外国设计史要点

外国设计史要点

第二章古代东方的手工艺设计

1.现存最古老的埃及家具出自著名的吉萨金字塔群中赫特菲蕾斯王后的陵墓。

2.一般可将整个西亚的历史分为5个阶段：苏美尔-阿卡德时期（公元前3500-前2000年）、巴比伦时期（前1900-前1600年）、亚述时期（前1000-前612年）、新巴比伦时期（前612-前538）以及波斯时期（前538-公元651年）。

思考题：古埃及的手工艺设计有何主要特点与成就

（1）虽埃及尚处在人类历史发展的童年时代，但与当时尚不发达的生产水平以及尚不完善、成熟的科学技术形成鲜明对比的是，古埃及的艺术设计涉及相当广泛的工艺门类与生活领域。（2）古埃及的艺术设计体现了奴隶主与专制统治下手工艺发展的典型特色（3）处于一个宗教在政治活动、社会生活以及观念风俗领域居于绝对统帅地位的国度，古埃及的手工艺设计不可避免的被打上了鲜明的宗教印记。

第三章古代西方的手工艺设计

1.新的希腊文明大约在公元前9世纪再度兴起，先后经历了荷马时期（公元前12-前8世纪）、古风时期（前7-前6世纪）、古典时期（前5-前4世纪）和希腊化时期（前4世纪末-公元1世纪）

2.与其他东方文明古国相比，古希腊的手工业设计具有鲜明的地方特色和民族个性。

为什么古希腊的手工艺设计达到顶峰？

（1）古希腊发达的手工业和繁荣的海外航运、贸易业、为该地区手工艺设计的发展奠定了稳固的基础(2)古希腊所实施的奴隶制民主政治体制，为手工艺设计的繁荣创造了良好的环境。（3）古希腊人独特的生活态度、风俗习惯促进了手工艺设计中地域特色、民族特色形成。（4）古希腊高度发达的哲学、美学和文学，艺术为手工艺的发展提供了有力的支持。

3.古希腊陶器工艺设计的发展可分作5个阶段：几何风格时期、东方风格时期、黒绘风格时期、红绘风格时期、白绘风格时期。

4.黒绘风格：就是在棕红或黄褐的陶胎上，用特殊的黑色泥釉装饰有故事情节的人物图案。

5.法国罗可可家具的发展可分为前后俩个阶段：“摄政式”与“路易十五式”。

6.文艺复兴：是14世纪在意大利各城市兴起，16世纪在欧洲盛行的一场思想文化行动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了现代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。

7.何为罗可可风格的艺术设计这种偏好艳丽色彩与优雅装饰的风气取代了巴罗克时代雄健奔放的趣味,表现出一种轻松活泼的特点。它由法国路易十五宫廷形成后流行开来,波及到德、奥和其他国家, 以至形成了18世纪在欧洲占统治地位的"罗可可"风格的艺术形式。

当时的造型艺术领域,存在着纯美化的罗可可宫廷艺术与反映平民阶层生活的现实主义艺术之间的流派斗争。这一矛盾也反映在华托、布歇和弗拉贡纳尔的作品中,他们的创作除去居主导地位的罗可可风格外,也有现实主义的因素。然而华托远不止是他那个时代流行风尚的体现者,恰恰是他的梦幻与理想开创了罗可可之风的先河,他的作品极为精致的装饰性和幻想的抽象性,对罗可可艺术的形成起到了奠基的作用。当然,罗可可风格在布歇和弗拉贡纳尔的作品中表现得更为突出和强烈些。他们对感官之美真实大胆、富于情调的效果追求,成为那个无忧无虑的奢华时代的诠释者。

第四章早期工业社会的艺术设计

1.法国新古典式家具的发展大致经过俩个时期，前期成为“路易十六风格”，后期称为“帝政风格”。

2.1804年，随着拿破仑称帝，法国家具设计进入了“帝政风格”阶段，拿破仑很早就认识到艺术与设计是显示统治者权威、荣耀的有力手段。

3.亚当式的家具其特点是较为规整、简朴、轻巧、优美，经常使用油漆，贴金，镶嵌以及雕刻等装饰手法。

4.艺术与手工艺运动：是针对工业革命后艺术设计领域所出现的危机，力图通过复兴传统手工艺以及重建艺术与设计的紧密联系，来探索新的社会背景下艺术设计道路的一场设计运动。

5.艺术与手工艺运动标志着现代设计史的开端，其主要领袖莫里斯也就被尊为”现代艺术设计之父“。

6.柯尔认为造就设计危机的最主要原因就是制造商，设计制与艺术家之间的鸿沟，为此，他最早提出了”艺术创造“的概念，提倡将美术贯彻于机械化的生产，并通过艺术家与制造商的联合来提高公众审美口味的目的。

7.威廉.莫里斯是英国19世纪下半叶杰出的设计师、艺术家、文学家、政治家与社会活动家。

8.《坎特伯雷故事集》是莫里斯设计、装帧的书籍中最精美、最著名的作品，素有“世界上最美之书”的美誉。

9.比利时新艺术运动最富有代表性的人物是建筑师霍尔塔，在建筑与室内设计中喜用葡萄蔓般相互缠绕和螺施扭曲的线条，被称为“比利时线条”或“鞭线”

10.贝伦斯是联盟最著名的设计师，被誉为“第一位现代艺术设计师”

11.如何认识莫里斯有关艺术设计的理论，贡献？

理论：（1）他主张造型艺术与产品设计紧密结合，通过艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。(2)他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大。

贡献：（1）作为一名艺术设计理论的启蒙者、探索者，他至今仍深深的影响着有志于艺术设计的人们。（2)他不满足于做一个理论的先导者，而坚持做一个不懈探索的实践家（3）他在染织美术设计领域，他非常重视地对传统印染、制造工艺的挖掘与整理，也非常重视传统艺术样式的分析与研究。（4）在纹饰设计上，他坚持三项原则:崇尚中古哥特式风格；坚持师法自然，从大自然中汲取设计灵感；注重设计的统一性、完整性。（5）莫里斯还善于书籍装饰，1890年，他创办了著名的凯尔姆司各特出版社。

12.“新艺术艺术运动”：是流行于19世纪末和20世纪初建筑，美术及设计艺术的流行风格，就像哥特式、巴洛克式和罗可可式一样，新艺术一时风靡欧洲大陆，反映出欧洲文化的统一性倾向，同时也表明了各种思潮的不断演化与相互融合。新艺术运动在时间上发生于新旧世纪交替之际，在设计发展史上标志着是由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过度。

第五章工业化社会的艺术设计

风格派的理论与艺术设计

1.具体分析其形式手法有以下几个鲜明特色的特征：（1）把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑及所有平面设计的特征完全剥除，变成最基本的几何结构单体或称为“元素”。（2）把这些几何结构单位或元素进行结构组合，但在新的结构组合中单体元素依然保持相对独立性和鲜明的可视性。（3）对于非对称性的深入研究与运用（4)非常特别的反复运用纵横几何结构和基本原色及中性色。

2.被视为流线型运动重要开端的是1933--1934年设计师富勒设计出全流线型的“迪马安西车”。

3.“装饰艺术运动”是20世纪20到30年代在法国、美国等国家展开的一场非常特殊的设计运动。因为装饰艺术运动与欧洲的现代主义运动几乎同时发生与发展。因此，它受到现代运动主义运动很大的影响，无论从材料使用及从设计形式上，都可以明显看到这种影响的痕迹。他反对古典主义的、自然（特别是有机形态）的、单纯手工艺的趋向，而主张机械性的形式美感。

4.“装饰艺术运动”发源于法国巴黎，主要集中在豪华和奢侈的产品与艺术品设计上，而这场运动在美国开展后，却比较多的应用在建筑设计、室内设计等规模比较宏大的公共性质的项目上。

5.试述“包豪斯”的教育理念服务大众技艺统一产学结合紧随时代

6.试述“包豪斯”的重要影响“包豪斯”的成就实际上是现代设计思潮的集大成。它总结和发扬了自英国工艺美术运动以来各种设计改革运动的精髓，继承了德意志制造联盟的传统。包豪斯对于现代设计的贡献是巨大的，特别是它的设计教育有着深远的影响，其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师与设计师把现代建筑与设计推向了新的高度无论对于包豪斯有多少保留意见，它的巨大影响是无可争议的。集合在格罗披乌斯旗下的精英都有其鲜明的个性，但又发展了一种强烈的共性。当他们从第三帝国移民各地时，都怀着坚定的信念，在各自工作的地方传播了包豪斯的思想，并使其发扬光大。

第六章后工业社会的艺术设计

1.后工业社会的艺术设计体现在几个方面？（1）绿色设计既注重环保与生态问题的设计主题。60年代嬉皮士理想主义与反工业化的态度曾被视为另类，80年代这一主题已成为主流，它包括节约自然资源与能源、