文艺复兴的颂歌《春》
文艺复兴的颂歌——《春》
画面中为什 么是一片柑 橘林而不是 其他的果树 呢？
画面中有 你认识的 鲜花吗？
第二：局部剖析
对比两幅画的相同之处 Logo
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传 统 与 现 代 绘 画 的 对 比
《春》波提切利
《梦》毕加索
现 代 绘 画
《带帽的女人》毕加索
《拿着扇子的鲁妮亚· 切霍夫斯卡 》 莫迪里阿尼
致可爱的学生！
谢谢
小爱神丘比特
众神的信 使墨丘利 爱和美的女 神维纳斯 花神 克罗丽斯 风神赛菲尔
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美Hale Waihona Puke 三女神Company Logo
爱和美的女神 维纳斯
她是画面的中心人物，位 置稍高一点，她的形象端庄秀 美，脸上发自内心的喜悦之情， 他的右手好像控制着整个画面 中的人物。
在维纳斯身后，波提 切利为什么利用树枝 与背景天空将树型有 意识的留出了一个拱 型？
文艺复兴的颂歌 --《春》
X X X X X X X
导入
传统绘画现代绘画 装饰画 线的表现 头像的表达
小结
西方油画的探索
•
罗伦萨画派代表人物波提切利的经 典名作。
《春》是文艺复兴时期意大利佛
《春》
•
维纳斯漫步在月光下，如皇后般庄严，如 春风般和煦，她走过的路上，万物萌发，鲜花 盛开。
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1-2.《文艺复兴的颂歌——春》
态，透过表面更深刻地理解作品的意蕴。
新课（板书）1、美神维纳斯师：首先让我们欣赏作品的中心人物“爱与美的女神”维纳斯。
在上一节课中我已经对维纳斯做了简单的介绍，课本中也有说明。
请哪位同学来朗读一下好吗？生：她是位于画面的中央，是画面的中心人物。
她的形象端庄、秀美，脸上露出发自内心的喜悦之情。
她轻举着的右手，好象控制着整个画面中的人物。
师：我们不难看出，作者在画面上展示了那么多充满青春欢乐的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，维纳斯的形象却并不显得十分欢乐，尽管描绘的是春，但画面却透出一丝纤弱和淡淡的忧郁。
为什么会这样呢？波提切利在创作这幅作品之前，曾创作过一幅《维纳斯的诞生》。
意大利现实主义绘画的拓荒者是乔托，而100年后诞生在佛罗伦萨的画家桑德罗.波提切利（1444—1510）就是这一艺术形式的先驱者了。
15世纪的佛罗伦萨，不仅工商业日趋繁荣，文化也是意大利最发达的地方。
城市的新兴力量是市民阶级（资产阶级的前身），他们就是这个城市的文艺主顾。
当时的教皇和贵族的势力还很强大，这就必然在文艺上要和新兴起来的市民阶级发生矛盾。
波提切利成长的年代，正是佛罗伦萨城市共和政权逐渐被集中在一个银行豪门——美第奇家族手中的年代。
15世纪70年代中叶以后，他受到劳伦佐.美第奇家族的宠遇，他的艺术多少也受到也沾染上了一些宫廷贵族文化的气息。
但他又是著名的僧侣画家腓力波.利比的学生，利比是一位敢于表现世俗生活的现实主义画家。
后来波提切利又崇拜更为激进的佛罗伦萨左翼画家安.波拉约罗和委罗基奥的艺术，并当过他们的助手。
所以，波提切利作为佛罗伦萨最后一位大师，他的思想是充满矛盾的。
《维纳斯的诞生》一画，原是为装饰劳伦佐的别墅与1485年而作的。
据说，画家是从波利齐安诺的一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪，诗中形容维纳斯女神从爱情海中诞生，风神把她送到岸边，春神又忙迎来，正欲给她披上用天上的星星织成的锦衣。
画面上纷飞的鲜花更加强了诗的意境。
文艺复兴的颂歌《春》教学设计范文（精选5篇）
文艺复兴的颂歌《春》教学设计文艺复兴的颂歌《春》教学设计范文（精选5篇）文艺复兴的颂歌《春》教学设计1学习目标：1、有感情地朗读课文。
2、学习作者抓住特点多角度按顺序描写景物的写法。
3、揣摩品味本文优美的语言。
德育目标：培养学生热爱大自然，珍惜青春的思想感情和树立为理想奋斗的信念。
教学重、难点：1、引导学生领悟，写好景物必须进行细致的观察，还要逐步学会各种写景方法（如修辞手法、表达方式的运用）2、读课文，要求读出有感情，用声音来塑造春天的形象，传达内心的感受。
教学方法：情境教学法、重点词句切入法学法指导：精读、摘录、分析教学工具：多媒体设备、Authorware课件、flash动画课时安排：2课时教学步骤：第一课时创景导入：师：同学们，春天令人神往，春天充满生机，春天如诗情如画意，在多少作家的笔下曾深情地描绘过春天，今天让我们一起来欣赏一篇描画春天的优美的散文。
一、师生共赏：出示flash动画《春》。
师：欣赏完这篇散文，你有什么发现和体会呢？二、作者介绍、作品介绍朱自清（1898－1948），原名自华，号秋实，后改名自清。
原籍浙江绍兴。
1925年任清华大学教授，转而从事散文创作，成为现代著名的散文作家、诗人、学者、民主战士。
著有《朱自清全集》，其散文代表作还有《荷塘月色》、《背影》、《绿》等。
本文写作于1928年至1937年期间。
“春”是季节之首。
独字为题,简明平实，概括广泛，富有美感和韵味，给人以清新明丽之感。
《春》通篇洋溢着作者对春天的发自心底的爱，感情之饱满，真可谓“登山则情满于山，观海则意满于海。
”但作者自始至终没有说过一句“我爱春天”，一切让形象说话。
三、检查生字词预习朱自清——《春》情况（朗润解释难理解，可结合图片中的山色体会，更形象。
）四、朗读教学1、生根据朗读要求先将课文有感情的朗读一遍。
师：通过朗读你认为这篇文章可以分为几个部分？分别讲了些什么内容？在文章的“绘春”部分，作者又描画了哪几幅优美的图画呢？第二自然段与后面几段是什么关系呢？（出示文章结构图）2、这篇文章最美的地方是哪一部分，你能从中选出自己喜爱的段落读一读吗？生自由选读“绘春”中自己喜爱的段落，读后评价。
春_文艺复兴的颂歌(修改版)
C 将其分成两组
D 所有人为一个组合
50-50
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next
画面人物组合的特点是怎样的？
A 一人和三人组合
D 所有人为一个组合
作者是为了什么而创作《春》的？
A 为了揭起文艺复兴运动而作的。
B 为了在意大利画坛上一举成名而作的。 C 为了装饰卡斯得罗庄园餐厅而作的。 D 为了体现资产阶级的生活而创作的。
这幅作品集中了15世纪佛罗伦萨的艺术精华， 画面所塑造的是美貌的神，而表现的则是有血有 肉的世俗生活中的人，体现了文艺复兴时期人文 主义精神，画面生动地谱写了一首优美的，旋律 极强的春天协奏曲，所以将其称为文艺复兴的颂 歌再适合不过了。
为什么各个女神脸上都有忧伤？
•
我们要结合当时的政治文化背景和作者自身的生活环 境来分析。 • 我们每个人对于美好的事物都充满了美好的愿望，然而 却又总是与我们所处的现实生活境遇发生矛盾。 • 波提切利是皮革商人的儿子,早期受他的老师们的艺术 影响，画面上还充满着人生的乐趣。自从进入美第奇的 宫廷后，由于社会政治形势的多变，加上自己身份与众 不同，在急剧的城市贫民与工人革命的斗争声中，美第 奇被逐，宗教改革家萨伏纳罗拉被焚，德国皇帝入侵和 城市共和政体的瓦解。 这一切，让画家感到恐惧与彷 徨，而画家的内心忧郁，似乎都交织在他以后的绘画创 作之中。 • 所以不难理解为什么 波提切利的艺术风格，常常带有 一种忧愁的抒情和淡淡的幻想。
B 刚柔相济 Ｃ 变化多端
上面属于文艺复兴时期的作品
next 50-50
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A
B
C
D
上面属于文艺复兴时期的作品
A
D
请你选择你喜欢的人物形象进行描述。
作业：
画出你心中的“春”。
春——文艺复兴的颂歌
基本上按课本提供的程序进行。但为了充分调动学生学习的积极性，首先让学生欣赏作品和通览课文，并思考怎样才能真正学好这一课。即先通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等，再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。再这一过程中，适时向学生介绍描述画面中的情节和希腊神话中的人物，介绍文艺复兴和人文主义的主要精神，以帮助学生理解作品的主题思想。
（板书）5、“爱神”丘比特
画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小“爱神”丘比特，他正盲目的张弓欲射出象征爱情之箭，谁要是中了他的金箭，就会产生如痴如狂的爱情之火。（在这里对小爱神为什么要蒙着眼睛可以做适当说明，但限于学生缺乏实践感受，最好点到为止，不可过于发挥）（1分钟）
（三）教师诱导小结：
通过以上对画面各个局部的欣赏和分析，我们再对作品的主题和画家的创作意图进行思考，就比较容易理解多了。
我们每个人对于美好的事物都充满了美好的愿望，然而却又总是与我们所处的现实生活境遇发生矛盾。波提切利在画面上展示了那么多充满着春的欢喜的天神形象，尽管他们显得庄重自信，还是免不了带着画家内心深处所埋藏的一种忧伤。所以，画面上的基调有些纤弱和悲愁的成分。不难理解，这种伤感情调正是当时贵族文化的通病。如在劳伦左.美第奇的一首诗中所写的：青春虽然欢乐/却并不长久/让我们尽情歌舞吧/莫问明天是否吉祥......充满了及时行乐的迷茫颓废情调。
（板书）3、西风神、克罗丽丝和花神
代表着温暖春风的“西风神”塞非尔从天而降，预示着春天的来临，他阴冷的形象似乎又象征着冬天的结束。他试图多情地拥抱他面前的美女克罗丽丝，而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱，促使她迅速地演变成了全身饰满鲜花的美女“花神”，成为春天来临的最好象征。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。
四、教学重点难点
01 文艺复兴的颂歌—《春》讲课PPT
草长莺飞 春光明媚 春暖花开 春寒料峭 春色满园 春色恼人 春意阑珊 春回大地 春山如笑 大地回春 春回大地 万象回春 春回地暖 春燕回巢 春生秋杀 一年之计在于春 。。。
《春》蛋彩画 意大利 波提切利(1478)
思考:
整个作品给大家的 第一感觉是什么？
《春》蛋彩画 意大利 波提切利(1478)
作者通过对罗马神话中唤醒春天的诸神 的富于想象力的描绘，表现人与自然和 谐相处的寓意画。它原是为装饰佛罗伦 萨卡斯得罗庄园的餐厅而作的，作品表 现了波提切利精致明净的独特画风，从 而奠定了它在美术史上的重要地位。
思考：
为什么把这幅作品称为“文艺复兴的颂歌”？
这幅作品集中了15世纪佛罗伦萨艺术精 华，画面所塑造的是美貌的神，而表现 的则是有血有肉的世俗生活中的人，体 现了文艺复兴时期的人文主义精神。 画 面生动的谱写了一首优美的，旋律极强 的春天协奏曲，所以将其成为文艺复兴 的颂歌在合适不过了。
请说出这幅画中的人物与春的关系
“蛋彩画”，是15 世纪欧洲油
画正式形成以前的两种最常用的 画法之一（另一种是“湿壁 画”）。因为它是用鸡蛋黄或鸡 蛋清调和颜料作画而得名。欧洲 油画材料和技法得到完善后，蛋 彩画逐渐被油画所代替。
思考:
画面上人物的象征与寓意 关系
西风神 克罗丽丝
花神
这三个人物形象，由于在情节表现上有着紧密的联 系，自然而然地形成一组。西风神从天而降，预示 着春天的来临，但他阴冷的形象似乎又象征着冬天 的结束。西风神多情地试图拥抱前面的美女克罗丽 丝，促使她迅速地变成了满身披着鲜花的花神，这 是春天来临最好的象征。大地上的各种奇花异草， 使春天的气息变得更加的浓郁。据植物学家辨认和 统计，画面上被描绘的花花草草，多达50多种，它 们都是当时弗洛伦萨园林中种植的 不同季节的花草。 画家将它们有机的组织在同一画面之中，不仅体现 了画家卓越的艺术构思和高超的描绘技巧，而且表 现了波提切利一丝不苟的精致明净的独特画风。
《文艺复兴的颂歌春》课件
运用象征、隐喻等修辞手法，通过细腻的心理描写和丰富的意象构建，展现了一个充满诗意和哲理的世界。
表现手法
05
CHAPTER
《春》的影响与评价
促进艺术发展
作品的出现促进了艺术的发展，为后来的艺术家提供了灵感和借鉴，对欧洲艺术史产生了深远影响。
推动文艺复兴运动
作为文艺复兴时期的代表作，《春》对推动欧洲文艺复兴运动起到了重要作用，激发了人们对古典文化的热爱和追求。
总结词
雕塑与绘画大师，杰出的建筑师
详细描述
米开朗基罗是文艺复兴时期最伟大的雕塑家和画家之一，他的作品《大卫像》和西斯廷教堂天顶壁画《创世纪》等都是世界艺术史上的珍品。他还是一位杰出的建筑师，设计了圣彼得大教堂的穹顶。
优雅与和谐之美的追求者
总结词
拉斐尔是文艺复兴时期最著名的画家之一，他的作品以优美的线条和柔和的色彩著称。他的代表作有《雅典学堂》和《圣母子》等，展现了他对优雅与和谐之美的追求。
跨文化交流
THANKS
感谢您的观看。
文艺复兴的思想和文化成为欧洲现代化的重要基础，对现代社会的发展产生了积极的影响。
文艺复兴的精神遗产至今仍对世界文化和艺术产生着影响，为人类文明的发展做出了重要的贡献。
02
CHAPTER
文艺复兴时期的艺术风格
文艺复兴时期的雕塑家开始使用更为自然的材料，如大理石、青铜等，使作品更加生动。
材料选择
这一时期的雕塑作品对人体结构有更深入的研究，如米开朗基罗的《大卫像》等，展现出人体的健美与力量。
争议与批评
《春》在欧洲艺术史上具有重要地位，被视为文艺复兴时期的代表性作品之一，对后来的艺术发展产生了深远的影响。
历史地位
06
CHAPTER
《文艺复兴的颂歌-春》教学设计
【教材版本】人民美术出版社八年级下册【课题名称】《文艺复兴的颂歌——春》【授课教师】许新颜【教学课时】1课时【教学分析】1、教材分析：《文艺复兴的颂歌——春》出自人民美术出版社八年级下册。
教材内容包括三个版面，第一版面为《春》的全图，采用这样大的版面旨在让学生获得对作品有效的“目力接触”，获得整体的视觉感受和了解。
第二、三个版面采用了局部分解、加注、解释和相关背景、作品介绍等方法，让学生更加深入、具体地理解作品以及相关的文化意境。
这三个版面的关系是相互联系的，学习时可以相互结合反复阅读和欣赏，采用从整体到局部再回到整体的学习方式和与之相应的从综合到分析再进行综合的学习过程。
2、学生分析：本科的教学对象是初中二年级的学生，初二的学生应当具备一定的对美术文化知识的学习和探索能力，而且有很多同学已经储存了很多美术知识，也学习了历史，了解一些关于“文艺复兴”的历史背景。
另外看小说杂志等书刊对于初二的同学来说是很正常的，同学们多多少少也会知道一些关于本课的小知识，只不过很零碎，我们就是让学生们自主的把知识组合在一起，在不正规的书刊中会有一些错误的信息会误导学生，我们要帮助学生把有用的知识组合学习而舍弃那些错误和无用的信息。
3、设计意图：通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏，让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。
通过美术作品与文化情境的互动关系，使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品，又能通过作品了解相关的文化情境。
此外，让学生对美术及美术作品自身的一些特点，如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。
使学生对“文艺复兴”这一伟大的思想解放运动有所了解和认识。
从而提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
让学生充分认识到，作为社会大家庭的成员之一，必须具备一定的普通知识。
这些普通知识是一个人的快乐之源，它既是专业知识发展的基础，也是人际交往的基础。
人美版八年级下册美术《文艺复兴的颂歌——春》课件
二、《春》的表现方法
构图： 树枝形成一个圆拱，维纳斯位于画面中央这个圆
拱的下方，突出其在画面的主体地位。
二、《春》的表现方法
米洛斯的阿芙洛蒂 特（古希腊）
造型： 《春》中的维纳斯造型沿袭古希腊艺术中传统的造
型，呈“S”形，端庄典雅，富于韵律感。
二、《春》的表现方法
色彩：维纳斯与背景明暗对比强烈，服饰上的红色与背景
的蓝绿色调形成强烈反差，突出其画面主体地位。
三、《春》的内在精神 作者在画上展示了那么多青春的欢欣的天神形象，尽管 他们显得庄重与自信，为什么又略显忧伤？
我们每个人对于美好的事物都充满了美好的愿望，然 而却又总是与我们所处的现实生活境遇发生矛盾。波 提切利在画面上展示了那么多充满着春的欢喜的天神 形象，尽管他们显得庄重自信，还是免不了带着画家 内心深处所埋藏的一种忧伤。所以，画面上的基调有 些纤弱和悲愁的成分。
三、《春》的内在精神 作者在画上展示了那么多青春的欢欣的天神形象，尽管 他们显得庄重与自信，为什么又略显忧伤？
波提切利是皮革商人的儿子,早期受他的老师们的艺术 影响，画面上还充满着人生的乐趣。在急剧的城市贫 民与工人革命的斗争声中，宗教改革、城市共和政体 的瓦解。 这一切，让画家感到恐惧与彷徨，而画家的 内心忧郁，似乎都交织在他以后的绘画创作之中。他 不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型法，同时强调被 描绘对象的组织结构，并善于运用刚柔相济的线条表 现被描绘对象的美，追求画面的装饰效果。
·人美版八年级美术下册
文艺复兴的颂歌—《春》
春风又绿江南岸（中国画） 吴冠中
春坞纸鸢图（中国画） 齐白石
播种者（油画）凡· 高（荷兰）
春（油画）柯罗（法国） 你更喜欢春天里采花的人，还是播种的人们？
文艺复兴的颂歌-春
如佛罗伦萨的圣母百花大教堂，其圆顶和彩色玻璃窗的设计，体现 了文艺复兴建筑艺术的精髓。
建筑理念与影响
文艺复兴时期的建筑理念对后世产生了深远影响，成为现代建筑设 计的重要参考。
03 文艺复兴时期的文学
诗歌
总结词
诗歌在文艺复兴时期取得了巨大的发展，其形式和内容都得到了极大的丰富。
详细描述
人文主义思潮
强调人的尊严、价值和理性思考，对宗教和传统 观念产生挑战。
艺术的繁荣
绘画、雕塑和建筑等艺术形式取得了巨大的成就， 如达芬奇、米开朗基罗等大师的作品。
06 文艺复兴的影响与意义
对欧洲的影响
1 2 3
文化繁荣
文艺复兴推动了欧洲文化的繁荣，激发了人们对 古典文化的兴趣，促进了文学、艺术和科学的创 新与发展。
15世纪末至16世纪初，欧洲文艺复兴运动蓬勃发展，艺术家们开始重新审视古典 文化，追求人性解放和艺术创新。
春作为一年四季之首，象征着新生和希望，成为文艺复兴艺术家们热衷表现的题 材。
02 文艺复兴时期的艺术
绘画艺术
绘画技巧
文艺复兴时期的绘画艺术在技法 上追求自然、真实和细腻，强调 对光影、色彩和构图的深入研究。
社会结构
封建制度的瓦解
随着商业和手工业的兴起，传统 的封建领主和地主势力逐渐削弱，
新兴的资产阶级开始崛起。
城市化进程
许多欧洲城市在这一时期迅速发 展，成为商业和文化中心，吸引
了大量人口流入。
阶级流动
尽管封建制度逐渐瓦解，但严格 的阶级界限仍然存在，不过也有 部分人通过经商、艺术等方式实
现了社会地位的提升。
代表画家及其作品
如莱昂纳多·达·芬奇、米开朗基罗 和拉斐尔等大师的作品，以其卓越 的绘画技巧和深刻的内涵，成为后 世难以超越的经典。
文艺复兴的颂歌——春
文艺复兴的颂歌——春
授课时间
教学目标
知识与技能
通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
过程与方法
在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。
过程：展示作品——自学讨论——讲解辅导——尝试练习——展评小结
情感态度与价值观
培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。
△通过课件详细介绍作品：
1、场景：橘树林和芳草地；
2、人物：西风神、春神、花神、维纳斯、美慧三女神、莫丘利、小爱神；
游戏：超级模仿秀。请同学们记住众神的姿态、表情和画面位置，各小小组推荐选手进行模仿比赛。
3、介绍波提切利的绘画风格。
△通过书本学习
△观察讨论
参与游戏
△在作品欣赏时，文艺复兴等知识点不做重点。
△小组成员之间互相表述自己的观点，并推选有创意或有思想深度的观点在班级内交流。
△学生讨论，发表不同的意见。
△选择问题，分析材料，积极思考，表达结论。
△有比较，有发现，通过讨论交流对作品的人文精神进行探究。
△通过一节课的学习，结合自学，综合表达认识。检验学生对作品的理解程度。
（解决教学难点）
△引导学生互评。
△教师总结。
△表达个人的观点
△鼓励肯定，巩固提高
板书设计
文艺复兴的颂歌——春
一、文艺复兴
1.源于意大利。
2.原意是“再生”。
3.实际是一场新兴的资产阶级的思想解放运动。
二、波提切利
1.出生于1444/5-1510年。2.他是欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。
表作《春》《维纳斯的诞生》。
文艺复兴颂歌 春
在维纳斯的头上，还飞翔着被蒙住双眼的 小爱神丘比特，他正朝着左边的人准备射箭。 谁要是中了他 的金箭，便会产生如痴如狂的 爱情。丘比特为什么蒙着眼睛？
细心的同学会发现，尽管描绘的是春， 但是画面却透着纤弱和淡淡的忧郁， 为什么又略显忧伤呢？
• 这种伤感情调正是当时贵族文化的通病。他们追求 的就是这种忧郁的美。 • 由于当时社会政治形势的多变，使卷入其中的作者 感到恐惧与彷徨。而画家内心的忧郁，似乎交织在 他以后的绘画创作之中。这使得他的作品内容寓意 深刻，人物情绪复杂。
维纳斯是美丽的象征， 也是一切生命之源的化身。 一般圣母玛利亚才被安排 在拱形之下，为了突出 维纳斯主角的地位，画家 巧妙地运用树枝和天空 促成拱形。
维纳斯为何 位居中央？ 与春有什么 联系？
“美惠”三女神在做什么？ 为什么跳舞？
西风神拥抱克罗丽丝， 使克罗丽丝迅速变身成为花神。 这一系列动作意味着什么？
文艺复兴的颂歌 《春》
波提切利
《春》，是15世纪 意大利画家桑德 罗· 波提切利的作品， 木板蛋彩画， 203x314厘米， 约1482年作， 自1919年起藏于佛 罗伦萨乌菲齐博物 馆。
抢 答
• 作品主题是什么？ • • 画家简介 • 文艺复兴
什么是蛋彩画？
《春》的创作来源
• A. 罗马诗人奥凡提奥斯的长诗《行事历》：“我，昔日 的克罗丽丝，如今，人们叫我费罗拉” • B. 作品又被称为《维纳斯的盛世》诗人波利希安的诗： “维纳斯漫步在月光下，如皇后般庄严，如春风般和煦， 她走过的路上，万物萌发，鲜花盛开”
《维纳斯的诞生》
《诽 谤》
《圣母颂》
莱奥纳多.达.芬奇 （1452—1519） 《蒙娜丽莎》
《最后的晚餐》
文艺复兴的颂歌《春》(1)
（第二课时）文艺复兴的颂歌——《春》（一）、导入新课上一节课我们大致了解了作品《春》的主题、作者和作品所表达的意境，还了解了蛋彩画、文艺复兴等背景资料。
今天我们将对作品的各个局部所表达的内容作更深入的了解，对作者所使用的艺术语言有所认识，从而更好的理解作品采用的艺术形式和所表达的主题内涵。
（二）、学习新内容（在描述的基础上分析作品，由感官优先，引导学生进入思维主导状态，透过表面更深刻地理解作品的意蕴）（板书）1、美神维纳斯首先让我们欣赏作品的中心人物“爱与美的女神”维纳斯。
在上一节课中我已经对维纳斯做了简单的介绍，课本中也有说明。
请哪位同学来朗读一下好吗？学生甲：她是位于画面的中央，是画面的中心人物。
她的形象端庄、秀美，脸上露出发自内心的喜悦之情。
她轻举着的右手，好象控制着整个画面中的人物。
我们不难看出，作者在画面上展示了那么多充满青春欢乐的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，维纳斯的形象却并不显得十分欢乐，尽管描绘的是春，但画面却透出一丝纤弱和淡淡的忧郁。
为什么会这样呢？波提切利在创作这幅作品之前，曾创作过一幅《维纳斯的诞生》。
（演示课件）意大利现实主义绘画的拓荒者是乔托，而100年后诞生在佛罗伦萨的画家桑德罗.波提切利（1444—1510）就是这一艺术形式的先驱者了。
15世纪的佛罗伦萨，不仅工商业日趋繁荣，文化也是意大利最发达的地方。
城市的新兴力量是市民阶级（资产阶级的前身），他们就是这个城市的文艺主顾。
当时的教皇和贵族的势力还很强大，这就必然在文艺上要和新兴起来的市民阶级发生矛盾。
波提切利成长的年代，正是佛罗伦萨城市共和政权逐渐被集中在一个银行豪门——美第奇家族手中的年代。
15世纪70年代中叶以后，他受到劳伦佐.美第奇家族的宠遇，他的艺术多少也受到也沾染上了一些宫廷贵族文化的气息。
但他又是著名的僧侣画家腓力波.利比的学生，利比是一位敢于表现世俗生活的现实主义画家。
后来波提切利又崇拜更为激进的佛罗伦萨左翼画家安.波拉约罗和委罗基奥的艺术，并当过他们的助手。
《文艺复兴的颂歌——春》教案
【课题名称】《文艺复兴的颂歌——春》【教学目标】1、知识与技能目标通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
2、方法与过程目标在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。
过程：展示作品——自学讨论——讲解辅导——尝试练习——展评小结3、情态价值观目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。
培养丰富的情感。
【课题类型】欣赏·评述欣赏·评述课旨在让同学们开阔视野，了解关于美术文化与我们生活甚至是生命的内在联系，美术课程不仅仅是让学生学会自己怎么画怎么设计和制作，学习和了解我们“美术大课堂”还是非常有必要的。
了解美术的发展，美术文化的宏大，了解大师前辈在美术方面的巨大贡献，提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。
【教学难点】了解作品中神话人物的象征与寓意关系。
（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。
此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深学生对主题的理解）【教具学具】教师准备：多媒体、课件等。
学生准备：有关《春》的资料。
教学活动（第一课时）一、组织教学：进入教室，环顾一周，行师生礼，让学生意识到要开始上课。
二、导入新课：请同学们打开课本的第一页。
展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：文艺复兴的颂歌——《春》。
（板书课题）文艺复兴的颂歌——《春》三、学习新内容师：谁能告诉我作品的主题是什么呢？（见课本第1 页的作品介绍）（板书）作品的主题思想这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。
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文艺复兴的颂歌----《春》
三、教学内容：
1、这幅画的主题是什么？
通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富于想象力的描绘，表现人与自然和谐相处的寓意画。
2、板书：
文艺复兴：
蛋彩画：
引导学生了解相关内容。
3、介绍美术作品《春》
作者简介：桑德罗·波提切利（1444/5—1510）意大利文艺复兴时期的著名画家。
授课题目
文艺复兴的颂歌《春》
课型
欣赏课
教学目标
知识与技能
1、通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
2、在认识作品形式美感的基础之上，进一步理解作品的人文精神。
过程与方法
作品展示—自学讨论—讲解辅导—尝试练习—展评小结
情感态度
与价值观
培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神，培养丰富的情感。
风神、花神和春神三个形象象征“春回大地、万物复苏、万象争荣”的季节即将来临。
位于画面正中的是爱与美的女神维纳斯（课件显示局部形象），她是画面的中心人物。她的形象端庄秀美，脸上透露出发自内心的喜悦之情。她举着的右手好象控制着整个画面中的人物。
画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小“爱神”丘比特，他正盲目的张弓欲射出象征爱情之箭，谁要是中了他的金箭，就会产生如痴如狂的爱情之火。
教学重点
理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。
教学难点
了解作品中神话人物的象征与寓意关系
课前准备
多媒体，课件和有关《春》的资料等
课时安排
教学过程
教师活动
学生活动
设计意图
一、组织教学：
1、检查学习用具准备情况。
2、讲明本学期上美术课要求。
二、导入新课：
打开课本第一页，欣赏一幅美术作品《春》。
分析作品的形式美与文艺复兴所倡导的人文关系。
学生理解：
作者以寓意和象征的形象表现主题，画中虽然是神灵之境，却洋溢着人间的世俗之情，给人间送来了爱与美的温馨。他的作品不仅富于诗的想象，而且造型手法独树一帜。这是画家不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法，重视线条的表现、细节的刻画，追求装饰效果。整个画面在表现春的欢乐中又矛盾地带有一种忧郁的抒情和淡淡的幻想，使作品韵味深长。
认真完成好相关作业内容和要求。
板书设计
文艺复兴的颂歌 《春》
爱和美的神：维纳斯。
小爱神：丘比特。
信使：墨丘利。
西风神：赛菲尔。
花神：克罗丽丝。
惠美三女神：阿格莱西（右）
赛来亚（中）
攸美罗西尼（左）
代表“美丽”、“青春”、“欢乐”
象征：
寓意：形象，是往来于众神之间的传信使者“力神”墨丘利（希腊神话中的“赫耳墨斯”）。因他终日奔走在外，所以他的鞋子上长着翅膀。他伸出右手好象在采摘树上的果子，其实，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，轻轻一指，驱散冬天的阴云，自然界的万物仿佛都已经苏醒了。他在这里是报春的象征，所以又称“春神”。他在画面上的位置恰好与右册的西风神相互呼应。
4、教师板书：
爱和美的神：维纳斯。
小爱神：丘比特。
信使：墨丘利。
西风神：赛菲尔。
花神：克罗丽丝。
惠美三女神：阿格莱西（右）
赛来亚（中）
攸美罗西尼（左）
代表“美丽”、“青春”、“欢乐”
象征：所谓象征，是指用一种东西代替另一种东西，一般是指用一种具体的形象表示抽象的意义。
寓意：借其它事物寄托本意，寄托隐含的意思。
美惠三女神沐浴在阳光里，正相互携手默默翩翩起舞，被描绘的富有生气，使人感受到无限美好的意境。她们象征着“美丽”、“青春”和“欢乐”，她们将给人间带来勃勃生机和无限欢乐。
由于这一群唤醒春天的众神的到来，整个橘树林里洋溢着春天的活力。那挂满树枝的红橘和满地的齐花异草，不正是春天最好的象征吗？这些都是作者对美好生活无比向往的心灵写照。他把诗人对春天的赞美以丰富的形象象征性地铺设在这一幅画面上。
四、课堂小结：
《春》这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意，表达了人们对美好事物充满追求的美好愿望。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。波提切利精致明净的独特画风，奠定了作品在世界美术史中的重要地位。
1、学生准备学习材料让精神集中准备上课。
2、查看课本一页作品介绍。
3、看书回答什么是文艺复兴？什么是蛋彩画？
4、查看《春》的作者生平简历。
学生根据老师的分析介绍讲解，对照画面进行比对，找出相应的人物并理解画面相应的象征与寓意。
通过以上的描述和分析，我们不难看出作品所传达的信息、理念和情怀。（对作品意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色）
欣赏激发兴趣
掌握美术名词的含义
了解《春》的绘画象征与寓意
教学过程
教师活动
学生活动
设计意图
五、布置作业：
希望同学们通过欣赏油画《春》以后好好想一想，我学到了什么......我开始在想......我发现了......我惊讶的是......我感到......我将......最好能够写出一篇关于油画《春〉的赏析文章，要求不少于500字。（引导学生学会思考和表达，帮助学生养成有意义的生活和学习习惯）另外，请同学们在学习“1、美术是人类文化的造型载体”之前做好预习，并思考该怎样学好这一课内容。
分析画面情节：
教师引导分析讲解：
这幅作品是作者受到诗人波利齐安诺的诗的激发而创作的。画面上描绘的是，在黎明的橘树林里，一群仙女来到了人间，给人间带来了春天的勃勃生机和无限欢乐。
在画面的右边，代表着温暖春风的“西风神”从天而降，试图拥抱他面前的美女克罗丽丝，而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。（为什么代表温暖春风的不是东风神，而是西风神呢？原来，由于地理位置的差异，意大利的春风是西风）。那位全身饰满鲜花的美女嫣然是克罗丽丝极力想摆脱西风神而变形成的“花神”。