音乐唱歌课的教学反思(4篇)

音乐唱歌课的教学反思（4篇）音乐唱歌课的教学反思第一篇：唱歌课中学音乐教学的一个重点内容，作为一名音乐教师，不难发现现在的学生喜欢唱歌，可却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，也许所有的同行们都有同样的感受。

学生们喜欢唱通俗类含有流行元素的音乐。

难道音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不这样，以前所谓的“唱歌”，就老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，那么如何去设计一堂音乐课才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。

在使用音乐新教材的同时，也考虑到本校学生的音乐基础知识了解甚少，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：一、自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就需要师生双方共同合作才能达到的。

比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这每个声乐教师的职责，但要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化。

二、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

三、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。

让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。

这样学生在动起来的教学过程中，感受和聆听音乐，音乐课要生动活泼，必须引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还较快的。

四、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。

指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。

五、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

六、根据不同年龄层次，与课外歌曲相结合，多方面让他们认识音乐的美。

还有一些古典的音乐、艺术歌曲作品教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。

在唱歌教学中，我们始终坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。

教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。

我们作为音乐传播者教育者，传播尽善尽美的音乐文化我们的使命。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力、孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。

比如说我在教学《青春舞曲》这课之所以产生好的效果，首先因为歌曲贴近学生的生活，表达学生的心声，蕴含着美好的寓意。

这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力。

我们在学习《青春舞曲》的时候，完全由学生随旋律独立填词完成的，几乎没有老师的一句教唱。

学生唱的积极主动，教师教的愉快轻松，真正体验到“解放”的感受。

同时，歌曲“动听”“耐唱”，曲调优美，具有动人、感人的艺术魅力，使学生听了还想听，唱了还想唱。

百听不厌，百唱不烦。

这种曲调和音韵的美磁般的吸引着学生，久而久之，自然形成了“润物细无声”的审美功效。

由于歌曲“动听”和“耐唱”，使同学被动学习变为主动学习，变接受学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求，变得更丰富多彩。

我们只有让学生每每带着浓郁的兴趣走进音乐课堂，让学生时时保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验，才能使学生学会“学海无涯‘乐’作舟”，音乐课堂才能成为学生精神的家园。

音乐课才能真正走进学生的心中，成为其心灵里美好的东西。

另外，在教学中，我注重体现学生的主体地位，让学生成为活动的主角而不只观众，教师策划人和欣赏者而不裁判员或评委，把音乐学习的主动权还给学生，让他们变被动学习为主动学习，变接受学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求。

音乐唱歌课的教学反思第二篇：此次到济南听课，确实收获颇多。

下面谈一下自己四点较大的感想：一、真挚的情感永远让人觉得美、让人感动。

比如《新疆好》，课堂上展示出的淳朴、自然、真诚与简单让人特别感动，听完这节课许多人都情不自禁地随歌而舞、随歌而和。

二、教师要提升专业技能，老师的专业技能决定课的优劣的重要因素之一，唱、弹、跳要有拿手绝活。

比如上《放牛山歌》的老师那优美的竹笛声让听课者都陶醉在其中，流连忘返。

三、教师应加强对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。

比如在《乃呦乃》这节课中，教师抓住歌曲的特点，并在情境中教学，让学生在高昂的兴趣中自发地学习，教学效果非常好；而在李路老师的《牧童》利用多媒体教学，给学生欣赏了很多生动活泼动漫，优美的草原风景，并学唱了《放牛歌》使学生置身与音乐的学习、音乐的活动、音乐的体验之中。

把课堂展示得有声有色，精彩纷呈。

以至于在课堂中，学生的.困惑还没有得到解决，学生的思考还不够深入，学生没有得到进步或者发展，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。

在这样的课堂中，更多的教师如何设想、如何调控、如何操作。

而缺少的学生如何学习，学生否得到进步，学生学得否快乐。

始终被老师艰难地拖着走，越到后来越显得在应付老师，让上课和听课的人都觉得很累。

四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清音乐的脉络，不致造成学生思维的混乱。

比如《小夜曲》一课中老师要求学生为乐曲分段伴奏，但没有给学生一个统一的标准，学生说什么答案的都有，后来老师自己的分段也没有以同一个标准分段，给人一种混乱的感觉。

而在《三个和尚》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。

利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。

这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。

根据自己初步的体会，我觉得自己应该从以上几个方面努力，不断提升自己的教学水平。

很感谢学校给我这次听课学习的机会，让我有信心为我校的音乐教育事业做出应尽的责任与义务。

音乐唱歌课的教学反思第三篇：新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，正在走向日益完善、系统的道路。

唱歌课中学音乐教学的一个重点内容，我发现现在的学生喜欢唱歌可却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不这样，以前所谓的“唱歌”，就老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们现在的生活已经很遥远的事情了，象一些抗战时期创作的歌曲，如：《黄河大合唱》《长征组歌》，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。

树立良好的歌唱自信心，也很重要的一步，大家都知道自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。

而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就需要师生双方共同合作才能达到的。

比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这每个声乐教师的职责，但要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，保持和培养学生的细信心。

重视导入环节的设计，导入引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。

良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。

让学生动起来的教学过程，音乐课要生动活泼，必须引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着，要说动，那可动的内容可真不少。

节奏模仿，节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。

学生们希望准确地模仿老师的节奏，以便炫耀自己的反应能力，因此他们会很安静地听老师的示范。

节奏模仿的好处还在于可以解决歌唱中的节奏难点。

教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍，学生通过模仿，对节奏进一步熟悉，歌唱中的难度会大大降低。

画旋律线。

有两种方法，一种在乐谱下画，一种用手在空中画。

在听范唱时，除了让学生感受歌曲情绪外，我经常让学生看着谱子画旋律线。

在视唱乐谱时，我会学生一起用手描出旋律线。

这样，学生“有事做了”，听得就比较专心，而且通过画旋律线，可以感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。

总之，在唱歌教学中，只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。

教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。

音乐唱歌课的教学反思第四篇：4月18日至21日，“临沂市小学音乐优质课评选活动”在我校举行，此活动历时四天。

我们有幸参加了这次活动，29位教师的教学能力和音乐素质都不同凡响，以新颖别致的教学设计和活泼有趣的学习方法引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、拓展音乐、创造音乐，使我们在这四天的听课学习中，收获不少，感想颇多。

更让我感受到了音乐教师要想上好一堂课相当不容易。

课改后的音乐课已不当初人们印象中的唱歌课，而从多个方面进行的“审美”课了，每一节课要讲的有亮点，有新意，都需要我们教师的努力，可以说对老师的要求更高了，在这里我们谈谈参加这次活动的感想和反思：一、真正实现音乐新课程标准的三维目标如今的音乐课堂，越来越多的教师在新课标指导下重视对音乐课堂中音乐性的挖掘，体现以新的课改理念指导教学、以灵活的设计实现目标，形成了一种形式与目标有效结合、相辅相成的新思路。

在这种思路指导下，学生在音乐课堂上不再盲目的表演，而在教师巧妙设计的活动中一步步走进音乐，师生共同在一次次音乐感受中获得新体验。

相信，从这样课堂走出来的孩子，会一天天地更加热爱音乐，更加懂得音乐，更加愿意创造音乐。

二、独具匠心的个性课堂本次参赛课，教师的创新思维得到了充分的展示。

几节优秀的课堂设计可谓新颖独特、各具匠心，很多时候自己也融入了音乐课堂中，以至忘记了记笔记，课堂气氛也感染了所有的听课老师，这都归功于教师对这节课的精心设计。

如：小学五年级人音版欣赏课《走近京剧》来自临沂四小。

整堂课设计巧妙有趣，教师的教态显得很亲切，基本功扎实，对课堂很有掌控能力，教学设计新颖，其中印象很深刻的在欣赏的同时用京剧的声音师生问好，她打破了传统欣赏方法，而让学生自己去体会京剧的魅力及美，后以不同的形式和方法去体会京剧人物不同的性格脸谱，和谐、生动。