李砚祖《艺术设计概论》第二章_艺术设计历史中国(1)
李砚祖《艺术设计概论》第二章-艺术设计历史——西方艺术设计

独木舟雕饰
西学习方要古求代:的了解设其计起源,发展过
程,主要特点,风格,成就 手工艺时代设计
树皮画(塔帕布)
2.美洲的艺术设计
美洲——这个名称是公元16世纪初才出现的。象尊整 个美洲分为两个州:一为北美洲,包括加拿大、美国; 一为拉丁美洲,北从墨西哥起到美洲最南端。
直到公元15世纪末,不同地区的印第安人是各自独立 发展的,各部分发展很不平衡。在印第安人中,以玛 雅人、阿兹特克人、印加人创造的文化水平最高,史 学上称之为三大文明中心。
小结:工业化、批量化、新技术广泛应用
现代设计的萌芽与工艺美术运动工业革命初期设计的发展状况
产生的社会历史条件
历史背景:18世纪末--19世纪中叶,从英国扩大 到欧洲各国的工业革命。 工业革命的变革主要体现的几个方面: 1. 生产方式的变化 手工业生产 标准化、批量化、机械化 功能、装饰的随意 标准 2. 传统设计无法满足新形势 新材料的出现使设计者不能从传统手工业品的设计制作中得到借鉴。 3. 设计地位的独立
第二章:西方的艺术设计的历史1
content
西方的古代设计:
第二节.西方的艺术设计
中国古代的设计与造物可作为东方设计的一个代表。 在西方,古代的造物和设计同样精彩。早在旧石器时 代晚期,西方的狩猎民族已经制作出带动物型的投枪 器一类的工具。新石器时代,欧洲出现了陶器,新石 器时代中期,出项了彩陶,同时,金属工艺亦发达起 来。
西学习方要古求代:的了解设其计起源,发展过
程,主要特点,风格,成就
手工艺时代设计
古罗马斗兽场
西方古代的设计
手工艺时代设计
古罗马建筑
欧洲中世纪的艺术设计
主要设计风格: 1.拜占庭风格 2.早期中世纪风格 3.罗马式风格 4。哥特式风格
最新李砚祖编著《艺术设计概论》考研核心笔记2

第二章艺术设计的历史第一节中国古代的艺术设计人类的设计是从石器开始的。
艺术设计的历史是一部科学技术与艺术结合的历史,也是一部文化史。
一、陶瓷艺术设计彩陶:(1)彩陶是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。
(2)彩陶在制作上趋于精致,陶土一般经过淘洗,成型后的陶胚坯采用磨光的工艺,并采用红、褐等色进行绘饰,因地区、装饰有所差异。
(3)中国现今发现较早的彩陶距今6000年。
陶与瓷:(1)陶器的制作是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变为另外一种物质的伟大创举。
(2)以陶器的产生为标志,人类结束了上百年的狩猎生活而开始农耕和定居。
(3)陶瓷包括陶和瓷两种相互区别的品种,陶器的材料是粘土,烧造温度低,一般在1200 ℃以下,表面有的有釉、有的无釉。
瓷器的材料是高岭土即瓷土,含有的长石、硅、铝等成分比粘土要多得多,烧造温度在1200℃以上,表面有釉。
补充:唐三彩(简单了解)唐代最具特色的陶瓷器还数被称为“唐三彩”的三彩釉陶器。
它主要采用黄、绿、白三色釉料,利用铅釉易于流动的特点,造成淋漓变化、绚丽华滋的效果,深受人们的喜爱,还远销到阿拉伯地区和欧洲各地。
制作地点主要在长安和洛阳两地。
唐三彩,是模仿染缬工艺的装饰效果。
因为它经常采用黄、绿、褐等色釉,实际上并不限于三种色釉,它是一种低温铅釉的彩釉陶器,是用经过精炼的白粘土制胎,两次烧成的。
它首先用千度左右的高温烧成陶胎,挂釉后再经900o左右焙烧。
用料精细,制作规整,所以不变形、不裂缝、不脱釉。
青瓷:(1)东汉时青瓷烧造成功。
(2)青在元前指绿色,元后指蓝色。
(3)青瓷是人类历史上真正的瓷器。
补充:(识记,能叙述即可)从陶器发展到瓷器,经历了漫长的过渡阶段,那就是半瓷质陶器,瓷质陶器远在殷商时代己经出现,至汉代渐趋成熟.原始瓷器施有釉料,釉色青黄,故称“原始青瓷”。
到了六朝,青瓷己经完全成熟取代了铜器和漆器的地位。
六朝的青瓷产地以浙江地区为中心,并且逐渐形成“南秀北雄”的不同风格,正式奠定了南北瓷器两大体系。
李砚祖艺术设计概论课后习题解答

第1章导论一、名词解释1.设计答:设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
只要是为了一定的目的而从事设想,规划,安排,布置,筹划,策划的都可以说是设计。
设计像科学那样,是观察世界和使世界结构化的一种方法。
从根本意义上说,设计本身不是目的,它是人为实现自身目的而使用的手段和方式,往往表现为一个过程,设计的目的是人而不是物,人是设计的根本和出发点。
2.艺术设计答:艺术设计是将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中,使之不但具有审美功能,还具有实用功能的创造性活动。
艺术设计介于实用艺术范畴,它是现代生产条件下运用科学技术与艺术结合的方式,进行产品艺术设计与装饰设计的一种创造方法。
3.意匠答:意匠是意图与匠心,在文学艺术方面指创作中的构思与设想。
意匠也指诗文、绘画等的构思布局。
建筑意匠就是用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。
它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。
4.工艺美术答:工艺美术是指制作手工艺品的艺术。
这类艺术品通常装饰精美,具有实用性或目的性。
其使用的各种手工技术包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形,以及雕刻、版画制作和绘画的技法。
工艺美术在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。
工艺美术,即实用美术。
凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的,都可以将其称为工艺美术。
5.图案答:图案是设计者根据使用和美化目的,按照材料并结合工艺、技术及经济条件等,通过艺术构思,对器物的造型、色彩、装饰纹样等进行设计,然后按设计方案制成的图样。
狭义的图案仅指器物上的装饰纹样和色彩。
在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。
“图案”包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。
6.装潢答:装潢是指“器物或商品外表”的“修饰”,是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。
李砚祖——艺术设计概论框架图

第九章 走向未来的设计
一 大工业社会与信息社会
第一节 未来的社会与设计的未来性 二 设计的未来性
三 为人的设计:创造完美的人性化世界
第二节 生态设计
一 设计发展的生态学方向 二 从生态到心态的设计(高技术与高情感的设计)
一 非物质设计
第三节 非物质设计与信息设计 二 信息设计
三 为感觉的设计
第四节 艺术化的生活与设计的艺术化
一 艺术化的生活 二 艺术化:设计发展的最终方向
艺术设计概论
第一章 导论
第一节 艺术设计的概念与定义
一 “设计”的概念 二 设计的意义
一 分类
二 室内与环境设计
第二节 设计的范畴 三 产品设计
四 平面设计(装潢设计)
五 广告设计
一 概述
二 平面设计(装潢设计)
第三节 对中国当代艺术设计实践的简要分析 三 产品设计(工业设计)
四 环境艺术设计
五 染织服装设计
第一节 设计与文化
一 人与文化 二 造物的文化
一 艺术设计与生活方式
第二节 生活方式与设计 二 生活方式的转型
三 设计与消费
第三节 文化与传统
一 文化传统与传统文化 二 设计与传统
第八章 设计师与设计
一 “能主之人”
第一节 设计与设计师 二 走向职业化
三 设计师是创造者、战略家
第二节 设计思维
一 科学思维与艺术思维 二 设计思维是一种创造性思维
三 作为知识创新体系一部分的艺术设计
第三节 设计:科学技术与艺术的统一与整合
一 艺术设计的新空间 二 走向未来的整合
第五章 设计方法、程序与管理
一 概论
第一节 设计方法学 二 功能论方法
艺术设计概论-李砚祖-超精华版

艺术设计概论“设计”(Design)最本质的意义是计划乃至设计。
即预设一定的目标并为此而建立方案。
设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
1964年国际工业设计会对工业设计的定义:工业设计是一种创造性活动,目的是决定工业产品的造型质量,不但是外部特征,而且主要是结构和功能的关系,宁从生产和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一。
西方现代设计的本质内涵和发展趋向:1,完整性原则,一件产品不仅好看好用,而且必须具有完整性2,变化原则,设计要了解人的需求的改变,并通过设计来不断地满足。
3,设计的资源,一方面是工业方面的材料,一方面是设计师本身4,综合原则,即充分了解各个方面,综合考虑,在设计中加以体现,以满足人的需求。
5,服务原则,工业设计师的工作是起协调和衔接作用的,它把生产与消费联系在一起,为人设计,为人服务。
设计根据不同对象可分为五类:1,现代建筑设计,室内与坏境设计2,产品设计3,平面设计4,广告设计5,织品与服饰设计。
平面设计是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好的领域。
产品设计在一定意义上是一个国家工业生产不平的标志。
中国工业设计良性发展的表现:1,国民经济的发展和加入世贸组织,使工业设计的观念得到社会的确认和政府的重视,由此会在工业发展的基础上形成更大的对工业设计的需求。
2,工业设计教育的发展,为社会提供着一批较高质量和较高水平的设计师,会促进工业设计整体水平的提高。
3,改革开放的进一步深化,国内外设计交流将会在新的层面上开展,有利于中国学习世界先进的设计经验和方法,形成民族的设计特色。
陶器的制作是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举,陶器的产生为标志。
“陶瓷”包括陶和瓷。
彩陶:是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。
与灰陶相的比,彩陶在制作上趋于精致,彩陶的常见物以用器为主,其装饰图案以几何图形为主。
李砚祖《艺术设计概论》重点讲义

李砚祖《艺术设计概论》重点讲义(1)指将各种高度精炼的信息,采用艺术手法,通过各种媒介传播给大众,以加强或或改变人们的观念,最终引导人们行为的活动。
(2)广告,即广而告之,以一种用登报、广播、招贴等形式介绍商品、服务性事业等的宣传方式。
六、染织与服装设计第3节对中国当代艺术设计实践的简要分析一、概述2、平面设计(装潢设计)3、产品设计(产品设计)国家工业生产水平的标志。
我国处于改造和建设时期,仿造为主,企业家认识不足。
但已经开始步入良性发展的轨道:1国民经济的发展和加入世贸组织,使工业设计的观念得到社会的确认和政府的重视,由此会在工业发展的基础上形成更大的对工业设计的需求。
2工业设计教育的发展,为社会提供着一批较高质量和较高水平的设计师,会促进工业设计整体水平的提高。
3改革开放的进一步深化,国内外设计交流将会在新的层面上开展,有利于中国学习世界先进的设计经验和方法,形成民族的设计特色。
4、环境艺术设计5、染织服装设计课后习题1.你怎样界定设计的含义及范畴?设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有价值的创造活动。
设计的核心是为实现一定的目的而进行的设想、计划和方案,设计的范畴不仅扩展到物质生产领域,也包括文学、艺术等的精神生产领域,甚至包括经济规划,科学技术发展的前景,国家大政方针上等诸多方面的决策和方案等,只要为了一定目的而从事设想、规划、计划、安排、布置、畴划、策划,都可以说是设计,根据不同对象,范畴大致分为五大类:1)现代建筑设计、室内环境设计;2)产品设计;3)平面设计;4)广告设计;5)织品与服饰设计。
2.对当下中国的设计实践,你有何评价?国家工业生产水平的标志。
我国处于改造和建设时期,仿造为主,企业家认识不足。
但已经开始步入良性发展的轨道。
1)国民经济发展和政府重视2)工业设计教育的发展3)改革开放的进一步深化3.有关当代中国艺术设计状态的思考?4. 列出2~3个设计的定义并加以辨析。
李砚祖编著《艺术设计概论》考研核心笔记整理

第二章艺术设计的历史第一节中国古代的艺术设计人类的设计是从石器开始的。
艺术设计的历史是一部科学技术与艺术结合的历史,也是一部文化史。
一、陶瓷艺术设计彩陶:(1)彩陶是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。
(2)彩陶在制作上趋于精致,陶土一般经过淘洗,成型后的陶胚坯采用磨光的工艺,并采用红、褐等色进行绘饰,因地区、装饰有所差异。
(3)中国现今发现较早的彩陶距今6000年。
陶与瓷:(1)陶器的制作是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变为另外一种物质的伟大创举。
(2)以陶器的产生为标志,人类结束了上百年的狩猎生活而开始农耕和定居。
(3)陶瓷包括陶和瓷两种相互区别的品种,陶器的材料是粘土,烧造温度低,一般在1200 ℃以下,表面有的有釉、有的无釉。
瓷器的材料是高岭土即瓷土,含有的长石、硅、铝等成分比粘土要多得多,烧造温度在1200℃以上,表面有釉。
补充:唐三彩(简单了解)唐代最具特色的陶瓷器还数被称为“唐三彩”的三彩釉陶器。
它主要采用黄、绿、白三色釉料,利用铅釉易于流动的特点,造成淋漓变化、绚丽华滋的效果,深受人们的喜爱,还远销到阿拉伯地区和欧洲各地。
制作地点主要在长安和洛阳两地。
唐三彩,是模仿染缬工艺的装饰效果。
因为它经常采用黄、绿、褐等色釉,实际上并不限于三种色釉,它是一种低温铅釉的彩釉陶器,是用经过精炼的白粘土制胎,两次烧成的。
它首先用千度左右的高温烧成陶胎,挂釉后再经900o左右焙烧。
用料精细,制作规整,所以不变形、不裂缝、不脱釉。
青瓷:(1)东汉时青瓷烧造成功。
(2)青在元前指绿色,元后指蓝色。
(3)青瓷是人类历史上真正的瓷器。
补充:(识记,能叙述即可)从陶器发展到瓷器,经历了漫长的过渡阶段,那就是半瓷质陶器,瓷质陶器远在殷商时代己经出现,至汉代渐趋成熟.原始瓷器施有釉料,釉色青黄,故称“原始青瓷”。
到了六朝,青瓷己经完全成熟取代了铜器和漆器的地位。
六朝的青瓷产地以浙江地区为中心,并且逐渐形成“南秀北雄”的不同风格,正式奠定了南北瓷器两大体系。
艺术设计概论李砚祖复习资料

【笔记名称:】艺术设计概论李砚祖复习资料【笔记截取内容:】第一章导论第一部分知识提要与学习任务设计或设计艺术是当今使用最广泛的词语之一。
设计艺术学是一门兼具前沿性、交叉性的边缘学科,包括了自然科学、社会科学和人文科学的相关内容。
导论从设计艺术学科概念的确立、研究对象与范围,以及设计艺术学研究的现状、方法等方面全面系统地解读这门学科的基本情况。
关于设计艺术学的研究对象、研究方法、学科性质等相关问题,大家应该熟悉和掌握,历年考题中经常涉及填空题、选择题、简答题等题型。
同时,大家也要熟知人类设计艺术活动的历史演进过程,以及设计艺术学从无到有、从依附其他到最终走向独立的发展历程。
其中会涉及“设计艺术学独立”,“从工艺美术到设计艺术”,设计艺术学研究现状中对“结构主义”、“解构主义”、“绿色设计”等特定概念的阐释,历年考题中多次以名词解释、简答题的形式出现,请大家特别注意。
另外,中国古代设计思想的渊源、演变这类知识点,考题中多以填空题、名词解释等题型出现,同样应引起大家的注意。
※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※第二部分相关知识点、考点及侧重点分析第一节艺术设计的概念与意义一、“设计”的概念设计(Design),在汉语中最基本的词义是设想与计划。
《新华辞典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。
与英语“Design”对译的词,设计主要指设想与规划。
《实用英汉辞典》对“Design”的解释是:作为动词有设计、立意、计划的含义;作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的计划(设想)等义。
因此,“Design”一词的根本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”,是一种思维过程和一定形式、图式的创造过程。
意大利语的“Desegno”标示为“艺术家心中的创作意念”,其定义是:以线条的手段来具体说明那些早先在人的心中有所构思、后经想象力使其成形,并可借助熟练的技巧使其现身的事物,即将艺术家在心中构思的作品现实化。
李砚祖《艺术设计概论》艺术设计的历史中国-文档资料

春秋战国时期的盘,流传和出土的数量较多,大体春秋早期与西周晚期的相似,春秋中期开始
有较多的变化。
14
水器 匜:是盥手注水之器。盘匜皆同用,故传世和 出土之器如宗仲匜、史颂匜、樊夫人龙赢匜、 奚子宿车匜、番昶伯者君匜等皆与盘同出。 匜最早出现于西周中期后段,流行于西周晚 期和春秋时期。
15
鉴:《说文》金部:“鉴,大盆 也。”用以盛水。在铜镜没有 盛行的时候,古人常以盘皿盛 水照容貌。监、鉴为古今字。 鉴初为陶质,也就是陶盆,春 秋中期出现青铜鉴,春秋晚期 和战国时期最为流行,西汉时 仍有铸造。
13
水器
盘:西周晚期到春秋战国则多为盘匜相配。战国以后,沃盥之礼渐废,盘亦被“洗”替代。商
代以前盘用陶制商代早期出现了青铜盘,但为数不多,商代晚期才逐波罗的海充行。商代盘都
是敞口、圈足、无耳,变化仅在口缘及圈足上。西周时期特别是西周中期,盘的形制变化较大,
盘腹变浅,一般都增设双耳,有的还有宽流和鋬手,有的在圈足下另加附足,以增加盘的高度。
青铜器主要分酒器、食器、水器、乐器和兵器五 大类。
3
青铜器设计
4
青铜器设计
酒器 爵: 爵用于饮酌酒之器皿,是最早出现的青铜礼器。 角: (jue) 饮酒器。 尊 :大型或中型容酒器。按其形体可分为:有肩大口尊、 觚形尊、鸟兽尊等三类。 壶 :盛酒之用。使用时间从商至汉代或更晚。 铺首:衔 门环的底座,多为虎头、螭、龟、蛇等,起装饰壶身的 作用。 卣 :(you) 盛酒器。盛行于商晚期及西周。 觥 :(gong)盛酒器,真正器名尚不可知,称觥是约定 俗成。出现于殷墟晚期,沿用至西周早期。 彝 :方彝(yí)乃盛酒器。一般呈方型,出现于商代晚期。
青铜器设计
中国的青铜时代从公元前2000年左右开始形成,经夏、 商、周三代,大约经过15世纪,其特点是大量使用青铜 生产工具、兵器和青铜礼器这种时代文化和文明的物化 形态,代表了三代社会物质文化的最高水平。
李砚祖《艺术设计概论》第二章_艺术设计的历史中国(2)

漆器发展 中国 中国古代漆器的工艺,早在新石器时代就已经出现,夏代的木胎漆器不仅用于日常生活, 也用于祭祀,并常用朱、黑二色来髹涂。殷商时代已有“石器雕琢,觞酌刻镂”的漆艺。 1973年河南成蒿成台西村商代遗址中出土的漆器残片,在木胎上雕饰饕餮纹,并涂上朱、 黑两色的漆。
西晋以后到南北朝,由于佛教的盛行,出现利用 夹纻工艺所造的大型佛像,此时的漆工艺被用来 为宗教信仰服务,夹纻胎漆器也因而发展。所谓 的夹纻是以漆辉和麻布造型作为漆胎,胎骨轻巧 而坚牢。
青铜器设计
青铜器 - 历代发展 发展时期: 鼎盛时期青铜器: 转变期青铜器: 更新期青铜器
青铜器设计
发展时期: 商代早期、中期 公元前16世纪一公元前13世纪。商代 早期和中期的青铜器是中国青铜器艺术趋于成熟的发展 时期。以酒器为主的礼器体制初步建立,兵器种类增多。 普遍装饰兽面纹样,构图渐趋繁密,线条峻深劲利。分 铸技术的应用已较娴熟,制范、合范技术相当进步。这 一时期的青铜器在黄河、长江的中游地区多有发现,奠 定了青铜艺术鼎盛的基础。
青铜器设计
食器 豆 专用于放置腌菜、肉酱和调味品的器皿。青铜豆出现于 商代晚期,盛行于春秋战国。豆也属礼器的一种,通常成 对出现。鼎 青铜鼎有烹煮肉食、食牲祭祀和宴享等各种用 途。 甗 (yan)为蒸饭器,全器分成上下两部分,上体用以盛 米,古称"甑"(zhèng);下体为鬲(lì),用以煮水,中 间有孔通气。 簋 (guǐ)盛放煮熟的稻、粱等饭食的器具。 敦 (duì)是盛放黍、稷、稻、粱等饭食的器皿,由鼎、 簋的形制结合发展而成,产生于春秋中期,盛行于春秋晚 期到战国晚期,秦以后消失。 鬲 (lì)为炊粥器,青铜鬲最早出现在商代早期,大口, 袋形腹,犹如三个奶牛乳房拼合而成,其下有三个较短的 锥形足。
《艺术设计概论》艺术设计的历史中国PPT精品文档

74
• 北宋官窑至今沒有找到窑址,文献记载 也很少,从故宫博物院所藏传世品看, 被认为是北宋官窑的这批瓷器的胎子是 紫黑色的,施釉很厚,莹润如堆脂,粉 青或天青色,开稀疏的大纹片。施釉后 略有流淌,口部等釉薄的地方隐约露出 胎色。因此,紫口是北宋官窑一大特点; 裹足支烧、器底有芝麻钉痕迹是另一大 特点。
36
晋 青瓷提梁熏
37
晋 青瓷香薰
38
陶瓷艺术设计
隋唐
隋唐的文化背景
公元581年,杨坚废北周静帝,建立隋朝 唐朝自公元618年——公元907年,历时将近三百年,是中国 历史上最为强盛的时期之一,也是统治时期最长的朝代之一, 唐朝历史以公元755年为界,“安史文化的彩陶,早期以纯黑彩绘花纹为主;中 期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹;晚期多以黑、 红二彩并用绘制花纹。
陶瓷艺术设计
原始社会
半山彩陶 半山类型的彩陶器,多为罐、壶。造型饱满近似球,足 内收,腹近直线,由于器型的下半部内收,装饰都集中 于上半部。 半山类型的彩陶,是在马家窑的基础上发展起来的,比 马家窑更丰富;她的繁荣昌盛、雍荣华贵的风格是由饱 满器型上的旋动结构的纹饰,黑红相间的色彩,线条的 粗细变化,及锯齿纹、三角纹的配合,大图案里套小图 案形成的。
陶瓷艺术设计
原始社会
人面鱼纹盆
彩陶因时间的不同,分别属于不同的文化类型。 〖仰韶文化彩陶〗
仰韶文化距今大约7000年左右,是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄 河中游地区,以黄土高原为中心,遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。
李砚祖《艺术设计概论》第二章_艺术设计的历史中国(1)

马厂类型彩陶 主要分布于青海、甘肃等地,器 形基本沿袭半山类型的造型,但 较之半山彩陶显得高耸、秀美。 出现了单耳筒形杯,耳、纽的造 型富有变化。 纹饰有同心圆纹、菱形纹、人形 蛙纹、平行线纹、回纹、钩连纹 等。
陶瓷艺术设计
原始社会
陶瓷艺术设计
两汉魏晋南北朝
两汉魏晋南北朝的时代背景 (公元220-589年)
越窑瓷器
彩绘装饰的先锋——长沙窑
以动物为题材
长沙窑水罐
以植物为题材
长沙窑青釉莲花纹瓜形壶
率性而为的“写意画” 细腻工整的点彩“工笔画”
以诗词为题材
贴花装饰
长沙窑贴花舞蹈人物纹壶
白瓷蟠龙博山壶
白釉双龙耳瓶
双龙耳瓶的器型是 在鸡头壶的基础上 吸收了外来胡瓶特 点产生的,盛行于 初唐时期。
陶瓷艺术设计
原始社会
人面鱼纹盆
彩陶因时间的不同,分别属于不同的文化类型。 〖仰韶文化彩陶〗
仰韶文化距今大约7000年左右,是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄 河中游地区,以黄土高原为中心,遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。
造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、瓶、釜、灶、鼎、器盖和器座等,最为突出 的是双耳尖底瓶,线条流畅、匀称,极具艺术美感。
陶瓷艺术 《中国陶瓷史》中国硅酸盐学会 编
《中国工艺美术史》田自秉著
第一节:中国古代的艺术设计
我们的祖先和世界上一些国家和地区,如埃及、印度、希腊、波 斯、西南亚的先民们,在长期的实践中发明了陶器。陶器的制作也 有近万年的历史,人类自从开始懂得制作陶器,各方面都发生了深 刻的变化,正如恩格斯所说的那样“野蛮时代的最低级阶段——是由 制陶术的应用开始的”。在制陶技术不断发展和提高的基础上,中 国人发明了瓷器。陶瓷器的发明不仅解决了人们生活问题,如生活 用具、建筑材料等,还提供艺术的享受。
《艺术设计概论》李砚祖2023版120加原创

设计概论第一章导论1.设计已成为我们文明和文化的一部分,它既是(文化)和(文明)的产物,又创造着(新文化)和(新文明)。
第一节艺术设计的概念与定义一、设计的概念1.设计,在汉语中最基本的词义是(设想)与(计划)。
2.作为与英语design对译的词,设计主要指(设想)与(规划)。
/“Design”一词的根本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”,是一种思维过程和一定形式、图式的创造过程。
3.作为动词的design,来源于拉丁语Designara,第一是意味着(指示)第二是(建立计划、进行构想、规划),第三是(指画草图、制作效果图等)。
/“Design”语义的核心即强调的是为实现一定的目的而进行的设想、计划和方案之义。
4.作为名词的design,最本质的意义是(计划乃至设计),即(预设一定的目标并为此而建立方案)。
若对此作进一步的限定,则专指与艺术设计相关的计划与设计。
5.汉语中的设计,最早是(计谋)的意思。
6.在文学艺术方面,与设计同义的还有(“意匠”)一词,从字面来理解,(意匠)即(意图)与(匠心),指创作中的(构思)与(设想)。
7.在(20)世纪初,design被译为(图案)、(美术工艺)或(工艺美术)等词,当时所谓的图案,包括(平面的纹饰和立体的设计图样、模型)在内。
8.据现有资料最早提出(“工艺美术”)一词的是(蔡元培)。
9.所谓(工艺美术),即(实用美术),换言之:(凡于日常生活器具之制造上加以美术之设计者,即得谓之工艺美术。
)10.“Design”与汉语原有词汇“设计”在本质上是一致的,在汉语中的(策画)、(策划)、(意匠)、(图案)等词义相近。
二、设计的意义1.设计是人类改变原有事物,使其(变化)、(增益)、(更新)、(发展)的创造性活动。
设计是(构想)和(解决问题)的过程,它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
2.(1980)年联合会在(巴黎)举行的第(十一)次年会上把这一定义修改为:就批量生产的工业产品而言,凭借训练、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格,叫做工业设计。
李砚祖《艺术设计概论》重点讲义

艺术设计概论第一章导论设计是文化和文明的产物,又创造着新文化和新文明。
第一节、艺术设计的概念与定义一、“设计”的概念1974《大不列颠百科全书》“Design: blah blah........只要是为了一定目的而从事设想、规划、计划、安排、布置、筹划、策划的都可以说是‘设计’”郝伯特·西蒙:“凡是以现存情形改变成想望情形,为目标而构想行动方案的人都在搞设计。
”——最本质的意义是计划/设计,即预设一定的目标并为此而建立方案。
(不是以大工业生产为前提的意义)二、设计的意义设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有价值的创造活动。
【设计的宏观定义】“一种对目标问题的求解活动”“从现存事实转向未来可能的思想跃迁”“......”“......”1950麦德华·考夫曼·琼尼:现代设计的12项定义:【大工业生产后的定义】1)应满足现代设计的需要2)应体现时代精神3)应从不断发展的纯美术与纯科学中不断汲取营养(自我发展)4)应灵活运用新材料、新技术,并不断使其发展(与时俱进)5)通过运用适当的材料和技术手段,不断丰富产品的造型、肌理、色彩等效果(外观创新)6)应明确的表达对象的意图、绝不能模棱两可(理念清晰)7)应体现使用材料所具备的区别于他种材料的特性及美感(忠于材料)8)应明确表达产品的制作方法,不能使用表面可行、实际不能适应大量生产的欺骗手段(诚实)9)在实用、材料、工艺的表现手法上,应给人以视觉的满足,特别应强调整体效果的满足(效果展示)10)应给人单纯洁净的美感,避免繁琐的处理11)必须熟悉和掌握机械设备的功能12)追求豪华情调的同时,必须顾及消费者节制的欲求及价格问题(物美价廉)1957国际工业设计学会联合会(ICSID)1964年定义:“工业设计是一种创造性活动,他的目的是解决工业产品的造型质量,这些造型质量不但是外部特征,而且主要是结构和功能的关系,他从生产者和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一。
设计概论笔记

经过寒冷冬季的那场初试等待国家线的焦急复试的紧张和喜悦所有的一切终于有了结果在今天看来自己确实也付出了很多现在把作为过来人的一些考试心得应试准备还有许多至关重要的细节总结出来供所有和我一样奔东华而来的09学弟学妹们想告诉你们:“No pains,no gains!”我们面朝大海,春暖花开!加油,GO GO!~——————题记『专业课』《设计概论》李砚祖(一).简介1、准备工作:找到招生简章上指定版本《设计概论》李砚祖2003版本哦2、关于教材:李砚祖这本《设计概论》是高等教育自学考试(艺术设计专业)的指定教材,内容很多,细节很多,似乎每句话都很重要,一开始看的时候不知重点确实很迷糊,觉得每个地方都可能是考点,甚是费神啊。
3、关于考试:通过对东华大学今年来《设计概论》的真题分析,我们会发现其实每年的重点还是较相似的,所以大家不要担心,等我把它们总结出来你们就会很明白了!By the way~这次2007的试题有一道40分的题害的大家都丢分严重,导致这次的《设计概论》分数普遍不高,这个我在下面的真题分析中会做详解:)(二).教材分析,重点归纳,核心笔记[注:★---必背内容☆---熟记的重点知识△---知识重点]第一章导论第一节艺术设计的概念与意义一、“设计”的概念★设计:1、设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
2、设计就是做事之前的设想、运筹、计划与预算。
它是人类为了实现某种目的而进行的创造性活动。
它是社会行为、经济行为、审美行为的综合,它的终极目的是改善环境、工具及人自身。
设计的内涵:1、设计是人类有目的的、有遇见的行为;2、设计是自觉的、合规律的活动,设计的发展过程是人类智力不断发展的过程;3、设计对实践具有指向性和指导性;4、设计就是生产力。
设计的本质:设计的本质就是解决问题。
设计的目的:改善人的环境、工具及人自身。
设计概论笔记

设计概论笔记经过寒冷冬季的那场初试等待国家线的焦急复试的紧张和喜悦所有的一切终于有了结果在今天看来自己确实也付出了很多现在把作为过来人的一些考试心得应试准备还有许多至关重要的细节总结出来供所有和我一样奔东华而来的09学弟学妹们想告诉你们:“No pains,no gains!”我们面朝大海,春暖花开!加油,GO GO!~——————题记『专业课』《设计概论》李砚祖(一).简介1、准备工作:找到招生简章上指定版本《设计概论》李砚祖2003版本哦2、关于教材:李砚祖这本《设计概论》是高等教育自学考试(艺术设计专业)的指定教材,内容很多,细节很多,似乎每句话都很重要,一开始看的时候不知重点确实很迷糊,觉得每个地方都可能是考点,甚是费神啊。
3、关于考试:通过对东华大学今年来《设计概论》的真题分析,我们会发现其实每年的重点还是较相似的,所以大家不要担心,等我把它们总结出来你们就会很明白了!By the way~这次2007的试题有一道40分的题害的大家都丢分严重,导致这次的《设计概论》分数普遍不高,这个我在下面的真题分析中会做详解:)(二).教材分析,重点归纳,核心笔记[注:★---必背内容☆---熟记的重点知识△---知识重点]第一章导论第一节艺术设计的概念与意义一、“设计”的概念★设计:1、设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。
设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
2、设计就是做事之前的设想、运筹、计划与预算。
它是人类为了实现某种目的而进行的创造性活动。
它是社会行为、经济行为、审美行为的综合,它的终极目的是改善环境、工具及人自身。
设计的内涵:1、设计是人类有目的的、有遇见的行为;2、设计是自觉的、合规律的活动,设计的发展过程是人类智力不断发展的过程;3、设计对实践具有指向性和指导性;4、设计就是生产力。
设计的本质:设计的本质就是解决问题。
设计的目的:改善人的环境、工具及人自身。
李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解

李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解第1章导论设计或艺术设计是当今使用最广泛的词汇之一。
对于一个文明、健康的社会而言,设计是无处不在、无所不需的。
随着人类文明的进步、文化的增长,设计已成为我们文明和文化的一部分,它既是文化和文明的产物,又创造着新文化和新文明。
一、艺术设计的概念与定义中国汉语“设计”一词的多义使用与“Design”在英语世界中的多义使用几乎遥相呼应,两者都随着时代和环境的变化而增添新的涵义。
(一)中国汉语“设计”的一词多义1“设计”的基本内涵设计,在汉语中最基本的词义是设想与计划。
《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。
“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义,从而具有较为宽泛的内涵。
(1)“设”在汉语中作为动词,有安排、建立、构筑、陈列、假使等含义,由此复合成设置、设想、设法、陈设、设施、设计等词;(2)“计”在汉语中动词名词兼用,名词有如计谋、诡计,动词如计算、计议、计划等,计议、计划诸词又有名词的词性,因此,“计”作为动词有计划、策划、筹划、计算、审核等意。
2“设计”的古典意义(1)“计谋”汉语中的“设计”最早的含义是“计谋”。
到了元代“设计”被解释为“设下计谋”。
明末“设计”的意思为谋划事情,出主意。
在近现代“设计”主要指设想与规划。
(2)“意匠”在文学艺术方面,“意匠”一词与设计同义,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想。
3作为与“Design”对译的词的意义(1)在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。
“图案”,包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。
工艺美术,即实用美术。
凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的,都可以将其称为工艺美术。
(2)外语教学与研究出版社的《实用英汉辞典》对“Design”的解释是:作为动词有设计、立意、计划的含义;作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的设想等义。
(二)“Design”在英语世界中的多义使用1从词本身上看“Design”为复合词,由词根“sign”和前缀“de”组成,在英语中“sign”具有方案、计划、标记、构想等语义,着重标识已成的状态;“de”则含有实施、制作等的动态语义,强调组合、重复、肯定、否定等动作行为。
李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解

李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解第1章导论设计或艺术设计是当今使用最广泛的词汇之一。
对于一个文明、健康的社会而言,设计是无处不在、无所不需的。
随着人类文明的进步、文化的增长,设计已成为我们文明和文化的一部分,它既是文化和文明的产物,又创造着新文化和新文明。
一、艺术设计的概念与定义中国汉语“设计”一词的多义使用与“Design”在英语世界中的多义使用几乎遥相呼应,两者都随着时代和环境的变化而增添新的涵义。
(一)中国汉语“设计”的一词多义1“设计”的基本内涵设计,在汉语中最基本的词义是设想与计划。
《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。
“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义,从而具有较为宽泛的内涵。
(1)“设”在汉语中作为动词,有安排、建立、构筑、陈列、假使等含义,由此复合成设置、设想、设法、陈设、设施、设计等词;(2)“计”在汉语中动词名词兼用,名词有如计谋、诡计,动词如计算、计议、计划等,计议、计划诸词又有名词的词性,因此,“计”作为动词有计划、策划、筹划、计算、审核等意。
2“设计”的古典意义(1)“计谋”汉语中的“设计”最早的含义是“计谋”。
到了元代“设计”被解释为“设下计谋”。
明末“设计”的意思为谋划事情,出主意。
在近现代“设计”主要指设想与规划。
(2)“意匠”在文学艺术方面,“意匠”一词与设计同义,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想。
3作为与“Design”对译的词的意义(1)在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。
“图案”,包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。
工艺美术,即实用美术。
凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的,都可以将其称为工艺美术。
(2)外语教学与研究出版社的《实用英汉辞典》对“Design”的解释是:作为动词有设计、立意、计划的含义;作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的设想等义。
(二)“Design”在英语世界中的多义使用1从词本身上看“Design”为复合词,由词根“sign”和前缀“de”组成,在英语中“sign”具有方案、计划、标记、构想等语义,着重标识已成的状态;“de”则含有实施、制作等的动态语义,强调组合、重复、肯定、否定等动作行为。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
马王堆的汉墓中已出现“瓷”字。许慎《说文解字》中:“瓷,瓦之坚音者”。 瓷的形成是因为制陶工艺的三大改进而造成的:原料、窑炉温度、釉。 陶与瓷的区别: 烧制温度 陶:900度,瓷:1200度。 釉 陶:不挂釉或低温釉,瓷:高温色釉。 胎质 陶:断面吸水、胎质酥松,瓷:不吸水、紧密,透明、半透明 原料 陶用粘土,含铁量高,瓷:用高岭土或瓷土,含铁量在百分之3以下。
陶瓷艺术设计
原始社会
庙底沟彩陶 庙底沟类型的彩陶,主要有盆、碗、罐等。 庙底沟彩陶比半坡成熟得多。点、线、面搭配得当,空间疏朗明快。曲面之间,穿插活泼 的点和线,使纹样节奏鲜明,韵律感很强。
陶瓷艺术设计
原始社会
庙底沟彩陶
陶瓷艺术设计
原始社会
Hale Waihona Puke 〖马家窑文化彩陶〗 陶器大多以泥条盘筑法成型,陶质呈橙黄色,器表打磨 得非常细腻。
东晋 越窑青釉格盘
晋 瓯窑莲瓣纹小碗
晋 瓯窑牛形盏灯
晋 德清窑四系罐
东晋 德清窑黑釉唾壶
青瓷五联罐
三国 青瓷楼阁飞鸟坛罐
谷仓罐,又名魂瓶,形状如 坛,上面堆砌亭台,人物鸟 兽,所有的物象均以手堆贴 而饰。造型有东汉的五联罐 演变而来。
三国 青釉贴塑谷仓罐
北朝 青瓷覆仰莲花尊
青瓷莲花尊
陶瓷艺术设计
原始社会
人面鱼纹盆
彩陶因时间的不同,分别属于不同的文化类型。 〖仰韶文化彩陶〗
仰韶文化距今大约7000年左右,是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄 河中游地区,以黄土高原为中心,遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。
造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、瓶、釜、灶、鼎、器盖和器座等,最为突出 的是双耳尖底瓶,线条流畅、匀称,极具艺术美感。
陶瓷艺术设计
两汉魏晋南北朝
•
中国陶瓷在两千余年的发展历史中,品类十分浩繁,
•
一般分为青瓷、白瓷、彩瓷
•
(1)青瓷,产地以浙江为中心,四个系统:越窑、瓯窑、婺州窑和德清窑。
(2)白瓷,出现的时间晚于青瓷,因为其技术手段要求较高, 需要掌握除铁的技术,使其含铁量在1%一下。
陶瓷艺术设计
两汉魏晋南北朝
晋 越窑瓷香熏
彩陶是指在打磨光滑的橙红色陶坯 上,以天然的矿物质颜料进行描绘,用 赭石和氧化锰作呈色元素,然后入窑烧 制。在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、 白诸种颜色的美丽图案,形成纹样与器 物造型高度统一,达到装饰美化效果的 陶器。
彩陶发源于距今约10000前的新石 器时代。是中国新石器时代陶器中最具 代表性的器物。
有忍冬纹与莲 花纹的单柄壶
三国 青瓷羊尊
南北朝 青釉双元宝盏
南北朝 青瓷灯盏
晋 青瓷鸡首壶
晋 青釉龙柄鸡首壶
北齐 白釉四系罐
北齐 青釉六系刻花罐
晋 青釉六系彩莲罐
晋 青釉莲瓣纹盖罐
晋 青瓷提梁熏
晋 青瓷香薰
陶瓷艺术设计
隋唐
隋唐的文化背景
公元581年,杨坚废北周静帝,建立隋朝 唐朝自公元618年——公元907年,历时将近三百年,是中国 历史上最为强盛的时期之一,也是统治时期最长的朝代之一, 唐朝历史以公元755年为界,“安史之乱”是唐朝国力的分 水岭。
陶瓷艺术设计
原始社会
双耳尖底瓶
陶瓷艺术设计
原始社会
由于时间跨度与分布地域的不同,仰韶文化主要有半坡类型和庙底沟类型。 半坡彩陶 最早发现于西安半坡,距今有七千年的历史。是我国彩陶文化历史较早、特点突出、影响较大 的一个类型。
半坡的彩陶有汲水尖底瓶、葫芦、长颈瓶,另外还有盆类、罐类,与今天的盆罐大体相似。 半坡彩陶早期纹饰,多为散点式构图。也就是说,在一件器型上,装饰往往只占据器面的一 小部分,纹样一般是自然形态的再现。 纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物,有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹 以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等。
艺术设计的历史
content
第一节:中国古代的艺术设计 第二节:西方的艺术设计
艺术设计的历史是一部科学技术与艺术结合的历史,也是一部文化史。 设计的历史包括 1、原始社会——18世纪工业革命
工艺美术产品:陶瓷、染织、青铜器、玉器、家具等 2、工业革命以来的 平面设计(书籍、包装、广告等)、环境艺术设计(室内外)、工业产品设计、服装染织 设计
陶瓷艺术 《中国陶瓷史》中国硅酸盐学会 编
《中国工艺美术史》田自秉著
第一节:中国古代的艺术设计
我们的祖先和世界上一些国家和地区,如埃及、印度、希腊、波 斯、西南亚的先民们,在长期的实践中发明了陶器。陶器的制作也 有近万年的历史,人类自从开始懂得制作陶器,各方面都发生了深 刻的变化,正如恩格斯所说的那样“野蛮时代的最低级阶段——是由 制陶术的应用开始的”。在制陶技术不断发展和提高的基础上,中 国人发明了瓷器。陶瓷器的发明不仅解决了人们生活问题,如生活 用具、建筑材料等,还提供艺术的享受。
第一节:中国古代的艺术设计
在中国古代的艺术设计中,最具有代表性的是陶瓷 造物。陶瓷包括陶与瓷两种品类,陶器的制作材料是粘 土,烧造温度在1200度以下,表面有的有釉,有的无釉; 瓷器的材料是高岭土,烧造温度在1200度以上,表面有 釉。在陶与瓷之间还有一种所谓的“炻”器,如紫砂器 等。
陶器的制作是人类文明史上第一次 利用火将一种物质改变成另一种物质的 伟大创举。彩陶、灰陶、黑陶、白陶等。
马家窑文化的彩陶,早期以纯黑彩绘花纹为主;中 期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹;晚期多以黑、 红二彩并用绘制花纹。
陶瓷艺术设计
原始社会
半山彩陶 半山类型的彩陶器,多为罐、壶。造型饱满近似球,足 内收,腹近直线,由于器型的下半部内收,装饰都集中 于上半部。 半山类型的彩陶,是在马家窑的基础上发展起来的,比 马家窑更丰富;她的繁荣昌盛、雍荣华贵的风格是由饱 满器型上的旋动结构的纹饰,黑红相间的色彩,线条的 粗细变化,及锯齿纹、三角纹的配合,大图案里套小图 案形成的。
马厂类型彩陶 主要分布于青海、甘肃等地,器 形基本沿袭半山类型的造型,但 较之半山彩陶显得高耸、秀美。 出现了单耳筒形杯,耳、纽的造 型富有变化。 纹饰有同心圆纹、菱形纹、人形 蛙纹、平行线纹、回纹、钩连纹 等。
陶瓷艺术设计
原始社会
陶瓷艺术设计
两汉魏晋南北朝
两汉魏晋南北朝的时代背景 (公元220-589年)