架子鼓教学工作总结
架子鼓教学工作总结6篇
架子鼓教学工作总结6篇篇1在过去的一段时间里，我作为一位架子鼓教师，致力于为学员们提供高质量的架子鼓教学。
通过不断的努力和探索，我积累了丰富的教学经验，也取得了显著的成果。
以下是我对近期架子鼓教学工作的总结：一、教学目标的明确与制定在架子鼓教学开始之前，我首先明确了教学目标，并根据学员的实际情况制定了相应的教学计划。
教学目标包括培养学员的基本架子鼓技能、提高学员的节奏感、增强学员的音乐表现力等方面。
同时，我还注重培养学员的创造力和独立思考能力，以使他们在架子鼓演奏中能够有所创新和突破。
二、教学内容的丰富与更新在教学内容方面，我不断丰富和更新自己的教学资料和方法，以保持教学的活力和有效性。
我参考了大量的架子鼓教学资料，结合学员的实际需求，设计了丰富多样的教学案例和练习曲谱。
同时，我还引入了一些先进的教学理念和方法，如节奏训练、音乐听辨、即兴演奏等，以全面提升学员的架子鼓技能。
三、教学方法的灵活运用在教学方法的运用上，我注重因材施教和循序渐进的原则。
针对不同学员的年龄、身体协调性、音乐基础等实际情况，我采用了不同的教学方法和策略。
例如，对于年龄较小的学员，我采用了生动活泼、多样化的教学方式，以激发他们的学习兴趣和积极性；对于年龄较大的学员，我则更加注重教学的系统和深入，帮助他们提升架子鼓技能的专业性。
四、教学成果的展示与交流为了检验教学效果和促进学员的成长，我定期组织了架子鼓演奏比赛和音乐节活动。
这些活动不仅为学员提供了一个展示自己才华的舞台，还促进了他们之间的交流和互动。
通过比赛和音乐节活动，学员们可以相互学习、相互借鉴，共同提升架子鼓演奏水平。
同时，我还鼓励学员们参加各种音乐比赛和演出活动，以锻炼他们的舞台表现力和音乐素养。
这些经历不仅丰富了学员们的音乐生活，还为他们的未来发展奠定了坚实的基础。
在教学过程中，我始终保持对教学的反思和改进态度。
我会定期回顾自己的教学过程和方法，总结经验和教训，并针对存在的问题进行改进和优化。
架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结
架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结回顾一年来的架子鼓教学工作，我深感收获颇丰，也深知自己在教学上还有很多不足之处。
通过不断总结经验，不断改进教学方法，我相信我的教学工作会更上一层楼。
下面就让我来总结一下这一年来的架子鼓教学工作。
一、工作回顾在这一年的教学工作中，我主要针对初学者和中级学员进行了架子鼓教学。
在教学内容上，我结合了基本功的训练和乐曲的演奏，让学员在练习中不仅能够提高技术水平，还能够感受到音乐的魅力。
在教学方法上，我注重进行个性化教学，针对每位学员的特点和水平制定不同的教学计划，让他们能够更好地掌握架子鼓的演奏技巧。
我也通过举办鼓手比赛、音乐讲座等活动，让学员们有更多的展示和交流的机会，激发他们学习的兴趣。
在教学管理上，我坚持每周进行一次教学反馈，了解学员的学习情况和困难，及时调整教学计划，使教学进度得以顺利进行。
我也注重与学员家长的沟通，让他们了解学员在学习上的表现和需要改进的地方，形成师生家长共同参与的良好教育氛围。
二、存在的问题在教学工作中，我也发现了一些不足之处。
在教学资源的整合上，我发现自己在丰富教材的对于如何更好地利用资源进行教学上还欠缺一些经验。
在个性化教学方面，我发现每个学员的特点和需求差异很大，我还需要根据不同学员的特点制定更加精准的教学计划，让教学更能够切合学员的需求。
在课堂管理上，我也发现自己在教学秩序的维护和时间的合理分配上还有待提高，我需要更加严格地要求学员，确保每节课都能够充分利用时间，使教学效果得到最大的发挥。
三、改进计划为了提高架子鼓教学工作的质量，我制定了以下改进计划：1.加强教学资源的整合，深入研究架子鼓教学视频、教材、乐谱等资源，将它们进行系统整合，形成更为完善的教学资源库，为学员的学习提供更为丰富的资源支持。
2.针对学员的特点和需求，进一步细化教学计划，不断改进个性化教学方法，让每一位学员都能够得到更为精准的教学指导，提高教学有效性。
3.加强课堂管理，严格要求学员的学习态度和纪律，合理分配课堂时间，确保每节课的教学内容都能够得到充分展示，提高学员学习的积极性和效果。
年度个人总结架子鼓教师
年度个人总结架子鼓教师前言：时光荏苒，转眼间又到了年底的时候，回顾这一年来，我作为一名架子鼓教师的成长与收获，内心感到无比的自豪和满足。
在这篇年度个人总结中，我将回顾过去一年的教学经历、成绩与困扰，同时也展望未来，为自己设立新的目标和挑战。
一、教学经历：今年作为一名架子鼓教师的经验是让我感到无比充实的。
我在一家音乐学校担任架子鼓教师的工作，每周有固定的课程安排。
我主要教授初级和中级班的学生，其中包括儿童和成年学员。
教学内容涵盖了鼓的基本动作、技巧、节奏感和曲目的演奏等方面。
在教学过程中，我注重培养学生的兴趣和自信心。
我结合各种教学资源和方法，向学生介绍不同的鼓乐风格和名家作品，激发他们对音乐的热爱和学习的动力。
我还创造了一种积极、轻松的教学氛围，鼓励学生多与人合奏、创作，提高他们的团队合作和创新能力。
二、教学成绩：回顾这一年来，我为自己在教学上取得的成绩感到由衷的骄傲。
首先是学生的进步。
在我的指导下，他们的基本功、节奏感、乐曲的演奏能力都得到了显著的提高。
学生们在不断的练习中，逐渐掌握了鼓的基本技巧，并能够演奏一些简单的曲目。
特别是一些擅长团队合作的学员，他们在合奏中的默契和协作能力有了明显的提升。
其次是学生对我的认可与信任。
我积极引导学生，帮助他们克服演奏中的困难和挫折，还经常鼓励他们参加各种音乐比赛和演出活动。
学生们对我提供的帮助和指导表示感谢，并表达了对我的喜爱和尊敬。
这也是我在教学中最大的成就之一。
三、教学困扰：在教学中，我面临着一些困扰和挑战。
首先是学生的学习兴趣和学习动力的问题。
由于架子鼓是一种需要耐心和毅力的乐器，有些学生在学习过程中出现了学习兴趣的下滑和学习动力的不足。
对于这些学生，我不仅要通过引导他们，让他们体会到音乐的乐趣，还要提供一些有趣的学习资源和方法，帮助他们保持学习的热情。
其次是教学资源的不足。
虽然我在教学中不断开拓，寻找各种音乐资源和教材，但由于个人能力和条件所限，很难满足学生的不同需求。
幼师兼架子鼓教师工作总结
幼师兼架子鼓教师工作总结
作为一名幼师兼架子鼓教师，我在过去的工作中积累了丰富的经验，并取得了一些成就。
我注重创造积极的学习氛围，鼓励学生发展自信和创造力。
以下是我的工作总结：
1. 激发学生的学习兴趣：我通过创意活动和故事会等方式，激发幼儿对学习的兴趣。
我会根据幼儿的兴趣和能力，设计并实施富有趣味性和互动性的教学活动，帮助幼儿学习和掌握架子鼓演奏技巧。
2. 个性化教学：我意识到每个幼儿都是独特的个体，所以我会根据幼儿的发展阶段和能力，提供个性化的教学内容和方法。
我会观察和倾听幼儿的需求，并适时调整教学策略，使他们能够更好地理解和应用所学知识。
3. 促进学生的综合发展：除了教授架子鼓技巧，我还注重培养学生的综合素养。
我会组织音乐游戏和团队合作活动，培养幼儿的协作能力、创造力和表现力。
我也会引导幼儿探索音乐的多样性，开发他们的音乐感知和鉴赏能力。
4. 文化传承与创新融合：在教授架子鼓技巧的同时，我也会向学生介绍不同文化背景下的鼓乐文化。
我会带领学生学习各种鼓乐形式，并鼓励他们在演奏中展现个人风格和创新。
5. 管理班级秩序：作为幼师的一部分工作，我也负责管理班级秩序。
我会制定明确的规则和纪律，并在教学中积极引导学生遵守。
我鼓励学生以文明、友善的态度对待同学，营造和谐的
学习环境。
通过这段时间的工作，我得到了家长和学生们的认可和赞赏。
我会持续学习和发展自己的专业技能，不断提升自己的教学水平，为学生提供更好的教育体验。
我相信音乐教育能够激发幼儿的潜能，为他们的成长和发展打下坚实的基础。
架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结
架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结本学期我负责架子鼓教学工作，在教学过程中，本着“因材施教、循序渐进”的原则，认真备课、讲解、示范，并进行实践操作和练习，力求给学员提供高质量的教学服务。
我在教学工作中注重了个性化指导。
针对不同学员的不同特点和水平，我制定了个性化的教学计划，并根据学员的实际情况进行相应的调整。
对于初学者，我注重基本功的训练，让他们掌握基本的鼓点和节奏感，并通过反复练习来提高技巧。
对于进阶学员，我注重培养他们的创造力和表演能力，引导他们学习不同风格和曲风的鼓点，并通过演奏来展示自己的才华。
在教学过程中，我注重与学员的互动和交流。
我鼓励学员提出问题，并及时给予解答和指导。
我还鼓励他们与其他学员进行合作，相互交流和学习。
通过这种互动和交流，学员们能够更好地理解和掌握架子鼓的知识和技巧，同时也增强了他们的团队协作能力和自信心。
在教学中，我注重培养学员的学习兴趣和学习动力。
鼓是一种有趣和富有节奏感的乐器，我通过丰富的教学内容和多样化的教学方法，激发学员的学习兴趣。
我还组织了一些鼓乐比赛和演出，让学员有机会展示自己的成果，从而增强他们的学习动力和自信心。
我还积极参加教学培训和专业交流活动，不断提高自己的教学水平和能力。
我参加了一些鼓乐教学的培训班和研讨会，了解最新的教学方法和理论，并尝试将其应用到自己的教学工作中。
我还与其他教师进行了交流和合作，互相学习和借鉴，不断提高自己的教学水平。
通过一个学期的教学工作，我认真负责、积极进取，在教学内容、教学方法和教学效果等方面都取得了一定的成绩。
我也意识到自己在教学工作中还存在一些不足和问题，比如在教学准备方面有时不够充分，教学过程中有时缺乏耐心等。
我会继续努力，不断提高自己的教学能力，提高教学质量，为学员提供更好的教学服务。
幼儿园架子鼓老师工作总结
幼儿园架子鼓老师工作总结在过去的一年里，我有幸担任幼儿园的架子鼓老师。
通过这段时间的工作，我深深地体会到了作为一名教师的责任和使命感。
在此，我将对自己的工作进行总结，希望能够不断提升自己的教学水平，为幼儿的成长和发展做出更大的贡献。
首先，我积极参与教学活动，努力提升幼儿的音乐素养。
我注重培养幼儿的节奏感和音乐感，通过游戏和歌曲的方式，让幼儿能够主动参与到音乐活动中。
我会根据幼儿的年龄特点和兴趣爱好，设计适合他们的教学内容。
同时，我也鼓励幼儿进行创作，让他们能够在音乐中发现自己的才华和潜力。
其次，我注重培养幼儿的团队合作精神和社交能力。
在音乐活动中，我鼓励幼儿与他人合作，共同完成一首乐曲或表演。
我会组织一些小组活动，让幼儿互相配合，互相帮助，培养他们的合作意识和团队精神。
在音乐课堂上，我也会鼓励幼儿主动表达自己的想法和感受，培养他们的社交能力和自信心。
另外，我注重与家长的沟通和合作。
我定期与家长进行面谈，了解幼儿在音乐方面的兴趣和进展，并与他们一起制定学习计划。
我会通过家长会或家长课堂的形式，向家长们介绍音乐教育的重要性和方法，鼓励他们积极参与到幼儿的音乐学习中。
我相信，只有教师、学校和家长的共同努力，才能够促进幼儿的全面发展。
最后，我不断提升自己的专业素养和教学能力。
我会定期参加专业培训和研讨会，学习最新的教学理论和方法。
同时，我也会积极参与学校的教研活动，与其他老师交流经验，共同提高教学质量。
我相信，只有不断学习和进步，才能更好地为幼儿的成长和发展服务。
总而言之，作为一名幼儿园的架子鼓老师，我深知自己的责任和使命。
通过这段时间的工作，我不仅提高了自己的教学水平，也收获了幼儿们的笑容和成长。
我将继续努力，不断提升自己的教学能力，为幼儿的音乐教育事业贡献自己的力量。
架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结
架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结
在过去的一年中，我一直担任架子鼓教学的工作。
通过这段时间的工作，我对架子鼓
教学的理论知识和实践经验都有了一定的积累。
在教学工作中，我注重理论和实践相结合，注重培养学生的兴趣和能力，以及与学生之间的良好沟通和交流。
在教学过程中，我积极
探索和应用新的教学方法和技巧，提高学生的学习效果。
在教学理论方面，我深入研究了架子鼓教学的相关理论知识，了解了不同教学方法和
教学资源的特点和应用。
我注重培养学生的基本功和音乐素养，注重培养学生的节奏感和
音感，并通过系统的教学过程，提高学生的演奏技巧和乐理水平。
我也关注学生的心理健
康和兴趣培养，通过激发学生的学习兴趣和主动性，提高他们的学习动力和学习效果。
在实践经验方面，我积极参与学校的各类演出和比赛，提高自己的演奏水平和教学经验。
我认真观摩和学习其他教师的教学方法和教学经验，不断完善自己的教学技巧和风格。
我也积极参与学生的演奏训练和排练，指导学生的演奏技巧和表演能力，并积极与其他学
科的教师合作，开展多学科融合的教学活动，提高学生的全面素养和综合能力。
在与学生的沟通和交流方面，我注重与学生之间的良好关系和互动。
我鼓励学生主动
表达自己的想法和意见，积极倾听学生的声音和需求，并帮助学生解决问题和困惑。
我也
注重与学生家长的沟通和合作，及时反馈学生的学习情况和表现，共同为学生的成长和发
展努力。
架子鼓教师工作总结
架子鼓教师工作总结为期三个月的架子鼓教师工作总结这三个月以来，我一直全情投入地进行架子鼓教学工作。
通过课程设计、教学实施以及与学生的互动，我有很多收获和反思。
首先，在课程设计方面，我注重结合学生的兴趣和水平。
我设计了一系列丰富多样的课程内容，涵盖了基础教学、曲目演奏、鼓组合和即兴演奏等。
为了激发学生的学习兴趣，我融入了流行音乐和乐队演奏元素，帮助学生建立起与时下音乐的联系。
此外，我还根据学生的实际情况进行了分级教学，确保每一个学生都能够得到个体化的指导和支持。
其次，在教学过程中，我注重培养学生的基本功和音乐素养。
我教导学生正确的手法和姿势，让他们建立稳定的鼓脚配合和自如的手脚配合。
同时，我还注重培养学生的音乐性和表现力，让他们能够理解音乐的表达和情感表达，并将其融入到演奏中。
我鼓励学生参与各种演出机会，如学校音乐会和校内乐队表演，提高他们的舞台表演能力和团队合作意识。
最后，我注重与学生的互动和沟通。
我鼓励学生主动发表自己的意见和想法，尊重他们的学习方式和风格。
我通过与学生的面谈和讨论，了解他们的学习进展和需求，并及时进行调整和反馈。
我也尝试与学生建立良好的师生关系，增强他们的信任和尊重。
然而，我也意识到自己还有很多需要改进的地方。
首先，我需要进一步提高自己的音乐素养和表演技巧，以便更好地指导学生。
其次，我需要增加与同行的交流和学习，不断更新教学方法和理念。
此外，我还需要更加细致地关注学生的学习进展和难点，帮助他们克服困难。
综上所述，通过这三个月的架子鼓教学工作，我深刻体验到了教师的职责和使命。
我将继续努力提高自己的专业素养和教学水平，用心去教育每一位学生。
同时，我也会时刻保持对架子鼓教学的热情和责任感，为学生带去更多的音乐乐趣和成长机会。
架子鼓老师个人工作总结
时光荏苒，转眼间，本年度的工作已接近尾声。
作为一名架子鼓老师，我深感责任重大，为了更好地总结经验、吸取教训，现将本年度的工作总结如下：一、教学工作1. 热爱教育事业，关爱学生。
本年度，我始终秉持着“以学生为本”的教育理念，关注每个学生的成长，耐心解答他们在学习架子鼓过程中遇到的问题，努力激发他们对音乐的热爱。
2. 严谨治学，提高教学质量。
我认真备课，钻研教材，结合学生的实际情况，制定合理的教学计划。
在课堂上，我注重培养学生的节奏感、协调性和创造力，让他们在轻松愉快的氛围中学习架子鼓。
3. 开展丰富多样的教学活动。
为了提高学生的学习兴趣，我组织了架子鼓比赛、音乐会等活动，让学生在实践中提升自己的技能。
4. 加强家校沟通。
我定期与家长沟通，了解学生在家的学习情况，共同关注学生的成长。
二、个人成长1. 深入学习架子鼓教学理论。
本年度，我积极参加各类培训，不断提升自己的教学水平，为更好地服务学生奠定基础。
2. 不断提高自己的演奏水平。
为了给学生树立良好的榜样，我坚持每天练习，参加各类演出，提升自己的演奏技巧。
3. 关注行业动态。
我关注国内外架子鼓教学的发展趋势，不断学习新的教学方法，丰富自己的教学手段。
三、团队协作1. 积极参与学校组织的各项活动，与同事共同提高。
2. 与其他老师分享教学经验，相互学习，共同进步。
四、不足与改进1. 在教学过程中，对学生的个别辅导还不够细致，今后要加强对学生的个性化指导。
2. 在组织教学活动时，可以更加注重学生的参与度，激发他们的积极性。
总结过去，展望未来。
在今后的工作中，我将继续努力，不断提升自己的教学水平，为我国架子鼓教育事业贡献自己的力量。
具体改进措施如下：1. 深入了解学生的需求，针对不同学生的特点，制定个性化的教学方案。
2. 加强与家长的沟通，共同关注学生的成长。
3. 积极参加各类培训，不断提高自己的教学水平。
4. 关注行业动态，学习新的教学方法，丰富自己的教学手段。
架子鼓教学社会实践总结(3篇)
第1篇一、前言架子鼓作为一种极具表现力的打击乐器，在我国音乐教育中越来越受到重视。
为了提高自己的教学水平，增强实践教学能力，我于近期参加了架子鼓教学社会实践。
现将此次社会实践总结如下：二、实践背景随着音乐教育的普及，越来越多的家长和学生对架子鼓产生了浓厚的兴趣。
架子鼓教学市场不断扩大，对架子鼓教师的需求也随之增加。
为了适应这一市场需求，提高自己的教学能力，我决定参加架子鼓教学社会实践。
三、实践内容1. 学习架子鼓基础知识在实践过程中，我首先学习了架子鼓的基础知识，包括架子鼓的构造、演奏技巧、音乐理论知识等。
通过学习，我对架子鼓有了更深入的了解，为后续的教学工作打下了坚实的基础。
2. 参观架子鼓教学机构为了了解架子鼓教学现状，我参观了多家架子鼓教学机构。
通过实地考察，我了解到不同机构的教学方法、课程设置、师资力量等方面的情况，为今后的教学工作提供了有益的借鉴。
3. 参与架子鼓教学活动在实践过程中，我积极参与架子鼓教学活动，担任助教或助教助理，协助教师进行教学。
通过实际操作，我掌握了架子鼓教学的基本流程，积累了丰富的教学经验。
4. 收集教学案例为了提高自己的教学水平，我收集了大量的架子鼓教学案例，包括成功案例和失败案例。
通过分析这些案例，我总结出了一套适合自己的教学方法，为今后的教学工作提供了有益的参考。
四、实践成果1. 提高架子鼓演奏水平通过参加架子鼓教学社会实践，我的架子鼓演奏水平得到了显著提高。
在实践过程中，我不断学习新的演奏技巧，丰富了自己的演奏风格。
2. 丰富教学经验在实践过程中，我积累了丰富的教学经验，学会了如何与学生沟通、如何制定教学计划、如何进行课堂管理等。
这些经验为我今后的教学工作提供了有力保障。
3. 增强团队协作能力架子鼓教学社会实践使我认识到团队协作的重要性。
在实践过程中，我与教师、同学共同完成了教学任务，提高了自己的团队协作能力。
4. 拓宽视野通过参加架子鼓教学社会实践，我拓宽了自己的视野，了解了架子鼓教学市场的现状和发展趋势。
架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结
架子鼓教学工作总结_个人教学工作总结时间过得真快，转眼间，我在这个学期的架子鼓教学工作也告一段落了。
在这半年的教学工作中，我收获颇丰，也遇到了一些困难和挑战。
在此，我对自己这一段时间的工作进行总结和反思，希望能够不断提高自己的教学水平，为学生的成长和进步做出更大的贡献。
一、工作回顾这个学期，我负责教授初中生和高中生的架子鼓课程。
在教学内容安排上，我坚持理论和实践相结合的原则，结合学生的实际情况，编写了丰富多彩的教学内容。
在教学过程中，我注重培养学生的音乐感知能力、节奏感和表演能力，通过丰富的教学手段和方法，激发学生学习架子鼓的兴趣。
在教学方法上，我采取了多种多样的方式，如讲解、演示、示范、分组合奏等，让学生在轻松愉快的氛围中学习架子鼓。
在教学过程中，我注重了学生的个性发展和创造性思维，鼓励他们表现自己的特色和才能，提高了教学效果。
我还组织了一些校内外的演出活动，让学生有机会展示自己的成果，增强了学生的自信心和表现欲。
在教学过程中，我不仅是学生的老师，更是他们的朋友和学习伙伴，与学生形成了良好的互动关系，建立了良好的师生关系。
二、存在的问题虽然在这个学期的教学工作中取得了一些成绩，但我也发现了一些存在的问题。
我在教学过程中发现一些学生对架子鼓的学习兴趣并不高，出现了学习动力不足的情况。
我在教学内容安排上有时候过于密集，学生的学习负担有点过重。
我在一些难点和重点的讲解上没有做到深入浅出，有一些学生跟不上我的思路。
在教学组织和管理上，我还需要提高效率和水平。
三、改进措施针对存在的问题，我将采取一些措施加以改进。
我将通过多种方式激发学生的学习兴趣，如举办一些有趣的音乐活动、进行音乐鉴赏等，让学生感受到学习架子鼓的乐趣。
我将合理调整教学内容的安排，避免让学生的学习负担过重，引导学生有效地进行自主学习。
我将针对难点和重点进行精讲细解，让学生能够理解和掌握关键知识点。
我将提高自己的教学组织和管理能力，提高教学效率和水平。
架子鼓教学工作总结
架子鼓教学工作总结引言架子鼓是近年来越来越受到青少年和成年人的喜爱的一种乐器。
在教学过程中，我担任了架子鼓教师的角色，在此总结了我在架子鼓教学工作中的经验和教学方法。
教学目标在进行任何教学工作之前，首先需要明确教学目标。
对于架子鼓教学，我的目标是让学生掌握架子鼓的基本技巧和理论知识。
以便学生能够在演奏中展现自己的个性和创造力，并能够参与到乐队或其他音乐团体中。
教学内容架子鼓教学的内容应该包括以下几个方面：1.架子鼓的基本鼓点和节奏感：学习基本的四分音符、八分音符和十六分音符的打法，并培养准确掌握节奏的能力。
2.架子鼓的技巧训练：学习不同的鼓点组合，如单鼓、滚鼓、连奏等，并通过练习提高手脚的配合和独立性。
3.架子鼓的曲目演奏：选择适合学生水平的曲目，让学生通过演奏来提高技术和表现能力。
4.架子鼓的乐理知识：学习基本乐理知识，了解音乐的结构和谱写规则，以便更好地理解和演奏架子鼓曲目。
教学方法为了使学生能够更好地理解和掌握架子鼓教学内容，我采用了以下几种教学方法：1.演示教学法：通过给学生示范演奏和动作，让学生能够直观地了解正确的演奏姿势和技巧。
2.分解教学法：将复杂的乐曲或技巧分解为简单的小节或动作，逐步教学，使学生能够逐渐掌握和演奏整个乐曲或技巧。
3.练习示范法：引导学生在练习过程中，通过示范正确的打法和节奏，帮助学生纠正错误并提高演奏水平。
4.激励与反馈：及时给予学生鼓励和正面反馈，激励学生不断进步，并在发现学生错误或不足时给予指导和纠正。
教学效果通过以上教学方法的运用，我在架子鼓教学工作中取得了一定的成果。
学生们在我的指导下，不仅掌握了基本的鼓点和节奏感，还能够独立演奏一些简单的乐曲，并在乐队或其他音乐团体中有所表现。
此外，我还定期举办架子鼓比赛和音乐会，给学生提供展示自己才华的机会。
这不仅提高了学生的自信心，还激发了他们对音乐的兴趣和热爱。
反思与改进在教学过程中，我也遇到了一些挑战和问题。
例如，有些学生对架子鼓教学缺乏兴趣和参与度不高，对此我采取了更加有趣和互动的教学方法，如即兴演奏和乐器交流会，以激发学生的兴趣和参与。
架子鼓教学工作总结
架子鼓教学工作总结架子鼓教学工作总结架子鼓教学工作总结篇一:架子鼓总结架子鼓第1页架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，集合许多打击乐器为一体，它通常由一个脚踏的低音大鼓(又称“底鼓”、一个军鼓、二个以上嗵嗵) 鼓、一个或两个吊镲和一个带踏板的踩镲等部分组成.。
当然有的时候演奏的需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙锤、三角铁、吊钟，不管增设多少器件，都是由一人演奏鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。
爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。
演奏基本方法(1)小鼓击奏法:小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。
小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。
在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。
演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。
击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。
左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。
其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。
掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。
在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。
鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。
击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。
初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击边击法、交替击奏法、在小鼓的中心点三至五厘米处。
此外，还有边击法、制音滚奏等等。
在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。
(2)低音大鼓踏奏法:低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。
踏击时，大腿、小腿、脚部肌肉相应放松，槌头击鼓面后要立即返回，形成循环的踏击动作。
在极强击奏时，可将脚悬起后用脚尖踏击踏板，使右腿全部重量落在一个点上，从而加强踏击的力度，得到预想的效果。
架子鼓教学实践报告(3篇)
第1篇一、前言架子鼓，又称爵士鼓，是一种起源于非洲的打击乐器，在我国音乐教育中越来越受到重视。
作为一名音乐教育工作者，我有幸参与架子鼓教学实践，现将实践过程及心得体会总结如下。
二、实践过程1. 课程设计（1）教学内容：基础节奏、基础打击技巧、简单节奏型、基本乐理知识、节奏与旋律的结合等。
（2）教学方法：理论讲解、示范演奏、实践练习、小组合作、个人展示等。
（3）教学进度：根据学生实际情况，制定合理的教学进度，确保学生能够掌握所学知识。
2. 教学实施（1）基础节奏教学：通过讲解、示范、练习等方式，让学生掌握基本节奏，为后续学习打下基础。
（2）基础打击技巧教学：教授学生如何正确使用鼓槌、鼓棒等打击乐器，提高学生的演奏技巧。
（3）简单节奏型教学：让学生熟悉常见的节奏型，提高学生对音乐节奏的感知能力。
（4）基本乐理知识教学：讲解五线谱、音符、节奏、音高、音色等基本乐理知识，帮助学生更好地理解音乐。
（5）节奏与旋律的结合教学：让学生学会将节奏与旋律相结合，提高音乐表现力。
3. 教学效果评估（1）学生出勤率：本学期共开设架子鼓课程10周，学生出勤率较高，表现出对架子鼓学习的热情。
（2）学生技能水平：通过实践练习，学生的基本节奏、打击技巧、节奏型等方面均有明显提高。
（3）学生表现力：学生在个人展示环节，能够较好地将节奏与旋律相结合，展现出一定的音乐表现力。
三、实践心得体会1. 理论与实践相结合在教学过程中，我深刻体会到理论与实践相结合的重要性。
在讲解理论知识的同时，注重示范演奏和实践练习，让学生在实际操作中掌握知识。
2. 注重学生个体差异在教学过程中，我关注学生的个体差异，根据学生的实际情况，调整教学内容和方法，确保每位学生都能在课程中学到东西。
3. 营造良好的学习氛围在课堂上，我努力营造轻松、愉快的学习氛围，让学生在轻松的环境中学习架子鼓，提高学生的学习兴趣。
4. 激发学生的创造力在教学过程中，我鼓励学生发挥自己的创造力，将所学知识运用到实际演奏中，提高学生的音乐素养。
架子鼓教师学期工作总结
架子鼓教师学期工作总结在这个学期里，我作为一名架子鼓教师，竭尽全力地为学生们提供高质量的教学。
以下是我的工作总结：1. 教学内容设计：我根据学生的不同水平和兴趣，精心设计了一系列的教学内容。
我注重每个学生的个性化需求，并为他们定制了专属的学习计划。
这样能够帮助学生更好地参与学习，并提高他们的技能。
2. 教学方法革新：为了激发学生的学习兴趣，我尝试了一些新的教学方法。
例如，我引入了多媒体教学，使用视频和音频来辅助学生的理解和演奏。
我还组织了一些小型的合奏活动，锻炼学生们的合作能力和舞台表演经验。
3. 个别辅导：针对一些需要额外帮助的学生，我进行了个别辅导。
我与他们进行了深入的交流，了解他们的问题所在，并提供专门的指导和建议。
通过这种方式，我帮助他们从根本上解决了一些困扰他们较长时间的问题。
4. 班级管理：在课堂上，我重视班级管理和纪律要求。
我鼓励学生们互相尊重，并营造了一个积极和谐的学习氛围。
同时，我通过定期的班会和家长会，与学生家长保持沟通，及时了解学生的学习情况和家庭背景。
5. 提升自身专业素质：为了提高自己的教学水平，我持续学习和探索架子鼓方面的知识。
我参加了一些相关培训班和研讨会，与其他音乐教师进行交流和分享经验。
这些经历让我更加了解行业动态，并在教学中应用了一些新的技巧和理念。
总的来说，这个学期是充实而有意义的。
我深入了解了每个学生的需求，努力通过个性化的教学方法帮助他们成长。
我也继续提升自己的专业素质，为学生提供更好的教学服务。
希望在以后的工作中，我能够继续发挥更大的作用，为更多学生带去音乐的美好。
架子鼓教学工作总结（精选多篇）
架子鼓教学工作总结（精选多篇）第一篇：架子鼓教学工作总结篇一：浅谈爵士鼓教学心得（一）给初学者提个醒：对初学者来说，最大的障碍在于经常做一些无效、低效的练习，而自己浑然不知。
因此，首先必须了解什么是无效练习。
阻碍你进步的无效练习有：1.爽快的发泄：就是一坐上鼓凳，凭着对鼓的热爱，对着鼓猛槌乱打，不知所云，但却心情很好，汗流浃背。
无思考的练习，只是浪费一些体力、徒增无谓的莫名充实而已。
这是最可怕的事。
也就是说你打3个小时，就浪费2个半个小时的生命。
2.不求甚解：不按部就班，而是听到高手打鼓，就私下模仿，没有理解鼓谱与手法（脚法）。
导致的结果是：（1）永远也不会正确（因为根本就不知道内容是什么，没有问，也不想知道）（2）永远也不会记得（因为不知内容无法记谱，所以因不确定而将再度忘记）（3）永远是半吊子（如果一直练下去，就好像在沙滩上建房子一般，结构是坏的）（4）永远要从头学起（因为基础是坏的，只好拆掉坏根基重盖了）3.分心：正在练习基本功阶段，又想玩鼓机。
发现吉他手的样子很潇洒，又想学弹吉他…要知道，全神贯注地很专心的练鼓是一件辛苦甚至是枯燥单调的事，完全比不上爽快发泄的那种畅快。
所有的大师都曾经是“学生”。
但是，只要是痛苦的每一分钟，你都是100%在进步。
切记！4.简化：这是一种成功与失败一念之间的关键。
初学者常碰见的对于歌曲取舍的问题：这首曲子的过门有两个抓不出来…怎么办？可不可以这样打？回答永远是：不可以。
请老师帮你抓，写在谱上，你自己练起来以后再放进歌里。
也许你会问，为什么不可以改呢？原因很简单：（1）如果该曲不会的地方太多，表示程度相差太大，根本不必改，而是放弃，等到更厉害时再练不迟。
（2）如果因打不出来而改，一定会打成自己原本就会的东西，也就是你放弃这一首歌里面唯一会使你进步的东西。
所有的都不能改吗？倒不是这个意思。
如果你全部都可以打的出来，你就可以尝试挑战原作者来改编。
如果你自觉改完比原著更有韵味，可以尝试改改看。
架子鼓活动总结(精选14篇)
架子鼓活动总结第1篇昨天下午我去了张店比赛。
我的比赛题目叫做《黄河的吼声》。
我对这首曲子非常有把握能得一个好的奖项。
到了张店以后，我们就进了演播厅。
我们在那里说着话等待着比赛开始。
终于开始了，过了好久终于到了架子鼓了！我们三个都拭目以待地冲上了台，过了2个节目后，徐老师上来和我们说了一些注意事项。
终于到我们了！第一个上场的是边俊祺，他虽然才上1年级，但是表现的非常好，最后虽然底鼓跑了，但还是打得非常好。
到了我了，我打的时候还没到一半，底鼓就已经跑了好几十厘米了，我不得不站起来打。
可是到了最后一套不竟然七零八散了：最左边是小军鼓和踩叉，中间是底鼓，右边是吊叉和T3。
就在这时，音乐停了，有人跑了上来，给我放上了红地毯，然后徐老师过来说：“刘湛群，你真厉害，我为你骄傲！”然后，一个工作人员说：“你太优秀了！”然后我就又打了一遍，打完后，所有的人都喂我喝彩鼓掌。
我的心情又激动又兴奋。
希望我能得到金奖，并取得好的成绩！架子鼓活动总结第2篇架子鼓教学计划教材概述鼓是节奏性乐器，学鼓以后如果再去学别的乐器（如钢琴、吉他等）那就是轻而易举的事了。
通过双手和双脚的配合，巧妙的变化出丰富的节奏韵律，尤其是对学习者，尤其是幼儿的'左、右脑的开发和训练，起到了其它乐器所不能替代的作用。
因为节奏是音乐的根本，在节奏里填上音符就构成了音乐旋律；教学目标1、了解爵士鼓得大概来源及发展，并逐步掌握基础的演奏姿式及握槌方法，学习五线谱及打击乐中所要用药的不同谱号及各种音符和时值。
2、逐步加深和更专业学习爵士鼓的基础练习。
3、通过错综复杂的四肢配合，对学员的左、右脑的开发和训练起到了其它乐器所不能替代的作用。
4、通过学爵士鼓，他们的性格开朗活泼了，增强了自信心和勇气，智力和记忆力发达的同时也变的更加聪明具有强烈的集体感。
重难点掌握手脚协调的基本要领。
教学内容及要求（一）、鼓基础1、鼓手素养2、爵士鼓来历及硬件讲解3、单击4、双击5、复合跳6、叠击7、压奏8、重音移位9、脚功10、节奏分析（二）、手脚协调1、三大件基本功复合练习2、三大件力度比例与控制3、手脚平衡练习4、三种速度的技术练习5、节奏内容组合及变奏6、分家练习要点7、Solo练习要点8、提速9、多种节奏风格演练（三）、爵士鼓考级教程由浅入深的按教学计划进行学习（四）、让学生在学习中经常参加乐队合乐的活动，从活动中激发学生的学习兴趣，使学生感到学习架子鼓的乐趣。
架子鼓教学工作总结9篇
架子鼓教学工作总结9篇第1篇示例：架子鼓教学工作总结要注重基础训练。
架子鼓是一种技术性较强的乐器，学生在学习过程中要注重基础功底的打造。
我会从最基础的鼓点和节奏开始教学，帮助学生建立起正确的击打姿势和节拍感。
只有打好基础，学生才能更好地掌握后续的技巧和乐曲演奏。
在日常教学中，我还会鼓励学生定期练习，勤加练习，不断提升自己的技能水平。
要鼓励学生发挥创造力。
音乐是一门艺术，架子鼓演奏也需要学生发挥自己的创造力和个性。
在教学中，我会鼓励学生尝试演奏不同风格的音乐，让他们可以自由发挥，展现出自己独特的演奏风格。
我也会给予学生一定的创作空间，鼓励他们自己编曲、自己创作，从而提升他们的音乐综合能力。
要注重学生的综合素质培养。
架子鼓教学不单单是教会学生如何击打鼓点，更重要的是培养学生的综合素质。
在教学过程中，我会注重培养学生的音乐品味、表现力和团队协作能力，让他们不仅仅是一个技术娴熟的架子鼓手，更能成为一个全面发展的音乐人。
通过各种音乐活动和比赛，我希望能够激励学生不断提升自己，勇敢挑战更高的音乐目标。
架子鼓教学是一项富有挑战和乐趣的工作。
在教学中，我会不断总结经验，不断提升自己的教学水平，让更多的学生在我的指导下享受音乐的魅力。
希望在未来的工作中，我能够继续积极砥砺前行，为架子鼓教学事业贡献自己的力量。
【依据所写内容分段，可以优化排版】我希望通过我的努力和教学，能够激发更多学生对架子鼓的热爱，让他们能够在音乐的世界里尽情展现自己，传承音乐的美好。
相信在不久的将来，更多的学生将能够掌握架子鼓的技巧，感受音乐的魅力，展现自己的独特风采。
感谢各位学生和家长对我的信任和支持，让我有机会在架子鼓教学领域继续努力前行。
【整体结尾】第2篇示例：架子鼓是一种常见的打击乐器，也是乐队中不可或缺的一部分。
在架子鼓教学工作中，教师们需要具备丰富的教学经验和专业知识，引导学生掌握架子鼓演奏的技巧和节奏感。
在过去一段时间的架子鼓教学工作中，我深刻体会到了教学的乐趣和挑战，也总结出了一些经验和教训，希望能对今后的教学工作有所帮助。
架子鼓教学工作总结
架子鼓教学工作总结一、工作概述架子鼓是一种常见的打击乐器，对于学生的音乐素养和创造力的培养十分重要。
在过去一年中，我担任架子鼓教师，主要负责架子鼓教学工作，对学生进行个别和集体教学，并建立了良好的师生关系。
本篇总结旨在回顾过去一年的教学工作，总结经验，找出问题，并提出改进措施，为将来的教学工作提供参考。
二、教学过程回顾1.教学目标设定在教学过程开始之前，我会根据学生的水平和音乐兴趣设定教学目标。
有些学生可能只是希望能够基本地演奏一些简单的节奏，而有些学生则希望能够更深入地研究和掌握架子鼓技巧。
2.个别辅导个别辅导是提高学生能力的重要途径。
我会根据学生的水平安排个别辅导课程，关注学生的弱点，并定制适合他们的训练计划。
通过个别辅导，学生能够更专注地训练，并更有效地提高技能。
3.集体教学集体教学是培养学生合作和团队意识的有效方式。
在集体教学中，我会组织学生进行合奏和小组演出，培养学生的协作能力和音乐感知能力。
此外，我会设计一些有趣的练习和游戏，以激发学生对音乐的兴趣。
4.演出准备除了教学之外，我还负责帮助学生准备演出。
我会组织学生参加校内外的演出活动，提供演出机会，帮助学生展现他们的才华和努力。
在演出前，我会和学生们一起进行排练，确保演出的顺利进行。
三、教学成果与问题1.教学成果在过去一年的教学工作中，学生们在架子鼓方面取得了可观的进步。
他们的节奏感和技巧都有明显的提高，能够演奏出更复杂和精确的曲目。
许多学生还参加了演出，并取得了优异的成绩。
2.教学问题在过去的教学过程中，我也遇到了一些问题。
首先，有些学生在练习的时候缺乏耐心，无法持之以恒地坚持下去。
其次，在集体教学中，有些学生更喜欢独立操作而不愿与他人合作。
这些问题对于学生的发展造成了一定的阻碍。
四、改进措施为了解决教学中遇到的问题，并提高教学效果，我计划采取以下改进措施：1.激发学生兴趣：更加注重学生的兴趣点，设计更有趣的练习和游戏，以提高学生学习的主动性和积极性。
架子鼓老师期末总结
架子鼓老师期末总结一、引言作为一名架子鼓老师，在这个学期结束之际，我希望能够总结一下自己的教学经验，回顾一下学生们的学习情况，以及对架子鼓教学的一些思考和改进。
二、教学经验总结1. 制定合理的教学计划：在每个学期开始之前，我都会制定一份详细的教学计划，包括每个学生的目标、每个课时的内容和教学方法等。
这样可以使教学有条不紊，并且更好地掌握教学进度。
2. 激发学生的学习兴趣：架子鼓是一门需要自控力和毅力的乐器，我常常通过精心设计的教学方法和活动来激发学生的学习兴趣。
例如，加入一些鼓谱中的创意编排和即兴演奏等，让学生们在学习中感受到乐趣和成就感。
3. 多元化的教学手段：我鼓励学生们通过不同的教材、视频、音乐等多种学习资源来进行练习和学习。
这样可以帮助学生们更好地理解音乐理论和节奏感，并且拓宽他们的音乐广度。
4. 良好的沟通和互动：我坚信与学生们的良好沟通和互动是教学的基础。
我会经常与学生们交流，听取他们的意见和建议，并且在教学过程中注重培养学生们的合作意识和团队精神。
三、学生学习情况回顾在这个学期里，我有幸教授了一批优秀的学生。
他们中有的是完全零基础的初学者，有的是有一定音乐基础的中级学生。
在这段时间里，我注意到以下几点：1. 学生的进步非常明显：在这个学期中，学生们的架子鼓技术和音乐理论的理解都有了显著的进步。
他们能够更加准确地打出旋律和节奏，而且也能够更好地理解和应用各种不同的鼓谱。
2. 学生们的学习兴趣不断增加：通过我与学生们的密切互动，我发现学生们对架子鼓的兴趣不断增加。
他们愿意花更多的时间练习和探索，而且也主动提出了一些深入的问题和需求。
3. 学生们的合作能力在提高：由于架子鼓是一种需要与其他乐器和乐手配合的乐器，我在教学中注重培养学生们的合作意识和团队精神。
在合奏中，学生们能够更好地与其他乐手配合，互相倾听和合作。
四、对架子鼓教学的思考和改进1. 鼓手与其他乐器的协作教学：虽然在教学中注重了鼓手之间的合作，但我意识到还需进一步加强与其他乐器、乐手之间的协作教学。
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架子鼓教学工作总结篇一：架子鼓教学工作总结篇一：浅谈爵士鼓教学心得（一）给初学者提个醒：对初学者来说，最大的障碍在于经常做一些无效、低效的练习，而自己浑然不知。
因此，首先必须了解什么是无效练习。
阻碍你进步的无效练习有：1.爽快的发泄：就是一坐上鼓凳，凭着对鼓的热爱，对着鼓猛槌乱打，不知所云，但却心情很好，汗流浃背。
无思考的练习，只是浪费一些体力、徒增无谓的莫名充实而已。
这是最可怕的事。
也就是说你打3个小时，就浪费2个半个小时的生命。
2.不求甚解：不按部就班，而是听到高手打鼓，就私下模仿，没有理解鼓谱与手法（脚法）。
导致的结果是：（1）永远也不会正确（因为根本就不知道内容是什么，没有问，也不想知道）（2）永远也不会记得（因为不知内容无法记谱，所以因不确定而将再度忘记）（3）永远是半吊子（如果一直练下去，就好像在沙滩上建房子一般，结构是坏的）（4）永远要从头学起（因为基础是坏的，只好拆掉坏根基重盖了）3.分心：正在练习基本功阶段，又想玩鼓机。
发现吉他手的样子很潇洒，又想学弹吉他要知道，全神贯注地很专心的练鼓是一件辛苦甚至是枯燥单调的事，完全比不上爽快发泄的那种畅快。
所有的大师都曾经是“学生”。
但是，只要是痛苦的每一分钟，你都是100%在进步。
切记！4.简化：这是一种成功与失败一念之间的关键。
初学者常碰见的对于歌曲取舍的问题：这首曲子的过门有两个抓不出来怎么办？可不可以这样打？回答永远是：不可以。
请老师帮你抓，写在谱上，你自己练起来以后再放进歌里。
也许你会问，为什么不可以改呢？原因很简单：（1）如果该曲不会的地方太多，表示程度相差太大，根本不必改，而是放弃，等到更厉害时再练不迟。
（2）如果因打不出来而改，一定会打成自己原本就会的东西，也就是你放弃这一首歌里面唯一会使你进步的东西。
所有的都不能改吗？倒不是这个意思。
如果你全部都可以打的出来，你就可以尝试挑战原作者来改编。
如果你自觉改完比原著更有韵味，可以尝试改改看。
但是，千万不要因为打不出来而选择自我放纵的简化。
上述四种我称之为无效或低效练习。
对初学者而言你的练习越偏向以上叙述的方式，原地踏步的机会就越大。
一定要戒掉这些习惯，再多做有效练习，才会事半功数倍。
（二）重视鼓谱：懂得看谱、写谱，将使你一日千里，并能更有效、更正确地学习爵士鼓的高级演奏技巧。
鼓谱的存在价值：1.是你学习过程的所有证据：有没有学过、学好，一目了然。
你可以将每次的练习过程，详细按日期记载当天的进步情形，等到下一次再度练习同样的课程时，就知道从哪开始加强。
将来你成为鼓教师的时候，同时也就成为你的教本。
2.规范练习与交流的前提目前，许多教材、资料的记谱方式不完全统一，但大的规范已经形成。
常常有初学者问：“老师，这本书的鼓谱与原来学的不一样，我看不明白”。
其实，只要善于分析、总结，掌握必要的乐理常识，这些问题都不难解决。
关键是要多看谱，遇到新的谱子才不会紧张。
2.是你抓歌的永久保存资料：抓歌是鼓手练习的一个重要手段，将听到的歌曲中的鼓点记录在谱纸上，因为一首歌有很多小节，脑子再好，也无法准确记住。
抓歌记录的鼓谱将成为你从事职业鼓手的履历表。
是鼓手的财富你可以带着它们去任何一个乐队，都永远不必重抓。
3.锻炼你演奏从来不会的曲子的技能：一个鼓手经常要进行演唱会的现场伴奏，临时拿到歌手发下总谱，立刻就要演奏，如果那是你连听都没有听过的新曲子，而你没有视谱能力，面子得失是小，节目也要完蛋。
4.你可以任意排谱，自我提高：拿出谱纸来任意乱填，填的时候千万不要思考。
因为人是有思维惯性的，若是思考，就会越来越趋向原本你就会的东西，这种练习的效果也就消失。
时常会有你从来没有想过的节奏或过门出现，只要一出现，立刻练起来，你今天就有进步！！因为你学到了新的东西。
但请注意：记谱的拍子、休止符、音符、是必须有乐理的正确要求的，因此，花一定的时间进行识谱、视唱练习，掌握必要的乐理，对鼓手来说是十分重要的。
记住：磨刀不误砍柴功。
5.乐谱是乐手纸上谈兵、技术探讨的工具：乐谱发展自今已经非常完备，所有音乐上的问题，都可以纸上谈兵，也就是可以研究、讨论、创新、更正，然后可以实际在鼓上完成。
（三）大量吸收资讯：对于初学者来说，对鼓的认识往往是凭自己的兴趣，也许是一次演唱会上鼓手的潇洒让你心情澎湃，也许是自己喜欢的歌曲节奏令你莫名冲动，也许是琴行的套鼓使你爱不释手。
但是，要成为一名鼓手，一个自己想象中的鼓手，就不仅仅是报名参加一个学习班，或者纯粹自我摸索那么简单。
在知识经济时代，要成为一名鼓手，必须大量吸收资讯。
注意，学鼓其实是在资讯的大量吸收与消化过程中的自我练习。
我们首先分析一下初学者面临的困境：1.初学者对学习缺乏起码的认识：今天，几乎所有的教材和老师都回强调基本功练习的重要性，甚至也告诉你为什么要练基本功，但初学者面临的一个难题依然是无法将基本功与节奏、solo联系起来。
我听到学生最多的提问是：我需要练多长时间才能演奏？我往往会反问一句：你要演奏到什么水平？还有一些学生热衷于抓歌，学了没多长时间，就跟着唱机打鼓。
没错，基本功的练习是学鼓的关键，而且必须持之以恒。
同时，鼓励初学者听歌、抓歌，维持学鼓的热情与兴趣。
但要成为一个鼓手，你首先必须回答几个问题：为什么学鼓？有多少时间练鼓？我心目中的大师是什么水平？而这一切都离不开资讯。
如果掌握了一定的资讯，对学习有一个明晰的认识，不管是采取那种方式学习，你都能很好地把握自己。
3.国内的现状要求你必须掌握大量资讯：爵士鼓作为西洋乐器，我国与世界先进水平差距很大。
不是我们不努力，而是资讯太少。
从爵士鼓的环境来说，我们远远落后于欧美、日本、港台。
首先是学习的途径。
在国外有专门的杂志、大量的教材，而我们没有一份杂志，教材好象还是“郑建国教授”的几个版本一统天下。
国外经常可以看到大师的现场，还有dvd等音像资料，而我们目前只有“曹平vcd”等极少的几个版本。
其次是经济实力，我想除非你的钱太多，否则，你可能面临的第一个问题就是器材。
节拍器、鼓拍机、鼓机、静音练习鼓、各种品牌的套鼓、套鼓的不同产地、不同系列、多种组合，电子鼓等等，需要哪些？哪些是好的器材？哪些是我需要买的器材？如何购买，购买什么？初学者如果不掌握一定的资讯，势必将来后悔。
那么如何大量吸收鼓的资讯呢？1.听音乐：打鼓是技术，讲究技巧。
但鼓的技巧是与音乐密不可分的。
多听音乐，综合提高是许多鼓手常常忽视的问题，技术再好、打的再快、再花哨，离开了音乐，什么都不是。
节奏与旋律是不可割裂的。
音乐种类最好不限制在只有自己喜欢的范围，要广泛。
听完再从头听鼓的编制，为什么会在这种曲子格式里这样打。
建议初学者练习抓歌的初期，多听一些节奏明显、编配简单的曲子，如国内80年代的部分流行歌曲。
2.选教材：国内的教材很少，建议选一本郑建国的教材，毕竟，郑教授的教材多次再版、修订，而且很多老师也在采用，上面的一些鼓谱属于比较基础的。
也可以按照老师推荐的其他教材来练。
如果在国外有亲朋好友，选一些好的国外教材最好，这样，至少你明白什么是最好的。
国外的教材（书、cd、音像〈vhs、vcd、dvd等〉）可以分为三类：综合类：介绍许多类型节奏及手法练习主题类：只介绍某一特定节奏或手法的个人style:某知名鼓手个人惯用绝活当然，英文不好的朋友可以看一些港台的教材，反正比国内的好多了。
3.看表演：再也没有比看live,更真实的事。
除了鼓手的专场live外，演唱会、乐队排练等，都能更深入了解鼓的千变万化，也能激发你刻苦练习的自觉性。
4.上：经常登陆互联，查询有关爵士鼓、打击乐的信息动态。
一种是知名乐器制造商的主页，除了详细的产品介绍外，往往都有一些大师言论、学习资料；二是专门的爵士鼓、打击乐教学站；三是著名鼓手的个人主页；四是鼓爱好者的个人主页；五是部分琴行的站。
目前，有关鼓的站以英文居多，如果你的外语不好，建议不要采用翻译软件，因为音乐术语的翻译往往不准确，容易误导。
在国内，我推荐一个站，即太阳雨的★中国鼓手联盟★5.多交流：与老师、鼓手经常进行交流，提出自己的疑问，学习别人的经验，同时，将自己的感受介绍给大家，共同进步。
此外，如果组团，要与其他乐手多交流沟通，不要认为鼓就是节奏，旋律部分与我无关。
建议鼓手经常到易虚拟社区北京站的音乐影视栏目的打击乐器讨论版参与交流，那里有不少高手，精华版有很多资讯。
6.看媒体的相关报道：一些电视、杂志、报纸、广播等媒体除了鼓的相关广告，最新产品介绍，最新专辑评介外，还有高手人物专访，音乐知识介绍等，都是一个鼓手需要了解的。
一个只关心节奏与演奏技巧，而对音乐领悟力差的鼓手，绝对不是好鼓手。
篇二：艺术组教学工作总结艺术组教学工作总结艺术组教学工作总结时光如梭，岁月匆匆，一转眼一学期又将过去，回首这学期，在教科研方面，有成功的喜悦，有失败的遗憾，都说教学是遗憾的艺术，只要我们努力了，收获就会越来越丰满。
下面简要的概述一下本学期我们组在教科研方面所做的工作。
1集体备课：我们音乐组进行了两次的集体备课，大家对同一课题写出自己的教案，每个人先谈一下自己课为什么这么设计的目的和思路。
然后相互交换学习，谈谈自己对别人教案的不同看法，指出优劣，大家达成共识。
2主题讲座：李**和陈**老师分别做了两个讲座，其他组内教师们认真听记，并谈谈自己的看法。
促进大家进一步的有效学习和进步。
3公开课：陈**老师在校内开了公开课。
获得一致好评。
4校艺术节：本学期我们组最大的特色工作是艺术节，分校艺术节，和区艺术节。
校艺术节我们搞了十大歌手大赛预赛和决赛，做了很多工作，活跃了学校的艺术氛围，另外还举行了独奏和独舞的比赛，精彩的节目让同学们享受到无穷的乐趣。
5区艺术节获奖：针对区艺术节大赛，我们在校艺术节的基础上选出最优秀的独奏，独舞，独唱分别两名学生，共有六个节目参赛，还有美术。
我们艺术组的四位老师利用课余和周末的时间给这些学生无偿辅导。
在区里获得了优异成绩，如王**同学的架子鼓《solo》获区一等奖，杨**同学的独舞《京伶梦》获区二等奖等等。
6赛课：陈慧老师的一师一优赛课被直接选送到市里参加评比7学生3加2面试：李**老师辅导的多位学生顺利通过考3加2 的术科面试，多位学生成绩名列龙湾区前茅。
获得领导好评表扬。
通过的人数之多，分数之高都是在区里遥遥领先。
8获奖：李**老师制作的媒体课件《春江花月夜》获区二等奖。
篇三：架子鼓教案乐吾实验学校小学部社团活动架子鼓校本课程活动教案校本课程活动教案课程名称：架子鼓备课人：林波校本课程活动教案课程名称：架子鼓备课人：林波校本课程活动教案课程名称：架子鼓备课人：林波校本课程活动教案课程名称：架子鼓备课人：林波篇二：吉他教学工作总结篇一：上学期吉他电声乐器教学工作小结电声乐队教学工作总结根据本校乡村少年宫工作的要求，开设了电声乐队（含电吉他、电贝司、架子鼓）兴趣小组，由两名教师授课，经过一学期的教学和实践，现就电声乐器教学工作总结如下：一、器乐教学的点滴经验：教学采用的是小班化教学。