了。

可见他是多么的无用。

后来吕仲卿和玫宝结婚了,结婚没多久,玫宝就吵着要分房睡,“常常半夜里,玫宝尖叫着把枕头塞到他手里,把他推出房门外,啐着他嚷道:‘我受不了你这副窝囊样子,你懂不懂?我看见你就心里头发紧。

’”面对如此无用的丈夫,玫宝正常的性欲望被压抑,她内心也非常的痛苦。

只能将所有的不满发泄到吕仲卿身上。

她总是使他难堪,当着人的时候,更喜欢跟他过不去,毫不客气地呵斥他:“....痴不痴,呆不呆的,四十靠边的人了,就没做出过一件叫人看着爽眼的事情来....”。

论白先勇小说的创作特色

论白先勇小说的创作特色

The Creative Features in Pai Hsien-yung's Novel 作者: 花靖超
作者机构: 广西师范大学文学院,广西桂林541004
出版物刊名: 牡丹江师范学院学报:哲学社会科学版
页码: 45-48页
年卷期: 2010年 第2期
主题词: 白先勇;中西合璧;悲剧色彩;感伤主义
摘要:白先勇是20世纪60年代台湾极具代表性的现代派作家,也是大陆读者比较熟悉、评论界比较关注的台湾作家之一。

其作品不仅具有现代派作家共有的特点,更有自身的特色。

总体而言,白先勇小说有三个创作特色:“中西合璧,悲剧色彩,感伤主义”。

具体来说:(1)白先勇的个人经历对其小说创作有很大影响,使其在继承传统技法的基础上融传统于现代;(2)在小说的情节和人物的悲剧性方面有着浓郁的悲剧色彩;(3)在历史流变下的“对命运的感悟和思索”以及异域文化下的生存和放逐的视角下,白先勇小说富有感伤主义色彩。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

简论白先勇小说运用现代手法的艺术特色
白先勇具有深厚的中国古典文学修养,又接受西方文学的熏陶,其小说融会中西,、兼收古今,现代手法的运用自然而纯熟。

一、西方现代派小说中意识流手法的运用。

《游园惊梦》通篇贯穿了钱夫人的意识流动。

作品明写钱夫人赴宴的过程,暗写她在赴宴过程中的心态。

整个宴会进行的过程,就是钱夫人意识流动的过程,戏内戏外演着的同样内容勾动钱夫人的意识不断流泻,将钱夫人复杂的内心世界和没落感展露无遗。

作品因此跌宕起伏,引人入胜。

白先勇的小说突出特色是融会中西、兼收古今,既富古典美、又具现代感。

既继承了民族的写实传统,如对人物精雕细刻的描绘、细节的渲染等,同时又成功地借鉴了西方现代小说的技巧。

《游园惊梦》中用写实手法描写钱夫人的肖像外貌、服饰、发型、对话,用意识流写她的回忆、幻觉、潜意识,二者结合得天衣无缝,具有很强的艺术魅力。

意识流是西方现代派作家倡导的一种无意识、非理性的写作技巧,白先勇将它做了有意识、有目的的安排和选择,注意外在写实与内在意识流相辅而行,使刻画的人物既有生活面的广度,又有心理的深度,并注意人物出现意识流的合理性和必然性,做到水到渠成、自然流畅。

窦夫人宴请宾客与钱夫人当年在南京为桂枝香过生日的排场派头;“专拣自己姐姐往脚下踹”的蒋碧月与抢夺亲姐姐心爱男人的月月红都爱穿红色旗袍,性格做派极其相似;程参谋与郑参谋的善解人意,乃至宴会的宾客都有相合之处。

钱夫人因此触景生情再加上多喝了几杯花雕酒,从而意识肆意流动。

二、象征手法的运用。

《永远的尹雪艳》中最突出的现代派手法无疑是象征手法的大量运用。

他赋予笔下的人物以象征、暗喻的意义,通过对客观事物的真实描写,自然而然地寓象征、暗喻于现实的描写之中。

“尹雪艳”是一种象征,“永远”代表了她的不老,象征着那个腐朽没落时代仍然存在,出入尹公馆的人士,纵然有些是过了时的,但他们有他们的身份,有他们的派头。

一进到尹公馆,大家都觉得自己重要,即使是十几年前作废了的头衔,经过尹雪艳娇声亲切的称呼,也如同受过封赏一般,心上恢复了不少的优越感。

因此尹雪艳和她的公馆成了旧时代繁华的一种象征,弥漫着腐朽堕落的靡靡气息,吸引着穷途末路的权贵和灵魂空虚的探险家,使他们迷恋于昔日的辉煌,沉醉于自欺欺人的幻景中。

《那片血一般的杜鹃花》的题目就具有象征意义,杜鹃花正是作者精心选择的意象,特别是“血一般红的杜鹃花”,亦可看做特定历史时期民族悲剧的象征,具有浓郁的民族意味。

三、叙事视点的选择。

视点是作者叙述故事的方式和角度,白先勇的小说注重精心选择叙事视点,他善于根据作品主题、人物的需要,选择各种视点。

如《永远的尹雪艳》用全知视点,《玉卿嫂》选择旁知视点,《游园惊梦》采用自知视点。

由于中国传统白话小说脱胎于话本而擅长于叙述,其叙述视角基本采用第三人称全知视角。

叙述、描写、议论、抒情自然地融合于无所不知的叙述者。

这个叙事传统滋养了古代小说家,也为现代小说家所娴熟。

白先勇既充分地继承传统叙述的自如便捷,又富有创造性地拓展了叙述视角,达到了传统手法与现代手法的圆融。

《金大班的最后一夜》中,写到金大班即将离开风月场去当老板娘的前一晚,“在风月场中打了二十年的滚,才找到个户头,也就算她金兆丽少了点能耐了。

当年百乐门的丁香美人任黛黛下嫁棉纱大王潘老头儿潘金荣的时候,她还刻薄过人家:我们细丁香好本事,钓到
一头千年大金龟。

其实潘老头儿在她金兆丽身上不知下过多少工夫,花的钱恐怕金山都打得起一座了。

那时嫌人家老,又嫌人家有狐臭,才一脚踢给了任黛黛。

”这里虽然是采用了第三人称的叙述形式,但却是作者从金大班的意识角度去介绍阐述的,是她间接的心理独白,是这个在风尘中沉浮了几十年的女人鄙夷和不甘的心态的一种淋漓地呈现。

《游园惊梦》在第三人称叙述视角中加入局部人物的第一人称视角,并且两种叙述视角互相结合、穿插。

西方经典叙事学认为,第三人称叙述同时可以具有“外视角”与“内视角”。

作为“内视角”的人物的眼光往往较为主观,带有偏见和感情色彩,而作为“外视角”的故事外叙述者的眼光则通常较为冷静。

所以窦夫人桂枝香大宴宾客,邀请昔日得月台唱昆曲的各位姐妹们,这个起笔就采用了外视角。

引出了钱夫人后,叙述视角便转为钱夫人这个内视角:“窦公馆的花园十分深阔,钱夫人打量了一下,满园子里影影绰绰,都是些树木花草,……钱夫人一踏上露台,一阵桂花的浓香便侵袭过来了……”在窦夫人指引下,钱夫人一一见过诸位客人,这些客人也都是从钱夫人眼光看到和接触到的。

这种手法生动地表现了人物的心理和感情,读者通过人物真实地感受到一种时过境迁、人生如梦的沧桑感。

相关文档
最新文档