07229 影像与剪辑艺术 自考考试大纲
湖北省高等教育自学考试课程考试大纲
课程名称：影像与剪辑技术课程代码：07229
第一部分课程性质与目标
一、课程性质与特点
《影像与剪辑技术》课程是我省高等教育自学考试动画专业（专升本）的一门重要的专业核心课程，它是一门理论联系实际的课程。其性质属于理论与实践并重课程。本课程力求在理论与实践相结合的基础上，探讨影视剪辑艺术的基本规律和基本手法。
二、本课程的基本要求
设置本课程，为了使考生能够牢固掌握影像与剪辑艺术的原理、方法和技巧，依据这些能够对某一影视片进行剪辑分析；能够将所学理论知识合理运用影视片剪辑中，根据具体情况创造出富有特色的影视片。通过本课程的学习，要求考生正确理解影像与剪辑艺术的原理、方法和技巧，掌握影像与剪辑艺术的学习方法及理论联系实际的方法，提高分析问题和解决问题的能力。
三、本课程与相关课程的联系
《影像与剪辑技术》是动画本科学生必修的专业课，它与动画设计的许多其他课程有着密切的关系。《形态构成》、《视听语言》是本课程的基础，并与《数字录音制作》、、《二维动画（实践）》、《三维动画（实践）》互相衔接配合。
第二部分考核内容与考核目标
第一单元剪辑基础理论
一、学习目的与要求
通过本章学习，了解剪辑的由来及发展、剪辑产生的依据。理解剪辑的概念和范围。二、考核知识点与考核要求
（一）剪辑的由来（一般）
识记：剪辑的出现；早期的大师和流派
理解：剪辑产生的依据
（二）剪辑的概念和范围（一般）
识记：剪辑的概念
理解：剪辑的范围
第二单元并列
一、学习目的与要求
通过本章学习，了解并列镜头的基本概念、产生。掌握并列镜头的经典方法及其演变，深入理解因果叙事、“象征”和具有时间因素的三种组合的并列镜头。
二、考核知识点与考核要求
（一）并列的镜头（重点）
识记：并列镜头的概念；并列镜头的产生
理解：经典的方法；经典方法的演变
（二）组合的并列镜头（重点）
应用：因果叙事组合的并；“象征”组合的并列；具有时间因素的并列
第三单元匹配
一、学习目的与要求
通过本章学习，掌握镜头排列的匹配。理解匹配的原理及其在非剪辑镜头中的表现。
二、考核知识点与考核要求
（一）镜头排列的匹配（重点）
识记：关于景别
应用：什么是匹配；匹配在今天电影中的形态
（二）匹配的原理及其在非剪辑镜头中的表现（次重点）
识记：匹配的原理
理解：匹配和推拉镜头；匹配和长镜头；匹配和变焦镜头
第四单元动接动
一、学习目的与要求
通过本章学习，掌握运动镜头剪辑的方法及技巧。
二、考核知识点与考核要求
（一）动作的连接（重点）
理解：动接动原则的主导性
应用：动作连接的剪点
（二）动势和运动镜头的连接（重点）
应用：动势连接；运动镜头的连接
第五单元方向与轴线
一、学习目的与要求
通过本章学习，掌握运动方向保持与改变的基本方法。掌握轴线的相关概念。掌握视线的相关问题及解决方法。
二、考核知识点与考核要求
（一）运动方向的保持（重点）
理解：方向的概念和运动的方式
应用：画面运动方向的保持
（二）运动方向的改变（次重点）
理解：通过画面中物体的运动改变运动的原有方向；通过摄影机的运动改变物体运动的原有方向；通过中性镜头改变物体运动的原有方向；通过动作改变物体运动的原有方向（三）人物对话的轴线（重点）
理解：轴线的概念
应用：双人轴线
（四）跨越轴线（次重点）
理解：通过人物运动越过轴线；通过摄影机运动越过轴线；通过中性镜头越过轴线；通过动作越过轴线；建立新轴线
（五）方向和轴线问题（次重点）
理解：互反运动；跳轴问题
（六）视线问题（重点）
理解：视线问题的由来
应用：视线问题和正反打；视线问题解决方案
影视剪辑编辑艺术复习资料
影视剪辑编辑艺术复习资料 一、填空题 1、蒙太奇作为影视艺术的构成方法，法国电影理论家马尔亭提出，不论什么蒙太奇形式， 归根到底只有两种形式、两种类型：叙述蒙太奇和表现蒙太奇。 2、画面附加技巧种类繁多，分别有：显、隐、划、化、甩出、甩入、翻转画面、倒正画面、 多画面、定格画面、画面叠印。 3、为了剪出好戏来，剪辑要在以下四个方面做出努力：选择好素材、安排好结构、运用好 语言、掌握好节奏。 4、传统艺术一般分为两类：一种是空间艺术，比如绘画、建筑、舞蹈；另一种是时间艺术， 比如音乐、戏剧、文学 5、影视的音响组接可分为动作音响、剧情音响、特殊音响 二、名词解释 1、视觉形象：电影电视通过活动画面塑造的艺术形象。 2、画面附加技巧：所谓画面附加技巧，也称光学技巧，即用光学印片方法在已有画面上印出（做出）某种技巧处理。 3、影视蒙太奇：影视蒙太奇，是影视艺术特有的观察世界和揭示展现各种人物、事件、场景的手段和方法。 4、挖剪：将一个完整镜头中的动作、人和物或运动镜头在运动中的某一部位的多余的部分挖剪去。 5、影视的三种基本空间：银幕空间、动作空间、想象空间。 6、大特写：表现人的脸部或拍摄对象的某个细部，如眼、嘴、手、足等，将其拍得很大、很突出，清晰地展示其细微之处，所以又称细部特写。 7、创造性剪辑：在剪辑工作中，能够充分把握形象、动作和结构这三大艺术要素，善于运用动作、造型和时空这三个剪辑因素，取得优良的有新意的剪辑效果。 8、线性剪辑：是电视独有的剪辑方式，它是由电视的技术特性决定的。 9、视线：指人和动物用眼睛看东西时，眼睛和物体之间的假想“直线”。这条“直线”就构成了视线。 10、镜头长度： 11、主体：主体，即艺术表现的主体，也就是影视中的人和物。 12、分解动作：把生活中运动中运动着的人和物的动作分解成影视中各个单位的独立画面，这就是电影分镜的起源。 13、组合动作：则是把那些单独、零散的分解动作的画面，重新组合为连续的活动整体。 14、内部动作：内部动作是人物对于外界事物的反应活动，又称“心理动作”。 15、外部动作：外部动作是人物在周围环境和人物的矛盾冲突中表现在形体上的反应，又称“形体动作”。 16、慢动作：摄影机以每秒多于24格画幅的速度进行拍摄。 17、快动作：摄影机以每秒少于24格画幅的速度进行拍摄。 18、时空因素：主要包括剧作时空、银幕屏幕时空和镜头组接时空。 19、镜头组接时空：这是镜头组接的过程中所形成的时空形态和时空因素，它包括直接时空、间接时空、人物语言时空、人物动作时空、景物造型时空等等。 20、蒙太奇：本是建筑学上的一个法语词汇，原意是“安装、组合、构成”之意。在电影制作中，是指把不同镜头有机的、艺术的组接在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托、悬念及各种节奏等功效的手段。 21、叙述蒙太奇——连续的蒙太奇；（是指将镜头按照时间顺序、生活逻辑和因果关系来分
影视剪辑编辑艺术
影视剪辑编辑艺术 影视艺术的有四个基本特性。一是：视觉和听觉形象。影视艺术是视 听艺术，电影电视都是通过画面和音箱，直接诉诸于人们的视觉和听觉，产生占83%的视觉形象和占11%听觉形象以及二者合一的银幕形象，实行叙事、抒情、表意，给人们以艺术的享受和审美的愉悦。二是时 间和空间艺术。影视艺术既是空间艺术，同时又是时间艺术，是时间 艺术与空间艺术的综合体。电影电视都是时间的移动中展示空间，同 时又是在空间变化中展示时间，二者联系紧密，不可分割。这种时间 和空间的复合，时间艺术与空间艺术的综合，是影视艺术的又一基本 特性。三是逼真性和运动性。影视是“活动的照相”既能逼真地再现 生活，又能生动地表现生活的运动状态和主体动作。逼真性和运动性 是影视与生俱来的的本性。艺术家要努力发挥影视艺术的这个特性， 将影视片拍的真实、生动、精彩。影视剪辑也要使用剪辑技术剪除虚假，剪出动感，剪辑出内在的真实与外貌逼真高度统一的影视片。四 是综合性和艺术性。影视既是现在科学技术发展的产物，又有人类文 化艺术发展的结晶。影视是新兴的综合艺术。科技是影视发展的决定 因素。所以，综合性和技术性也是值得我们认真研究和把握的。 一．剪辑，作为影视艺术的有机组成部分，是在电视电影的发展过程 中应运而生，独立出现并逐步完善的。同时剪辑艺术的进步，又极大 地影响和推动了影视艺术的提升和发展。影视剪辑的功能和作用，用 一句话就能够概括，即：准确、合理、高明的剪辑，能够增强影视片 的艺术表现力和感染力。反之，错误、平庸、低劣的剪辑，就会减弱 甚至破坏影视片的艺术表现力和感染力。 二．剪辑（Filmediting）是电影的后期制作流程之一，是由电影剪 辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成 一部完整电影的过程的总称。电影剪辑要处理的最基础问题，是镜头 与镜头之间的时间和空间关系。而剪接（cutting）指胶片的具体工艺 处理，蒙太奇既指镜头组接的艺术技巧，又常指由剪辑而获得的艺术 效果，但在有些国家，蒙太奇也是“剪辑”的同义语。
艺术设计基础考试大纲
《设计基础课程》 自学考试大纲 目录 第一部分课程性质与设置目的 第二部分课程内容和考核目标 第一章绪论 ; 课程内容 考核目标 第二章设计艺术的发展、分类及特点 课程内容 考核目标 第三章平面设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第四章现代设计艺术鉴赏 课程内容 '
考核目标 第五章环境设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第六章工业产品设计鉴赏 课程内容 考核目标 第七章传统与民间工艺鉴赏 课程内容 考核目标 — 第三部分有关说明与实施要求 第四部分附录：题型举例
第一部分课程性质与设置目的 … 一、课程性质与特点 设计基础课程是高等教育自学考试美术设计教育专业(专科)的必修课，是美术设计教育专业的一门基础理论课程。本课程为设计的基础性课程，主要是对平面设计艺术、现代设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术、传统与民间工艺等设计类别进行基本理论的讲述，以及对优秀作品进行概述、欣赏、评析。介绍各领域一些著名设计师的设计思路与设计方法，领会设计师们考虑问题的角度。课程涉及设计艺术史、设计艺术批评和美学等艺术学科知识，但也有别于其他史论课程，有较强的实践性，课程用大量的设计艺术作品给鉴赏者以强烈的感性冲击。从案例中生成美的感觉、美的情趣、美的意识。 二、课程目的与要求 本课程的设置目的与要求在于以通过介绍各领域设计艺术的基本理论知识、欣赏优秀作品、分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解、设计艺术作品的鉴赏能力、设计艺术审美能力，以及扩展设计的视野。 三、教材的第二、三、五和六章是考核重点。第二章是论述了设计艺术的发展、分类及特点，通过设计艺术门类的变化来考察现代设计艺术的历史演进规律同时便于实践。第三、五和六章分别对设计艺术的主要门类：平面设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术三门进行基本理论阐述和作品鉴赏分析，这几部分是设计艺术的主要组成部分，鉴赏这些作品也能够掌握整个设计艺术的概貌。 "
(答案)自考艺术设计基础复习资料
艺术设计基础 一、填空题： 1.超越想象课题中包含（联想）和（创造）两部分。 2.一个艺术家和设计师的最基本素质是（对美的敏感）。 3.“发现”是在对（联想）这个题目准备，通过“发现”找到感兴趣的事物，紧接着就成为（联想）的主题。 4.联想这个课题所解决的仅是一个“想”的问题，还要通过对不同事物的比较得出新的（视觉经验）。 5.上个世纪以来，世界各国现代设计教学实践也证明（通感训练）是一种行之有效的、独特的设计思维训练方式。 6.自然物象的内部结构与形态可能为（形态创造）提供丰富的基础。 7.物象表面的肌理质地、构造和明暗程度成为（肌理）的主要形成因素。 8.（体验）与（直觉）是相联系的，是一种要求我们进入角色、进入素描练习的方法。 9.在基础课中，我们把通感和训练课题分为（读）和（听）两个部分。 10自然形态分为（生物形态）和（非生物形态）。 11问题的提出是为了找寻新的通道，借以达到概念的（翻新与优化）。 12材料在现代艺术家的手中既是(承载艺术思想)的媒介，同时又常常被用来体现材料本身的魅力。 13如何把文字的感受通过（抽象形态）和（线条）表现出来，将是我们要解决的首要问题。 14由抽象到具象的变体训练是一种很重要的思维训练，它是由（感性思维）和（理性思维）交替完成的。 15文字帮助我们理解空间，绘画帮助我们理解所看到的东西，(文字空间设计)是创造三维空间不可缺少的工具。 16人类的工艺美术史，充满了从(自然形象)转化而来的曲线装饰设计的范例。 16变体过程中最重要的环节是（解析）。 17对艺术的（单纯性）的追求，是艺术发展的必要规律和现代社会人们追求社会生活的方式。
自考艺术设计实践考试题(深圳)
一、VI设计（10418）：“香格里拉”国际青年酒店办公系列设计。 规格：A4打印纸（每科1张）。 3、考核办法：考生利用平时业余时间按考试内容要求，设计出3门考核科目的平面设计计算机彩色效果图，并用A4打印纸（每科一张）喷出彩色效果图，同时撰写300字左右（每门）的设计说明文字。参加考核时考生出示所设计的平面设计算机彩色效果图，并用5分钟时间陈述设计说明。经3位评委老师审评后，分别给出各科成绩，取平均分为终结成绩，填入该科实践性考核成绩。 评分标准参考：总分：100分 1、构图20分 2、图形设计30分 3、渲染效果30分 4、文字说明20分 （三）、考试时间： 上午：08：30—11：30 （四）、考试地点： 二、计算机辅助图形设计PHOTOSHOP（10412）、 网页动画设计（04693）。 2、考核内容： 实践性考核办法 学院组织命题，学生在一周的时间内应用本软件设计出完整的平面图像作品3幅，并用A4彩印纸打印成图，并附上200字以下的设计说明。不准抄袭。届时由3名评委老师对其作品作现场点评，评估其实际设计能力，给予相应的分数，60分为合格，满分100分，不合格者下一次补考。 试题 1、旧照片翻新。要求：新旧照片同时打印在A4纸内，并附设计说明200字。 2、《食品安全》公益广告一幅。要求：有广告语，并附设计说明200字。 3、《黑客帝国5》电影海报画一幅。要求：附有设计说明200字。
评分标准参考：总分：100分 1、构图20分 2、图形设计30分 3、渲染效果30分 4、文字说明20分 网页动画设计（04693）课程实践性考核办法 1、试题：制作“小人难缠”的Flash动画，分20帧画面A4纸打印。并附Flash 软件电脑制作过程文字说明。 2、评分标准参考：总分：100分 1、构图20分 2、图形设计30分 3、动态效果30分 4、文字说明20分 3、考核办法：考生利用平时业余时间按考试内容要求，设计出3门考核科目的平面设计计算机彩色效果图，并用A4打印纸（每科一张）喷出彩色效果图，同时撰写300字左右（每门）的设计说明文字。参加考核时考生出示所设计的平面设计算机彩色效果图，并用5分钟时间陈述设计说明。经3位评委老师审评后，分别给出各科成绩，取平均分为终结成绩，填入该科实践性考核成绩。 （三）、考试时间： 上午：08：30—11：30 （四）、考试地点： 三、《室内设计》专业 （一）、报考时间： 1、考核科目： 室内设计（09238）、 展示设计（00711）、
《影视剪辑编辑艺术》复习资料
《影视剪辑编辑艺术》复习资料 第一章 第一节：影视艺术的同一性和差异性 1、1895年12月28日卢米埃尔兄弟公映了《火车进站》《水浇园丁》宣告了电影的诞生。 2、1927年10月第一部有声影片——美国的《爵士歌王》。 3、1935年第一部彩色影片《名利场》在美国问世。 4、1905年，谭鑫培主演的《定军山》，成为中国第一部影片。 5、1948年，戏曲片《生死恨》，是中国第一部彩色片。 6、1925年10月2日，英国人约翰?贝尔德发明了电视。 7、电视、电影的差别： 一、科技制作方面（1、电影是感光化学成像法，画面需要洗印加工，它的特征是声话以不同方式运行，画面是间歇运转，声音是连续运转。2、电影每秒24画格；电视每秒25帧。3、电影摄像机可顺拍、倒拍、变速，电视只能顺拍。4、电影画面附加技巧制作繁杂，时间长成本高，质量难保证，电视制作简单，时间短成本低质量高。5、电影字幕写定后不能随意更改，电视可立即修改。 二、传播形式方面（1、观看电影是一种群体的带有某种强制性的艺术欣赏方式。电视是自由的个性化家庭性艺术。 第二节：影视艺术的基本特性 1、名词解释：视觉形象：电影电视通过活动画面塑造的艺术形象。 2、视觉形象主要是由可见的人物造型，环境造型和画面造型构成。 3、简答题：为什么说影视艺术是时空艺术？ 影视艺术是时间艺术与空间艺术的综合体，电影电视都是在时间的移动中展示空间，同时又在空间的变化中展示时间，二者联系紧密，不可分割。这种时间与空间的复合，时间艺术与空间艺术的综合，是影视艺术的又一基本特征。 4、影视有三种基本时间是：事件时间；叙述时间；感受时间； 第三节：剪辑在影视创作中的地位 1、当美国导演鲍特和格里菲斯运用分镜头进行拍摄之后，就产生了专门的剪辑工作。 2、从技术发展的角度看电影剪接已经和正在经历三个阶段：第一个是手工操作；第二个是机器操作；第三个是电脑操作（数码剪辑）。 3、1913年，《难夫难妻》标志着中国电影剪辑专业的诞生，张英是我国最早的电影剪接人员。 4、简答题：影视艺术有哪几度创作？ 答：有三度创作。 第一度，是编剧和责任编辑对文学剧本的创作（剧本任务阶段）； 第二度是导演、摄影、摄像的任务，他们进行着文学剧本的文字形象转化为影片视听形象的在创作（拍摄阶段）； 第三度，是创作剪辑工作（剪辑阶段）。 5、名词解释：主体，即艺术表现的主体，也就是影视中的人和物。 6、名词解释：分解动作：把生活中运动中运动着的人和物的动作分解成影视中各个单位的独立画面，这就是电影分镜的起源。 7、名词解释：组合动作：则是把那些单独、零散的分解动作的画面，重新组合为连续的活动整体。 8、简答题：剪辑的任务有哪些？ 一、选用剪辑素材；三、确定剪辑手段；五、把握剪辑基调。 二、制定剪辑方案；四、选择剪辑点； 9、简答题：剪辑的技巧手段： 1、画面处理； 2、动作处理； 3、情绪处理； 4、段落处理； 5、声音处理。 10、论述题：剪辑人员的素养包括哪些？ 包括文化艺术素养和科学技术素养两大部分组成。 一、文化艺术素养：①影视艺术素养；②剪辑艺术素养；③综合文化素养。 二、科学技术素养：①剪辑人员必须深刻认识影视艺术的技术性；②剪辑人员要熟悉影视制作的生产阶段和工艺流程； ③剪辑人员还要密切关注高科技的最新发展。 第二章 第一节：电影电视的三大艺术要素 1、电影电视的三大艺术要素是：形象、动作、结构。 2、银幕屏幕形象包括视觉形象和听觉形象。 3、视觉形象又由人物形象和景物形象所构成。 4、听觉形象则分为音乐形象和音响形象。 5、主体动作包括内部动作、外部动作和语言动作。 6、名词解释：内部动作是人物对于外界事物的反应活动，又称“心理动作”。 7、名词解释：外部动作是人物在周围环境和人物的矛盾冲突中表现在形体上的反应，又称“形体动作”。 8、影视艺术的动作，分为画面主体动作和摄影摄像镜头动作两大类。 第二节：影视创作中的三个剪辑因素 1、动作因素、造型因素、时空因素是影视创作中的剪辑因素。 2、名词解释：慢动作：摄影机以每秒多于24格画幅的速度进行拍摄。 3、名词解释：快动作：摄影机以每秒少于24格画幅的速度进行拍摄。 4、名词解释：时空因素：主要包括剧作时空、银幕屏幕时空和镜头组接时空。 5、名词解释：镜头组接时空：这是镜头组接的过程中所形成的时空形态和时空因素，它包括直接时空、间接时空、人物语言时空、人物动作时空、景物造型时空等等。 第三章:蒙太奇与影视剪辑、编辑 第一节:蒙太奇的基本含义
10177自考艺术设计基础试卷练习汇总1_7资料全
《设计基础》单元测试（第1~2单元） 一、单项选择题(每小题1分，共15分) 1．设计艺术的作品功能需求顺序排列正确的是（） A．享受功能-使用功能-鉴赏功能 B.使用功能-享受功能-鉴赏功能C. 鉴赏功能-使用功能-享受功能 2．使“设计科学”得以成为一门有独立体系的新兴学科有着重大贡献的是（） A．西蒙教授 B.马克·第亚尼 C.普列汉洛夫 D.奇尼·波埃利 3．艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏，作为完整的系统研究，可以看作是艺术的“消费阶段”的是（） A．艺术创作 B.艺术作品 C.艺术鉴赏 D.三者均可 4. 将（）结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。 A.形式与功能 B.形式与容 C.实用与美观 D.技术与美学 5．20世纪30年代后期，世界现代设计中心从欧洲转到美国，于1937年在芝加哥创立“新包豪斯”学校的是（）A．伊顿 B.克利 C.法宁格 D.莫霍伊·纳吉 6.英国“工艺美术运动”组织者莫里斯与（）第一次在国际围领先成立了“艺术与手工艺协会” A.费尔德 B.拉斯金 C.本森 D.克兰 7．设计艺术的审美性质所遵循的美的规律是（） A．艺术与技术相统一 B．功能与形式相统一 C．真和美相统一 D．真和善相统一 8．引导设计的决定性因素是（） A．时尚 B．功能 C．消费 D．经济 9．构成艺术设计审美接受的前提是具有一定的（） A．选择倾向 B．心理定势 C．审美知觉 D．认知经验 10．下列不属于中国艺术风格的是（） A．写意 B.传神 C.写实 D.意境 11.在设计艺术中，和谐美表现为两个基本原则：一是宜人原则,二是（） A.功能原则 B.生态原则 C.真、善、美原则 D.形式美原则 12.下列不属于设计艺术的物质材料分类的是（） A．高分子材料 B.无机非金属材料 C.有机材料 D.金属材料 13.指人类在认识自然和改造自然的过程中所积累的科学技术知识属于（） A.物质文化 B.智能文化 C.制度文化 D.观念文化 14.下列不属于二维设计的是（） A．字体 B.标识 C.书籍 D.包装 15.下列不属于格罗佩斯的设计思想的是（） A．艺术与技术新统一 B.设计的目的是人而不是产品 C.设计要遵循自然和客观的法则规律进行 D.形式服从功能1． B 2． A． 3． C. 4. C.P5 5． D. 6. B 7． D． 8．B． 9． D． 10． C. 11. B. 12. C. 13. B. 14. D. 15. D. 二、多项选择题（每小题2分，共20分） 1.下列属于平面设计的构成要素的是( ) A．文字 B.图形 C.材质 D.色彩 E.标志 F.构成 2. 艺术欣赏的特点表现在以下几个方面：（） A.主体性 B. 形象性 C.审美性 D.艺术性 3.关于设计艺术的说确的有：（） A.是艺术与科学的结合体 B.具有高附加值与艺术含量 C.是一种文化现象
自考艺术设计史76道选择题-答案
1. 古希腊建筑最高成就是( 雅典卫城 ) A．凯旋门 B．城市规划 C．雅典卫城 D．金字塔 2. ( 彩绘 )是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法 A．彩绘 B．刻画 C．堆贴 D．拍印 3. 中国青铜很早就加入( 锡 )，以降低熔点。 A．锡 B．银 C．汞 D．金 4.我国古代植物染料中最常见的是( 靛蓝 ) A．朱砂 B．靛蓝 C．石青 D．石黄 5.( 明代 )家具是中国传统家具的典型代表。 A．明代 B．清代 C．唐代 D．汉代 6.( 宋代 )青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。 A．宋代 B．六朝 C．秦 D．元 7. 我国陶器艺术发展的高峰是( 唐代 ) A．宋代 B．元代 C．唐代 D．清代 8. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是( 约翰拉斯金 ) A．威廉?莫里斯 B．彼得?贝伦斯 C．格罗佩斯 D．约翰?拉斯金 9. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于( 1919 )年，它被称为“现代设计的摇篮”。 A．1907 B．1851 C．1919 D．1952 10. 以下哪一位不属于包豪斯的师资( 莱特 )。 A．康定期基 B．莱特 C．莫霍里?纳 D．约琴夫?艾伯斯 11. 意大利设计师罗莫齐设计的棒球手套形沙发是( 现代主义风格 )的代表作。 A．波普风格 B．宇宙风格 C．现代主义风格 D．国际主义风格 12．在汉代提出“罢黜百家、独尊儒术”的是( 董仲舒 ) A．董仲舒 B．孔子 C．刘安 D．管仲 13．在宋代又称为“生色花”的典型纹样程式的是( 折纸花式 ) A．团花式 B．穿枝花式 C．折枝花式 D．几何纹 14．“人法地、地法天、天法道、道法自然”是出自于( 老子 ) A．《荀子》 B．《老子》 C．《墨子》 D．《庄子》 15．明末宋应星所著《天工开物》，被外国学者誉为“中国( 17 )世纪的工艺百科全书”。 A．15 B．16 C．17 D．18 16 明式家具的设计特色：一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重( 造型美 )，四是注重装饰美。A．造型美 B．色彩美 C．形式美 D．简洁美 17 所谓“深衣”，就是在( 上衣下裳 )的基础上将上衣和围裙连接起来。 A．上衣 B．下裳 C．围裙 D．上衣下裳 18 下列不是煮食器的是( 觯 ) A．鼎 B．甗（yan） C．觯(zhi) D．鬲（li） 19 哥特式的艺术设计，主要流行于（12-15）世纪的西欧、中欧。 A．5—10 B．10—12 C．12—15 D．16—17 20、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是( 威廉莫里斯 ) A．柯尔 B．莫里斯 C．拉斯金 D．布朗 21、罗马式艺术设计是封建王权与( 宗教神权 )相结合的产物。 A．宗教神权 B．神权 C．宫廷骑士文化 D．贵族文化 22、下列选项中体现表面上的装饰，流于肤浅的“为艺术而艺术”的是( 巴洛克艺术设计 ) A．新古典主义设计 B．新艺术风格 C．洛可可艺术设计 D．巴洛克艺术设计 23、风格派是以( 荷兰 )为中心的一场国际艺术运动。 A．美国 B．英国 C．法国 D．荷兰 24、雕塑家( 塔特林)是构成主义的最重要的代表人物。 A．马列维奇 B．塔特林 C．阿瓦托夫 D．塔拉布金 25、第一次把“工业设计师”这个职业正式提出来的是( 罗维 ) A．西奈尔 B．提格 C．盖迪斯 D．罗维 26、下列因素中不是影响“装饰艺术运动”形式风格的是( 绘画艺术)
自考的设计基础
广东省高等教育自学考试 设计美学课程（课程代码：04026）考试大纲 目录 第一部分课程性质与设置目的 第二部分课程内容和考核目标 第一章走向生活与技术的美学 第一节现代设计与现代设计美学 第二节现代设计运动的兴起与现代设计美学的诞生 第三节现代设计的原则 第四节变动的家族 第五节美的呼唤 第二章人、人造物与环境 第一节人—机系统 第二节生态环境的影响 第三节设计与文化传统 第四节结合：一致与反衬 第三章设计信息传播与接受 第一节设计对话——信息 第二节多元与主导 第三节传播媒介与法则 第四节受众的权利 第四章设计与心理 第一节视知觉及其他 第二节牵住观众的视线 第三节色彩心理效应 第四节光影感 第五节空间感 第六节图形错觉 第七节流行心态 第八节心理厌倦 第五章形式的魔方
第一节点、线、面 第二节整齐一律与调和 第三节均衡 第四节比例与尺度 第五节对比与特异 第六节节奏 第七节有机整体性 第八节形式个性 第六章设计师与设计群体 第一节素养与培养 第二节创造性 第三节走向风格 第四节设计群体 第三部分关于大纲的说明与考核实施要求附录：题型举例
第一部分课程性质与设置目的 一、《设计美学》课程是高等教育自学考试艺术设计专业（本科专业）学生的必修课。它是一门有一定理论深度的课程，是学生深入认识设计专业的较高层次的思想指导，课程中有大量讨论和研究的设计理论和概念问题。它是把美学原理广泛运用于艺术设计之中而产生的一门应用美学。本课程探讨主要围绕现代设计审美这个中心，不同程度地运用了美学、社会学、生态学、环境科学、人体工程学、信息科学、系统论、心理学、传播学、文化学、经济学、伦理学、教育学等学科知识。以哲学思想为根基的美学观念与设计艺术发展的关系之密切和直接是显而易见的。设计美学是从审美的角度认识设计、理解设计。其研究对象包括设计艺术的所有领域，从产品到设计计划、构思过程、设计方法到设计的技术、制造；从物的实用功能到设计的文化品位、表现形式风格等；从造物的形态到造物的思想与理想；从审美时尚到市场消费等多种价值尤其是审美价值的研究。 二、本课程的设置目的与要求在于《设计美学》（Design & Aesthetics）与《设计概论》、《设计史》共同构成设计类各专业史论课，是设计者必须具备的基本理论知识和专业素养。学习《设计美学》有助于理解、发现和解决设计中的美学问题，有助于提高审美鉴赏能力和美学修养，对提高设计水平，创造美的设计，培养合格的设计人才大有裨益。同时学习《设计美学》，有利于整个美学学科的建设。 三、教材的第一、四和五章是考核重点，第二、六章是考核次重点章，第三章是考核一般章。第一章是对现代设计和现代设计美学本质规律性的探讨，并关涉到现代设计运动的兴起和现代设计美学的诞生以及现代设计原则和形态体系。第二章是从人体工程、环境科学和文化学等角度分析人、人造物与环境之间的相互关系和现代设计美。第三章是研究设计信息的本质特征、构成和传播原理以及设计信息接受的规律。第四章集中于对设计审美心理的研究，重点在其中的设计光影感、空间感和流行心态等方面。第五章重点探讨设计构成的基本因素与审美的关系。第六章是对现代设计师的素养能力及社会责任作出较为翔实可信的分析，加强未来设计师的角色意识。 第二部分课程内容和考核目标 第一章走向生活与技术的美学 一、自学和考试基本要求 本章是走向生活与技术的美学。通过本章的学习，了解“现代设计”一词的内涵与外延；了解技术美学的研究范围；了解现代设计分类的诸形态；理解罗斯金的设计思想；理解现代设计的原则；理解现代设计美学的意义；掌握莫里斯的美学观念和“工艺美术运动”；掌握“格拉斯哥四人派”和“新艺术运动”；掌握德意志制造联盟及包豪斯的理论与实践的影响；掌握现代设计的特性；本章重点：现代设计的原则和特性。本章难点：现代设计美学的意义。 二、课程内容 第一节现代设计与现代设计美学
浅析影视剪辑编辑艺术
浅析影视剪辑编辑艺术 论文关键词：影视剪辑编辑艺术 论文摘要：影视剪辑艺术是电影电视艺术的重要组成部分。剪辑艺术随着电影的诞生发展而逐步形成和不断完善。影视剪辑编辑艺术又推动了电影电视的发展和成熟。 影视艺术的有四个基本特性。一是：视觉和听觉形象。影视艺术是视听艺术，电影电视都是通过画面和音箱，直接诉诸于人们的视觉和听觉，产生占83%的视觉形象和占11%听觉形象以及二者合一的银幕形象，进行叙事、抒情、表意，给人们以艺术的享受和审美的愉悦。二是时间和空间艺术。影视艺术既是空间艺术，同时又是时间艺术，是时间艺术与空间艺术的综合体。电影电视都是时间的移动中展示空间，同时又是在空间变化中展示时间，二者联系紧密，不可分割。这种时间和空间的复合，时间艺术与空间艺术的综合，是影视艺术的又一基本特性。三是逼真性和运动性。影视是“活动的照相”既能逼真地再现生活，又能生动地表现生活的运动状态和主体动作。逼真性和运动性是影视与生俱来的的本性。艺术家要努力发挥影视艺术的这一特性，将影视片拍的真实、生动、精彩。影视剪辑也要运用剪辑技术剪除虚假，剪出动感，剪辑出内在的真实与外貌逼真高度统一的影视片。四是综合性和艺术性。影视既是现在科学技术发展的产物，又有人类文化艺术发展的结晶。影视是新兴的综合艺术。科技是影视发展的决定因素。因此，综合性和技术性也是值得我们认真研究和把握的。 剪辑在影视创作中具有举足轻重的地位： 一．剪辑，作为影视艺术的有机组成部分，是在电视电影的发展过程中应运而生，独立出现并逐步完善的。同时剪辑艺术的进步，又极大地影响和推动了影视艺术的提高和发展。影视剪辑的功能和作用，用一句话就可以概括，即：正确、合理、高明的剪辑，能够增强影视片的艺术表现力和感染力。反之，错误、平庸、低劣的剪辑，就会减弱甚至破坏影视片的艺术表现力和感染力。 二．剪辑（Film editing）是电影的后期制作流程之一，是由电影剪辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成一部完整电影的过程的总称。电影剪辑要处理的最基础问题，是镜头与镜头之间的时间和空间关系。而剪接（cutting）指胶片的具体工艺处理，蒙太奇既指镜头组接的艺术技巧，又常指由剪辑而获得的艺术效果，但在有些国家，蒙太奇也是“剪辑”的同义语。 将一部影片拍摄的大量素材，经过选择、取舍和组接，最终编成一个能传达创作者意图的作品，是电影创作的主要组成部分、一部影片从拍摄到完成的一次再创作。 早期阶段的电影只是将舞台剧原封不动地拍摄到胶片上，实际上是舞台剧的活动照相。20世纪初，从美国电影导演格里菲斯开始，采用了分镜头的拍摄方法，将内容分解为一个个不同的镜头分别拍摄下来，譬如用近景、特写等镜头来突出细节，用全景、远景来介绍环境，用一系列短镜头的快速转换来制造气氛和节奏，从而使电影摆脱了舞台剧活动照相的框框，成为一门独立的现代艺术，也由此产生了剪辑的艺术。 Edwin S. Porter一般被认为是最早发明剪辑的电影导演之一。爱迪生公司早期制作的电影多是静止拍摄的短片，随着电影长度的逐渐增加，Edwin S. Porter拍摄了里程碑般的The Life of An American Fireman（1902）。第二年他拍了The Great Train Robbery，现在被当作早期剪辑术的范例。 结论： 剪辑本来是导演工作的一部分，而且是非常重要的部分。随着科学技术的不断发展，电影从早期的无声片发展到有声片，剪辑的工艺越来越复杂，加上电影表现手法的不断更新，
自考艺术设计本科设计心理学课本重要资料
-*自考艺术设计本科设计心理学课本重点 第一章.科学的心理学 1、设计心理学的基本性质是？ 2、在科学中，逻辑思维是以为载体，是逻辑思维的基础。 3、设计心理学： 4、自然科学与设计心理学的差异？ 5、波普尔不对称原理： 6、心理学研究的一般范式是？ 7、艺术的形象思维中，活动、活动、活动和活动是一道进行的。 8、从某种意义上说，心理学从到的发展可以看成是从到的研究 过程。 9、亚里士多德提出了思维模式取决于三条联想定律： 10、康德说：艺术是一种“天赋”，它的精髓是： 11、论述康德用哲学的方法概括“美”。 12、行为学派的两大贡献。
-* 第二章、心理现象的基础 1、还原主义： 2、心理学的三个基本的生物学基础。 3、生理系统按其功能分为系统、系统、系统、系统。 4、神经系统的组织单元和功能单元是（） 5、感觉系统的主要功能？ 6、感觉信息的方式是？（） 7、注意： 8、知觉： 9、艺术中有两种东西与注意有着密切的关系，一是：二是： 10、模式： 11、《天涯》的作者？ 12、《析世鉴—天书》的作者？ 第三章、知觉与艺术 1、视野： 2、视觉恒常性： 3、格式塔心理学的奠基人？（） ４、论述丹麦心理学家鲁宾提出图形从背景中分离的基本现象？
-* 5、空间线索可以分为线索和线索。 6、记忆颜色： 7、视觉后像： 第四章、个体的行为 1、决定儿童发展的是？（） 2、皮亚杰提出的三个发展阶段是阶段、阶段、阶段。 3、最早提出绘画的视觉现实性和智力现实性的是？（） 4、斯米兰斯基提出游戏发展的四个阶段模型是？ 5、人类发展受到、、、四个因素的影响。 6、论述人类发展有哪五个方面的特征？ 7、青春期遇到的两个问题是？ 8、动机： 9、动机产生的两个原因：一是二是 10、马斯洛把人类的需要分为哪几类？ 11、论述动机的特性？ 12、原始性动机包括？ 13、社会心理动机包括？ 14、希尔认为与他人交往有哪四个主要原因？ 15、引发个体行为的内在力量是？（）
环境艺术设计自考世界现代设计史历年 真题及答案分析
2012年1月高等教育自学考试统一命题考试 现代设计史试题 课程代码：05424 考生答题注意事项： 1.本卷所有试卷必须在答题卡上作答。答在试卷和草稿纸上的无效。 2.第一部分为选择题。必须对应试卷上的题号使用2B铅笔将“答题卡”的相应代码涂黑。 3.第二部分为非选择题。必须注明大、小题号，使用0.5毫米黑色字迹笔作答。 4.合理安排答题空间，超出答题区域无效。 第一部分选择题 一、单项选择题 (本大题共15小题，每小题2分，共30分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题卡” 的相应代码涂黑。未涂、错涂或多涂均无分。 1．“工艺美术”运动首先发生在B A．法国 B．英国 C．德国 D．意大利 2．“红屋”作为英国“工艺美术”运动风格的一个实践性基础，其设计者是A A．威廉·莫里斯 B．罗西蒂 C．霍尔曼·汉特 D．拉斯金 3．美国设计界曾广为流传的英国“工艺美术”运动的重要刊物是A A．《工作室》 B．《工艺与工业美术的式样》 C．《新精神》 D．《包豪斯》 4．“新艺术”运动之前的设计运动是B A．“装饰艺术”运动 B．“工艺美术”运动 C．现代主义运动 D．国际主义运动 5．“对于我来说，最美丽的曲线是销售上涨的曲线”。说这句话的设计师是A A．雷蒙·罗维 B．沃尔特·提格 C．亨利·德莱佛斯 D．哈里·厄尔 6．影响装饰艺术运动设计风格的国家是C A．日本 B．中国 C．埃及 D．西亚 7．受到世界广泛好评的巴黎“霍塔旅馆”的设计家是A A．维克多·霍塔 B．古斯塔夫·博维 C．威尔德·伯雅 D．鲁道夫·阿诺德 8．安东尼·高蒂设计的风格极端的“米拉公寓”，曾引起巴塞罗那市民的D A．盛赞 B．欣喜 C．反感 D．愤怒 9．苏格兰察尔斯·马金托什属于A A．“格拉斯哥四人” B．拉斐尔前派 C．六大小组 D．孟菲斯集团 10．影响并形成“装饰艺术”运动风格的因素之一是A A．舞台艺术 B．哑剧 C．歌剧 D．电影 11．《包豪斯宣言》发表于C A．1899年 B．1909年 C．1919年 D．1929年 12．“CI”系统中的视觉传达部分属于C A．MI B．BI C．VI D．SI 13．包豪斯的“第二时期”时间上指的是C
自考艺术设计类课程设置表
室内设计专业(本科)课程设置表 专业代码：B050432 主考院校：齐鲁工业大学序号课程代码课程名称课程类别学分备注 1 03708 中国近代史纲要 A 2 2 03709 马克思主义基本原理概论 A 4 3 00015 英语（二） A 14 4 05424 现代设计史 A 3 5 07075 计算机辅助设计 B 10 6 05975 展示设计 B 5 7 05423 装饰设计 B 4 8 01860 人体工学 B 5 9 01150 效果图表现技法 B 5 10 01861 室内设计（二） B 7 11 01862 家具设计（二） B 6 选考课程01858 图案 B 7 免考英语 加考课程01859 标志设计（二） B 7 12 09560 毕业设计 总学分65 说明： 1、表中A类课程参加省统考；B类课程为含技能考核课程，理论试卷（40分）和技能试卷（60分）同时考核，满分100分，由省教育招生考试院委托主考院校学进行考试工作。 2、考生可申请免考英语（二），加考图案和标志设计（二），免考英语（二）的学生不授予学士学位。 3、考生在全部课程考试合格后，必须进行毕业设计和毕业答辩，成绩合格方可毕业，领取毕业证书。
视觉传达设计专业(本科)课程设置表 专业代码：B050433 主考院校：齐鲁工业大学序号课程代码课程名称课程类别学分备注 1 03708 中国近代史纲要 A 2 2 03709 马克思主义基本原理概论 A 4 3 00015 英语（二） A 14 4 05424 现代设计史 A 3 5 07075 计算机辅助设计 B 10 6 05975 展示设计 B 5 7 05423 装饰设计 B 4 8 05053 包装装潢设计 B 8 9 01575 图形设计 B 5 10 01198 CI设计 B 6 11 07077 广告设计 B 7 选考课程01858 图案 B 7 免考英语 加考课程01859 标志设计（二） B 7 12 09560 毕业设计 总学分68 说明：1、表中A类课程参加省统考；B类课程为含技能考核课程，理论试卷（40分）和技能试卷（60分）同时考核，满分100分，由省教育招生考试院委托主考院校学进行考试工作。 2、考生可申请免考英语（二），加考图案和标志设计（二），免考英语（二）的学生不授予学士学位。 3、考生在全部课程考试合格后，必须进行毕业设计和毕业答辩，成绩合格方可毕业，领取毕业证书。
自考艺术设计考试科目
艺术设计专业 专业代号：高中起点本科为990031；专科为050436；独立本科段为050437 序号层次 课程 代号 课程名称学分教材名称教材主编出版社 出版 时间 备注1 专 科 段 03706 思想道德修养与法律基础 2 《思想道德修养与法律基础》 刘瑞复 李毅红 高等教育2008 2 03707 毛泽东思想、邓小平理论和 “三个代表”重要思想概论 4 《毛泽东思想、邓小平理论和 “三个代表”重要思想概论》 钱淦荣 罗正楷 北京大学2008 3 04729 大学语文 4 《大学语文》 徐中玉 陶型传 华东师范大学2006 4 5 00018 00019 计算机应用基础 计算机应用基础（实践） 2 2 《计算机应用基础》杨明福机械工业2005 6 00599 素描（三） 3 技能考核 7 00675 构成（平面、色彩、立体）8 技能考核 1学年课程8 00688 设计概论 4 《艺术概论》（第二版） 《绘画与透视》 孙美兰 蒲新成 高等教育 湖北美术 2008 1991 沟通课程 9 00692 计算机辅助图形设计 4 技能考核 10 00718 标志设计 3 技能考核 11 00744 美术鉴赏 5 《美术鉴赏》（第二版）张道一高等教育2006 沟通课程
12 04690 色彩写生8 技能考核 1学年课程 13 04691 摄影艺术 3 技能考核 14 05423 装饰设计 4 技能考核 15 00638 企业形象与策划（CIS） 6 技能考核 16 00640 平面广告设计 6 技能考核 17 04692 电脑美术设计 5 《电脑美术设计》胡俊红湖南美术2002 沟通课程 18 04693 网页设计 4 技能考核 19 独 立 本 科 段 03708 中国近现代史纲要 2 《中国近现代史纲要》 王顺生 李捷 高等教育2008 20 03709 马克思主义基本原理概论 4 《马克思主义基本原理概论》 卫兴华 赵家祥 北京大学2008 21 00015 英语（二）14 《大学英语自学教程》（上、下册）高远高等教育1998 沟通课程 2学年课程 22 00713 字体设计 4 技能考核 23 00714 插画技法 4 技能考核 24 00717 POP与DM广告设计 5 技能考核 25 04472 版式设计 3 《版式设计》杨敏西南师范大学2005 沟通课程 学位课程26 04694 商品包装概论 4 《包装概论》（第二版） 尹章伟、刘全 香、林泉 化学工业2008 学位课程 27 04695 三维动画设计 4 技能考核 28 04696 装璜艺术设计 5 学位课程 技能考核
10177艺术设计基础考试大纲
附件4： 广东省高等教育自学考试 设计基础课程（课程代码：10177）考试大纲 目录 第一部分课程性质与设置目的 第二部分课程内容和考核目标 第一章绪论 课程内容 考核目标 第二章设计艺术的发展、分类及特点 课程内容 考核目标 第三章平面设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第四章现代设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第五章环境设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第六章工业产品设计鉴赏 课程内容 考核目标 第七章传统与民间工艺鉴赏 课程内容 考核目标 第三部分有关说明与实施要求 附录：题型举例
第一部分课程性质与设置目的 一、课程性质与特点 设计基础课程是高等教育自学考试美术设计教育专业(专科)的必修课，是美术设计教育专业的一门基础理论课程。本课程为设计的基础性课程，主要是对平面设计艺术、现代设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术、传统与民间工艺等设计类别进行基本理论的讲述，以及对优秀作品进行概述、欣赏、评析。介绍各领域一些著名设计师的设计思路与设计方法，领会设计师们考虑问题的角度。课程涉及设计艺术史、设计艺术批评和美学等艺术学科知识，但也有别于其他史论课程，有较强的实践性，课程用大量的设计艺术作品给鉴赏者以强烈的感性冲击。从案例中生成美的感觉、美的情趣、美的意识。 二、课程目的与要求 本课程的设置目的与要求在于以通过介绍各领域设计艺术的基本理论知识、欣赏优秀作品、分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解、设计艺术作品的鉴赏能力、设计艺术审美能力，以及扩展设计的视野。 三、教材的第二、三、五和六章是考核重点。第二章是论述了设计艺术的发展、分类及特点，通过设计艺术门类的变化来考察现代设计艺术的历史演进规律同时便于实践。第三、五和六章分别对设计艺术的主要门类：平面设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术三门进行基本理论阐述和作品鉴赏分析，这几部分是设计艺术的主要组成部分，鉴赏这些作品也能够掌握整个设计艺术的概貌。
影视片的剪辑特点和要领
各类影视片的剪辑特点和要领 第一节影视片的种类及不同的剪辑手法 由于题材、内容、体裁、样式不同，表现主体和服务对象不同，影视片的形态、类型也是各种各样的。一般而言，电影艺术分为故事片、电视电影片、歌舞片、戏曲片、美术片、科教片、纪录片、译制片八大类片种，外加预告片的制作。 电视艺术则分为电视剧片、歌舞片、戏曲片、美术片、专题片、科教片、纪录片、栏目片、译制片，广告片等十大类片种，外加电视剧片花的制作。可以看出，歌舞片、戏曲片、美术片、纪录片、科教片、译制片．电影和电视都有此类片种，制作、剪辑手段自然是如出一辙；而故事片和电视剧片、电影纪录片和电视专题片、电影预告片和电视剧片花在制作、剪辑方面也极为相近；此外，电影和电视都有译制片，其制作、剪辑的要求基本相同。因此，在论述各类片种的剪辑特点和要领时，谈到科教片、歌舞片、美术片、戏曲片、译制片．影视并称；谈到电影故事片和电视剧片、电影纪录片和电视专题片、电影预告片和电视剧片花，则影视分别讲谈。 各类片种还可细分，如电影故事片还可分为正剧片、喜剧片、惊险片、打斗片等，电影纪录片还可分为新闻纪录片、文献纪录片、艺术纪录片等，电影美术片还可分为动画片、木偶片、剪纸片、折纸片等，电视剧片还可分为短篇、中篇、长篇电视剧片等，电视专题片还可分为新闻、历史、科学、少儿、文化、旅游专题片等，电视栏目片还可分为专门、综合、特别栏目片等。这种分类，使各片种的特点更加鲜明地凸显出来，各片种在性质、内容上的差异也就更为明显。对于各片种在剪辑上的要求必须予以注意，加以探讨，求得各不相同而又各对其路的剪辑方案。 由于片种不同，内容相异，各具特色，自然要求影视剪辑、编辑对多片种的编剪，必须分门别类地进行，切忌用一个模式处理。影视片的编剪者，应该事先认真研究各个片种的基本性质和基本任务，根据性质决定影视片的结构方式，根据任务选择影视片的表现形式。也就是说，要根据不同种类的影视片，有针对性地运用不同的剪辑手法。这里强调的是针对性，就是要灵活运用独特的、适合的蒙太奇技巧，促使影视片从内容到形式的和谐统一，使不同片种的影视片达到其应有的、独具的艺术效果。 充分运用蒙太奇剪辑技巧，在这里，不仅是指“剪”，而且也包含着“编”。电视创作中，除电视剧设有责任编辑外，其他片种的剪辑亦多称为编辑，本身负有“编”的任务。尤其是在电影纪录片、科教片和电视专题片、栏目片、广告片等片种的创作过程中，剪辑在“编”的方面任务更重。