艺术设计概论复习提纲
艺术设计概论重点
艺术设计概论重点名词解释;1.新艺术运动 (1)1895年(法)萨穆尔*宾开设“新艺术”的艺术设计事务所,标志了新艺术运动在法国的兴起 (2)新艺术运动的代表人物的装饰就是目的本身,而非为了功能。
从大自然中汲取灵感,以日常生活作为艺术的对象,观察自然中昆虫,植物,动物的外在形态,从中提取设计元素,发展曲线美的设计 (3)深受王尔德唯美主义影响。
(4)代表人物霍塔,新艺术运动奠基人,作品《塔塞尔住宅》2.工艺美术运动的特点,强调手工艺,明确反对机械化生产。
在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典、传统的复兴风格。
提倡哥特和其他中世纪风格,强调简单、朴实无华、功能性强的设计特点。
主张设计的诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠,华而不实趋向。
装饰上推崇自然主义,体现东方特色。
3.工艺美术产生的根源及意义,工艺美术运动的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题,企图逃避现实,退隐到他们理想化了的中世纪和哥特时期,运动否定大工业与机械生产,反对机械美学,导致它没有课程成为领导潮流的主要风格,从意识形态上说这场运动是消极的。
但是它的产生却给后来的设计家提供了设计风格的参考,提供了不同以往的尝试典范,影响遍及美国和欧洲等地区,对后来的“新艺术”运动具有深远意义。
4.德国艺术工业联盟(1)半官方性质(2)是艺术和工业,艺术家和企业家的联盟(3)把旨在提高工业产品质量的这种联盟视为自己的最高目的,并把这种目的看作是德国文化的工具5.塞尚 (1)艺术史上第一位兵器了对事物的外在形态的观照而进行抽象创作的艺术家(2)提出用构图和结构的逻辑去反思事物4.毕加索 (1)是艺术由具象走向抽象的转折点 (2)把对象分解为几何形来表现,从不同角度观察和描绘对象的各个部分,将它们叠加,表现运动感 (3)代表作《亚威农的少女》《格尔尼卡》 (4)1909-1911分析立体主义时期,1912综合立体主义时期(5)第一位将自己置身于机器文化的艺术家5.莱歇 (1)汲取塞尚和毕加索的营养,将目光凝聚在工业化的生活,将机器部件作为形式元素应用在画面上(2)《城市》运用雕塑式的手法,建立起两度画面的空间,再运用综合立体主义的手法,产生了各种视幻觉的变化(3)对工业时代和人民生活的热爱是俄国构成主义艺术观的先兆6.未来主义 (1)[意]马里内蒂发表“未来主义宣言” (2)相信工业文明能给人来带来积极后果,热情讴歌现代科技的发展,赞美大工业产品固有的美(3)艺术风格是在画布上把由几何形体组成的物像作有节奏的反复,重叠和延续,以达到力度感和运动感(4)加拉*塞韦里尼《塔巴林舞场有动态的象形文字》7.至上主义(1)马列维奇,追求感觉至上(2)<白底上的黑色方块>(3)”无主题””无客体”8.构成主义(1)具有强烈社会责任感,热爱社会革命和工业生产,倡导“生产美术”,要求艺术和机器相结合,走艺术实用化道路 (2)机器不再是被动的角色,是主导艺术和审美走向的重要因素。
艺术设计概论复习指南
艺术设计概论复习指南《艺术设计概论》复习指南1艺术设计的定义艺术设计观念的历史发展设计活动中的艺术设计P19 艺术设计的分类艺术设计和自主创新P22-24 艺术设计的特点P25 艺术设计学的概念2早期工业时期的设计艺术设计的先驱者P28艺术与手工艺运动P30 水晶宫的设计者P35 新艺术运动德国艺术工业联盟P40 成立时间与风格英法早期的艺术设计P46 艺术设计实践的三个方面P47 法国艺术设计代表P47-49 法国著名设计师的成就、作品与观点3现代派艺术对现代艺术的影响基于机器文化的现代派艺术P60-63 主要的三个流派现代派艺术对现代艺术设计的影响荷兰风格派(见笔记)4包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮格罗皮乌斯和包豪斯宣言三个时期成果及影响(见笔记)包豪斯预科包豪斯发展的三阶段密斯的西格莱姆大厦5现代主义艺术设计的两大体系功能主义P99-102起源及先驱者展开P104-109早期的代表人物及观点式样主义P115丑货滞销P117 有计划地废弃旧产品(见笔记)6后现代艺术设计的崛起后现代的场景描绘后现代艺术队后现代艺术设计的影响后现代艺术设计的多元发展P138-141P141-142青蛙设计的相关信息7波普设计和孟菲斯从大众文化到波普设计P146~160波普艺术特点P153~155沃霍尔代表作《玛丽莲.梦露》《绿色的可口可乐瓶》,《200个坎贝尔的汤罐头》波普建筑特点P157~159孟菲斯和意大利艺术设计P160~170索托萨斯P160及机器人书架孟菲斯是怎样体现解构主义的观点呢?P165~166孟菲斯的意义(积极与局限)P167~168意大利设计著名刊物《多姆斯》和《莫多》等杂志(见笔记)8非物质社会的设计P171~192从物质社会到非物质社会非物质社会对设计的冲击表现P173~181 非物质设计的特征P181~185非物质社会的设计教育P187~1919绿色设计和人性化设计P193~214人类呼唤绿色设计P194~195绿色设计的内涵P195~199阿尔瓦?阿尔托帕米欧椅芬兰布吉?莫根森西班牙椅丹麦设计服务的对象始终是人P200~205约里奥?库卡波罗“潘诺”办公椅芬兰马西姆?约萨?吉尼妈妈椅意大利人性化设计的四大重要思想P200~203北欧设计——绿色的人性化设计P205~214阿诺?雅各布森蚂蚁椅和天鹅椅丹麦娜娜?迪塞尔特立尼达椅史蒂夫?麦克古冈诺和笔式注射器绿色设计的理念P210~214昂蒂?诺米斯耐米柚木桑拿椅芬兰阿尔瓦?阿尔托餐具、叠落式圆凳、扇足凳芬兰瓦格纳中国椅补充:各种椅子的设计者(见笔记)人性化设计会有怎样的新的内涵和意义?P203(二)10艺术设计的思维和方法艺术设计的思维与方法艺术设计的方法P224 ⑴、P228 ⑵、P229 ⑶艺术设计的基本目标P225艺术设计的方法P228 ⑴⑵、P229 ⑶⑷人体工程学在设计中的应用主要包括:P230产品语义学的含义P232市场学方法:P234第一段(重点)11艺术设计的心理学研究艺术设计的心理学研究影响消费的一般心理活动⑴感觉与知觉⑵思维与想象⑶情绪与情感12艺术设计管理艺术设计管理设计管理的三个含义P258 ⑴⑵、P259 ⑶设计管理的较低和较高层次内容P260设计管理的三个层次P260 ⑴⑵⑶企业设计管理(高层次):P261操作层面(低层次):P261企业设计战略的三个部分P262MI、BI、VI的含义及关系:P263产品创新设计的策略方式(P265 ⑴、P266 ⑵⑶、P267 ⑷⑸、P268 ⑹⑺、P270 ⑻⑼)设计事务管理主要包括:P271为保障产品的设计品质,需要做的方面P276 ⑴⑵⑶⑷设计品质的衡量:物理层面、心理层面P27713艺术设计的欣赏和批评艺术设计欣赏艺术设计活动作为一个系统,包括艺术设计创作、艺术设计作品和艺术设计欣赏三个部分。
大学艺术设计概论考试重点
一、单选、多选和判断范围1. 设计概论并不专门研究某一设计门类,而是研究设计艺术最普遍的规律2. 在逻辑上,设计的发展分为三个阶段:设计萌芽阶段、手工艺设计阶段和现代设计阶段。
P93. 手工制作为主的设计方式决定了它具有以下几方面重要的特点:第一,在手工制作的过程中,设计与生产过程往往是同一的,设计不是单纯的脑力劳动,而是与制作密不可分的过程,设计构思在制作中完成,制作就是设计构思的外化。
第二,在手工制作中设计与生产的密不可分,也决定了设计者在身份上与生产者合一。
第三,手工制作的方式决定了设计必然受到人类自然潜能的限制。
第四,手工制作的方式局限还表现在材料选择的有限性上。
例:《考工记》中所说:“郑之刀、宋之斤、鲁之削、吴越之剑”说明没有相应的材料,就不会有特定的工艺种类,也不能保证工艺的设计质量,这正所谓“良材出良器”P11-124. 中国古代,“琢磨”是一种制作玉石器的手法。
P115. 手工艺设计的思想和观念的复兴。
手工艺制品相对于机器化大生产的产品,具有个性化、精致化以及生态化等几方面的特点。
P136. 后现代设计中的文脉主义、装饰主义、历史主义思想趋势,与传统工艺的内在品质是一脉相承的。
手工艺设计的生态化观念也被更加积极地发现和借鉴,尤其是体现在中国古代设计中尊重自然、天人合一的思想,正在被积极地讨论和推广。
P137. 目前来说,比较常见的分类方法有:①从维度上分②从系统性分③从设计领域分第三种是目前对设计研究中使用最多的分类方法,它的分类原则是以构成世界的三大要素“自然——人——社会”作为三个坐标点,其中连接人与人之间关系的是视觉传达设计,连接人与自然关系的产品设计,而协调人类社会和自然关系的则是环境设计。
P258. 展示设计有综合性的特点,是视觉传达领域内具有综合性质的设计形式之一。
它是视觉传达设计与环境设计的综合,不仅综合了二维和三维的设计形态,而且综合了视觉和听觉媒介,还综合运用了多种技术手段。
艺术设计概论复习题
艺术设计概论各章知识点1)简述设计的定义及其渊源回答:设计是从设想、运筹、计划到实施的过程,是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动,其渊源是伴随着“制造工具的人”的产生而产生的;2)简述设计学的定义及其研究范围回答:设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究;按照西方对美术学的划分方法来对设计学研究方向进行分类,可分为设计史、设计理论、设计批评三个分支; 3)简述当代西方设计思潮的一般理论回答:当代西方设计思潮的理论有符号学理论、结构主义、解构方法、混沌理论、绿色设计、信息技术;4)简述是什么力量推动设计对艺术的执着追求回答:是社会的政治、经济、军事、科学技术的共同力量,是艺术和设计自身的力量,归根到底是人的需求;人在生存温饱之后,追求发展和进一步的满足,包括物质享受和精神世界的满足,这些造就了设计活动和艺术活动之间融为一体的密切关系; 5简述设计的艺术手法回答:设计的艺术手法主要有:借用、解构、装饰、参照和创造;5)简述工业设计的艺术特征回答:为工业服务的设计由技术设计、经济设计、艺术设计共同构成,艺术设计是其中的一部分,艺术设计的内容涉及到工业产品的功能系统,其中包括实用功能、信息功能、审美功能等,其形式是产品的造型、用材、色彩、表面处理和装饰;6)简述广告设计的基本构成,以及需要完成的四项任务回答:广告的艺术设计可以划分为文学创作、美术设计、声学创作、表演设计和电脑制作;广告的艺术设计在整个过程中需要完成四项任务:(1)对提供的信息进行筛选、提炼、组织、加工,使之适用于广告的艺术形式;(2)使加工创造的广告艺术形象更容易避开媒体的制约,发挥媒体的特长;(3)使媒体发布的广告艺术形象更能引起受众注意、记忆、理解、信任和偏好,并产生期望的行动;(4)使整个广告效果超过市场竞争对手,推动广告的艺术设计的不断进步;7)简述设计与科技之间的关系回答:设计是科技商品化的载体;科学技术是一种资源,当人类准备享受这一资源时,还需要某种载体,这种载体就是设计,因此设计不仅是科学技术得以物化的载体,更是科学技术商品化的载体;8)简述设计与消费之间的关系回答:1消费是设计的消费,设计是物的创造,消费者直接消费的是物质化的设计;2设计为消费服务,消费是一切设计的动力和归属,设计以消费为导向;3设计创造消费,设计可以扩大人类的欲望,从而创造出远远超过实际物质需要的消费欲;9)简述中国图腾的定义和表现形式回答:图腾其实是个外来语,是英语totem的译音,原为南美洲印第安语;中国古人曾认为某种特定的植物或者是动物是某个部落的祖先或者保护神,所以将该植物或者动物的形象进行抽象的刻画,成为图形符号作为部落的图形标识,即为图腾;例如原始彩陶纹样中出现较多的鱼蛙纹、人面鱼纹、鸟纹、植物纹等,图腾的描绘也由最初临摹自然的写实图形逐渐向抽象、注重线条的几何图案发展;10)简述中国古代陶瓷器、青铜器图形与图案的特点回答:1图形和图案的题材丰富;题材的内容有回纹、云雷纹、花瓣纹等植物纹样,以及人字纹、饕餮纹、蝌蚪纹、龙纹、花鸟纹等动物纹样,还有几何纹样和带有故事情节的图案;2图形和图案的装饰手法多样;装饰手法包括对比和调和、对称和变异、抽象和具象等手法,不论是连续重复性构成,还是独立单个构成,装饰的纹样都被刻画在最醒目的位置,意在突出器物的装饰效果;3图形和图案的装饰内涵深刻;装饰图形和图案在注重节奏感和层次感的同时,力求使其具有明显的、独特的识别作用,具有相当深刻而丰富的内涵;例如具有民俗民风的象征吉祥的图案,它十分强调“图必有意,意必吉祥”;11 简述中国建筑瓦当中的四神图案分别代表的含义回答:建筑瓦当中的四神图案分别是青龙、白虎、朱雀、玄武,用作瓦当的四神装饰在汉代有避邪的含义;其中青龙的方位是东,代表春季;白虎的方位是西,代表秋季;朱雀的方位是南,代表夏季;玄武的方位是北,代表冬季;12 简述人类最早出现的文字类型回答:人类最早出现的文字包括三种基本类型:苏美尔人的锲形文字,埃及的像形文字,中国人的像形、会意和仿音结合的文字体系;13 简述中国古代文字发展的过程及其各个阶段的文字特点回答:中国文字的发展过程最早从结绳、契刻、图画文字、陶文陶符、甲骨文、金文、玉文和石文等;1结绳:通过结绳的方式来记录事件,大事就多结绳,小事就少结绳,打结的方式也不尽相同,以此来识别事情的大小轻重;2契刻:通过在木板上刻上缺口符号来记录事件,缺口刻得深,表示事情重大,刻得浅,表示事情较小;3图画文字:通过图画的方式作为传达信息、宗教活动,记录重大事件的主要方式; 4陶文陶符:陶器就成为了陶文的载体,原始陶器上描绘或刻划的陶文陶符,也成为了某个原始部落识别性的标志;5甲骨文:刻画在龙骨龟甲和牛的肩胛骨上的象形文字,用于占卜、记录重大历史事件,同时也规定了文字排列的方式:从右到左,从上到下,这奠定了中文书写以后数千年的基本规范;表现了天人合一的中国传统文化的核心思想;6金文:刻画在青铜器上的象形文字,又可称为“铭文”,文字和青铜器一起成为祭祀用品;初步具有中国文字象形、会意和仿音的特点;7玉文和石文:由文字刻画的不同载体来命名的中国象形、会意和仿音相结合的文字形态;14 简述中国古代书写文字的不同载体回答:书写中国古代文字的不同载体有:简册,木牍,帛书、卷轴装书、旋风装书籍、经折装书等;15 简述中国最早的雕版印刷出版物的名称回答:公元868年印刷的唐代佛教经书:金刚经;16 简述中国古代的招贴形式有哪些回答:铭记式:将产地、产家名号等商业标识的铭文标注在商品上;招牌式:将商业性的文字写在长条形的木牌上,悬挂在店堂的柜台上;旗帜式:从古老的酒幌发展而来的广告招贴表现形式;门楼式:把店面装饰和广告相结合,既能增加装饰的作用,又能突出广告的效果;17 简述传统图文与现代设计之间的关系回答:1传统图文与现代CI设计;2传统图文与现代标识设计3传统图文与书籍装帧设计4传统图文与现代插图设计5传统图文与现代数码设计18 按照中国古建筑的形式、功能和用途,可将中国古代建筑划分哪四大类回答:城市与街巷、陵墓建筑、宗教建筑、园林建筑19 简述中国传统居民住宅的建筑结构及其优缺点回答:中国传统居民住宅的建筑结构一般为木结构体系;这个体系的特点就是用木料做成房屋的构架,先从地面立起木柱,在柱子上架横向的梁枋,再在这些梁枋上铺设屋顶,所有房屋顶部的重量都由梁枋传到柱子上,经过柱子传到地面,而在柱子之间的墙面,不论是用土、砖、石或其他材料,都只起到隔断的作用而不承受房屋的重量;(1)优点:①防御地震;②采伐和施工便利;(2)缺点:①容易着火;②容易受潮和虫害;20 简述中国古建筑在建筑形态上最显着的特征回答:屋顶和斗栱;1屋顶:中国古建筑的屋顶部分在房屋的总体型中所占比例较大,不仅高大,而且还有曲面形;2斗拱:实现屋顶结构的短木构造;上古代工匠用弓形的短木从柱子和梁上伸出,层层叠加,使屋檐得以伸出屋身之外,这种弓形的短木称为“栱”,多层短木相叠形成“斗拱”;21 简述中国古建筑群体的空间布局特点回答:中国古建筑群体的空间布局采用中轴对称的方式,即沿着纵轴和横轴进行设计,设计观念无疑和中国古代的“折衷”、“中庸”思想和“不偏不倚”的观念有关;22 简述中国各地的四合院形式建筑回答:江南地区的天井院、窑洞四合院、福建园楼、云南吊脚楼、内蒙的蒙古包等;23 简述中国宗教建筑的分类回答:1祭祀建筑:①天坛;②社稷坛;2祖庙和祠堂:①祖庙;②祠堂;3佛教建筑:①佛教石窟;②佛山;③佛塔和清真寺等;24 简述中国佛教石窟在中国古建筑中的研究价值回答:佛教石窟表现在建筑中的研究价值不仅仅在于它是建筑的一个门类,其中的雕刻和壁画反映了我国早期的建筑活动和形象,所描绘的佛教故事场面和大量的装饰图集,以及刻画的佛像、人物、动植物、古代城镇、宫殿、寺庙、园林、寺庙、殿堂、亭台楼阁等建筑形式,可以见到古代房屋的形态,在中国古代留存下来的建筑实例稀少的情况下,这些资料的价值更显得珍贵;25 简述中国私家园林和皇家园林的各自特点回答:1园林的使用功能不同;皇家园林有朝政、生活、游乐的多种功能;私家园林有待客、生活、读书、游乐的功能;2园林的规模不同;皇家园林占地大,多选择城市边郊;私家园林多与住宅结合在一起,占地不大;3园林的设计风格不同;皇家园林追求宏伟的气势,讲究园林的整体构图和开阔的景观;私家园林则追求平和,宁静的氛围,环境色彩讲究清淡雅致,不追求华丽,力求创造一种与喧哗的城市隔绝的世外桃源境界;26 简述中国私家园林的设计手法回答:1布局上采用灵活多变的手法;2善于仿造自然山水的形象;3讲究园林的细节处理;27 简述中国皇家园林的设计手法回答:1平地造园,以水为主;2园中有园;3园中建筑类型多样;28 简述中国古建筑的建筑小品回答:牌楼、华表、影壁等;29 简述中国古代低矮型家具中床与塌的区别回答:两晋南北朝之前古人保持着席地而坐的的生活习惯,席地而坐的坐姿并没有得到根本的改变,众多的家具形态都呈现出低矮型的形态;其中床与塌的区别:床略高,榻略低;床略宽大,榻略狭小;床用于卧,榻用于坐;30 简述中国明代家具快速发展,并能独树一帜的原因回答:有三项原因对明代家具的发展起到至关重要的作用:1明代家具原料——高档木材数量丰富,大量的花梨,紫檀等家具用料由南洋诸国进口而来;2园林建筑的发展使家具的需求量增加;3文人参与加剧的设计和制作,对家具的风格提出独到和高雅的审美标准;这些都成为了明代家具风格鲜明的重要原因;31 简述中国明代家具的造型设计的特点以及装饰特点回答:1明代家具的造型设计的特点,主要体现在四个方面:①与中国古代建筑设计风格相统一;②科学合理的使用功能与造型尺度;③造型形式以线为主的;④合理利用坚固牢实的卯结构;2明代家具的装饰特点,主要体现在四个方面:①充分利用木材本色,体现材料美的装饰意匠;②装饰设计与结构设计的有机结合;③恰到好处的雕镂和镶嵌装饰工艺;④充分发挥金属配件的装饰作用;32 简述中国原始陶器对中国古代设计史的意义回答:从黏土到原始陶器,不仅仅是通过加工技术来改变其形态,而是通过化学变化将一种物质变成另一种物质的创造活动,人们的造型设计能力从二维空间走向了三维空间,这是质的变化,所以从这个意义来说,原始陶器设计,是中国古代设计史上的第一次飞跃;33 简述中国原始彩陶装饰设计的特点回答:1装饰题材的丰富:几何纹样,动物纹样,植物纹样,人物纹样,以几何纹样为主;2装饰和造型的适应性:装饰纹样一般都描绘在陶器的2/3的位置以上,这符合最佳的观赏视角;3富有创意的装饰构成:连续手法、对比手法、对称手法的运用;33 简述中国明代紫砂陶器的特点回答:紫砂陶器是一种由质地细腻,含铁量高的特殊陶土制成的无釉陶器;紫砂陶器的原料有好几种,呈现的色彩也不尽相同,它的着名是在于具有优越的实用功能;如;茶水在紫砂壶中长时间保留,都不失原味,反而会使茶味更加浓郁;紫砂茶壶用久后,即使以空壶注入沸水,也会有茶味;传热慢,不会烫手;34 简述中国唐代唐三彩的特点回答:唐三彩是一种低温铅铀陶器,用以多种元素的矿物做釉料的着色剂,经过烧制而成,通常呈现出黄,绿,褚,赫,白,兰等颜色,古人称“三”为多之意,所以这样的陶器成为唐三彩;唐三彩是唐代厚葬习俗的产物,其功能是作为随葬的冥器;品种很丰富,有人物,动物,车马,生活用品,建筑等;正因为是随葬的冥器,所以在设计上定位于两点:1是仿生象生;2不求实用,重在艺术表现,以此反映人们企求死后生活应该比人世间生活更加美好的一种心态;35 简述中国宋瓷的五大名窑回答:宋瓷的四大名窑:汝窑、官窑、哥窑、定窑和均窑;其中汝窑,官窑,哥窑为青瓷,定窑为白瓷,均窑为均瓷;36 简述中国宋代瓷灯的特点回答:宋代瓷灯又称为省油夹瓷盏,不论从造型还是装饰都体现了科学的美感;根据省油灯的造型和结构原理,即把灯身做成夹层结构,一层装灯油,一层装清水,灯在点燃的过程中,冷水能降低灯盏的热度,减少油的过热发挥,从而达到省油的目的;37 简述中国清代瓷器逐渐走下坡路的主要原因回答:1清代瓷器在造型设计和装饰设计上已经严重脱离了实用,脱离生活;2清代瓷器设计缺乏创新,没有开辟设计的新领域,一味仿古和玩弄技巧;3清代瓷器设计繁琐堆饰,审美格调平庸艳俗;38 简述中国日用青铜器的种类回答:日用青铜器的造型设计,根据其种类和用途,一般可分为食器,酒器,水器,乐器,杂器,兵器等六大类;39 简述中国青铜器的不同功能回答:1西周之前,青铜器主要作为冥器;用于盛放祭祀用品,进行祭祀活动的用具;2西周之后,青铜器主要作为礼器;青铜器逐渐形成了一个渗透到周人的婚,丧,祭,宴,享等生活各个方面的礼器系统;礼器也同样用以明贵贱,辨等列,权贵们把礼器视为显示自己贵族血统和权力地位的标志物;40 简述中国战国时期漆器的主要特点回答:战国时期漆器的主要特点是从模仿同时代的青铜器和陶器的设计风格,逐渐利用自身的优势创造出新的造型和式样;例如:根据实际生活的需要,设计出功能合理,携带方便的整套漆器器皿的漆器包装;41 简述中国古代金银器的主要特点回答:金银器是一种用稀有的,贵重的金银材料制作而成的器物,因此,金银器是所有古代器皿中装饰感最强的一个种类;主要用作于各种首饰,服饰,饰件和宗教用品,以及各种器皿,如盛食器,酒具,茶具,盥洗器和杂器等;42 简述古埃及时期艺术设计的特点回答:1古代埃及时期艺术设计,是建立在“再生”的宗教信念和“为了来世”的美学观念而发展起来的艺术形式;材质丰富、题材广泛、品种繁多、造型优美,工艺制作和艺术水平均达到了极高程度;2古代埃及艺术设计集中体现了古埃及人的智慧和能量;3古代埃及艺术设计是世界文明史的重要组成邯分,它掀起了人类历史上文化工艺全面发展的第一个浪潮;43 简述古巴比伦文明的含义以及艺术特点回答:1流经底格里斯河和幼发拉底河的两河流域简称“两河流域”,产生过世界着名的两河文明——巴比伦文化;希腊语称这块地方为“美索不达米亚”,意为两河之间的地方;西亚地区的两河文明曾与古代中华文明和埃及文明比肩齐辉;及至中古时期,与中国大唐帝国同期呈现了繁盛的景象;2古巴比伦的艺术特点在于更多地注重人们现世生活的表现,这不仅反映在各类工艺制品的功用与造型上,也在大量的装饰纹样内容中得以充分体现如现实中的征战、狩猎、劳作等情节的表现;另外一个特征就是,古巴比伦的艺术作品受其多神教的宗教的影响,表现形式丰富多样,且带有很强的世俗性,这也是一种原始的现实主义风格;44 简述地中海文明的含义以及艺术特点回答:地中海是位于欧、亚、非三大洲之间的世界上最大的陆间海;因此,地中海区域是东方与西方文化的交汇点,为世界古代文明最大的繁盛地;由于其特殊的地理环境,数千年来一直扮演着三大洲不同文明联系纽带的重要角色;地中海区域的艺术体现了多元化的发展,它既有西亚文明中对世俗生活的描绘,又有古代埃及式的宗教题材;在设计的造型和装饰上更是以增强观赏性为主要目标,因此在艺术风格上呈现出繁荣的局面;45 简述古希腊陶器的艺术特点回答:古希腊的陶器在制作工艺和装饰效果上都达到了极其完美的程度,是立体与平面、造型与装饰、实用与审美的结晶,不仅具有美的视觉,同时具有美的触觉;它在满足人们实用要求的同时,起到了欣赏和教化作用;其柔和而圆润的形制和充满古典主义色彩的优美、典雅、和谐的古典装饰,为日后的古罗马乃至欧洲其他区域工艺美术的发展和工艺文化的兴盛,奠定了美学和艺术法则上的坚实基础;46 简述三个最着名的古罗马柱式回答:三个最着名的古罗马柱式:多立克柱式、爱奥尼亚柱式、科林斯柱式;47 简述古代印度的艺术特点回答:以印度河、恒河为中心的古印度,其艺术发展历史悠久,自始至终充满着宗教色彩;古代印度艺术作品所反映出的佛教、印度教等宗教的精神和象征形象,比起基督教和伊斯兰教来,似乎有更大的神秘感和隐喻性;这主要反映在建筑装饰纹样中的人物形象和情节上,带有一定的人文主义色彩;对人的歌颂或将神赋予人的品格,表现和赞美人体,歌颂人的生命,都表明了古代印度工艺美术中流露出来的这一特质;48 简述“文艺复兴”的定义和内容回答:“文艺复兴”一词,原意系指“希腊、罗马古典文化的再生”;人们在经历了充满战争和血腥的中世纪之后,憧憬着恢复那曾经极为辉煌的古罗马帝国的人文自由,因此,树立人的尊严,解放人的心智,相信人的创造力成为了文艺复兴的主要内容,其中巴洛克风格、罗可可风格和古典主义等艺术风格随之兴起;49 简述欧洲中世纪工艺美术的特征回答:1欧洲中世纪工艺美术的共同特点是带有明显的宗教性质;2欧洲中世纪的工艺美术在神学思想的影响下,反映了当时特有的审美观念,突出神圣和威严,低沉和凝重,冷峻和肃穆,庄严和压抑的风格特征;3中世纪工艺美术与人们的精神生活的联系更为密切,通过宗教活动,将基督教精神渗透到人们的心灵之中,以调节和平衡人们的心理活动、感化人们的精神世界;50 简述巴洛克风格、罗可可风格的共同特征回答:巴洛克风格、罗可可风格都体现了纯粹的宫廷艺术,其风格特征可概括韦繁缛精致、奢丽纤秀、华贵妩媚,呈现出阴柔之韵和矫揉造作的气质,热衷于精雕细琢的表现手法;由于宫廷性质的局限,罗可可时期工艺美术最终走向了追求纯粹装饰的极端,忽略了实用功能的要素,从而在艺术风格上表现出奢靡和单纯追求玩赏的倾向;因此,它丧失了工艺美术应有的生命力,很快便随着历史的变迁而为新的设计风格所代替;51 维多利亚时期,在英国伦敦举办了第一届世界博览会“水晶宫”展览,举办此次展览的目的是什么以及给之后的设计运动带来哪些影响回答:1在英国伦敦举办了第一届世界博览会“水晶宫”展览,举办此次展览是为了向世人展示维多利亚时期伟大的工业成就;在这为期23个星期的展览期间,有630万人前往参观,展出了14000件作品,其中包括引擎、水利、纺织机、印刷机等带有繁琐装饰的工业革命的产物,向参观者展示了现代工业的发展和人类焕发的无限想象力;2工业革命以后大批量工业化产品和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成了设计水准的急剧下降,并因此引发了之后的工艺美术运动和新艺术运动;52 简述维多利亚时期儿童读物的特点回答:在维多利亚时期之前,欧美的平面设计师往往把儿童作为小大人,所谓的儿童读物都是成人读物的改编本,并没有独立为儿童编写的读物,这种情况在维多利亚时期发生了很大的变化,儿童读物的市场逐渐扩大;在早期的儿童读物中,设计者对于文字,插图,印刷,版面设计上都注意到儿童的特殊需要,强调娱乐性、幽默感和快乐的气氛;在设计风格上,受日本浮世绘版画的影响,采用流畅线条和鲜明色彩,具有较强的装饰性;53 简述日本浮世绘的由来和风格特点回答:浮世绘是日本文化中最灿烂同时也是最具有代表性的艺术;最初的浮世绘是混血性格,唐宋的佛画,明初的小说插图,木版画及彩色套印术,都是它的最初模仿的的典范;经过两个世纪的发展,日本浮世绘发展了本民族的装饰风格,注重线条、空间分割,以及绚丽的色彩;选材多为四季风景、名胜古迹和风土人情;到了日本的江户时代,“浮世绘”这个名词在这个时期第一次出现;“浮世”在日语中有尘世、流行之意,“浮世绘”的含义为世俗社会视觉化的木版画;54 维多利亚时期的美国的出版业得到迅速的发展,并出现了广告代理这一新职业,简述广告代理的职能回答:广告代理除了联系印刷厂和广告客户,并从中提取佣金这一部分牵线搭桥的业务以外,又增加了广告艺术设计,广告投放咨询,广告媒介选择等齐备的广告服务,到了1880年前后,美国的广告代理公司就已经具有现代广告公司基本职能;55 简述工艺美术运动发生的原因和基本内容回答:工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动;这个运动的背景是工业革命以后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降,导致英国和其他国家的设计家希望能够通过复兴中世纪的手工艺传统,从自然形态中吸取借鉴,从日本装饰和设计中找到改革的参考,来重新提高设计的品位,恢复英国传统设计的水准,因此称为工艺美术运动;虽然该运动具有对设计风格水平重视的优点,但从采用的方式而言,则是一个复旧运动,因此不但是退步。
艺术设计概论复习资料3.doc
艺术设计概论复习资料1、设计(Design)在汉语中最基本的词义是设想与计划。
2、从语源上看,“Design”来源于拉丁语。
3、汉语中的“设计”,最早是“计谋”的意思。
4、在文学艺术方面,与设计同义的还有“意匠”一词,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想。
5、图案包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。
6、1920年蔡元培在《美术的起源》一书中,最早提出“工艺美术”这个词。
7、张德容在1935年创刊的《美术生活》上撰文指出:“所谓工艺美术,即实用美术。
换言之:凡于日常生活器具之制造上加以美术之设计者,即得谓之工艺美术。
”8、设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
9、1950年美国学者爱德华·考夫曼·琼尼提出了关于设计的12项定义。
10、1957年6月,国际工业设计学会联合会(ICSID)成立。
1987年10月,中国工业设计协会成立。
11、设计从物向人的转变,是设计在20世纪最深刻的转变之一。
12、20世纪90年代,由于全球自然环境的恶化,导致了设计界对环境的进一步关注,使设计从关注人与物的关系转向关注人与环境及环境自身的存在,出现了关注生态环境的设计思想和设计潮流;电脑及网络的发展使设计在物质和非物质两个层面上存在,出现了“非物质设计”的概念。
13、设计本质上是一种创造性的实践活动。
14、设计,根据不同对象大致分为五类:1)现代建筑设计、室内与环境设计;2)产品设计;3)平面设计;4)广告设计;5)织品与服饰设计。
15、环境艺术设计是一个新兴的设计学科,它所关注的是人类生活设施和空间环境的艺术设计。
16、环境艺术设计的目的是为人创造出符合人体科学需要,适应人各项活动要求,舒适宜人的空间环境。
17、现代“环境意识”的增强促进了“环境设计”概念的确立和环境设计专业的发展。
18、工业设计从分类上看,有广义和狭义的两种范畴,广义的即“设计”,狭义的指工业产品的设计。
艺术概论复习提纲
一.艺术概论包含艺术原理、艺术系统、艺术门类。
二.艺术原理包含本质与特征、艺术的起源、功能与教育、艺术与环境三.艺术系统包含艺术创作、艺术作品、艺术接受四.艺术门类包含实用艺术、造型艺术、表演艺术、综合艺术、文学艺术五.广义艺术:指包含语言艺术(诗歌、散文、小说)在内的艺术形式。
六.狭义艺术:主要指实用艺术(建筑、园林、实用工艺),造型艺术(绘画、雕塑、摄影、书法),表演艺术(音乐、舞蹈、曲艺、杂技),综合艺术(电影、电视、戏剧、戏曲)。
七.艺术本质的讨论:艺术作为主客体关系的最高形式,艺术美包含着两方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反应,另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美理想和情感愿望。
八. 艺术的本质:实践基础上审美主客体的统一。
(创作、作品、鉴赏的主客体统一)九. 艺术生产理论给艺术学研究提供的研究启示:1、揭示了艺术的起源、性质和特点。
2、艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”3、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥妙。
十.艺术具备的三大特征:形象性特征、主体性特征、审美性特征十一.艺术起源观点:模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说十二.游戏与艺术的联系与区别:1】游戏与艺术的相同点:1、都只有在满足了衣食住行的功利需求之后才有可以用过剩的精力从事这些活动2、它们都是超功利的,不能满足实际物质需要,都能让人产生愉悦的情感3、游戏中强烈的情感和欢快的节奏和艺术有关联2】游戏与艺术的不同点1、游戏的目的是发现过剩的精力或是某种活动的练习,艺术却不同2、游戏是短暂的,而艺术的生命力是长久的3、游戏是个人的自娱,艺术是情感的交流,必须有观众所以游戏没有科学地、全面地揭示艺术发生的根源。
十三.艺术发生的根本动力是生产劳动实践原始艺术的发生动力不是单一的,劳动、情感、巫术、幻想等原始社会的一切,他们相互联系、相互制约,构成了一个系统,组成一个合力。
但不是每个动力因素都处于同等重要的地位,其中人类的生产劳动实践决定其他因素的产生和发展,成为艺术发生的根本动力。
艺术设计概论复习资料
艺术设计概论复习资料1、“技艺相通”在中国夏、商、周时期,技术与艺术之间没有明显的界限,“器”的概念是物质生产的产品,器的制造包含了生产技艺与艺术创造。
“技艺相通”的观点,最早见于庄子《天地篇》中的记载:“能有所艺者,技也”。
技艺一词,不仅指工匠的技能,也指艺术活动的技巧。
古代的技术通常主要表现为手工的技术及个人的技术,是人的手艺、技巧、技艺和技能的总称。
我国最早的一部有关工艺设计的经典著作《考工记》说:“审曲面埶(势),以饬五材,以辨民器,谓之百工”,在古代掌管营造、车服、器械的官职最早称作“百工”。
所谓百工之艺,反映了百工制作器具,首先要进行“艺术设计”,既体现了艺术性与技术性的统一,也体现了物质性与精神性的统一,反映了古代对造物设计的本质认识。
2、“材美工巧”出自《考工记》:“天有时,地有气,材有美,工有巧,和此四者,然后可以为良。
材美工巧,然而不良,则不时,不得地气也。
”一件优秀的工艺品,必须考虑季节、气候的因素以及物理性的影响,包括对材料的选择和人的做工技巧,四者有机结合,相得益彰,才能生产出合乎要求的、精良的器物。
这是立足于在阴阳五行观的文化背景下所提出的设计思想,反映了古代人系统的设计观念。
天、地、材都是自然因素,也是造物的基本条件,而工巧则指人的主观因素,包括劳作、创造、技艺。
中国古代造物在器械造物方面讲究工巧,所谓工巧,实际上包含了意匠之巧和技艺之巧,而意匠之巧更为重要,并成为中国人典型的造物思想观。
“材美工巧”所体现的系统观,深刻地反映了当时社会“兼利万物”的哲学思想影响和人的宇宙观,从而在设计上反映出以自然为尚,以人工为本,以及与“天地相宜”相一致的物顺自然,合乎天道的思想观念。
3、“物以致用为本”古代造物设计的目的是为了器用,即器物必须具备一定的实用价值,其首要任务应当是实用价值的设计。
例:先秦诸子强调“以用为本”、反对雕饰。
韩非子指出“玉卮无当,不如瓦器”,说明再贵重的盛酒玉器,如果没有底连水都不能放,其价值还不如普通的瓦器。
艺术设计概论重点
一设计的概念1 艺术起源的时间为旧石器时代晚期,我们从法国洛赛尔出土的《持角杯的女人》法国南部的拉斯科岩洞及西班牙的阿米塔米拉岩洞壁画中可略见一斑。
2 从壁画中可以获得知识:其一,旧石器洞窟壁画的雕刻用的是石质工具:其二,从以上壁画的内容来看,在人类狩猎活动中出现了大量的弓箭。
可以说,制造石器与弓箭都与设计有一定关系。
因此,设计的起源与人类的起源应该是同步的。
3 农业文明阶段在人类历史发展阶段中时间最长------从原始社会到公元18世纪。
农业成为社会发展的主要动力。
人类生产实用的能源动力,主要是人力,畜力,风力和水力等可再生动力。
4工业文明阶段是自公元18世纪第一次工业革命以来一直到20世纪的时期。
这时期是以“制造业”为主,体现了资本,资源的占有特点,它以蒸汽机的发明和实用为标志。
能源多为煤炭,石油,天然气等不可再生能源。
5 农业文明时代到工业文明时代,在经济上实际上是从手工操作的农耕,到以机器为动力的工业的变化。
6 信息时代是从20世纪60年代至今的时期,信息时代经济又称知识经济,这一名称于20世纪70年代首先由美国安全事务助理【布勒。
金斯基】提出。
1990年,联合国明确提出:“知识经济的概念,是以知识为基础的经济。
”此时。
因计算机技术的快速发展和普及以及有关因特网技术的革命,使非物质社会特征越来越明晰。
在这个数字化,信息化,服务化的社会中,大众媒介,远程通讯,电子技术服务和一些其他的消费服务信息所带来的巨大变化。
7 信息时代显著的特点变现为生产要素内涵的进一步扩大,经济发展可持续化,资产的投入无形化,一切决策智能化,新的价值取向以及精神与物质的统一。
8设计的定义设就有设立布置筹划安排假设等含义。
计有计算,测量,计划,策划,考虑等含义。
合二为一,设计,就是设想,运筹,计划于预算,它是人类为实现某种目的而进行的创造性活动。
9 design 的三个新特点:其一,设计与生产的分工以及设计师的诞生;其二,强调没有模式的开发性设计;其三,功能与造型的一致性。
06本科艺术设计概论课程复习大纲
艺术设计概论复习大纲第一讲一、设计艺术的概念与定义1、设计艺术与艺术设计设计(Design)工业设计(Industrial Design )艺术设计设计艺术2、设计艺术与工艺美术工艺美术美术工艺实用美术图案纹样设计艺术设计设计艺术[释义]工艺美术:设计概念的初期形态蔡元培:“美术有狭义的,广义的;狭义的,是专指建筑、造像(雕刻)、图画与工艺美术等,”“近如Morris(即威廉·莫里斯,英国艺术手工艺运动创始人,现代设计之父)痛恨美术与工艺的隔离,提倡艺术化的劳动,倒是与初民美术的境象,有点相近。
这是很可以研究的问题。
”《美术的起源》,1920柳林《提倡工艺美术与提倡国货》“工艺美术即日常生活用品而经美术设计制造之技术,此种技术的结果世人称为工艺美术品或美术工艺品以与寻常有简易粗笨的工艺制品相对立。
”1930[释义]图案:设计的早期概念俞剑华:“图案(Design)一语,近始萌芽于吾国,然十分了解其意义及画法者,尚不多见。
国人既欲发展工业,改良制品,以与东西洋相抗衡,则图案之讲求,刻不容缓!上至美术工艺,下迨日用杂器,如制一物,必先有一物之图案,工艺与图案实不可须臾离。
”《最新图案法》总论192620世纪初“设计”概念产生的背景柳林《提倡工艺美术与提倡国货》“工艺美术即日常生活用品而经美术设计制造之技术,此种技术的结果世人称为工艺美术品或美术工艺品以与寻常有简易粗笨的工艺制品相对立。
”[释义]设计的概念设计(Design),在汉语中最基本的词义是设想与计划。
《新华辞典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。
“设”“设”,在汉语中作为动词,有安排、建立、构筑、陈列、假使等含义,由此复合为设置、设想、设法、陈设、设施、设计等词;“计”“计”,在汉语中动词、名词兼用,名词有如计谋、诡计,动词如计算、计议、计划等等;计议、计划诸词又有名词的词性,因此,“计”作为动词有计划、策划、筹划、计算、审核等义,“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义,从而具有较为宽泛的内涵。
《艺术概论》课程复习提纲(推荐)
《艺术概论》课程复习提纲(推荐)第一篇:《艺术概论》课程复习提纲(推荐)《艺术概论》复习提纲导入“艺术的产生及其内涵的演变”本讲内容的主要思考练习★“任何人把艺术理解成什么,艺术就是什么。
”——克罗齐《历史学的理论和实际》(1)是对19世纪初黑格尔提出的“艺术终结”论的延伸,同时亦是对1917年由杜尚的“小便池”事件引发的究竟何为艺术的大讨论的一种结论性总结。
(2)该观点的提出以工业化时代的到来,古典艺术受到当代艺术(现代艺术、后现代艺术)的背叛和颠覆为背景的。
(3)该观点以传统的艺术规则正在被艺术与生活渐渐合而为一的创作理念所打破为立论依据。
第一讲艺术的起源与发展第一节艺术的起源本节的学习重点(简述)艺术起源的几种代表说法、核心观点、代表人物:(1)模仿说。
认为艺术起源于人类对自然的模仿;代表人物有德谟克利特、亚里士多德、达·芬奇、狄德罗等。
(2)游戏说。
认为艺术起源于人类所具有的游戏本能;代表人物有18ct法国哲学家席勒和19ct英国哲学家斯宾塞。
(3)巫术说。
认为艺术起源于原始巫术;代表人物有爱德华·泰勒、弗雷泽;雷纳克。
(4)劳动说。
认为艺术来源于劳动,艺术是劳动的产物,它伴随着劳动而产生;代表人物有普列汉诺夫、马克思、恩格斯、鲁迅、柯斯文。
第二节艺术的发展本节的学习重点★(结合作品示例阐述)艺术的发展特点:1鲜明的时代特征;2艺术形式的变迁;(1)随时代的变化而变化。
表现在:○○3与社会盛衰密切相关。
○(2)具有不平衡性。
表现在:物质生产发展与艺术生产发展的不平衡11继承与革新是艺术发展的主要方法;○2许多艺(3)继承与革新。
表现在:○术门类的发展常常是多种方法并用。
第二讲艺术的本质与特征本章需要掌握的重点与难点1.(结合作品)理解艺术的形象性特征。
(1)艺术形象是客观与观的统一。
(2)艺术形象是内容与形式的统一。
任何艺术形象都离不开内容,也离不开形式,必然是二者的有机统一。
艺术概论复习提纲
艺术概论复习提纲1.艺术概论研究的对象是什么?艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。
2.怎样理解艺术的社会本质?艺术直接产生于创造它的主题——人,这是没有问题的。
但是,如果因此就认为艺术纯然是人的主观意识的产物,是于社会无关的个人事业,理论上就会走上极端,因为艺术的发生和发展都离不开人类社会,就既没有现实的人,也根本不会有艺术。
所以社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。
3.经济基础对社会的决定作用体现在哪里?首先,作为社会意识形态的艺术,同其他形式的社会意识形态一样,是建立在一定社会经济基础之上的上层建筑,它的发生和发展,归根到底是为经济基础所决定的,这种决定作用表现在艺术的主要内容和形态。
4.艺术与政治的关系?首先应该明确的是,从整个社会历史的发展来看,政治对于艺术有着巨大的影响,但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系,不是决定与被决定的关系。
5.艺术与道德的关系?到的是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范,能指导人们一般的言论和行动,也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
6.关于艺术家发展与宗教的关系我们应该明确哪两点?①宗教对艺术的影响,从根本上说是对艺术的否定。
②从世界范围和人类历史来看,宗教对艺术的影响无疑是很大的。
7.艺术反应怎样的社会生活?我们从前面关于艺术同经济基础,以及同政治,道德,宗教,哲学特殊的艺术形态的艺术,它不仅是经济基础的反映,而且是通过“中间环节”的意识形态反映经济基础的。
并且,艺术同其他的更高的特殊意识形态之间,也是相互影响,相互作用,相互渗透和相互反映。
这就是说,艺术反映全面的社会生活,是社会生活中个领域,各种事物的全面反映。
8.马克思在政治经济学批判《导言》中提出的人类“掌握世界”的4中方式是什么?①“理论”的(哲学的,科学的)方式②“艺术的”方式③“宗教的”方式④“实践——精神的”方式。
9.文学艺术区别于其他社会意识形态的基本特征?形象性文学艺术区别于其他社会意识形态的基本特征。
艺术设计概论复习资料
艺术设计概论复习资料艺术设计概论复习资料第一章艺术设计的定义一艺术设计观念的历史发展1.艺术设计是英语design的译名。
翻开英汉词典,design的直接含义是“设计”。
2.一般包括机械设计,电器设计,造型和内饰设计,这些设计分别由机械设计师、电器设计师和艺术设计师承担。
3.艺术设计是现代工业批量生产的条件下,把产品的功能、使用时的舒适和外观的美有机地、和谐地结合起来的设计。
4.艺术设计理论的基本问题是生产和艺术、效用和美的关系问题。
5.古代有不少著作对器物制作规律进行了理论和思考,论述了器物文化中效用和美、技术和艺术、功能和形式的统一。
这些基本原则不仅总结和规范了当时的器物和制作活动,而且成为现代艺术设计的基础。
(二)西方艺术设计观念的历史发展1.古希腊人理解的“艺术”,既包括音乐,绘画,雕塑等,也包括手工业,农业,医药,骑射、烹饪等。
2.苏格拉底-认为美必定是有用的,衡量美的标准就是效用,有用就美,有害就丑。
3.柏拉图区分了相对美和绝对美。
4.古罗马演说家和美学家西塞罗,认为有用的事物就是美的事物,并把这种观点运用到动、植物和艺术中。
5.文艺复兴时期的达芬奇不仅是大画家,而且是大数学家、力学家和工程师。
二设计活动中的艺术设计(一)人类的设计活动1.设计有两种表现形态:在一些情况下,它只是生产过程的内部因素,没有从生产中脱离出来,产品的原型保留在生产者的头脑中,生产者也就是设计者。
在另一些情况下,设计是相对独立的运动,生产者根据设计师预先设计的图纸进行加工。
2.设计还联结了有限和无限。
设计是形式的守护者、是再现、重造形式的一种机制。
建造房屋的砖瓦和木头在存在上都是短暂的,然而斧子或房屋的形式常存。
设计把有限的实在和无限的潜在、短暂的材料和永恒的形式联结起来。
(二)艺术设计1.英国艺术家和艺术理论家亨利科尔是艺术设计的真正先知。
他在1845年就使用了“艺术工业”的术语,以表示“应用于机械生产的美的艺术或美”。
艺术设计概论知识点归纳
艺术设计概论知识点归纳【艺术设计概论知识点归纳】一、艺术与设计的关系艺术与设计是密不可分的,艺术是灵感的源泉,而设计则是将艺术应用于实际生活中的创作过程。
艺术主要关注情感表达和审美体验,而设计更加注重实用性和功能性。
然而,二者都追求创新,追求美的表达,艺术与设计相辅相成,相互促进。
二、艺术设计的要素1. 线条:线条是艺术设计中最基本的要素之一,它能够产生形状、空间和结构的感觉。
2. 色彩:色彩在艺术设计中起到了非常重要的作用,它能够传达情感,吸引观众的眼球并产生视觉冲击力。
3. 空间:空间是指在二维或三维作品中,物体占据的范围。
通过艺术设计可以创造出虚拟的空间体验。
4. 形状:形状是艺术设计中的基本要素之一,它可以定义物体的外形和轮廓。
5. 质感:艺术设计通过质感的运用,可以给观众带来触觉和视觉上的感受。
三、艺术设计的原则1. 平衡:艺术设计中的平衡指的是整体画面的稳定感和和谐感。
包括对称平衡、不对称平衡和放射性平衡等形式。
2. 重复:重复是艺术设计中的重要原则之一,通过对元素的重复,可以使整个作品更加统一和有节奏感。
3. 对比:对比是指通过对不同元素之间的差异性展示,来增强作品的视觉效果。
4. 节奏:艺术设计中的节奏指的是作品中元素的重复和变化,从而创造出一种有节奏感的效果。
5. 重点:艺术设计中的重点是指通过色彩、线条、形状等元素的突出,吸引观众的注意力。
四、艺术设计的类型1. 平面设计:平面设计是指应用于海报、广告、书籍封面等平面媒介上的艺术设计,主要关注视觉效果和信息传递。
2. 三维设计:三维设计是指应用于建筑、家具、产品等立体媒介上的艺术设计,主要关注空间感和功能性。
3. 插画设计:插画设计是指应用于绘本、漫画、卡通等领域的艺术设计,主要强调故事性和表现形式。
4. 动画设计:动画设计是指应用于电影、游戏、广告等动态媒介上的艺术设计,主要关注动态效果和视觉冲击力。
五、艺术设计与社会的关系艺术设计不仅仅只是追求美的创作过程,它与社会密切相关。
艺术设计概论复习重点
视觉传达设计p15书籍装帧设计p19设计批评P78设计p4形式美规律p45包豪斯p96洛可可艺术风格洛可可风格起源于18世纪的法国,最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。
开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石,源于中国的假山,玲珑剔透,华丽雕琢的艺术趣味,后指具有贝壳纹样曲线的主题,成为以室内装饰为主体的样式名称。
设计师顾名思义,设计师是从事设计工作的人,是通过教育与经验,拥有设计的知识与理解力,以及设计的技能与技巧,而能成功地完成设计任务,并获得相应报酬的人。
工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。
它以追求自然纹样和哥特式风格为特征。
旨在提高产品质量,复兴手工艺设计传统。
这场设计运动由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导、宣传和身体力行。
英国文艺批评家和作家罗斯金提出了某些理论指导。
新艺术运动新艺术运动追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格。
“新艺术”运动放弃传统的装饰风格.走向自然风格,强调自然中不存在直线,强调自然中没有完全的平面,在装饰上突出表现曲线、有机形态,而装饰的动机基本来源于自然形态。
包豪斯“包豪斯”是1925年德国著名建筑大师格罗皮乌斯在德国魏玛设立的一个现代艺术教育学校,以“包豪斯”风格闻名于世。
包豪斯的设计家们继承了莫里斯“人性化”的一面,提倡创造精神,对现代主义艺术风格的形成产生了关键性的影响。
人机工程学人人机工程学是20世纪50年代前后发展起来的一门综合性交叉科学,它建立在解剖学、心理学、人类学和技术科学发展的基础上。
人机工程学又称为“人体工程学”、“人体状态学”和“工程心理学”,其研究对象包括人在某种工作环境中的解剖学、生理学和心理学因素;人和机器及环境的相互作用;人在日常生活中的舒适、安全、健康及审美要求等问题。
其研究结果具体体现在对人体的生理学和心理学特征的尺度研究上。
概念设计概念设计是由分析用户需求到生成概念产品的一系列有序的、可组织的、有目标的设计活动,它表现为一个由粗到精、由模糊到清晰、由具体到抽象的不断进化的过程。
李砚祖《艺术设计概论》复习资料
艺术设计概论“设计”(Design)最本质的意义是计划乃至设计。
即预设一定的目标并为此而建立方案。
设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
1964年国际工业设计会对工业设计的定义:工业设计是一种创造性活动,目的是决定工业产品的造型质量,不但是外部特征,而且主要是结构和功能的关系,宁从生产和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一。
西方现代设计的本质内涵和发展趋向:1完整性原则,一件产品不仅好看好用,而且必须具有完整性2变化原则,设计要了解人的需求的改变,并通过设计来不断地满足。
3设计的资源,一方面是工业方面的材料,一方面是设计师本身4综合原则,即充分了解各个方面,综合考虑,在设计中加以体现,以满足人的需求。
5服务原则,工业设计师的工作是起协调和衔接作用的,它把生产与消费联系在一起,为人设计,为人服务。
设计根据不同对象可分为五类:1现代建筑设计,室内与坏境设计2产品设计3平面设计4广告设计5织品与服饰设计。
平面设计是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好的领域。
产品设计在一定意义上是一个国家工业生产不平的标志。
中国工业设计良性发展的表现:1国民经济的发展和加入世贸组织,使工业设计的观念得到社会的确认和政府的重视,由此会在工业发展的基础上形成更大的对工业设计的需求。
2工业设计教育的发展,为社会提供着一批较高质量和较高水平的设计师,会促进工业设计整体水平的提高。
3改革开放的进一步深化,国内外设计交流将会在新的层面上开展,有利于中国学习世界先进的设计经验和方法,形成民族的设计特色。
陶器的制作是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举,陶器的产生为标志。
“陶瓷”包括陶和瓷。
彩陶:是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。
与灰陶相的比,彩陶在制作上趋于精致,彩陶的常见物以用器为主,其装饰图案以几何图形为主。
大一艺术概论复习提纲(考试范围)
1、工业设计——就批量生产的产品而言,凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格。
工业设计的目的是设计出市场适销、用户满意的产品,借以提高产品附加价值,降低企业经营成本,增加企业经济效益.2、视觉传达设计——是利用视觉符号来进行信息传达的设计。
视觉传达设计的主要功能是传达信息,有别于直接使用功能为主的产品设计和环境设计。
它是凭借视觉符号进行传达,不同于靠语言进行的抽象概念的传达.视觉传达设计的过程,是设计者将思想和概念转变为视觉符号形式的过程,而对接收者来说,则是个相反的过程.3、设计批评-—是以设计鉴赏为基础,以一定的设计理论和相关的人文科学理论为指导,对各种设计现象与设计作品进行分析、研究、评价的认识活动,它是一种高层次的设计接受活动和设计活动。
它的作用远大于设计鉴赏,还包括设计作品、设计思潮、设计风格流派、设计发展、设计创作中的心理活动问题,都是设计批评所关注的对象,而设计批评重点还是关注设计作品。
4、CI设计-—是广告设计领域的一种新形式.一般是为了创造理想的经营环境,而有计划地以企业标志、标准字和标准色等要素设计为中心,将广告宣传、产品、包装、说明书、建筑物、车辆、信笺、名片、办公用品等所有显示企业存在的媒体都加以视觉的统一,以达到树立鲜明的企业形象,增强企业员工的凝聚力,提高企业的社会知名度等目的。
5、设计师-—就是从事设计工作的人,是通过教育与经验,拥有设计的知识与理解力,以及设计的技能与技巧,而能成功地完成设计任务,并获得相应报酬的人.现代汉语中的“设计师”这个名称,是由西文的“designer”翻译而来的。
6、斗拱-—是我国木构架建筑特有的结构构件,由方形的斗、升和矩形的拱、斜的昂组成,在结构上挑出承重,用纵横相叠的短木和斗形方木相叠而成的向外挑悬的斗拱,并将屋面的大面积荷载经斗传递到柱上.此外,还作为封建社会中森严等级制度的象征和重要建筑的尺度衡量标准.7、设计手法中借用的含义?借用艺术创作的思想与风格、技巧等,是设计的一种手法。
艺术设计概论各章总结复习计划题
第一章:导论1. 设计(design),在汉语中最基本的词义是假想与规划。
在文学艺术方面,与设计同义的还有(意匠)一词,意匠即企图与匠心,指创作中的构思与假想。
汉语中的“设计”,最早是(计策)的意思。
设计是人类改变原有事物,使其(变化、增益、更新、发展)的创建性活动。
设计是构思和解决问题的过程,即人类全部(有目的)的价值创建活动。
环境艺术设计是一个新兴的设计学科,它所关注的是人类(生活设备)和(空间环境)的艺术设计。
平面设计来自英文“GraphicDesign”一词,1922年美国设计师(德维金斯)在叙述自己的书本装贞设计时第一次使用了这个词。
这是设计一词最初使用。
平面设计,其设计的对象和范围限制在“二维”的空间维度之中。
二维的设计,主假如(图形)、(文字)等形象和(信息因素)的综合设计。
“装潢”原指古代书画卷轴的(“装裱”)。
染织设计包含了(印染)和(织造)两部分。
20世纪上半叶,跟着商品经济的发展,书本装祯、商品包装、广告等设计获得好的业绩、(美术家同时也是设计家)的现象是当时一大特点。
中国建筑师以自强的民族性格设计出一批富裕民族传统优异建筑和室内设计作品,如(吕彦直)设计的(南京中山陵)和(广州中山堂)、(中山藏经楼)等建筑。
(贝聿铭)设计北京香山饭馆。
从20世纪50年月早期至20世纪70年月,(花布设计)是主体。
设计:(design),在汉语中最基本的词义是假想与规划,在做某项工作从前早先拟订方案,图样等。
意匠:企图与匠心,只创作中的构思与假想,在文学艺术方面,与设计同义。
工业设计:产品设计即工业产品的艺术设计,在学科目录上为“工业设计”。
它是在现代工业化生产条件下,运用科学技术与艺术联合的方式进行产品设计的一种创建性方法。
平面设计:平面设计来自英文“GraphicDesign”,其设计的对象和范围限制在“二维”的空间维度中。
二维的设计主假如图形、文字等形象和信息因素的综合设计。
广告是一种用登报、广播、招贴等形式介绍商品、服务性事业等的宣传方式。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
艺术设计概论复习提纲一、填空题5%、单选题20%、不定项选题30%、判断题10%。
1、设计具有四种特质:功能特质、形式特质、技术特质、经济特质。
2、艺术设计的功能特质分为:实用功能、认知功能、审美功能。
3、艺术设计的认知功能分为:指示功能、象征功能。
4、艺术设计的形式特质分为:形态要素、色彩要素、肌理要素。
5、形态包括:具体形态和抽象形态。
6、艺术设计的技术特质包括:生产技术、产品技术、操作技术。
7、设计的经济特质在构思阶段、制作阶段、投放阶段都有不同的表现。
8、从设计目的出发,可以将设计分为三大类型:产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计。
9、产品设计的三个基本要素:产品的造型、功能和物质技术条件。
10、工业设计的主要设计类型:家具设计、交通工具设计、纺织品设计、服饰设计。
11、视觉传达设计的基本原则:作为信息发送者的设计师必须根据接收者的知识背景与传达内容来选择符号媒介。
12、视觉传达的主要设计领域:标志设计、字体设计、插图设计、编排设计、书籍装帧设计、包装设计、广告设计、影视设计、展示设计、CI设计。
13、环境艺术设计的中心课题:协调“人——建筑——环境”的相互关系,使它们和谐统一起来,形成健康美好及舒适宜人的人类活动空间。
14、环境艺术设计的主要设计领域:建筑设计、城市规划设计、室内设计、室外设计、公共艺术设计。
15、设计思维的主要特征:联动性、多向性、跨越性、独创性、综合性。
16、设计思维的基本形式主要有:逻辑思维、形象思维、灵感。
17、设计思维的基本类型:联想思维、逆向思维、发散思维、收敛思维、分合思维18、设计思维的过程:准备期——酝酿期——启发期——验证期四个阶段。
19、设计美学的关键问题(三对关系):功能与形式的关系、艺术与技术的关系、主管创造性与客观约束性的关系20、设计美的特征:目的性、多元性、文化性、社会性。
21、设计形态的构成要素:点、线、面。
22、形式美规律:多样与统一、对比与调和、比例与尺度、节奏与韵律。
23、视知觉:统觉与错觉、视觉平衡。
24、设计管理研究范围:设计战略管理、设计程序管理、设计项目管理、设计人事管理、设计调研管理、设计目标与计划管理、设计质量管理、设计知识产权与标准化管理、设计创新风险管理。
25、设计调研管理的基本过程:调研策划与调研准备→市场调研→调研分析→调研报告26、设计调研方法主要有:询问法、观察法、实验法、统计法、文献法。
27、设计调研分析方法有:推理分析法、案例分析法、指标分析法、图表分析法、数据分析法。
28、调研报告的内容一般有:标题、导语(引言)、概况介绍、资料统计、数据分析、逻辑推理分析、总结(结论)、对策与建议、附加图表、附加资料与汇编等。
29、客户的需求主要有两个方面,一方面是物质或功能需求,另一方面是心理或情感需求。
30、设计项目品质管理的三原则:质量第一原则、预案行动原则、全程管理原则31、设计策划定位的主要策略:求异定位策略,求隙定位策略、求先定位策略、求次定位策略、求精定位策略、求多定位策略32、设计战略管理的含义:广义的设计战略管理;狭义的设计战略管理。
(P72左,正1段)33、设计战略管理的范围:企业形象设计战略、产品的品牌形象设计战略、产品的创新设计战略三部分。
34、设计战略管理的基本属性:全局系统性、科学有效性、相对稳定性、调整适应性、风险竞争性。
35、设计战略的基本类型:全球化设计战略、乡土化设计战略、品质创新设计战略、环境保护设计战略、知识产权与标准化设计战略、差异化与多样化设计战略。
36、设计批评根据设计批评内容的不同可分为:定量设计批评和定性设计批评。
37、设计批评对象既可以是具体的设计品,也可以是某种设计现象。
38、设计批评者是指设计的欣赏者和使用者,设计批评者的批评活动可以通过语言和文字的方式表现出来,也可以通过购买行为表现出来。
39、中国的设计评价体系包括:功能评价、美学评价、技术评价、材料评价、人机工程评价、创造性评价、安全性评价、经济评价等多个系统。
40、德国IF设计奖的评选标准共包括15项内容:实用性、机能性、安全性、耐久性、人机工程、独创性、调和环境、低公害性、视觉化、设计品质、启发性、提高生产率、价格合理、材质运用及其他。
41、现代设计教育培养的五大目标:技能目标、认知目标、审美目标、情感目标、创造目标。
42、技能目标是指让学生熟练掌握设计的各种操作技能,如形态与色彩造型基础技能、计算机制图技能、材料成型与模型制作技能、摄影摄像技能等。
43、认知目标首先应培养学生的观察能力;其次应培养学生通过观察学会提炼和概括的能力。
44、审美目标是指培养学生的审美意识。
审美意识是一个人感受、鉴赏、创造各种美好事物的一种自觉的心理状态。
45、设计教育的最高情感目标是美善合一,通过设计造物的过程,引导学生系统地认识人和物的关系、人和环境的关系、物和环境的关系,以善的眼光去确立它们的存在状态。
46、设计伦理观点:①艺术设计要为人民服务;②重视弱势群体;③利用设计保护生态。
47、设计师应具备哪些能力:发现设计问题的能力;观察物体结构的能力、概括物体色彩的能力、应用材料、结构和技术的能力;整体思维能力;结合感性思维与理性思维的能力;创造能力;预测能力;造型想象能力;造型表达能力;制作能力;计算机辅助设计能力;摄影能力;设计阐释能力;审美鉴赏能力;协调能力;管理能力。
48、1919年包豪斯成立,第一任院长格罗佩斯希望通过这所学校实现他的理想,即“工艺、技术与艺术的和谐统一”。
49、包豪斯学院里主要有两方面的教师:一方面是形式导师,教授绘画、形式、色彩等创造内容的教师;另一方面是工作室导师,担任手工艺技术、材料特性的掌握等教学。
50、伊顿为包豪斯基础教学确立了三个教学目标:①放学生的创造力乃至艺术天赋;②使学生更有把握地选择自己未来的职业;③教授学生基本的设计原理,为其未来的职业生涯作准备。
51、后现代产品设计,形式丰富性与展示性的主要表现。
P102左(1)—(4)52、后工业社会,设计从理性主义、功能主义为宗旨的现代主义设计发展为以非理性因素、装饰主义为重点的后现代设计。
53、非理性因素是指人的情感、意志,包括欲望、动机、信仰、信念、习惯、本能等,以非逻辑形式出现的想象、幻想、直觉、灵感等也属于非理性因素。
54、后现代设计并不是要反对理性本身,而是要反对现代主义设计对理性的绝对化。
55、包豪斯教育最大的欠缺就是过于倚重理性,而忽视了非理性因素。
二、简答题15%1、设计的含义有广义和狭义之分,广义的“设计”指什么?狭义的“设计”又指什么?答:广义的“设计”一词的含义,可以总结为:设计就是设想与计划,是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
狭义的设计是指将人类社会发展积累的科学技术、人文历史及审美情趣、经济要求、设计伦理等方面想融合而产生的一种改造人类生活环境,塑造人类生活方式的创造性活动。
2、请简述设计美学的含义。
答:设计美学是指在物质文化的创造中所涉及的美学问题,是研究人造物的审美创造和审美特征的设计学分支。
3、什么是设计管理?答:设计管理作为一门新兴的学科,主要吸收了设计学和管理学的理论和知识,同时也吸纳了人文学科、生态学科、环境学科、应用社会学、应用心理学等多方面的相关知识。
4、简述设计项目流程管理的基本原则。
答:一是流程必须服从项目时间,达到最优化。
流程是为控制项目进度确保工期内完成而设计的。
流程管理要控制项目的总进度,还要控制项目的分项进度和每一步骤的详细进度。
二是流程必须服从成本核算,必须高效整合资源,节省开支。
三是流程必须保障设计项目的高质量,使设计成果达到预期目标。
四是流程必须适应本单位项目组人员的具体情况,适合自己的情况,才能发挥最大的效益。
12、简述德国包豪斯(Bauhaus)的名称缘由以及发展的三个阶段。
答:1919年在德国魏玛创立的“国立包豪斯设计学院”,是世界上第一所真正为发展现代设计教育而建立的学院,其名称是由创始人格罗佩斯创造出来的新词,由德语Hausbau一词倒置而成,字面意思为“造房子”。
包豪斯发展经历了三个阶段,分别为:第一阶段(1919年——1925年)魏玛时期;第二阶段(1925年——1932年)迪索时期;第三阶段(1932年——1933年)柏林时期。
13、包豪斯的成就与影响。
答:包豪斯的成就与影响主要有两个方面:一、在现代主义设计思想的建立、传播和设计实践上的成就与影响:1、强调美学要与技术相结合,设计师要了解现代化的生产技术,为大众服务;2、提倡新技术、新材料在设计中的应用;3、强调运用最简洁的几何形态(也就是机器美学思想)为工业化大生产服务,强调理性主义设计原则;二、在现代设计艺术教育体系建立上的成就与影响:1、在设计基础教学方面,确立了平面、立体、色彩“三大构成”教学模式;2、以工作坊制教学模式为基础的高年级设计教学,强调了对学生的动手能力的培养以及团队合作精神。
15、包豪斯教育的欠缺之处:答:包豪斯教育过于追求理性化,没有在教育方式上实现理性与非理性的平衡,包豪斯的理性主义美学,最终形成一种重视理性、共性及普遍性,但忽视非理性、个性、人类情感及精神的非人格功能的设计。
三、论述题20%1、试论艺术设计与纯美术的区别与联系?答题思路:①艺术设计的定义:艺术设计是一门独立的艺术学科,他的研究和服务对象有别于传统的艺术门类。
同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。
艺术设计,实际上是设计者自身的综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。
纯美术的定义:即一种欣赏性的美术。
②艺术设计与纯美术的区别:纯美术是将事物、想象物经过主观处理表现出来的行为,表象的是作者的感受,并能让观者感受的东西。
(例如毕加索的自画像,表现了作者当时的内心的悲痛。
用色彩、笔、内容表现出来使我们感受这种情感)。
艺术设计是将事物、想象物经过主观处理表现出来的行为。
但它不是表述作者的感情,它是有目的性的。
(例如各种商标、壁纸、衣服样式等。
)③艺术设计与纯美术的联系。
2、试举例阐述设计思维的过程。
答题思路:①罗列设计思维过程的四个阶段答:准备期、酝酿期、启发期、验证期。
②结合实例分别论述每个阶段(例子参考P38)3、结合工艺美术运动、新艺术运动以及现代主义设计运动论述设计批评标准的历时性特征。
答题思路:①什么是设计批评标准的历时性?答:设计批评标准会随时间的推移和社会的发展而不断发生演化。
设计批评标准究其根本是一个历史的概念,时间、地域和文化的差异导致人们对设计诸要素的不同理解。
设计的发展历经人类科学技术、人文艺术、意识形态和政治结构等多方面的重大变化,设计批评在每个时期对设计要素都表现出不同的批评倾向。