电影发展史-发展期(英文版)ppt课件

合集下载

电影的发展史,英语的

电影的发展史,英语的

photo
Maybe God wants us to meet a few wrong people before meeting the right one, so that when we finally meet the person, we will know how to be grateful.
LOGO
by 袁林玉 夏欣 王雯
The development of movies
Several kinds of classical movies
Hot movies
• Edison and Dixon invented the way of move film • And Edison had given this tecnical a amazing name. Thomas Edison
In 1906, Australia took the first a feature film in the world named"kelly team's tale"《凯利帮的 故事》
In 1927 the United States took the world first sound film "the jazz singer" 《爵士歌手》, and in fact the real first sound film is "the New York of light " 《纽约之光》. In 1935 the United States took the first color film "vanity fair ".

The rise of the eight great studios

美国电影发展史资料课件

美国电影发展史资料课件

默片时代的经典作品
《火车大劫案》
1903年,美国导演埃德温·鲍特拍摄的这部影片被认为是世界上最早的西部片 ,也是电影史上的经典之作。
《月球漫游记》
1902年,法国导演乔治·梅里埃斯拍摄的这部科幻片被认为是电影史上最早的科 幻电影之一。
02
美国电影的黄金时代
好莱坞的崛起
好莱坞地区因其适宜的气候和 自然风光,逐渐成为电影制作 中心。
音乐设计
美国电影在音乐设计上注重与画面和情节的 配合,通过原创音乐或者经典音乐的运用, 增强情感表达和氛围营造。同时,美国电影 也善于运用音乐剪辑和混音技巧,让音乐与 画面更加协调和统一。
THANK YOU
美国电影的类型片体系对 全球电影产业产生了深远 影响,如西部片、歌舞片 、科幻片等。
跨国合作与交流
美国电影与世界各地的电 影制作机构进行合作,促 进了国际间的电影交流与 合作。
美国电影在全球的传播与接受
全球发行网络
美国电影拥有完善的全球 发行网络,覆盖各个国家 和地区,满足不同观众群 体的需求。
跨文化传播
商业考量
美国电影市场是一个庞大的产业链,涉及制片、发行、放映等多个环节。电影制作方需要考虑市场需 求、投资回报等因素,以确保电影项目的盈利。同时,市场营销和宣传也是电影成功的关键因素之一 。
06
美国电影的风格与技巧
叙事结构与情节设计
叙事结构
美国电影在叙事结构上通常采用线性叙事,情节发展线索清晰,剧情紧凑,能够迅速吸引观众的注意力。同时, 美国电影也善于运用非线性叙事手法,通过倒叙、闪回等方式,打破时空顺序,给观众带来惊喜和悬念。
新一代导演与演员的影响
新一代导演与演员的出现,为美国电影注入了新的活力,促进了美国电 影的创新和发展。他们的影响力逐渐扩大,成为美国电影的重要力量。

好莱坞电影发展史及美国电影概述(课堂PPT)

好莱坞电影发展史及美国电影概述(课堂PPT)
9
The First Golden Period of Hollywood 1930s to 1950s
10
11
New Hollywood 1970s to 1980s
12
New Hollywood
In the 1960s, the United States had a serious social crisis, The old movie production system has been shaken for half a century, There have been many new movies.
1911, a group of film workers from New Jersey created Hollywood's first film studio, Nestor Films. In the same year, 15 other studios have settled here.
1913, Daimler completed the first film "Indian Woman's White Husband" filmed in Hollywood.
1923, the white character HOLLYWOOD, one of Hollywood symbols, was erected on the hillside behind Hollywood.
Vin Diesel 范·迪塞尔
Leonardo DiCaprio 莱昂纳多·迪卡普里奥
James Cameron 詹姆斯·卡梅隆
01 02 03 04
19
Have to mention

电影发展史ppt

电影发展史ppt

《黄金时代》是 从参战者带着战争中 生理和心理的损伤回 归和平生活的侧面来 反思战争的。它不仅 丰富了电影创作的形 式,而且引起的心理 和感情震撼,比直接 描写战争更理性、更 强烈。因而今天的好 莱坞依然喜欢模仿和 抄袭之。
1946年
在麦卡锡主义喧 嚣尘上的时候,拍摄 《正午》这样努力保 持人格完整、尊重自 我的荧幕形象,是需 要勇气的。导演弗莱 德·齐纳曼与影片中 的主角多恩一样,被 迫流放英国。
明星制部分男演员 亨佛莱· 鲍嘉、克拉 克· 盖博、加利· 格兰 特
亨佛莱·鲍嘉 Humphrey Bogart (1899 — 1957)
克拉克·盖博 Clark Gable (1901 — 1960)
葛里高利·派克 Gregory Peck (1916 — 2003 )
柯克·道格拉斯 Kirk Douglas
1939年
“悬念大师”阿尔 弗雷德·希区柯克到 美国后执导的第一部 影片《蝴蝶梦》,就 一鸣惊人。影片中真 正的主角是没有影象 的丽贝卡。她不仅存 在而且非常强大,让 影片里的“我”和影 片外的我们既时时刻 刻地毛骨悚然,又强 烈地希望了解她。
1940年
《公民凯恩》无论 在思想深度还是艺术表 现手法上都达到了前所 未有的高度。它不是那 种让人一看便知的影片 ,而是一部含义深邃, 需要反复诅嚼的思想和 学问。它是电影的诗、 传说、寓言和神话,它 包含了对生活高度的凝 练,对人性和社会的深 刻理解,以及对心理世 界的理性体会。
好莱坞是美国电影业的象征, 是闻名遐迩的世界影都。它会萃了 全美国、甚至欧洲乃至世界的影坛 精英,制作了一部部脍炙人口、经 久不衰的传世名片,培育了一批批 璀璨夺目的红伶巨星,是今天世界 电影市场上无可争议的霸主。

好莱坞电影发展史及美国电影概述 ppt课件

好莱坞电影发展史及美国电影概述 ppt课件
Lead the tough guys, conquer the audience with The Fast and the Furious
In 1967, he was born in New York City, New York, have not seen his father since childhood, but by the
starring in "fast and furious 8" continue to play the role of daum, winning $1.2 billion in global box-office,
during his classic image again and again.
Charlie Chaplin 1889-1977
Chaplin is a world-famous comedian. with rich life experience, profound social insight, he created highest achievements of silent film for mankind.
1911, a group of film workers from New Jersey created Hollywood's first film studio, Nestor Films. In the same year, 15 other studios have settled here.
Vin Diesel 范·迪塞尔
Leonardo DiCaprio 莱昂纳多·迪卡普里奥
James Cameron 詹姆斯·卡梅隆
01 02 03 04
Have to mention

中外电影发展史ppt课件

中外电影发展史ppt课件
四.新发展期(1945- )
– 意大利新现实主义(1942-4951) – 新德国电影运动(1962-1984) – 新好莱坞电影(70-80年代)
13
世界电影发展简史——
一、形成期
• 1、世界第一部电影 • 片名:《工厂的大门》
• 内容:表现当时法国里昂 卢米埃尔工厂放工时的情 景,片长仅一分多钟
不稳定使她最后被关进精神病院。年幼的查
理在经历了长期的贫困和饥饿之后,被送往
国立贫民院。
21
世界电影发展史——
二、发展期
法国印象主义(1918-1930) 1、印象主义 擅长使用心理叙述、主观镜头 在叙事形式中呈现角色内心深处的意识 2.特点:追求自然物象与人物心理对应 3.代表人物:
路易.德吕克创作了《流浪女》 杜拉克《西班牙的节目》1919
20
世界电影发展史——
二、发展期
卓别林的父母都是职业歌手。当查理一
世跟着剧团在美国巡回演出时,汉娜和戏院
的另一位演员背叛了丈夫并生下了一个儿子。
卓别林一家的幸福家庭生活就此瓦解了。查
理一世成了酒鬼,死时年仅37岁。汉娜在赤
贫的生活中养育着两个年幼的儿子,直到她
自己因为健康的原因倒下为止。严重的精神
• 时间:1895年12月28日 • 地点:法国巴黎卡普辛路
14号大咖啡馆的地下室 • 创始人:卢米埃尔兄弟
14
世界电影发展简史——
一、形成期
2、卢米埃尔兄弟:
《婴儿的早餐》、《工厂大门》、《火 车进站》、《水浇园丁》等 贡献:技术上推行标准化、构图技巧 局限性:过于贴近现实,影片时间短 梅里爱(魔术师): 《贵妇人的失踪》、《月球旅行记》等 三大贡献:特技的应用、场景的变化、 戏剧化手法(停机再拍、玻璃摄影棚) 局限性:拍摄的角度固定,景别无变化

《世界电影发展史》课件

《世界电影发展史》课件
电影可以反映社会现实,揭示社会问题,引发人们对社会现 象的思考和反思。同时,电影也可以通过塑造英雄形象、传 递正能量,激发人们的爱国热情和集体意识。
电影对艺术的影响
电影作为一种新兴的艺术形式,对传统艺术产生了深远的影响。电影通过影像、 音效、表演等多种表现手法,打破了传统艺术的界限,为观众带来了全新的艺术 体验。
电影技术的进步也推动了其他科技领域的发展。例如,电 影的特效技术和虚拟现实技术的结合,为游戏、动画等产 业提供了更加丰富的创意和表现手法;电影的数字化技术 也为摄影、广告等领域提供了更加便捷的制作工具。
电影对文化交流的贡献
电影作为一种国际性的文化交流媒介,对促进不同文化之间的交流和理解具有重要意义。通过观看不 同国家和地区的电影,人们可以了解不同文化的历史、价值观和生活方式,增进相互之间的了解幽默和戏谑的方式,带给观众欢乐和放松。
详细描述
喜剧电影通过幽默的对白、滑稽的表演和搞笑的情节,让观众在笑声中释放压力 ,享受生活的乐趣,强调娱乐性和轻松氛围。
科幻电影
总结词
以科学和技术为背景,探索未来世界 和未知领域。
详细描述
科幻电影通过丰富的想象力和创新的 科技元素,展现未来世界或未知星球 的人类生活和探险,强调对科技发展 的探索和对未来的展望。
卢米埃尔的发明得到了专利保 护,并迅速传播到世界各地。
早期电影的发展
早期电影主要是短片,内容以记录生活场景为主。
1903年,美国发明家托马斯·爱迪生推出了《火车大劫案》,标志着西部片的诞生。
1915年,美国导演大卫·格里菲斯推出了《一个国家的诞生》,标志着电影成为一种 艺术形式。
电影技术的进步
1925年,英国工程师约翰·洛吉·贝尔德发明了电视机,标志着电视媒体 的诞生。

好莱坞电影发展史及美国电影概述 ppt课件

好莱坞电影发展史及美国电影概述 ppt课件

Charlie Chaplin 1889-1977
Chaplin is a world-famous comedian. with rich life experience, profound social insight, he created highest achievements of silent film for mankind.
Leonardo DiCaprio 莱昂纳多·迪卡普里奥
03
返回目录
1974年11月11日出生于美国加利福尼亚州洛杉矶,美国影视演员、制作人。1990年,16岁的他参加了电视剧《成长的烦 恼》,1997年,莱昂纳多主演了《泰坦尼克号》。2010,他出演了《盗梦空间》,2016年,凭借电影《荒野猎人》获得第73 届金球奖最佳男主角奖和第88届奥斯卡金像奖最佳男主角奖。
African American stepfather raised, disel ‘s childhood have been working in the theatre.He wants to be a
Hollywood actor for his dream and give up high school, graduated from high school, he got hunter
college admission, he majored in English at school writers in the school three years later, he decided to
leave for the movie, from 1997, he wrote, directed and acted in a small investment film "lost" in 2017,

电影发展史介绍 ppt课件共48页PPT

电影发展史介绍 ppt课件共48页PPT

电影发展史介绍 ppt课件
•6、黄金时ຫໍສະໝຸດ 是在我们的前面,而不在 我们的 后面。

7、心急吃不了热汤圆。

8、你可以很有个性,但某些时候请收 敛。

9、只为成功找方法,不为失败找借口 (蹩脚 的工人 总是说 工具不 好)。

10、只要下定决心克服恐惧,便几乎 能克服 任何恐 惧。因 为,请 记住, 除了在 脑海中 ,恐惧 无处藏 身。-- 戴尔. 卡耐基 。
谢谢
11、越是没有本领的就越加自命不凡。——邓拓 12、越是无能的人,越喜欢挑剔别人的错儿。——爱尔兰 13、知人者智,自知者明。胜人者有力,自胜者强。——老子 14、意志坚强的人能把世界放在手中像泥块一样任意揉捏。——歌德 15、最具挑战性的挑战莫过于提升自我。——迈克尔·F·斯特利

电影发展史ppt

电影发展史ppt

他生活的年代, 正是电影刚刚走出婴 儿期。这门艺术的一 切方面都处于萌芽阶 段,各种手法都在不 断的实验和结累中, 世界各国的电影人在 不同的道路上求索。 卓别林是走在最前面 的一群人中的一个, 他是喜剧电影的创始 人。提起他,人们脑 海中就是浪漫主义的 “夏尔洛”。
卓别林是世界闻名的喜剧大 师,他以丰富的生活经验,深刻 的社会洞察力,以及别出心裁的 构思,加上他富有感染力的哑剧 表演,为人类创造了无声电影的 最高成就。
凯瑟琳·赫本 Katharine Hephburn (1907—2000)
伊丽莎白·泰勒 Elizabeth Taylor (1932—2003)
奥黛丽·赫本 Audrey Hepburn (1929—1993)
玛丽琏·梦露 Marliyn Monroe (1926—1962)
三、好莱坞的“类型片”策略
谢尔盖· 爱森斯 坦是苏联国立电影 学院的教授,是世 界蒙太奇理论的鼻 祖(montage ideas) 。 他的代表作《波坦 金战舰》中的 “ 敖德萨阶梯” ,运 用了多种蒙太奇手 法,被认为是完美 的蒙太奇。
1925年前苏联制作出品
《波坦金战舰》有谢 尔盖· 爱森斯坦编剧,格 里高力·阿莱克桑德夫 和谢尔盖·爱森斯坦共 同导演,谢尔盖·爱森 斯坦剪辑。 有亚历山大·安东 诺夫、沃莱德米尔·巴 斯基、格里高力·阿莱 克桑德夫等主演。
《黄金时代》是 从参战者带着战争中 生理和心理的损伤回 归和平生活的侧面来 反思战争的。它不仅 丰富了电影创作的形 式,而且引起的心理 和感情震撼,比直接 描写战争更理性、更 强烈。因而今天的好 莱坞依然喜欢模仿和 抄袭之。
1946年
在麦卡锡主义喧 嚣尘上的时候,拍摄 《正午》这样努力保 持人格完整、尊重自 我的荧幕形象,是需 要勇气的。导演弗莱 德·齐纳曼与影片中 的主角多恩一样,被 迫流放英国。

世界电影发展历史 英文版PPT

世界电影发展历史 英文版PPT
the film become an independent art.
The symbol is the basic element of
the film by the scene into the lens, The lens’ splicing is the montage.
大卫·格里菲斯(1875-1948),美国著名导演。 其代表作为《一个国家的诞生》和《党同伐异》。 格里菲斯对电影的最大贡献在于他把电影从戏剧 中解放出来,使电影真正成为一门独立的艺术。 其标志是把组成电影的基本元素由场景变成镜头, 由此便产生了镜头的剪接,也就是蒙太奇。
Chaplin and Comedy movies
Charlie Chaplin (1889-1889), a famous master of comedy movies, born in 1889 in London, the United Kingdom, a poor actor family. In 1913, he entered the Hollywood. His film career began. He made more than 80 films in his life. The representatives of his films are the Gold Rush (1925), The City Lights (1931) and Modern Times (1936), The Great Dictator (1940). His film has distinctive artistic features, mainly expressions are in the following aspects:
The practice of montage began in the United States, but Griffith didn't summarize it in theory. Sergei Eisenstein is the first person who did the further study of the montage theory. He is the represent of the former Soviet union film artists. The Battleship Potemkin is Eisenstein’s classic film which use his montage theory. 蒙太奇的实践虽然始于美国,但格里菲斯并未从理论上加以研 究和总结,首先提出并对蒙太奇理论作了深入研究的是以谢尔 盖·爱森斯坦为代表的前苏联电影艺术家。

《电影历史英文版》课件

《电影历史英文版》课件

03
Film genres and styles
Realistic films
Realistic films aim to present a true to life portal of characters and events, avoiding excessive embellishment or memory
The emergence of sound films
Summary
With the incident of sound recording technology, movies gained the ability to include synchronized dialogue and sound effects
The progress of film technology
Summary
Advancements in technology have continuously improved the quality and capabilities of movies, from better cameras and lighting to digital effects and high resolution formats
Early Film Production Techniques
03
Silent movies
movies without sound, releasing on title cards and style to tell the story
Live music
movies were accompanied by a live pianist or organizer to provide the soundtrack

电影发展史-发展期(英文版)

电影发展史-发展期(英文版)

要点二
Description
Early colour processes were often unstable and labour-intensive, but they paved the way for more vibrant and realistic visuals. Techniques such as Technicolor became popular in the 1930s, and their widespread use further enriched the cinematic experience.
Legacy
The growth period laid the foundation for modern cinema, establishing techniques, styles, and practices that are still used in filmmaking today.
Title: The Development of Film: The Growth Period (English Version)
目录
• Introduction • Technical Innovations • Content and Genre Expansion • International Cinema Development • Conclusion
03 Content and Genre Expansion
Epic Films
总结词
Epic Films(史诗电影)是指在电影史上具有重要地位,通常以宏大的历史背景和题材为特点的电影。
详细描述
史诗电影通常以历史事件、战争、传奇故事等为题材,通过展现大规模的场景、复杂的人物关系和深刻的思想内 涵,给观众带来强烈的视觉和情感冲击。这类电影通常需要大量的资金、技术和时间来制作,因此也成为了电影 产业发展的重要标志之一。

美国电影发展历程英文

美国电影发展历程英文

美国电影发展历程英文The Development of American FilmThe history of American film stretches back over a century, and it has had a significant impact on global cinema. The development of the American film industry can be divided into several key periods, each marked by technological advances, artistic innovation, and changing cultural and social attitudes.The early years of American cinema, from the late 19th century to the early 1900s, were characterized by short, silent films. These films were often shown in nickelodeons, small storefront theaters that could seat hundreds of people. Thomas Edison and the American Mutoscope Company were two key players during this period, producing films such as "The Great Train Robbery" in 1903, which is considered one of the first narrative films.The 1920s saw the rise of Hollywood as the center of the American film industry. With its favorable weather and diverse scenery, Hollywood became an ideal location for film production. Major studios such as Universal and Warner Bros. were established during this time, and the introduction of synchronized sound in films with "The Jazz Singer" in 1927 revolutionized the industry. This period also gave birth to many iconic stars, including Charlie Chaplin and Buster Keaton, who are still recognized today.The 1930s and 1940s, commonly known as the Golden Age of Hollywood, saw the production of multiple classics that are still celebrated today. The introduction of color film and widescreen formats further enhanced the cinematic experience. Some of themost revered films of this era include "Gone with the Wind" (1939) and "Casablanca" (1942). Additionally, Hollywood played an essential role in boosting morale during World War II, producing patriotic films that reflected the nation's spirit.In the 1950s, the rise of television posed a significant challenge to the film industry. To combat declining attendance, Hollywood responded with widescreen formats like Cinemascope and 3D, as well as epic spectacles such as "Ben-Hur" (1959). This period also saw the emergence of new genres, including science fiction and horror, with films like "Invasion of the Body Snatchers" (1956) and "Psycho" (1960).The 1970s witnessed a shift in American filmmaking, with the rise of independent cinema and the New Hollywood movement. Directors such as Martin Scorsese, Steven Spielberg, and Francis Ford Coppola brought a level of artistic and narrative complexity that challenged traditional storytelling conventions. Films such as "Taxi Driver" (1976), "Jaws" (1975), and "The Godfather" (1972) captured the attention of both critics and audiences, earning critical acclaim and box office success.In recent decades, American cinema has continued to evolve and diversify. Hollywood has seen the emergence of blockbuster franchises and superhero films, as well as a growing focus on representation and inclusion, showcasing stories from underrepresented communities. Independent filmmaking has thrived, often pushing boundaries and exploring new narratives.In conclusion, the development of American film is a testament tothe innovative spirit, cultural influence, and global reach of the industry. From the early silent films to the present-day blockbusters, American cinema has continuously evolved, reflecting the changing tastes and values of audiences worldwide.。

American Film美国电影历史赏析 英文课课件

American Film美国电影历史赏析 英文课课件
American Film
9012060212
Hollywood
美国有一个同巨大的财富和梦幻联系在一起的地方,这就是好莱 坞。它位于加利福尼亚州洛杉矶市的西北部,是美国电影电视工 业的中心。好莱坞最初只是一片村庄,20世纪初,美国电影制作 中心由纽约逐渐移向阳光明媚的西海岸。1913年西席·地密尔在 好莱坞大规模的拍摄活动和派拉蒙公司建成第一个名副其实的摄 影棚,标志着电影城好莱坞的诞生。随后,好莱坞迅速成长为美 国和世界电影制片业的中心,它不再仅仅是一个地名,而成为美 国电影工业体系的代名词。这一工业体系的发展是建立在大制片 厂制和明星制基础上的。大制片厂制作为好莱坞电影独特的制作 方式,其特点是:发展大而全的垄断性企业,例如米高梅、华纳 兄弟等八大公司就大多是集制片、发行和放映于一体的大型垄断 企业;制片厂内部分工精细,强调集体合作,消解个人作用;实 行制片人专权制;突出演员作用,这便形成了所谓的明星制。直 到40年代好莱坞一直保持着世界最大的电影梦幻基地的地位。第 二次世界大战后好莱坞开始衰落,电视的兴起和反垄断法的实施 导致了大制片厂制度的解体。好莱坞在衰退中,顺应时代潮流发 展了电视制作。60年代末70年代初好莱坞电影业开始复兴。从80 年代中期直到今天,美国电影业又以其巨额的投资和高科技手段 的运用,使好莱坞重又恢复了世界影业霸主的地位。
国的电影组织或审查委员会推荐,且须加盖 英文字幕,送交学院外国片委员
会审查。然后进行秘密投票选出五部提名影片。观摩完五部影片后,再由四
千名美国影界权威人士组成的评审委员会,选出一部最佳 外国语片。该项奖
只授予作品,而不授予个人。从一九四七年起至一九九三年,意大利获奖十
次,法国获奖七次,瑞典获奖四次,日本,前苏联和联邦德国各获奖三次。

《电影发展简史》PPT课件

《电影发展简史》PPT课件
例如曾经风靡一时的《魔戒》三部 曲,就是数字电影的经典代表之作。
a
21
2005年:数字3D(立体)电影
随着国际上电影数字化的深入发展,做 为数字电影的延展形式,数字3D(立体) 电影异军突起,其发展的速度令人刮目 相看。
数字3D技术,对动画电影的贡献可谓巨 大,特别是许多动画长片都选择同步发 行3D规格,动画界的鼻祖迪斯尼甚至将 其多年来积累的二维动画经典之作都列 入了未来进行“3D改装”的伟大事业当 中,为观众们提供更加逼真、更刺激的 观影享受。而目前的数字3D立体电影, 也都是以动画片为主。 迪士尼公司推出世界上首部3D(立体) 电影《四眼天鸡》
a
16
1935年,马摩里安摄制了世界 上第一部彩色故事片《浮华世 界》(又称《名利场》)。彩 色胶片的发明,使得电影艺术 又进入了一个新的发展阶段。 声音和色彩促使电影更趋近于 自然。有的电影创作家,在一 部影片中交替使用彩色片和黑 白片,因而收到了特殊的艺术 效果。
彩色电影的问世,标志着电影 从诞生发展达到了完善成熟的 发展时期,从此电影艺术进入 了新的发展阶段。
• 《火车大劫案》The Great Train Robbery 1903/爱德 温.波特/美国/黑白 第一部西部片的诞生。
• 《灵犬救主记》Rescued by Rover 1905/西希.赫普渥 斯/英国/黑白 开创在屏幕上说故事的技巧,是葛里菲 斯之前剪辑最巧妙的作品。
• 《鹰巢历险记》The Eagle's Nest 1908/爱德温.波特/ 美国/黑白 内容描述营救被老鹰捉去的婴儿的过程,葛 里菲斯演出并在此片中学习到导演的技巧。
时间因素的,而电影中蒙太奇手法是必a 定包含时间因素的。
13
《一个国家的诞生》
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
• Sound films emphasized on black history and benefited different genres more so than silents did.
.
Creative impact of sound
• Sound films emphasized on black history and benefited different genres more so than silents did. Most obviously, the musical film was born
.
The color film
• In 1935, Rouben Mamoulian derected Vaanity Fair, the first color movie in the world.
.
Ww2 and its aftermath
• The desire for wartime propaganda created a renaissance in the film industry in Britain, with realistic war dramas like 49th Parallel (1941), Went the Day Well? (1942), The Way Ahead (1944)
.
The sound era
• During late 1927, Warners released The Jazz Singer, which was mostly silent but contained what is generally regarded as the first synchronized dialogue (and singing) in a feature film
.
History of film
•1927-1945 •The development era
.
At this time ,films got sound and color. Film became mature as a kind of art. People used the new technology to make films more perfectly.
• The onset of US involvement in World War II also brought a proliferation of films as both patriotism and propaganda.
.
• The strictures of wartime also brought an interest in more fantastical subjects. These included Britain's Gainsborough melodramas (including The Man in Grey and The Wicked Lady)
.
These are posters of the Jazz singer.
.
• The change was remarkably swift. By the end of 1929, Hollywood was almost all-talkie, with several competing sound systems
.
• the first classic-style Hollywood musical was The Broadway Melody (1929).
.
• At this time, American gangster films like Little Caesar and Wellman's The Public Enemy (both 1931)
相关文档
最新文档