2015音体美教研组工作总结

2015音体美教研组工作总结

音体美教研组工作总结

本学期以来，在学校领导的关心支持下，本组成员积极参与、认真学习，艺术、体育新课程。我组成员在“如何把体育艺术2+1落到实处”进行了思考、研究与探讨。我们进行了体育教学课改，将体育考试列入月考，并进一步将课程改革的主阵地改为课堂，课堂教学不改革一切学习与培训都可能落空；而课堂教学改革如果没有一系列新课型来引领与支撑，也同样不能落到实处。所以，要以生活为基础，以兴趣为支点，以自主为核心，以创新为灵魂，通过研究与实验，我们音体美学科组在教学工作、运动队的训练竞赛、兴趣小组的活动、群体活动等方法做了大量的工作，得到的一些体会总结如下：

一、抓好校本培训，让艺术、体育教师尽快了解新课程改革，并尽快成长。转变观念，更新理念，不断改进教学方法，激发学生运动兴趣。

在近几年的课改中，我深有体会不学习专业理论，将跟不上课改的需要，跟不上学生发展的需要。为了能够尽快地理解、执行《课程标准》，使我们对《体育与健康课程标准》、《艺术课程标准》有了更深层的理解，教育观念有了大的转变。每天利用上半天，在相关杂志、报刊、网络搜寻新课程改革的最新动态，讨论研究符合课改精神的新教法。每月进行一次新课改专题研究，以教研组为单位总结、交流、反思本月教学情况、思考、研讨下月教学内容，在实施教学中，大胆在教学结构，教法上创新，勇于实践，。倡导学生主动参与、探究、发现、

交流合作的学习，引起教师角色、教与学的方式的变革。新课程改革教育的预期目的就是使我们的学生成为“有创造能力，有展示能力，身心协调能力的人。”抛弃传统的循规蹈矩的呆板的教学模式，根据课的内容、要求、任务，不拘一格选择教学方法。

二、开发校本教材，让教师尝试专家探索之趣。抓好校本研究，让教师体验教学成果之乐

。备课组的课题研究不是在教学之外抽出时间做专门的理论研究，而是从课题的问题出发，从教师的需求出发，留心新课改中出现的问题并设法解决，解决的过程就是研究的过程。

三、灵活、合理安排教学内容，改进教案编写。

由于课程标准对学生情意和健康方面的要求具体化，我们在选择内容上，只要能让学生情思跃动、想象驰骋、运动活跃，生命力得以张扬，激发学生学习兴趣，就可选择。课改后，由于教学内容发生了变化，上课形式灵活多样，学生的坐位、分组练习可以随时根据教学内容的需要进行调整。学生在轻松愉快的氛围中学习与活动，解放了五官、大脑和手足，大大提高了每个学生接受教学的充分程度，也增加了师生间、学生间的交往频度和交流密度。通过教案形式，体现了我组教师对新课程标准的全新理念。艺术教师从一个艺术知识技能传授者的身份，转变成为学生艺术生活的指导者，与学生在充满生机、无穷乐趣、富有个性的艺术活动中互动、交往，进行心与心地对话交流。将爱投入到学生艺术学习的各项活动中去。记住了每一个学生，了解他们的爱好和特长。课下体育、艺术老师经常能参与到学生的各

项活动中去，抓住学生在体育、艺术学习中微小的闪光点和点滴进步给予表扬。经常给他们的潜能和优势提供选择和参与表现的机会，以“说——开口说、大声说”为切入点，鼓励学生“有话就说，不怕说；有疑就问，敢于问”，使学生大胆、自信地表现，激励学生学习艺术的积极性。传统的音乐教学以知识传授、技能训练为主，整节课从头到位都是节奏训练、试唱练习、乐理知识的传授，这样，固然使学生掌握了基础知识，但对大部分学生来说已经失去了学习音乐的乐趣，教师教得累，学生学得苦。而现在的艺术课程在学生的学习方式上已截然不同，在付老师的《乘着歌声的翅膀》音乐示范课中，付老师先让学生在多媒体上欣赏典型的几首歌曲，然后让学生唱自己熟悉的歌曲，教师又引入了比赛时球迷的歌，学生变被动接受为自主学习、探究学习、合作学习，老师已不再是课堂教学的中心，而是起着引导者、组织者、指导者、促进者的作用。

四、根据学生的个体差异组织教学，确保安全。

学生群体是由一个个身体条件、兴趣爱好、体育基础等各不相同的学生个体所组成的。要面向全体学生，和谐构建学生在课程学习中的主体地位，就必须尊重学生的个体差异，在课程目标的统领下，根据学生的个体差异和不同的体育需求来组织体育教学，包括指导学生根据自己的实际情况确立学习目标，选择练习内容和练习难度，采用不同的教学策略与学习评价标准。常用的教学组织形式有分层次教学，同质分组教学，按兴趣分组教学，自由组合教学等。这些教学组织形式的优点是，有利于因材施教、区别对待有利于不同水平的学生

都能学有所得，在自己原有的基础上得到提高。比如：杨金老师的体育研讨课《抱球接力、组合练习》课中，他根据学生的体质差异情况，把学生分成四组，学生根据自己的能力进行练习，达到增强体质，愉悦身心。

五、探讨以人为本，适合学生发展的课堂教学新模式

新课程理念认为，课程改革的核心环节是课程实施，而课程实施的基本途径是课堂教学。教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。传统意义上的教师教和学生学，将不断让位于师生互教互学，彼此形成一个真正的“学习共同体”。本着以学生为本，促进学生全面发展的宗旨，在教学方式、方法上，针对学生认知特点、心理特点，我们在努力探讨易于学生接受的适合他们发展的教学模式。1、游戏组织教学

游戏玩乐对少年儿童一生有及其重要的意义，少年儿童应该在游戏中长大，通过游戏获取知识和身体上的训练，从中学会生活、锻炼组织能力、会与人相处、养成健全的人格，可以说“玩”是少年儿童认识世界的最好方式，爱玩是少年儿童的天性。刚刚入学的孩子，在幼儿园中是伴随着歌、舞、画、游戏一起成长的，他们在游戏中玩耍，在玩中学、乐中学。他们已然习惯于幼儿园的游戏方式，老师和蔼可亲，学习内容简单易懂、生动有趣，可以一边唱歌、一边跳舞、一边画画。他们好动、好奇但自制力差，注意力保持集中的最长时间为15-20分钟。因而，课堂上教师们常在“玩”上下工夫，只有“玩”起来学习，学生才不会觉得40分钟时间的漫长，相反他们的注意力

会很集中，既缓解了学生的疲劳，又调动了学生的积极性。如：姚老师在上课伊始，全体学生随教师的琴声在教室里唱歌，合着音乐大拍，音乐一停，学生立即停止，然后再上课，这被学生称之为“音乐静声”的方法深受学生喜欢，它不但培养了学生倾听音乐的习惯和对音乐的快速反应力，同时为新课教学创设了很好的课堂氛围。授课过程中，教师适时穿插“换位”的游戏，学生们听到固定的音乐时便会很有秩序的拍手和同位交换位置坐，随后进行唱歌，绘画、表演等内容的学习，使学生对艺术课的学习充满了兴趣，也使教学过程，始终保持一种新鲜感和趣味性。

2、结合实际选准教学切入点，使艺术课堂教学呈现勃勃生机。

艺术课综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手法，目的在于全面地培养学生的综合能力。综合艺术的学科融合特点如何体现在教学活动中，是不是每节课都必须有唱歌、绘画和舞蹈？我们认为，艺术课的综合不是各种艺术形式的简单叠加，而是根据单元主题和课题的要求进行有机的结合，并不是每节课都要包含所有的艺术形式。艺术课程强调不同艺术门类、不同学科之间的连接与相互渗透，同一课题可以选择不同的切入点。既可以从一个艺术门类切入，达到与其他艺术门类的综合；也可以从设计上就是多个艺术门类的兼容互通，甚至可以打破学科的界限，围绕艺术课程的内容，同非艺术学科连接，进行更广泛的综合。在教学过程中，教师们便是根据课题内容的要求，结合自身的特长、学生的情况找准切入点，从事个性化教学的。如：在«茉莉花»一课的设计中，姚老师