现代西方园林的多样发展

合集下载

西方园林发展的概述

西方园林发展的概述

西方园林发展的概述西方园林的发展有着漫长而丰富的历程。

整体来看是这样,西方园林的起源可以追溯到古代埃及。

古埃及的园林主要是为了满足法老和贵族们的享乐需求,那时的园林多与宫殿相伴,有水池、种植着各种植物等。

就像是讲究对称和秩序,比如说一些宫苑中,会用规则的几何形划分区域,种植树木也整齐排列,这是受到当时古埃及人严谨的宗教和社会秩序观念影响。

大致分这几个部分。

然后就是古希腊园林,它与古希腊的文化息息相关。

希腊人崇尚自然之美,但他们的园林也不是完全的自然式。

庭院园林是比较常见的形式,核心内容是往往以柱廊环绕,中间布置小型的喷泉,种植着一些花卉和少量的树木,这种园林风格反映了希腊人对户外公共生活以及美学的追求。

比如说在一些希腊的公共建筑周围就有这样的庭院园林,人们可以在这里休闲交流。

接下来是古罗马园林。

古罗马园林在吸收古希腊园林的基础上发展得更为宏大和豪华。

主要包括这些内容,庄园园林大量出现。

罗马人有着很强的工程技术能力,他们建造了非常壮观的引水渠,从而保证园林中有充沛的水源,可以营造更大规模的喷泉和水池景观。

而且在园林布局上,传承古希腊的对称规则等,同时还把雕塑艺术融入其中,使得园林带有浓厚的文化艺术气息。

像罗马的哈德良离宫就是典型例子,那里有巨大的建筑、精心修剪的植物、宏伟的喷泉等等,规模惊人,花园和建筑完美融合。

随着罗马帝国的衰落,西方园林进入中世纪时期。

这段时期园林发展比较停滞,主要是与修道院等宗教机构联系紧密。

园林更多是为了满足修士们自给自足的生活和一些宗教仪式用途,通常种植草药等一些实用的植物,形式比较简单质朴。

框架上是这么理解,这一时期宗教影响对园林的风格和功能起到了主导作用。

文艺复兴时期对西方园林来说又是一个重要的变革点。

受文艺复兴运动对古典文化的复兴思潮影响,园林风格开始向古典回归。

意大利在这时期是园林发展的先锋队。

主要体现在这些方面,意大利的台地园兴起。

利用地势的高差打造层层台地,这种园林巧妙地把建筑、花园、喷泉、雕塑等元素结合起来。

欧洲园林体系的发展

欧洲园林体系的发展

2.2 欧洲园林体系发展
章节
2.2.1古代的欧洲园林发展 2.2.2 中世纪的西欧园林发展 2.2.3文艺复兴时期的意大利园林 2.2.4法国的古典主义园林发展 2.2.5英国的风景式园林发展
2.2.1古代的欧洲园林
《旧约圣经》中记载的各种故事、传说是考古学和民族学 研究的极其宝贵的资料。研究《旧约圣经》所记载的有关 造园的情况,一方面可以发现旧约时代园林的一些概况, 另一方面,它至少可以反映欧洲的先民在远古时代对于园 林的理想状况的想象和追求。
《旧约圣经·创世纪》写到:耶和华上帝在东方的伊甸建 立一个园子,把所造的人安置在那里。耶和华上帝使地上 长出各种树木,园中有“生命树”和“知善恶树”。有河 从伊甸流出,滋润着伊甸园。
人们想象中的 伊甸园应是一处 以树木为主体的 树木园,有浓荫、 有花香、有河流, 是兼有观赏与实 用两种功能的庭 园(图2.21)。
图2.23) 贝拉尔所绘的空中花园想象图
4)古希腊的园林
古 希腊内部交通不便,但港湾多,为海上交通提供了良 好的条件。海中诸岛的航海事业更为发达。古希腊由众多的 城邦组成,却创造了具有共性特征的古希腊文化。作为欧洲 文明的摇篮,古希腊文化对古罗马以及后世的欧洲文化影响 很大。古希腊人对园林的兴趣与爱好,也对西方园林有着直 接的影响。
立一个园子,把所造的人安置在那里。耶和华上帝使地上 长出各种树木,园中有“生命树”和“知善恶树”。有河 从伊甸流出,滋润着伊甸园。
2)古埃及的园林
埃及位于非洲大陆东北部,沙漠占总面积的96%,全年干 旱少雨,日照强度很大。由于气候等因素,森林非常稀少, 所以古埃及园林里十分珍视树木和水的运用。其最初园林形 式上多是种植果木和葡萄的实用园,面积狭小、空间封闭。 新王国时代之后游乐性园林开始出现,最初当然是法老们的 奢侈品。通常认为古埃及园林主要有三种类型:宅院、圣苑 和墓园。

论述中西方园林艺术发展史

论述中西方园林艺术发展史

论述中西方园林艺术发展史园林艺术作为人类文明的重要组成部分,在不同地域和文化背景下经历了各自的发展历程。

中西方园林艺术作为两大园林体系,具有独特的风格和特点。

本文将从起源与早期发展、古典主义园林、自然主义园林、规则式园林、现代园林艺术、园林艺术风格、园林设计要素和园林艺术与文化交流等方面,对中西方园林艺术发展史进行深入探讨。

一、起源与早期发展1.中国:据史书记载,中国园林最早可追溯至商周时期。

当时的皇家园林以山水园林为主,注重表现自然景观的野趣。

随着时间的推移,园林艺术逐渐发展,融入了文化、哲学和艺术等元素。

2.西方:古希腊和古罗马时期的园林艺术以建筑物和柱廊为主要特色,追求对称和规则。

到了中世纪,欧洲的园林逐渐发展为教堂庭院和城堡花园等形式。

二、古典主义园林1.中国:明清时期,中国古典园林达到了巅峰。

此时的园林注重空间层次感和自然意境的营造,形成了江南园林、岭南园林和皇家园林等不同风格。

2.西方:文艺复兴时期的欧洲,古典主义园林开始兴起。

意大利的台地园和法国的凡尔赛宫苑等作品注重轴线、对称和装饰元素,展现了严谨的古典主义风格。

三、自然主义园林1.中国:受到道家思想的影响,中国的自然主义园林强调“自然”与“天人合一”。

此类园林以模仿自然景观为主,强调山水意境,如江南的私家园林。

2.西方:18世纪的英国,自然主义园林开始盛行。

设计师追求表现自然的野趣,运用自然的植物和蜿蜒的小径,如风景园。

四、规则式园林1.中国:虽然中国古典园林以自然风格为主,但也有一些规则式园林作品,如北京的故宫御花园和河北的避暑山庄等。

这些园林以建筑群和规则式水池为主要特色,强调秩序和严谨。

2.西方:欧洲的规则式园林在17世纪和18世纪最为盛行。

设计师运用轴线、对称和严格的几何图形来组织景观元素,如法国的凡尔赛宫苑和美国的梅尔公园。

五、现代园林艺术1.中国:20世纪以后,中国的现代园林艺术逐渐发展起来。

设计师开始关注功能与形式的统一,注重绿色生态和人性化设计。

外国园林史

外国园林史
林的雏形。 • 游乐性园林是法老们的奢侈品。 • 园林植物,以乡土树种的埃及榕,棕榈为主
,后来又引进了黄槐,石榴,无花果等。 • 古埃及园林大致有宅园,圣苑,墓园三种
坟墓壁画中所描绘的枣椰子(伊拉克蜜枣)
果树园
尼罗河畔的芦苇景观
1.宅园
• 有围墙,起防御作用。 • 有水池,养鸭,种荷,可灌溉。 • 布局轴线明显,分成规则的几部分。 • 建筑在主要位置上,入口讲究,有园亭。 • 布置葡萄园,果园,菜园等,植物多种,
国王坟墓里的 棺材上发现的用象 牙雕刻的一个装饰 图。图中描述的是 国王和王后在花园 里。装饰图的边缘 框架是由开红色花 的罂粟科植物、矢 车菊、曼德拉草勾 勒出来的。
在描述花园的花中,和在所有装饰艺术中,睡莲是永恒 的主题。在赋予自然生命的尼罗河地区,带有香味的蓝 色睡莲被奉为神圣的花,它顶部尖尖的花瓣早晨开放, 晚上闭合,这样可以让太阳神晚上进入花中,黎明时重 生。
古埃及园林
• 埃及是世界四大文明古国之一。公元 前3200年出现奴隶制的统一国家,当时国王 称法老。公元前525年为波斯人征服,成为 波斯帝国的一个行省。公元前332年左右, 希腊马其顿国王亚历山大打败波斯人,建 立了希腊马其顿人的统治。公元前30年罗马 侵入埃及,从此罗马统治达600余年。公元 640年阿拉伯人侵入,在埃及推行“阿拉伯 化”。
中外园林简史
主讲:李旭东
第3章 外国园林史
• 3.1 外国古代时期园林 • 3.2 外国封建时期园林 • 3.3 外国工业社会时期园林 • 3.4 现代西方园林的多样发展
3.1 外国古代时期园林
• 3.1.1 古埃及园林 • 3.1.2 古希腊园林 • 3.1.3 古罗马园林 • 3.1.4 古巴比伦园林 • 3.1.5 古波斯园林

20世纪以来西方园林的发展历程

20世纪以来西方园林的发展历程

20世纪以来西方园林的发展历程在20世纪初期,欧洲各国的园林设计仍然受到古典花园的影响,园林主要是按照对称布局和几何形状来设计的。

然而,随着20世纪的发展,人们开始对自然和野生景观的追求越来越强烈,这也反映在园林设计中。

20世纪初期的一些著名园林设计师,如弗雷德里克·劳·奥姆斯特德、貝尤·普农和查爾斯·詹宁斯,提出了自然主义的园林设计理念,强调通过模仿自然景观来创造出更加自然和独特的花园空间。

随着现代主义思潮的兴起,20世纪中叶的西方园林设计开始追求简约、功能性和现代感。

现代主义园林设计师,如景观设计大师弗朗西斯克·乔瓦尼、里奇尔·纽柏里、彼得·沃兹克和丹尼尔·库伯特,开始将建筑、景观和自然融为一体,创造出具有清晰简洁线条和现代感的花园空间。

20世纪后期,西方园林设计逐渐追求生态友好和可持续发展。

园林设计师们开始关注植被的选择和生长环境,注重废弃物的回收利用和能源的节约利用,致力于创建能够促进生物多样性和生态平衡的园林空间。

生态园林设计师,如朱丽叶特·巴贝奇、詹姆斯·坎普尔和珍妮·沃克,通过采用植物多样性、雨水收集系统和太阳能发电等技术手段,打造出具有极高生态价值的现代园林。

此外,在当代的西方园林设计中,景观美学也逐渐被重视起来。

园林设计师们注重体验式设计和情感共鸣,通过景观元素的搭配和色彩的应用,创造出独特而美丽的园林空间。

一些当代园林设计师,如皮特·沃尔夫、詹姆斯·戴顿和邦妮·费尔之,以其独特的设计理念和创新作品,为西方园林设计注入了新的活力和灵感。

总的来说,20世纪以来,西方园林的发展经历了从传统到现代、从现代到生态友好和从生态友好到功能美学的转变。

西方园林设计在追求美学效果的同时,也不断强调生态保护和功能性,体现了人类对自然环境的尊重和关爱。

未来,随着科技的不断进步和人们环保意识的加强,相信西方园林设计将会更加多样化和创新化,为世界各地的人们提供更加美丽、舒适和可持续的园林空间。

西方园林工程发展史

西方园林工程发展史

西方园林工程发展史一、西方园林工程的起源园林工程的发展那可是相当有趣的呢。

西方园林工程最初可以追溯到古埃及。

那时候的园林可不像咱们现在看到的这么复杂多样。

古埃及的园林呀,更多的是为了实用。

比如说,他们种了好多果树呢,像无花果、葡萄之类的。

这些果树既能提供食物,又能让园林看起来有点绿色生机。

而且呀,古埃及人还很喜欢在园林里弄些水池子,这些水池一方面可以用来灌溉果树,另一方面在炎热的天气里看着就觉得清凉。

当时的园林工程主要就是围绕着怎么种好果树、管好水池这些事儿展开的。

二、古希腊时期的西方园林工程到了古希腊呀,园林工程就有了新的发展。

古希腊人对美的追求那是相当高的。

他们的园林不再仅仅是为了实用,更多的是一种美的享受。

他们会在园林里种上各种各样的花,像玫瑰呀,那可是很受喜爱的呢。

而且他们很注重园林的布局,会把园林布置得很有对称感。

比如说,会有一条中轴线,两边的植物种植呀,建筑构造呀,都是对称的。

这种对称美在古希腊的园林工程里体现得淋漓尽致。

那时候的园林里还经常会有一些小型的雕像,这些雕像让整个园林看起来更加有艺术气息。

三、古罗马时期的西方园林工程古罗马在很多方面都继承和发展了古希腊的文化,园林工程也不例外。

不过呢,古罗马人更加注重园林的规模和豪华程度。

他们会建造很大的园林,里面除了有花有树有雕像之外,还会有大型的喷泉。

这些喷泉的设计可复杂了,水会从各种造型的喷头里喷出来,有的像花朵,有的像小动物,超级有趣。

而且呀,古罗马的园林里还会有一些回廊之类的建筑,人们可以在回廊里散步,欣赏园林的美景。

在园林工程方面,他们对材料的选择也更加讲究,比如会用大理石来做一些装饰,看起来就特别高大上。

四、中世纪时期的西方园林工程中世纪的时候呢,西方园林工程的发展有点不一样了。

因为当时宗教的影响很大,很多园林都和宗教建筑联系在一起。

园林的风格变得更加内敛和神秘。

植物的种植也比较简单,更多的是一些具有象征意义的植物。

比如说,百合在宗教里象征着纯洁,所以在园林里经常能看到百合。

西方园林景观的设计与发展方向

西方园林景观的设计与发展方向

西方园林景观的设计与发展方向西方园林景观设计在历史长河中扮演了重要的角色,从古希腊罗马时期的古典式园林到现代的自然主义景观,经历了不断的发展与演变。

本文将探讨西方园林景观设计的发展方向,并分析其对人类生活和环境的积极影响。

西方园林景观设计趋向于融合自然与人工元素。

古典式园林注重对称和几何形状的运用,创造出秩序感和对称美。

然而,随着时间的推移,人们开始更加注重与自然环境的和谐共生。

现代的西方园林景观设计强调自然景观的保护和恢复,倡导使用可持续的材料和生态友好的设计手法。

例如,利用雨水收集系统和植物过滤系统来净化水源,减少对城市供水系统的依赖。

这种融合自然与人工元素的设计方向提倡人与自然和谐共生,实现可持续发展。

西方园林景观设计趋向于提供多功能的空间。

传统的园林景观设计主要强调观赏性和装饰性,而现代的设计更加注重场地的功能性。

园林景观被赋予了更多的用途,例如休闲娱乐、文化交流、社交活动等。

这种多功能的设计方向使得园林景观成为城市居民生活的一部分,提供了丰富多样的活动场所。

西方园林景观设计趋向于注重用户体验。

现代社会强调人们对空间的感知和体验,园林景观设计也开始注重用户的感受和需求。

设计师们通过创造具有情感共鸣的场所、提供舒适的座椅和休息区域以及增加互动性的元素来提升用户体验。

这种注重用户体验的设计方向使得园林景观不仅仅是一个静态的装饰,更成为人们的活动空间和心灵栖息地。

西方园林景观设计趋向于融入当地文化和历史。

园林景观作为城市的重要文化遗产,应该与当地文化和历史相融合,传承和弘扬传统价值观。

设计师们通过运用当地材料、植物和设计元素,创造出独特的景观风格,反映当地的文化和历史底蕴。

这种融入当地文化和历史的设计方向既保留了传统的美学价值,又能够满足现代社会的需求。

总结起来,西方园林景观设计的发展方向体现在融合自然与人工元素、提供多功能的空间、注重用户体验和融入当地文化和历史等方面。

这些设计方向不仅满足了人们对美的追求,更将园林景观融入到人类生活和环境中,发挥了积极的作用。

西方园林发展的脉络

西方园林发展的脉络

在第三层与第四层之间 是坡道上的蟹形水阶梯。
在意大利台地园中常利用不同高程作出不同水体 形式。以丰富多彩的水景形成中轴线贯穿全园, 兰台庄园是其中运用最成功、最完美的一座。
第四层:造型优美 的八角形水池喷泉、 庭荫树木、绿篱、 座椅。

兰台庄园最突出的特色在于以不同形式的水
景形成全园的中轴线。

台地园为了巧妙地借园外之景,邸宅的位置
往往安排在中层或最高层台地上,并有既遮荫又
便眺望远景的拱廊。

由于特殊的地理气候条件,室外室内更舒适,
因此把园地看作室外的起坐间,当作建筑的一个
喷泉或水池常位 于一个局部的中心点 或构图中心。但泉、 池本身的形式简朴, 主体是雕塑物象。
• 美第奇庄园下台层水池内的雕塑。
Байду номын сангаас

文艺复兴早期常以精美的雕
塑作品与水池结合,尚未过分强
调理水的技艺。
意大利台地园
意大利国土是在欧洲大陆南端凸出在 亚得利亚海的一个半岛上。国内山陵起伏, 北部的气候,冬季有从阿尔卑斯山吹来的 寒风,夏季在谷地或平原上则闷热潮湿, 不适居住,而在山丘上,即使只有几十米 海拔高度,白天可以得到凉爽的海风吹佛, 晚间也有来自山间的凉风。这个地理气候 的特点,也正是意大利的庄园别墅为什么 大都修筑在面海的山坡地上的原因。
田园型别墅庭园: 农舍式结构,设有厩舍、小仓库、奴隶房、
自然有序的以实用为主的果树园和农田。
城市型别墅庭园:
建筑物连在 一起,整齐不紊 的加以布置,别 墅多建于斜坡之 上,尽量利用地 形,有利于露台 的伸展并采用以 水为装饰的手法。
私园——列柱中庭:
二、中世纪西欧造园
公元5世纪到文艺复兴开始的14世纪,该时期社会动荡,战争频 繁,俗称“黑暗时代”。该时期宗教得以发展,诸多文化领域受宗教 影响明显。该时期西欧的造园活动,前期以修道院庭院为主,后期以 城堡庭院为主。其中修道院庭院以意大利为中心,城堡庭院以法国、 英国为中心。

古代西方园林史整理

古代西方园林史整理

规则式园林园林的四个发展阶段第一阶段狩猎社会的园林:自然从属型社会第二阶段:农业社会的园林:自然顺应型社会第三阶段:工业社会的园林:自然征服型社会第四阶段:现代社会的园林:将朝人类与自然处于共生关系的自然共生型社会发展,生物多样性将成为评价园林绿地的标准第一阶段狩猎社会的园林:自然从属型社会认识水平不高,以宗教信仰园林空间为主第二阶段:农业社会的园林:自然顺应型社会世界各地园林形成了丰富多彩的时代风格、民族风格、地方风格。

三个共同特点:1、园林为统治者、贵族、宗教者等少数人所有与享用;2、园林空间为封闭的内向型;3、以追求精神享受为主,多忽视生态与环境效益第三阶段:工业社会的园林:自然征服型社会18世纪中叶,英国的产业革命带来了由农业社会向工业社会的转变。

20世纪,自然征服型(工业)社会的后果导致了地球环境的急剧恶化,主要表现在地球温暖化、酸雨以及野生生物的灭绝等。

对于城市环境来讲,主要带来了三大问题:1、城市人口爆发性增长;2、人类生态系的突出;3、人工环境领域的扩大。

在这一时期。

人类在创造便利与富裕生活社会的同时,正在破坏着自己赖以生存的环境。

园林出现了公园、都市绿地系统、田园都市等。

第四阶段:现代社会的园林将朝人类与自然处于共生关系的自然共生型社会发展,生物多样性将成为评价园林绿地的标准西方园林的发展历程代园林(公元4世纪之前)埃及园林、巴比伦园林、希腊园林、罗马园林中世纪欧洲园林(5-15世纪)中世纪西欧园林伊斯兰园林意大利文艺复兴园林(15-16世纪)法国古典主义园林(17世纪)英国自然风景式园林(18世纪)近代城市公园(19世纪)现代风景园林(20世纪)西方园林的艺术形式规则式园林又称建筑式、几何式、图案式等园林;西方园林的传统样式,以意大利、法国园林为代表。

规则式园林在20世纪得到广泛的更新和进一步发展。

不规则式园林又称自然式园林,以中国为代表的东方园林传统样式;在西方园林艺术史中以英国园林为代表。

西方园林发展的脉络

西方园林发展的脉络

西方园林发展的脉络西方园林的发展脉络可以追溯到古希腊和古罗马时期,但主要的发展是在中世纪和文艺复兴时期。

在中世纪,园林被用作教堂和修道院的一部分,主要用于培育草药和蔬菜,以及提供场所供僧侣们进行沉思和祈祷。

在文艺复兴时期,人们开始将园林视为艺术的一部分,通过规划和设计来展示他们对自然美的追求。

在这一时期,意大利成为园林艺术的中心,被认为是西方园林设计的起源地。

在意大利,文艺复兴时期的园林以对称和几何形状的设计为特点。

这种设计风格反映了人们对和谐、秩序和对称性的追求,以及对古希腊和古罗马文化的借鉴。

意大利的园林还以纪念性和象征性的元素为主,例如雕塑和喷泉。

随着文艺复兴的传播到其他欧洲国家,园林设计逐渐变得更加多样化。

法国的园林设计在17世纪时达到巅峰,以凡尔赛宫的花园为代表。

这些巨大的花园以庄严的几何形状、宏伟的宫殿和雕塑为特点,凸显了国家的权力和财富。

18世纪,英国的园林设计开始崭露头角。

英国的园林设计强调自然风景的保护和再创造,强调景观的变化和不规则性。

著名的英国园林设计师包括威廉·肯特和蒂奥菲尔斯·尤斯顿。

19世纪,随着工业革命的到来,园林设计逐渐转向城市和工业化地区。

公园和城市绿化成为城市规划的重要组成部分,用于改善人们的生活质量和缓解城市环境问题。

巴黎的卢浮宫花园和纽约的中央公园都是这一时期的代表作品。

总而言之,西方园林的发展脉络可以追溯到古希腊和古罗马时期,但主要的发展发生在中世纪和文艺复兴时期。

从意大利的对称几何设计到法国的巨大花园,再到英国强调自然风景的设计,园林设计在不同的历史阶段展示了不同的特点和风格。

随着时间的推移,园林设计逐渐注重环保和可持续发展,成为城市规划的重要组成部分。

西方园林在现代景观园林中的应用案例

西方园林在现代景观园林中的应用案例

一、概述西方园林自古以来就以其独特的设计理念和精湛的园林艺术闻名于世。

随着现代景观园林的发展,西方园林的设计理念和技术应用也得到了广泛的关注和应用。

本文旨在分析西方园林在现代景观园林中的应用案例,深入探讨其特点和价值。

二、西方园林的设计理念1. 自然主义:西方园林注重营造自然、舒适、宜人的环境,强调自然景观与人文景观的融合。

英国的乡村庄园和法国的巴洛克花园均展现了自然主义的设计理念。

2. 几何美学:西方园林在设计中追求对称、比例和几何美学的完美结合,通过精确的布局和线条的处理营造出宁静、平衡的空间感。

意大利文艺复兴时期的花园就充分体现了几何美学的特点。

三、西方园林在现代景观园林中的应用案例1. 中央公园(纽约,美国)中央公园是纽约市著名的城市绿地,也是世界上最著名的城市公园之一。

其景观设计充分融合了西方园林的理念,包括自然主义和几何美学,使得公园不仅具有自然的魅力,同时又展现出城市的现代气息。

2. 凡尔赛宫花园(巴黎,法国)凡尔赛宫花园是世界著名的宫廷花园之一,其园林设计充分体现了西方园林的几何美学和对称美学,同时又巧妙地融入了自然主义的元素,通过精心设计的水池、喷泉和雕塑等,使整个花园显得高贵、典雅。

3. 肯尼迪广场(伦敦,英国)肯尼迪广场是伦敦一处重要的城市公共空间,其景观设计融合了西方园林的设计理念,以自然主义为主,通过绿植和水景的搭配,打造了一处宁静、舒适的城市绿地,成为了伦敦市民休闲娱乐的重要场所。

四、西方园林在现代景观园林中的价值1. 丰富城市景观西方园林的应用丰富了现代城市的景观,既能提供人们休闲娱乐的场所,又能为城市增添一道独特的风景线。

2. 塑造良好的生活环境西方园林注重营造自然、舒适、宜人的环境,其应用可以为城市居民提供一个健康、舒适的生活环境,有利于提高居民的生活品质。

3. 传承园林文化西方园林的应用有助于传承和发扬古代园林文化,让人们更加深入地了解和欣赏园林艺术的魅力,促进园林文化的传承与发展。

西方园林发展历史

西方园林发展历史

西方园林发展历史古希腊通过波斯学到西亚的造园艺术,发展成为住宅内布局规则方整的柱廊园。

古罗马继承希腊庭园艺术和亚述林园的布局特点,发展成为山庄园林。

下面由店铺为大家整理的西方园林发展历史,希望对大家有帮助!西方园林发展历史世界上最早的园林可以追溯到公元前16世纪的埃及,从古代墓画中可以看到祭司大臣的宅园采取方直的规划,规则的水槽和整齐的栽植。

西亚的亚述确猎苑,后演变成游乐的林园。

列宁格勒的彼得宫喷泉。

巴比伦、波斯气候干旱,重视水的利用。

波斯庭园的布局多以位于十字形道路交叉点上的水池为中心,这一手法为阿拉伯人继承下来,成为伊斯兰园林的传统,流布于北非、西班牙、印度,传入意大利后,演变成各种水法,成为欧洲园林的重要内容。

古希腊通过波斯学到西亚的造园艺术,发展成为住宅内布局规则方整的柱廊园。

古罗马继承希腊庭园艺术和亚述林园的布局特点,发展成为山庄园林。

欧洲中世纪时期,封建领主的城堡和教会的修道院中建有庭园。

修道院中的园地同建筑功能相结合,如在教士住宅的柱廊环绕的方庭中种植花卉,在医院前辟设药圃,在食堂厨房前辟设菜圃,此外还有果园、鱼池和游憩的园地等。

在今天,英国等欧洲国家的一些校园中还保存这种传统。

13世纪末,罗马出版了克里申吉着的《田园考》,书中有关于王侯贵族庭园和花木布置的描写。

在文艺复兴时期,意大利的佛罗伦萨、罗马、威尼斯等地建造了许多别墅园林。

以别墅为主体,利用意大利的丘陵地形,开辟成整齐的台地,逐层配置灌木,并把它修剪成图案形的植坛,顺山势运用各种水法,如流泉、瀑布、喷泉等,外围是树木茂密的林园。

这种园林通称为意大利台地园。

法国继承和发展了意大利的造园艺术。

1638年,法国布阿依索写成西方最早的园林专著《论造园艺术》。

他认为“如果不加以条理化和安排整齐,那么人们所能找到的最完美的东西都是有缺陷的”。

17世纪下半叶,法国造园家勒诺特尔提出要“强迫自然接受匀称的法则”。

他主持设计凡尔赛宫苑,根据法国这一地区地势平坦的特点,开辟大片草坪、花坛、河渠,创造了宏伟华丽的园林风格,被称为勒诺特尔风格,各国竞相仿效。

美国 园林

美国 园林

流水别墅
加州花园风格

20世纪 40年代,在美国西海岸,一种不同以往的私人花 园风格逐渐兴起,不仅受到渴望拥有自己的花园的中产阶 层的喜爱,也在美国风景园林行业中引起强烈的反响,成 为当时现代园林的代表。这种带有露天木制平台、游泳池、 不规则种植区域和动态平面的小花园为人们创造了户外生 活的新方式,被称之为“加州花园”( California Garden)。这一风格的开创者就是 20世纪美国现代园林 的奠基人之一的托马斯· 丘奇( Thomas Church, 1902~ 1978)。
唐纳花园
哈佛三杰



盖瑞特.艾克博强调“空间”是设计的最终目标,用铝合金 材料搭建的花架凉棚和喷泉,在全美掀起一股用铝合金构 筑庭院小品的热潮。 詹姆斯.罗斯将庭院定位于建筑学和雕塑之间,景观设计作 为雕塑的设计观,采用现场设计并同时借助模型的设计方 法。创造出生动,富有变化的景观作品。 丹.凯利利用古典的几何学来表现空间的理性秩序,从基地 和功能出发确定,确定空间的类型,然后用轴线、绿篱、 整齐的数列和树阵,方形的水池,树池和平台等古典语言 来塑造空间,注重结构的清晰性和空间的连续性。(米勒花 园)
公园五区
西北的马默斯温泉区以石灰石台阶为主,故也称热台阶区; 东北为罗斯福区,仍保留着老西部景观; 中间为峡谷区,可观赏黄石大峡谷和瀑布; 东南为黄石湖区,主要是湖光山色; 西及西南为间歇喷泉区,遍布间歇喷泉、温泉、蒸气、热 水潭、泥地和喷气孔

西北:马默斯温泉区
东北:罗斯福区,老西部景观
美国园林的独特风格主要表现在:
1从国土规划入手,建造世界上第一个国家公园。在美国 城市中,开创大型城市公园。 2采用大胆的平面形式,公园格局特色,变化ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ端。风格 多样性,有英国式、荷兰式园林和中国式,日本式等庭院。 3公园采用人车分离的的交通组织,将配套服务设施引入 公园,并将建筑融入风景中,公园设计完全遵循保持自然 美的原则。 4公园间一般以线性绿地相连形成公园系统,达到保护生 态,引导城市良性开发。 5以自然主义设计原则为主导,设计具有美国地域风格的 本土植物和有田园趣味的景观小品。

西方公共园林发展历程

西方公共园林发展历程

西方公共园林发展历程公共园林在西方的发展历程可以追溯到古希腊和古罗马时期。

在这个时期,公共园林被视为休闲和文化活动的场所,也是社交和政治活动的中心。

这些公共园林通常是城市的中心,以其精心设计的花园、喷泉、雕塑和露天剧场而闻名。

中世纪时期,公共园林的发展受到了基督教的影响。

修道院和教堂周围的花园和修道院花园在这个时期变得非常流行。

这些花园通常被用作宗教仪式和冥想的场所,以及种植草药和蔬菜。

文艺复兴时期是公共园林发展的一个重要时期。

在这个时期,人们开始把公共园林作为艺术品进行构思和设计。

公共园林中的雕塑、喷泉和园艺布局开始展示出更多的艺术元素。

花园中的植物种植也开始更加注重美学价值。

18世纪是公共园林发展的一个转折点。

在这个时期,许多欧洲城市开始建设大型公共公园。

这些公园不仅提供休闲和娱乐活动的场所,还起到了改善城市环境、提供空气和绿地的作用。

伦敦的海德公园和巴黎的凡尔赛宫花园就是这个时期建立的标志性公共园林。

19世纪是公共园林发展的一个全面飞跃的时期。

在这个时期,园林设计师开始运用科学和技术的进步,创造出更具创意和独特的公共园林。

例如,巴塞罗那的圣家族公园和纽约的中央公园就是这个时期的杰作。

20世纪以来,公共园林的发展趋势又发生了一些变化。

随着城市化的加剧,公共园林更加注重保护环境和生态系统,提供人们与自然互动的机会。

许多现代公共园林都融入了可持续发展的理念,通过利用可再生能源和收集雨水来实现能源和水资源的节约。

总的来说,西方公共园林的发展历程经历了从休闲和文化场所到艺术品和城市绿化的转变。

它不仅提供了人们与自然互动的机会,还起到了改善城市环境和促进城市发展的重要作用。

中国古典园林与西方现代景观的交融与发展

中国古典园林与西方现代景观的交融与发展

丝 路 视 野中国古典园林与西方现代景观的交融与发展晁亿华(延安大学,陕西 延安 716000)摘 要:艺中国古典园林历史悠久,许多人认为这是中国艺术特色和文化价值的代表。

中国古典园林独有的韵味与元素,使它得以在世界舞台上大放异彩。

西方现代建筑风格明朗轻快,承载着西方人的构成理念,随着东西方文化的相互融合,中国与西方在建筑方面上的交融与发展也是必然的。

关键词:中国园林 西方景观 交融DOI:10.12319/j.issn.2096-1200.2020.14.128一、中国古典园林中国古典园林的历史源远流长,园林最早称“囿”,是一种供帝王贵族进行狩猎、游乐的园林形式,随着时代变迁,每一个朝代都对原有的园林形式进行改造,加入新的元素,园林才渐渐发展为如今的面貌。

经过历史长河的沉淀与积累后,中国古典园林的风格愈加明显,中国古典园林追求“自然”的景观设计方法,“虽由人作,宛自天开”更是它独有的特征。

中国园林所秉承的思想是“天人合一”,明代著名园林设计师计成将中国园林的精髓定义为“尽管是人造的,但花园看起来像是从大自然中汲取的”。

这个定义充分表明了建造园林不是完全去改变它的过程,而是一个以大自然为原始对象,从中提取精华部分和对其进行艺术概括的一种创新式的过程。

在中国园林中,自然不是人们改变和驯化的对象,优秀的景观设计师应当从中模仿和学习,从而提升发展自己,也会对中国园林的发展奠定良好的基础。

中国古典园林的空间感也是中国园林中最重要的艺术特征。

一个优秀的设计师可以灵活利用空间,使有限的空间最大利用化,甚至“无限化”,一个花园的空间是有限的,但设计师可以使用适宜的方法来增加景观的利用度,最大程度地利用植物或者建筑等灵活划分空间,从而可以使得花园内的空间丰富而多变,使空间的界限不那么明显,以便将有限的空间在一定程度上无限化,大大增强了游客对于花园的好奇心与兴趣。

花园的大小不一,所以要创造空间变化来为花园营造空间感,但是,即使将空间明确地划分为几个部分,也依然会存在能够感知到隐藏视图的情况,这会导致空间划分不清楚,带给游人误导性的信息。

20世纪以来西方园林的发展历程

20世纪以来西方园林的发展历程

20世纪以来西方园林的发展历程如下:西方园林经历了从规则式到自然式的转变,从大型的庄园园林到小型私家园林的发展过程。

随着社会经济的飞速发展,人们的物质生活和文化水平不断提高,以及对健康和环境的认识和重视,这个过程表现为以下几个方面:一、新艺术运动时期的园林:注重比例和尺度,植物和水景常被用作主要的装饰元素。

设计通常是由景观建筑公司中标后与室内设计师一起完成。

二、现代主义园林时期:强调功能性和实用性,以节约用地和降低成本为目标,同时重视材料和技术的运用。

它抛弃了历史主义和装饰主义,强调简洁、实用、功能性的设计原则。

三、后现代主义时期:西方园林开始对历史上的造园理论进行反思和解构。

这个时期的园林开始注重历史文化的延续性和象征性,同时强调地域文化和本土植物的重要性。

四、生态可持续园林:随着环保意识的提高,人们开始关注生态和可持续发展的重要性。

在这个背景下,西方园林开始注重本土植物和生态系统的保护和恢复,同时强调能源效率和低影响设计的运用。

五、文化景观与风景园林:这个时期强调对历史文化的保护和传承,以及在当代景观设计中融入传统文化元素。

风景园林成为了一种文化表达方式,注重地域特征、历史文化和审美价值的体现。

六、景观生态学与人类生态学:这个时期注重生态系统的整体性和人类生态学的研究,强调景观的生态功能和人类社会的可持续发展。

景观设计师需要综合运用生态学、人类学、社会学等多学科知识,为人类创造一个和谐共生的生态环境。

综上所述,西方园林在20世纪以来的发展历程中经历了多个阶段,从规则式到自然式,从庄园园林到私家园林,再到生态可持续的景观设计。

随着人们对于健康和环境的认识不断提高,西方园林逐渐转向注重文化传承、地域特征、生态保护和可持续发展的方向。

未来,随着科技的不断进步和社会的发展变化,西方园林的设计理念和方法也将不断更新和完善。

希望以上回答对您有所帮助。

中国园林对西方现代景观艺术的借鉴

中国园林对西方现代景观艺术的借鉴

中国园林对西方现代景观艺术的借鉴中国园林对西方现代景观艺术的借鉴引言:园林艺术作为中国古代文化的瑰宝,自古以来就以其独特的设计理念和精致的艺术表达方式享誉世界。

然而,自近代以来,西方现代景观艺术逐渐崛起,并为整个世界的园林设计带来了新的思维和创新。

本文旨在研究中国园林对西方现代景观艺术的借鉴,探讨两者在艺术形式、设计理念以及文化意蕴方面的相互影响和交流,以期能够更好地推动中西方园林艺术的融合和发展。

一、西方现代景观艺术的崛起西方现代景观艺术的崛起始于18世纪末,得益于工业革命的推动和现代文明的进步。

以英国为代表的西方国家在城市规划和园林设计方面进行了大胆尝试和改革,创造了一系列具有现代特色的公园和城市景观。

英国的伦敦海德公园、法国的巴黎凡尔赛宫花园等著名现代景观艺术作品引领了时代,并逐渐在世界范围内产生了广泛的影响。

二、中国园林的独特价值中国园林作为中国古代文化的重要组成部分,深受汉族文化的影响,强调自然与人的和谐统一。

中国园林以山水为基础,注重创造意境和体现哲学思想。

著名的古代园林如苏州的拙政园、扬州的个园等均展现了中国园林的独特价值。

其注重景色的布局和构造,以及对人文情怀和审美追求的表达,使中国园林具备非常高的艺术性。

三、中国园林对西方现代景观艺术的启迪中国园林在诸多方面对西方现代景观艺术起到了启迪的作用。

首先,在景观构造和场地安排方面,中国园林注重整体布局和景色的流动性,这与西方现代景观艺术追求开放和流线性的特点相契合。

例如,中国古代园林的“曲径通幽、曲水回环”的设计理念,启发了西方现代公园中弯曲通道和环绕式水系的设置,从而创造出流畅的空间流线和丰富的景观层次。

其次,在文化意蕴和艺术表达方面,中国园林沉淀了丰富的哲学思想和文化内涵,为西方现代景观艺术提供了新的灵感和素材。

中国园林注重从卧躺和走移两个角度欣赏园林,这与西方现代景观艺术倡导的“漫步式观赏”相统一。

此外,中国园林注重通过景观布局表达高尚情操和审美情趣,从而为西方现代景观艺术注入了更多的人文关怀和情感表达。

欧美景观发展

欧美景观发展

•近年来,随着社会经济的发展,风景园林事业也蒸蒸日上。

在对外开放的过程中,欧美的一些设计作品逐渐被介绍到国内,引起人们很大的兴趣,但是,这种介绍大多是零散的,不够全面和系统。

西方现代园林的发展到底走的是什么样的道路,曾产生过哪些设计思想和流派,它发展到今天又是怎样一种状况呢?通过查阅大量的书籍文章,以及对德法等国一些现代园林作品的考察,笔者收集到了关于欧美现代园林发展的一点线索,在这里呈现给大家,希望能够抛砖引玉,引起对这一问题的更完善的研究,为国内风景园林的发展借鉴国外经验提供必要的理论基础。

四、欧美现代园林的发展1.战后美国风景园林的发展和第二代风景园林师的涌现在美国,从50年代末开始,城市更新成为州的政策,州际高速公路计划逐步实施,市郊居住区的建设导致了美国新镇运动的再生,设计的机会迅速增加,园林设计的领域已经变化。

虽然小尺度的私人花园、庭院设计仍在继续,但是,随着社会的发展,公园、植物园、城市开放空间、公司和大学园区、自然保护工程使设计者在一个更广阔、更为公共的尺度上工作。

随着社会生活问题越来越多的冲击,新的主顾除了公司、团体以外,还有当地的和各级政府部门,他们的动机是平凡的和功能的,如提高建筑物及城市中心的形象,改善城市的环境质量,或者迫于各种政治或社会团体的压力。

新的园林常常必须有多种的角色,如休息和娱乐。

出于经济上的考虑和受日本枯山水的影响,硬质景观大量出现。

新一代的优秀设计师不断涌现,其中最杰出的代表是劳伦斯·哈普林。

哈普林哈普林(L. Halprin)生于纽约,曾获植物学学士和园艺学硕士。

他于1943年转向风景园林专业,并进入哈佛大学学习。

此时,“哈佛革命”的三位带头的学生埃克博、克雷、罗斯均已离开学校,格罗皮乌斯,布鲁尔(M. Breuer)和唐纳德仍然在哈佛教学,向学生们灌输现代设计思想。

哈普林在建筑课的同学有约翰逊,鲁道夫,贝聿铭。

二战以后,他到旧金山丘奇的事务所工作,并参与了丘奇最著名的作品唐纳花园的设计。

西方园林发展史

西方园林发展史

西方园林发展史西方园林的发展历史可以追溯到古希腊和古罗马时期。

在这两个时期,人们开始有意识地创造和规划园林,以展示对自然美的欣赏和追求。

以下是对西方园林发展史的详细介绍:1.古希腊和古罗马时期(约公元前7世纪-公元5世纪)古希腊和古罗马是西方园林的起源地。

古希腊人通过建造神庙和竞技场等建筑,展示了他们对秩序和几何学的热爱。

在园林方面,他们注重植物的配置和空间的规划,追求和谐与平衡。

古罗马时期,园林中开始出现喷泉、雕塑和装饰性建筑,表现出对装饰和辉煌的追求。

2.中世纪时期(约公元5世纪-14世纪)在中世纪时期,欧洲出现了教会园林、城堡园林和庄园园林等不同类型的园林。

这些园林注重功能性和实用性,以满足人们的生活需求。

例如,教会园林通常包括草药园和果园,以提供医疗和食用植物。

城堡园林则注重防御功能,包括高墙、塔楼和壕沟等设施。

庄园园林则是为了展示贵族的地位和财富,以华丽的装饰和建筑为主要特点。

3.文艺复兴时期(约公元14世纪-16世纪)文艺复兴时期是西方园林发展的一个重要阶段。

在这个时期,人们开始追求古典主义美学,强调秩序、平衡和对称。

意大利的文艺复兴园林是这一时期的代表,它们以台地园为主要特点,通过设置层层叠叠的花园和草坪,展示出一种有序而典雅的美。

4.巴洛克时期(约公元17世纪-18世纪)巴洛克时期是西方园林的一个充满激情和浪漫的时期。

巴洛克园林注重情感的表达和感官的体验,通过使用夸张的装饰、大规模的排场和强烈的对比来创造出激动人心的效果。

法国的凡尔赛宫园林是这一时期的代表,它通过宏大的规模、复杂的结构和华丽的装饰展现了巴洛克园林的特点。

5.现代时期(约公元19世纪至今)现代时期是西方园林发展的最后一个阶段。

在这个时期,人们开始更加注重功能性和实用性,以及生态环保的概念。

现代园林的设计风格多样,包括极简主义、现代主义、后现代主义等。

同时,随着科技的发展,新的材料和技术也被广泛应用于园林设计中。

西方园林的发展历史是一个充满变化和发展的过程。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

代表人物作品 尼尔斯乌多 安迪戈兹沃西 帕特里克多尔蒂
大地艺术
后现代主义园林
发展背景
在20世纪50年代末,美国 社会学家丹尼尔•贝尔就产 生了后工业社会的思想, 出版《后工业社会的来 临》。后现代化的核心目 标是使个人幸福最大化, 追求生活质量和生活体验。 根据观点的不同,可分为 解构性和建设性后现代主 义,怀疑性和肯定性后现 代主义,或者反现代的后 现代主义和后现代的后现 代主义
后现代主义园林
中 国 后 现 代 园 林
解构主义园林
简单地说就是采用解析的 方法,将传统结构分解成 一系列要素并重新组合, 组合的原则却不再遵循传 统的均衡与稳定,更加强 调因地制宜和随机性。
发展背景
诞生于60年代美国。 是“由极少主义艺术的 简单,无细节形式发展 而来。大地艺术家主张 返回自然,以大地作为 艺术创作的对象。他们 或在广袤的沙漠上挖坑 造型,或移山填海,或 垒筑堤岸,活泼溅色遍 染荒山。首次“在地作 品艺术展”于1968年在 美国纽约的杜旺画廊举 行。
后现代主义园林
宇宙沉思花园
后现代主义园林
后现代主义园林
后现代主义园林
她非常注重作品对生态系统所产生的社会影响力, 她喜欢在场景中采用技术手段而非自然标准或假 定的自发性方案,她酷爱鲜艳夺目的色彩和另类 材料,而且对潮流非常敏感。
日本岐阜kitagata公寓
玛莎·施瓦茨(Martha Schwartz)是一位在 园林设计界很有个性的 也非常著名的设计师。 她对素材的选择来源于 对波普艺术的兴趣,一 开始就树立了一种使用 日常用品这一反主流的 艺术观念。
极简主义园林
极简主义园林
伯纳特公园
极简主义园林
极简主义园林
泰纳喷泉
极简主义园林
索 拉 娜 I B M 研 究 中 心
极简主义园林
极简主义园林
极简主义园林
Hyeres的别墅庭院
古埃瑞克安设计 光与水的庭院
极简主义园林
瑙勒斯花园
古埃瑞克安设计 光与水的庭院
极简主义园林
大地艺术
又称“地景艺术”、“土 方工程”它是指艺术家以 大自然作为创造媒体,把 艺术与大自然有大地艺术 机的结合创造出的一种富 有艺术整体性情景的视觉 化艺术形式。
铁路公园层的高架步行道系统
生态主义园林
高架步行道系统
穿过料仓花园的高架步行道
生态主义园林
铁路公园局部
从铁路公园层标高(料仓花 园顶部)望1号、2号高炉
生态主义园林
(3)公共使用区(Areas of Public Use)
包括金属广场、考珀活动场地、熔渣 公园、料仓花园、开放绿地等公共开 放空间。 金属广场(Metallic Plaza)位于厂区 中心的位置,在1号高炉铸造车间的 北侧。作为公园的标志性景观,该广 场由在地面上整齐排列的7X7共49块、 每块重达7t~8t的方形铸铁板构成, 彼得·拉兹对这些表面具有各异腐蚀 状态的铸铁板拍照、编号,排列成抽 象图案,并通过水在铁板表而的流动 来象征钢铁加工制造的熔化和硬化过 程。铁板在自然状态下继续被腐蚀, 隐喻了对自然演变过程的尊重。
露天影剧院增建的 遮雨大棚局部
使用中的露天影剧院
生态主义园林
料仓花园 ——拆除顶盖的矿石料仓改造成为 了综合活动场所
料仓花园顶部的网格状步行道
生态主义园林
料仓花园中的攀岩场地
料仓花园中的儿童活动场地
生态主义园林
料仓花园局部
料仓花园中的儿童活动场地
生态主义园林
(4)公园道路系统 包括公园步 行道和自行车路。 将原来零散分布 的城市街道联结 整介成完整的交 通系统。
灵感则来自于冰
川消融留下来的 痕迹。 创造的是一种超
越想象,让每个
人都会问这是什 么的场所,最重
要的是人们在场
所中创造自己的 故事。
后现代主义园林
由于场地的原因,不能直接在广场上种树。 且项目的预算有限,所以玛莎采用的都是 廉价的材料。
• 拼合园”
• • 是马塞诸塞州剑桥市怀特海德生物化学研究所九 层实验大楼德屋顶花园。 设计师舒沃兹从生物学的基因重组中得到启发, 认为世界上两种截然不同的园林原型可以象基因 重组创造新物质那样,将体现自然永恒美的日本 庭院和展现人工几何美的法国庭院拼合从而形成 了矛盾体景观 法国园部分为整形 树篱园,修剪的绿 篱实际上是可坐憩 的条凳。当人们进 入这样的景观中时, 会是另类的体验与 感受。 在日本禅宗枯山 水园中,绿色水 砂模仿传统枯山 水大海的形式, 但枯山水中的岩 石和苔藓却被塑 料制成的黄杨球 所代替。
生态主义园林
保留完整的中心厂区示意图(绘制在公园标示牌上)
生态主义园林
保留的铁路和 铁水槽车
改造后的儿童 活动场地
保留的各种工 业设备和管道
改造后的儿童 游乐设施
改造后的多功 能活动大厅
景观公园照明 效果
生态主义园林 景观层次梳理与整合
设计者将范围广阔、尺度巨大、景观破碎、布局混乱的园区梳理、整合为水公 园、铁路公园、公共使用区和公园道路系统四个景观层次。
生态主义园林
熔渣公园 (Sinter Park ) 位于埃姆舍河渠 的西侧,与“料 仓花园”隔水渠 相望。在利用废 弃的熔渣铺砌的 地面上种植树木 形成小树林;熔 渣公园的北端布 置了一座半圆形 的露天剧场,采 用的砌筑材料是 将废弃的红砖磨 碎后作为骨料制 成的红色混凝土。
露天影剧院全景
生态主义园林
金属广场
金属广场铸铁板表面不同腐蚀状态
生态主义园林
考珀活动场地 (Cowper Places) 位于5号高炉北侧、2 号高炉南侧,原来作 为堆放废渣的场地, 现更新改造为林荫广 场,作为举办多种活 动的场所。广场地面 利用废渣铺筑,并在 广场中均匀栽植桦树。
由5号高炉俯瞰考珀活动场
生态主义园林
考珀活动场局部
(1)水公园(Water Park) 公园标高最低的层次, 由净化水渠、净水池、冷却 池等水体构成。净化水渠是 对山东向西流经整个厂区的 埃姆舍河进行净化的河道。 水渠两岸栽植了自由生长的 植被,每隔一段距离布置有 台阶和平台以满足游人亲水 的需求。
净化水渠
生态主义园林
保留完整的中心厂区示意图(制在公园标示牌上)
现代西方园林的多样发展
生态主义园林
发展背景
18世纪英国额风景园:自 然式最好的设计师 19世纪奥姆斯特的的生态 思想 “斯德哥尔摩学派”:美 学、生态原则和社会理性 的统一 “宾夕法尼亚学派”科学 量化的生态学工作方法
以保持生态平衡、美 化环地制宜、适地适树、 遵循生态学原理
面包圈花园
她解释面包是最完美的景观材料,它很便宜, 任何人都可以用,它是可降解的,不需要任 何作用,并且不需要浇水,所以
后现代主义园林
由于材料和 场地的限制, 玛莎用塑料 做了一棵很 大的"柳树", "柳树"在风 的作用下摇 曳, 音响系 统则播放着 女人在哭的 声音。
垂柳花园
后现代主义园林 美国明尼阿波利斯公共广场设计
主要特征
对完整和谐形式的结构 充满矛盾冲突,杂乱无章 又独具匠心,在偶然\不 协调\不连续的设计思路 中释放设计张力 解构不合理的空间划分或 惯常的功能意义与价值
代表人物作品
错置比秩序重要 差异比同质重要 残破比完整重要 狂怪比优美重要 过程比结局重要
伯纳德·屈米
解构主义园林
20世纪80年代兴建 是公认的创新性园林作品 号称要成为21世纪的城市公园模式
公园道路
生态主义园林
保留的铁路和铁水槽车 保留的铁路和铁水槽车
厂区中保留的建、构筑物(由 厂区中保留的建、构筑物(由5号 号 高炉俯瞰, 年4 4月 月 高炉俯瞰,5号高炉于 号高炉于1985 1985年 停产,现更新为游人可以攀爬到 停产,现更新为游人可以攀爬到 顶部的 高观景平台上鸟瞰公 顶部的70 m高观景平台上鸟瞰公 园全景的观景塔 园全景的观景塔 ) )
生态主义园林
厂区中保留的各种工业设备、管道
极简主义园林
发展背景
几何规则式是常用设法, 始于古埃及。 彼得沃克融合极简艺术、 勒诺特古典主义和早起现 代主义艺术思想创作出极 简主义景观
主要特征
追求无内容、无主题的表 现,作品直接与公众沟通。 形式简约、明晰,多用简单 的几何形体,具有纪念碑式 的风格;手法大多采用单体 元素的系列方式,在构成中 推崇非关联构图,只强调整 体,重复、系列化地摆放物 体单元;在材料上多为现代 工业材料,常用钢材或其他 工业废弃产品;在制作上多 运用工业生产方式,突出现 代工业文明特征;颜色极力 简化,色彩均匀平整。
代表人物 罗伯特•文丘里 玛莎舒瓦茨 野口勇
运用最少的元素创造出最 景观作为表意的符号叙述 具冲击力的景观 自然和历史文化故事的符 新的视觉感 号、表达历史文化的符号、 运用历史片段、色彩、光 表达地方文化的符号 影来限定空间
后现代主义园林
宇宙沉思花园
查尔斯·金克斯在1988年 设计的宇宙沉思花园是查 尔斯·金克斯最著名的作品。 宇宙沉思花园位于苏格兰 西南部的邓弗里斯,花园 占地12英亩。 设计灵感源自于科学和数 学,并以此为主题设计了 许多的雕塑和景观,例如 黑洞、分形。公园里并非 到处都是植物,而是将数 学公式、科学现象和自然 地貌特征巧妙地结合在了 一起。
伯巴 纳黎 德拉 屈维 米莱 特 公 园 ·
发展背景
诞生于60年代美国。 是“由极少主义艺术的 简单,无细节形式发展 而来。大地艺术家主张 返回自然,以大地作为 艺术创作的对象。他们 或在广袤的沙漠上挖坑 造型,或移山填海,或 垒筑堤岸,活泼溅色遍 染荒山。首次“在地作 品艺术展”于1968年在 美国纽约的杜旺画廊举 行。
主要特征
材料的艺术:材料与基地 紧密结合,采用砂石木草 等,场地选在沙漠\森林 \农场\废墟。 抽象的艺术:几何形式 四维空间艺术 对工业废墟的关注,吸引 人们关注生态和社会问题
相关文档
最新文档