文艺复兴与巴洛克的建筑风格差异
意大利建筑文艺复兴与巴洛克的瑰丽之美
意大利建筑文艺复兴与巴洛克的瑰丽之美意大利建筑文艺复兴与巴洛克的瑰丽之美深深吸引着人们的目光。
从15世纪到17世纪，这两个时期的建筑风格在意大利发展得极为繁荣，并对整个欧洲乃至世界的建筑史产生了深远的影响。
文艺复兴以其对古典建筑的追求和矫健的几何形式而闻名，而巴洛克则以其繁复的装饰和戏剧性的效果而成为一种华丽的风格。
本文将探讨意大利建筑文艺复兴和巴洛克风格的特点，并通过分析几座典型建筑来展示它们的瑰丽之美。
一、意大利建筑文艺复兴意大利建筑文艺复兴起源于15世纪，它放弃了中世纪的哥特式建筑风格，重新追求古典建筑的完美。
这个时期的建筑师不再依赖于盲目的模仿，而是通过对古代罗马和古希腊遗址的研究，描绘出了一种新的建筑理论和风格。
文艺复兴建筑以其匠心独运的设计和几何平衡的形式而著称。
一个典型的例子是佛罗伦萨的圣玛利亚大教堂。
该教堂的设计者Brunelleschi采用了独特的圆顶设计，成为文艺复兴建筑的里程碑之作。
这个圆顶的建造依靠了新的建筑技术，包括悬挑和延伸的新型圆顶设计。
此外，圣玛利亚大教堂的外观采用了纯白色的大理石，配以优雅的拱门和精美的浮雕，展示了文艺复兴建筑的精湛工艺和简洁美感。
另一个代表性的建筑是罗马的圣彼得大教堂。
由于教皇们在文艺复兴时期的赞助，这座教堂成为意大利文艺复兴建筑的重要纪念碑。
它的建筑师用大明窗和大型拱门营造了宏伟的氛围，使之成为浩瀚的空间体验。
此外，圣彼得大教堂还以其圆顶和雕塑的许多细节而闻名，这些细节展现了文艺复兴的绘画和雕塑技艺，例如在教堂内的许多壁画和雕塑，细腻地展现了基督教的故事和宗教内涵。
二、巴洛克风格巴洛克风格起源于17世纪，它是对文艺复兴风格的继承和发展。
巴洛克风格以其浓厚的装饰和戏剧性的效果而著称，它将建筑、绘画、雕塑和室内设计融为一体，打造出一种富丽堂皇的艺术风格。
一个典型的巴洛克建筑是罗马的圣伯多禄大殿。
这座教堂由巴洛克风格的大师伯尼尼设计，是巴洛克建筑的杰作之一。
2文艺复兴艺术与中世纪的艺术、以及后来的巴洛克艺术分别比较
2【写作】(20分)对文艺复兴艺术与中世纪的艺术、以及后来的巴洛克艺术分别进行一下比较，进而谈谈文艺复兴艺术的特点。
文艺复兴的作品主要是表现人的情感，中世纪的艺术作品更倾向于注重精神。
中世纪表现的是人的精神性，精神的抽象。
文艺复兴式天人合一，而中世纪哲学是天人对立的。
唯美的艺术和禁欲的艺术建筑是哥特式建筑。
中世纪的美术主要针对祭坛画。
题材多取自基督降生.基督受难，主要是为宗教服务的形式单一。
而建筑则基本上是教堂建筑。
总的说来，中世纪美术属于基督教美术。
作为宗教信仰和神学的表达形式，这种艺术不注重客观世界的真实描写，而强调所谓精神世界的表现。
建筑的高度发展是中世纪美术的最伟大成就。
插图画和各种小型艺术也是中世纪美术的重要组成部分，它们在中世纪也曾获得相当的繁荣。
巴洛克风格是17世纪首先产生于意大利之后风行于整个欧洲的一种艺术风格。
也是区别于文艺复兴盛期的一种风格。
意大利文艺复兴期以拉斐尔为代表的艺术风格，强调理性，追求典雅优美，遵循构图匀称的原则，重视素描结构。
巴洛克风格恰好与此相反追求运动感戏剧性和激情的表现，强调光线和色彩，绘画构图突破古典原则而趋于复杂多变。
主要艺术家有画家鲁本斯和雕塑家贝尼尼等人。
绘画作品《抢劫留西帕斯的女儿》。
雕塑《圣德列萨祭坛》均为巴洛克与艺术的代表作。
文艺复兴艺术表现的比较自然，自由。
巴洛克艺术更加表现的学院派，人文主义的自由精神逐渐隐退了。
文艺复兴的艺术有一个显著的特点：现实与人文。
文艺复兴所有的创作大都围绕着这个主题。
这包括了人的感观，人的信仰，人的性欲，以及人的世界观。
这时期的作品都要求打破封建神权，打破封建的禁欲主义。
打破封建制度对人精神甚至是肉体的封锁。
文艺复兴时期艺术技法上的特点，主要体现在以写实传真为首务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等。
在风格和技法上更注重色彩的协调和自然，不拘一格。
在建筑艺术方面，它以恢复古典建筑传统为首任，同时着重探讨建筑美感的理性法则。
欧式住宅建筑风格分类及特点介绍
欧式住宅建筑风格分类及特点介绍欧式住宅建筑风格是指受欧洲各国传统建筑风格影响而形成的一种建筑设计风格。
它通常具有浓厚的历史文化底蕴和优雅的艺术气息，被广泛运用于建筑设计中，赢得了许多人的青睐。
在欧洲，不同国家和地区的建筑风格各具特色，因此欧式住宅建筑风格也呈现出多样性。
下面将按照风格分类为大家介绍几种典型的欧式住宅建筑风格及其特点。
1. 古典主义风格古典主义风格是欧式住宅建筑中最具代表性的一种风格。
它源自古希腊和古罗马的建筑风格，强调对称、平衡和比例。
古典主义风格的建筑通常采用柱廊、凸出的门廊、浮雕装饰等元素，以展现出尊贵和优雅的气质。
立面上常见的装饰有多柱式门廊、雕刻细节和浮雕等，建筑整体呈现出庄重、稳重的氛围。
2. 文艺复兴风格文艺复兴风格是16世纪意大利文艺复兴时期的建筑风格，后来传播到欧洲各地。
文艺复兴风格的建筑特点是对古典主义的再度回归，强调对称、比例和装饰。
建筑立面常见的装饰有拱门、壁柱、雕刻细节等，整体呈现出典雅、高贵的气质。
文艺复兴风格的建筑常常被认为是对古典主义的再创造和发展，体现出人类对文明的追求和对美的追求。
3. 巴洛克风格巴洛克风格是17世纪欧洲的一种建筑风格，充满了戏剧性和装饰性。
巴洛克风格的建筑常常采用对称、曲线和复杂的装饰，以展现出奢华和豪华的气质。
建筑立面上常见的装饰有雕刻、壁柱、拱门等，整体呈现出繁复、富丽的风格。
巴洛克风格的建筑被认为是对文艺复兴的一种发展和变革，体现了时代的繁荣和奢华。
4. 新古典主义风格新古典主义风格是18世纪末至19世纪初欧洲的一种建筑风格，是对古典主义的再度回归和发展。
新古典主义风格的建筑常常采用简洁、对称和比例的设计，强调几何形状和装饰。
建筑立面上常见的装饰有壁柱、拱门、浮雕等，整体呈现出庄重、典雅的气质。
新古典主义风格的建筑被认为是对古典主义的一种复兴和传承，体现了对传统的尊重和珍视。
总的来说，欧式住宅建筑风格是一种充满历史文化底蕴和艺术气息的建筑风格，具有多样性和丰富性。
建筑风格从古典到现代的艺术演变
建筑风格从古典到现代的艺术演变建筑是一种艺术形式，通过建筑风格的演变，可以看到人类文明的发展与变迁。
从古典到现代，建筑风格经历了许多的变革，每个时期都有其独特的表现形式和概念。
本文将以历史的角度探讨建筑风格从古典到现代的艺术演变。
1. 古典主义建筑风格古典主义建筑风格起源于古罗马时期，并在文艺复兴时期得到复兴。
这种风格强调对古代希腊与罗马建筑的模仿和借鉴，注重对称、比例和经典立面的运用。
古典主义建筑的代表作品包括帕台农神庙和罗马竞技场，这些建筑体现了宏伟、庄严和对称的特点。
2. 文艺复兴建筑风格文艺复兴时期的建筑风格是对古典主义建筑的再次复兴，具有更加独立、自由的特点。
该时期的建筑师通过对古代罗马建筑的研究，将对称与比例注入了更多的个性化元素。
文艺复兴建筑追求独特的设计，比如在建筑立面中加入了许多雕塑和浮雕，使建筑更加生动和富有艺术感。
3. 巴洛克建筑风格巴洛克建筑风格起源于欧洲17世纪，它与文艺复兴建筑风格相比，更加华丽、复杂和戏剧性。
巴洛克建筑在立面设计中注重运用曲线和对称，通过大规模的装饰和繁杂的雕刻来表现富丽堂皇的气势。
巴洛克建筑的代表作品包括巴黎凡尔赛宫和梵蒂冈圣彼得大教堂，这些建筑以其宏伟的规模和奢华的装饰而闻名于世。
4. 新古典主义建筑风格新古典主义建筑风格出现在18世纪末至19世纪初，它是对巴洛克风格的反思和回归。
新古典主义建筑强调对古典希腊与罗马建筑的再次模仿，追求简洁、对称和经典的理念。
这一时期的建筑作品经常采用希腊神殿式的立面设计，注重使用大理石和白色的外墙装饰，体现了对古代建筑的尊重与把握。
5. 现代主义建筑风格现代主义建筑风格起源于19世纪末至20世纪初，是对传统建筑风格的一种革新和突破。
现代主义建筑摒弃了装饰与繁复的元素，追求简洁、功能性和材料的实用性。
建筑师们开始注重内在结构和布局的合理性，通过大量使用玻璃和钢等新型材料，使建筑呈现出轻盈、透明和开放的特点。
现代主义建筑的代表作品包括威廉·勒·柯布西耶的“机器住宅”和弗兰克·劳埃德·赖特的“法恩斯沃思小屋”，这些建筑标志着建筑风格的一次巨大变革。
欧洲建筑风格分类
欧洲建筑风格分类欧洲建筑风格分类欧洲是一个历史悠久的大陆，也是建筑艺术的发源地之一。
在欧洲，有着各种各样的建筑风格，每种风格都有其独特的特点和历史背景。
本文将对欧洲常见的建筑风格进行分类介绍。
一、古典主义风格1. 古希腊式建筑古希腊式建筑是指起源于古希腊时期的一种建筑风格。
这种风格注重对称、比例和几何形状，在柱子、凹槽和三角形等元素上表现出来。
典型的古希腊式建筑包括雅典卫城和巴塞罗那神庙。
2. 古罗马式建筑古罗马式建筑是指起源于罗马共和国时期并在罗马帝国时期达到鼎盛的一种建筑风格。
这种风格注重实用性和功能性，并采用了许多创新性技术，如拱门、穹顶和圆形剧场等。
典型的古罗马式建筑包括斗兽场和万神殿。
二、哥特式风格哥特式风格是指起源于12世纪的一种建筑风格，它注重尖拱形和尖顶，在构造上采用了许多复杂的技术，如飞扶壁、扶壁拱和玫瑰窗等。
典型的哥特式建筑包括巴黎圣母院和威尼斯圣马可大教堂。
三、文艺复兴风格文艺复兴风格是指起源于意大利文艺复兴时期的一种建筑风格。
这种风格注重对称和比例，并采用了许多古希腊和古罗马的元素，如柱子、凹槽和穹顶等。
典型的文艺复兴式建筑包括佛罗伦萨大教堂和梵蒂冈圣彼得大教堂。
四、巴洛克式风格巴洛克式风格是指起源于17世纪意大利的一种建筑风格。
这种风格注重装饰性和华丽感，并采用了许多曲线形状、雕塑和壁画等元素。
典型的巴洛克式建筑包括凡尔赛宫和圣彼得广场。
五、新古典主义风格新古典主义风格是指起源于18世纪欧洲的一种建筑风格。
这种风格注重对称和比例，并采用了许多古希腊和古罗马的元素，如柱子、凹槽和穹顶等。
与文艺复兴式不同的是，新古典主义风格更加简洁明快。
典型的新古典主义建筑包括白宫和卢浮宫。
六、现代主义风格现代主义风格是指起源于20世纪初期欧洲的一种建筑风格。
这种风格注重功能性和实用性，并采用了许多新材料和技术，如钢铁、混凝土和玻璃等。
现代主义建筑通常具有简单明快的线条和大胆创新的设计。
典型的现代主义建筑包括悉尼歌剧院和纽约联合国总部。
哈尔滨建筑风格
因为在上个世纪初哈尔滨建市的时候，正是欧美盛行折衷主义建筑的时候，所以历史留给哈尔滨的欧式建筑当中有16世纪文艺复兴式，17世纪巴洛克建筑、18世纪的折衷主义建筑、19实际的新艺术运动建筑，式样繁多，数量也最多，这些建筑体现了西方建筑精华。
1、文艺复兴式建筑特点采用扁平的穹顶转角部入口，又以虚窗拱檐突出两侧中间入口，一虚一实，手法巧妙，窗口多采用爱奥尼式浅壁支撑拱形券额，扩大了窗口的视觉感。
代表建筑中央大街书店；2、巴洛克式建筑特点外观华丽，造型生动，装饰复杂，轮廓丰富，楼面都有精美的雕刻。
楼顶的女儿墙，或是高低起伏、错落有致的实体墙，或是整齐排列的立柱长廊，或是通心雕刻的联体，或是一个或十几个分布均匀的大的造型。
楼顶檐头匀称伸缩大度、层次鲜明、造型精巧。
所有的窗檐门檐都有雕刻，窗户造型有长方形、椭圆形、长条形的，有的在两窗之间用壁柱状时，格外庄重典雅。
代表建筑教育书店。
3、折衷主义建筑风格的主要特点是，博采众长，模仿历史上的各种建筑风格，自由组合成各种式样，所以被称之为“集仿主义”。
虽然它没有固定的风格，但是它并没有摆脱古典主义风格的影响，特别是造型豪华、装饰精美的巴洛克建筑风格，成为折衷主义建筑风格的主体。
代表建筑工人文化宫。
4、新艺术运动建筑特点是造型多采用弧线和曲线风格，摆线型大玻璃窗简洁明快。
代表建筑马迭尔宾馆。
5、拜占庭式的特点是十字架横向与竖向长度差异较小，其交点上为一大型圆穹顶。
穹顶在方形的平面上，建立覆盖穹顶，并把重量落在四个独立的支柱上，这对欧洲建筑发展是一大贡献。
圣索菲亚大教堂是典型拜占庭式建筑。
其堂基与罗马式建筑的一样，呈长方形，但是，中央部分房顶由一巨大圆形穹窿和前后各一个半圆形穹窿组合而成。
代表建筑索菲亚教堂6、新古典主义之希腊复兴式：新古典主义在檐口、栅花、线条等方面都是世界建筑精华的集大成者，在建筑比例上严格符合了人本的黄金比例，提倡复兴古希腊和古罗马的建筑艺术装饰，在格式上与古典主义风格相仿，追求构图规则和经典而传统的建筑符号。
文艺复兴建筑与巴洛克风格对比
意大利文艺复兴建筑历史背景：当时欧洲人的冒险事业已经扩展到了亚洲和美洲，包括原有的地中海贸易中世纪后期的繁荣迅速造就了环地中海的一些富裕贸易城市。
这种相对富裕和活跃的气氛最终导致了文艺复兴时代文化的大发展。
而反映在建筑上就是社会中真正的出现了建筑师这个行业。
文艺复兴真正奠定了建筑师这个名词的意义，将这种新的行业加入了整个社会的经济呼吸之中。
过去，并不存在建筑师这个工作，有的只是工程师、木匠或者石匠。
但随着建筑的兴盛，对专业人才的需求亦越来越大，出现了“建筑师”这个名词。
他们不仅仅只将建筑作为一种营造的经验型行为，而是赋予建筑一个理论的和文化上的基石，正如建筑师在罗马帝国所扮演的角色一样。
他们来自雕刻师、绘图师、画家、工程师和细木工等。
建筑师的出现，也为当时社会的思潮和文化进入建筑找到了一个切入点。
并且由于环地中海的贸易繁荣，使得意大利的贸易城市的学者很容易就接受到古希腊罗马在Byzantine和伊斯兰国家所保存下来的文明成果。
其中林林总总的文化思潮，比如人文主义的兴起等对于建筑的影响非常巨大。
而单就建筑造型而言，建筑师从古代数学家对于完美的数学模型中得到了启示，他们认为世界是由完美的数学模型构成的，而大自然和人类的美皆出于数学模型的完美。
基于此开始了文艺复兴时代建筑师对于完美建筑比例的追求。
另一个引发的重点就是柱式，在罗马帝国之后，文艺复兴的建筑师重新继承了一整套古典的柱式，并且依此为基准奠定.直到现代建筑诞生的经典建筑营造模式。
佛罗伦萨主教堂意大利文艺复兴建筑史开始的标志，是佛罗伦萨主教堂主教堂的穹顶。
它的设计建造过程，技术成就和艺术特色，都体现着新时代的进取精神。
坎皮奥设计的主教堂的形制很有独创性，虽然大体还是拉丁十字式的，但是突破了中世纪教诲的禁制，把东部歌坛设计成近似集中式的。
这个8边型的歌坛，对边相距42m，预计用穹顶覆盖。
结构结构为了突出穹顶，砌了12m高的一段鼓座。
把这样大的穹顶放在鼓座上，这是空前未有的。
西方房屋 风格 分类
西方房屋风格分类西方房屋风格丰富多彩，反映了不同历史时期、地理区域和文化传统的影响。
这些房屋风格各具特色，传达出不同的建筑理念、审美观念和社会背景。
以下是对一些常见的西方房屋风格进行的分类和介绍，帮助理解西方建筑的多样性和丰富性。
1. 古典风格1.1 古希腊复兴风格特点：古希腊复兴风格的房屋通常采用大理石、石膏和铁艺等高贵材料，强调对称、比例和简洁的设计。
建筑元素：多柱廊、希腊柱式、浮雕、矩形窗户等。
1.2 古罗马风格特点：古罗马风格的房屋强调奢华、壮丽，使用大理石、石膏和铜等贵重材料。
建筑元素：拱门、穹顶、多柱廊、浮雕、镂空雕塑等。
2. 文艺复兴风格2.1 意大利文艺复兴风格特点：意大利文艺复兴风格注重对古典文化的回归，建筑线条流畅，装饰精致。
建筑元素：圆顶、拱门、壁柱、对称布局、绘画壁柱等。
2.2 弗朗西斯康风格特点：弗朗西斯康风格融合了意大利文艺复兴和法国风格，注重对称和装饰的细节。
建筑元素：雕刻细节、拱门、壁柱、尖塔、对称造型等。
3. 巴洛克风格3.1 巴洛克风格特点：巴洛克风格追求奢华、繁复和夸张，注重雕刻和装饰。
建筑元素：曲线形的线条、浮雕、壁柱、拱门、多彩的壁画等。
4. 乔治亚风格4.1 乔治亚风格特点：乔治亚风格强调对称、简洁、经典的设计，是英国乔治亚时代的代表。
建筑元素：方正的形状、对称布局、经典柱式、大门风格等。
5. 维多利亚风格5.1 维多利亚哥特式风格特点：维多利亚哥特式风格注重尖顶、尖拱和复杂的装饰，展现出中世纪哥特式的影响。
建筑元素：高尖顶、尖拱、花岗岩或砖石墙壁、窗户花饰等。
5.2 第二帝国风格特点：第二帝国风格强调奢华、多样性，采用石雕、铁艺和大型窗户。
建筑元素：精致的石雕、对称设计、尖顶、大型阳台等。
6. 现代主义风格6.1 包豪斯风格特点：包豪斯风格注重功能性、简洁、开放的设计理念，采用现代材料如钢和玻璃。
建筑元素：平屋顶、大面积玻璃窗、几何形状、简洁的线条等。
新古典主义设计与巴洛克洛可可设计的区别 2
• 洛可可风格与巴洛克风格最显著的差别就是，洛可可艺术
更趋向一种精制而幽雅，具装饰性的特色。这种特色当然影 响到当时的服装，使得当时的服装非常注重细节，尤其是边 角的修饰（例如领口和袖口大大的花边）.
洛可可家具特点
纤柔
这种富于想象力的细线纹饰使 得家具显得愈加轻盈纤柔.
繁琐
洛可可家具在制 作工艺上采用了 青镀金、雕刻描 金、线条着色， 或镶嵌花线与雕 刻相结合的装饰 手法，讲究精致 繁琐。
所有这些致力于追求外形特点 的家具，构成了洛可可风格时 代的贵族们浮华绚丽的生活场 景的不可缺少的元素。
浮华绚丽
•法国的古典家具在全世界都一直摆着 高雅的姿态，俯视着现代时尚。 法国古典在现 代继续优雅 •繁复的设计和精工细作导致了古典的 法国家具价格都会比较高。
洛可可风格家具展示
面板上镶嵌了镀金的铜件以及用 不同颜色的上等木料加工而成的 雕饰，如槭木、桃花心木、乌檀 木和花梨木等等 圆角、斜棱和富于想像力的细线 纹饰使得家具显得不笨重。各个 部分摆脱了历来遵循的结构划分 而结合成装饰生动的整体。呆板 的栏杆柱式桌腿演变成了“牝鹿 腿”。
新古典主义 讲求风格，在造型设计上不是仿古，也不是复古而 是追求神似。 用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致 轮廓特点。 注重装饰效果，用陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古 典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。 白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量 白色糅合，使色彩看起来明亮。
洛可可装饰
• 洛可可建筑是在巴洛克建筑的基础上发展起来的，它由巴
洛克式的富丽堂皇、气魄宏伟的宫殿转变为优雅别致的别墅 与私邸，而且还处处体现了女性化的安逸、亲切和舒适的装 饰风格，如室内的柱子与楼梯修长而小巧；天花与墙面间以 弧面婉转相连；房间的角落砌成柔和的圆形。 • 洛可可式室内装饰总体倾向自然主义，它将草叶、贝壳 、石子、蔷薇和棕榈作为装饰题材，不仅用在墙面和天花板 上，还用在栏杆、窗台、壁炉、镜框、门窗等一系列装饰构 件上。此外，还在室内张挂绸缎的幔帐和晶体玻璃吊灯，陈 设瓷器古玩，以显示主人的豪华与高雅。 • 洛可可家具由其装饰形式的新思想出发，整个家具设计都 由富有节奏感的曲线或曲面构成，可以说，女性化的柔美与 纤巧的格调在洛可可家具上体现得淋漓尽致。设计师从妩媚 修长的女人体得到启发，创造出秀气、高雅、轻巧的家具， 以芭蕾舞为原型的椅子腿最为典型。
建筑风格的发展与演变
建筑风格的发展与演变从远古时代起，建筑就一直是人类文明发展的重要组成部分。
随着时间的推移，建筑风格也发生了巨大的变化和演变。
本文将探讨建筑风格的发展与演变，并对其中的一些主要风格进行介绍。
一、古代建筑风格古代建筑风格主要包括埃及、希腊和罗马三大文明的建筑风格。
埃及建筑以金字塔和狮身人面像为代表，展现了他们的宗教信仰与宏伟建筑工程。
希腊建筑则以多立克柱式为代表，强调均衡和谐的比例感。
罗马建筑是希腊建筑的延续与发展，他们在柱式构造上增加了新的变化和创新。
二、中世纪建筑风格中世纪建筑风格主要包括罗马式和哥特式两大风格。
罗马式建筑注重结构的坚固和稳定，以厚重的墙体和半圆形的拱顶为特点。
而哥特式建筑则更加注重垂直线条的应用，拱形窗户和尖顶塔楼成为其标志。
三、文艺复兴建筑风格文艺复兴时期的建筑风格将古希腊和古罗马的元素重新运用起来，追求线条流畅和比例协调的效果。
意大利的圆顶教堂和雕塑意境的运用成为文艺复兴建筑的亮点。
四、巴洛克建筑风格巴洛克建筑以华丽装饰和曲线线条为特点，具有压倒性的视觉效果。
该风格在宫殿、教堂和剧院等场所得到广泛应用，代表作品有凡尔赛宫。
五、现代主义建筑风格现代主义建筑追求功能与美学的平衡，强调简洁和纯粹的设计风格。
建筑师勒·柯布西耶和密斯·凡德罗是现代主义建筑的代表人物。
他们提出了“形式追随功能”的设计理念，并将建筑与自然环境相融合。
六、后现代主义建筑风格后现代主义建筑强调个性、多样性和装饰效果的表达。
建筑师弗兰克·盖里和扎哈·哈迪德等人在设计中引入了非常规的形状和材料，突破了传统建筑的限制。
七、未来主义建筑风格未来主义建筑是对未来城市景观的设想和创造。
建筑师本尼等人尝试将科技与建筑相结合，打造出全新的未来化建筑风格。
他们的设计灵感来自于科幻电影、虚拟现实技术等，具有极强的创新性和前瞻性。
在建筑的长河中，不同的时代和文化孕育出了丰富多样的建筑风格。
比较文艺复兴与巴洛克艺术的异同
比较文艺复兴与巴洛克艺术的异同文艺复兴是1416世纪反映西欧各国正在形成中的资产阶级要求的思想、文化运动西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。
基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威，什么文学、什么艺术、什么哲学，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。
《圣经》里说，人类的祖先是亚当和夏娃。
由于他们违背了上帝的禁令，偷吃了乐园的禁果，因而犯了大罪，作为他们后代的人类，就要世世代代地赎罪，终身受苦，不要有任何欲望，以求来世进入天堂。
在教会的管制下，中世纪的文学艺术死气沉沉，科学技术也没有什么进展。
中世纪的后期，资本主义萌芽在多种条件的促生下，于欧洲的意大利首先出现。
资本主义萌芽是商品经济发展到一定阶段的产物，商品经济是通过市场来运转的，而市场上择优选购、讨价还价、成交签约，都是斟酌思量之后的自愿行为，这就是自由的体现，当然要想有这些自由还要有生产资料所有制的自由，而所有这些自由的共同前提就是人的自由。
此时意大利呼唤人的自由，陈腐的欧洲需要一场新的提倡人的自由的思想运动。
资本主义萌芽的出现也为这场思想运动的兴起提供了可能。
城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。
这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。
在古希腊和古罗马，文学艺术的成就很高，人们也可以自由地发表各种学术思想，和“黑暗的时代”的中世纪是个鲜明的对比。
14世纪末，由于信仰伊斯兰教的奥斯曼帝国的入侵，东罗马的许多学者，带着大批的古希腊和罗马的艺术珍品和文学、历史、哲学等书籍，纷纷逃往西欧避难。
后来，一些东罗马的学者在意大利的佛罗伦萨办了一所叫“希腊学院”的学校，讲授希腊辉煌的历史文明和文化等。
这种辉煌的成绩与资本主义萌芽产生后，人们追求的精神境界是一致的。
文艺复兴与巴洛克的建筑风格差异
文艺复兴与巴洛克的建筑风格差异读《文艺复兴与巴洛克》读了《文艺复兴与巴洛克》，获益匪浅。
这本书是艺术史家海因里希？沃尔夫林早期的作品，也是他的经典名作之一。
作者考察了艺术史上重要的一段一一从文艺复兴到巴洛克一一艺术风格的变迁，探索了变革的内在原因及其表现。
全书按此思路分为三章，详尽而清晰地考察了建筑风格变迁的轨迹。
本书采用的形式分析的方法和风格研究的思路是沃尔夫林以后著作的基础，对艺术史影响深远。
首先本书介绍了什么是巴洛克，西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。
其最早的表现，在意大利为16世纪後期，而在某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。
巴洛克(baroque)一词是源出葡萄牙语(barroco )，意为“不合常规”，特指各种外形有瑕疵的珍珠。
17世纪末叶以前最初用于艺术批评，泛指各种不合常规的，稀奇古怪的，因而也是离经叛道的事物。
到18世纪用作贬义，一般是指违反自然规律和古典艺术标准的做法。
在19世纪中叶之前，依然用作贬义而非艺术风格名称，直到沃尔夫林发表《文艺复兴与巴洛克》一书，对巴洛克风格才作了系统的表述。
在19世纪中叶之前，依然用作贬义而非艺术风格名称，直到沃尔夫林(Hei nrich Wolffli n) 发表《文艺复兴与巴洛克》(Renaissanee und Barock, 1888) —书，对巴洛克风格这个问题才作了系统的表述。
巴洛克时期的作品在风格上极为复杂，但一般来说，反映了力图寓感情于具有感性吸引力的形式之中的愿望。
最常见的特点是气势雄伟，生气勃勃，有动态感，气氛紧张，注重光和光的效果，擅长于表现各种强烈的感情色彩和无穷感，颇有打破各种艺术界限的趋势。
巴洛克时期艺术的庄严高贵特点，来自文艺复兴时期所发扬的古典古代艺术精华，同礼教观念的约束作用的结合。
其次对于文艺复兴时期，文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场资产阶级文化运动。
世界主要建筑流派风格简介
世界主要建筑流派风格简介1、巴洛克风格这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。
其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。
常用穿插的曲面和椭圆形空间.这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
2、法国古典主义建筑法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑.古典主义建筑造型严谨,普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。
法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。
这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。
法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等.凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。
3、哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂也影响到世俗建筑.哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位。
哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成.其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶.采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。
飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。
为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔.由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。
装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体.法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。
欧洲教堂建筑探索欧洲的教堂建筑风格
欧洲教堂建筑探索欧洲的教堂建筑风格欧洲是世界上最富有历史和文化遗产的地区之一，其教堂建筑风格多种多样，包括哥特式、巴洛克式、文艺复兴式等等。
本文将深入探索欧洲教堂建筑的不同风格及其特点，并展示欧洲教堂建筑的独特魅力。
一、哥特式教堂建筑哥特式教堂建筑是中世纪时期的典型代表，其特点是细长的尖拱形窗户、尖塔和高耸的拱顶。
哥特式教堂注重垂直感和宏伟的空间效果，大量使用尖形拱门和玫瑰窗，表现出一种古老而神秘的氛围。
法国的巴黎圣母院和英国的英国切斯特教堂都是哥特式教堂建筑的杰作。
二、巴洛克式教堂建筑巴洛克式教堂建筑起源于16世纪意大利，其特点是复杂的装饰、丰富的细节和装饰性的曲线。
巴洛克式教堂建筑常常采用大胆的几何形状、壮丽的穹顶和华丽的雕塑。
罗马的圣伯多禄大殿和维也纳的斯图斯顿教堂是巴洛克式教堂建筑的典范。
三、文艺复兴式教堂建筑文艺复兴式教堂建筑兴起于15世纪意大利，强调对古典建筑的回归和模仿。
文艺复兴式教堂建筑注重对称和比例感，采用大理石、希腊柱和穹顶等古典元素。
意大利的圣彼得大教堂和弗洛伦萨的圣母百花大教堂都是文艺复兴式教堂建筑的代表作品。
四、巴洛克式教堂建筑巴洛克式教堂建筑是17世纪至18世纪的一种风格，与巴洛克艺术相呼应。
它的特点是富丽堂皇的装饰、对称的布局和浮雕等细节。
巴洛克式教堂建筑常常使用弧形和椭圆形的穹顶，创造出华丽而庄重的氛围。
奥地利的梵蒂冈礼拜堂和拉脱维亚的圣彼得教堂都是巴洛克式教堂建筑的杰出代表。
五、现代主义教堂建筑随着时间的推移，欧洲的教堂建筑也逐渐出现了现代主义的风格。
现代主义教堂建筑强调简约和功能性，注重光线的利用和空间的自由流动。
荷兰的埃因霍温圣亚诺教堂和西班牙的巴塞罗那圣家堂都是现代主义教堂建筑的典型案例。
总结：欧洲的教堂建筑风格多种多样，每个时期都有其独特的特点和魅力。
哥特式教堂建筑体现了古老和神秘，巴洛克式教堂建筑体现了华丽和奢华，文艺复兴式教堂建筑体现了对古典的追求，巴洛克式教堂建筑体现了宏伟和庄重，而现代主义教堂建筑则体现了简约和功能性。
十大建筑风格_建筑外立面完全收藏版
十大建筑风格_建筑外立面完全收藏版在建筑设计领域中，不同的建筑风格代表了不同的时代背景和文化特点。
本文将为您介绍十大建筑风格，以及它们在建筑外立面设计中的独特魅力，让您全面了解这些经典的建筑形式。
一、哥特式建筑风格哥特式建筑风格是中世纪欧洲最受欢迎的建筑风格之一。
典型的哥特式建筑外立面设计具有尖顶、尖拱门、飞扶壁等特点。
哥特式建筑注重垂直线条的表现，给人以庄重、高大的感觉，常常被用于教堂和宫殿等建筑。
二、文艺复兴建筑风格文艺复兴建筑风格起源于意大利，强调对古典罗马建筑的模仿和继承。
这种风格的建筑外立面设计追求对称、和谐的比例，采用希腊式柱廊、浮雕等元素，给人以典雅、庄重的感觉。
文艺复兴建筑常被运用于市政大厅、博物馆等公共建筑中。
三、巴洛克建筑风格巴洛克建筑风格源于17世纪的意大利，后来传播至欧洲各地。
巴洛克建筑外立面设计追求华丽、夸张的效果，采用曲线形、百叶窗、飞扶壁等元素，给人以壮丽、豪华的感觉。
巴洛克建筑常被用于宫殿、剧院等场所。
四、古典主义建筑风格古典主义建筑风格源于古希腊和古罗马建筑的传统。
这种风格的建筑外立面设计强调对称、平衡的原则，采用柱廊、穹顶等元素，给人以庄重、宏伟的感觉。
古典主义建筑常被运用于政府建筑、博物馆等场所。
五、装饰艺术建筑风格装饰艺术建筑风格兴起于19世纪末，强调艺术与建筑的结合。
这种风格的建筑外立面设计注重细节和装饰，采用曲线形、花纹装饰等元素，给人以精致、华丽的感觉。
装饰艺术建筑常被应用于公寓楼、商业建筑等场所。
六、现代主义建筑风格现代主义建筑风格兴起于20世纪初，强调功能性和简约性。
这种风格的建筑外立面设计注重简洁、直线和平面感，采用玻璃幕墙、钢结构等元素，给人以简约、时尚的感觉。
现代主义建筑常被运用于摩天大楼、展览馆等现代化建筑。
七、后现代主义建筑风格后现代主义建筑风格起源于20世纪60年代，强调反传统和个性化。
这种风格的建筑外立面设计追求丰富、多样的视觉效果，采用不规则形、色彩丰富等元素，给人以前卫、另类的感觉。
法国建筑风格特点
法国建筑风格特点法国建筑风格是世界上最有特色的建筑风格之一，其独特的风格深受人们的喜爱和追捧。
法国建筑风格具有多样性和丰富性，融合了不同的历史和文化元素，展现出独特的魅力。
一、哥特式建筑风格哥特式建筑是法国建筑风格中最具代表性的一种，它起源于12世纪，并在13世纪到15世纪达到巅峰。
哥特式建筑以其高耸的尖顶、复杂的尖拱和细致的雕刻而闻名。
巴黎圣母院是法国最著名的哥特式建筑之一，其尖顶和雕刻细节都展现了哥特式建筑的典型特点。
二、文艺复兴建筑风格文艺复兴建筑风格在16世纪传入法国，成为法国建筑风格的一个重要组成部分。
文艺复兴建筑强调对古希腊和古罗马建筑的模仿和复兴，注重对称、比例和对细节的精雕细琢。
卢浮宫是法国最著名的文艺复兴建筑之一，其宏伟的立面和精美的雕塑展示了文艺复兴建筑的特点。
三、巴洛克建筑风格巴洛克建筑风格在17世纪传入法国，成为法国宫廷和教堂建筑的主要风格。
巴洛克建筑强调装饰效果和动感的线条，注重对称和对比。
凡尔赛宫是法国最著名的巴洛克建筑之一，它的宏伟和华丽体现了巴洛克建筑的风格特点。
四、洛可可建筑风格洛可可建筑风格兴起于18世纪，是法国建筑风格的一种独特表现。
洛可可建筑注重色彩的运用和装饰的细节，追求优雅和浪漫的氛围。
凡尔赛宫的小特里亚农喷泉是洛可可建筑的典型代表，其精美的装饰和细致的雕塑展示了洛可可建筑的特点。
五、新古典主义建筑风格新古典主义建筑风格流行于18世纪末至19世纪初，强调对古代罗马和希腊建筑的模仿和复兴。
新古典主义建筑注重对称和比例，追求简洁和庄重的氛围。
巴黎协和广场上的协和殿是新古典主义建筑的代表之一，其庄重的立面和精细的雕塑展现了新古典主义建筑的特点。
六、艺术装饰风格艺术装饰风格兴起于19世纪末至20世纪初，强调装饰的细节和独特的艺术表达。
艺术装饰风格的建筑注重线条的流畅和装饰的精美，追求个性和独特的风格。
巴黎歌剧院是艺术装饰风格的典型代表，其精美的立面和华丽的内部装饰展示了艺术装饰风格的特点。
文艺复兴、巴洛克及罗可可时期工艺美术的异同点
文艺复兴、巴洛克及罗可可时期工艺美术的异同点文艺复兴指自14世纪始欧洲出现的古典文化复兴热潮。
意大利是14-16世纪，欧洲其他国家为15-17世纪初。
文艺复兴时期的工艺美术不是古希腊罗马文化的简单重复，而是标志了资产阶级文化的萌芽，反映了新兴市民阶级的要求。
在人文主义的旗帜下，文艺复兴时期的工艺美术也与绘画、雕刻和建筑艺术一样开创了一个崭新的局面，它的支持者就是城市市民、商人和各行会的工匠。
文艺复兴时期的工艺美术更注重造型或色彩等各方面比例与协调的感觉，如室内装饰和家具设计就注意与建筑各部分比例的协调和色调的和谐，一般器物的造型也更加考虑到适用和便利的因素。
巴洛克与洛可可是17—18世纪流行于欧洲的两种艺术风格，二者都属于贵族艺术。
巴洛克是17世纪欧洲艺术的总称，发源于罗马，而后迅速在意大利全国范围内流行起来，并传播到当时的法国、荷兰等国家。
到了18世纪，轻快、秀气、纤细典雅的洛可可风格取代华丽、夸张、矫揉造作的巴洛克风格，成了全欧洲艺术风格的主流。
巴洛克意味着运动、追求新奇、热中于无穷、不安和对比、以及各种艺术形式的大胆融合，一反文艺复兴艺术的平静和克制，而表现为戏剧性、豪华与夸张。
洛可可风格虽保有巴洛克风格之综合特性，但却缺乏巴洛克风格之宗教气息和夸张的情感表现，尤其强调精美柔软的气氛并大量使用光线。
一、文艺复兴时期工艺美术Renaissance，原意为古典文化再生，文艺复兴时期的工艺美术提高了审美理想的价值和作品中的人性内涵。
1、文艺复兴时期陶工艺文艺复兴时期的陶工艺首先在意大利发展进而影响到欧洲各地。
陶制品的低廉迎合了新兴市民需求，地位得到重视，其创作呈现出异常活跃的局面。
主要代表有意大利的马略卡式陶器、法国的田园风格陶器、德国的哈夫拉式陶器。
马略卡式陶器a、意大利的马略卡陶器以丰富、活泼而简练的象征性线描图案进行装饰，对欧洲不少国家影响甚大。
b、工艺:先成型素烧，然后施白色陶衣，干后绘饰，再二次烧成。
文艺复兴时期的绘画风格与巴洛克绘画风格的对比
2、纵深性风格的 作品的平面构成一 个角度并纵深到深 景中。
1、封闭式风格的 作品，所有人物 在作品的画框中 得到了平衡，给 人一种稳定和平 衡感，并通过艺 术家的画面构成 使其并不呆板。
2、开放式风格的作品 体现了巴洛克风格的运 动感，强有力的对角线 与画框的垂直和水平的 线形成对照，人物形象 不单单局限在画框内， 而且边沿被画框切断， 使人感到似乎无限的空 间溢出了这幅画的边缘。
拉斐尔雅典学院伦勃朗夜巡贝里尼洛雷达诺维米尔花边女工分析同一题材作品提香维纳斯和阿多尼斯鲁本斯维纳斯和阿多尼斯分析其他艺术风格新古典主义风格大卫雷卡米埃夫人洛可可风格弗拉格拉尔秋千参考书目
文艺复兴与巴洛克
绘画风格的对比
创作背景
社会学范畴
创作意图
写实的意义
图像学范畴
画面形式构成
线条为主与色彩为主
平面性与纵深性
1、多样性风格的 绘画有不同的部 分组成，每个部 分具有雕塑般的 立体感，每个部 分清楚地用单一 的、局部的颜色 填满，画面中采 用漫射的光源。
2、统一性风格的 作品，各个单元连 成一个整体，色彩 的调和与混合，外 轮廓和色彩的纯度 随着光线的变化而 变的清晰或模糊， 画面中采用强烈的 光源。
分析其他作品
绘画风格分 析要点
封闭式与开放式
多样性与统一性
1、线条风格： 即所有人物以 及在人物内部 和围绕人物的 一切有意义的 形式都被清楚 地勾勒轮廓。
2、色彩风格： 画中的人物不 是均等的加以 施彩，而是融 合在一起，明 亮处对象清晰 可见，而光线 暗淡的地方轮 廓消失了。
1、平面性风格是 指一幅画上的各 部分安排在一组 与这幅画的平面 平行的平面上。
《剑桥艺术史》（第三卷） 沃尔夫林《艺术风格学》 巴克森德尔《意图的模式》
文艺复兴建筑与巴洛克风格对比
意大利文艺复兴建筑历史背景：当时欧洲人的冒险事业已经扩展到了亚洲和美洲，包括原有的地中海贸易中世纪后期的繁荣迅速造就了环地中海的一些富裕贸易城市。
这种相对富裕和活跃的气氛最终导致了文艺复兴时代文化的大开展。
而反映在建筑上就是社会中真正的出现了建筑师这个行业。
文艺复兴真正奠定了建筑师这个名词的意义，将这种新的行业参加了整个社会的经济呼吸之中。
过去，并不存在建筑师这个工作，有的只是工程师、木匠或者石匠。
但随着建筑的兴盛，对专业人才的需求亦越来越大，出现了“建筑师〞这个名词。
他们不仅仅只将建筑作为一种营造的经验型行为，而是赋予建筑一个理论的和文化上的基石，正如建筑师在罗马帝国所扮演的角色一样。
他们来自雕刻师、绘图师、画家、工程师和细木工等。
建筑师的出现，也为当时社会的思潮和文化进入建筑找到了一个切入点。
并且由于环地中海的贸易繁荣，使得意大利的贸易城市的学者很容易就承受到古希腊罗马在Byzantine和伊斯兰国家所保存下来的文明成果。
其中林林总总的文化思潮，比如人文主义的兴起等对于建筑的影响非常巨大。
而单就建筑造型而言，建筑师从古代数学家对于完美的数学模型中得到了启示，他们认为世界是由完美的数学模型构成的，而大自然和人类的美皆出于数学模型的完美。
基于此开始了文艺复兴时代建筑师对于完美建筑比例的追求。
另一个引发的重点就是柱式，在罗马帝国之后，文艺复兴的建筑师重新继承了一整套古典的柱式，并且依此为基准奠定. 直到现代建筑诞生的经典建筑营造模式。
佛罗伦萨主教堂意大利文艺复兴建筑史开始的标志，是佛罗伦萨主教堂主教堂的穹顶。
它的设计建造过程，技术成就和艺术特色，都表现着新时代的进取精神。
坎皮奥设计的主教堂的形制很有独创性，虽然大体还是拉丁十字式的，但是突破了中世纪教导的禁制，把东部歌坛设计成近似集中式的。
这个8边型的歌坛，对边相距42m，预计用穹顶覆盖。
结构结构为了突出穹顶，砌了12m高的一段鼓座。
把这样大的穹顶放在鼓座上，这是空前未有的。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
其次，是对于文艺复兴时期，文艺 复兴是指13世纪末在意大利各城市 兴起，以后扩展到西欧各国，于16 世纪在欧洲盛行的一场资产阶级文 化运动。从而解开了近代欧洲历史 的序幕，被认为是古时代和近代的 分界。
“godchild”—— renaissance
“文艺复兴”一词最初是一个宗教词汇，本义是指圣 母奇迹故事以来，死去上帝的再生。再生，即新的基 础上的重新开始，希望忘却中世纪的误解，回到希腊 的文明中去，回到信仰的源泉中去，回到古典文明中 中去。 13世纪末，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶 级中的一些先进知识分子借助研究古希腊古罗马文化 艺术，通过文艺创作，宣传人文精神，其本质是以人 文注意冲击宗教神权的束缚，解放人们的思想。实际 上，文艺复兴时期的思想家们不是完全提倡复古，而 是借助古代文化宣传新的资产阶级思想。
巴洛克风格反应了力图富感情于具有感 性吸引力的形式之中的愿望。
巴洛克最常见的特点是气势雄伟， 生机勃勃，有动情色态感，气氛 紧张，注重光和色的效果，擅长 表现各种强烈的感彩和无穷感， 颇有打破各种艺术界限的趋势。 巴洛克时期的庄重高贵的特点， 来自文艺复兴时期所发扬的古典 古代艺术精华，同礼教观念的约 束作用的结合。
文艺复兴风格的发展
谢谢观看
보기 감사합니다
巴洛克的发展
文艺复兴使当时的人们思想 发生了变化，导致了宗教改 革和激烈的宗教战争。后来 的启蒙运动以文艺复兴为自 己的榜样。19世纪的历史学 家认为后来的科学发展、地 理大发现、民族国家的诞生 都是源于文艺复兴。文艺复 兴是“黑暗时代”的中世纪 和近代的分水岭，是资产阶 级革命的舆论前提。文艺复 兴是使欧洲摆脱腐朽的封建 宗教束缚，向全世界扩张的 一个前奏曲。文艺复兴推动 了欧洲文化思想领域的繁荣， 为欧洲资本主义社会的产生 奠定了思想文化基础。
文艺复兴时期建筑的2个特点
人文 对称
文艺复兴时期的建筑是在公元１ ４世纪在意大利随着文艺复兴这 个文化运动而诞生的建筑风格。 基于对中世纪神权至上的批判和 对人文主义的肯定，建筑师希望 借助古典的比例来重新塑造理想 中古典社会的协调秩序。所以一 般而言文艺复兴的建筑是讲究秩 序和比例的，拥有严谨的立面和 平面构图以及从古典建筑中继承 下来的柱式系统。对建筑的比例 有强烈的追求，例如必须是３和 ２的倍数使用对称的形状，集中 式恢复“自然”，以尺规作图制 图，以圆形和正方形为主而反对 哥特式建筑。 14世纪以后的文艺复兴是欧洲资本 主义的萌芽时期，科学、技术和 艺术都得到飞速发展。在人文主 义思想的影响下，对许多中世纪 的城市进行了改建，改建往往集 中在一些局部地段，如广场建筑 群方面。
Renaissance VS baroque
巴洛克时期的建筑：运动的对称
文艺复兴期的建筑：稳定的对称
巴洛克风格打破了对古罗马建 筑理论家维特鲁威的盲目崇拜， 也冲破了文艺复兴时期古典主 义者制定的种种清规戒律，反 应了向往自由的世俗思想。另 一方面，巴洛克风格的教堂富 丽堂皇，而且能制造成相当强 烈的神秘色彩，也符合天主教 会炫耀财富和追求神秘的要求。 因此，巴洛克建筑从罗马发端 后，不久即传遍欧洲，以至远 达美洲。有些巴洛克建筑过分 追求华贵气魄，甚至到了繁琐 堆砌的地步。
文艺复兴与巴洛克的建筑风格差异
———— 12级基础部3班：胡海涛 学号： 131204026
巴洛克，西方艺术史上的一个时代，17世纪
Hale Waihona Puke “bad boy”——baroque
最早表现在意大利的16世纪后期，而某些地区， 主要是德国和南美殖民地则直到18世纪才再某些 方面达到极盛。“巴洛克”一词（baroque）源于 葡萄牙语，意为“不合常规”，特指各种外形有 瑕疵的珍珠。17世纪的末叶以前最初用于艺术批 评，泛指各种不合常规的，稀奇古怪的因而也是 离经叛道的事物。到18世纪用作贬义而非艺术风 格名称，知道沃尔夫林发表的《文艺复兴与巴洛 克》一书，对巴洛克风格才做了系统的表述 。