正三和弦在钢琴伴奏中的应用

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《钢琴即兴伴奏》教案

《钢琴即兴伴奏》教案

和声进行的基本语汇T-S-D-T, 称为和弦的序进。

在为大小调旋律配置和声时需要注意, 在乐句中, V 级不可以连接IV 级。

V 级和弦的三音为调式音阶中的导音, 在音响上, 导音对主音具有很强的导向性, 需要解决至主音, 构成属和弦到主和弦的终止式。

而V-IV 的进行, 导音向下到IV 级的三音, 音响上没有得到充分解决的效果, 不符合大小调和声语汇。

大多数情况下这种进行方式是不可用的, 但也有一些特殊情况是可以的。

其他和弦之间的连接, 要注意和弦的根音之间为下三度关系时称为强进行, 即为良好序进;和弦的根音之间为上三度关系时称为弱进行, 演奏时应避免。

同和弦之间可以任意转换, 过多地使用原位和弦就会使音响效果较为单一, 在实际演奏时常常会考虑使用和弦的第一转位, 由于低音由根音变为三音, 整体和声色彩会柔和很多。

第三节和弦标记1.功能标记功能标记又分为功能和声标记和罗马数字标记两种方式, 这两种标记都置于和弦的下方, 如正三和弦的标记分别为T、S、D 或I、IV、V。

2.音名标记这种标记方式常见于流行歌曲、爵士音乐等作品中, 它常常置于和弦的上方, 如正三和弦的标记分别为C.F、G。

在为作品配弹时, 这两种标记都可以使用。

弹原调时, 音名标记会更为直观, 因为它标记的就是所弹和弦的低音, 看到低音即可知道所要弹的和弦音高。

而使用功能标记时必须要知道弹奏作品的调式及调式中每个音高对应的级数, 这就需要熟练掌握调式音阶, 才能很快地反应出每个功能标记所对应的和弦。

在实际演奏中, 我们经常会遇到转调的问题, 尤其是声乐伴奏时。

演唱人员有时会要求升高或降低一个调, 这时候如果是音名标记就会有问题了。

因为音名标记的和弦指代的是原调的和弦, 而转调后和弦音高发生了变化, 与之前标记的和弦就不一致了。

第四节终止式的运用应注意音型本身具有跳跃性、流动性的特点, 因而弱位上的音要弹得轻快。

第三节圆舞曲风格伴奏圆舞曲采用拍, 起源于奥地利北部, 其特点为节奏明快, 旋律流畅;和声节奏通常每小节用一个和弦, 演奏时应注意每小节第一拍重音要比较突出。

《钢琴即兴伴奏》教案

《钢琴即兴伴奏》教案

主调音乐(Homophonia)也称和声音乐(Harmonia),和声是主调音乐创作中一种重要的技术手法),它在多声部的音乐中作为主旋律的一个声部,目的在于表现音乐的主要内容,塑造音乐形象,而其他的声部处于从属辅助性地位,也就是伴奏或伴唱声部,缺乏独立性,对主旋律起到映衬、烘托的作用,使音乐形象更为丰满、生动。

第一节和声的基本语汇一、功能和声功能和声属于欧洲大小调和声体系的范畴,以调性主音作为中心音,上下方五度为支撑,强调功能体系和声序进的逻辑性与规律性,从横向与纵向形成和声音响的有序化组织。

二、和声和弦选择与编配的好坏是决定钢琴即兴伴奏效果好坏的重要因素,也是钢琴即兴伴奏中极其重要的基础。

此外,不同的和弦选择也会影响乐曲风格的变化。

三、和弦由三个及三个以上的音,以三度叠置的形式排列并同时发声,叫作和弦。

1. 三和弦三和弦是最基本的和弦结构,由三个音按照三度叠置的形式构成。

最下方的音叫作根音(也叫低音),中间的音称为三音,最上方的音称为五音。

三和弦是由两个三度音程相结合构成的,而这两个音程性质的不同,构成的和弦性质也不同。

三和弦共有四种不同的类型。

(1)大三和弦:根音至三音为大三度,三音至五音为小三度。

由下至上为大三+小三。

(2)小三和弦:小三+ 大三。

(3)增三和弦:大三+ 大三。

(4)减三和弦:小三+ 小三。

2. 和弦转位不同性质的原位三和弦都有两个转位形式,第一转位叫作六和弦,第二转位叫作四六和弦。

同一和弦的转位只会改变和弦的结构形态,不会改变和弦的性质。

谱例二中以大三和弦为例,根音(最低的音)在最下方时,构成的和弦为原位和弦(I);当三音在最下方,三个音形成三度、四度排列时,构成六和弦(I6);当五音在最下方,三个音形成四度、三度排列时,构成四六和弦。

第二节正三和弦与副三和弦在钢琴即兴伴奏中,正三和弦是旋律配弹的基础和弦,也是核心和弦。

只有熟练掌握了正三和弦的实际运用,才能为副三和弦及色彩性和弦的逻辑性运用奠定基础。

钢琴即兴伴奏教学----正副三和弦的运用

钢琴即兴伴奏教学----正副三和弦的运用

石嘴山联合学院青年教师基本功大赛教案系部:艺术教育系教师姓名:王晓宁时间:2014 年10 月教学主题:正副三和弦在儿歌伴奏中的运用备课时间:2014年10月27日课时:4课时一、教材分析:《儿童歌曲大全》是一本以儿童歌曲为主的教材,本节课选取了本书中《上学歌》、《小毛驴》、《我是一个粉刷匠》三首曲目为主要讲解内容。

而即兴伴奏中正三和弦和副三和弦在小调中都是非常重要的和弦,但是他们怎么在幼儿歌曲中区分开来,合理的编配就是我们这节课要重点学习的内容。

主要任务是要让学生能够自弹自唱,掌握这三首曲目。

二、学情分析:12级双高班在钢琴科目中,学生大都已经掌握了基本的节奏和音符,经过了一年多的指法练习,五线谱上取得了一定的进步,但是他们都存在不会为儿歌编配伴奏的问题,针对这一问题, 组织实施了本节课。

学生在之前的学习中接触过如何运用正三和弦与副三和弦为大调歌曲编配伴奏,那么,结合大调,本节课来学习如何为小调歌曲来编配伴奏。

通过示范讲解引导学生自主总结出小调儿童歌曲编配的基本步骤。

三、教学目标:1、掌握小调正三和弦、畐三和弦的基本知识。

学习给幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤。

2、掌握并用正三和弦、副三和弦为小调儿童歌曲配伴奏的方法。

3、以视觉、听觉为先导,创设音乐氛围,激发学生学习儿童歌曲伴奏的兴趣,同时培养学生团结协作的精神。

四、教学重点:学习给小调幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤。

五、教学难点:熟练运用正三和弦、副三和弦为小调幼儿歌曲编配伴奏。

六、教学策略:1、教法:讲授法、示范法、启发法、指导法、总结评价法2、学法:观察学习法、小组合作、自主探究七、教学过程:一、组织教学导入1、学生分组练习:学生展示C大调、a小调的音阶。

2、师生共同分析:找出问题所在,发现问题,解决问题。

3、教师展示、讲解:4、导入:教师新授正三和弦、副三和弦为小调歌曲配伴奏的具体要求和方法。

二、讲授新课(一)教师讲授、引导:回忆上节课学习的大调、小调的音阶、琶音有哪些?和弦有哪些?(二)教师讲解:1、在C自然大调中,找出它的正三和弦是哪几个?副三和弦是哪几个?2、在a自然小调中,找出它的正三和弦是哪几个?副三和弦是哪几个?(三)实际运用与操作:如何运用大调的正副三和弦为C大调歌曲《小毛驴》编配伴奏?引出给大调幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤:大调中三和弦的连接法1、分析调式2、找出大调式中的正副三和弦3、根据方法和规律编配和弦(和弦连接法)4、编配和弦5、确定节拍和伴奏音型(四)学生实践:根据给大调式幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤学生进行编配,教师辅导。

正三和弦伴奏

正三和弦伴奏
ຫໍສະໝຸດ 第三节 钢琴即兴伴奏的基本步骤
(一)分析乐曲的体裁与内容 (二)明确调式、调性与风格特点 (三)确定乐曲的曲式结构 (四)选择和弦 (五)设计织体与音型 (六)前奏、间奏和后奏
第一章 基础理论 第一节 钢琴即兴伴奏的概念和特点
一、概念:即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱 的情况下,为歌曲所弹的伴奏。 二、特点:
1.即兴伴奏有别于钢琴伴奏正谱弹奏 2.即兴伴奏接近于即兴演奏,但与即兴演奏又有所 不同。
大调式
小调式
无论是大调式还是小调式,第一个音都是最稳定的,被称为 主音(I)或中心音。由主音向上数五度的"属音"(Ⅴ),和从 主音向上数四度的音"下属音"(Ⅳ)构成调式中的正音级,它 们最能明确大小调式的调性,其他Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级均为副音 级。
二、和弦
1.和弦的构成 2.原位和弦与转位和弦
3.和弦标记
4. 和声外音 “和声外音”也叫“和弦外音”是指和弦之外的音,用 一般音符,小音符或装饰记号标记,用以装饰各级和弦, 丰富和美化旋律。
三.和弦的功能与序进
和弦的进行原则是:主和弦—下属和弦—属和弦—主和弦, 它们的和声进行效果是:稳定—不稳定—不稳定—稳定。 I—Ⅳ—V是正三和弦,除了正三和弦之外的Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ 这几个和弦称为副三和弦。 正三和弦是调式中的骨干和弦,而副三和弦起到增强和声 色彩的作用,它们与正三和弦在和声色彩上形成对比。 在同一功能组中,副三和弦可作为正三和弦的“代表”来 替换正三和弦,也可将副三和弦接在正三和弦后面,使和 声功能得以扩展,和声语汇较为丰富,和声音响更加丰满。 正三和弦主要的几个功能进行序列: (1)I—V—I (2)I—Ⅳ—I (3)I—Ⅳ—V(7)—I

钢琴即兴伴奏理论

钢琴即兴伴奏理论

钢琴即兴伴奏【理论知识教程】最近有很多人都在问怎么学习即兴伴奏,这不是一两句说得清楚的,是要通过不断的练习,不断的领悟,摸索才能做能到。

何为即兴伴奏,下面我们来做一些讲解:一。

分解和弦形式伴奏时对和弦的分解方法(以C、G7为例);二。

针对每个音分析常用和弦(以C大调、a小调为例);三。

初步介绍终止式。

由于格式原因,看起来不是很清楚。

朋友们可以荡下来慢慢研究:)如果要配得更好的话,还可以补充一些关于转调、不稳定音的解决等知识。

当然最直接最自然的方法还是:一多听多练,二多听多练,三多听多练。

一.分解和弦形式伴奏时对和弦的分解方法(以C、G7为例)1. C的分解:c g e g c g e gG7的分解:g f1 b f1 g f1 b f1 或b g1 f1 g1 b g1 f1 g1相关曲目参考:很多简单练习曲2.C的分解:c e g e c e g eG7的分解:g d1 f1 d1 g d1 f1 d1相关曲目参考:很多很多简单练习曲备注: 第一个音可保留3.C的分解:c g g ge e eG7的分解:G f f fd d d相关曲目参考:土耳其进行曲备注: 第一个音可保留4.C的分解:c c1 c c1g ge eG7的分解: c b c bg gf f相关曲目参考:舒伯特《音乐瞬间》5.C的分解:e g e g e g e gc c c cG7的分解:f g f g f g f gd d d d (转自流行钢琴网)关于钢琴即兴伴奏(一)有许多乐谱,但是文件太大无法上传给大家。

就将就点吧!我教了几年钢琴即兴伴奏,总结了以下的内容,供大家参考!(也请专业人士提出意见)钢琴即兴伴奏课第一阶段第一讲基础理论篇一:大小调音阶、音级。

二:音程:包含纯音程、大小音程、增减音程。

三:和弦与和声以及各大小调的主三和弦与副三和弦功能。

四:主三和弦与副三和弦的正确连接与应用。

第二讲即兴伴奏的常用伴奏型(附五线谱示例)一:选择伴奏型,在钢琴上作主三和弦的各种连接法。

斯波索宾和声学教程 第四章 用正三和弦为旋律配和声课件

斯波索宾和声学教程 第四章 用正三和弦为旋律配和声课件
同时考虑与写好内声部的进行;处理好下方声部与旋律声部之间、各声部之 间的节奏配合与声部组合。 上三部各部单独横向的进行,都要采取不超过三度的平稳进行。 当上三部采取方向完全一致的同向上行或同向下行时,前后两个和弦必然采
用旋律连接法。上下行小跳和上下行级进旋律可采用 当上三部采取方向基本一致的斜向上行或斜向下行时,前后两个和弦必然采
三.为旋律配和声举例
为下面的旋律配和声: 4+4结构,前四小节一句,后四小节一句
先在钢琴上弹奏这个旋律,确定其调性(根据其功能结构、结尾音以及调 号)。本例是C大调。
三.为旋律配和声举例
在这个调性中,开始的g音可能是属三和弦(g—b—d)的根音,也可能是主 和弦(c—e—g)的五音。
但开始的和弦一般都是主和弦;
同和弦重复时,可以做八度跳进,低音听上去有旋律感
低声部的线条
注意低音线条的平衡问题: 1.高、低两外声部应多用反向、斜向进行,而少用同向进行,以保持四声部
框架的平衡。 2.原位三和弦的低音常出现四、五度的跳进,而连续同方向的五度跳进容易
造成声部的动荡,应少用。音区不宜长时间的过低或过高,应在整体上保持适 中。
此时后乐句大多以扩展的方式延长 前乐句弱起时,后乐句也常对应弱起,但要根据旋律特征具体进行分析。 重要部位:旋律停顿处、中间终止处和结束终止处等
根据句读位置,设计半终止或结束终止 由多个乐句组成的乐段,各乐句的终止式最好有所变化,以利于和声按照一
定的逻辑关系发展
为旋律题配置和声
根据旋律进行中所蕴含的和声意义,选择恰当的和声进行和低音位置,写出 低音部 旋律音区偏高的宜用开放排列法;偏低的宜用密集排列法;而旋律音区适中
三.为旋律配和声举例
旋律中的第二个音a是下属和弦的三音 旋律连接法:低音声部与上方三个声部反向,低音声部不能做超过四度的跳

《钢琴基础教程》19 大调正三和弦

《钢琴基础教程》19 大调正三和弦

和声
Ⅰ-Ⅳc-Ⅰ-Ⅰ,Ⅰ-Ⅴb-Ⅰ-Ⅰ。
Ⅰ-Ⅰ-Ⅳc-Ⅰ,Ⅴb-Ⅴa-Ⅰ-Ⅰ。
/提示/弹奏第二乐句终止式的两个连续属和弦时,第一个用第一转位,第二个用原位,这样完全终止
会更完满。
织体
在本阶梯基本练习第二部分的1 ~ 5中选择。半分解和弦较适宜,局部用柱式和弦。
举例
后8小节谱例:
为歌曲编配伴奏自弹自唱
2
大指哥
为歌曲编配伴奏自弹自唱

技法操练
旋律
指法:五指原位。
连线设计:非连音或自由设计的小连线。
终止式
两乐句。半终止、完全终止。
和声
Ⅰ-Ⅰ-Ⅰ-Ⅴ。
Ⅰ-Ⅰ-Ⅴ-Ⅰ。
织体
在本阶梯在基本练习第一部分的1 ~ 7中选择。半分解和弦较适宜。
举例
3
红绿灯
为歌曲编配伴奏自弹自唱

技法操练
旋律
指法:五指原位。
7. 分解和弦(4)
基本练习

二、含有终止四六和弦的大调和声进行(Ⅰ-Ⅳb-Ⅰc-Ⅴ7-Ⅰ)
1. 柱式和弦
2. 半分解和弦(1)
3. 半分解和弦(2)
4. 分解和弦(1)
5. 分解和弦(2)
为歌曲编配伴奏自弹自唱

一 自弹自唱的学习方法
1. 弹好旋律
2. 划分乐句,确定终止式
3. 为全部旋律配置和声,选择织体,调试音响,
复是手位变换的时机。
连线设计:4+4+4+4
/提示/ 注意三处“大切分”节奏型。
终止式
两乐句。完全终止、完全终止。
和声
Ⅰ-Ⅰ-Ⅰ-Ⅴ,Ⅰ-Ⅰ-Ⅰ-Ⅴ。
Ⅰ-Ⅰ-Ⅴ-Ⅴ,Ⅴ-Ⅰ-Ⅴ-Ⅰ。

(完整版)《实用钢琴即兴伴奏教程》第三章

(完整版)《实用钢琴即兴伴奏教程》第三章

第二节 踩点柱式和弦音型
续上
第二节 踩点柱式和弦音型
(五) bB、bE、bA 自然大调踩点柱式和 弦音型练习
第二节 踩点柱式和弦音型
续上
第二节 踩点柱式和弦音型
(六)g、c、f自 然小调踩点柱式和 弦音型练习
第二节 踩点柱式和弦音型
续上
第二节 踩点柱式和弦音型
哈巴狗
注意:乐曲为44 拍子,速度适中。编配一小节两个和弦,因 此,以下伴奏音型按照2拍子陈述。
注意:练习时,右手请按照注意1、2、3的指法设计与转指安 排进行弹奏,结尾处按照注意4标注的指法弹奏。其中,F调的 音型练习中,右手音阶指法有所变化,请注意选择与区分。
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
2.五线谱参照 C自然大调“阿尔贝蒂”分解和弦音型练习曲
注意:练习时请按照指法设计进行弹奏,结尾处按照两手不 同指法的要求进行弹奏。
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
伴奏音型示例:
五线谱参照:
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
四、分解音型中“留头去尾”的减法变化
看星
注意:此处由于一小 节配置了两个和弦, 采用“留头去尾”的 音型减法变化。演奏 时,选择音型中前半 部分进行重组。另外, 依照联符活字和弦标 记法中样式变化的音 型减法逻辑,采用虚 线框“ ”标记。
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
伴奏音型示例:
五线谱参照:
第一节 “阿尔贝蒂”分解和弦音型
七、小调性歌曲
迷路的小黄鸭
注意:这首曲子优美动听、
情绪柔和,应该采用慢速连 奏的方式演奏。乐曲为44 拍 子,但和弦编配的频率为一
小节两个和弦(两拍一个和 弦),因此24 拍子的伴奏音 型仍然适用。结尾处采用变

用正三和弦为旋律配和声

用正三和弦为旋律配和声
的写作步骤:
1、 分析指定旋律的调式、调性
准确地分析和判断指定旋律的调式、调性是为旋律配和声的最重要的也是最首要的条件
在目前分析、判断旋律中的调式、调性过程中只是关系大、小调的分析和判断。也就是说,旋律中 的调号虽然表明了调高的主要外部形式,但是相同的调号可能适用于不同的调式。
例如,在一个升记号的旋律中就可能是G大调或者是e和声小调两种选择。判断调式的方式应当建立 在一种综合分析的能力上。首先应依靠旋律的听觉上辨别大调与小调的区别;另外从理性上进行分 析,最主要的是从不同调式中各音之间的相互关系上培养调式的分析能力。
如果旋律是弱起小节的话,弱起的部分通常是D和弦或S和弦,而第一个强拍用主和弦(也不 排除弱起部分用主和弦的可能),以此强调主和弦的重要地位。在音乐作品中的结束中的最 后一个和弦几乎毫无例外地用主和弦结束,尤其是和声写作的初级阶段更应如此。
选择和弦时要考虑和声功能逻辑的合理性。在目前和弦选择的阶段中,只要避免D——S的不 良进行,在功能逻辑上就应当是正确的了。
另外,也可能从旋律的最后结束音上观察旋律的稳定性(当然,最后的结束音未必就一定是调 式的主音)。还可能从和声小调在旋律中出现的升Ⅶ音的临时记号中判断调式的特征。
总之,尽管目前在旋律中体现的调式、调性现象不是复杂的,它不可能出现复 杂的不同调式、调性的接触,但从开始就培养一种对调式、调性的分析能力和 习惯是十分有益的。
用正三和弦为旋律配和声
指定声部为旋律声部(即指四部和声中的高音部),根据旋律声部的调式、调性选择所配置 和弦的功能,并以准确的方式将下方三声部连接起来,完成整个四部和声的写作。
我们目前所研究和学习的是以西方古典主义音乐中的多声部现象为主。,西方音乐文化 的主要特点就是,旋律与和声密切的融合性。在西方古典主义时期的旋律绝大多数都与和 声的逻辑紧密相关。在旋律的进行中明显地或隐约地包含着和声进行的意义。

正三和弦在钢琴伴奏中的应用

正三和弦在钢琴伴奏中的应用

正三和弦在钢琴伴奏中的应用【教学目标】(一) 能基本了解正三和弦的和声功能(二) 能用正三和弦为简单的歌曲配伴奏【教学重点】(一) 把握和声功能,了解简单的织体(二) 掌握正三和弦配伴奏的简单方法【教学过程】第一课时:(一)讲解正三和弦的功能体系(和声功能:一个调性内的各级三和弦,根据它们在调式功能中的地位和作用特性,即具有稳定作用,不稳定作用,叫做和声的调式功能。

)1、主功能 Ⅰ Ⅲ Ⅵ2、属功能 Ⅴ Ⅲ Ⅶ3、下属功能 Ⅳ Ⅱ Ⅵ① 主和弦:一级和弦 具有稳定作用 T t 例:C 大调 135② 属和弦:五级和弦 具有极大的不稳定性 D 例:F 大调 572③ 下属和弦:四级和弦 不稳定 S s 例:e 小调 246在下例中找出这三种和弦,并试着用柱式和弦将其弹出来。

例一 《雪绒花》 例二 《同一首歌》Ⅰ Ⅴ Ⅰ ⅣⅠ Ⅳ Ⅴ 主功能属功能 下属功能ⅠⅢⅤ Ⅶ Ⅳ ⅡⅥ(二)钢琴伴奏中的织体1、柱式 也就是和弦式 一般用在进行曲风格的歌曲以及一些流行歌曲例:义勇军进行曲、如果你也听说2、半分解式 一般用在一些较欢快的歌曲例:蓝精灵、鼓浪屿之波3、分解式 一般用在较抒情、流畅的歌曲例:小蜻蜓、云第二课时:(一) 结合例子进一步了解如何用正三和弦为歌曲配伴奏Ⅰ Ⅳ ⅠⅠ Ⅳ ⅤⅠ Ⅲ ⅥⅤ Ⅳ Ⅱ Ⅴ Ⅴ Ⅲ Ⅵ ⅤⅠ Ⅰ Ⅵ Ⅴ7|ⅤⅤ Ⅳ Ⅴ7|Ⅴ ⅤⅢⅠⅢⅣⅡⅢⅣⅥⅤⅠⅢⅤ歌曲分析:织体:前奏选用了右手和弦左手分解式和弦伴奏,显得流畅;从第八至第二十小节选用了低音与半分解式和弦伴奏,有流动感;第二十二二十三小节选用了柱式和弦伴奏;第二十四小节至三十七小节选用了左手分解右手柱式和弦伴奏,流畅又充满了澎湃的力量;结尾处选用了和弦式伴奏,如流水一般。

Ⅵ Ⅴ Ⅳ Ⅱ ⅢⅤ ⅠⅢ Ⅴ Ⅵ Ⅴ ⅣⅡ Ⅲ Ⅴ Ⅰ。

用正三和弦、副三和弦为小调儿童歌曲配伴奏的方法

用正三和弦、副三和弦为小调儿童歌曲配伴奏的方法

用正三和弦、副三和弦为小调儿童歌曲配伴奏的方法摘要:儿童歌曲伴奏是一门集技艺性、实用性为一体的基础课,也是培养合格幼儿园不可缺少的技能课程。

也能提高音乐教育的整体水平。

关键词:歌曲伴奏和弦音型随着幼儿园教师的岗位空缺越来越大,很多学前教育也越来越受到众多高中毕业生和社会的青睐。

报考幼儿师范类的考生也在逐渐增长。

他们在经过学前教育的专业训练以后,都会到幼儿园来担任教师。

那么,对儿童歌曲配伴奏也是他们必须要掌握的技能之一。

它要求伴奏者将钢琴演奏技巧、键盘和声手法、作曲理论等知识都必须结合起来,在现有的旋律基础上,进行即兴、瞬间的艺术再创作。

一、常用的儿童歌曲编配和弦儿童歌曲编配主要运用的是正三和弦。

正三和弦在大小调和声中,调试中的主音、下属音、属音上构成的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级三和弦,分别代表着和声的三个功能,是调式中最重要的三个和弦。

在大调中,这三个和弦是大三和弦,符合大调的明亮、开放的色彩,在小调中,正三和弦恰巧就是小三和弦,符合小调暗淡、柔和的特性。

因此,用正三和弦完全可以为所有的儿童歌曲进行简单的编配。

本文通过此案例,来重点讲解用正三和弦和副三和弦来为小调儿童歌曲配伴奏的方法,让学生学会为儿童歌曲配伴奏的方法、并熟练掌握。

二、教材分析正三和弦和副三和弦在小调中都是重要的和谐,那么,在幼儿的歌曲中,应该如何区分它们呢?下面通过这篇文章来学习相关的内容:1.学生分析学生在之前的学习中都接触过如何运用正三和弦和副三和弦,为大调歌曲伴奏,那么,本节课来学习如何运用小调来为儿童歌曲进行伴奏。

通过示范讲解,来引导学生自主总结出小调儿童歌曲伴奏的基本步骤。

2.教学目标(1)知识与技能目标:首先应该掌握正三和弦、副三和弦的基本知识。

然后,来学习如何给幼儿歌曲伴奏的基本步骤。

(2)过程跟方法目标:通过教师的不断讲解、示范、学生的大量练习,让学生巩固知识,加深学生对知识的理解和记忆。

(3)情感态度与价值观:以视觉、听觉为导向,教师应创造良好的音乐氛围,来有效地激发学生学习儿童歌曲伴奏的兴趣,培养学生的团队合作精神。

用正三和弦为旋律配和声.

用正三和弦为旋律配和声.
第五章
用正三和弦为旋律配和声
复习
Ⅳ-Ⅴ级三和弦的连接法则: 1.根音作二度上行(IV—V)级进; 2.另外三个声部与低音反向平稳进行到后 面和弦与它相邻的音.
用正三和弦为旋律配和声
用正三和性曲式结构;
2.和弦选择:强拍开始的旋律一般第一个和弦 为原位主和弦 ,而弱起常用属和弦或下三声部 休止。最后两个和弦一般是原位的属和弦和主 和弦。要特别注意,强拍上不要重复前面弱拍 上的和弦。
3.低音设计:第二旋律,要力求流畅富于个性, 注意不可连续两次做同方向的五度或四度的跳 进
4.填写内声部:平稳、流畅.
作业
1用正三和弦(T、S、D)为旋律配和声
2.为歌曲《生死相依,苦恋着你》前半部分 配伴奏。

扬琴独奏《忆事曲》的钢琴伴奏编配分析

扬琴独奏《忆事曲》的钢琴伴奏编配分析
四、钢琴为扬琴伴奏表演时应注意的问题 钢琴为扬琴弹伴奏,可谓是二度创作。伴奏表演时应注意以下两点,以期有更好的音乐 效果,达到需要的表现目的。 1. 巧控力度,以适应扬琴的音量。钢琴给扬琴伴奏最大的忌讳是音量大,易压抑扬琴
2021 年第 2 期《
》 149
音量的正常发挥。因此,需要巧控力度,以适应扬琴的音量。首先要善于使用钢琴踏板。踏
关键词:钢琴为扬琴伴奏;创作编配;《忆事曲》;要点分析
钢琴为扬琴伴奏的组合形式,之前较为鲜见,随着民族乐器表演艺术的发展繁荣,在音 乐表演的舞台上,钢琴与扬琴的组合形式,已然成为新的表演形态。
钢琴与扬琴是同源异流的乐器,它们既有关联性,也有很大的不同。关联性反映在它们 的起源上,它们都与欧洲乐器发展史上古老的“杜西玛”(dulcimer)有关,古钢琴和“杜西 玛”后来都发展为击弦乐器。所谓不同,则是因为这件译名为“杜西玛”的乐器,最终演变 出钢琴和扬琴这两件乐器形态上完全不同的乐器,也反映了相异的音乐文化。钢琴是西洋乐 器,带有强烈的西方音乐文化的特点,而扬琴传入中国后,则蕴含了浓厚的中国音乐文化韵 味。虽然它们的文化背景有差异,反映的音乐审美趣味也不同,但它们的同源性却时常有所 表露,中国民间将扬琴称为“小钢琴”的说法就是一个表征。钢琴和扬琴在击弦方面上的相 似不仅仅是比喻,而且在音律上相同、音质上相近、音色上相似等方面表现出来。
2021 年第 2 期《
》 147
三、扬琴特色技法的支持与表现
《忆事曲》在展示部的抒情乐段中,使用了扬琴拨弦与滑拨奏法,用于表现主题音乐的 色彩变化。扬琴上的拨弦技法有其乐器独特的技巧性,它不同于其他乐器的拨奏,而是以琴 竹的尾部拨动琴弦发出清脆亮丽的声音。此技法是著名扬琴演奏家王沂甫先生首创于 1935 年并于同年应用于乐曲《汨罗江上》,生动形象地表现了龙舟竞赛的场景。此拨弦技法流传 至今,成为扬琴八大技法中的特色技法,深为演奏家们认可和喜欢。那么,对于扬琴的这样 一些具有重要表现价值的技法,钢琴伴奏如何写作呢?本文认为:在创作编配伴奏时,首先 视听拨弦技法的音色,选择匹配彰显技法艺术性的音型与和弦。如《忆事曲》在第一部分叙 事性主题呈现之后,在变奏旋律中使用拨弦技法,用于变化音色,进行主题重复。钢琴伴奏 则以长音型的八度音作为陪衬,低音部用阿尔贝蒂伴奏音型流动进行,和声效果比较清淡, 以烘托扬琴的拨奏乐段,突出了拨弦技法的清脆亮丽的效果。谱例3:

钢琴即兴伴奏PPT

钢琴即兴伴奏PPT

谱例2-23中第3小节旋律上行出现升VI、升VII级音,用属七和弦。
(2)旋律中出现的升VI级,有时是在节拍的重音上或歌曲旋律的重要位置。 在编配和声时,应为它配上旋律小调的IV级大三和弦。
又如俄罗斯歌曲《莫斯科郊外的晚上》,旋律中升VI级与升VII级音有两种处 理方法:既可配置一个属和弦,也可分别配上大IV级和大V级(见谱例2-25)。
(3)在歌曲的关键部位选择适当的和弦。
第三节 和弦外音的处理
一、和弦外音的种类
01
02
03
04
05
06
经过音
辅助音
换音
先现音
延留音
倚音
(一)弱拍外音
(1)经过音。经过音是指在两个不同音高的和弦音之间,以级进形式 出现的外音(见谱例1-11)。
(2)辅助音。辅助音是在两个相同的和弦音之间,以级进形式出现的 上方二度或下方二度音(见谱例1-12)。
(3)换音。换音是指在两个不同音高之间,以级进和跳进相结合的方式 进行活动的外音。它可以先级进后跳进,也可以先跳进后级进(见谱例1-13)。
(4)先现音。先现音是指后面一个和弦中的音提前出现在前一个和弦 中。这种和弦外音一般出现在弱拍的弱位置上(见谱例1-14)。
(二)强拍外音
(1)延留音。延留音是指前一个和弦中的音延续到后一个和弦中,在 强拍强位置上出现(见谱例1-15)。
正格进行 变格进行 完全进行
T—D—T(I—V—I) T—S—T(I—IV—I) T—S—D—T(I—IV—V—I)
知识点
大调正三和 弦与属七和弦
二、正三和弦的键盘和声连接
(一)双手和弦形式的键盘和声连接 谱例1-3为C大调正三和弦3种不同和弦位置的键盘和声连接,分别从主 和弦的原位、第一转位和第二转位开始,构成3种不同的和弦连接方式。

论流行歌曲钢琴伴奏的简易和声编配--以赵雷的歌曲《成都》为例

论流行歌曲钢琴伴奏的简易和声编配--以赵雷的歌曲《成都》为例

I Yin Yue Wu Dao•音乐舞蹈|论流行歌曲钢琴伴奏的简易和声编配—以赵雷的歌曲《成都》为例卢王莹厦门工商旅游学校摘要:即兴伴奏是幼教的一项很重要的技能,在课程内容的设置上面,为了与时俱进和提升学生的学习兴趣,我们在学习幼儿歌曲的基础之上添加了流行音乐的环节。

本论文是针对流行歌曲的和声,借用《成都》这首歌曲进行一个建议的公式化编配,尽量让和声做到公式化,让学生在不同的曲目当中能够按照这样的公式灵活套用。

关键词:和声公式主和弦副和弦中图分类号:J605文献标识码:A文章编号:1008-3359(2021)11-0097-04钢琴即兴伴奏是幼教二年级钢琴课的一个重点教学内容,也是学生就业之后在实际工作中的一项很重要的技能。

即兴伴奏是指在不用伴奏谱的情况下为歌曲所弹奏的伴奏。

这是一门综合的课程,首先要求弹奏者应该具备一定的弹奏能力。

厦门工商旅游学校的学生大部分入学的时候,钢琴都是零基础的,因此一年级钢琴教学的内容都是手指弹奏和五线谱的识谱。

在学生具备一定的弹奏能力和和声的理论基础之后,才有可能学习理解和掌握。

除了弹奏技巧和和声的基础之外,最重要的是需要大量的练习和实践。

而在校学习即兴伴奏只有一年的时间,那么如何在短时间之内提高学习效率,让学生尽快掌握即兴伴奏的简易编配呢?俗话说“兴趣是最好的老师”,虽然我们的学生以后就业面向的是幼儿园的小朋友,但是学习弹奏儿歌的即兴伴奏已经不能够满足于目前学生的学习兴趣和需要。

因此在教学内容上面,除了常规的儿歌即兴伴奏之外,笔者加入了这个年龄段学生最感兴趣的流行歌曲的环节,既能够提高学生的学习兴趣,又能够让学生在学习之后有一定的成就感,在日常生活当中,还可以作为一项技能表演。

和声是歌曲的灵魂,完整的一段音乐除了主旋律之外,和声更是必不可少的因素。

因此在即兴伴奏当中,和声是第一项应该要优先考虑的因素。

儿歌的歌曲旋律比较简单和短小,因此其实运用到的和声其实也是比较单一的。

正三和弦在歌曲和声编配中的作用

正三和弦在歌曲和声编配中的作用

正三和弦,作为音乐中常见的和弦类型之一,扮演着重要的角色,特别是在歌曲和声部编配中。

它的特点是既稳重又充满活力,使得它在音乐中被广泛采用。

正三和弦的运用不仅能够增强音乐作品的稳定性,还能够增添和声的美感。

本文将从不同的角度探讨正三和弦在歌曲和声编配中的作用,并对其进行深入分析。

一、正三和弦的音乐特点在音乐理论中,正三和弦由根音、三度与五度构成。

根据其构成音程的特点,正三和弦通常被认为是一种稳定而明亮的和弦类型。

正三和弦可以给人一种和谐的感觉,因为其音程的组合使得听众产生了积极的情绪。

这种积极的情绪常常会被应用在歌曲和声部编配中,使得歌曲更加动人。

二、正三和弦在歌曲编配中的应用在歌曲编配中,正三和弦经常被用来作为歌曲和声的基础。

正三和弦所散发的积极情绪常常能让整个歌曲变得生动有趣,让听众对歌曲产生共鸣。

不仅如此,正三和弦还能够增加歌曲的音乐层次感,使得歌曲更具深度和广度。

在声部编配中,正三和弦常常被用来作为和声的基础。

其稳定性和明亮的音色,使得其成为了声部编配中不可或缺的部分。

通过合理地运用正三和弦,可以使得声部编配更加丰富多彩,让整个音乐作品更加动听。

四、总结正三和弦作为音乐中常见的和弦类型之一,在歌曲和声部编配中扮演着重要的角色。

其稳定性和明亮的音色,使得其成为了音乐作品中不可或缺的一部分。

通过合理地运用正三和弦,不仅可以增加歌曲的音乐层次感,还能够使得声部编配更加丰富多彩。

在音乐创作中,我们应该充分认识到正三和弦的重要性,并合理地运用它,使得音乐作品更加动人。

个人观点和理解:在我看来,正三和弦作为一种稳定而明亮的和弦类型,在音乐中的作用是不可替代的。

通过合理地运用正三和弦,能够让音乐作品更具生动和感染力。

我们在进行音乐创作时,应该充分认识到正三和弦的重要性,合理地运用它,使得音乐作品更加动人。

正三和弦不仅在和声编配中扮演着重要的角色,它还在歌曲的旋律编写中起到了至关重要的作用。

正三和弦的稳定性和积极的情绪,使得它能够成为歌曲旋律中的关键组成部分。

正三和弦及其运用

正三和弦及其运用
例1正三和弦的链接(C大调)
第二节 正三和弦的连接及运用
例2.正三和弦的链接(G大调)
第二节 正三和弦的连接及运用
练习1.正三和弦连接练习(C大调)
练习2.正三和弦连接练习(G大调)
第二节 正三和弦的连接及运用
练习3.正三和弦提升练习(C大调)
练习4.正三和弦提升练习(C大调)
第二节 正三和弦的连接及运用
1.就近原则-有共同音的保持共同音,无共同音的找最近的音。 (老师加以解释、示范) 2.一般不采用V-IV返功能进行。
知识要点3. 熟练弹奏正三和弦连接练习
各位同学需要一定练习量的积累,从而形成肌肉记忆,熟练 掌握正三和弦原位及转位的和弦把位。为今后的弹奏、编配 练习打好弹奏基础。
第二节 正三和弦的连接及运用
2.能够通过已掌握的知 识分辨及构成正三和弦。
3.感受正三和弦不同的色 彩。
第一节 什么是正三和弦
04
02
03
知识要点1 什么是正三和弦
在调式音阶中的I、IV、V级音上构成的三和弦就是正三和弦
知识要点2 正三和弦原位与转位的识别与构成
知识要点3. 正三和弦的色彩
自然大调中的正三和弦都是大三和弦,自然小调中的正三和 弦都是小三和弦。I级和弦称为主和弦(T)是最稳定的和弦, 伴奏一般起于主和弦止于主和弦;IV级和弦称为下属和弦 (S)在主和弦左边起到支持作用,在调式的和声进行中向 主和弦运动;V级和弦称为属和弦(D)比IV级和弦更不稳 定,更加倾向于主和弦
பைடு நூலகம்感)
第三节 原谱分析及弹奏练习
1学会分析原谱和声
1.确定各区调式。 2.确定和弦根音以及和弦是否转位,是第几转位。 3.在乐谱上标记清楚。
2.熟练弹奏儿歌原谱

f自然大调的正三和弦

f自然大调的正三和弦

f自然大调的正三和弦
摘要:
1.F 自然大调的正三和弦的概述
2.F 自然大调的正三和弦的构成
3.F 自然大调的正三和弦的应用
正文:
一、F 自然大调的正三和弦的概述
在音乐理论中,和弦是音乐创作和演奏的重要组成部分。

F 自然大调的正三和弦,顾名思义,是指在F 自然大调音乐体系中,构成正三和弦的三个音符。

正三和弦通常由根音、大三度和纯五度构成,给人以明亮、和谐的感觉。

二、F 自然大调的正三和弦的构成
F 自然大调的正三和弦主要包括以下三个和弦:
1.F 大三和弦:由根音F、大三度A 和纯五度C 组成,表示为F-A-C。

2.G 小三和弦:由根音G、小三度B 和纯五度D 组成,表示为G-B-D。

3.A 大三和弦:由根音A、大三度C 和纯五度E 组成,表示为A-C-E。

这三种和弦在F 自然大调中具有重要的地位,它们为音乐作品提供了丰富的和声支持。

三、F 自然大调的正三和弦的应用
F 自然大调的正三和弦在实际音乐创作和演奏中应用广泛,它们可以单独
使用,也可以互相转换和搭配。

以下是一些应用示例:
1.在F 自然大调的旋律中,可以运用F 大三和弦作为和声支持,使音乐更加丰富和立体。

2.在进行和声转调时,可以利用G 小三和弦和A 大三和弦作为过渡,实现不同调性之间的平滑过渡。

3.在编曲时,可以通过对F 自然大调的正三和弦进行不同的排列组合,创造出各种不同的和声效果,以丰富音乐的表现力。

《和声分析与键盘和声》教案

《和声分析与键盘和声》教案

《和声分析与键盘和声》教案
授课内容:第九章用正三和弦为歌曲配伴奏(一)
教学目的:使学生基本了解用正三和弦配歌曲钢琴伴奏的基本方法
重点、难点:功能选择、音型选择教学方法:讲授法、示范法、分析法教学过程:
一、为歌曲配伴奏的准备
1、分析歌曲内容
2、分析歌曲调式、调性与风格特点
3、确定歌曲曲式结构
4、选配和弦、确定和旋内外音
5、创造合适的音型
二、四声部键盘织体
三、主旋律与伴奏织体
四、和弦与伴奏音型的关系五、常用伴奏音型介绍:
1、柱式和弦伴奏音型
2、分解和弦音型
3、琶音音型
4、混合交替音型
六、伴奏音型的设计与选择七、伴奏分析
八、键盘练习
作业:
一、分析钢琴伴奏谱
二、为歌曲配简单的伴奏后记:理论与实践的有机结合,尤其重视实践的练习。

第九章用正三和弦为歌曲配伴奏(二) 教学目的:通过大量的练习,掌握用正三和弦为歌曲编配伴奏的基本
手法与能力,为以后的编配伴奏做良好的基础。

重点、难点:不同类型、风格的音型变化教学方法:讲授法、示范法、分析法教学过程:
一、歌曲钢琴伴奏不同风格的介绍
1、进行曲风格
2、儿童歌曲风格
3、圆舞曲风格
二、音型变化
三、示范演示
四、学生课堂练习
五、讨论分析
作业:
一、分析钢琴伴奏谱
二、为歌曲配简单的伴奏
后记:音型选择的合理性。

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正三和弦在钢琴伴奏中的应用
【教学目标】
(一)能基本了解正三和弦的和声功能
(二)能用正三和弦为简单的歌曲配伴奏
【教学重点】
(一)把握和声功能,了解简单的织体
(二)掌握正三和弦配伴奏的简单方法
【教学过程】
第一课时:
(一)讲解正三和弦的功能体系(和声功能:一个调性内的各级三和弦,根据它们在调式功能中的地位和作用特性,即具有稳定作用,不稳定作用,叫做和声的调式功能。


1、主功能ⅠⅢⅥ
2、属功能ⅤⅢⅦ
3、下属功能ⅣⅡⅥ
①主和弦:一级和弦具有稳定作用T t 例:C大调135
②属和弦:五级和弦具有极大的不稳定性D 例:F大调572
③下属和弦:四级和弦不稳定S s 例:e小调246
在下例中找出这三种和弦,并试着用柱式和弦将其弹出来。

例一《雪绒花》
ⅠⅤⅠⅣ
ⅠⅣⅤ
例二 《同一首歌》
(二)钢琴伴奏中的织体
1、柱式 也就是和弦式 一般用在进行曲风格的歌曲以及一些流行歌曲
例:义勇军进行曲、如果你也听说
2、半分解式 一般用在一些较欢快的歌曲
例:蓝精灵、鼓浪屿之波
3、分解式 一般用在较抒情、流畅的歌曲
例:小蜻蜓、云
第二课时:
(一) 结合例子进一步了解如何用正三和弦为歌曲配伴奏
Ⅰ Ⅳ Ⅰ
Ⅰ Ⅳ Ⅴ
Ⅰ Ⅲ Ⅵ
Ⅴ Ⅳ Ⅱ Ⅴ Ⅴ Ⅲ Ⅵ Ⅴ
Ⅰ Ⅰ Ⅵ Ⅴ7|Ⅴ
Ⅴ Ⅳ Ⅴ7|Ⅴ Ⅴ
ⅢⅠ

ⅣⅡⅢⅣ
ⅥⅤ
ⅠⅢⅤ
歌曲分析:
织体:前奏选用了右手和弦左手分解式和弦伴奏,显得流畅;从第八至第二十小节选用了低音与半分解式和弦伴奏,有流动感;第二十二二十三小节选用了柱式和弦伴奏;第二十四小节至三十七小节选用了左手分解右手柱式和弦伴奏,流畅又充满了澎湃的力量;结尾处选用了和弦式伴奏,如流水一般。

Ⅵ Ⅴ Ⅳ Ⅱ Ⅲ
Ⅴ Ⅰ
Ⅲ Ⅴ Ⅵ Ⅴ Ⅳ
Ⅱ Ⅲ Ⅴ Ⅰ。

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