设计艺术史西方古典主义时期的艺术设计

洛可可艺术之家具
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洛可可艺术之服饰
Rococo
洛可可(Rococo)艺术风格产生于法国18世 纪，是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。一 开始是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。
“ 洛 可 可 ” (Rococo) 一 词 ， 是 从 法 语 “ Rocaille( 花园石贝装饰物，状似贝壳的装饰 )” 一 词演变而来，原意是一种混合贝壳与小石子制成的室 内装饰物，意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。
总体特征 装饰特点
细腻柔媚
不对称手法，弧线和 S形线， 贝壳、旋涡、山石作为装饰题 材，卷草舒花，缠绵盘曲，连 成一体

轻盈华丽 精致细腻 色彩柔和华丽
矫揉造作
嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的 浅色调。精致的框格，框内四 周有一圈花边，中间常衬以浅 色东方织锦。
•造型高耸纤细，不对称 •频繁地使用 “C”“S”或 涡券形曲线、弧线
整体地握设 计的基调， 合理而有选 择地运用并 强化原型样 式中的局部 装饰特点， 是这类整体 设计的要点。
虽然它失诸纤 运用现代的材 巧、柔弱，但 质及工艺，去 洛可可艺术所 演绎传统文化 养成的对线条、中的经典精髓， 色彩、光泽、 使作品不仅拥 花纹等方面的 有典雅、端庄 洗练感觉，对 的气质，并且 服装设计的影 具有时代特征 响是巨大而深 的设计方法。 远。
洛可可艺术的特色给人的印象首先必须是豪华
相当 华丽
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精华就 是夸张
洛可可绝 不是低调 的风格
婚纱的风格依旧是宫廷的瑰丽和奢靡，繁复的刺绣 和精湛的工艺令人赞叹，是洛可可风格的极致 。
洛可可风格的服装的款式基调较适用于正式的社交 场合，因而多采用较高品位的设计语言。
该主题的原 型有过分复 杂繁琐、矫 柔造作的装 饰特点，在 设计中应避 免单纯而表 面地理解和 模仿原型样 式。
巴洛克时期艺术特质
巴洛克艺术的风格是承袭自文艺复兴末期的矫饰 主义 着重在强烈感情的表现，而不像鼎盛期文艺复兴 以前那样的严肃、含蓄。 强调流动感、戏剧性、夸张性等特点，常采用富 于动态感的造型要素，如曲线、斜线等。其风格趋向， 多少也反映了当时欧洲的动荡局势、不安而丰裕的现 实景象。
设计艺术史
第二节 西方古典主义时期的艺术设计
ห้องสมุดไป่ตู้
一、文艺复兴
文艺复兴﹝Renaissance﹞是指从中世纪中叶起，以 意大利为中心，所掀起的欧洲新文化、思想运动。大 约自十四世纪持续到十六世纪，这时约当是中国的明 朝。而文艺复兴运动的影响范围相当广大，包括政治、 宗教、艺术、学术文化等方面。
文艺复兴一词原系再生之意，意指希腊及罗马文化 之再生，强调个人之重要性、探讨自然与人的物性以及 追求艺术中的理想形式与理性秩序。 性质：是一场资产阶级文化运动。 核心：人文主义精神 产生的根本原因：生产力的发展，资本主义萌芽的 出现。 本质：本质是以人文主义冲击宗教神权的束缚，解 放人们的思想。实际上，文艺复兴时期的思想家们不是 完全提倡复古，而是借古代文化之名宣传新的资产阶级 思想。
洛可可装饰
洛可可建 筑
洛可可家具由其装饰形 式的新思想出发，整个 家具设计都由富有节奏 感的曲线或曲面构成， 可以说，女性化的柔美 与纤巧的格调在洛可可 家具上体现得淋漓尽致 。设计师从妩媚修长的 女人体得到启发，创造 出秀气、高雅、轻巧的 家具，以芭蕾舞为原型 的椅子腿最为典型。
connection
佛罗伦萨大教堂（花之圣母教堂）
梵 帝 冈 教 堂 内 景 （ 米 开 朗 基 罗 壁 画 ）
巴洛克设计风格
16-17 世纪之交，巴洛克设计风格开始流行。 “巴洛克”(Baroque)的原意是畸形的珍珠，专指珠 玉表面的不平整感，后来被人们用来作为一种艺术 风格或设计风格的代名词。这种风格一反文艺复兴 时期的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉 造作的表现效果，它集中地体现在天主教的教堂上， 并影响到家具和室内设计。文艺复兴意味着平衡、 适中、庄重、理性与逻辑；而巴洛克却意味着运动、 追求新奇、热中于无穷、不安和对比、以及各种艺 术形式的大胆融合。
洛可可家具
洛可可家具从其装饰形式的新思想出发，特点是把截为弧形发展到平面 的拱形。圆角、斜棱和富于想像力的细线纹饰使得家具显得不笨重。各个部 分摆脱了历来遵循的结构划分而结合成装饰生动的整体。随着路易十五时代 的终结，这种有史以来最华丽、最风行的家具风格才告结束。
樱桃木凸显自 然纹理
•法国古典家具的材料基本上为樱桃木 •法国的古典家具则更加崇尚木材本身 自然唯美的曲线和细腻的原始纹路。
洛可可艺术风格几乎侵袭了宫廷贵族精神生 活的一切领域。“在18世纪，洛可可趣味是随处 可见的，贝壳、草茎和花朵是洛可可样式最常采 用的装饰母题；即便是一件日用器皿，也能感到 是洛可可时代的一个缩影。可以说，洛可可风格 渗透到法国人日常生活的每个角落，它不仅体现 在绘画与建筑上，还涉及到音乐、文学等多个艺 术领域。
共同特征：设计者运用数学比例关系来研究建筑， 空间充满生活气息
奠基于古代希腊与罗马建筑物之上的文艺复兴建筑 风格，以圆顶与古典柱列取代了哥德式的拱门。佛罗伦 萨是第一个在建筑上呼应文艺复兴的意大利城市。
当时著名的建筑师有布鲁涅内斯基和阿伯提。布鲁 涅内斯基﹝Brunelleschi﹞设计了佛罗伦萨大教堂的圆 顶；阿伯提 ﹝Alberti﹞设计了佛罗伦萨的新圣母堂的西 向立面，并写了一本关于建筑的大众书籍。
•法国的古典家具在全世界都一直摆着 高雅的姿态，俯视着现代时尚。 法国古典在现 代继续优雅 •繁复的设计和精工细作导致了古典的 法国家具价格都会比较高。
洛可可风格家具展示
面板上镶嵌了镀金的铜件以及用不同 颜色的上等木料加工而成的雕饰，如 槭木、桃花心木、乌檀木和花梨木等 等 圆角、斜棱和富于想像力的细线纹饰 使得家具显得不笨重。各个部分摆脱 了历来遵循的结构划分而结合成装饰 生动的整体。呆板的栏杆柱式桌腿演 变成了“牝鹿腿”。
精致而偏于繁琐
反映法国路易十五时代宫廷贵族 的生活趣味
洛可可建筑是在巴洛克建筑的基 础上发展起来的，它由巴洛克式 的富丽堂皇、气魄宏伟的宫殿转 变为优雅别致的别墅与私邸，而 且还处处体现了女性化的安逸、 亲切和舒适的装饰风格，如室内 的柱子与楼梯修长而小巧；天花 与墙面间以弧面婉转相连；房间 的角落砌成柔和的圆形。
室内装饰
洛可可式室内装饰总 体倾向自然主义，它 将草叶、贝壳、石子、蔷薇和棕榈作为装 饰题材，不仅用在墙面和天花板上，还用 在栏杆、窗台、壁炉、镜框、门窗等一系 列装饰构件上。此外，还在室内张挂绸缎 的幔帐和晶体玻璃吊灯，陈设瓷器古玩， 以显示主人的豪华与高雅。
洛可可家 具
洛可可建筑和室内装饰
洛可可家具特点
纤柔
这种富于想象力的细线纹饰使 得家具显得愈加轻盈纤柔.
繁琐
所有这些致力于追求外形特点 的家具，构成了洛可可风格时 代的贵族们浮华绚丽的生活场 景的不可缺少的元素。 洛可可家具在制 作工艺上采用了 青镀金、雕刻描 金、线条着色， 或镶嵌花线与雕 刻相结合的装饰 手法，讲究精致 繁琐。
比利時威斯教堂
一般而言，巴洛克时期建 筑，装饰华丽，古典的样式和 曲式、曲线并用，椭圆形大厅、 圆形屋顶颇为常见；注重建筑 物四周景观，有广场、庭园、 喷泉、雕像等的搭配。
巴洛克式家具
洛可可艺术风格
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洛可可风格的含义与渊源
洛可可艺术风格的特点
洛可可艺术之建筑
这种艺术风格发端于路易十四（ 1643 ～ 1715 ）时代晚期，流行于路 易十五（ 1715 ～ 1774 ）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称「路 易十五式」。
洛可可的艺术特点
洛可可风格是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一 种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。构图非对称法则，而是带有轻快、优雅 的运动感、色泽柔和，粉彩色系被大量运用、崇尚自然。
浮华绚丽
洛可可服饰
洛可可时代是女人的时代，女性浪漫而华贵的服饰把那个时 代渲染得无比精彩。
洛可可艺术风格表现上，是以追求服装面料的质地柔软，花纹图案 小巧，而且面料的色彩趋于明快淡雅和浓重柔和相并进的趋势。 表现在印花图案上则是大量的自然花卉的主题，所以有人称这个时 期法国的印花织物为“花的帝国”（The Empire of Flora） 。 服装的颜色和款式也非常女性化，包括大裙撑、紧身胸衣、收腰、 低领，用一种非常夸张的线条突出女性的韵味。 女子的头型也是一样，做得很高，里面有很多支撑材料，在色彩上 不论是服装面料还是妆容的都非常柔和。
文艺复兴时期艺术特质 - 重新认识中世纪不太被重视的现实世界之价值 - 对于人类和个人的生存意义重新评估，并试着用自己 的眼睛来看现实的世界，再加以判断。 - 尊重科学与强烈的人文主义，互相密切地结合存在。
文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃了中世纪时期的 哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希 腊罗马时期的柱式构图要素。持续了几百年的哥特式风 格受到人文思想的强烈冲击，在建筑的形式设计和室内 的装饰设计上，都产生了一系列变化。
洛可可建筑与室内装饰多采用娇嫩明快的色调和富有光泽的色彩
并且尽量避免强烈的对比，如墙面粉刷，多用白色、粉红色、嫩绿 色、淡黄色等浅色调 线脚多用金色，使室内闪烁着迷人的光泽。由于在装饰上 过于繁缛花巧 洛可可建筑与室内装饰的格调显示出过浓的脂粉气
洛可可设计风格发展的四个时期
1、萌芽时期（17世纪后半叶） 2、摄政时期（18世纪初） 3、罗卡依风格时期（18世纪20-30年代） 4、蓬皮杜风格时期（18世纪40-60年代）