培养孩子的绘画能力-模板
幼儿美术活动《美术宝宝》教案模板
幼儿美术活动《美术宝宝》教案模板一、教学目标：1. 知识与技能：让幼儿了解和掌握基本的绘画技巧，如线条、形状、颜色等。
2. 过程与方法：通过观察、实践、交流等方式，培养幼儿的审美观念和创造力。
3. 情感态度与价值观：培养幼儿对美术活动的兴趣，提高他们的自信心和自我表达能力。
二、教学内容：1. 第一课时：认识绘画工具和材料教学重点：了解不同的绘画工具和材料，如铅笔、橡皮、水彩笔、画纸等。
教学难点：学会正确使用绘画工具和材料。
2. 第二课时：学习基本线条和形状教学重点：掌握基本的线条和形状，如直线、曲线、圆形、正方形等。
教学难点：能够灵活运用基本线条和形状进行创作。
3. 第三课时：学习颜色搭配和运用教学重点：了解颜色的基本知识，如颜色分类、颜色搭配等。
教学难点：能够自主选择合适的颜色进行绘画创作。
4. 第四课时：创作自己的画作教学重点：运用所学的绘画技巧和知识，创作出自己的画作。
教学难点：培养幼儿的创造力和想象力，提高他们的审美观念。
5. 第五课时：作品欣赏与评价教学重点：学会欣赏他人的作品，表达自己的观点和感受。
教学难点：培养幼儿的批判性思维和审美能力。
三、教学资源：1. 教学材料：画纸、铅笔、橡皮、水彩笔、彩色铅笔等。
2. 教学图片：各种线条、形状、颜色的示例图片。
3. 教学视频：关于绘画技巧和创作的视频教程。
四、教学过程：1. 导入：通过展示有趣的画作，引发幼儿对美术活动的兴趣。
2. 新课导入：介绍本节课的教学目标和内容，讲解相关的绘画技巧。
3. 实践环节：让幼儿亲自动手进行绘画实践，教师巡回指导。
5. 课后作业：布置相关的绘画作业，让幼儿巩固所学知识。
五、教学评价：1. 过程评价：观察幼儿在绘画实践中的表现，如态度、专注度、创造力等。
2. 作品评价：评价幼儿的作品，关注他们的绘画技巧、颜色搭配、想象力等。
3. 综合评价：结合过程评价和作品评价，对幼儿的整体表现进行综合评价。
六、教学策略：1. 采用直观演示法，通过展示画作和绘画过程，让幼儿直观地了解绘画技巧。
小学生美术学习手册模板
小学生美术学习手册模板目录1. 引言2. 美术基础知识- 2.1 色彩概念- 2.2 线条与形状3. 绘画技巧- 3.1 水彩画技巧- 3.2 素描技巧4. 创意发挥- 4.1 观察与感知- 4.2 想象与表达5. 实践演练- 5.1 静物绘画- 5.2 风景绘画6. 结语1. 引言欢迎使用小学生美术学习手册！本手册旨在帮助小学生掌握基本的美术知识和技巧，培养他们的观察力、想象力和表达能力。
通过学习艺术，孩子们能够发展自己的创造力，提高审美水平，同时也能增强他们的自信心和艺术欣赏能力。
2. 美术基础知识2.1 色彩概念- 基本色彩：红、黄、蓝- 二次色彩：橙、绿、紫- 冷暖色彩：冷色、暖色- 色彩搭配：对比色、类似色、补色2.2 线条与形状- 直线、曲线、波浪线- 圆形、方形、三角形- 线条和形状的运用3. 绘画技巧3.1 水彩画技巧- 调色和混色技巧- 干、湿画法- 制作渐变和过渡效果3.2 素描技巧- 线条的运用和控制- 阴影和明暗的表现- 视觉比例和透视法4. 创意发挥4.1 观察与感知- 观察身边的事物- 捕捉细节和特点- 表达观察到的感受4.2 想象与表达- 激发想象力- 创造独特的形象和场景- 运用色彩和线条表达想法5. 实践演练5.1 静物绘画- 选择合适的静物对象- 观察并绘制静物- 运用色彩和阴影增强表现效果5.2 风景绘画- 选择感兴趣的风景场景- 观察并绘制风景细节- 运用透视法营造空间感6. 结语本手册提供了小学生美术学习的基础知识和技巧，希望能够帮助孩子们提高绘画能力和艺术素养。
通过勤奋学习和实践，相信每位小学生都能成为一位出色的艺术家！。
国画幼儿培训计划表
国画幼儿培训计划表一、培训目标1、培养幼儿的创造力和审美情趣，促进幼儿对国画的兴趣和理解。
2、培养幼儿的绘画能力，提升幼儿的艺术素养和文化修养。
3、培养幼儿的观察力、想象力和表达能力，启发幼儿的艺术潜能。
二、培训内容1、基础知识：国画的历史渊源及发展，国画的传统审美观念和技法。
2、线描基础：掌握笔墨运用的基本技法，如细、粗、直、弯等线描基础。
3、水墨基础：了解国画的水墨淋染、点彩、云雾、烟松等技法，学习传统水墨画的基本绘画方法。
4、花鸟虫鱼：学习国画中的花卉、鸟类、昆虫和鱼类的绘画技法，培养幼儿的观察能力和表现力。
5、山水人物：学习国画中的山水和人物的绘画技法，激发幼儿的想象力和表达能力。
6、创作实践：让幼儿通过真实的生活场景和自然环境进行创作实践，培养幼儿的审美能力和创造力。
三、培训方法1、示范教学：教师通过绘画示范和实际操作，引导幼儿掌握国画的基本技法和绘画方法。
2、情景教学：根据教学内容，设计生动的情景教学，让幼儿在真实环境中感受和体验国画的魅力。
3、激发兴趣：通过讲解国画的历史渊源和技法精髓，激发幼儿对国画的兴趣和热爱。
4、个性辅导：针对不同幼儿的个性特点和绘画水平，提供个性化的辅导和指导，帮助幼儿充分发挥自己的潜能。
四、培训计划1、第一阶段（基础知识）内容：国画的历史渊源和审美观念，线描基础和水墨基础的学习。
时间安排：每周一节课，连续进行2个月。
培训目标：让幼儿了解国画的起源和发展，掌握国画的基本线描和水墨技法。
2、第二阶段（花鸟虫鱼）内容：花鸟、虫鱼的基本构图和绘画技法。
时间安排：每周一节课，连续进行2个月。
培训目标：培养幼儿对花鸟虫鱼的观察能力和绘画表现力，提升幼儿的绘画水平。
3、第三阶段（山水人物）内容：山水和人物的基本构图和绘画技法。
时间安排：每周一节课，连续进行2个月。
培训目标：激发幼儿对山水和人物的想象和表达能力，培养幼儿的艺术创造力。
4、第四阶段（创作实践）内容：在真实生活场景和自然环境中进行创作实践。
绘画动作训练教案模板范文
一、活动名称：绘画动作训练二、活动目标：1. 培养幼儿对绘画的兴趣和热爱，提高绘画技能。
2. 增强幼儿的手眼协调能力，锻炼手部肌肉。
3. 培养幼儿的观察力和想象力，激发创作灵感。
三、活动准备：1. 教具：画纸、水彩笔、铅笔、橡皮、剪刀、胶水等。
2. 场地：宽敞明亮的活动室。
四、活动过程：（一）导入1. 教师带领幼儿做手指操，活跃气氛，引入绘画主题。
2. 教师讲解绘画动作训练的重要性，激发幼儿参与活动的兴趣。
（二）基本绘画动作训练1. 教师示范并讲解握笔、运笔的基本方法，引导幼儿掌握正确的绘画姿势。
2. 幼儿跟随教师一起练习握笔、运笔动作，教师巡回指导，纠正错误姿势。
3. 教师引导幼儿观察生活中的线条、形状，培养幼儿的观察力。
（三）绘画实践1. 教师布置绘画任务，如描绘动物、植物、风景等。
2. 幼儿根据任务进行绘画创作，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆尝试。
3. 幼儿展示自己的作品，教师给予评价和鼓励。
（四）创意绘画1. 教师引导幼儿发挥想象力，进行创意绘画。
2. 幼儿根据教师提供的素材，如人物、动物、植物等，进行创意组合。
3. 教师鼓励幼儿在绘画过程中尝试不同的绘画技巧，如点、线、面等。
（五）总结与反思1. 教师对本次活动进行总结，肯定幼儿的进步和优点。
2. 幼儿分享自己的绘画心得，教师给予指导和建议。
五、活动延伸：1. 鼓励幼儿在家继续练习绘画，提高绘画技能。
2. 家长参与幼儿的绘画活动，增进亲子关系。
六、注意事项：1. 教师在活动过程中要关注每个幼儿，确保他们都能掌握绘画技巧。
2. 鼓励幼儿大胆尝试，不要过于拘泥于形式，注重创作过程中的乐趣。
3. 教师要尊重幼儿的个性差异，给予每个幼儿充分的关注和鼓励。
本教案旨在通过绘画动作训练，培养幼儿的绘画兴趣和技能，提高他们的综合素质。
在活动中，教师应注重激发幼儿的想象力，引导他们发挥创意，从而培养他们的艺术素养。
小学美术个性画画教案模板
课时：1课时年级：四年级教学目标：1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧，培养学生的绘画兴趣。
2. 引导学生发挥想象力，创作出具有个性特色的画作。
3. 培养学生的审美能力和创造力，提高学生的综合素质。
教学重点：1. 让学生学会运用不同的绘画工具和材料。
2. 引导学生发挥想象力，创作出具有梦幻色彩的画作。
教学难点：1. 如何引导学生发挥想象力，创作出具有个性特色的画作。
2. 如何在绘画过程中，培养学生的审美能力和创造力。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、绘画教材、绘画工具（水彩笔、颜料、画纸等）。
2. 学生准备：绘画工具（水彩笔、颜料、画纸等）。
教学过程：一、导入1. 教师通过展示一些梦幻主题的图片，激发学生的兴趣。
2. 提问：你们心中的梦幻世界是怎样的？有什么颜色、形状、人物等？二、讲解绘画技巧1. 教师简要介绍水彩画的基本技巧，如色彩的搭配、线条的运用等。
2. 分享一些简单的绘画步骤，如起稿、上色、调整等。
三、示范绘画1. 教师现场示范一幅梦幻主题的画作，边画边讲解绘画技巧。
2. 学生观察教师的绘画过程，记录下关键步骤。
四、学生创作1. 学生根据教师示范的作品，发挥自己的想象力，创作一幅梦幻主题的画作。
2. 教师巡视指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
五、作品展示与评价1. 学生将完成的画作展示在黑板上，分享自己的创作心得。
2. 教师组织学生进行自评和互评，鼓励学生发现他人的优点，指出不足之处。
六、总结与拓展1. 教师对本次课程进行总结，强调绘画技巧和想象力的重要性。
2. 引导学生思考：除了水彩画，还有哪些绘画形式可以表达梦幻主题？3. 布置课后作业：让学生回家后，用其他绘画形式（如彩铅、油画等）创作一幅梦幻主题的画作。
教学反思：本节课通过讲解绘画技巧、示范绘画、学生创作、作品展示与评价等环节，旨在培养学生的绘画兴趣和想象力。
在教学过程中，要注意以下几点：1. 充分调动学生的积极性，让他们在轻松愉快的氛围中学习。
艺考水粉画教案模板范文
课时：2课时教学目标：1. 让学生掌握水粉画的基本技巧，提高绘画能力。
2. 培养学生对色彩的敏感度，提高审美能力。
3. 培养学生善于观察、分析和表现的能力。
教学重点：1. 水粉画的基本技巧，如笔触、调色、构图等。
2. 色彩搭配与运用。
教学难点：1. 水粉画的干湿结合技巧。
2. 色彩的对比与调和。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一幅优秀的水粉画作品，引导学生欣赏，并介绍水粉画的特点。
2. 提问：水粉画有哪些特点？与水彩画、油画相比，水粉画有哪些优势？二、基本技巧讲解1. 笔触：介绍水粉画常用的笔触，如点、线、面等，讲解不同笔触的特点和运用方法。
2. 调色：讲解水粉画的调色方法，包括颜色搭配、浓度调整等。
3. 构图：讲解水粉画的构图原则，如主次分明、平衡和谐等。
三、实践操作1. 学生按照教师的要求，进行水粉画的基本技巧练习，如画点、线、面等。
2. 学生尝试调色，掌握颜色搭配和浓度调整的方法。
3. 学生进行简单的构图练习，如画一个静物组合。
四、总结与评价1. 教师对学生的练习作品进行点评，指出优点和不足。
2. 学生相互交流学习心得，分享自己的绘画经验。
第二课时一、复习与巩固1. 学生回顾上节课所学的基本技巧，进行巩固练习。
2. 教师提问，检查学生对水粉画技巧的掌握程度。
二、干湿结合技巧讲解1. 介绍干画法和湿画法的区别，讲解干湿结合的技巧。
2. 通过实际操作，让学生体验干湿结合的效果。
三、色彩对比与调和讲解1. 讲解色彩的对比与调和原则，如冷暖对比、明暗对比等。
2. 通过实际操作，让学生掌握色彩对比与调和的方法。
四、实践操作1. 学生按照教师的要求，进行干湿结合和色彩对比与调和的练习。
2. 学生创作一幅水粉画作品，如静物、风景等。
五、总结与评价1. 教师对学生的练习作品进行点评，指出优点和不足。
2. 学生相互交流学习心得，分享自己的绘画经验。
教学反思：1. 教师应根据学生的实际水平，调整教学进度和难度。
幼儿美术教案：培养宝宝的绘画兴趣与创造能力
幼儿美术教案：培养宝宝的绘画兴趣与创造能力培养宝宝的绘画兴趣与创造能力美术教育是幼儿教育不可或缺的一部分，绘画是儿童最直接也最自由的表达方式之一，对于幼儿来说，通过绘画能够增加自信心，提高自我表达能力，培养创造性思维，因此幼儿美术教育十分重要。
那么如何通过幼儿美术教案来培养宝宝的绘画兴趣与创造能力呢？一、观察与感知幼儿时期的孩子很喜欢观察和模仿，因此在美术教育的初期应重点关注孩子的观察和感知能力，让孩子通过观察和感知来获得美的启示，同时增强孩子的感性认识和丰富想象力。
在进行幼儿美术教育的过程中，可以通过一些简单的游戏来加强孩子的观察和感知能力，比如“猜颜色游戏”、“找颜色”的游戏，这些游戏不仅能够增强孩子的观察力，还可以提高孩子的色彩识别能力，让孩子对色彩充满热爱。
二、创造力训练在进行幼儿美术教育时，应注重培养孩子的创造能力。
创造力是一种能力，需要通过系统的训练来培养。
在幼儿美术教育的过程中，创造力训练可分为两部分：一是通过画画训练孩子的想象力，让孩子自己构建图像，而不是完全模仿；二是通过开放性的画画主题，引导孩子自由表达自己的思想和观点。
在幼儿美术教育中，应尽可能避免完全按照模板来教学，而是应该引导孩子的想象力和创造力，让孩子有更大的自由度来表达自己的想法和情感。
三、学习美术知识在进行幼儿美术教育的过程中，应该重视孩子对美术知识的学习，了解美术的基本知识和技法对孩子以后的绘画艺术有重要的影响。
通过描绘物体形象，提高孩子的绘画技巧，让孩子更加深入了解线条、色彩、形状等美术基础知识。
同时，在画画的过程中，适当地向孩子介绍一些名家作品，引导孩子欣赏和理解绘画意义。
四、组织绘画活动在进行幼儿美术教育的过程中，组织绘画活动是十分重要的，这样可以增强孩子的参与感和创造力。
在组织绘画活动时，可以采用一些互动的方式，提高孩子的学习兴趣，让宝宝感受到快乐和成就感。
例如，举办美术大赛活动，组织绘画比赛活动，让孩子在比赛中体验快乐和成就感。
培养美术创作能力(教案)
培养美术创作能力（教案）第一部分：前言美术创作是一门综合性较强的学科，培养学生的美术创作能力对于其综合能力的提升起到至关重要的作用。
本教案旨在通过合理的教学设计和实践活动，帮助学生增强美术创作的能力，培养他们的审美情趣和创造力。
第二部分：教学目标1. 培养学生对于色彩、构图、线条等美术要素的敏感性和理解能力。
2. 提高学生的观察能力和表现能力，培养他们通过绘画来表达自己的想法和情感的能力。
3. 培养学生的想象力和创造力，鼓励他们发挥想象力进行创作。
4. 引导学生对于艺术作品进行批判性思考，提高他们的审美水平和鉴赏能力。
第三部分：教学内容和活动1. 艺术欣赏活动- 让学生观看不同类型的艺术作品，如名画、雕塑等，引导他们进行感受和解读。
- 组织学生参观美术馆、画廊等艺术展览，激发他们的艺术兴趣和启发他们的创作灵感。
2. 美术要素教学- 介绍色彩理论，通过色彩搭配练习和色彩运用的实践活动，让学生掌握色彩的基本原理和运用技巧。
- 教授构图原理，通过示范和练习，让学生掌握构图的技巧和方法。
- 引导学生学习线条的表现力，通过线条练习和画线作品的创作，培养学生对于线条的感知和运用能力。
3. 创作实践活动- 组织学生进行静物写生，通过观察和描绘真实物体，培养学生的观察力和绘画技巧。
- 引导学生进行情感表达作品的创作，让他们通过绘画来表达自己的情感和想法。
- 鼓励学生进行自由创作，提供丰富的主题和素材，激发学生的想象力和创造力。
第四部分：教学评价1. 通过学生作品的展示和互评，评价学生对于美术要素的运用和表现能力。
2. 针对学生的创作过程和成果，进行口头评价和书面评价，给予积极的肯定和建设性的意见。
3. 定期组织集体评比和展览活动，激发学生的积极性和参与度，提高他们对于美术创作的认可度和自信心。
第五部分：教学总结通过本教案的实施，我们可以帮助学生全面提升美术创作能力，培养他们的审美情趣和创造力。
教师应该注重引导学生去发现和表达，鼓励他们勇于尝试和创新。
宣传美术课程话术方案模板
一、开场白尊敬的家长/同学们，大家好！我是XXX美术培训中心的XXX老师。
今天非常荣幸能在这里为大家介绍我们的美术课程，让更多的孩子和家长了解美术的魅力，激发孩子们的创作潜能。
二、课程简介1. 课程名称：XXX美术课程2. 课程目标：- 培养孩子们的审美情趣，提高艺术素养；- 培养孩子们的观察力、想象力和创造力；- 提升孩子们的动手能力，锻炼他们的耐心和毅力；- 培养孩子们的团队协作精神，激发他们的竞争意识。
3. 课程特色：- 小班教学，关注每个孩子的成长；- 专业师资，一对一辅导，因材施教；- 丰富多样的课程内容，涵盖绘画、手工、雕塑等多个领域；- 定期举办作品展览，让孩子们展示自己的才华。
三、课程内容1. 儿童绘画基础课程：- 学习绘画基本技巧，如线条、色彩、构图等；- 通过观察、想象，培养孩子们的绘画兴趣；- 培养孩子们的审美观念，提高艺术鉴赏能力。
2. 素描课程：- 学习素描的基本知识，如透视、光影、质感等；- 提高孩子们的观察力和空间想象力；- 培养孩子们的耐心和毅力，锻炼他们的手眼协调能力。
3. 手工制作课程：- 学习制作各种手工艺品，如纸艺、陶艺、木工等；- 培养孩子们的动手能力和创造力；- 增强孩子们的团队合作精神，提高他们的沟通能力。
4. 雕塑课程：- 学习雕塑的基本技巧，如泥塑、木雕、石雕等；- 培养孩子们的立体空间想象力和动手能力；- 锻炼孩子们的耐心和毅力，提高他们的审美水平。
四、师资力量我们的教师团队由一群热爱美术、富有经验的专业教师组成，他们具备以下特点：1. 具备丰富的教学经验，了解孩子们的成长需求；2. 熟练掌握各种美术技法，能够因材施教；3. 关注孩子们的个性发展，注重培养他们的综合素质；4. 良好的沟通能力，能够与家长、孩子们建立良好的关系。
五、课程安排1. 上课时间：每周XX天，每次XX课时；2. 上课地点：XXX美术培训中心；3. 报名方式：电话预约、现场报名；4. 课程费用：根据课程内容和课时安排，具体费用请咨询工作人员。
中班教案培养幼儿的美术创作能力
中班教案培养幼儿的美术创作能力中班教案：培养幼儿的美术创作能力为了培养中班幼儿的美术创作能力，我们应该采取系统的教学方法，结合实际情况和幼儿的兴趣特点，创造富有趣味性和互动性的学习环境，激发幼儿的创造力，并提供多样化的材料和技巧，引导幼儿表达自己的想法和感受。
一、教学目标1. 培养幼儿对美术的兴趣，愿意参与美术创作活动。
2. 培养幼儿观察、想象和表达能力。
3. 培养幼儿使用不同材料和技巧进行美术创作的能力。
4. 培养幼儿欣赏他人作品并尊重不同的观点。
二、教学准备1. 准备丰富多样的美术材料，如彩色纸、彩笔、水彩、颜料、画笔等。
2. 准备图片或实物作为启发幼儿创作的素材。
3. 准备幼儿作品展示的空间和装饰。
三、教学活动1. 创造艺术氛围通过装饰教室和展示幼儿作品的方式，营造出艺术氛围，让幼儿在美丽的环境中感受到艺术的魅力。
2. 观察和描绘让幼儿观察身边的自然环境，如花草树木、动物等，并引导他们描绘所见所闻。
可以组织户外活动，让幼儿亲身接触自然，用绘画的方式记录下来。
3. 创造性涂鸦在白纸上给幼儿提供一些随意的线条和形状，让他们自由发挥涂鸦，可以用不同颜色的彩笔和画笔进行创作。
在涂鸦的过程中，教师可以给予鼓励和赞赏，培养幼儿对自己作品的自信心。
4. 图形拼贴提供一些已经剪好的各种形状的彩纸，让幼儿进行自由的拼贴。
鼓励幼儿创造出自己独特的图案和形状，发展他们的想象力和创造力。
5. 自由绘画提供不同的绘画材料，如水彩、颜料等，让幼儿自由发挥，进行绘画创作。
在绘画的过程中，可以提供一些主题或故事情节，引导幼儿表达自己的想法和情感。
6. 模仿绘画选择一些简单的绘画作品作为范例，让幼儿模仿绘画。
通过模仿，可以培养幼儿对颜色、形状和结构的认识，提高他们的绘画技巧。
7. 作品展示与欣赏将幼儿的作品展示在教室或走廊的墙面上，让幼儿欣赏他人的作品，并互相交流。
在欣赏的过程中，教师可以指导幼儿关注细节，并鼓励他们提出问题和表达意见。
少儿绘画肌理教案模板范文
课时：2课时年级：小学三年级教学目标：1. 让学生了解和感受肌理的美，激发学生对绘画的兴趣。
2. 通过观察、触摸和动手实践，培养学生的动手能力和创造力。
3. 培养学生热爱大自然、关注生活的情感。
教学重点：1. 观察和感受不同质地的肌理美。
2. 学习用拓印、磨印等方法表现肌理效果。
教学难点：1. 用不同的方法表现不同的肌理美。
2. 创造漂亮的肌理美。
教学准备：1. 各类凹凸不平的、不同质地的材料（如树叶、石头、布料等）。
2. 制作好的磨印、拓印画面。
3. 用于表现肌理的绘画工具（如水粉、油画棒、水彩笔等）。
教学过程：第一课时：一、导入1. 教师出示各类凹凸不平的、不同质地的材料，让学生观察并说出它们的名称和特点。
2. 引导学生思考：这些材料有什么用途？它们在生活中的美在哪里？二、讲解肌理的概念和作用1. 教师讲解肌理的概念，引导学生了解肌理是物体表面的纹理和质感。
2. 分析肌理在生活中的应用，如：装饰、设计、建筑等。
三、观察和触摸肌理1. 学生分组，每组选取一种材料，观察其肌理特点。
2. 学生触摸材料，感受其质感和纹理。
四、实践练习1. 教师示范拓印、磨印等方法，让学生了解操作步骤。
2. 学生根据所学方法，尝试用材料制作肌理效果。
五、展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享制作过程和心得体会。
2. 教师点评学生的作品，给予鼓励和指导。
第二课时：一、复习导入1. 教师回顾上节课所学内容，引导学生回忆肌理的概念和作用。
2. 学生分享自己在实践中遇到的问题和解决方法。
二、深入学习肌理表现方法1. 教师讲解不同肌理表现方法的特点和技巧，如：刮画、刷画、喷画等。
2. 学生分组，每组选取一种方法，尝试表现肌理效果。
三、创作实践1. 学生根据所学方法，创作一幅具有肌理效果的绘画作品。
2. 教师巡回指导，关注学生的创作过程，给予帮助和指导。
四、展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得体会。
2. 教师点评学生的作品，给予鼓励和指导。
小学生美术练习模板
小学生美术练习模板一、练目标本练旨在通过一系列简单的绘画任务，帮助小学生培养良好的美术基础和创作能力，并提升他们的观察力和手眼协调能力。
二、练内容1. 绘画基础训练- 画直线、曲线、螺旋线等基本线条形状- 填充基本几何形状，如正方形、圆形、三角形等- 练使用铅笔、彩色铅笔和油画棒等绘画工具2. 静物写生练- 绘制简单的水果、蔬菜或日常用品等静物- 要求捕捉物体的形状、纹理和光影变化3. 风景绘画练- 绘制简单的自然风景，如树木、花朵、小河等- 强调色彩运用和透视感的表现4. 动物绘画练- 绘制喜欢的动物形象，如猫、狗、鸟类等- 掌握动物的基本比例和特征，注重表现动物的生动性和个性三、使用说明1. 打印本练模板，并配备绘画工具，如铅笔、彩色铅笔、油画棒等。
2. 将模板中的练内容按照顺序完成，可以根据自身状况适当调整练难度和绘画时间。
3. 在练过程中，要注重观察和仿照，注意绘画的细节和精确性。
4. 鼓励小学生尝试创意和表达自己的想法，可以自由发挥或增加绘画细节。
四、练效果评估为了评估练效果，可以根据以下标准进行评价：- 绘画技巧和笔触是否准确有力。
- 是否能够捕捉物体的形态、纹理和光影变化。
- 是否能够运用适当的色彩和表达情感。
- 是否能够表现出个性和创意。
五、注意事项1. 安全第一：使用绘画工具时要注意安全，避免误伤。
2. 练时间：推荐每天练30分钟至1小时，根据小学生的兴趣和注意力进行灵活安排。
3. 激励鼓励：在练过程中，及时给予小学生积极的鼓励和肯定，让他们享受绘画的乐趣与成就感。
六、参考资料- 《小学生画画技法指导》- 《儿童美术培养教程》- 《绘画基础入门教程》以上是小学生美术练习模板的内容，祝愿小学生们在练习中获得快乐和成长！。
儿童画社团教案模板范文
课时：2课时年级：二年级教学目标：1. 让学生了解和掌握基本的儿童画创作技巧，培养他们的动手能力和创造力。
2. 培养学生对色彩的感知和运用能力，提高审美情趣。
3. 增强学生之间的合作意识，培养团队精神。
教学重点：1. 创意彩绘的基本技巧和方法。
2. 色彩搭配与运用。
教学难点：1. 学生如何发挥想象力，创作出具有个性的作品。
2. 如何在创作过程中引导学生进行合理的色彩搭配。
教学准备：1. 素描纸、水彩笔、油画棒等绘画材料。
2. 色彩搭配资料、图片等。
3. 教师示范用画板、画笔。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍儿童画社团的宗旨和活动内容，激发学生的兴趣。
2. 通过展示一些优秀的儿童画作品，让学生了解创意彩绘的魅力。
二、讲解与示范1. 教师讲解创意彩绘的基本技巧和方法，包括线条、色彩、构图等。
2. 教师示范如何运用油画棒进行创作，让学生直观地了解创作过程。
三、实践操作1. 学生按照自己的兴趣和创意，选择合适的绘画材料。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。
四、展示与评价1. 学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足，鼓励学生继续努力。
第二课时一、复习与拓展1. 教师回顾上节课的内容，巩固学生已掌握的技巧。
2. 引导学生思考如何运用不同的色彩搭配，创作出更具个性的作品。
二、实践操作1. 学生根据上节课的讲解和示范，运用油画棒进行创作。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。
三、展示与评价1. 学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足，鼓励学生继续努力。
四、总结与反思1. 教师总结本次社团活动的内容和收获，引导学生思考如何将所学技巧运用到日常生活中。
2. 学生反思自己在创作过程中的不足，提出改进措施。
教学反思：1. 本节课通过创意彩绘活动，让学生在实践中掌握基本的绘画技巧，培养他们的动手能力和创造力。
在幼儿园里培养幼儿的绘画能力,主题班会ppt课件
绘画可以让幼儿感受到自己的成就感和自信心，通过不断 地练习和尝试，幼儿可以逐渐克服困难，增强自信心和自 我价值感。
02
CHAPTER
培养绘画兴趣
提供丰富多样的绘画材料
01
02
03
画笔
提供不同类型和尺寸的画 笔，如水彩笔、油画棒、 彩色铅笔等，以满足不同 年龄段幼儿的需求。
颜料
提供安全无毒的颜料，让 幼儿在绘画过程中感受色 彩的魅力。
尊重个体差异
尊重每个幼儿的个性差异和特点 ，鼓励他们在绘画中展现自己的
独特风格和情感表达方式。
通过故事和音乐激发创造力
故事启发
通过讲述富有想象力的故事，引导幼儿根据故事 情节展开想象，创作出相关的绘画作品。
音乐激发
给幼儿播放不同类型的音乐，引导他们通过音乐 感受不同的情感和氛围，激发创造力。
跨学科融合
画纸
提供不同质地和尺寸的画 纸，激发幼儿的创作灵感 。
鼓励自由创作
引导幼儿发挥想象力
鼓励幼儿在绘画过程中发挥自己的想 象力，不限制他们的创作思路。
鼓励尝试不同的绘画形式
让幼儿尝试不同的绘画形式，如涂鸦 、涂色、描红等，激发他们的创造力 。
提供主题或情境
为幼儿提供一些主题或情境，引导他 们通过绘画表达自己的想法和感受。
鼓励自由创作
鼓励幼儿在绘画过程中不拘泥于实 物，大胆发挥想象力，创作出属于 自己的独特作品。
鼓励幼儿表达个人观点和情感
分享感受
鼓励幼儿在绘画过程中分享自己 的感受和想法，培养他们的表达
能力和独立思考能力。
情感融入
引导幼儿在绘画中融入自己的情 感，通过色彩、线条等表现出来 ，增强作品的表现力和感染力。
幼儿园小小画家：儿童绘画技能培养案例
幼儿园小小画家：儿童绘画技能培养案例幼儿园小小画家：儿童绘画技能培养案例在幼儿园阶段，孩子们往往对美术课和绘画情有独钟。
他们天真可爱的想象力和对色彩的敏感度常常让人惊叹。
在幼儿园中，如何培养儿童的绘画技能成为了一个备受关注的话题。
在本文中，我们将深入探讨一个成功的儿童绘画技能培养案例，并共享我们对这个主题的观点和理解。
一、培养兴趣在某某幼儿园，老师们利用丰富多彩的绘画教学资源，激发了幼儿们对绘画的兴趣。
他们引导幼儿们通过观察自然、感受生活，引导他们用画笔表达自己的情感和想法。
在这个过程中，孩子们逐渐对绘画产生了浓厚的兴趣，乐此不疲地参与着各种绘画活动。
二、提升基本技能针对不同芳龄段的儿童，老师们从基本的线条、形状开始，循序渐进地教授绘画技巧。
他们注重在培养孩子的观察力、动手能力和想象力的基础上，逐步提升孩子们的绘画技能。
通过大量的绘画实践，孩子们的绘画技能得到了显著的提升。
三、赋予自由发挥的空间在某某幼儿园的美术教学中，老师们尊重每个孩子的个性和特长，鼓励他们在创作中发挥想象力，不拘泥于形式。
他们给予孩子们充分的自由发挥空间，让他们的作品充满个性和创意。
这种开放式的教学方法激发了孩子们的创造力和表现欲，培养了他们的自信心和想象力。
四、定期展示成果在某某幼儿园，定期举办绘画作品展示活动。
这不仅是对孩子们绘画成果的一次展示，更是激励他们继续努力的动力。
通过展示，孩子们能够感受到来自家长和老师们的认可和鼓励，增强了他们对绘画的兴趣和自信心。
五、我们的观点和理解在这个案例中，我们看到了一个成功的儿童绘画技能培养模式。
通过激发兴趣、提升基本技能、赋予自由发挥的空间和定期展示成果，这所幼儿园有效地培养了孩子们的绘画技能，不仅提升了他们的艺术修养，同时也培养了他们的创造力和想象力。
我们强调的是，不同孩子有不同的发展规律，应该采用因材施教的原则，给予他们适当的引导和帮助，让他们充分展现自己的潜能。
通过以上案例的深入分析，相信读者对于幼儿园儿童绘画技能培养有了更清晰的认识和理解。
在幼儿园里培养幼儿的绘画能力,主题班会ppt课件
提供一些辅助材料，如海绵、 纸板、布料等，激发幼儿的创
造力。
鼓励自由创作和想象力发挥
创造无拘无束的环境
提供一个安全、舒适、开放的环境，让幼儿 自由表达自己的想法和创意。
提供主题或故事情境
给幼儿提供一些主题或故事情境，让他们根 据自己的理解和想象进行创作。
鼓励幼儿发挥想象力
通过引导和启发，鼓励幼儿在绘画中发挥自 己的想象力和创造力。
作品展示
将幼儿的绘画作品展示在班级墙上或进行分享，鼓励幼儿互 相评价和借鉴，提高审美能力。
小组合作
组织幼儿进行小组合作绘画，培养幼儿的团队协作能力和沟 通能力。
与家长合作共同培养绘画能力
家长参与
邀请家长参与绘画活动，与幼儿一起 创作，增进亲子关系，同时让家长了 解幼儿的绘画进展。
家园共育
向家长宣传绘画教育的重要性，鼓励 家长在家庭中为幼儿提供绘画材料和 创作机会，促进家园共育。
04
评价与反思
观察幼儿绘画过程和作品
观察幼儿绘画过程中的表现
观察幼儿在绘画过程中的专注度、创造力和想象力，以及他们是否能够独立完成作品。
分析幼儿绘画作品
评估幼儿绘画作品的表现力、色彩搭配、构图和细节处理等方面，了解幼儿绘画技巧和 审美能力的水平。
分析幼儿绘画能力的进步与不足
对比幼儿绘画能力的进步
02
培养幼儿绘画能力的策略
提供丰富多样的绘画材料
画笔
提供不同类型和粗细的画笔， 如水彩笔、油画棒、马克笔等 ，以便幼儿探索不同的绘画效
果。
颜料
提供各种颜色的颜料，让幼儿 尝试混合颜色，发现色彩的变 化和搭配。
纸张
提供不同质地和大小的纸张， 如素描纸、水彩纸、卡纸等， 让幼儿尝试在不同媒介上绘画 。
绘画课程框架设计方案模板
一、课程概述1. 课程名称：绘画基础课程2. 课程目标：培养学生绘画兴趣，提高绘画技能，激发创造力和审美能力。
3. 课程对象：初中、高中学生及绘画爱好者4. 课程时长：每周1课时，共20课时5. 教学方式：理论讲解与实践操作相结合二、课程内容1. 课程模块一：绘画基础知识- 模块目标：了解绘画的基本概念、工具和材料，掌握绘画的基本技巧。
- 内容：a. 绘画工具与材料介绍b. 绘画基本技巧讲解c. 绘画构图与透视原理2. 课程模块二：素描技巧- 模块目标：掌握素描的基本技巧，提高造型能力。
- 内容：a. 素描工具与材料介绍b. 素描基本技巧讲解c. 素描练习（静物、风景、人物）3. 课程模块三：色彩基础- 模块目标：了解色彩的基本知识，掌握色彩搭配技巧。
- 内容：a. 色彩基本理论b. 色彩搭配技巧c. 色彩练习（静物、风景、人物）4. 课程模块四：创作与表现- 模块目标：培养学生的创作能力和表现力，提高绘画水平。
- 内容：a. 创作理念与方法b. 艺术表现手法c. 创作实践（主题性绘画）三、教学安排1. 第1-4课时：绘画基础知识- 讲解绘画工具与材料- 讲解绘画基本技巧- 讲解绘画构图与透视原理2. 第5-8课时：素描技巧- 讲解素描工具与材料- 讲解素描基本技巧- 素描练习（静物）3. 第9-12课时：色彩基础- 讲解色彩基本理论- 讲解色彩搭配技巧- 色彩练习（静物）4. 第13-16课时：创作与表现- 讲解创作理念与方法- 讲解艺术表现手法- 创作实践（主题性绘画）5. 第17-20课时：课程总结与评价- 回顾课程内容- 学生作品展示与评价- 课程总结与展望四、教学评价1. 学生作品评价：通过学生作品展示，评价学生在课程中的学习成果，包括绘画技巧、创作能力和审美水平。
2. 课堂表现评价：观察学生在课堂上的参与度、互动能力和学习态度。
3. 自我评价：引导学生反思自己的学习过程，总结经验与不足，提出改进措施。
手绘创作教案：培养学生绘画能力
手绘创作教案：培养学生绘画能力一、引言手绘艺术是一种具有独特魅力的创作形式，它不仅可以表达个人情感和观点，还能培养学生的观察能力、想象力和创造力。
本教案旨在通过一系列的手绘活动，帮助学生发展他们的绘画技巧和艺术表现能力。
二、教学目标1.培养学生对艺术品欣赏的能力，提高视觉审美水平。
2.发展学生的绘画技巧和手工制作能力。
3.激发学生对创意思考与表达的兴趣和热情。
4.培养学生团队合作与沟通能力。
三、教学内容及步骤第一步：认识基本绘画工具与材料（20分钟）在此阶段，老师将向学生介绍基本的绘画工具及材料，如铅笔、颜料、画笔等，并讲解它们的使用方法和特点。
同时，介绍各种不同材质纸张及其适用场景。
第二步：线条训练（30分钟）线条是绘画的基础，通过不同粗细、方向和弧度来表现主题。
学生将进行线条训练，锻炼手腕和手指的灵活性，并学习控制画笔的力度与速度。
第三步：色彩运用（40分钟）在这一步骤中，教师将介绍基本的色彩理论，并向学生展示如何混合颜料以创建新的色调。
学生将进行颜色搭配练习，并尝试使用不同的调子和明暗对比来增强作品效果。
第四步：静物几何结构绘画（60分钟）在此阶段，学生将通过观察真实或模拟的静物进行几何结构绘画。
他们将通过对比测量、透视和阴影处理等技巧来描绘对象的形态和纹理。
第五步：自由创作（90分钟）在本节课最后，教师鼓励学生进行自由创作，并提供特定主题或素材供参考。
学生可以根据自己观察、想象和经验进行创作，并运用所学技巧表达个人风格。
四、教师角色1.引导学生探索、发现和创造，在观察、色彩和线条运用等方面提供指导。
2.鼓励学生积极思考，启发他们对艺术作品的分析和理解。
3.提供及时反馈与评估，帮助学生改进并树立绘画目标。
五、评估方式1.观察学生在课堂上的参与度和专注力。
2.考核学生在不同阶段的绘画作品质量和创造力。
3.组织小组讨论或展示会，让学生分享彼此的作品，并互相评价。
六、教学资源1.基础绘画工具（铅笔、颜料、画笔等）。
美术学习模板(小学生专用)
美术学习模板(小学生专用)目标本文档旨在为小学生提供一个简单的美术学习模板，帮助他们培养对美术的兴趣和基本技能。
素材准备在开始学习之前，准备以下素材将会很有帮助：- 绘画纸和画笔- 彩色铅笔和蜡笔- 水彩颜料和画笔- 模型或雕塑材料（如黏土）学习计划第一阶段：基础技巧1. 了解线条和形状的基本概念，练习使用直线、曲线和各种形状进行绘画。
2. 学习基本的色彩理论，包括主要颜色和如何混合颜色。
3. 掌握基本的阴影和光影技巧，学习如何营造立体感。
4. 练习描绘简单的静物和风景，注重细节和比例。
第二阶段：创意发展1. 学习观察和表达能力，尝试绘画自然界中的动物、植物和人物。
2. 探索不同的绘画风格和技巧，如水彩画、素描、油画等。
3. 鼓励小学生自由发挥想象力，创作属于自己的艺术作品。
4. 参观艺术展览和画廊，了解不同艺术家和他们的作品。
第三阶段：展示和分享1. 组织小型艺术展览，让小学生展示他们的作品。
2. 鼓励小学生与其他同学分享自己的艺术心得和技巧。
3. 培养小学生对艺术的欣赏能力，一起欣赏和评价艺术作品。
学习要点- 培养良好的观察力和耐心，学会仔细观察细节。
- 鼓励小学生勇于尝试，不怕失败。
- 提供正面的鼓励和反馈，帮助小学生建立自信。
- 培养小学生的创造力和想象力，鼓励他们发挥个性。
- 尽量提供多样化的学习机会，包括实践和理论的结合。
结语通过这个简单的美术学习模板，我们希望小学生能够培养对美术的兴趣，掌握基本的绘画技巧，并展示自己的创造力。
美术不仅可以培养审美能力，还能提升小学生的观察力、想象力和表达能力。
让我们一起享受美术学习的乐趣吧！。
培养学生美术绘画能力的教案
培养学生美术绘画能力的教案教案一、教学目标1. 培养学生对美术绘画的兴趣和热爱。
2. 提高学生的美术绘画技能和创造力。
3. 培养学生对艺术作品的观察和分析能力。
4. 帮助学生理解美术绘画对个人和社会的重要性。
二、教学内容1. 基础技能训练：熟练掌握绘画工具的使用和基本绘画技巧。
2. 创作练习：通过绘画作品的创作，培养学生的创意思维和表达能力。
3. 艺术鉴赏：引导学生欣赏各种类型的艺术作品，并学会分析和理解艺术的表达方式。
4. 美术知识学习：学习美术理论和知名艺术家的作品，了解不同艺术风格和流派。
三、教学步骤1. 基础技能训练a. 教师示范如何正确使用绘画工具，包括画笔、颜料、画板等。
b. 学生进行练习，通过模仿绘画对象，掌握基本线条、阴影和色彩运用等。
c. 分组练习，让学生互相观察和评价，提供互动和反馈。
2. 创作练习a. 给学生一个主题或者情境，鼓励他们自由发挥，在纸上表达自己的想法和感受。
b. 学生可以选择不同的绘画媒介和风格，包括铅笔、水彩、油画等。
c. 老师提供指导和建议，鼓励学生勇于创新和尝试。
3. 艺术鉴赏a. 老师介绍不同类型的艺术作品，包括写实主义、抽象艺术、立体派等。
b. 学生观看和欣赏这些作品，分析艺术家的表达意图和艺术手法。
c. 学生进行小组讨论，分享彼此的理解和感受。
4. 美术知识学习a. 老师介绍著名艺术家的作品，如达·芬奇、梵高、毕加索等。
b. 学生学习这些艺术家的生平和作品风格，了解他们在艺术史上的地位和影响。
c. 学生选取一个自己喜欢的艺术家，进行深入研究并进行展示。
四、教学评价1. 观察学生在基础技能训练和创作练习中的表现。
2. 通过学生的作品和创作过程，评估他们的美术绘画能力和创造力。
3. 老师和同学之间的互动评价，鼓励积极向上的反馈和建议。
4. 学生的艺术鉴赏和美术知识的学习成果，通过小组讨论和个人展示进行评价。
五、教学资源1. 绘画工具和材料：画笔、颜料、纸张、画板等。
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培养孩子的绘画能力
怎样才能让孩子们掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法呢?我是从以下几点入手。
1.引导学生从兴趣入手。
通过几年来的美术教学实践,使我深深体会到作为一名美术教师,要想教好学生,就得运用多种教学手段,启发学生的兴趣。
兴趣它是学习美术的基本动力之一。
有了兴趣,孩子就会积极地参与活动,变魔术、做游戏、讲故事、猜谜语、考一考、比一比、赛一赛等活动都是一年级学生所喜欢的形式。
通过那些生动丰富的教学手段,将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。
如在教《大鱼小鱼》一课时,我提出让学生“考老师”,请他们随意说出一种形状,只要老师添上几笔,就能画出一条神奇的鱼来。
他们被这句“考老师”的言语所激励,引起他们极大的兴趣,都想以自己的绝招来难倒老师。
于是他们就纷纷举手说各种形状,但都被我一一添上了,使这些图形巧妙地变成了“方形的鱼”、“圆形的鱼”、“窄长的鱼”、“三角的鱼”等等。
他们感到非常有趣。
使课堂的教学气氛宽松和谐,他们的兴趣被激发了,人人投入,并学会了抓住各种鱼类的形象特征来作画的方法。
我想只有采取多种多样的,行之有效的形式来诱发学生的学习兴趣,变“要我学”为“我要学”,让学生学得主动、学得积极,这样才能使学生的能力得到全面、有效的发展,才能使学生觉得学习美术是一件快乐的事,高兴的事。
2.引导学生多观察。
古人云:熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。
学生见多才能识广,才能提高他们的创造能力。
观察是人认识世界的窗口,是获得一切知识的门户,通过敏锐、细致、准确、深入地观察,可以充分调动和发挥人的形象思维的功能。
培养学生的观察能力是美术教学的重要任务。
学生的观察能力愈强,他们感受美、欣赏美、表现美和创造美的能力也就愈强。
怎样培养学生的观察能力呢?
(1) 观察任务要明确
小学一年级学生年龄小,观察事物时目的不明确,往往只顾细节而忽略整体,把握不住主次。
对实物写生时,也只是看上一两眼就凭主观的印象来画。
(2) 观察方法要正确
无论什么事物,在观察时都不能盲目的看,应该有目的的进行正确的观察。
美术活动由于加强了观察的目的性,学生对美术的兴趣也油然而生,绘画的能
力也得到了相应的提高。
3.学生学会绘画的基本技能。
(1)掌握基本线段、几何图形
低年级的功课是基础教学之基础,教学生画画、写字都得从一笔一画开始。
为了使一年级学生在短时间内掌握基本线段和几何图形,我将横线、竖线、斜线、折线、弧线、锯齿线、波浪线、螺旋线等集中起来,一节课教给学生,然后再教学生由线段组合图形。
如两条横线两条竖线可以组成长方形和正方形,两条横线两条斜线可以组成平行四边形、梯形、四边形,如此类推,这样学生不但学得快、记得牢,而且还锻炼了绘图能力。
(2)培养构图能力
构图教学是美术教育的重要环节,是学生学习美术的基础,构图知识的教学始终贯穿于整个教学过程之中。
构图是具体的形式,也是一件绘画作品形式美的集中体现。
因为一切形式因素,不论是线条、形体、色块等,都必定集中展露在构图之中,要使学生具备灵活运用构图法则的能力,就需要我们在教学活动中增加构图教学的内容,如何让学生把人、景、物安排在画面当中,以获得最佳布局的方法就成为教学中首要解决的问题。
因此,在绘画的基础课程中很有必要对学生进行构图的认识、理解、掌握、应用等相关知识的培养。
三、如何培养各年级插班生的自信心
外来民工子女是一群敏感而易受伤害的孩子,他们像是一群候鸟的孩子,随自己家长漂泊在不同的城市之间,他们像“没有春天的蒲公英”漂泊在城市的边缘。
我校这学期新转入的学生又有20多个,由于他们的个性爱好、起点的接受能力等不同,自然而然学生的基础也不同。
在美术课堂中,我常常会看到新转入的学生用橡皮擦个不停,基本上是有画必改。
他们总是感觉到每画一笔都不满意,似乎对自己要求很高。
其实,他们不是不会画、不能画,从根本上讲是缺乏自信心的表现。
这样一节课擦下来,许多原本挺稚拙、可爱的轮廓被擦去,纸上大部分还是空白。
我还经常看到他们在绘画时不敢下笔,构图较偏、较小,将手蒙在画上,不让你看到等。
其实,这都表现出他们的自信心不足。
针对这种状况,我开始在教学中有意识地培养他们的自信心。
在课余时间和他们聊天,仔细分析他们的心理状况,只有了解他们,才能帮助他们。
我发现他们大都胆小、畏惧,害怕画不好受到大家的讥笑,希望得到大家的认同与肯定。
我在对作品讲评时从不直接用“好”与“坏”去评价,更不简单地用“像”与“不像”来衡量,而是“这一点你做的真好!”“想得不错!”“有创意!”“考虑全面!”“你真细心。
”赏识教育让学生感到我也不错,不是那么糟糕,慢慢地他们就愿意敞开自己的心扉,敢于下笔,敢于拿出了自己的画。
又如,在教学中我发现同学构图普遍太小,我马上让
同学们停下画笔,采用赏识教育法进行指导:“同学们,你们画的都很漂亮,如果再画大一点会更美丽。
”于是把课题大字加大。
“画得小一点也没关系,老师来帮你们把它变大一些。
”然后在学生作品中的添一添,通过这种添加法特殊的引导和赞赏,激发了他们的想象力也很好地完成了教学内容,培养了他们的信心和应变能力。
在教学过程中,要多鼓励他们按照自己的方式轻松的画,自信的画。
努力为他们创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除他们心中的心理障碍,使他们感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
以上所述,为我个人的一些心得体会。
苏霍姆林斯基曾经说过:“学校好比一种精致的乐器,它奏出一种人的和谐的旋律,使之影响每一个学生的心灵,但要奏出这样的旋律,必须把乐器的音调准,这是靠教师、教育者的人格来调音的。
”我认为教育就该如此。
让我们用全身心去拨动每一根琴弦,让她们弹奏出动人的曲调。
因为我坚信:“没有一种草不是花朵。
”。