中国文学史(宋、元复习资料)

中国文学史（宋代、元代文学）

一、名词解释

西昆体：是宋初影响极大的重要文学流派，它是以《西昆酬唱集》而得名的，其诗人中成就较高的只有杨亿、刘筠、钱惟演三人。它是晚唐五代诗风的沿续。西昆体诗人专门模仿李商隐诗的艺术外貌，但缺乏李诗蕴涵的真挚情感和深沉感慨，所以往往徒得其华丽的外表而缺乏内在的气韵。

江西诗派：宋代影响最大的一个诗歌流派，可以说是中国历史上第一个自发有组织的，有理论宗旨的诗歌流派。吕本中作《江西诗社宗派图》，把黄庭坚、陈师道为首的诗歌流派取名为“江西诗派”，并尊黄庭坚为师派之祖，下列陈师道等二十五人。江西诗派的创作主张及特色是：重视句法、喜用拗句；用典以故为新、变俗为雅；风格生新瘦硬．但兼有浏亮芊绵。

江湖诗派：南宋后期，书商陈起刊行的《江湖集》中所录诗人大部分或为布衣，或为下层官吏，也有许多江湖谒客，他们身份卑微，以江湖习气标榜，因而被统称为江湖诗派。江湖诗人大多数对于国事政治不甚关心，但也不甘于清贫寂寞的隐逸生活。江湖诗人中成就较大的是戴复古和刘克庄。

词：词是诗的别体，是唐代兴起的一种新的文学样式，到了宋代，经过长期不断的发展，进入了全盛时期。词又称曲子词、长短句等，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。

慢词：是依慢调填写的词，字句较多。

小令：指词的短小者，小令也指散曲体式之一，一般以一支曲子为独立单位。

元杂剧：是在金院本和诸宫调基础上发展起来的成熟戏曲形式。主要特点是：由“四折一楔子”构成。

南戏：是北宋末期至明嘉靖末期，由最初的“温州杂剧”流布长江中下游和东南沿海各地，繁衍而成的性质相类的民族间艺术的总称，亦称南词。南戏是我国最早成熟的戏曲形式，它用南方方音演唱，音乐采取不太严格的曲牌联套体，主要角色是生、旦、净、丑等，各种角色都可歌唱，形式比较自由。

散曲：在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。

豪放词派：是我国古代词人的两大流派之一。豪放派取材广泛，常抒写壮志豪情，描绘奇伟景物，风格豪迈奔放，沉郁悲壮。苏轼是该词派的开创者。苏词冲破了晚唐以来词的“艳科”范围，扩大了词的题材，提高了词品和词的艺术功能，境界雄奇阔大，气势吞吐八方，给词坛吹进了一股豪放雄风。

婉约词派：是我国古代词人的两大流派之一。该派的特点是多以男欢女爱为题材，善于抒

写委婉细腻的情思，风格含蓄，委婉曲折。晚唐五代以温庭筠为代表的“花间派”可谓最早的婉约词派。宋代晏殊、秦观、周邦彦、李清照、等都是婉约词派的著名词人。

中兴四大诗人：指南宋诗人陆游、杨万里、范成大、尤袤四人。因宋室南渡再度中兴，故名。陆游存诗九千多首，多爱国诗篇，表达爱国的豪情壮志，也反映了民生疾苦，描写了自然山水和日常生活；他的诗以现实主义为主，也有浓厚的浪漫主义色彩。杨万里的诗主要是写景，想象丰富，描写生动风趣，独具一格。范成大的诗题材广泛，以田园诗最为突出，语言自然清新。尤袤他未能自成一家，作品大多已经散失。

诚斋体：南宋诗人杨万里号诚斋，因其诗自成一格，故严羽在《沧浪诗话》中称之为“杨诚斋体”。“杨诚斋体”的特点第一，是富于幽默诙谐的风趣。第二，是丰富新颖的想象。第三，是语言自然活泼。

永嘉四灵：指南宋时永嘉地区的四位诗人：徐照、徐玑、赵师秀和翁卷。这四人都出于叶适之门，各人的字中都带有一个“灵”字，所以叶适把他们合称为“四灵”。诗歌内容也比较单薄，多数作品的内容是题咏景物，唱酬赠答。因内容贫弱而风格不高。

文以载道：指文章是为了说明道理，弘扬精神的。

夺胎换骨：这是以黄庭坚为首的江西诗派的主张。黄庭坚以为晚唐的弊病主要在于作者读书不多和缺乏艺术技巧，于是他倡导多读书，多学韩愈、杜甫，要以学问为诗。落实到诗歌创作上，他倡导以故为新、变俗为雅，有“夺胎换骨”和“点石成金”之说。“夺胎换骨”的精髓在于援用前人之语而另立新意。

二、简答题

1、比较宋词与唐诗的异同。

答：同：都属于古代诗歌范畴，唐诗中的律诗和词都有严格的格律。

异：1、唐诗重意兴，宋词重理趣。2、唐诗重兴趣，宋词重才学和议论。3、唐诗气象雄浑，宋词气度闲淡。4、唐诗偏于创作实践，宋词创作与诗学研究并行。5、题材不同，分别是诗和词。诗分律诗和古风两类。律诗大约开始出现于南北朝，盛行于唐，有严格的格律，字数和句数都有严格的规定。例如七律、五律、七绝、五绝等，分别是八句每句七字、八句每句五字、四句每句七字、四句每句五字等。古风没有严格的格律，字数和句数也不规定。如白居易的新乐府就属于古风类，名作有我们熟悉的〈卖碳翁〉等。词又叫长短句，句子长短不齐，但并不是自由诗，在每一个词牌下，对于字数、句数、压韵等都有着严格的规定。故作词又叫“填词”，即根据词牌的规定填出词。

2、苏轼对词的发展的贡献

苏轼对宋词的开拓与创新显著的标志是“以诗为词”，而“以诗为词”的重要内涵之一，就是凡能入诗的内容，均可入词。首先，苏轼以词抒发爱国的豪情壮志。苏轼这类爱国词章在开拓宋词园地上有重要意义。如《江城子·密州出猎》直抒胸臆的气势，抒发豪纵的情致，表达爱国的壮志。其次，以农村田园入词。从《诗经》开始，我国诗坛就不乏描写农村生活的作品。中唐以来的词坛绝少农村词。苏轼的《渔父》四首，却开创了宋词的新天地。词中描写了不少怡人的景色，清新爽目的农村风光，作品写得清新婉丽并表现出自己鲜明的个性。再次，对传统题材的开拓与创新。诗言志，词言情。言情，是词的传统题材。苏词中写男女

之情的作品不少。苏轼的言情词不仅别具风味，自有特色，而且“以诗为词”，扩大了言情词的范围，把传统的男女之情扩大到手足之情、师友之情。最后，苏轼词的风格具有多样性。苏词像苏诗一样，表现出丰沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格。虽然苏轼现存的词中，大多数词的风格仍与传统的婉约柔美之风比较接近，但已有相当数量的作品体现出奔放豪迈、倾荡磊落的新风格。

3、北宋诗文革新运动的主要理论和创作成就

中国北宋继唐代古文运动而起的文学革新运动。主要反对以西昆体为代表的浮靡文风，主张对诗、文进行革新。初发阶段。先驱者有柳开、王禹偁等。柳开首先提出重道致用等主张，反对浮靡文风。王禹偁也主张宗经复古，倡导写作“传道明心”的古文，推崇李白、杜甫、白居易反映现实的诗歌。第二阶段运动形成高潮阶段。代表作家有范仲淹、苏舜钦、梅尧臣、欧阳修、苏氏父子、王安石和曾巩等。先是范仲淹提出主张改革文风，戒浮华，得到朝廷支持，于是改革文风之士接踵涌现。欧阳修提出“文以载道”的主张。第三阶段是诗文革新运动完成期，代表人物是苏轼、黄庭坚、秦观等人。而苏轼则是继欧阳修之后的文坛领袖，提出“夺胎换骨”的主张。主张为文要从不同内容出发采取不同表现形式，为文要文理自然，还要讲究章法。北宋诗文革新运动的成就主要体现在“道”与“文”两个方面。就“道”而言，革新家们不论是将“道”理解为孔孟之道，还是经世济民之道，或指广泛的现实生活，都是对诗文内容的强调。在“文”的方面，诗文革新运动的结果，是使各种文学样式取得突出成就。

4、陆游诗的艺术成就

陆游的诗歌继承了屈原以来诗人忧国忧民的优良传统，以现实主义风格为主，立足于时代，形成了自己的特色，悲壮宏丽、雄浑奔放而又清新圆润、明朗流畅是他的主要风格。陆游诗歌的艺术成就在于：（1）他常用奇特的运思、幻想的境界和夸张的手法，来抒写怀抱。如《三月十七日夜醉中作》。阔大的气象，豪壮的心胸和跌宕起伏的感情，结合得十分完美。他又常通过梦境驰骋丰富想象，表达盼望祖国早日统一的殷切心情。如《秋思》。梦境成为了陆游寄托爱国的理想的最佳地点，诗中充满诗人驰骋雄心壮志时的瑰奇景象，同时又流露出英雄失意壮志难酬的无可奈何的深切悲哀。（2）陆游还善于运用奇特而恰当的比喻和强烈的对照来加强作品的感染力，如《宝剑吟》。（3）语言简洁平易，圆转流畅，常能于平易处见工整。如《游山西村》（4）风格多样化，主要方面是悲壮宏丽，雄浑奔放，气象开廓，但同时又有清新明丽、含蓄隽永等特色。如《剑门道中遇微雨》

5、辛弃疾词的类型及相关内容

宋代词人辛弃疾存词六百多首，其词以内容、风格和形式上的无所不包而著称。辛弃疾以小调写温柔伤感，以慢词长调写豪放壮阔。其词的主导风格是豪放，雄奇和沉郁。他的词大致可以分为四种，即爱国词、农村词、闲放词和爱情词。

辛词之豪放，主要表现为悲壮激昂，常常饱含着辛弃疾所特有的豪壮而苍凉，雄奇而沉郁的个性。用生动的语言展现了雄阔壮大的艺术境界，如《西江月》、《水龙吟》、《破阵子》辛弃疾词沉郁悲壮的风格主要体现在那些抒发作者恢复山河的雄心壮志和功业难就的作品里。如代表作《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》辛弃疾词刚柔相济的风格主要体现在那些抒发作者政治失意的悲伤和怨愤的作品里。如《摸鱼儿》辛弃疾词婉约含蓄的风格主要体现在体物言情的作品里。如《青玉案·元夕》辛弃疾词恬淡清丽的风格主要体现在描写田园风光的作品里。如《清平乐》