版式设计的发展历程
版式设计版式设计01-讲义_2_2
知识点二：版式设计的发展同学们，大家好！上次课我们学习了版式设计的具体内涵，了解了什么是版式设计。
那么中外版式设计有什么不一样的地方呢？这节课，我们一起来学习中欧版式设计的历史演变。
版式设计的历史与演变1.3.1传统中国书的典型版面传统的中国印本书籍只印纸的一面。
每一印张在中央对折，成为一页的两面。
书的每页上有特别的形式及线条，其名称可以有助于解释它们的性质及其功能。
印张的印刷部分与木板大小相同，称为版面（见图）。
版面中央称为版心。
版心处可以有一细栏文字，为两页内容章节的小标题、印张页次，有时也是印本分卷的号码及题目，或本张字数及刻工姓名。
版心中央有一黑线，有粗有细，称为象鼻，以此线为准进行折页；或有上下相对的两个凹形尖角黑花，称为鱼尾，凹形的尖顶处为折页的标准。
宋版书籍有时在版边的左上角印一长方形符号，内写卷次，称为书耳。
书页的上下边缘空白处分别称为“天头”、“地脚”。
“天头”一般也称为书眉，较宽，“地脚”一般较窄。
书的每页画成行格，行与行之间有细线区分，称为界，每页四边均有边栏，或为单线，或为双线。
书的正文印在行内，为大字单行，书的注释或批语则以小字双行印在所注的句或字下，同在一行之内。
这种印法的基本版式以及版面术语一直到现在仍在使用。
传统中国书的版式设计特征：传统中国书籍的版式是直排，从上到下、从右到左。
在目录内容的编排中，内容由大到小的关系通过文字上下分级别的穿插排列，将信息层次清晰的显示出来。
如图（元刻本图《大元大一统志》的章节目录）中，文字信息依章节名、作者、章节内容的顺序从右往左排列；在章节内容的编排中，如图（明刊本图《三才图绘》中的《指南车图》）中，标题位于书眉，页面分纵向三栏，正文占一栏，插图占三分之二栏，空间留白的插图区与排列整齐的正文区之间形成黑白的强烈对比关系，使整个页面版式极具装饰性。
上图是《全相三国志评话》，是插图本的典型版式。
上述案例介绍了传统中国书在版式设计中对标题、文字、插图处理的一些典型手法。
版式设计的历史
版式设计的历史工艺美术运动18C在英国率先发起的工业技术革命，以工厂制取代了之前手工工场制，成为人类社会从农业文明向工业文明转变显著标志。
然而工业化的批量生产同时也导致了工业产品的粗制滥造及社会整体设计水平的下降，因此19世纪下半叶英国的一场设计改良运动——工艺美术运动迅速兴起，涌现了一大批具有改革精神的艺术家,如威廉·莫里斯、察尔斯·马金托什和C·F·A沃塞等。
其中被后人誉为“设计之父”的威廉·莫里斯更是强调设计的实用性与美观性结合，他认为“美就是价值，美就是功能”。
以莫里斯为首的工艺美术运动设计家们创造了以后许多设计家广泛运用的编排构图方式，比较典型的有：将文字和曲线花纹拥挤地结合，将各种几何图形插入和分割画面等等。
威廉·莫里斯莫里斯设计的《吉奥弗雷•乔梭作品集》扉页威廉莫里斯个人设计主张莫里斯曾在牛津大学学习神学。
在那里他受到了拉斯金的设计思想的影响。
拉斯金是一位作家和批评家，他通过极富雄辩和影响力的说教来宣传其思想，在反对工业化的同时，拉斯金对建筑和产品设计提出了与若干准则，比如“师承自然、忠实于传这些思想引导莫里斯走上了艺术与设计道路。
在游历法国之后，莫里斯了他的设计生涯。
威廉莫里斯设计的书籍内页莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。
为了给“红屋”建成后，莫里斯与几位好友建立了自己的商行——“莫里斯商行”，自己设计产品并组织生产。
这是19世纪后半叶出现于英国的众多工艺美术设计行会的发端。
尽管莫里斯与别人一道设计过家具，但他主要是一位平面设计师，即从事织物、墙纸、瓷砖、地毯、彩色镶嵌玻璃等的设计。
另外，在印刷、书籍装帧设计方面，他也取得了十分突出的成就，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，通常采取对称结构，形成了严谨，朴素，庄重的风格。
他的设计多以植物为题材，颇有自然气息并反映出一种中世纪的田园风味，这是拉斯金“师承自然”主张的具体体现，对后来风靡欧洲的新艺术运动产生了一定的影响作为设计革新运动的思想领袖，拉斯金将产品粗制滥造的原因归罪于机械化批量生产，因而竭力指责工业及其产品。
中国的书籍形式和版式设计的历史
（二）、精装
精装书最大的优点是护封坚固，起保护内页的作用，
使书经久耐用。精装书的内页与平装一样，多为锁 线钉，书脊处还要粘贴一条布条，以便更牢固的连 接和保护。护封用材厚重而坚硬，封面和封底分别 与书籍首尾页相粘，护封书脊与书页书脊多不相粘， 以便翻阅时不致总是牵动内页，比较灵活。精装书 印制精美，不易折损，便于长久使用和保存，设计 要求特别，选材和工艺技术也较复杂，因此有许多 值得研究的地方。
The history and development of the layout design
中国的书籍形式 和版式设计的历史
汉字鼻祖：甲骨文
能称之为现代汉字鼻祖的是 甲骨文，具有我国汉字点。
最早的书籍：简牍
简，即竹片；牍，为木片。竹片 做成的书称之为“简策”；木片 做成的书称之为“版牍”。人们 习 惯 把 这 两种 书 的 形 式统 称 为 “简牍”。简牍始于商朝末年， 直至东晋，沿用时间很长，是将 文字刻或写在竹片或木片上，在 依先后次序，上下各用较牢的绳 子串联，这样，经过编辑的“简” 成为了“策”，也就是今天我们 所讲的“册”。
糊粘贴，而是穿孔用纸捻订起
砸平。
线装书
线装出现在北宋末年，直至明 万历年后才得到发展，到了清 代线装书达到鼎盛。线装书在 折页方面与包背装没有差异， 只是装订时不用纸捻，用棉线 或丝线装订成册，装帧也颇为 讲究，光订法就有四孔、六孔 和八孔，封面和函套以及各种 织品装裱，别扣是以玉石或象
牙制成，豪华气派，成为一种
向左卷起、捆紧，展开时因所有书页向右翻卷， 后人因此把这种书籍形态成为旋风装。旋风装虽 有册装的特征，但外形仍未摆脱卷轴装的形式。
经折装
经折装是受佛教传授印度经书的 启示对卷轴进行的革新。它的出 现大大方便了阅读，也便于取放。 具体做法是：将一幅长卷沿着文 字版面的间隔中间，一反一正的
版式设计的历史发展与风格变迁
第二章版式设计的历史发展与风格变迁
讲授内容：
1、版式设计在西方的发展
2、版式设计在中国的发展
第一节版式设计在西方的发展
二十世纪以来，欧洲、美国、德国、日本的版式设计蓬勃发展。
自十九世纪英国工业革命运动时期版式设计的中心人物威廉姆·莫里斯为开端，从他所开始极力推崇展示版式设计之美的生活与艺术相融合的设计原则，到表现人类内心情感的德国表现主义版式设计；从二十世纪初追求机械动力主义和速度感的意大利未来派版式设计风格到在俄罗斯兴起的具有革新意义并成为现代版式艺术起点的构成主义运动；从强调编辑、排版理性化的包豪斯理念到潜意识关注周围世界的超现实主义设计风格；从流行于法国艺术大师们独行其道的新艺术运动到将版式设计原有形式的解体，注入动感的物化新形态版式的创造；从动荡的六十年代欧美的设计加以最具创造性的语言关注现实生活的大事件、强化内容要素的波谱艺术到进入极限抽象意境的版式设计的流行，现代版式设计不仅是为了方便读者阅读大量信息，也可提供品味、欣赏、收藏，是具有独立文化艺术价值的实体存在。
第二节版式设计在中国的发展
中国的版式设计艺术有着悠久的历史传统，其深厚的文化底蕴为世界所赞叹。
自“五四”运动以来，日本、西欧的装饰和版式设计被引进国门，使中国在原有悠久的版式设计艺术的基础上更向前迈进了一大步。
二十世纪六十年代末，新的以商业和文化内容方面为主体的版式设计有了很快的发展，涌现了一大批优秀的设计作品，它们从更广泛的角度体现出作者对中国丰厚的文化积淀的认识与运用。
日、韩等国与中国邻壤，他们从中国历史文化中吸取营养并结合本国文化而发扬光大。
版式设计实验报告模板(3篇)
第1篇一、实验名称版式设计实验二、实验目的1. 了解版式设计的基本概念和原则。
2. 掌握版式设计的基本技巧和方法。
3. 培养审美能力和创新意识。
4. 提高实际操作能力，为今后的设计工作打下基础。
三、实验时间____年____月____日四、实验地点____实验室/教室五、实验设备1. 计算机及设计软件（如Photoshop、Illustrator等）。
2. 打印机、扫描仪等辅助设备。
六、实验内容1. 版式设计基本概念（1）版式设计的定义（2）版式设计的作用（3）版式设计的发展历程2. 版式设计原则（1）统一与变化（2）对比与调和（3）对称与均衡（4）节奏与韵律（5）比例与尺度3. 版式设计技巧（1）文字排版（2）图片处理（3）色彩搭配（4）版面布局4. 实践操作（1）选择设计主题（2）构思版面结构（3）进行设计制作（4）修改与完善七、实验步骤1. 阅读相关资料，了解版式设计的基本概念和原则。
2. 在计算机上安装设计软件，熟悉操作界面和功能。
3. 根据实验要求，选择设计主题，构思版面结构。
4. 进行设计制作，包括文字排版、图片处理、色彩搭配等。
5. 检查版面效果，发现问题及时修改。
6. 完成设计后，打印输出，进行展示和交流。
八、实验结果与分析1. 实验成果展示（1）设计作品截图（2）设计作品打印版2. 实验结果分析（1）版面结构是否合理（2）文字排版是否清晰（3）图片处理是否恰当（4）色彩搭配是否和谐（5）创新性如何九、实验总结1. 通过本次实验，掌握了版式设计的基本概念、原则和技巧。
2. 提高了审美能力和创新意识，为今后的设计工作奠定了基础。
3. 培养了实际操作能力，学会了如何运用设计软件进行版面设计。
4. 发现了自身在版式设计方面的不足，明确了今后努力的方向。
十、实验反思1. 在实验过程中，遇到的问题及解决方法。
2. 对实验结果的满意度评价。
3. 对实验过程和实验内容的改进建议。
十一、参考文献[1] 《版式设计基础》作者：张晓刚[2] 《图形设计基础》作者：李明[3] 《色彩学》作者：王红注：本模板仅供参考，具体实验内容可根据实际情况进行调整。
版式设计复习资料
版式设计复习资料20世纪艺术主要经历的四个时期：第一个时期,主要以立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义、装饰主义为代表。
第二个时期，以“一战”以后星期的俄国构成主义、荷兰风格派、包豪斯三个重要设计运动为代表,第三个时期：“二战"以50年代至70年代的国际主义主导的设计风格第四个时期为60年带开始的后现代主义片面设计表现形式以电脑、网络多元化媒体传达。
立体主义是现代艺术中重要的运动，也是平面设计形式基础。
它主张不模仿对象,重视艺术的自我表现，对具体对象分析,重构和综合处理的特征。
表现为对版面构成的分析组合和理性的规律探索。
未来主义：是源于20世纪初意大利在绘画、雕刻和建筑上的一场设计运动。
在版面编排上提出反对严谨正规的编排方式，提倡自由组合。
即编排无重心无主次、杂乱无章、字体各异的散构甚至完全散乱的无政府主义形式。
达达主义：是有人们对战争的厌倦以及对战后社会前途的失望与迷惘，在欧洲与美国表现出来的高度无政府主义思想的艺术运动。
在艺术观念上，强调自我,反对理性，认为世界没有任何规律性，表现为虚无主义特点：随机性和偶然性、荒诞和杂乱。
在编排上是一种无规律化、自由化、相互矛盾化。
超现实主义；“一战”后由于人们普遍的悲观和茫然的情绪而出现的虚无主义思想，认为社会的表象是虚伪的,创作的目的是在于中心寻找和了解社会实质。
对平面设计的影响在于对人类意识形态和精神领域方面的探索。
现代主义的特点：是理性主义”功能决定形式”不是一种风格而是一种信仰。
现代主义主张"少则多".它反对装饰的繁琐,提倡简洁的几何形式。
现代主义的贡献：1.创造了无装饰线脚的国际字体为主体的新字体体系，并得以广泛的运用。
2.在平面设计上开始对简洁的集合抽象图形进行了探索设计,3。
将摄影作为平面设计插图的形式进行研究。
4.将数学与几何学应用于平面的设计分割,为骨骼法的创造奠定了基础.俄国构成主义为现代主义的设计奠定了基础。
1、版式设计概述
地毯
莫里斯对机械产品 的强烈对抗心理，他认 定机械工业系统根本不 可能生产制造出精美的 家具产品，他立足回归 到手工业生产，极力希 望复兴哥特风格。客观 上阻止了现代设计在英 国的发展。
壁纸
平面设计
“新艺术”运动
新艺术运动在1890年时期，横扫整个欧洲大 陆及美洲。1900年的巴黎世界博览会时达到顶峰 造极的阶段。虽然各国对新艺术运动提出各不相 同的解释。虽然各国对新艺术运动各冠不同的称 呼。新艺术运动是一种向未来世纪看齐，但兼顾 旧文化之心灵及自成意识、自我觉醒的艺术。
● 中国古代四
大发明给世界 文明留下光辉 的一页。无论 是文字还是图 形，都具有现 代版式设计的 各种要素。
中国古代布匹商标
老刀牌
版式设计的发展
●中国封建时代
版式设计
中国宋字牌书局
双妹牌雪花膏 和合牌火柴
• 欧洲早期的印刷和平面设计
15世纪，德国金匠——约翰· 古腾堡发明了西方最 早的金属活字印刷，也改变了印刷材料。对以后欧洲文 明的发展起了很重要的作用。
公司的成立以及后来一系列商务活动的成功， 极大的激励了莫里斯推进工艺美术运动的决心， 他希望一切正如他的诗歌里所写的那样开创了 “人间的乐土”。 “他误以复兴哥特式风格就能实现一切。” 而固执的反对机械产品，其实莫里斯最具影响的 设计是在平面方面：壁纸、壁毯、织锦的严谨图 样，受到了普遍的欢迎。
莫里斯所著《诗歌之路》的封面设计
电影海报《战舰波将军号》 罗钦科
1925
运动服装（左图）
商标设计（右图）
史特潘洛娃
1917
《纺织品设计》 波波娃 1924
《封面设计》 李西斯基
封面设计《号角》 李西斯基
商业海报设计
中国版式设计发展史
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1 商周时期：原始的版式设计 2 春秋战国时期：书籍的版式设计 3 秦汉时期：印刷术与版式设计 4 唐宋时期：印刷技术的繁荣与版式设计的成熟 5 元明清时期：版式设计的多样化与个性化 6 近现代：版式设计的现代化与国际化 7 当代：版式设计的创新与突破
总的来说，中国版式设计的发展历 程是一个不断演变和发展的过程。 从最初的甲骨文和竹简，到现代的 电子书籍和数字媒体设计，中国的 版式设计师们在不断地探索和创新， 创造出具有中国特色的优秀作品
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中国点版击式设添计加发展标史题
中国的版式设计有着悠久的历史， 它深受古代文化和艺术的影响， 并且在不断发展和变化中
下面我们将简要回顾中国版式设 计的发展历程
1
商周时期：原 始的版式设计
商周时点期：击原添始的加版标式设题计
在商周时期，人们开始使用甲骨文和金文来记录信息
x
这些文字被刻在龟壳或金属板上，虽然我们不能称之 为版式设计，但这是版式设计的雏形
这一时期，书籍的版式设计更加规范 化和标准化，字体、行距和页边距都
有了固定的格式
2
3
同时，书籍的排版也开始注重美感和 艺术性，出现了很多精美的版式设计
5
元明清时期：版式设 计的多样化与个性化
元明清时期：点版式击设添计的加多标样化题与个性化
1
元明清时期，中国的版式 设计开始多样化，同时也
出现了个性化的趋势
秦汉时期，中国的印刷术开始出现
人们使用木版雕刻文字，然后涂上墨
x
水进行印刷
这种印刷技术为版式设计的发展提供了基 础
版式设计发展历程
版式设计发展历程
版式设计的发展历程可以追溯到古代的书籍装帧和印刷技术的普及。
在古代，由于印刷设备的限制，书籍的版式设计主要集中在封面和边注的装饰上。
随着印刷术的发展，一些先驱者开始探索不同的版式设计方式，如使用不同大小的字体，调整行间距和段落间距等，以提高可读性和视觉效果。
到了18世纪和19世纪，随着工业革命的兴起，印刷和出版业迅速发展，版式设计也逐渐成为一个独立的艺术领域。
在这个时期，版式设计师开始尝试更复杂的排版方式，如多列排版，引入插图和装饰等。
同时，一些版式设计的原则被提出，例如对齐、层次和重复。
到了20世纪，随着计算机技术的发展，版式设计迎来了一个
重大的转变。
传统的印刷技术被数字化的排版和设计工具所取代，设计师们可以更快速和灵活地实现各种创意。
同时，与此同时，一些新的版式设计理论和方法也出现，如瑞士国际风格和骨架网格系统。
这些理论和方法强调了简洁、清晰和功能性。
进入21世纪，随着互联网和移动设备的普及，版式设计再次
面临了新的挑战和机遇。
网页设计和移动应用的出现，对版式设计提出了更多的要求，例如响应式设计，以适应不同屏幕尺寸和分辨率。
同时，新的数字化设计工具不断涌现，为设计师提供更多创作的可能性。
总而言之，版式设计从古代的装饰性布局演变为现代的功能和
美学并重的设计形式。
随着技术的进步和用户需求的变化，版式设计还将不断发展和演变。
版式设计历史发展由来
二、 版式设计的编排体系
2·1 古典构成方法 2·1·1 中国远古时期的文字排版方式 2·1·2 西方早期的版面特征及编排
由于罗马字体的成熟，罗马人的书写 方式已完全变成了自左向右的横式排列。 此期间，由于羊皮纸的大量使用，加上价 格十分昂贵，版面编排的空间相对狭小， 字行密度大、字体小，多为对称式，甚为 庄严。
•中世纪的版面编排
中世纪的宗教统治极为黑暗， 泯灭了人类的许多创造性，但中世 纪不同于古典时期。在整个漫长的 中世纪，版面编排也分为数个发展 阶段，每一个时期的变化虽然缓慢， 但也并非铁板一块，尤其到了中世 纪后期其版面变化开始加快。
•古埃及
与美索不达米亚文化处在前后期的古埃及是文 字的重要发源地之一。美索不达米亚文化和苏美尔 文化对古埃及也形成了影响，并推动着埃及文化的 发展，其主要表现集中在文字的创造上。虽然巴比 伦文明影响了古埃及，但埃及人并没有在文字书写 方式上受多少干扰，他们依然沿用早已形成的自源 象形文字。象形文字在埃及历史上使用了漫长的时 间。从公元3100年到394年从未间断过，这种局 面直到古罗马人攻入埃及并实行了殖民统治也未见 完全改变。“神的文字”被广泛使用，反映在雕塑、 石刻中的这一现象屡见不鲜，尤其运用在纸草书上 更是极为普遍。纸草上常用精美的插图与文字相配 合，使得版面形式甚为丰富，有人称这一现象是现 代平面设计发展的最早依据，其特点在于利用版面 已有的区域给予综合布局，文字本身虽是象形形态 与插图配合，但并未显得版面累赘、重复，相反， 确是图、文呼应有序，精美绝伦。
版式设计的发展趋势
这种风格流行于各个设计领域、电脑使设计的 各种视觉要素的组合有了更多的可能性：形的 边缘变得捉摸不定，层次与层次之间的关系也 显得难以确定，空间变得充满深度感，画画的 肌理织体比以往任何时候都要复杂和坚实。电 脑可以运用各种工具将图形进行各种各样的处 理；可以帮助设计师建立各种骨骼和自由快捷 地将图形文字填人其间(见图)。
50年一遇的灾害，给人民群众的生活带来巨大影响，给工农业生产带来巨大损失， 要将损失夺回来，灾后重建是决定性的一仗。抓好灾后重建，关键在尽早、尽快、尽力， 要抓紧电力抢修，恢复生产生活正常供电；抓紧春耕生产，不误农时和农民增收；抓紧 植树造林，不误绿色生态建设；抓紧厂房设备维修，帮助企业恢复生产；抓紧基础设施 的查险加固，确保安全生产；抓紧财税征管，确保财政收入开门红；抓紧主攻工业、招 商引资，确保重大项目建设；抓紧报灾救灾，确保灾民基本生活。
建这场决战的胜利！
1月31日，市委书记谢亦森来到319国道萍莲段督导抗灾，参加破冰大会战，并亲切慰 问一线职工和武警官兵。萍乡武警支队当日出动官兵200人次，担负319国道萍莲 段海拔1300多米的路面破冰排障、疏通交通任务。支队官兵顶严寒、斗冰雪，在 零下5至6度的冰雪中连续奋战10多小时，贯通12公里封闭路面。图为谢亦森在亲 切地为武警战士分发面包。
文字图形化
在平面设计的作品里除了图形之外，第二位
就是文字了。文字这种设计元素已经转换成为 一种符号，呈现出抽象风格的哲学意味。在版 面构成中，文字的版面构成从来没有像今天这 样吸引设计者对它的偏好与瞩目。这种通过文 字图形化的排版所制造的幽默、神秘等独特形 式，已发展成为当前的内涵与情趣，文字作为 生动的设计元素每时每刻都活跃于版面构成中， 使版面进入了一个更新更高的境界， 从而产
中国版式设计的发展历史
中国版式设计的发展历史中国版式设计的起源可以追溯到漢朝（公元前206年至公元220年）的金石文。
在这个时期，版式设计主要应用于雕刻在石头和金属上的文字和图案。
这些雕刻作品以其精美的线条和复杂的纹饰而闻名，被广泛应用于印章、铭文和碑文。
随着时间的推移，版式设计逐渐发展成为一门独立的艺术形式。
在唐朝（618年至907年）、宋朝（960年至1279年）和元朝（1271年至1368年）时期，版式设计得到了进一步发展和成熟。
在这个时期，人们开始探索在纸上进行版式设计，并开始使用木刻版技术。
这项技术使用刻在木板上的文字和图案，然后轻轻涂上墨水并印在纸上。
这种方式使得版式设计的制作过程更加简便和效率，也为版式设计的普及提供了便利。
明朝（1368年至1644年）时期，版式设计进一步发展，广泛应用于书籍和印刷品。
这个时期的版式设计以主题文字和图案的排列和组合为特点，注重平衡和和谐的布局。
许多重要的版式设计家和书法家也在这个时期涌现出来，如著名的文化名人赵孟頫和牛子牛。
清朝（1644年至1912年）时期，传统的版式设计得到了继承和发展。
同时，清朝的版式设计也受到了西方印刷术的影响。
西方的印刷术带来了新的印刷技术和设计理念，从而为中国版式设计带来了新的发展机遇。
在这个时期，中国版式设计开始融合了中西方的设计元素，形成了独特的风格。
到了现代，随着科技的进步和全球化的发展，中国版式设计进入了一个全新的发展阶段。
计算机和数字化技术的引入使得版式设计的制作过程更加方便和快捷。
与此同时，西方的设计理念也逐渐影响到中国的版式设计，从而为版式设计的创新和多样化带来了新的契机。
现代的中国版式设计以其创新性、多样性和独特性而受到国内外设计师的关注和赞赏。
总结起来，中国版式设计经历了漫长的发展历程。
从古代的金石文到现代的数字化设计，每个时期都为版式设计的创新和发展做出了贡献。
中国版式设计以其独特的风格和丰富的文化内涵而闻名于世，并不断推动着该领域的发展和繁荣。
中国版式设计的发展历史
中国版式设计的发展历史一、早期的排版中国的版式设计最早可以追溯到古代的印刷术发明。
在宋朝时期，活字印刷技术的出现使得排版更加方便快捷。
当时的版式设计以文字为主，注重文字的布局和字体的选择。
在纸张上，人们使用方形的字块进行排列，形成整齐的文字布局，这种排版方式被称为“格式排版”。
二、近代的变革随着近代科技的发展，中国版式设计开始受到西方设计的影响。
在19世纪末20世纪初，西方的平面设计风格进入中国，版式设计开始注重整体的视觉效果和艺术性的表达。
这一时期的版式设计更加多样化，使用了丰富的色彩、图案和装饰元素，使得设计作品更具有吸引力和艺术性。
三、现代的多样化进入20世纪后半叶，中国版式设计迎来了更加多样化的发展趋势。
随着计算机技术的普及和图像处理软件的出现，版式设计的创作方式发生了翻天覆地的变化。
设计师们可以通过计算机软件进行排版和图像处理，使得设计更加灵活多样，创意无限。
在现代的版式设计中，设计师们注重整体的平衡和美感，通过布局、色彩和字体的选择来表达设计的主题和意图。
他们使用各种设计元素，如线条、形状、图像和文字等，来打造独特的版面效果。
同时，设计者还注重信息传递的效果，通过版式设计将信息以更直观、更易理解的方式展示给观众。
四、中国传统文化的融入与西方设计风格相比，中国的版式设计更加注重传统文化的融入。
中国传统文化中的元素，如山水画、篆刻字体、中国画等，常常被运用到版式设计中，赋予作品独特的中国风格和韵味。
这种融合不仅体现了中国的文化特色，也为版式设计带来了新的灵感和创意。
五、面临的挑战与机遇当前，中国版式设计面临着新的挑战与机遇。
随着互联网的快速发展，电子媒体和移动设备的普及，版式设计需要适应不同的媒体平台和屏幕尺寸，为用户提供更好的视觉体验。
同时，设计师们也面临着创新的压力，需要不断寻找新的创作方式和表达方式，以满足用户的需求。
总结起来，中国版式设计经历了从简单的排版到多样化的发展过程。
从古代的格式排版到近代的艺术化设计，再到现代的多样化风格，中国版式设计不断创新与发展。
版式设计概述
第三节、版式设计的发展趋势
一、简约化 简约化是现代版式设计的国际化趋势之一。在信息爆炸以及人们的生活、工作节 奏飞快的现代社会，人们更喜欢一些简洁明了、直接切入主题、充满创新意识的 版式设计风格。那些具有视觉冲击力的简约作品，容易使受众过目不忘（图141）。 二、个性化 随着社会经济的发展，产品种类和数量以及商业活动越来越多，消费市场和 消费者需要个性化的设计艺术。“我们的物质环境已经有了很大的进步，这使得 人们作为观众在鉴赏物质的时候变得更加苛刻，而且人们也更愿意对物质生活提
细的字体，编排样式更为简洁明快。（图1-20）。
随后的文艺复兴时期，意大利人设计了第一本小开本书，版面上大量采用罗马体，采用了横纵方向的几何模 式，布局工整，许多方面已接近现代排版方式，并易于阅读，装饰上虽然有罗可可的花哨特点，但并不足以影响 简洁的版面功能（图1-21）。 15世纪，衬线体得到重新发展，并迅速赢得了在拉丁语言中作为标准印刷字体的地位（图1-22、图1-23）。
图1-10 蝴蝶装样式 图1-8 卷轴装 （唐代写经纸卷） 图1-9 古代经折装的经书
4）、包背装 将印有文字的书页版面沿中线对折，让有字的部分露在外面，没有字的那面朝里，装订时，将散开的书背 切齐后用浆糊粘在一起，或者用纸捻订牢，再用厚纸或绢从首页到书背尾页都包封好，因此称为“包背装” （ 图1-11）。
学习目标
二、西方版式设计演变 1、西方古代文字和版式设计的演变 公元前3000年的古巴比伦，苏美尔人将湿泥做成块状泥版，用木片刻画其上形成具有凹槽的契形文字。契 形文字按照一定的规律排列，是西方最早的编排形式（图1-17）。 古埃及人用纸草做成卷轴，其上绘制象形文字和精美的插图，版面形式甚为丰富，有人称这一现象是现代平 面设计发展的最早依据，其特点在于利用版面已有的区域给予综合布局，图文呼应有序，精美绝伦（图1-18）。 欧洲于公元前2800年左右，在古希腊的米诺亚文明出现了拼音字母。罗马入侵希腊后，将希腊文字改良变 成接近今天的拉丁文字母。罗马人的书写方式是自左向右的横式排列，其版面编排的字行密度大、字体小，多为 对称式，甚为庄严（图1-19）。这一时期主要书写载体是兽皮，最常见的是昂贵的羊皮纸。
版式设计的历史发展及风格
国内外报纸版式设计
名片的版式设计
耐克的宣传画册设计 耐 克 品 牌 画 册 设 计
书籍内页的版式设计
包装设计
海报招贴设计
VI设计
网页设计
户外广告设计
工业设计产品展示效果图
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版式设计
为什么要学习版式设计
版式设计是其他专业设计课程的基础，如书籍装帧、海报设 计、包装设计等
• 进入20世纪，特别是到了60年代，版面设计受到 空前的重视。留白的诞生，版面形式以色彩和图片为 基础，以大量文字与图片来传达信息，成为西方版面 发展史上的一大转折。（见图7 ～图8）
1.2.2 西方的书籍及版面形式的发展
图7 杂志版面
图8 杂志版面
西方书籍和版面书写载体的演变 • 石、泥（最初）
教学目标：通过对版式设计的概念、历史发展以及原则功能 来学习版式设计的基本概念，了解版式设计基础知识，为后 面进一步学好版式设计做好铺垫。
章节重点：了解版式的概念、版式设计的历史发展，并熟知 版式设计的原则、功能以及版面设计程序的任务。
1.1 版式设计的概念
•
版式设计是平面设计过程中的一个重要环节，主要
关于甲骨文发现的故事：
在清朝光绪年间，有个叫王懿荣的人，是当时最 高学府国子监的主管官员。有一次他看见一味中药叫 龙骨，觉得奇怪，就翻看药渣，没想到上面具有一种 看似文字的图案。于是他把所有的龙骨都买了下来， 发现每片龙骨上都有相似的图案。
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电脑对现代编排设计的冲击
现代编排设计主要是利用 电脑编排个时期
早期人类文献中的编排设计 东方古氏书籍和印刷的编排设计 西方中世纪书籍印刷品编排设计 工艺美术运动 新艺术运动与装饰风格对编排设计的影响 未来主义、达达主义和客观广告 早期现代主义和瑞士现代主义 后期现代主义种种 电脑对现代编排设计的冲击
早期人类文献中的编排设计
早期人类将文字和直线线条分割， 使画面出现一种节奏上的变化。
东方古氏书籍和印刷的编排设计
构图饱满，简约的人物形象与密集的背景图案形成 了层次上的对比， 这种处理方法在欧洲新艺术运动的作品中可以见到。 字体的设计与编排具有特色， 菱形的外框与整个画面的外框及背景图案相互呼应 中国最早运用木刻印刷方法印制的佛经。平面化的插图形象， 特定的文字与图形结合的方法，直排的文字， 构成了中国古代编排设计的基本特点。
装饰艺术主要的特点也是具有象形 的装饰性处理，
但在编排和装饰图形的处理上更加 几何化和平面化，
更为简洁和明快。
新艺术运动主张“新”提倡向生活学习 后期的新艺术运动平面设计在形象和构图编排的 处理上趋于简练和几何化。
未来主义运动、达达主义和客 观广告
• 未来主义运动和达达主义将理论运用在设计实践上，强调自我、 非理性、杂乱无章和混乱是其设计风格的基本特征。打破传统的 编排和阅读规律，将版面、文字和图形作为一种游戏因素，进行 非常随意的编排突出表现效果。
西方中世纪书籍印刷品编排设计
西方中世纪的平面设计主要体现在各种手工书写和绘制的宗教书籍上
工艺美术运动
• 强调手工艺，反对机械化批量生产。 • 反维多利亚及其他古典、传统的复兴风格。 • 提倡哥特风格。 • 讲究朴实诚恳。 • 装饰。上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点
新艺术运动与装饰风格对编排 设计的影响
• 客观广告的设计观念在于强调广告及平面设计的功能，认为作品 的作用就尽可能客观的方式来传达信息。
早期现代主义和瑞士现代主义
以德国包豪斯学校、俄国构成主义和荷兰 的风格派为代表的早期现代主义设计家， 从现代绘画的发展中找到了形式语言的 灵感。
早期现代主义
瑞士现代主义
后现代主义种种
后现代主义平面设计是对现代主义的一种改良，把装饰性的 历史性的内容加到设计上，使之成为平面设计上的一个组成因 素，它融合了60年代以来发展的“后人文主义”风格；既保持 了视觉传达功能，同时又加入娱乐、趣味性的特点。 后现代主义分出几个流派： • 新浪潮平面设计运动 • 手绘风格和艺术广告 • 古典后现代主义 • 地方主义