亚里士多德简介(精华版)

《亚里士多德简介》

亚里士多德简介（一）：

亚里士多德（前384前322年），古希腊斯吉塔拉人，世界古代史上最伟大的哲学家、

科学家和教育家之一。是柏拉图的学生，亚历山大的老师。公元前335年，他在雅典办了一

所叫吕克昂的学校，被称为逍遥学派。马克思曾称亚里士多德是古希腊哲学家中最博学的人物，恩格斯称他是古代的黑格尔。

亚里士多德简介（二）：

亚里士多德简介

亚里士多德是世界古代史上最伟大的哲学家、科学家和教育家。他创立了形式逻辑学，丰富和发展了哲学的各个分支学科，对科学作出了巨大的贡献。

亚里士多德的著作所表述的观点是，人类生活及社会的每个方面，都是思考与分析的客体；宇宙万物不被神、机会和幻术所控制，而是遵循着必须的规律运行；人类对自然界进行系统而深入的研究是值得的；我们应当透过实验和逻辑分析，得出自已的结论。亚里士多德的这种反传统、反对迷信与神秘主义的主张，对西方文化产生了深远的影响。

亚里土多德出生在马其顿的斯塔吉拉，17岁时，他赴雅典在柏拉图学园就读达20年，

直到柏拉图去世后方才离开。也许是受父亲的影响，亚里士多德对生物学和实证科学饶有兴趣；而在柏拉图的影响下，他又对哲学推理发生了兴趣。

亚里士多德首先是个伟大的哲学家，他虽然是柏拉图的学生，但却抛弃了他的老师所持的唯心主义观点。柏拉图认为理念是实物的原型，它不依靠于实物而独立存在。亚里士多德则认为实物本身包含着本质。柏拉图断言感觉不可能是真实知识的源泉。亚里士多德却认为知识起源于感觉。这些思想已经包含了一些唯物主义的因素。亚里士多德和柏拉图一样，认为理性方案和目的是一切自然过程的指导原理。但是亚里士多德对因果性的看法比柏拉图的更为丰富，因为他理解了一些古希腊时期对这个问题的看法。他指出，因主要有四种，第一种是质料因，即构成物体的主要物质。第二种是形式因，即主要物质被赋予的设计图案和形状。第三种是动力因，即为实现这类设计而带给的机构和作用。第四种是目的因，即设计物体所要到达的目的。举个例子来说，制陶者的陶土为陶器带给其质料因，而陶器的设计样式则是它的形式因，制陶者的轮子和双手是动力因，而陶器打算派的用途是目的因。亚里士多德本人看中的是物体的形式因和目的因，他相信形式因蕴藏在一切自然物体和作用之内。开始这些形式因是潜伏着的，但是物体或者生物一旦有了发展，这些形式因就显露出来了。最后，物体或者生物到达完成阶段，其制成品就被用来实现原先设计的目的，即

为目的因服务。他还认为，在具体事物中，没有无质料的形式，也没有无形式的质料，质料与形式的结合过程，就是潜能转化为现实的运动。这一理论表现出自发的辩证法的思想。

亚里士多德简介（三）：

亚里士多德简介

Aristoteles(公元前384～公元前322)

古希腊哲学家、自然科学家、文艺理论家。生于卡尔基狄克半岛的斯塔吉罗斯城，父亲是著名的医生，受到马其顿王阿明塔斯二世的器重。亚里士多德从小对自然科学感到兴趣，可能受他父亲影响。他17岁时到雅典作柏拉图的弟子，柏拉图死后，他离开学园到小亚细亚的阿

索斯从事学术研究，那里当时是研究柏拉图哲学的一个中心。公元前343、342年间，应马

其顿王腓力邀请担任王子亚历山大的师傅，主要讲授荷马史诗和杯具。公元前335年腓力死后，他回到雅典，创办一所学院，收集了不少抄本、地图和其他科学研究资料。在他的领导下，编成许多有关动物学、天文学、物理学、形而上学、数学等方面的著作。公元前323年，亚

历山大死后，雅典出现反对马其顿统治的运动，亚里士多德离开雅典，前往卡尔基斯，次年病死。

亚里士多德的文艺理论著作传世的有《诗学》和《修辞学》。《诗学》主要讨论杯具和史诗，论喜剧的部分已失传。《诗学》针对柏拉图的哲学和美学思想，就文艺理论上两大根本问题作了深刻的论述。第一个问题是文艺与现实的关系问题。柏拉图认为现实世界是理式（一译理念，本义是原型）世界的摹本，而艺术作品则是摹本的摹本。这样柏拉图就否定了现实世界的真实性，因而也否定了艺术作品的真实性。亚里士多德认为艺术作品所摹仿的对象是人的行动、生活，他这样就肯定了现实世界的真实性。第二个问题是文艺的社会功用问题。柏拉图把感情当作人性中的卑劣部分，他攻击诗人逢迎人心的非理性部分，损害了理性，使人失去对感情的控制。亚里士多德则认为感情是人所不可少的，是对人有益的。他说，杯具的功用在于引起怜悯与恐惧的感情，使这种感情得到宣泄(或净化)，这样，人的心理就恢复了健康。另一

种解释是，使这种感情得到陶冶，也就是说，使怜悯与恐惧持续适当的强度，借此获得心理上的平衡。总之，亚里士多德认为杯具对社会道德能够起良好的作用。亚里士多德认为各种艺术的创作过程都是摹仿自然。他所说的摹仿是再现和重新创造的意思。他认为诗人应创造合乎或然律或必然律的情节，反映现实中本质

的、普遍的东西。所以艺术就应比普通的现实更高，诗也比历史更高。这种摹仿既然要揭示事物内在的本质和规律，因此艺术能够帮忙人更好地认识客观现实。这个看法是亚里士多德对美学思想最有价值的贡献之一。

亚里士多德指出，人对于摹仿自然的作品总会感到快感，杯具能给人以快感，情节的安排、色彩、文字、音乐的美都能给人以快感，他这样肯定了艺术的价值。亚里士多德把文艺作品的创作过程看作一种理性活动，而不归功于灵感。他所要求于诗人的是清醒的头脑。亚里士多德指出，杯具艺术的组成包括故事情节、人物性格、语言、思想(指思考力)、形象（指面具和

服装）和歌曲。其中最重要的是情节，所谓情节，指事件的安排。他强调文艺作品应是一个有机整体。他说：杯具是一个严肃、完整、有必须长度的行动的摹仿。情节要有必须的安排，要有内在的密切联系，而且要完整，就是说要有头，有身，有尾。任何部分一经挪动或删削，就会使整体松动脱节。要是某一部分是可有可无的，变动它并不引起显著差异，那它就不是整体中的有机部分。亚里士多德只强调情节的统一，这是戏剧创作的一个重要原则。至于后世提出的三一律中的时间的统一和地点的统一，则是出于对《诗学》的误解。亚里士多德认为剧中人物的性格务必善良，性格还务必适合人物的身份，务必与真人相似，而又比一般人更好，更美，也务必合乎事物的必然律或或然律。

《诗学》在古代曾长期被埋没。它对后世欧洲文学的影响开始于15世纪末叶。17世纪

的法国文艺理论家布瓦洛的《诗艺》，就是摹仿亚里士多德的《诗学》写成的，成为权威性的美学经典，在古典主义文学运动中起了决定性的作用。在马克思主义美学产生以前，亚里士多德的理论成为西方美学概念的主要根据。修辞学指演说的艺术。古希腊的演说辞是主要的散文，因此演说术也就是散文的艺术。亚里士多德认为修辞术是论辩术的对应物。论辩术指哲学上的问答式论辩的艺术。问者根据对方所承认的命题推出引论来驳倒对方，从而获胜。亚里士多德认为修辞术也是一种艺术，这是对柏拉图把修辞术贬低为卑鄙的骗术的回答。演说中提出的证