民间美术的色彩搭配
民间美术色彩调整口诀
民间美术色彩调整口诀
民间美术色彩口诀（传统的色彩搭配原则）
1．红靠黄，亮晃晃。
2．要想精，加点青。
3．青间紫，不如死。
4．红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净。
5．青紫不并列，黄白不随肩。
6．红搭绿，一块玉。
7．红间黄，喜煞娘。
8．紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新。
9．黄马紫鞍配，红马绿鞍配。
10．黄身紫花，绿眉红嘴，显得鲜明。
11．红离了绿不显，紫离了黄不显。
12．光有大红大绿不算好，黄能托色少不了。
13．艳不俗，淡相宜。
14．色多不繁，色少不散。
15．草绿披粉而和，藤黄加赭而老。
16．一幅画面好比造一间屋子，总要开几扇天窗，否则就感觉发闷。
17．紫多发恶红主新，黄色多了多主淡，绿色多了也不新，上样三色均可用，唯有紫少画真新。
18．断国孝，三蓝墨。
19．红红绿绿，图个吉利。
20．文相软，武相硬。
21．女红、妇黄、寡青、老褐。
22．头色不过四，身色勿过三。
《9民间美术的色彩搭配》作业设计方案-初中美术人美版九年级上册
《民间美术的色彩搭配》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本次作业旨在通过学生对民间美术作品的色彩观察、分析和实践操作，提高学生的美术审美能力和色彩运用能力，培养学生对民间美术文化的认识和尊重，进一步理解色彩搭配在民间美术作品中的重要作用。
二、作业内容本课时作业主要包括以下几个方面的内容：1. 理论学习：学习民间美术的基本知识，包括色彩运用原理及地域性特色。
2. 色彩观察：选择几幅典型的民间美术作品，分析其色彩搭配的规律和特点，并记录下自己的观察心得。
3. 色彩实践：学生自行选择一种民间美术形式（如剪纸、农民画等），运用所学的色彩知识进行实践操作，创作一幅具有民间美术特色的作品。
4. 作品整理：将创作过程和最终作品以图片或文字形式记录下来，包括色彩搭配的思路和实际操作中的心得体会。
三、作业要求1. 理论学习部分要求学生在课堂上认真听讲，做好笔记，并积极提问。
2. 色彩观察部分要求学生选择的作品要具有代表性，分析要深入，记录要详细。
3. 色彩实践部分要求学生根据所学知识，合理运用色彩，创作出具有民间美术特色的作品。
作品要符合民间美术的审美标准，色彩搭配要和谐统一。
4. 作品整理部分要求学生以清晰、简洁的方式记录整个创作过程和心得体会，方便日后回顾和总结。
四、作业评价1. 评价标准：理论学习部分主要评价学生的听课态度和笔记情况；色彩观察部分主要评价学生的作品选择、分析的深入程度和记录的详细程度；色彩实践部分主要评价学生的作品是否符合民间美术的审美标准，色彩搭配是否和谐统一；作品整理部分主要评价学生的记录方式和清晰度。
2. 评价方式：教师根据学生的作业情况给出相应的评价，包括口头评价和书面评价。
同时，可以组织学生之间互相评价，互相学习，互相进步。
五、作业反馈1. 教师反馈：教师根据学生的作业情况给出具体的反馈意见和建议，帮助学生发现问题并改进。
2. 学生自我反馈：学生可以对自己的作业进行反思和总结，找出自己的不足之处，为今后的学习提供参考。
9. 民间美术的色彩搭配-人美版九年级美术上册教案
民间美术的色彩搭配-人美版九年级美术上册教案一、教学目标1.知道民间美术的特点和色彩搭配方法。
2.能够对比不同地区、不同作品之间的色彩运用。
3.掌握如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法。
4.培养学生的色彩感知能力和创造力。
二、教学重难点1.民间美术的特点。
2.民间美术的色彩搭配方法。
3.如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法。
三、教学内容1. 民间美术的特点1.1 民间美术的概念和历史民间美术是指民间传统文化中表现在日常生活用品、建筑装饰、服装、绘画等艺术领域的艺术形式。
其历史可以追溯至早期人类时代，是人类在长期的物质生活实践中逐渐形成的。
1.2 民间美术的特点(1)自然形象和具体形态民间美术的形象以自然形象为主，人物、动物、植物、器物等形态具体，和生活密切相关。
(2)色彩鲜艳明快民间美术的色彩鲜艳明快，常用的颜色有红、黄、绿、蓝、紫、黑、白等，搭配灵活多样。
(3)线条简练民间美术的线条简练，常用于描绘轮廓和线性构图。
2. 民间美术的色彩搭配方法2.1 红黄搭配在传统的中国民间美术中，红色和黄色经常出现在一起。
黄色代表土地和大地，红色代表太阳、火和生命力。
在中国传统的节日如春节和庆贺婚礼中，这种红黄搭配尤为明显。
2.2 红黑搭配红黑搭配在传统的中国民间美术中也比较常见。
这种搭配代表着两种主要的情感，红色代表喜庆和欢乐，黑色则代表悲痛和忧伤。
这种搭配方法常用于表现人物的性格和情感状态。
2.3 运用对比色搭配对比色搭配即将色相相反，互为对比的颜色搭配在一起使用。
传统的中国民间美术中，常用红、绿、黄、紫等相互对比的颜色进行搭配。
在搭配时，一般会将比较鲜艳的颜色和比较暗淡的颜色进行搭配，使作品更加鲜明生动。
3. 如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法3.1 熟悉并运用各种颜色的含义熟悉各种颜色的含义，了解不同颜色之间的搭配关系，可以更好地在自己的作品中进行色彩搭配。
比如，红色代表火、热情和欢乐的情感，黄色代表暖和、活力和欣喜等等。
民间美术色彩口诀
民间美术色彩口诀（传统的色彩搭配原则）1．红靠黄，亮晃晃。
2．要想精，加点青。
3．青间紫，不如死。
4．红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净。
5．青紫不并列，黄白不随肩。
6．红搭绿，一块玉。
7．红间黄，喜煞娘。
8．紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新。
9．黄马紫鞍配，红马绿鞍配。
10．黄身紫花，绿眉红嘴，显得鲜明。
11．红离了绿不显，紫离了黄不显。
12．光有大红大绿不算好，黄能托色少不了。
13．艳不俗，淡相宜。
14．色多不繁，色少不散。
15．草绿披粉而和，藤黄加赭而老。
16．一幅画面好比造一间屋子，总要开几扇天窗，否则就感觉发闷。
17．紫多发恶红主新，黄色多了多主淡，绿色多了也不新，上样三色均可用，唯有紫少画真新。
18．断国孝，三蓝墨。
19．红红绿绿，图个吉利。
20．文相软，武相硬。
21．女红、妇黄、寡青、老褐。
22．头色不过四，身色勿过三。
10.民间美术中的“五彩”：专指青、赤、黄、白、黑五中色。
古代以五中色为正色。
认为：东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄。
这种观念，对民间美术的色彩搭配影响很大。
11.年画“点套”口诀：软靠硬，色不楞。
(大红、深绿、深蓝、黑谓硬色，淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色)黑靠紫，臭狗屎。
红靠黄，亮晃晃。
分青绿，人品细。
要想俏，带点孝。
要想精，带点青。
文相软，武相硬，断国孝，三蓝黑。
女红，妇黄，寡青，老褐。
红忌紫，紫怕黄，黄喜绿，绿爱红。
以上口诀因为体现了配色的共同规律，因此不仅适用于年画的色彩搭配，还适用于其它民间美术的制作。
人美版九年级美术上册《民间美术的色彩搭配》课件2
给这幅画取个名字
给这幅画取个名字
给这幅画取个名字
给这幅画取个名字
给这幅画取个名字
你能说说这几位民间美术家 共同特点吗？
民间美术家共同特点
民间艺术家是普通的劳动者。 作品具有广泛的群众基础和 地方特色。 创作离不开当地的文化传统
春 节 元宵节
中秋节Βιβλιοθήκη 清明节端午节找找这两件作品的相似点
蓝、绿、黑、白。此外 还有粉红、葱心绿、葡 萄紫等。
民间美术的色彩搭配的 规律：
民间美术中形象的含义 龙： 高贵、神圣、
传统 老 虎: 辟邪 松 鹤: 长青、松
鹤延龄 鲤 鱼 鲤鱼跃龙
门 牡丹花: 花开富贵
鲤鱼—— 年年有余 龟鹤—— 延年益寿 石榴—— 多子多福
瓶插牡丹 ——平安富贵 娃坐莲花 ——连生贵子 蝙蝠和桃子— 福寿双全 猴子骑大马— 马上封侯
这是奥运吉祥物中 福娃妮妮的造型， 你知道它与那些民 间美术有关吗？
妮妮是一只展翅飞翔的燕子，其 造型创意来自北京传统的沙燕风 筝。“燕”还代表燕京。
妮妮把春天和喜悦带给人们。
飞过之处播撒“祝你好运”的美 好祝福。妮妮也代表奥林匹克五 环中绿色的一环。
这幅作品利用 了哪种民间美术 的形式？
它是一幅广告吗？
崇尚传统 美德、传统文 化，是我们弘 扬民族文化应 尽的一份责任。
民间美术的色彩搭配
作业布置： 下一节课准备材料 作业要求
《民间美术 的色彩搭
配》课件
欣赏图片总结 对民间美术的理解
民间美术 的造型特点
色彩： 色彩鲜艳，对比强烈，
提取自然形象的色彩并进 行夸张和随心所欲的搭配， 常采用互补色的对比关系： 如红雨与绿、蓝与黄等单 纯鲜艳的色彩搭配，体现
《民间美术的色彩搭配》示范教案
《民间美术的色彩搭配》教学方案教材解析民间艺术的色彩搭配是民间艺术的主要表现形式之一，以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。
本课主要阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学目标1．通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析，使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法，从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2．对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法，从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3．通过营造学习情境，使学生在应用知识的同时，体会审美创造的乐趣。
教学重点明确民间艺术色彩搭配的主要特点。
教学难点认识设计与生活的关系、设计构思。
课前准备教师准备：多媒体课件。
学生准备：水彩笔、彩色铅笔等涂色工具。
课时安排1课时教学过程一、创设情境，引出课题师：放假间，同学们可能会去外地旅游，那除了景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产，比如：食品、工艺品等。
但食品会被吃掉，因为不能保存，而那些工艺品却有纪念意义的，同学们知道吗？这些工艺品其实都是一些民间艺术品，具有很浓厚的地方特色。
那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢？请你拿出来和大家分享一下，并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方？为什么？（同学们发言，介绍自己的工艺品：惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等）师：你们真有眼光，这些工艺品非常漂亮，你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢？说一说你的感受吧！生：小泥人是它可爱的造型。
生：风筝是它的美丽的色彩。
民间美术的色彩搭配PPT
室内设计中的民间美术元素
色彩搭配与空间氛围
民间美术色彩可用于室内空间的墙面、地面、家具等元素 的搭配，营造出温馨、舒适、富有传统韵味的空间氛围。
装饰品与陈设
运用民间美术色彩的装饰品和陈设，如挂画、花瓶、灯具 等，可点缀室内空间，增添空间的趣味性和艺术感。
材质与肌理
民间美术色彩常与特定的材质和肌理相结合，如土布、蜡 染、剪纸等。在室内设计中可运用这些材质和肌理，增强 空间的触感和视觉体验。
风格
以实用为主，注重色彩搭配与图案设计，具有浓郁的地方特 色和民族风情。同时，不同种类的民间美术在风格上也各具 特色，如剪纸的简练明快、年画的喜庆吉祥等。
02 色彩搭配基本原则
色彩心理学原理
色彩情感
不同色彩能够引发人们不同的情感反应，如红色代表热情、活力，蓝色代表冷 静、沉稳等。民间美术在色彩运用上充分考虑色彩情感，以达到传达特定主题 和氛围的目的。
将民间美术色彩搭配应用于更广泛的领域 ，如服装设计、家居装饰、城市景观等， 使其在现代社会中发挥更大的作用。
通过举办展览、讲座、工作坊等活动，加强 对民间美术色彩搭配的宣传和教育，提高公 众对其的认知度和欣赏水平。
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06 总结与展望
民间美术色彩搭配价值意义
传承文化
民间美术色彩搭配作为传统文化的重要组成部分，通过其独特的 色彩语言和艺术形式，传承着民族的历史和文化记忆。
审美价值
民间美术色彩搭配以其鲜艳、明快、和谐的色彩组合，给人以强烈 的视觉冲击和审美享受，具有独特的艺术魅力。
社会功能
民间美术色彩搭配在民俗活动、节庆仪式等社会场合中发挥着重要 作用，是民间文化交流和情感表达的重要载体。
《9 民间美术的色彩搭配》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版九年级上册
《民间美术的色彩搭配》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 了解民间美术中色彩搭配的特点和规律；2. 掌握民间美术色彩搭配的基本技巧；3. 能够运用所学知识进行简单的色彩搭配创作。
二、教学重难点：1. 教学重点：引导学生观察和分析民间美术作品中的色彩搭配，掌握基本的色彩搭配技巧；2. 教学难点：将所学色彩搭配技巧运用到自己的创作中，形成独特的艺术风格。
三、教学准备：1. 准备相关民间美术作品的图片和视频资料；2. 准备色彩搭配练习所需的纸张、画笔等工具；3. 提前布置学生进行预习，了解民间美术的相关知识。
四、教学过程：本节课我们将通过以下几个环节来学习民间美术的色彩搭配：1. 引入主题：首先，我们会引导学生欣赏一些优秀的民间美术作品，让学生们感受民间美术的色彩魅力，同时激发他们对本节课的兴趣。
2. 讲解基础知识：在欣赏作品之后，我们会讲解一些关于民间美术色彩搭配的基础知识，包括色彩的象征意义、民间美术常用的色彩搭配方式等。
3. 小组讨论：让学生们分成小组，根据我们提供的素材，尝试进行一些简单的民间美术色彩搭配创作。
在这个过程中，我们会引导学生们思考如何运用色彩来表达自己的情感和想法。
4. 分享与评价：每个小组完成创作后，我们会邀请学生们展示他们的作品，并分享他们在创作过程中的想法和感受。
然后，我们会请其他小组的学生进行评价，提出建议和改进意见。
最后，我们会进行总结，对表现优秀的小组和个人进行表扬和鼓励。
5. 课后延伸：在课程结束之前，我们会布置一些课后作业，让学生们在日常生活中尝试运用民间美术的色彩搭配方式进行一些小创作，进一步巩固和拓展本节课的知识。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标1. 学生能够理解和掌握民间美术中色彩搭配的特点和规律。
2. 学会运用民间美术的色彩搭配方法进行简单的色彩搭配创作。
3. 培养学生的审美能力和创造力，提高对民间美术的欣赏水平。
二、教学重难点1. 教学重点：理解和掌握民间美术中色彩搭配的特点和规律，学会运用这些方法进行创作。
九年级美术上册《民间美术的色彩搭配》优秀教学案例
3.建立多元化评价体系，包括学生自评、同伴互评、教师评价等，以提高评价的公正性和有效性。
4.鼓励学生参与评价标准的制定，培养他们的主人翁意识和责任感。
本教学策略旨在通过情景创设、问题导向、小组合作、反思与评价等多种方式，激发学生的学习兴趣，提高他们的色彩搭配技巧和审美能力。在教学过程中，注重关注学生的个体差异，培养他们的团队协作精神和创新能力，使他们在轻松愉快的氛围中掌握民间美术的色彩搭配知识。
（三）小组合作
1.将学生分成若干小组，让他们在小组内共同探讨、实践色彩搭配技巧，提高学生的团队协作能力。
2.小组间开展竞赛活动，激发学生的学习积极性，促进他们的个性化发展。
3.组织小组展示和评价活动，让学生在互评中提高自己的审美能力和色彩搭配技巧。
（四）反思与评价
1.引导学生进行自我反思，总结自己在学习过程中的收获和不足，提高他们的自我认知能力。
4.反思与评价机制提高学生自我认知能力
在教学过程中，注重引导学生进行自我反思，总结学习过程中的收获和不足。同时，建立多元化评价体系，全面、客观地评价学生的学习成果。这种反思与评价机制有助于提高学生的自我认知能力，激发他们的学习积极性。
5.实践性与创新性相结合，提高学生综合素质
本教学案例不仅注重理论知识的学习，还强调实践操作和创新能力的培养。通过让学生在实际创作中运用所学色彩搭配技巧，提高他们的实践能力。同时，鼓励学生在创作过程中发挥个性，培养他们的创新能力。这种实践性与创新性相结合的教学策略，有助于提高学生的综合素质。
3.小组间进行交流，分享各自的设计思路和色彩搭配方案，互相学习，取长补短。
（四）总结归纳
九年级美术上册《民间美术的色彩搭配》教案、教学设计
（4）展示评价：组织学生展示作品，进行自评、互评和教师评价，培养学生的批判性思维和评价能力。
（5）总结拓展：引导学生总结所学内容，布置课后作业，鼓励学生在生活中发现和应用色彩搭配。
3.教学策略：
（1）关注个体差异，针对不同学生的学习需求，给予个性化指导，使他们在原有基础上得到提高。
1.培养学生对民间美术的热爱，增强他们对传统文化的认同感。
2.引导学生关注生活中的色彩搭配，培养他们善于发现美、创造美的精神品质。
3.通过学习民间美术的色彩搭配，培养学生积极向上的审美观念，提升他们的人文素养。
教学设计：
一、导入
1.教师展示一组民间美术作品，引导学生观察作品中的色彩搭配，激发学生对本节课的兴趣。
（二）过程与方法
1.通过对民间美术作品的欣赏和分析，引导学生了解民间美术色彩搭配的特点和技巧。
2.采用小组合作、讨论交流等形式，激发学生的创意思维，培养他们运用色彩搭配方法解决问题的能力。
3.设计实践环节，让学生动手操作，体验民间美术色彩的搭配过程，提高他们的实践能力和创新能力。
（三）情感态度与价值观
（2）注重教学过程中的激励评价，激发学生的学习兴趣，增强他们的自信心。
（3）充分利用现代教育技术手段，如多媒体、网络资源等，丰富教学手段，提高教学效果。
4.教学评价：
（1）过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，如课堂参与、合作交流、动手实践等，给予积极的反馈。
（2）终结性评价：以学生的作品质量、创作思路和创新能力为主要评价标准，全面评估学生的学习成果。
（2）运用案例分析法，通过分析优秀民间美术作品，让学生深入了解色彩搭配在实际创作中的应用。
《民间美术的色彩搭配》-完整版课件
逛庙会，过大年，民俗表演真热闹！这缤纷 的颜色更增加了喜庆热烈的气氛。
武汉市江汉区的舞龙队在汉口江滩表演舞龙
民俗活动中，随处可见 的布老虎煞是可爱。
一、民间美术设色特点
布老虎主要有几种颜色？
“红间黄，亮晃晃”
这些颜色的组合给 你怎样的感受？
色彩鲜艳， 对比强烈， 表达出质朴、真挚、 热烈的情怀。
低明度
同一色相
明度对比
“软靠硬，色不楞”
“青间紫，不如死”
软——软色：明度高，不同颜色同白色调和而得的 较亮的颜色，如浅粉、淡青、浅黄、粉蓝等。 硬——硬色：相对较深的颜色，如黑、深蓝、大红等。
盗仙草（年画） 现代 天津杨柳青
小结
一、设色特点
民间美术的色彩搭配
设色讲究，色彩鲜艳， 对比强烈，兼顾调和。 表达出质朴、真挚、 热烈的情怀。
二、民间美术色彩搭配特点 “红与黄，喜煞娘” “要求扬，一片黄”
兔儿爷（泥塑） 现代 北京
红色和黄色喜庆、热烈， 经常出现在民间美术作品中。 舞狮（民俗表演） 现代 福建
二、民间美术色彩搭配特点
冷ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ对比
“红搭绿，一块玉” “色色爆”
挂虎的色彩突出了红绿 的对比关系，由于民间大众 对热闹、红火、喜庆气氛的 积极追求，冷暖对比所产生 的丰富色调恰好满足了百姓 的情感需求。
思考： 民间美术作品形式多样，造型各异，颜色鲜
明。民间艺人有什么配色秘笈吗？
布老虎（玩偶） 现代 山西
绣鞋（刺绣） 现代 贵州
鲤鱼娃娃（泥塑）现代 北京
民间艺人的设色口诀
“红与黄，喜煞娘” “要求扬，一片黄” “红搭绿，一块玉” “要想俏，加点孝” “浓艳郁，黑为贵” “紫是骨头，绿是筋，配上红黄色更新” “色要少，还要巧，看你使得巧不巧” “红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净”
《民间美术的色彩搭配》教案1
《民间美术的色彩搭配》教案教学目标：1、知识目标：了解民间艺术色彩搭配的主要特点，学习运用对比的手法进行创作。
了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿。
2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力，通过对问题的研究，培养学生自主学习的能力。
3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感。
教材分析：民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。
本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学重难点：教学重点：明确民间艺术色彩搭配的主要特点。
教学难点：具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
教学准备：教具准备：民间工艺品，多媒体课件等学具准备：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等涂色工具教学过程：一、组织教学常规：目光巡视学具准备，稳定学生学习兴趣。
二、新课导入同学们，你们好。
很高兴认识大家，希望我们共处的这一节课愉快而又难忘。
首先，我想问同学们一个问题？老师：放假期间，同学们喜欢去外地旅游吗？学生：（……）老师：同学们喜欢旅游，老师也非常喜欢。
在旅游的时候，我除了饱览祖国的秀美河山，还会带一些当地的民间工艺品回来留作纪念。
今天，我把这些工艺品带来了，想和同学们一起欣赏欣赏，同学们乐意吗？学生：（……）老师：展示民间艺术品，让同学们初步感受民间艺术的魅力。
同时播放背景音乐，营造学习的氛围。
老师：同学们看这些工艺品漂亮吗？漂亮在什么地方？生：（……）老师：同学们说得很好，这些工艺品最吸引我们的地方就是鲜艳夺目的色彩。
这节课，我们就一起来学习《民间艺术的色彩搭配》。
人美版美术七年级下册第七课《民间艺术的色彩搭配》
不同的色彩搭配也能表达出不同的情 感和氛围，如冷暖色调的对比可以表 现出欢乐与悲伤的情感对比。
地域特色，民族风情
不同地域和民族的民间艺术在色彩运用上往往具有独特的的特点和风格。 如中国南方的民间艺术多运用清新淡雅的色调，而北方则多运用浓重热 烈的色调。
不同民族的民间艺术也有各自独特的色彩偏好和搭配方式。如藏族民间 艺术多运用鲜艳的色彩和强烈的对比，表现出独特的民族风情和审美趣 味。
感和民俗特色。
刺绣
以红色、蓝色等鲜艳色彩为主，搭 配黄色、绿色等对比色，形成丰富 多彩的刺绣图案。
木雕
以原木色为主色调，搭配红色、黑 色等深色，表现木雕的质感和立体 感。同时利用金色、银色等点缀色， 增加华贵感。
06 民间艺术的色彩搭配在现 代设计中的应用
在平面设计中的应用
借鉴民间艺术的色彩搭配，创造出富有视觉冲击 力的平面作品，如海报、宣传册等。
地域特色和民族风情的色彩运用使得民间艺术作品具有更加鲜明的个性 和多样性。
04 民间艺术的色彩搭配技巧
同类色搭配
同类色是指在色相环中相邻近的颜色，如红与橙、黄与绿等。在民间艺术 中，同类色的搭配可以营造出和谐、统一的视觉效果。
同类色的搭配可以通过调整色彩的明度和纯度来产生丰富的层次感，使得 作品在统一中又不失变化。
明度
指色彩的明暗程度，也可 以理解为色彩的亮度或深 浅。
纯度
指色彩的鲜艳度或饱和度， 表示色彩中所含彩色成分 的比例。
色彩的对比与调和
色彩对比
指两种或两种以上色彩并置在一起时产生的相互比较、相互 衬托的关系，如色相对比、明度对比、纯度对比等。
色彩调和
指通过调整色彩的明度、纯度、色相等要素，使画面中的色 彩达到和谐统一的效果，如近似调和、对比调和等。
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2、民间艺术作品大多运用纯度较高的三原色 进行搭配，纯度高，色彩鲜艳
3.民间艺术作品大多使用互补色对比进行搭 配，色彩对比强烈 4、民间艺术作品中，白色和黑色的运用也 很普遍，白色有透气感，黑色则起到稳定性 的作用
诀窍：
基本色，红、 黄、蓝、绿 忌配色： 黑×紫、黄×紫 红×紫
民间色彩搭配口诀
软靠硬，色不楞。 黑靠紫，臭狗屎。 红靠黄，亮晃晃。 分青绿，人品细。 要想俏，带点孝。 要想精，加点青。 红忌紫，紫怕黄。 黄喜绿，绿爱红。 女红，妇黄，寡青，老褐
色彩知识回顾：a色彩的三要素？
（纯度 明度 色相）
b色彩搭配的方法有哪些？
布老虎和真老虎的颜色虽然都以黄色为 虎使用的黄色不是老虎身上的固有颜色 的原色，显得更鲜艳。布老虎身上又添 绿色，由于对老虎的色彩进行了大胆的 因而产生了鲜艳夺目的艺术效果。
Байду номын сангаас
色调：（暖色，冷色）；色彩的纯度（饱和度）；色相（一幅作品中所出现颜色 的种类）；对比色搭配。
END
民间艺术常运用谐音、象征的手法赋予自然物象以一定的意义，来抒发人 们心中的祝愿和对美 好生活的向往。如果说民间艺术的形象代表着中华民族博大精深的思想， 那么民间艺术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。
在民间，逢年过节时，在门上贴上凶神恶煞的门神，在家里贴上年年有余的年画；结婚的时候 窗户上贴上“喜鹊登梅”的窗花；这些不只是为了喜庆、好看，而是寄托着劳动人民对生活的 好向往，具有吉庆有余、福禄寿喜、益寿延年、祛病避邪的重要意义。 不仅仅是因为喜庆、好看，还是 人们的精神寄托，寄托了劳动人 民对生活美好的向往，
民间艺术的主要类型：
民间玩具 剪纸 刺绣 年画 风筝 织绵 面具
民间艺术作品中常用哪些色彩？色 彩搭配特点如何？
粤绣的题材广泛，多为百鸟朝阳、龙凤等图案
湘绣所绣内容多为山水、人物、走兽等，尤其是湘绣的狮、虎 题材，形象逼真，栩栩如生。
蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等
苏绣其构图简练，主题突出，技巧精湛
粤绣 蜀绣
湘绣 苏绣
民间美术 的色彩 搭配
广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术,包 括工艺、曲艺、杂技、戏法等各种艺术形 式。 狭义的民间艺术特指民间美术与工艺。
团圆结
中 国 结
双蝶结
如 意 结
祥云结
面 具
玩
具
泥 塑
风筝
剪纸
年画
他们都是什么寓意？
荣华富贵 吉祥如意 延年益寿
镇宅辟邪、 护生立子
思考：民间美术作品的题材太多有着朴素、深远的寓意， 如梅花、喜鹊为喜上眉梢，象征吉祥。你能说出这幅剪纸 的象征意义吗？
连年有余，由莲花 和鲤鱼组成。莲是 连的谐音，年是鲶 的谐音，鱼是余的 谐音，又年年有鱼。 连年有余是称颂富 裕祝贺之词。望家 中堆金积玉，富贵 荣华
平安富贵
福寿双全
松鹤延年
马上封侯
比较一下布老虎和真老虎的颜色有什么 不同？
布老虎和真老虎的颜色虽然都以黄色为主，但是布老虎使用的黄色不是老虎 身上的固有颜色，而是纯度高的原色，显得更鲜艳。布老虎身上又添加了红、 蓝、绿色，由于对老虎的色彩进行了大胆的取舍、鲜艳夺目的艺术效果。
面具
刺绣
年画
风筝
1.民间艺术作品主要选用红、黄、蓝、绿四 种