美在民间—中国民间美术教案
美在民间——中国民间美术教案
从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征，以及怎样欣赏民间美术作。我们常说，“只有民族的才是世界的，只有文化的才是永远的。”作为中华民族未来的主人，对民间艺术的了解及传承，我们有义不容辞的责任。希望同学们从自身做起，共同关注生活，关注民间美术，让民族文化传承下来。
七、作业：利用课余时间参观博物馆，认真观察其中的民间美术作品。
㈡讲授新课：
分析视频民间皮影戏，讲解皮影的历史，制作过程，播放皮影的图片和演出过程，带领学生共同走进中国民间美术。
提出问题：除了皮影以外中国还有哪些有特色的民间美术？
播放视频，让学生寻找其中的美术作品，接着图片展示— 年画、剪纸、刺绣、玩具等等。让学生明白民间美术的分类，激发学生对民间美术的关注和喜爱。
课时：ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ课时
课程类型：新授课（欣赏课）
一、教学目标：
㈠教学目标：通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
㈡能力目标：使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力和想象力。
㈢情感目标：理解中国民间艺术的文化内涵，激发学生对艺术、生活的热爱，增加知识和民族自豪感。
让学生思考交流在我们日常生活中所见的美术作品有哪些？并将其归类。总结民间美术的特点：民族性、集体性、娱乐性、传承性等特征，给学生详细解说。
民间美术与生活的关系：出示剪纸图片《寿》《喜上眉梢》等作品，提问：这些作品在什么场合出现，有什么寓意？让学生思考并分析。
展示一些吉祥的有一定寓意的剪纸作品，为学生讲解民间流传着许多蕴含吉祥意义的图案，每逢过节或喜庆的日子，人们都喜欢用这些吉祥的图案装饰自己的房间和物品，这些作品通过巧妙的构思和象征、夸张、谐音寓意的手法，表现劳动人民企盼幸福、吉祥、美好生活的愿望。
高中艺术课程：《美在民间——中国民间美术》的教学方案
高中艺术课程：《美在民间——中国民间美术》的教学方案一、教学目标- 了解中国民间美术的发展历程和特点；- 掌握中国民间美术的基本技法和表现形式；- 培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力；- 提升学生的审美能力和创造力。
二、教学内容1. 中国民间美术的概述- 民间美术的定义和特点- 民间美术与官方艺术的对比- 中国民间美术的分类和流派2. 中国民间美术的代表作品欣赏- 介绍中国民间美术的经典作品- 分析作品的艺术特点和表现手法- 引导学生进行作品欣赏和评论3. 中国民间美术的基本技法和表现形式- 介绍中国民间美术的绘画、刺绣、雕塑等技法- 示范和指导学生进行基本技法的练习- 引导学生运用技法表达自己的创意和情感4. 中国民间美术与传统文化的关系- 探讨中国民间美术与传统文化的内在联系- 分析作品中蕴含的文化符号和意义- 培养学生对传统文化的理解和尊重三、教学方法- 讲授与讨论相结合：通过讲解理论知识，引导学生进行讨论和思考，加深对中国民间美术的理解和认识。
- 观摩与实践相结合：组织学生进行作品欣赏和实际练习，提升他们的艺术表达能力和创造力。
- 个人与合作相结合：鼓励学生个人表达创意，同时也组织合作活动，培养他们的团队合作能力。
四、教学评价- 作品评价：评价学生的作品创作，包括技法运用、表现力和创意等方面。
- 口头评价：通过学生的讨论和表达，评价他们对中国民间美术的理解和欣赏能力。
- 书面评价：布置小作文或综合性评价任务，考察学生对教学内容的整体掌握情况。
五、教学资源- 中国民间美术的经典作品图片和介绍材料- 绘画、刺绣、雕塑等相关教具和材料- 多媒体设备和投影仪六、教学安排- 第一课时：中国民间美术概述- 第二课时：中国民间美术代表作品欣赏- 第三课时：中国民间美术的基本技法和表现形式- 第四课时：中国民间美术与传统文化的关系- 第五至八课时：学生作品创作和评价七、教学拓展- 组织学生参观民间美术馆或民间艺术展览- 鼓励学生进行相关研究和调查，撰写小论文或制作展板- 布置学生制作个人或团队作品集的任务，展示成果以上是《美在民间——中国民间美术》高中艺术课程的教学方案，通过此方案的实施，旨在培养学生对中国民间美术的兴趣和理解，提升他们的艺术素养和创造能力。
《中国民间美术——美在民间》高中艺术鉴赏教案
《中国民间美术——美在民间》高中艺术鉴赏教案中国民间美术——美在民间高中艺术鉴赏教案教案简介本教案旨在向高中学生介绍中国民间美术的特点和价值，通过艺术鉴赏的方式让学生对民间艺术有更深入的了解。
教学目标1. 了解中国民间美术的起源和发展历程。
2. 掌握民间美术的基本特点和表现形式。
3. 学会运用艺术鉴赏的方法分析和评价民间艺术作品。
4. 培养对民间艺术的欣赏能力和审美情趣。
教学内容1. 中国民间美术的定义和特点。
2. 中国民间美术的分类和表现形式。
3. 代表性的中国民间美术作品欣赏。
4. 艺术鉴赏方法和技巧的介绍和实践。
教学过程第一课：中国民间美术的定义和特点- 介绍中国民间美术的概念和发展历程。
- 分析中国民间美术的基本特点，如注重实用性、富有民族特色等。
第二课：中国民间美术的分类和表现形式- 分类介绍中国民间美术的各个门类，如剪纸、蜡染、布艺等。
- 分析每个门类的表现形式和特点。
第三课：代表性的中国民间美术作品欣赏- 选取代表性的中国民间美术作品进行鉴赏。
- 引导学生观察作品的细节和表现手法，分析作品所传达的文化内涵。
第四课：艺术鉴赏方法和技巧的介绍和实践- 介绍艺术鉴赏的基本方法和技巧。
- 给学生提供一些练习题目，让他们运用所学知识进行艺术鉴赏。
教学评估1. 学生课堂参与度和表现。
2. 学生对于民间美术的认知和理解程度。
3. 学生艺术鉴赏能力的提升情况。
4. 学生对于代表性作品的分析和评价。
教学资源1. PowerPoint演示文稿：包含中国民间美术的图片和介绍。
2. 代表性的中国民间美术作品图片。
3. 艺术鉴赏练习题目。
教学扩展1. 邀请民间艺术家来校进行讲座或示范活动。
2. 组织学生参观民间艺术展览或工作室。
参考资料- 《中国民间美术鉴赏辞典》- 《中国民间美术史》- 《中国民间艺术大全》。
《美在民间——中国民间美术》教案
《美在民间——中国民间美术》教案【教学目标】：1、知识与能力认识民间美术是中国美术的重要组成部分，有众多门类和丰富的文化内涵；认识民间美术中宝贵的艺术创作经验，对专业美术创作有重要的借鉴价值；民间美术中包含着多民族的艺术创作，应重视民间美术作品的收藏和研究。
2、过程与方法教师通过展示民间美术作品，使学生了解民间美术存在于人们日常生活中，来自民间，引导学生了解民间美术的价值，总结其艺术特点，最后学生谈自己对民间美术的看法。
3、情感态度与价值观学习民间美术重在让学生了解民间美术的价值，懂得弘扬民族精神，要保护民族民间的艺术，提高保护的自觉性是民间美术鉴赏的根本目的。
【教学重点与教学难点】教学重点：让学生了解民间美术的价值，通过具体作品分析，帮助学生理解民间美术作品中包含的丰富的精神内涵，民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
教学难点：中国民间美术在历史发展中，形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累，学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足，教师应当多引导。
【教学过程】：一、导入新课：教师提问：同学们，你们放过风筝吗？学生：放过。
教师：如今，放风筝已经是人们休闲的一种方式，原本走向衰落的风筝工艺随着放风筝在民众中的普及，又走向了繁荣。
教师问：那你们知道风筝属于哪一种美术门类？学生答：民间美术。
教师：非常好，我们今天就一起走进民间美术的海洋（板书课题），了解民间美术给我们带来的别样的美感。
二、讲授新课：1、民间美术的定义：首先，我们要了解什么是民间美术？A、教师展示自己带来的民间美术的作品，请学生观看并总结回答以下问题：*这些作品的作者是什么人？*这些作品是用来干什么的？*他们反映了作者的什么？B、教师由学生的回答同学生一起总结出民间美术的定义。
民间美术：是人民群众创作的，用来美化环境，丰富民间风俗活动和日常生活中应用及流行的美术。
民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映人民群众的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
美在民间一-中国民间美术 高中美术课教案
美在民间一-中国民间美术高中美术课教案教案主题：美在民间——中国民间美术学科：美术年级：高中时间：4-6节课一、教学目标：了解中国民间美术的历史背景和特点。
学习不同民间艺术形式的基本技法和表现手法。
培养学生对民间艺术作品的观察和分析能力。
培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力。
创作一件具有民间艺术风格的艺术作品。
二、教学准备：图片和示例作品，包括中国民间艺术的经典作品和现代创作案例。
绘画、雕刻、织布等民间艺术所需的材料和工具。
教学投影仪或白板，用于展示示范和讲解。
三、教学步骤：第一节课：引入：介绍中国民间美术的历史背景和文化意义，解释其在中国文化中的重要地位和艺术价值。
民间艺术形式：讲解不同的民间艺术形式，如绘画、雕刻、刺绣、剪纸等，介绍它们的基本技法和表现手法，并展示相关的示例作品。
练习：让学生选择一个民间艺术形式进行简单的练习，体验基本的技法和表现方式。
第二节课：回顾上节课内容：让学生展示他们的练习作品，并进行互相评价和讨论。
技法和表现手法：介绍所选择民间艺术形式的常用技法和表现手法，如线描、色彩运用、构图等。
示范和实践：教师进行绘画、雕刻或其他民间艺术形式的示范，演示不同的技法和表现手法。
学生实践：让学生使用所选择的材料和工具进行民间艺术实践，体验不同技法和表现手法的艺术创作过程。
第三节课：民间艺术主题和表达：介绍民间艺术常用的主题和表达方式，如民间传说、生活场景、神话故事等。
示范和实践：教师进行民间艺术主题的示范，演示如何结合技法和表达方式创作一件具有民间艺术风格的作品。
学生实践：让学生选择一个主题进行创作，并运用所学的技法和表现方式进行艺术作品的创作。
第四节课：学生展示和讨论：学生展示他们的艺术作品，并进行互相讨论和评价。
鉴赏与解读：引导学生观察和分析示范作品和学生作品，讨论其中的意境、表达和艺术特点。
总结和反思：总结本单元的学习内容，让学生回顾他们在中国民间美术方面的成长和收获。
教学扩展：组织学生参观民间艺术展览或民俗活动，让学生亲自接触和欣赏真实的民间艺术作品。
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案一、教学目标知识与技能1. 了解中国民间美术的定义、分类、特点及其历史发展。
2. 分析民间美术作品的形式美感和文化内涵。
3. 掌握中国民间美术的重要代表品种及其艺术特色。
过程与方法1. 通过图片欣赏、视频介绍、小组讨论等方式，培养学生的美术欣赏能力。
2. 借助作品分析，让学生了解民间美术在生活中的应用及其意义。
3. 以创作实践为目的，训练学生运用民间美术元素进行艺术创作。
情感、态度和价值观1. 培养学生对中国民间美术的热爱和自豪感。
2. 提高学生对民族文化的认识和尊重，增强文化自信。
3. 引导学生关注民间美术在现代生活中的创新与发展。
二、教学内容1. 导入- 简介民间美术的定义和特点- 展示一组民间美术作品，引导学生初步感受民间美术的魅力2. 课堂讲解- 讲解民间美术的分类（如年画、剪纸、泥塑、刺绣等）- 分析民间美术的历史发展及其与社会生活的关系- 探讨民间美术在现代社会中的传承与发展3. 作品欣赏- 欣赏一系列具有代表性的民间美术作品- 分析作品的形式美感、寓意及文化内涵- 引导学生从作品中发现民间美术在生活中的应用4. 创作实践- 引导学生运用民间美术元素进行艺术创作- 鼓励学生发挥创意，将民间美术与现代生活相结合- 组织学生展示作品，并进行自评、互评和他评5. 总结与拓展- 总结本节课的学习内容，强调民间美术的重要性和价值- 鼓励学生在日常生活中关注民间美术的创新与发展- 推荐课后学习资源，如博物馆、展览、相关书籍等三、教学资源- 图片素材：中国民间美术作品图片- 视频资料：关于民间美术的制作过程和应用场景的视频- 教材或参考书：介绍中国民间美术的教材或相关书籍- 创作材料：如画纸、彩笔、剪刀、胶水等四、教学评价- 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现- 作品分析：评价学生在创作实践中的表现，包括创意、技巧等- 小组讨论：评估学生在小组讨论中的表现，如观点阐述、沟通交流等- 课后作业：检查学生的课后学习成果，了解其对课堂内容的掌握程度五、教学时间- 授课时间：1课时（45分钟）- 课后作业：为学生预留一定的创作时间，以展示其实际操作能力六、教学建议- 注重引导学生从多角度、多层面欣赏民间美术作品，提高其审美能力。
美术《中国民间美术》教学设计（精选9篇）
美术《中国民间美术》教学设计美术《中国民间美术》教学设计（精选9篇）作为一名默默奉献的教育工作者，有必要进行细致的教学设计准备工作，借助教学设计可以提高教学效率和教学质量。
那么教学设计应该怎么写才合适呢？以下是小编精心整理的美术《中国民间美术》教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术《中国民间美术》教学设计篇1一、教学目标【知识与技能】明确民间美术的基本概念，了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
【过程与方法】通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏，形成对中国民间美术作品的初步欣赏能力。
【情感、态度和价值观】了解我国丰富多彩的民间美术形式，养成健康的审美情趣，从而了解家乡本土的美术，进而热爱乡土美术，并逐步提高传承乡土美术的意识。
二、教学重难点【重点】理解民间美术的基本特点以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
【难点】了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。
三、教学准备教具准备：多媒体课件、有民间美术特征的实物等。
学具准备：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸等。
四、教学过程环节一：设置情境，音乐导入播放民俗音乐《喜洋洋》，提出问题：过年有哪些传统习俗？中国传统春节有哪些民俗活动（东北、西北、南方）？（小组讨论回答）它们属于美术里面的哪个门类？（小组抢答）——民间美术。
引出课题：《美在民间——中国民间美术》。
环节二：欣赏图片，讲授新知1、展示图片，哪些作品是民间美术的作品？如何界定民间美术？说说理由。
引出民间美术的定义。
2、学生观看民间美术短片，寻找、总结出民间美术的种类。
——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。
3、各小组展示课前收集的民间美术作品进行欣赏，小组讨论民间美术的特点。
学生回答，教师进行总结：（1）生活实用：实用简洁，因材施艺；（2）审美需求：质朴率真，乡土气息；（3）表达情感：热烈夸张，象征寓意。
教学设计：高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》
教学设计：高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教学设计: 高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》一、教学目标通过本节课的研究，学生应能够:- 了解中国民间美术的定义和特点；- 掌握中国民间美术的发展历程；- 研究并欣赏中国民间美术的代表作品；- 培养学生对中国传统文化的兴趣和鉴赏能力。
二、教学内容1. 中国民间美术的定义和特点- 民间美术的概念- 民间美术的特点：生活性、实用性、群众性、民族性等2. 中国民间美术的发展历程- 古代中国民间美术的起源- 不同历史时期的民间美术特点- 当代中国民间美术的发展趋势3. 中国民间美术的代表作品欣赏- 陶瓷艺术：彩陶、青瓷、景德镇瓷等- 绘画艺术：年画、泥金画、脸谱等- 雕刻艺术：木雕、石雕、剪纸等- 刺绣艺术：苏绣、蜀绣、湘绣等三、教学过程1. 导入：通过展示中国民间美术的代表作品图片，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解：简要介绍中国民间美术的定义和特点，让学生对其有初步了解。
3. 历史回顾：通过讲解中国民间美术的发展历程，让学生了解不同历史时期的民间美术特点。
4. 作品欣赏：展示并解读中国民间美术的代表作品，让学生欣赏其中的艺术魅力。
5. 学生互动：组织学生就所欣赏到的中国民间美术作品进行讨论和交流，培养学生的鉴赏能力和表达能力。
6. 总结归纳：对本节课所学内容进行总结，强调中国民间美术在传统文化中的重要地位。
四、教学评价1. 学生作品：要求学生按照所学内容创作一幅中国民间美术作品，并进行评价和展示。
2. 学生讨论表达能力：通过学生互动环节，评价学生对中国民间美术作品的观点和表达能力。
3. 学生理解能力：通过课堂提问和小测验等形式，评价学生对中国民间美术的理解程度。
五、教学资源1. 中国民间美术代表作品图片2. 课件：包括定义和特点、发展历程、代表作品的图片和解读等内容。
3. 学生绘画材料和工具六、教学延伸1. 学生实践：组织学生参观当地的民间艺术展览或工艺品市集，进一步了解和感受中国民间美术的魅力。
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案美在民间——中国民间美术高中美术欣赏课教案一、课程目标通过本课程的研究，学生将能够：1. 了解中国民间美术的起源和发展历程；2. 掌握中国民间美术的基本特点和表现形式；3. 学会欣赏和评价中国民间美术作品；4. 培养学生对中国传统文化的兴趣和理解。
二、教学内容1. 中国民间美术的起源和发展- 民间美术的定义和范围- 中国民间美术的历史背景和起源- 中国民间美术的发展历程2. 中国民间美术的特点和表现形式- 民间美术作品的题材和内容- 民间美术作品的艺术风格和技法- 民间美术作品的传承和创新3. 中国民间美术的欣赏和评价- 如何欣赏中国民间美术作品- 如何评价中国民间美术作品的艺术价值- 通过欣赏和评价加深对中国传统文化的理解三、教学方法1. 讲授法：通过讲解中国民间美术的起源、发展和特点，介绍相关的艺术作品和艺术家，帮助学生对民间美术有更全面的认识。
2. 观摩法：组织学生观看民间美术作品的图片、视频等，引导学生通过观摩来感受和理解作品的艺术魅力。
3. 欣赏与评价法：组织学生进行民间美术作品的欣赏和评价活动，培养学生审美能力和批判思维。
4. 创作实践法：通过组织学生进行简单的民间美术创作活动，让学生亲身体验和感受民间美术的魅力。
四、教学过程第一课时：中国民间美术的起源和发展1. 导入：通过展示民间美术作品的图片，引起学生对民间美术的兴趣。
2. 讲解：介绍民间美术的定义和范围，以及中国民间美术的历史背景和起源。
3. 案例分析：选取几个中国民间美术作品进行分析，让学生了解民间美术的表现形式和特点。
4. 总结归纳：总结中国民间美术的起源和发展历程，引导学生对本课内容进行回顾。
第二课时：中国民间美术的特点和表现形式1. 导入：通过观看民间美术作品的视频，引发学生对民间美术的思考。
2. 讲解：介绍民间美术作品的题材、内容、艺术风格和技法，让学生了解民间美术的多样性和独特性。
中国民间美术教案12篇
中国民间美术教案中国民间美术教案12篇中国民间美术教案1（一）组织教学：检查学生准备情况，师生问好。
（二）导入新课（1分钟）上课伊始请各组根据课前预习，从老师预先放置的盒子中，集体讨论后选出属于民间美术作品。
师：他们的理由是对还是错，让我们看完书本后再评价。
请大家看书本75页。
1、2、3、段（板书中国民间美术）（三）讲授新课师：请每组讨论一下，推荐一位评委。
[上讲台评价]（4分钟）。
生：①民间美术是相对于专业而言的，它们的创作基本上是从事物质生产的劳动人民。
这些伤口是劳动人民创造的，所以应该是民间美术。
[师强调民间美术定义]生：②民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动中，反映劳动人民的思想、情感和美的观念。
生：③所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。
生：④它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、风俗有密切联系，但它不是迷信。
师：以上就是民间美术的基本特点，讲了这么多谁能来概括讲一下民间美术大体有哪些种类？生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
师：同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗？生：我是江苏苏州的，我的家乡有刺绣、桃花坞年画、苏扇。
1．年画（12分钟）师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家备出，曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蕴、积淀深厚，年画深受其影响，追溯起来千年历史。
明代时，出现了木刻年画，清，雍，乾里，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时。
作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。
太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之，[师边介绍桃花坞年画，边放桃花坞年画从古至今的社址变迁片断]，随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落，解放后，桃花坞年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。
桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。
教学设计：高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》
教学设计：高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》1. 教学背景1.1 课程定位《美在民间——中国民间美术》是高中美术鉴赏课程的一部分，旨在帮助学生了解和欣赏中国丰富的民间美术遗产，培养学生的审美能力和文化素养。
1.2 课程目标通过本节课的学习，学生将能够：- 了解中国民间美术的基本概念、历史发展和主要类型。
- 识别和分析民间美术作品的形式特征和审美价值。
- 探索民间美术在当代社会的作用和意义。
- 提高审美鉴赏能力和文化自信心。
2. 教学内容2.1 教学重点- 中国民间美术的基本概念和分类。
- 民间美术的历史发展和地域特点。
- 民间美术作品的审美特征和创作手法。
2.2 教学难点- 民间美术作品的审美评价和鉴赏方法。
- 民间美术在当代社会的传承与发展。
3. 教学方法和手段3.1 教学方法- 讲授法：介绍民间美术的基本概念、历史发展和主要类型。
- 案例分析法：分析经典民间美术作品，引导学生识别和欣赏其形式特征。
- 讨论法：组织学生探讨民间美术的审美价值和当代意义。
- 创作实践法：鼓励学生动手创作民间美术作品，提高实践能力。
3.2 教学手段- 多媒体课件：展示民间美术作品图片和视频资料。
- 实物展示：展示民间美术实物作品，增强学生的直观感受。
- 网络资源：利用网络平台，提供更多的民间美术作品和相关信息。
4. 教学过程4.1 导入通过展示一组民间美术作品，引发学生对民间美术的兴趣和好奇心，进而引出本节课的主题。
4.2 讲授介绍中国民间美术的基本概念、历史发展和主要类型，为学生提供必要的知识背景。
4.3 案例分析分析经典民间美术作品，引导学生识别和欣赏其形式特征，如剪纸、年画、泥塑等。
4.4 讨论组织学生讨论民间美术的审美价值和当代意义，鼓励学生提出自己的观点和看法。
4.5 创作实践鼓励学生动手创作民间美术作品，如剪纸、泥塑等，提高学生的实践能力和审美鉴赏能力。
4.6 总结总结本节课的主要内容和知识点，强调民间美术的重要性和审美价值。
《美在民间--中国民间美术》美术教案
《美在民间--中国民间美术》美术教案[教学目标]知识目标：认识民间美术是中国美术的重要组成部分，有众多门类和丰富的文化内涵，让学生了解几种民间美术形式（剪纸、皮影、年画、泥塑），民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
能力目标：通过学生分析体会民风民俗的积淀，掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望，提高其精神境界和艺术素质及审美能力，为其继承和发扬民间美术奠定基础。
情感目标：理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。
弘扬民间美术精华，培养热爱民间美术的情感。
[重点和难点]民间美术在历史发展中，形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。
学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足，帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
同时也要指出民间美术中有精华也有封建迷信等方面的糟粕。
[教学过程]导入部分：民间美术：是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
请学生列举生活中见到的民间美术的形式（如年画、剪纸、皮影、玩具等等）教师讲解：民间美术从历史上看是相对于宫廷美术、文人美术而言的，从现代来看，民间美术是相对于专业美术而言的，它的创造者基本上是从事生产的劳动人民。
讲授新课：民间美术造型分类一、平面造型出示图片：学生分析是那种艺术形式。
（剪纸、年画、刺绣织锦、印染花布、木刻版画）教师讲授：各种艺术形式的特点，着重讲授剪纸艺术。
学生动手：分组形式，四人一组，男女搭配，制作剪纸窗花。
（播放音乐）出示剪纸图片（书上内容、网上下载）二、立体造型出示图片：学生分析是那种艺术形式。
（泥塑、石雕、陶瓷、面塑、布制品、竹木雕）教师讲授：各种艺术形式的特点，着重讲授泥塑艺术。
《美在民间——中国民间美术》：高中美术教学设计
《美在民间——中国民间美术》：高中美术教学设计美在民间——中国民间美术：高中美术教学设计简介这份教学设计旨在介绍中国民间美术的概念、特点和发展历程，并提供一些相关的教学活动和课堂讨论的建议。
通过学习中国民间美术，学生将能够了解中国文化的多样性和传统艺术的丰富性。
教学目标1. 了解中国民间美术的定义、特点和分类。
2. 了解中国民间艺术与社会历史、地域文化的关系。
3. 学习中国民间美术的创作技法和表现形式。
4. 培养学生对中国传统艺术的欣赏能力和创造力。
教学内容和活动建议1. 中国民间美术概述- 课堂讨论：让学生就中国民间美术的定义和特点展开讨论，并鼓励他们提供自己的观点和例子。
- 视频观看：观看介绍中国民间美术的纪录片或短片，以帮助学生更好地理解概念和背景知识。
- 小组研究：将学生分成小组，让他们选择一个具体的民间艺术形式（如剪纸、脸谱、陶艺等），进行研究并展示给全班。
2. 中国民间艺术与社会历史、地域文化的关系- 案例分析：选择几个中国不同地区或民族的代表性民间艺术作品，让学生分析其中蕴含的社会历史和地域文化信息。
- 学生展示：要求学生选择一个自己感兴趣的地区或民族，收集相关的民间艺术作品图片，并用PPT或海报形式展示给全班。
3. 中国民间美术的创作技法和表现形式- 创作实践：组织学生进行一次民间艺术的创作实践，可以是剪纸、泥塑、布艺等，引导学生运用传统的创作技法表达自己的想法和情感。
- 学习资源：向学生介绍一些专门研究中国民间艺术的书籍、网站或博物馆，鼓励他们自主学习和探索更多的创作技法和表现形式。
4. 中国传统艺术的欣赏与创造- 作品欣赏：选取几个中国民间美术作品，让学生进行欣赏和评论，并引导他们从艺术形式、表现技巧、主题意义等方面进行分析。
- 创作任务：布置一个创作任务，要求学生结合所学的民间艺术元素，创作一幅表达自己对中国传统文化的理解和情感的作品。
教学评估- 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、主动性和表达能力，给予积极的反馈和鼓励。
第九课 美在民间——中国民间美术-人教版美术鉴赏教案
第九课美在民间——中国民间美术-人教版美术鉴赏教案一、教学目标1.了解中国民间美术的历史、产生背景和特点。
2.认识中国传统民间工艺品的分类和特点。
3.学习中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式。
4.培养学生欣赏和鉴赏民间美术作品的能力。
二、教学重点1.中国民间美术的历史、产生背景和特点。
2.中国传统民间工艺品的分类和特点。
3.中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式。
三、教学难点1.如何进行民间美术作品的鉴赏和评价。
2.民间绘画的艺术表现形式和创作技巧。
四、教学过程1.导入环节通过图片或短视频的形式展示中国民间美术作品，让学生对中国民间美术产生兴趣，引导学生思考与分析。
2.知识讲解2.1 中国民间美术的历史和产生背景从先秦时期的彩陶、商周青铜器到唐代民间墓壁绘画再到现代的刺绣、剪纸、布艺、陶艺等民间手工艺品，中国民间美术在漫长的历史长河中逐渐形成。
它是劳动人民长期实践中表现民族智慧和美学情趣的艺术创作体系。
中国的民间美术产生有它独特的社会背景，它深植于中国人的日常生活之中，而与各个地方的宗教、文化传统、地理环境以及生产生活相关联。
2.2 中国传统民间工艺品的分类和特点中国传统民间工艺品包括木雕、石雕、青铜器、锻铁器、陶艺、漆器、刻印、丝绸、织布等多个门类。
它们充分体现了中国民间文化的创造力和风格，形成了独特的风土民情和民族气息。
2.3 中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式中国传统民间绘画是中国民间美术中的一个重要分支。
其特点是表现技法独特、题材广泛、内容丰富、形式多样。
其中，民间山水画、人物画、花鸟画、宗教画等主题占主要地位。
3.课堂练习3.1 民间美术作品欣赏选择几幅典型的民间美术作品，让学生进行欣赏和评价。
3.2 绘制民间美术作品让学生学习和练习中国传统民间绘画的技法和方法，让他们自由创作一个民间绘画作品。
4.小结反思通过学习本节课的知识，让学生能够对中国民间美术有更深的认识和理解。
同时，通过互动展示和评价，培养学生对民间美术作品的鉴赏和评价能力。
高中艺术课程：《美在民间——中国民间美术》的教学方案
高中艺术课程：《美在民间——中国民间美术》的教学方案一、课程背景和目标本课程旨在介绍中国民间美术的丰富多样性，培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力。
通过研究中国民间美术的历史、特点和技法，学生将能够欣赏和创作具有民间艺术特色的作品。
二、教学内容1. 民间艺术的概念和特点- 介绍中国民间艺术的概念和发展历史- 分析民间艺术的特点，如朴实、生活化、多样性等2. 中国民间美术的分类- 探讨不同地区、民族和传统节日等背景下的民间美术形式和特色- 研究不同材料和技法对民间美术作品的影响3. 民间绘画和剪纸艺术- 研究中国民间绘画的起源和发展- 实践绘制具有民间特色的画作和剪纸作品4. 民间陶艺和雕塑- 研究中国民间陶艺和雕塑的历史和传统- 体验制作陶艺和雕塑作品的过程5. 民间刺绣和纺织艺术- 了解中国民间刺绣和纺织艺术的技法和样式- 创作具有民间刺绣和纺织艺术特色的作品三、教学方法1. 课堂讲授通过讲解和展示图片、视频等多媒体资料，向学生介绍中国民间美术的历史、特点和技法。
2. 实践操作组织学生进行实践操作，如绘画、剪纸、陶艺、雕塑、刺绣等活动，培养学生的艺术创作能力和实际操作技能。
3. 作品欣赏和评析引导学生观赏和分析民间美术作品，培养学生的审美能力和批评眼光。
4. 互动讨论组织学生进行小组讨论和展示，鼓励学生分享自己的观点和创作成果，促进学生之间的互动和合作。
四、教学评估1. 作品评价通过评价学生的作品，如绘画、剪纸、陶艺、雕塑、刺绣作品等，评估学生的艺术创作能力和实践操作技能。
2. 口头表达通过学生的课堂表现、小组讨论和展示等，评估学生对中国民间美术的理解和表达能力。
3. 考试测试组织考试测试学生对中国民间美术的知识和技法的掌握程度。
五、教学资源1. 图书资料提供相关的艺术史、民间艺术研究等图书资料，供学生深入研究和参考。
2. 多媒体资料准备图片、视频等多媒体资料，用于课堂讲授和作品欣赏。
3. 实践工具和材料准备绘画工具、剪纸刀具、陶艺工具、刺绣材料等实践工具和材料，供学生进行实践操作。
高中艺术课程：《美在民间——中国民间美术》的教学方案
高中艺术课程：《美在民间——中国民间美术》的教学方案一、课程背景1.1 课程定位《美在民间——中国民间美术》是一门旨在让学生了解、认识和欣赏中国民间美术的高中艺术课程。
通过本课程的学习，学生将对中国民间美术的历史、种类、特点及其文化价值有一个全面的了解，提高他们的审美能力和文化自信。
1.2 课程目标- 知识与技能：使学生了解中国民间美术的基本概念、种类、特点及其文化内涵，学会欣赏民间美术作品，提高艺术素养。
- 过程与方法：培养学生通过观察、分析、比较等方法深入理解民间美术的特点和魅力，培养学生的创新意识和实践能力。
- 情感态度与价值观：培养学生对中国民间美术的热爱和自豪感，增强民族认同感，培养学生的审美情趣和人文素养。
二、教学内容2.1 教学目标- 了解中国民间美术的基本概念、种类及其文化内涵。
- 掌握欣赏民间美术作品的方法和技巧。
- 学会运用民间美术元素进行创作，提高艺术实践能力。
2.2 教学重难点- 教学重点：中国民间美术的基本概念、种类、特点及其文化内涵。
- 教学难点：欣赏民间美术作品的方法和技巧，以及运用民间美术元素进行创作。
三、教学过程3.1 导入新课通过展示一系列具有代表性的中国民间美术作品，引发学生的兴趣和好奇心，激发他们学习民间美术的欲望。
教师简要介绍本节课的教学目标和内容，为学生进入学习状态做好铺垫。
3.2 讲授新课1. 中国民间美术的基本概念：介绍民间美术的定义、特点及其与民俗文化的关系。
2. 中国民间美术的种类：讲解剪纸、年画、刺绣、泥塑等常见民间美术形式的起源、发展及其特点。
3. 欣赏民间美术作品的方法和技巧：教授学生如何从形式、内容、色彩等方面分析和评价民间美术作品。
4. 民间美术的文化价值：阐述民间美术在历史、民俗、审美等方面的意义和作用。
3.3 实践环节1. 组织学生参观民间美术展览或博物馆，加深对民间美术的理解和认识。
2. 学生分组进行民间美术作品欣赏和分析，分享自己的心得体会。
《中国民间美术——美在民间》高中艺术鉴赏教案
《中国民间美术——美在民间》高中艺术鉴赏教案一、教学目标知识与技能- 让学生了解中国民间美术的定义、分类、特点及其历史发展。
- 培养学生对中国民间美术的审美鉴赏能力和文化理解力。
过程与方法- 通过图片欣赏、小组讨论、教师讲解等手段，提高学生对民间美术作品的欣赏和分析能力。
- 引导学生通过实践活动，体验民间美术的制作过程，培养学生的动手能力。
情感、态度与价值观- 培养学生对中国传统文化的热爱和自豪感。
- 提高学生对民间美术价值的认识，培养学生尊重和保护民间美术的意识。
二、教学内容1. 中国民间美术的定义与分类- 定义：民间美术是广大人民群众在生活、生产、娱乐中创造的美术形式。
- 分类：包括剪纸、年画、刺绣、泥塑、木雕等。
2. 中国民间美术的特点- 主题：表现人民群众的生活、劳动、情感和愿望。
- 形式：具有鲜明的民族特色和地域特点。
- 技法：多样，注重寓意和象征。
3. 中国民间美术的历史发展- 原始社会：民间美术起源于原始人类的日常生活。
- 封建社会：民间美术得到发展，形成了各种地方流派。
- 现代社会：民间美术在传承中不断创新，成为民族文化的重要组成部分。
三、教学过程1. 导入（5分钟）- 通过展示一组中国民间美术作品，引导学生关注并思考：这些作品美在哪里？它们有什么特点？2. 讲解与欣赏（15分钟）- 讲解民间美术的定义、分类、特点及其历史发展。
- 引导学生欣赏各种民间美术作品，分析其艺术特点和文化内涵。
3. 小组讨论（10分钟）- 学生分组讨论，总结自己对民间美术的认识和感受。
- 各小组汇报讨论成果，分享彼此的想法。
4. 实践活动（10分钟）- 学生动手制作民间美术作品，如剪纸、泥塑等。
- 教师巡回指导，解答学生在制作过程中遇到的问题。
5. 总结与反思（5分钟）- 教师总结本节课的主要内容，强调民间美术的价值和意义。
- 学生分享自己制作作品的体会和收获，提出对民间美术的保护和传承的建议。
四、教学评价1. 学生对民间美术知识的掌握程度。
《美在民间——中国民间美术》教学设计
巩固 小结
活幸福，事事如意的美好愿望。 民间年画大多含有祝福新年的寓意，线条单纯，色彩鲜明，场面热闹。强调画中要 有情节性、故事性，使人回味无穷，即“画中要有戏，百看才不腻”，强调画面完 整匀称的构图，和气吉祥的可喜气氛，柔丽动人的悦目色彩，笑容可掬的人物表情， 顺口动听的美好题词等。 排序题：春节期间为了烘托节日气氛，请你按照院门、房间、灶间、炕头、窗户的 顺序给农家小院选出一组合适的张贴组合。 问题：民间美术的艺术语言有什么特征？寓意性 象征性 传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶兽。另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气” 等又是人们对孩子健康的比喻、表述。出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以 虎为题材的作品很多。在造型上，往往突出虎的双目和利齿以表现其威武、避邪的 一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。这是民间美术作品中寓 意深厚，蕴含着朴素的理念的又一印证。 问题：如何理解民间美术的特点？ ①多出自民间艺人或妇女之手，实用是民间美术创作的原始动机。 ②对生活的热爱，对幸福美满的期盼。 ③形式纯朴，色彩热烈，造型夸张，象征寓意。 ④就地取材，粗朴率真。纸张、牛皮、泥土、剪刀等。 ⑤与悲剧无缘。 同学们，今天我们主要围绕着以下四个问题展开学习： 1、如何界定民间美术？ 2、民间美术主要有哪些？
教学重点
讲清并使学生理解民间美术的基本特点、造型特征及审美特征，这是让 学生理解、喜爱民间美术的关键。
教学难点
1、让学生解情况中国民间美术中最有代表性的艺术样式。 2、让学生理解民间美术的艺术语言特征。
教师活动
欣赏改变李小龙的视频导入新课 伴随音乐欣赏下面几幅图片，讨论回答都和什么民俗活动有关？还有哪些情景活 动？学生讨论回答： 每逢农历新年，我国广大的农村就呈现出一派欢乐气氛。家家户户清扫、粉刷庭院， 人们为辞旧迎新在厨房贴灶王，在门上贴门神和对联福字，包饺子，燃放烟花爆竹 等。这些年节上出现的艺术造型都属于民间美术的范畴。 曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重 要组成部分，因此作为一个中国人，应该了解民间美术。然而无数珍贵的民间艺术 伴随着老艺人的逝去而销声匿迹，随着时代的发展和变迁，许多民间文化遗产被抛 弃甚至毁灭。 今天我们探讨的话题就是中国民间美术。民间艺术是一个很大的范畴，因此我们不 能一一细讲，所以先给大家介绍一下什么是民间艺术，了解一下民间艺术的特点和 种类，然后把其中几个有代表性的艺术作品展示给大家看。我们先了解这节课的学
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美在民间—中国民间美术教案
教案：美在民间—中国民间美术
课程背景：
中国民间美术是中国传统文化的重要组成部分，在中国悠久的历史文化中占有重要的地位。
作为一名老师，了解中国民间美术和传承壮大中国民间文化，是我们肩负的责任，也是我们工作的使命。
本节课程将介绍中国民间美术的起源、特点及其在当代的意义，希望通过本课程的学习，让同学们感受到中国民间艺术的独特魅力与美好。
教学目标：
1.了解中国民间美术的起源、特点及其在当代的意义。
2.进一步了解中国传统文化，培养爱国热情。
3.激发同学们对于美的热爱，培养审美能力和艺术素养。
教学重点：
1. 中国民间美术的起源和特点。
2. 中国民间美术在当代的意义。
教学难点：
1. 让同学们更深刻地了解中国民间美术的魅力，以及探究其在现代艺术中的价值和意义。
2. 激发同学们对于民间艺术的兴趣，培养审美能力和创造力，提高对于美和艺术的鉴别能力。
教学过程：
一、导入（5分钟）
引导同学们谈论一下自己对于美的理解和感受，为引入中国民间美术的概念做铺垫。
二、讲授（30分钟）
1. 民间艺术的定义
请同学们尝试解释什么是民间艺术，并在老师辅助下，得到合适的回答——民间艺术即传统的民间艺术，从不同方面表现了民间生产、生活、文化中所具有的各种艺术形式和文化现象。
2. 民间美术的种类
讲解民间美术包括了故事、音乐、舞蹈、工艺、绘画领域等内容。
3. 民间美术的魅力
通过展示精美的民间工艺品、民间画等文物来让同学们感受到民间美术的独特魅力。
并请同学们回答为什么如此多的人对于民间艺术如此着迷，如何享受其所带来的美好。
4. 民间美术的特点
重点讲解民间美术的代表作包括“皮影戏”、“糖画”、“剪纸”等等，所表现出的特点有：
a. 它们表现出了浓郁的地方特色和独特的民族文化。
b. 它们的表现手法独特，如“皮影”和“木偶”，需要有人在幕后操控，用手势指挥他的表演。
c. 它们结合了中国传统文化，在视觉和触觉上都有一种韵律感和动感。
d. 它们是一种由形式和内容相互联结组成的艺术形式，并且由传统的构成方式进化而来。
5. 民间美术在当代的意义：
a. 通过弘扬中国传统文化，包括民间艺术，提升个人的审美能力和文化素养。
b. 保护民间美术是保护中国传统文化的一部分，它们代表了中国文化的魅力。
c. 民间美术可以为现代艺术提供更多的灵感，创造新的艺术形式和风格。
三、实践（30分钟）
1. 展示优秀的民间艺术作品，让同学们仔细观察和感受其独特的美。
2. 鼓励同学们尝试制作民间艺术品（如制作剪纸、糖画等），体验传统手工制作的乐趣和独特的美。
3. 通过互相分享制作的过程和成果，培养同学们的创造性思维和交流能力。
四、总结（10分钟）
1. 回答同学提出的问题，扩展课程内容。
2. 让同学们总结本节课程的收获和感受，以及从中得到对美和艺术的启发。
教学方法：
讲授法,实践活动法
教学手段：
课件、图片、实物展示材料、习作材料
教学评价：
1. 考察同学对于民间艺术概念的搞清和理解。
2. 考察在课堂中的互动和对民间艺术的简单创作。
3. 讲解并回答关于课程内容的问题来掌握同学们对于民间艺术的理解是否得当。