日本的茶道、花道、书道
日本三道
壹发展
奈良、平安时代
1
镰仓、室町、安土、 桃山时代
2
江户时代
3
现代时期
4
日本接受、输 入中国的茶文 化，开始了本 国茶文化的发 展。
镰仓时代（かまく 江户时代（えどじ
らじだい）荣西， だい）日本吸收、
第一部茶书——
消化中国文化后形
《吃茶养生记》问 成了具有本民族特
世，上层武家社会 色的日本抹茶道、
的新趣味、新娱乐 煎茶道。
“斗茶”开始流行。
上个世纪八十年代 以来，中日间的茶 文化交流频繁，另 一方面，更主要的 是日本茶文化向中 国的回传。
茶室
挂轴字画
茶室很小的入口叫做 躙口,客人必须要跪着 才能进入,这是一个颇 具仪式意味的环节。 武士要卸除刀剑,即使 是帝王也要匍匐进入, 代表茶室的内部空间 是和平而又平等的。 进入茶室后,将躙口闭 合这便成为一个“密 室”,人便在这个与尘 世隔绝的环境中达到 一种主客泯灭、物我 两忘的至高境界。
学术界对日本茶道精神的解释主要使用三个概念： （一）和敬清寂 （二）一期一会 （三）独坐观念
日本茶道思想是茶与禅的融会贯通。 茶中有禅理，禅理又在品茶中深刻体 会到。
四规 七则
沏茶要沏出最好的茶
四规：“和、敬、清炭最、调好寂整状”到态刚好使水沸腾的
七则
茶室要保持冬暖夏凉的最 佳温度
茶花要像在野外一样保持 自然生长
日本花道（かどう）
最早来源于中国隋朝时代的佛堂供花，传到日本后，其天时，地理，国情，使之发展到如今的规模， 先后产生了各种流派，并成为女子教育的一个重要环节。各流派其特色和规模虽各有千秋，但基本点都 是相通的，那就是天、地、人三位一体的和谐统一。这种思想，贯穿于花道的仁义、礼仪、言行以及插
【创意版】茶道用语的日语怎么说
茶道用语的日语怎么说•日本茶道源自中国。
日本茶道是在“日常茶饭事〞的根底上开展起来的，它将日常生活行为与宗教、哲学、伦理和美学熔为一炉，成为一门综合性的文化艺术活动。
?下面是我精心为你整理的茶道用语的日语，一起来看看。
茶道用语的日语茶道:ちゃどう茶道ちゃどう一型表演茶道：茶道を表现する书道书道しょどう花道生花いけばな茶道茶は日本人にとってもっとも親しみ深い飲み物ですが、客を招き伝統的な礼法にそってを茶をもてなすこと、またその作法を茶道といいます。
別名「茶の湯」とも呼ばれ、16世紀、千利休は簡素をよしとする「わびさび」や、一生に一度の貴重な出会いを意味する「一期一会」の精神を取り入れ、茶道を大成しました。
茶の湯の席では日常的に飲む煎茶ではなく、抹茶を使うのが特徴です。
对日本人来说，茶是最让他们觉得有亲切感的饮料。
按照传统礼法用茶来招待客人，还有在那时候茶的泡法，统称为茶道。
又名为“茶水〞。
16世纪，千利休吸收了崇尚简朴的“朴实寂静〞精神、以及含有珍惜一生中只有一次相逢时机之意的“一期一会〞精神，正式成立了茶道。
其特征是：在茶水席上，不是用日常饮用的煎茶，而是用抹茶。
書道「書道」とは、毛筆と墨で文字を書く芸術です。
文字と同じ時期に中国から伝わりましたが、日本には表意文字である「漢字」と、漢字から発生した表音文字の「仮名」がありますので、中国の「書道」とは異なった文字芸術が生まれています。
柔らかな筆で書かれた文字は、単に見た目が美しいだけでなく、書き手の心情や精神を味わうこともできます。
書道は「習字」として学校の授業に取り上げられています。
また、子供たちは習字教室に通って、書道の心得を学んでいます。
书法是用毛笔和墨书写文字的艺术。
它与文字一起同时从中国传入日本，但是日语里有表意文字的汉字和表音文字的“假名〞，所以形成了不同于中国书法的文字艺术。
用柔软的毛笔写出来的文字不光是形状优美，而且可以从中领会到书写者的心情和精神。
岛国文化
岛国文化——大国文化的传承与演化与中国隔海相望的岛国——日本，是我们曾今的“小弟”以及今天的强大对手。
今天的我们无法忽视他的存在，所以，我们必须去了解他。
日本有着悠久的历史，孕育着独特的文化。
他的传统文化以及其间所包含的精神逐步形成了今天的日本。
要了解他就必须首先了解他的传统文化。
日本文化丰富多彩，而每种文化都蕴涵有“道”。
著名的三道:茶道、花道、书道，以及神道、剑道、柔道、空手道、合气道、武士道等等名字里直接含“道”的，还有樱花、和服、清酒、相扑等也同样含着各自不尽相同的道。
而这些“道”往往与我国的传统之道有相通之处。
花道日本花道世界闻名，它的艺术之美为多数人所赞叹，而它最早的起源却是中国佛教的供花。
奈良时代佛教传到日本，佛前供花的习惯也随之传到日本。
其间有这么个故事：圣德太子在飞鸟时代(自公元六世纪末至七世纪初)担任推古天皇的摄政，指导政治及文化。
太子派小野妹子到中国(隋)建立邦交．努力传入大陆文化，而尽力于佛教的兴隆。
作为遣隋使节的小野妹子，在潜心研究佛学之时．兼学佛教插花。
回到日本后，他自称专务，住在六角堂·池坊，积极传播，很快把中国当时的佛前供花发展起来，并逐渐演变成供人们欣赏的插花艺术，直到十五世纪末才出现花道的专门艺术家，花道艺术开始形成。
所以说，花道之道比有和我国文化相通之处。
日本花道门派众多，号称有三千流之多。
而形式主要有立花、生花、盛花、投入花和自由花等，以立花和生花最富有日本花道的特色。
立花是日本花道最早的插花形式。
“立花”的字面意思为“站立的花”，这种细腻的艺术形式往往需要高超的技术技巧，并在高高的铜花瓶中得到充分的展示：代表着“天”或是“真理”的主干通常先是非对称的伸向左或右方，然后弯曲着回到中心对称轴上；具有各自的象征意义和装饰功能的其他大量的枝干则从中心(整个花束的虚拟球心)伸出。
作为一个整体，立花作品的整体造型即为整个宇宙的缩影。
立花的重要特征 - 非对称性、象征性和空间深度。
日本三道
•
其中最有影响力的便是“三笔”：空海、嵯峨天皇、桔逸势。三人之中，
空海对后世的影响最为突出，在日本被称为 “书圣”。空海作为入唐学问僧，
他的书法既有王羲之之风，又具备颜真卿之新意。在当时尽管有少数日本学
者在书法创作上有革新之举，但是在相当长的一段时间，日本书法都只是对
于中国晋唐书法的模仿，缺少独立创新的成分。
插花艺术
插花并不讲究花材的数量和花的华丽。在 古代和现代的一些茶室里，只插上一枝白梅 或一轮向日葵等简单的花草就能营造一种幽 雅、返朴归真的氛围。另外插花的优劣还取 决于插花的形态和不同的花材所呈现出的不 同的精神。如蔷薇花象征美丽与纯洁，百合 花代表圣洁与纯真。梅花象征高洁与坚毅， 兰花高雅，被誉为“花中君子”，牡丹雍容 华贵，杜鹃花婀娜多姿，桃花妩媚芬芳、荷 花出污泥而不染，象征高尚品德。而热爱大 自然的日本人最爱的还是樱花，因为这是大 和民族精神的象征。
壹发展
奈良、平安时代
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镰仓、室町、安土、 桃山时代
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江户时代
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现代时期
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日本接受、输 入中国的茶文 化，开始了本 国茶文化的发 展。
镰仓时代（かまく 江户时代（えどじ
らじだい）荣西， だい）日本吸收、
第一部茶书——
消化中国文化后形
《吃茶养生记》问 成了具有本民族特
世，上层武家社会 色的日本抹茶道、
年）和“长谷寺铜板铭”（686年）
经考证都是在吸收初唐楷书风格的基
础上而创作而成的作品。
随着佛教传入日本，经卷大量输入，
2
由于佛教文化的庄严性，对文字书写 的美观性也提出了要求，这演变成为
日本书法的发端。
3
飞鸟时期，圣德太子派遣留学生和学 问僧入隋，中日交流开始频繁，而这 一时期的书法主要是受到中国魏晋南 北朝时期书风的影响。圣德太子书写 的《法华义疏》（625年）就明显受 到北魏写经体（草隶风格）的影响。
日本传统文化
茶道的发展史
• 一奈良、平安时代：幻灯片 2 • 日本人饮茶于奈良时代，然而这一时期的茶文化中可提及嵯峨天皇因酷爱喝 茶，以弘仁年间（公元810-824）为中心而展开的，这一段时间构成了日本古 代茶文化的黄金时代，学术界称之为“弘仁茶风”。镰仓时代： 镰仓时代（公元1192—1333年）初期，处于历史转折点的划时代人物荣西撰写 了日本第一部茶书——《吃茶养身记》。荣西两度入宋，第二次入宋，在宋 四年零四个月，1191年回国 ，荣西之后，日本茶文化的普及分为两大系统， 一是禅宗系流，一是律宗系流。日本文永四年（公元1267年），筑前崇福寺 开山者南浦绍明禅师，自宋归国，获赠径山寺茶道具“台子”（茶具架）一 式并茶典七部。镰仓时代末期，上层武家社会的新趣味、新娱乐“斗茶”开 始流行，通过品茶区分茶的产地的斗茶会后来成为室町茶的主流。 室町时代（公元1333—1573，受宋元点茶道的影响，模仿宋朝的“斗茶”，出 现具有游艺性的斗茶热潮。特别是在室町时代前期，豪华的“斗茶”成为日 本茶文化的主流。 安土、桃山时代： 室町幕府解体，武士集团之间展开了激烈的争夺战，日本进入战国时代，群 雄中最强一派为织田信长—丰臣秀吉—德川家康系统。群雄争战，社会动乱 ，却带来了市民文化的发达，融艺术、娱乐、饮食为一体的茶道便受到空前 的瞩目 。
花道
插花的艺术形式
• 立花（たちばな）:是书院壁龛的装饰花，它起源于佛 教的供花。是从草木升高的姿势而采取竖立的形态。 • 生花：在日本的江户时代（1600~1868年），整个日本 国泰民安，经济稳步发展。曾经仅仅限于佛教弟子、贵 族和王室成员中流传的日本花道艺术，逐渐地在日本武 士、富裕的商人和包括妇女在内的其他人中得到了广泛 的传播。 投入花：一般有三种形式，即吊在壁龛上、挂在柱子上 和放在壁龛下面。 盛花：盛花是将花材用一个针状的架子（剑山）排列在 一个浅盆中，粗壮的枝干要呈对角线斜着剪下，使枝干 的末端纵向分裂，这样便可很容易地插入到针状支撑物 中。
日本の文化
竞猜环节（クイズ）Quiz
6.日本的第一高山是——，日本
有名的金阁寺是在——。日语的 ___意思 意思. 「湯（ゆ）」是___意思.
竞猜环节（クイズ）Quiz
6.日本的第一高山是富士山，日 日本的第一高山是富士山
本有名的金阁寺是在京都 本有名的金阁寺是在京都。日语 热水意思 意思. 的「湯（ゆ）」是热水意思.
祈 祷 者 除 了 上 了 年 龄 的 者 ， 也ห้องสมุดไป่ตู้有 不 少 情 侣 祈 祷 老
祈 祷 者 摇 动 几 下 ， 撞 得 麻 绳 上 的 风 铃 发 出 声 。 响
几 下 ， 合 十 祈 祷 。 有 的 拜 殿 前 还 挂 有 很 粗 的 绳 ， 麻
殿 前 ， 往 带 木 条 格 的 善 款 箱 里 扔 点 钱 ， 把 手 拍 零
日本の風物 ー神社（じんじゃ）
是 ， 的 神 社 ，
自 7 7 7 7
联 系 ， 神 社 十 分 普 遍
神 道 教 与 日 本 人 民 生 活 密 切
建 筑 中 最 古 老 的 类 型
各 神 灵 的 屋 ， 是 日 本 教 社
神 社 是 崇 奉 与 祭 祀 神 道 教 中
是
的
十
，
建
神 社
终 身 福 。 幸
日本の文化 日本の にほんのぶんか
日本の文化
日本の風物（ふうぶつ） 日本の風物（ふうぶつ）
花 道 （か ど う ） 茶 道 （ち ゃ ど う ） 書 道 （し ょ う ） ど 歌 舞 伎 か（ ぶ き ） 俳 句 （は く ） い 和 服 （わ ふ く ） 寿 司 （す し ） 神 社 （じ ん じ ゃ ） 花 火 大 会 （は な び た い か い ） 剣 道 （け ん う ） ど 合 気 道 （あ い き う ） ど 相 撲 （す う ） も
家元制度——精选推荐
家元制度
在⽇本传统的古典艺能⽅⾯，继承并传授其流派正统技艺的最⾼权威（有时也指其家族）被称为“家元（iemoto）”。
在⽇本的花道、茶道、书道、能乐、邦乐、⽇本舞以及武术、武道中，都有“家元”的存在。
据说“家元”⼀词最初出现在18世纪，但其起源则可追溯到平安时代的雅乐之家。
以“家元”为中⼼统领其流派的制度被称作“家元制度”，它以“家元”为最⾼权威，旗下拥有众多弟⼦，因⽽它是⼀种等级制度。
同时，它也是世袭制，如果“家元”故去，则由其男性后代（或其养⼦）来承袭。
江户时代的“町⼈⽂化”以平民⽂化为特征，在这⼀时期，武⼠中习武盛⾏，开始出现了“家元制度”的雏形。
之后，随着茶道、花道等的兴盛，逐渐形成了完善的“家元制度。
”
“家元制度”所含括的内容很多，如：要求保持其流派的规范性、正统性以及同⼀性；以“家元”为统领，在流派范围内，采⽤上意下达的⽅式；由“家元”掌控资⾦并进⾏再分配；由“家元”颁发各种证书，弟⼦们必须通过其认可才能袭⽤艺名等等。
现在在⽇本，茶道、花道、⽇本舞、能、狂⾔等诸多领域⾥依然采⽤“家元制度”。
日本の传统文化
瑞小肥御三有玉安大小遠上織南東藪利 穂笠後家斎楽川楽和堀州田部坊藪内休 流原古流流流遠庵遠遠流宗流流内流流 （家流（（（州流州州（箇（（流（（ み茶（おさう流（流流え流おな（やり ず道ひいんら（あ（（ん（りんあぶき ほ古ごえさくたんやこしうべぼづのゅ り流こりいりまらまぼゅえりうまうう ゅ（りゅりゅがくとりうだゅりやちり うおゅうゅうわあええりそうゅぶりゅ ）がう）う）えんんんゅう）うのゅう さ） ） んりししうこ ）うう） しゅゅゅ）り わ ち） ゅううう ゅ ら り う）りり う け ゅ り ゅゅ ） さ う ゅ うう ど ） う ）） う ） こ り ゅ う ）
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能
誇れ日し る、本た 。歌にも 舞おの 伎けで にるあ 並代る ん表と で的考 国なえ 際伝ら 的統れ に芸て 高能い いとる 知し。 名て現 度遇在 をさは っ伝 た来 様の 々舞 な、 芸日 能本 や古 行来 事の の田 影楽 響、 を延 受年 けな てど 成と 立い 確 な 事 は わ か っ て い な い 。 現 在 の 能 は 中 国 そ の 起 源 は 議 論 の 分 か れ る と こ ろ で あ り 正 を 能 楽 と 呼 称 す る こ と が 一 般 的 と な っ た 。 た こ と に よ り 他 の 多 く の 芸 能 は 絶 え 、 猿 楽 楽 の 能 の 略 称 と な り 、 明 治 維 新 後 禄 を 失 っ が 、 猿 楽 が 盛 ん に な る と と も に ほ と ん ど 猿 っ て 、 猿 楽 以 外 に も こ れ が 用 い ら れ て い た で 能 あ と る は 。 元 々 能 芸 ・ 芸 能 の 意 を も つ 語 で あ 時 代 以 前 に は 猿 楽 の 能 と 呼 ば れ て い た も の 遺 産 で あ る 「 能 楽 」 の 一 分 野 で あ り 、 江 戸 重 要 無 形 文 化 財 で あ り 、 ユ ネ ス コ 無 形 文 化 完 成 を 見 た 、 日 本 の 舞 台 芸 術 の 一 種 で あ り 、 能 は 、 鎌 倉 時 代 後 期 か ら 室 町 時 代 初 期 に
日本文化的中文介绍
富士山位于本州岛中南部， 海拔3376米，使日本最高 峰，日本人奉之为“圣 山”，是日本民族的象征。 富士山位于距东京约80公 里，跨静冈、山梨两县， 面积为90.76平方公里。 富士山山体呈圆锥状，山 顶终年积雪。四周有剑锋、 白山岳、久须志岳、大日 岳、伊豆岳、成就岳、驹 岳和三岳等“富士八峰”。
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过了年第一次去上庙或去神社参拜称为“初 詣”。日语里“初”指第一次，“詣”是去 的自谦语。 有祈求神灵托福，送走烦恼的旧 年，迎来美好的新年之意。“初詣”有晚上 去和早上去，晚上去是为了得个“新年第一 拨”的好彩头 镜饼:最大的作用是用来祭年神以感谢神明 这一年来的保佑，并且新的一年也能够顺利 平安。 人因为感谢神灵而供奉镜饼，神灵也为了赐 福于人类而将福气放入镜饼之中，因此人们 只要食用镜饼就可以得到神赐予的福气。 镜饼的外形都是扁圆形的也代表这一家团圆， 圆满，幸福。而上下交叠就是这份福气会越 来越多的意思。 镜饼食用时不可以用刀切，要用手或者木槌 分成小块，然后煮成年士道的诀窍就是看透了 死亡，“不怕死”而为主君毫无保留的舍命 献身。 • 这种思想也是对传统儒家“士道”的一种反 动。儒家的“士道”讲究君臣之义，有“君 臣义合”、“父子天合”的人伦观念，但是 日本“武士道”是以为主君不怕死、不要命 的觉悟为根本。
• 日本人将樱花尊为国花，认为樱花是神的化身。 • 日本人眼中的樱花，美在盛开时的那种执著追求和 热烈，美在绽放后飘落时的那种弧高纯洁和壮烈。 • 日本人酷爱樱花，更乐于赏樱，据说赏樱在日本已 有五百多年的历史，这个传统在日语中被称为“花 见”。 • “欲问大和魂,朝阳底下看山樱”。日本人认为人 生短暂,活着就要像樱花一样灿烂,即使死,也该果 断离去。樱花凋落时,不污不染,很干脆,被尊为日 本精神。 • 虽然单朵单株的樱花树并无奇特之处，但当千百株 樱花树簇拥聚集在一起，竞相绽放的时候，才能感 受到其形成的气势，及其规模和力量。这未尝不是 日本民族精神和民族性格的写照。
日本花道
碗状花器
不锈钢花器
玻璃花器
• 花道通过线条、颜色、形态和质 感的和谐统一来追求“静、雅、 美、真、和”的意境。 • 花道还是一种技艺，可用来服务 于家庭和社会。花道是一种易于 为大众所接受的，可以深入浅出 的文化活动
历经数百年，普通的插花行 为形成了一种“道”，“花 道”像“剑道”、“空手 道”、“茶道”、“书道”、 “香道”、“陶艺道”等日 本其他“道艺”一样，学习 技艺的同时，更注重品行人 格的修养。
四、日本花道艺 术的基本方法和 技巧
选择合适的花材
• 插花中使用的植物必须有 足够的水分才能维持尽可 能长时间的新鲜。要保持 植物的新鲜需要采用多种 技巧。这些技术包括：对 花茎根部进行挤、煮、烧 等处理，或是使用各种化 学试剂。
• 最常用的方法就是在水中剪掉花茎的根部 （“水切”mizugiri），然后立即使用。为 了恢复已枯萎的花朵和叶子的活力，可以 在水中将它们剪切下，在水中浸泡30分钟 以上。
选择合适的花器
• 原则上，任何物品都可以作为花器。铜或 陶花瓶、瓷器、及竹子的一部分，甚至是 干葫芦都可以。但是，花器不仅仅只是用 来插花，它也是花道作品不可分割的一部 分。
•
若使用阔而浅的碗状花器（水盘），则应 该巧妙的利用水的特性－水的反射性和阴 凉的视觉印象－ 水的特性对花道作品成功 有着非常重要的意义。现代花道中常采用 不锈钢、玻璃和其他各种材料制成的花器。 若使用透明的玻璃花瓶，则在布置时要注 意花器内可见部分的排列。无论使用何种 花器，花材的根部都要保持洁净和并拢。 若用的是高花瓶，还要避免花材塞满花器 口。
生花
• 江户时代（1600－1868 年），日本国泰民安，一 种被称为seika或shoka （“生花”， 都用同样的 汉字书写）的更为简单的 造型出现了，并迅速得到 了更为广泛的传播。生花 使用了三枝结构。这种结 构上渐渐成为所有花道教 学中的基础 。
茶道、花道、香道、书道
•
いけば
• 花道 生花 •
こうどう
• 香道 香道 •
さどう
• 茶道 茶道
•
しょどう
•
书道 书道
茶道
概况
• 在日本，茶道是一种通过品茶艺术来接待宾客、 交谊、恳亲的特殊礼节。 • 茶道不仅要求有幽雅自然的环境，而且规定有 一整套煮茶、泡茶、品茶的程序。 • 日本人把茶道视为一种修身养性、提高文化素 养和进行社交的手段。
茶具介绍
• まっちゃ
• 抹茶
• ちゃわん
• 茶碗
• ちゃせん
• 茶筅xiǎn
• 茶筅是古时烹茶时的一 种调茶工具，类似现代 汤匙之作用，茶筅以竹 做成。
• かいし
• 懐紙
みずとー緒に、 かくはんします
お茶をとります 飲みます
茶 道 的 作 法
かんせいします
在喝茶时一 般会配上茶点。 • 茶点和季节相呼应， 小巧而精致。 • 先喝茶、后品尝茶点， 这是为了不让点心的 味道遮盖茶本身的味 道。
• 焚香是中国古代就有的活动，何时、由何人 传入日本不明。
流派
• 日本香道流派有100多家，最主要的是御 家流和志野流。 • 御家流
–属于贵族流派，注重程式、气度。
• 志野流
–属于武家流派，显得简朴，注重精神修养。
书道
概况
• 所谓“书道”，是指用毛笔和墨书写文字的艺 术，并以此表达书写者的精神和观念。 • 日本的书道不但书写汉字，而且于表音文字 假名组合起来，创造了独特的文字艺术。 • 字体有楷书、行书和草书等。 • 日本小学科目中就有书道。
书道用具
• 笔
– 唐朝时僧人将笔带入日本，为了适应写假名，日本人 改造了唐笔，把笔尖加长。
日本的花道
日本的花道在日本有著名的三道，即日本民间的茶道、花道、书道。
我就简单地说下日本的花道。
一、日本花道简介“花道”又称“华道”，“华”乃“莲华”之简称。
古人在佛前供奉人工制“莲华”，称“供华”，“花道”就是从"供华"演变而成。
日本花道最早来源于中国唐朝的佛堂供花，花道并非植物或花型本身，而是一种表达情感的创造。
随着佛教从中国传入日本，与佛教相关的仪式及装饰美术，也同时传入日本。
将天然花草放在器皿中做装饰，是日本人与生俱来的爱好。
人工制"供华"缺乏生气，日本人很自然地想到用天然花草做替代。
插花技术大约始于奈良时代（公元８世纪）。
但真正发展，应该是在平安时代（公元１２世纪）。
花道通过线条、颜色、形态和质感的和谐统一来追求“静、雅、美、真、和”的意境。
花道还是一种技艺，可用来服务于家庭和社会。
花道是一种易于为大众所接受的，可以深入浅出的文化活动。
历经数百年，普通的插花行为形成了一种“道”，“花道”像“剑道”、“空手道”、“茶道”、“书道”、“香道”、“陶艺道”等日本其他“道艺”一样，学习技艺的同时，更注重品行人格的修养。
二、日本花道类型日本列岛气候温和，四季变化明显，为花草生长提供了优惠的条件。
春、夏、秋、冬都有大量应季的鲜花开放，为美丽的大自然增辉。
对于日本人来说，在用鲜花装饰室内的习惯养成之前，他们就已同鲜花结下了不解之缘。
从历史发展下来总体可以划为以下几类：立花、茶花、投入花、生花和文人花。
立花：在六世纪时，自中国传入日本的佛教中就有向佛像和死去亡灵供花的风俗，它对日本花道的发展起到了尤其重要的作用。
供花由三支花干以一种简单，对称的方式排列。
但是，到了十七世纪早期，池坊宗的佛教弟子创造了一种复杂的供花造型“立花”。
立花的重要特征- 非对称性、象征性和空间深度。
“茶花”（chabana）则与“立花”截然不同，它起源于十六世纪茶道（chanoyu）的一部分。
“茶花”只需要一个小的花器和一、二朵花或花枝。
日本文化
日本文化摘要：日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。
樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与刀。
日本有著名的 "三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。
以及剑道，歌舞伎都是日本著名的文化。
关键词：日本文化，茶道，剑道，花道。
前言：无论日本和中国在历史上文化交流是多么频繁，相互影响是多么深远，从古至今，日本文化的发展还是有它的许多特点，有许多既不同于中国，又不同于西方的发展规律。
在日本文化形成与发展的过程中，有许多看起来是很矛盾对立的现象，可是又和谐地结合在一起，从而形成了自具一格的东亚文化，这种情况可以说是举世罕见的。
所以美国哲学家穆尔认为，日本文化是“所有伟大的传统中最神秘的，最离奇的”。
3世纪末，百济博士王仁把中国儒家典籍《论语》十卷和《千字文》一卷传至日本。
5世纪，日本贵族已经能够较好的运用汉字了，继体天皇7年（513年），建立五经（易、诗、书、礼、春秋）博士交待制度，要求百济定期向日本派遣谙熟儒家典籍的汉学家，以后又增加医博士、历博士、天文、地理和阴阳五行等各方面的专门人才。
到飞鸟时代，圣德太子直接向中国派遣留学生，全面摄取中国文明制度，为日本文化的发展奠定了基础。
二．日本茶道日本茶道源自中国。
日本茶道是在“日常茶饭事”的基础上发展起来的，它将日常生活行为与宗教、哲学、伦理和美学熔为一炉，成为一门综合性的文化艺术活动。
它不仅仅是物质享受，而且通过茶会，学习茶礼，陶冶性情，培养人的审美观和道德观念。
１.简介：日本茶道是在日本一种仪式化的、为客人奉茶之事。
原称为“茶汤”。
日本茶道和其他东亚茶仪式一样，都是一种以品茶为主而发展出来的特殊文化，但内容和形式则有别。
茶道历史可以追溯到13世纪。
最初是僧侣用茶来集中自己的思想，从谂禅师曾经以“吃茶去”来接引学人；后来才成为分享茶食的仪式。
现在的日本茶道分为抹茶道与煎茶道两种，但茶道一词所指的是较早发展出来的抹茶道。
日本传统文化
• 和服 • 和服是日本传统民族服装的称呼。它在日本也称
日本传统文化
樱花、和服、俳句与武士、 清酒、神道教构成了传统日本的 两个方面——菊与刀。 在日本有著名的 "三道"，即 日本民间的茶道、花道、书道。
日本茶道 茶道也叫作茶汤（品茗会），自古 以来就作为一种美感仪式受到上流 阶层的无比喜爱。茶道是一种独特 的饮茶仪式和社会礼仪。日本的茶 道最早是由中国唐朝贞观年间传到 日本的。在古代，日本与中国早有 往来。盛唐时期，日本曾派大量使 臣来中国，受中国影响较深。日本 人民称“中国是日本茶道的故乡”， 日本茶道和中国的潮汕工夫茶有些 相似。
留袖和服
女性参加亲戚的婚礼 和正式的仪式，典礼 等时穿的礼服，主要 分为黑留袖和色留袖。 以黑色为底色，染有 五个花纹，在和服前 身下摆两端印有图案 的，叫"黑留袖"，为 已婚妇女使用；在其 他颜色的面料上印有 三个或一个花纹，且 下摆有图案的，叫" 色留袖"。
振袖和服
又称长袖礼服，是小姐 们的第一礼服，根据 袖子长度又分为"大 振袖"，"中振袖"和" 小振袖"，其中穿得 最多的是"中振袖"。 主要用于成人仪式、 毕业典礼、宴会、晚 会、访友等场合。 因为这种和服给人一 种时尚的感觉，所以 已婚妇女穿"中振袖" 的也越来越多。
丧服
连腰带在内全部为黑色，丧礼时穿。
日本三道及其对中日交往的影响
内容摘要“道，所行道也。
”这是《说文》里的解释。
其实道可分为有形和无形，也就是有物质和精神之分。
日本在把中国的一些术、技、艺等技艺引进之后，觉得每种技艺都博大精深，可通神明，因而便给予“道”称。
日本人将道教的道和佛教的禅一并应用到这个道字里。
日本的三道包括茶道、花道和书道。
茶道包括和、敬、清、寂四部分；花道的精神是以禁锢去获取自由，以死亡来延续生命；而书道以明智、守信、知耻为准则。
此三道不仅是他们风俗习惯的体现，更是道德观、审美观和价值观的总汇，是我们了解日本文化的着眼点。
关键词：茶道花道书道中日交往日本三道及其对中日交往的影响日本三道，即茶道、花道和书道，是日本民间普遍的传统生活习俗，闻名遐迩。
此三道融合了最特殊的大和民族特征，它不仅对我们了解日本人的审美观和价值观有极大的帮助，而且对中日的交往也有深远的影响。
一、茶道及其对中日经济交往的影响日本茶道是在日本一种仪式化的、为客人奉茶之事。
原称为“茶汤”。
日本茶道和其他东亚茶仪式一样，都是一种以品茶为主而发展出来的特殊文化，但内容和形式则有别。
茶道历史可以追溯到13世纪。
最初是僧侣用茶来集中自己的思想，唐代赵州从谂禅师曾经以“吃茶去”来接引学人；后来才成为分享茶食的仪式。
现在的日本茶道分为抹茶道与煎茶道两种，但茶道一词所指的是较早发展出来的抹茶道。
日本茶道是在“日常茶饭事”的基础上发展起来的，它将日常生活与宗教、哲学、伦理和美学联系起来，成为一门综合性的文化艺术活动。
它不仅仅是物质享受，主要是通过茶会和学习茶礼来达到陶冶性情、培养人的审美观和道德观念的目的。
正如桑田中亲说的：“茶道已从单纯的趣味、娱乐，前进为表现日本人日常生活文化的规范和理想。
茶道有“四规”和“七则”。
“四规”即“和、敬、清、寂”。
“和”，是指形式上的和谐以及感情上的和悦。
茶事中的茶室茶具都要求达到和谐之意。
茶室的布局装饰是视觉上的和，甚至包括茶室外精心修剪和布局的树木。
茶具是触觉上的和，不能过轻、不能过重。
日本的文化传统与风俗民情
日本的文化传统与风俗民情文化传统日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。
樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与剑。
在日本有著名的"三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。
茶道也叫作茶汤（品茗会），自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的无比喜爱。
茶道是一种独特的饮茶仪式和社会礼仪。
现在，茶道被用作训练集中精神，或者用于培养礼仪举止，为一般民众所广泛地接受。
日本国内有许多传授茶道各流派技法的学校，不少宾馆也设有茶室，可以轻松地欣赏到茶道的表演。
但日本的茶道最终是由中国唐朝贞观年间传到日本的。
在古代，日本与中国造有往来。
盛唐时期，日本曾派大量使臣来中国，受中国影响较深。
日本人民称"中国是日本茶道的故乡"。
花道作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生。
因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。
另外，在宾馆、百货商店、公共设施的大厅等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。
书道也称日本书法，是日本人的琴棋书画四大艺术之一。
相扑来源于日本神道的宗教仪式。
人们在神殿为丰收之神举行比赛，盼望能带来好的收成。
在奈良和平安时期，相扑是一种宫廷观赏运动，而到了镰仓战国时期，相扑成为武士训练的一部分。
18世纪兴起了职业相扑运动，它与现在的相扑比赛极为相似。
神道仪式强调相扑运动，比赛前的跺脚仪式（四顾）的目的是将场地中的恶鬼趋走，同时还起到放松肌肉的作用。
场地上还要撒盐以达到净化的目的，因为神道教义认为盐能驱赶鬼魅。
相扑比赛在台子上进行。
整个台子为正方形，中部为圆圈，其直径为4.55米。
比赛时，两位力士束发梳髻，下身系一条兜带，近乎赤身裸体上台比赛。
比赛中，力士除脚掌外任何部分不得触及台子表面，同时也不得超出圆圈。
比赛在一二分钟甚至几秒钟内便能决出胜负。
相扑的裁判共由6人组成。
茶道、花道、香道、书道
• 发展期（14-—19世纪）
– 15世纪日本插花领域涌现了两个重要人物，池坊专 庆和立阿弥，他们将插在瓶中的花卉命名为 “立 花”，使其具有鲜明的艺术模式，被称为日本花道 的“开山祖师”。 – 17-18世纪，出现了多种流派，插花艺术被确定为 “花道”。
• 第二次插花高潮期（20世纪）
– 1926年创立了草月流，1953年河原氏受美国的邀请， 首度将日本的插花介绍到国外。1956年创办“国际 花会”，分会遍布世界40多个国家。
茶道
概况
• 在日本，茶道是一种通过品茶艺术来接待宾客、 交谊、恳亲的特殊礼节。 • 茶道不仅要求有幽雅自然的环境，而且规定有 一整套煮茶、泡茶、品茶的程序。 • 日本人把茶道视为一种修身养性、提高文化素 养和进行社交的手段。
茶道的历史
• 平安时代（奈良时代）
– 茶由遣唐使传到日本，日本开始饮茶和制茶 – 唐· 陆羽《交流的茶会，创造了 「詫び茶」（草庵茶） – 村田珠光被誉为日本茶道的“开山之祖”。
「詫び茶」（草庵茶）
• 茶室：书院式 → 草庵 • 入口：贵族、平民不容入口→一个入口 • 露地：开辟通往茶室的小路，意在为人 们创造超然物外、远离尘世的心 理转变过程 • 茶具和饰物：豪华 → 朴素 • 规则：干净、平等、慎酒色
• 二战后
–中日两国书法界的交流不断。
书道用具
• 笔
– 唐朝时僧人将笔带入日本，为了适应写假名，日本人 改造了唐笔，把笔尖加长。
• 墨 • 纸
• 将造纸术传入日本的是高丽。此后日本努力研究制纸工艺， 8世纪时发现了新的造纸材料——日本特产雁皮，经过不 断的改进，最后造出是有名的“和纸”。
• 砚
香道
概况
• 所谓“香道”，是指从艺术和信仰的角度欣赏 香料，并以此求得意境上的美和精神的寄托 与享受的活动。 • 日本的树木中没有香料，由海外传入。
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日本的茶道、花道、书道
日本民间普遍有茶道、花道、书道的传统生活习俗，举世闻名。
茶道日本茶道是一种通过品茶艺术接待客人的礼仪活动。
它是从中国传去的，中国唐宋时期饮茶盛行，这时日本派许多留学生到中国求学，其中较有名的是最澄、空海、荣西等僧人，他们把中国种茶、制茶、烹茶技术带回日本，使日本饮茶习惯推广到民间，后来形成“茶道”。
茶道有“四规”和“七则”，“四规”即“和、敬、清、寂”，“和”即平安和协的气氛；“敬”是尊敬长者、友人；“清”是环境清静；“寂”是达到幽闲境界。
“七则”包括：茶的浓淡、水的质地、水温的高低、火候的大小、炉式和方法、煮茶的燃料和茶室的布置、插花等。
日本的茶道有各种流派，其中最大流派是“三千家”，此外，薮内派、有乐派、宗和派、三齐派、远州派、久田派也很有名。
茶道一般在茶室进行，宾客入座后，主人按一定规程用竹制小匙将茶放入碗中，用沸水冲沏后依次递给宾客品茗，宾客接茶也有一定格式。
在日本，茶道被视为一种修身养性、提高文化素质和进行社交的手段。
花道日本人爱花，一般家庭的客厅都置有一瓶精心设计的鲜花，给人以清新别致的美感，这就是日本特有的传统艺术———花道，亦称插花。
花道起源于中国佛教的供花，宋元时代从中国传入日本，到东山时代(15世纪)发展成花道，并成为日本妇女品德、技艺修养的一项内容。
日本人在瓶中插花很有讲究，花道早先的插花方式，目的在于使人们注意欣赏瓶、强调瓶的美；后来茶室中也插花，要求避免以美炫人，须力求渗入自然深处，表示出纯洁和简朴，可以说，花道是
属于美育范畴的。
日本插花艺术曾受中国花草园艺和阴阳学的影响，并创造出2000个———3000个流派，各流派人数不一，人数最多的“池坊派”，约有100万人；“小原流”，“草月会”等则分别拥有50万—60万人。
目前，日本学过插花的人占总人口的五分之一，最引人注目的是“菊卫”的“新兴插花派”，他们以反传统的姿态出现，从而为日本的插花艺术开拓了新的领域。
书道在日本，书法艺术被称为书道。
书法艺术自古盛行中国，后来普及到朝鲜、越南和日本。
奈良时代，日本全面吸收中国唐朝文化，书道也不例外，在大学寮里设有书法博士，教学生学中国书法。
公元754年，中国僧人鉴真东渡，带去“二王”(王羲之，王献之)书法真迹，使“二王”书法在日本流传，并产生空海，嵯峨天皇，桔逸势等著名书法家。
17世纪中叶，中国黄檗宗名僧隐元等赴日，带去了中国造诣很深的书法，使日本书道得到了极大转折，出现北岛雪山、细井广泽等隐元流派书法家。
到了清末，从中国来日本的清朝公使馆官员杨守敬，带来13000件拓本碑帖，给日本书法带来划时代变化，被尊为日本书道的现代化之父。
如今，日本书道极为普及，有3000万人学书道，占全国人口的四分之一；从小学到大学都开设书法课，有4所大学本科四年学制。
日本书道繁花似锦、流派繁多，书道组织远超过中国，最大组织是全国书道联盟，其次是关西的日本书艺院。