第一章 图片编辑的拍摄与后期操作的准备
照片编辑基础从新手到高手
照片编辑基础从新手到高手大家好，今天我们要探讨的话题是照片编辑，从新手到高手的必经之路。
随着手机摄影的普及，照片编辑已经成为了很多人生活中不可或缺的一部分。
无论是社交媒体上的自拍照片，还是旅行中的风景照，都离不开一番精心的后期编辑。
那么，如何才能从一个照片编辑的新手逐步成长为高手呢？接下来，让我们一起探讨一下。
1.选择合适的编辑工具要成为一名优秀的照片编辑师，选择合适的编辑工具至关重要。
市面上有各种各样的照片编辑软件，比如Photoshop、Lightroom、Snapseed等等。
针对不同的需求，选择一款适合自己的编辑工具是第一步。
2.学习基础的编辑技巧熟练掌握一些基础的编辑技巧，比如裁剪、调整亮度对比度、修饰颜色等，是成为一名合格的照片编辑师的基本要求。
通过学习教程、实践操作，逐渐熟悉各种编辑功能，提升自己的技术水平。
3.创造独特的风格除了掌握基础技巧，要成为一名高手还需要有自己独特的编辑风格。
可以通过尝试不同的后期风格，探索自己的风格特点，形成个性化的编辑风格，让作品在众多照片中脱颖而出。
4.不断学习和实践成为一名优秀的照片编辑师是一个持续学习和实践的过程。
跟随行业的发展，学习新的编辑技巧和趋势，不断尝试新的拍摄和后期方法，才能保持自己在这个领域的竞争力。
要从一个照片编辑的新手逐步成长为高手，并不是一蹴而就的事情。
需要不断学习、勤奋实践、保持创造力，才能在这个领域内脱颖而出，成为一名真正的照片编辑高手。
希望大家能够通过持续的努力和热爱，不断提升自己的照片编辑技术，创作出更加优秀的作品。
愿大家都能在照片编辑的路上越走越远，不断进步，成为照片编辑领域的佼佼者。
就写到这里吧，希望本文对你有所帮助！。
照片编辑基础从新手到高手
照片编辑基础从新手到高手大家好，今天我们来一起探讨照片编辑的基础知识，从新手到高手的成长之路。
照片编辑是当今社交媒体时代不可或缺的技能之一，无论是为了记录生活、展示工作成果，还是增强个人形象，照片编辑都扮演着重要的角色。
让我们一起从零开始，逐步提升技能，成为照片编辑领域的高手吧！1.选择合适的编辑工具第一步，要成为一名优秀的照片编辑高手，我们需要选择合适的编辑工具。
市面上有许多照片编辑软件，如Photoshop、Lightroom、Snapseed 等，每种工具都有其独特的功能和优势。
根据自己的需求和技术水平，选择适合自己的编辑工具至关重要。
2.学习基本的编辑技巧一旦选择了编辑工具，接下来就要开始学习基本的编辑技巧。
了解色彩、对比度、明暗等基本调整原则，掌握裁剪、修饰、修复等常用操作，是成为照片编辑高手的必经之路。
通过不断的练习和实践，逐渐熟练掌握各种技巧。
3.培养审美眼光除了技术的提升，培养自己的审美眼光也是非常重要的。
学会观察、分析优秀作品，借鉴他人的创意和风格，可以帮助我们不断提升自己的编辑水平。
多关注时尚潮流和摄影艺术，也能为我们带来灵感和启发。
4.创造个性化风格作为一名照片编辑高手，要有自己的独特风格和特色。
通过不断尝试新的编辑方法和效果，探索个性化的风格，打造属于自己的视觉签名。
在编辑过程中，勇于尝试、勇于突破，才能在众多编辑者中脱颖而出。
5.持续学习和不断进步学无止境，持续学习和不断进步是成为照片编辑高手的关键。
随着科技的发展和社交媒体的变迁，编辑技术也在不断更新换代，我们需要保持学习的热情和勇气，与时俱进，不断提升自己的技能和水平。
照片编辑是一门既有技术性又有创造性的艺术，只有不断学习、实践和总结经验，我们才能在这个领域中不断进步，成为真正的高手。
让我们一起努力，打造更多令人惊艳的作品，展现自己的独特魅力！成为照片编辑高手，从来没有捷径可走，唯有脚踏实地，努力前行。
快速入门摄影后期处理的教程
快速入门摄影后期处理的教程摄影后期处理是现代摄影创作中不可或缺的一部分。
通过后期处理，我们可以对照片进行色彩、曝光、构图等方面的调整，使其更加美观。
本教程将介绍一些快速入门的摄影后期处理技巧，帮助您提升照片的品质。
1. 选择合适的后期处理软件在开始后期处理之前，我们需要选择一款适合自己的后期处理软件。
目前市面上有众多软件可供选择，如Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One等。
这些软件都拥有强大的功能和丰富的工具，可以帮助我们进行各种后期处理操作。
选择合适的软件后，我们可以开始后续的处理步骤。
2. 色彩校正色彩是照片中最为直观的元素之一，通过调整色彩，我们可以改变照片的整体氛围和视觉效果。
在进行色彩校正时，可以调整曲线、白平衡、色阶等参数，使得照片的色彩更加鲜艳、明亮或者温馨。
同时，我们也可以根据照片的主题和表达需求，采用不同的色彩风格来呈现。
3. 曝光调整曝光是照片中另一个重要的元素，合理的曝光可以让照片更加清晰明亮。
在进行曝光调整时，我们可以根据照片的曝光情况，调整亮度、对比度和阴影等参数，使得图像的细节更加丰富，同时保持高光和阴影的平衡。
4. 锐化与降噪照片中常常会存在一定的噪点或者细节不够清晰的情况，通过锐化和降噪的处理，可以提高图像的细节表现力。
在进行锐化处理时，注意不要过度锐化，以免引起锯齿状边缘或者噪点的增加。
降噪处理时，可根据照片的噪点程度选择适当的降噪算法和参数，使照片更加清晰、细腻。
5. 剪裁和构图优化选择合适的构图可以让照片更加有层次感和吸引力。
通过剪裁和构图优化，我们可以去除多余的元素，突出照片中的主题或者增加画面的动感。
在进行剪裁时，注意保持比例和尺寸的平衡，避免影响图像的清晰度。
构图优化时，可以应用黄金分割、对角线构图等原则，使照片更加美观和有趣。
6. 特效处理特效处理可以为照片增加一些独特的风格和效果。
比如，通过添加滤镜、调整饱和度、增加暗角等操作，我们可以为照片增添一些艺术氛围或者增强画面的表现力。
摄影技术与后期制作作业指导书
摄影技术与后期制作作业指导书第1章摄影基础知识 (3)1.1 照相机的工作原理 (3)1.1.1 镜头 (4)1.1.2 快门 (4)1.1.3 光圈 (4)1.1.4 感光元件 (4)1.2 摄影曝光与影调控制 (4)1.2.1 曝光三要素 (4)1.2.2 影调控制 (4)1.3 摄影构图与画面布局 (4)1.3.1 构图原则 (4)1.3.2 构图技巧 (4)第2章摄影器材的选择与使用 (5)2.1 相机类型与选购要点 (5)2.2 镜头的选择与应用 (5)2.3 摄影配件及其功能 (6)第3章摄影技巧与实践 (6)3.1 光线运用与布光技巧 (6)3.1.1 光线类型与特点 (6)3.1.2 布光技巧 (7)3.2 色彩管理与调色技巧 (7)3.2.1 色彩管理 (7)3.2.2 调色技巧 (7)3.3 摄影题材与拍摄方法 (7)3.3.1 人像摄影 (8)3.3.2 风景摄影 (8)3.3.3 街头摄影 (8)第4章摄影后期制作基础 (8)4.1 后期制作软件介绍 (8)4.1.1 Adobe Photoshop (8)4.1.2 Adobe Lightroom (8)4.1.3 Capture One (9)4.2 图片格式与处理流程 (9)4.2.1 图片格式 (9)4.2.2 处理流程 (9)4.3 后期制作的基本原则 (9)第5章照片处理技巧 (10)5.1 照片曝光调整 (10)5.1.1 了解曝光基础 (10)5.1.2 使用直方图评估曝光 (10)5.1.3 曝光调整方法 (10)5.2.1 色彩平衡原理 (10)5.2.2 使用色彩校正工具 (10)5.2.3 色彩调整技巧 (10)5.3 锐化与降噪处理 (11)5.3.1 锐化技术 (11)5.3.2 降噪处理 (11)5.3.3 锐化与降噪的平衡 (11)第6章影像合成与创意 (11)6.1 图层与蒙版的应用 (11)6.1.1 图层概念与分类 (11)6.1.2 蒙版的原理与应用 (11)6.1.3 图层与蒙版的结合 (11)6.2 滤镜与特效制作 (11)6.2.1 滤镜的种类与特点 (11)6.2.2 滤镜的应用技巧 (11)6.2.3 特效制作的实践案例 (12)6.3 创意合成与视觉表达 (12)6.3.1 创意合成的思路与方法 (12)6.3.2 视觉元素的融合与创新 (12)6.3.3 创意合成的实践案例 (12)第7章人像摄影后期制作 (12)7.1 人像美容与修饰 (12)7.1.1 去除皮肤瑕疵 (12)7.1.2 肤色均匀化 (12)7.1.3 美容修饰细节 (12)7.2 人像肤色调整 (12)7.2.1 肤色平衡 (13)7.2.2 肤色润色 (13)7.2.3 深浅肤色调整 (13)7.3 人像光影重塑 (13)7.3.1 光影调整 (13)7.3.2 高光和阴影细节优化 (13)7.3.3 光线方向调整 (13)第8章风光摄影后期制作 (13)8.1 风光照片的基本调整 (13)8.1.1 照片构图与裁剪 (13)8.1.2 曝光与对比度调整 (13)8.1.3 色彩平衡与白平衡调整 (14)8.2 风光色彩的优化与渲染 (14)8.2.1 色彩饱和度调整 (14)8.2.2 色彩渲染与色调调整 (14)8.2.3 层次感与立体感的塑造 (14)8.3 风光细节的强化与表现 (14)8.3.2 降噪处理 (14)8.3.3 高动态范围（HDR）技术 (14)8.3.4 光影调整 (14)8.3.5 艺术效果添加 (14)第9章商业摄影后期制作 (15)9.1 商业摄影后期要求与规范 (15)9.1.1 图像清晰度与色彩准确性 (15)9.1.2 艺术表现力 (15)9.1.3 创意与实用性相结合 (15)9.1.4 合理的后期处理程度 (15)9.2 产品摄影后期制作技巧 (15)9.2.1 保证素材质量 (15)9.2.2 合理运用修图软件 (15)9.2.3 色彩调整 (15)9.2.4 画面构图与布局 (16)9.2.5 细节处理 (16)9.3 广告摄影后期创意实践 (16)9.3.1 概念创意 (16)9.3.2 场景营造 (16)9.3.3 视觉效果创新 (16)9.3.4 跨界融合 (16)9.3.5 互动性设计 (16)第10章摄影作品输出与展示 (16)10.1 图片输出格式与参数设置 (16)10.1.1 JPEG格式 (16)10.1.2 TIFF格式 (17)10.1.3 PNG格式 (17)10.2 打印与输出设备的选择 (17)10.2.1 打印设备 (17)10.2.2 输出设备 (17)10.3 摄影作品的展示与传播 (18)10.3.1 线上展示 (18)10.3.2 线下展示 (18)第1章摄影基础知识1.1 照相机的工作原理照相机作为摄影的主要工具，其工作原理基于光学成像。
摄影中的后期修技巧与流程
摄影中的后期修技巧与流程摄影是一门艺术，可以通过透过镜头捕捉下美好的瞬间。
然而，为了使照片更加出众，大多数摄影师都会进行后期修编辑。
本文将介绍摄影中的后期修技巧与流程，帮助读者更好地掌握这项技能。
一、基础后期修技巧1. 色彩调整：调整照片的色彩是后期修编辑的重要环节之一。
通过增加或减少饱和度、调整对比度和明暗度，可以增强照片的表现力。
2. 曝光修正：当照片曝光不足或过曝时，可以通过曝光修正工具来调整曝光，使图像更加明亮或暗淡。
3. 锐化处理：通过应用锐化滤镜可以提高照片的细节和清晰度，使图像更加锐利。
4. 去除杂点：有时候照片中会出现一些杂点或噪点，可以使用降噪工具来去除这些干扰，提升图像的质量。
二、高级后期修技巧1. 背景模糊：通过模糊背景可以突出主体，使照片更具艺术效果。
可以使用虚化工具或景深特效进行背景模糊。
2. 色彩分离：通过色彩分离技术可以突出特定颜色的元素，使照片更加生动。
可以使用通道混合或调整单色通道来实现色彩分离。
3. 照片合成：照片合成是一项高级的后期修技巧，可以将多张照片合成为一张，创造出更具创意和艺术感的效果。
常见的照片合成软件包括Photoshop、GIMP等。
4. HDR合成：HDR合成是通过将多张曝光不同的照片进行合并，以展现更丰富的明暗细节。
可以使用专业的HDR软件进行合成。
三、后期修流程1. 导入照片：将拍摄好的照片导入到后期修软件中，如Lightroom 或Photoshop。
2. 基本修调：进行基本的色彩、曝光、对比度、锐化等修调，使照片的基本表现力更加出众。
3. 高级修调：根据需要进行背景模糊、色彩分离、照片合成等高级修调，增强照片的艺术效果。
4. 导出与保存：完成修编辑后，将照片导出为JPEG或其他格式，并进行适当的保存，以备后续使用或展示。
总结：通过掌握摄影中的后期修技巧与流程，摄影爱好者可以提升照片的质量与艺术感。
基础技巧如色彩调整、曝光修正、锐化处理和去除杂点是必备的修编辑技能。
学习摄影后期处理的基本步骤
学习摄影后期处理的基本步骤摄影后期处理是一项重要的技能，它可以让我们的照片更加出色和吸引人。
无论是职业摄影师还是摄影爱好者，了解和掌握摄影后期处理的基本步骤都是必不可少的。
本文将介绍学习摄影后期处理的基础步骤，让我们一起来探索。
第一步：导入照片和文件整理在进行摄影后期处理之前，首先需要导入和整理照片文件。
这一步骤意味着将照片从相机或手机等设备中导入到电脑中，并对文件进行整理、分类和命名。
这样做可以帮助我们更好地管理照片和快速找到需要处理的照片。
第二步：基本调整和校正在照片导入后，我们可以进行基本的调整和校正。
这包括对照片进行裁剪、旋转和校正，调整亮度、对比度、曝光度和色彩平衡等等。
通过这些调整，我们可以改善照片的整体效果，使其更加清晰、鲜明和吸引人。
第三步：局部调整和修饰在完成基本调整之后，我们可以进行局部调整和修饰。
这意味着我们可以通过工具和技巧对特定区域进行调整，改善细节和增强影响力。
例如，我们可以通过涂抹工具修饰皮肤，增加眼睛的亮度、改变背景模糊程度等等。
这些局部调整可以让照片更加生动、自然并且与众不同。
第四步：滤镜和特效添加为了提升照片的艺术感和个性化，我们可以添加滤镜和特效。
滤镜可以改变照片的色调、风格和氛围，而特效可以为照片增加独特的效果和元素。
在使用滤镜和特效时，我们要掌握适度和审美，确保它们与照片主题和风格相得益彰。
第五步：修饰和修复在照片处理过程中，我们可能会遇到一些瑕疵和缺陷，例如噪点、瑕疵、划痕等。
在这种情况下，我们可以使用修饰和修复工具来消除或减轻这些问题。
修饰和修复是一个技巧和耐心的过程，需要我们仔细观察和处理，以保持照片的自然和真实感。
第六步：输出和保存当我们完成照片的后期处理后，最后一步就是输出和保存。
这意味着我们要将照片以适当的分辨率保存为所需的格式，并备份到安全的位置。
同时，我们还可以根据需求将照片输出到不同的媒介，例如打印出来制作相册或在社交媒体平台上分享。
总结：学习摄影后期处理的基本步骤是一项具有挑战性和有趣的任务。
数码照片后期处理完全手册
对于照片处理，我们多用像素、厘米、英寸 进行调整。如要选用“厘米”作为单位来进行调 整，则可在“文档大小”栏中“宽度”或“高度” 框中点击下拉按钮，从中选择“厘米”选项，然 后输入宽度的数值，在默认情况下高度数值会根 据宽度的变化而按比例变化。如果有特殊需要， 要使高度不采用和宽度变化的比例进行变化，则 可去掉“约束比例”选项。
提示：在“模板”栏设置时，如加入“*”号，则 可在该位置插入原文件名。
3．批量转换文件格式 用数码相机拍摄的照片多为JPG、TIF格式， 如果我们需要对其进行批量文件格式转换，也可借 助ACDSee轻松完成。运行ACDSee，选中需要更 改文件格式的文件，点击“工具→转换文件格式” 菜单命令，在出现的对话框中点击“目标”选项卡， 从中选择需要转换的文件格式即可。如果需要选择 其他格式，则可点击“格式设置”按钮，在出现的 对话框中进行更多设置。
提示：在按下Ctrl + T组合键进行自由变换时，对于局部大小的调 整可按住键盘上的Ctrl键再拖动相应控制点即可进行。
完成以上操作，便可创建蒙版来擦除复制的眼 睛轮廓线。在图层面板中点击“添加图层蒙版”按 钮，然后用画笔工具涂抹要擦除的部位，注意当前 景色为黑色时是擦除，而前景色为白色时则是恢复 蒙版状态。
3．亮暗随心—亮度／对比度的调整
对于过度曝光或者曝光不够的照片，我们可 以使用“亮度／对比度”功能来进行调整。
启动Photoshop，打开需要处理的数码照片。 然后点击“图像→调整→亮度／对比度”菜单命 令，在打开的对话框中分别拖动“亮度”及“对 比度”滑块，便可调整亮度及对比度。
如果希望消除照片平板化现象，让亮部更亮， 暗部更暗，则可以使用“曲线”工具来进行调整。 点击“图像→调整→曲线”菜单命令，在打开的对 话框中，在调整线条上点击产生一个调整点，然后 在其上按住鼠标左键便可向上或下进行拖动可进行 调整。
操作规程摄影后期修技巧
操作规程摄影后期修技巧摄影后期修技巧的操作规程是非常重要的，它能够帮助我们在后期修图过程中更加高效地进行编辑和处理，从而达到理想的效果。
本文将为您介绍一些关键的操作规程和技巧，以提高您的后期修图能力。
一、前期准备在进行摄影后期修图之前，有一些前期准备工作是必不可少的。
首先，确保您的摄影设备和软件是最新版本，并且熟悉其功能和操作方式。
其次，完整地备份您的照片，以防止意外数据丢失。
另外，为了方便后期修图，建议拍摄时使用RAW格式，以获取更多的信息和灵活性。
二、基本调整在摄影后期修图过程中，最基础且常见的操作应该是基本调整。
这包括对照片进行曝光、对比度、白平衡和色彩饱和度的调整。
通过适当地调整这些参数，可以使照片看起来更加生动、明亮、饱满，并且保持真实感。
1. 曝光调整曝光是照片的亮度水平，通过增加或减少曝光值可以调整照片的明暗程度。
正常情况下，曝光应该适当地调整，使得照片的主要元素明亮、细节可见，但不过分暗或过曝。
2. 对比度调整对比度决定了照片中明暗部分的区别程度，通过增加或减少对比度值可以使照片的细节更加突出，并增强图像的深度和层次感。
3. 白平衡调整白平衡用于调整图像中的色温，使色彩看起来更加自然和准确。
不同的光照条件下，图像的色温会有所不同，通过调整白平衡可以消除色温偏差，还原图像的真实色彩。
4. 色彩饱和度调整色彩饱和度用于调整照片中颜色的强度和鲜艳度。
适当地调整色彩饱和度可以使照片更加生动有趣，但过度调整可能导致过于夸张或不真实的效果。
三、局部调整除了基本调整外，我们还可以进行局部调整，对照片的特定区域进行细致的修图。
这可以通过使用遮罩、调整图层和笔刷工具来实现。
局部调整可以使我们在特定区域内精确地调整亮度、对比度、色彩和清晰度，达到更加出色的效果。
四、特效添加特效是后期修图中增添独特风格和创意的重要部分。
在摄影后期修图中，我们可以尝试添加滤镜、调整色调曲线、增加光晕、模糊背景等特效，以提升照片的艺术感和视觉冲击力。
影楼后期修图制作标准流程
影楼后期修图制作标准流程第一章摄影作品接收与评估 (3)1.1 作品接收流程 (3)1.1.1 接收作品 (3)1.1.2 分类归档 (3)1.1.3 确认作品数量 (3)1.1.4 作品备份 (3)1.2 作品初步评估 (3)1.2.1 审核作品质量 (3)1.2.2 分析作品风格 (3)1.2.3 评估作品创意 (4)1.2.4 确定修图方向 (4)1.2.5 制定修图计划 (4)第二章基础调色与修正 (4)2.1 色彩平衡调整 (4)2.2 曝光补偿与对比度调整 (4)2.3 肤色修正与美化 (5)第三章瑕疵处理与细节修饰 (5)3.1 瑕疵去除 (5)3.1.1 观察照片 (5)3.1.2 选择合适的工具 (5)3.1.3 瑕疵去除 (5)3.1.4 调整修图参数 (5)3.2 皮肤质感优化 (5)3.2.1 观察皮肤状况 (6)3.2.2 调整皮肤颜色 (6)3.2.3 优化皮肤纹理 (6)3.2.4 增强皮肤光泽 (6)3.3 发型与衣物修饰 (6)3.3.1 观察发型与衣物 (6)3.3.2 发型修饰 (6)3.3.3 衣物修饰 (6)3.3.4 细节调整 (6)第四章背景处理与合成 (6)4.1 背景虚化与替换 (6)4.1.1 背景虚化 (6)4.1.2 背景替换 (7)4.2 背景色彩调整 (7)4.2.1 色彩平衡调整 (7)4.2.2 色彩渐变 (7)4.2.3 色彩局部调整 (7)4.3 添加素材与合成 (7)4.3.2 素材融合 (8)4.3.3 光效与氛围营造 (8)4.3.4 细节调整与优化 (8)第五章美术修饰与风格塑造 (8)5.1 滤镜应用 (8)5.2 色彩风格调整 (8)5.3 艺术效果处理 (9)第六章字体与排版设计 (9)6.1 字体选择与设计 (9)6.1.1 字体选择 (9)6.1.2 字体设计 (10)6.2 排版原则与方法 (10)6.2.1 排版原则 (10)6.2.2 排版方法 (10)6.3 文字与图片的融合 (10)第七章特效添加与创意制作 (11)7.1 特效类型与应用 (11)7.2 创意构思与实现 (11)7.3 特效与创意的平衡 (12)第八章质量审核与修改 (12)8.1 质量审核标准 (12)8.1.1 审核内容 (12)8.1.2 审核标准 (12)8.2 修改流程与沟通 (13)8.2.1 修改流程 (13)8.2.2 沟通机制 (13)8.3 修改后的作品验收 (13)8.3.1 验收内容 (13)8.3.2 验收流程 (13)第九章作品输出与交付 (13)9.1 输出格式与要求 (13)9.1.1 输出格式 (13)9.1.2 输出要求 (13)9.2 输出质量检测 (14)9.2.1 色彩检查 (14)9.2.2 错误检查 (14)9.2.3 硬件检查 (14)9.3 作品交付与存档 (14)9.3.1 作品交付 (14)9.3.2 作品存档 (14)第十章后期修图团队管理与培训 (15)10.1 团队协作与沟通 (15)10.1.1 建立高效协作机制 (15)10.2 技能培训与提升 (15)10.2.1 制定培训计划 (15)10.2.2 实施培训措施 (15)10.3 案例分析与经验分享 (16)10.3.1 案例分析 (16)10.3.2 经验分享 (16)第一章摄影作品接收与评估1.1 作品接收流程1.1.1 接收作品影楼后期修图部门在接收摄影作品时，应首先保证作品来源清晰，包括摄影师、拍摄时间、地点等相关信息。
照片编辑基础从新手到高手
照片编辑基础从新手到高手照片编辑在当今社交媒体时代已经成为一种必备的技能。
无论是为了记录生活中的美好瞬间，还是为了提升个人形象或者推广产品，照片编辑都扮演着至关重要的角色。
从新手到高手，需要不断学习和实践，下面将为大家介绍照片编辑的基础知识和技巧，帮助大家逐步提升自己的编辑水平。
一、了解常用的照片编辑软件首先，作为一名照片编辑者，了解并熟练掌握常用的照片编辑软件是非常重要的。
目前市面上最流行的照片编辑软件包括Adobe Photoshop、Lightroom、Snapseed、VSCO等。
每种软件都有其独特的功能和特点，新手可以通过尝试不同的软件，找到适合自己的编辑工具。
二、掌握基本的编辑技巧1. 色彩调整：色彩是照片编辑中至关重要的一环。
通过调整色彩的饱和度、对比度、色调等参数，可以让照片呈现出不同的效果。
新手可以尝试使用软件中的色彩调整工具，逐步掌握如何调整照片的色彩。
2. 裁剪和旋转：裁剪和旋转可以帮助去除照片中多余的部分，使画面更加干净整洁。
新手在编辑照片时，可以尝试不同的裁剪比例和旋转角度，找到最适合的构图方式。
3. 滤镜和特效：滤镜和特效是照片编辑中常用的功能，可以为照片增添不同的风格和氛围。
新手可以尝试不同的滤镜和特效，了解它们的效果和适用场景，从而运用到自己的照片编辑中。
4. 图层和蒙版：图层和蒙版是高级照片编辑中常用的技巧，可以实现更加复杂和精细的编辑效果。
新手可以逐步学习如何使用图层和蒙版，掌握它们的操作方法和应用技巧。
三、不断练习和学习照片编辑是一门需要不断练习和学习的技能。
新手可以通过参加线上课程、阅读教程、观看视频教程等方式，不断提升自己的编辑技能。
此外，多加练习也是提升编辑水平的关键，只有不断尝试和实践，才能逐步成为一名照片编辑高手。
四、参与照片编辑社区参与照片编辑社区是一个很好的学习和交流平台。
在社区中，你可以向其他编辑者请教问题、分享经验，还可以参加各种编辑比赛，锻炼自己的编辑技能。
摄影初学者宝典拍摄技巧与后期处理
摄影初学者宝典拍摄技巧与后期处理摄影初学者宝典：拍摄技巧与后期处理对于许多刚刚踏入摄影世界的朋友来说，掌握一些基本的拍摄技巧和后期处理方法，无疑是开启精彩摄影之旅的关键。
在这篇文章中，我将为大家分享一些实用的摄影初学者指南，帮助您拍出令人满意的作品。
一、拍摄技巧1、了解相机首先，您需要熟悉手中的相机。
无论是数码单反、无反相机还是普通的智能手机，都有其独特的功能和设置。
阅读相机的说明书，了解各种按钮和菜单的作用，掌握如何调整光圈、快门速度、感光度（ISO）、白平衡等基本参数。
2、构图构图是摄影的重要元素之一。
常见的构图方法有中心构图、对称构图、三分法构图等。
中心构图将主体放在画面的中心位置，突出主体的重要性；对称构图则通过画面的对称性营造出平衡和稳定的感觉；三分法构图将画面分为九宫格，将主体放在四个交叉点上或者沿着分割线分布，使画面更具美感和吸引力。
3、光线的运用光线是摄影的灵魂。
早晨和傍晚的柔和光线可以为照片营造出温暖的氛围；中午的强烈直射光可能会导致对比度过高，产生浓重的阴影，但如果善于利用，也能创造出独特的效果。
逆光拍摄可以勾勒出主体的轮廓，侧光则能增强物体的立体感。
4、寻找独特的视角不要总是站着平视拍摄，尝试蹲下、俯拍、仰拍，或者改变拍摄的距离和角度，寻找与众不同的视角，这样可以让您的照片更具视觉冲击力。
5、注意背景一个简洁干净的背景可以让主体更加突出。
避免背景过于杂乱，以免分散观众的注意力。
如果背景无法改变，可以通过调整光圈来虚化背景。
6、捕捉瞬间摄影是瞬间的艺术，学会观察和预判，抓住那些稍纵即逝的瞬间，比如人物的表情、动物的动作等，能让您的照片更具故事性。
7、稳定相机为了避免拍摄时手抖导致照片模糊，使用三脚架或者寻找支撑点来稳定相机。
在手持拍摄时，注意正确的持机姿势，并尽量保持呼吸平稳。
二、后期处理1、软件选择有许多后期处理软件可供选择，如 Adobe Photoshop、Lightroom、手机上的 Snapseed 等。
后期处理和照片编辑
后期处理和照片编辑后期处理和照片编辑在摄影领域中扮演着重要的角色。
它们是提升照片质量、增加色彩效果和修饰细节的关键步骤。
本文将介绍后期处理和照片编辑的基本概念、常用技巧以及它们在摄影创作中的应用。
一、后期处理的基本概念后期处理指对拍摄好的照片进行优化和修饰的过程。
在这个过程中，摄影师可以调整色彩、对比度、亮度、饱和度等参数，以及应用滤镜和特效，使照片达到更好的效果。
后期处理可以修复拍摄时的缺陷，改善照片的整体品质，并突出摄影师的创作意图。
二、照片编辑的基本概念照片编辑是后期处理的一个重要环节，它是调整照片构图、裁剪、修复瑕疵和增加特效等操作的过程。
照片编辑可以突出照片中的主题，强调重点，移除分散注意力的元素，并提升整体视觉效果。
通过精细的编辑处理，可以使照片更加有力地传达摄影师的意图和观点。
三、后期处理和照片编辑的常用技巧1. 色彩调整：调整照片的色温、色调和色彩饱和度，使色彩更加生动鲜明或富有氛围感。
2. 曝光和对比度调整：根据需要增加或减少照片的曝光度和对比度，以提升画面的明暗效果。
3. 锐化和去噪：利用锐化工具增强图像的细节和轮廓，并通过去噪处理减少图像的噪点。
4. 裁剪和旋转：通过裁剪对画面进行剪裁，去除多余的部分或调整构图，使照片更加突出主题。
5. 瑕疵修复：利用修复工具去除照片中的杂物、瑕疵和瑕疵，使画面更加干净和完美。
6. 特效添加：根据照片的主题和风格，选择适当的滤镜和特效，为照片增添个性和艺术感。
7. 照片合成：将多张照片合成一张，创造出全新的视觉效果和故事情节。
四、后期处理和照片编辑的应用领域1. 广告摄影：在广告摄影中，后期处理和照片编辑可以增强产品的吸引力，使其更符合广告宣传的需要。
2. 人像摄影：通过后期处理和照片编辑，可以美化人像照片，改善肤色和细节，使人物形象更加出色。
3. 风景摄影：后期处理和照片编辑可以调整天空颜色、增强景深感和烟雾效果，提升风景照片的魅力。
4. 纪实摄影：在纪实摄影中，后期处理和照片编辑可以去除干扰元素，突出故事的主线，增强照片的感染力。
CaptureOne软件专业摄影后期处理指南
CaptureOne软件专业摄影后期处理指南第一章前期准备与导入照片在进行任何后期处理之前，良好的前期准备工作是至关重要的。
这包括选择合适的摄影设备和拍摄环境，并确保照片被正确导入到CaptureOne软件中。
1.1 选择合适的摄影设备在拍摄时，应根据拍摄场景和主题选择合适的相机和镜头。
不同的设备具有不同的特点和适用范围，正确的选择可以提高后期处理的效果。
1.2 照片导入与组织在导入照片之前，应创建一个有序的文件夹结构，并根据日期、地点或主题等标准对照片进行分类。
在CaptureOne中，可以使用导入工具将照片从相机或存储介质导入到软件库中，并为每个照片添加有意义的标签和关键词，以便以后的检索和排序。
第二章色彩管理与调整色彩管理是摄影后期处理中至关重要的一步。
通过精确地调整色调、饱和度和曝光等参数，可以使照片更加生动、真实。
2.1 相机校准在CaptureOne中，可以使用预置的相机配置文件或手动校准相机色彩。
校准后，可以确保照片的颜色准确无误，并保持一致性。
2.2 色彩编辑与调整通过调整色彩平衡、曲线、色相和饱和度等参数，可以微调照片的整体色彩效果。
此外，也可以使用局部调整工具对特定区域进行细致的色彩处理，以实现更精确的调整。
2.3 色阶和曲线调整使用色阶和曲线工具，可以调整图像的明暗对比度和色彩分布。
通过调整黑点和白点，可以增强图像的动态范围和细节。
第三章详细修饰和局部优化除了整体色彩调整，详细修饰和局部优化也是提升照片质量的关键。
3.1 锐化与去噪通过使用捕获一软件提供的锐化和去噪工具，可以增强图像的清晰度和细节，并消除图像中的噪点。
这些工具可以在全局或局部范围内使用，以满足不同的需求。
3.2 纠正镜头畸变有时候，拍摄过程中会出现镜头畸变，如失真和色差。
CaptureOne提供了多种校正工具，可以减轻或去除这些问题，以改善照片的质量。
3.3 修复细微瑕疵在后期处理中，有时会有一些细微瑕疵，如灰尘、划痕或皮肤瑕疵。
照片编辑基础从新手到高手
照片编辑基础从新手到高手照片编辑是现代摄影的重要环节之一，它不仅可以改善照片的质量，还可以增添照片的艺术感。
随着智能手机的普及，照片编辑已经变得非常简便，即使是新手也能够轻松上手。
本文将给你分享一些照片编辑的基础知识和技巧，帮助你从新手成长为照片编辑的高手。
1.选择合适的照片编辑工具选择合适的照片编辑工具是成为一名照片编辑高手的第一步。
市面上有许多照片编辑软件和应用可供选择，比如Photoshop、Lightroom和Snapseed等。
根据自己的需求和技能水平，选择一款适合自己的工具。
对于新手来说，可以选择一些简单易用的编辑应用，逐渐熟悉编辑操作和功能。
2.调整光影和色彩光影和色彩是照片编辑中最基础的部分。
通过调整曝光、对比度、阴影和高光等参数，可以改善照片的整体亮度和对比度。
另外，调整色温、饱和度和色彩平衡等参数，可以使照片的色彩更加鲜艳和生动。
这些调整可以根据照片的实际情况灵活运用，使照片更具吸引力和表现力。
3.修饰和美化照片细节除了调整整体的光影和色彩，修饰和美化照片的细节也是照片编辑的重要内容。
例如，利用修复工具去除照片中的瑕疵和杂物，利用锐化工具增强照片的清晰度和细节。
还可以进行局部调整，对照片的特定区域进行处理，突出重点或修正不理想的部分。
这些细节的修饰可以让照片更加精致和专业。
4.创意效果的应用除了基础的调整和修饰，创意效果的应用也是照片编辑中的一大亮点。
通过添加滤镜、添加特殊效果或调整图片的风格，可以使照片更具个性和艺术感。
但需要注意的是，创意效果的应用应该有度，不要过度使用，以免照片显得满满的特效，失去原本的自然和真实。
5.学习和探索照片编辑技巧照片编辑是一个不断学习和探索的过程。
随着技术的发展和软件的更新，新的照片编辑技巧和功能不断涌现。
作为一名照片编辑高手，要保持学习的状态，关注行业动态，学习新的编辑技巧和应用。
还可以多参加摄影和编辑社区，与其他摄影爱好者和编辑师交流经验和技巧，相互学习和进步。
摄影后期作业指导书
摄影后期作业指导书摄影后期作为摄影过程中的重要环节，对于照片的处理和修饰起到了至关重要的作用。
在这份摄影后期作业指导书中，我们将为您介绍一些常用的后期处理技巧和方法，旨在帮助您提升照片的品质和艺术感。
一、基本后期处理步骤1.导入照片：使用后期处理软件（例如Adobe Lightroom、Photoshop等）导入照片，建立一个相应的文件夹，并根据需要进行命名和分类。
2.调整曝光和对比度：根据照片的实际情况，适当调整曝光和对比度，确保照片的明暗和色调层次丰富。
3.校正白平衡：根据照片中的颜色情况，进行白平衡的校正，确保照片呈现真实自然的色彩。
4.处理色彩和饱和度：根据照片的主题和风格，适当调整色彩饱和度，使照片的色彩更加鲜艳、丰富。
5.修饰细节：通过锐化、降噪、去尘等工具，对照片的细节进行修饰，使照片更加清晰、生动。
6.删减和裁剪：根据照片的构图和主题，适当删减冗余元素，进行裁剪和调整画面结构，突出照片的重点和主题。
7.添加滤镜和特效：根据需要，可以添加滤镜、特效和修饰，打造出更有个性和创意的照片效果。
8.保存和导出：将处理完成的照片保存到指定的文件夹中，并导出为适合打印和分享的格式。
二、调整曝光和对比度调整曝光和对比度是后期处理中最基础和常用的步骤之一。
通过调整曝光可以使照片的明暗层次更加均衡，保持细节的同时增加整体的明亮感。
对比度调整则可以使照片的色调更加鲜明，突出主题的同时增加画面的立体感。
在调整曝光和对比度时，可以根据照片的实际情况进行适当的提升或降低。
通过调整曲线工具，可以更加精确地控制照片的明暗和对比度。
同时，也可以利用软件自带的自动调整功能，让软件根据图像的信息自动优化。
三、校正白平衡白平衡是指通过调整照片中的色温和色调，使其呈现出真实自然的色彩。
在不同的光线环境下拍摄的照片，由于光照的差异，会导致照片的色彩偏暖或者偏冷。
通过校正白平衡，可以使照片中的白色元素呈现出真白的状态，进而影响整体的色彩效果。
摄影后期处理技巧教程
摄影后期处理技巧教程第一章：后期处理的重要性在如今数码摄影时代，后期处理已成为摄影创作不可或缺的一部分。
通过后期处理，可以进一步提升照片的美感和表达力。
本章将介绍后期处理的重要性以及其在摄影创作中的作用。
第二章：基础后期处理工具的介绍本章将详细介绍常用的基础后期处理工具，包括Photoshop、Lightroom、Capture One等。
将对这些工具的界面、功能以及使用方法进行介绍，并提供一些实例进行演示和练习，帮助读者快速上手。
第三章：色彩管理与调整色彩管理是后期处理中至关重要的一环。
本章将介绍色彩管理的基本原理，例如色彩空间的选择和校准。
同时，还将详细介绍如何使用后期处理软件调整照片的色彩，包括调整曝光、对比度、饱和度、色温等参数，以达到想要的效果。
第四章：局部调整与修饰局部调整是后期处理中的一项重要技巧。
本章将介绍如何使用后期处理工具进行局部调整，包括选区、蒙版、滤镜等功能的使用。
同时，还将介绍一些修饰技巧，如去除瑕疵、创造特殊效果等，以进一步提升照片的质感和艺术性。
第五章：景深与虚化效果的处理景深与虚化效果是摄影创作中常用的手法之一。
本章将介绍如何利用后期处理工具实现景深效果的调整和虚化效果的增强。
同时，还将介绍一些特殊的虚化效果，如径向虚化、镜头滤镜虚化等，以帮助读者在后期处理中运用景深和虚化效果，创造出更具吸引力的照片作品。
第六章：滤镜与特效的应用本章将介绍后期处理中常用的滤镜和特效，如黑白滤镜、色彩滤镜、渐变滤镜、模糊滤镜等。
将详细介绍这些滤镜和特效的使用方法和效果，帮助读者在后期处理中更好地运用它们，从而创造出具有独特风格的照片作品。
第七章：修饰与创意创作本章将介绍一些修饰和创意创作技巧，如添加纹理、合成图层、调整色阶等。
通过修饰和创意创作，可以为照片增添更多的个性和创意，使其更加出彩和引人注目。
第八章：输出与分享后期处理完成后，最终需要输出和分享照片作品。
本章将介绍输出照片的常见格式，如JPEG、TIFF等，以及如何选择合适的分辨率和色彩空间。
初学者的摄影后期处理入门指南
初学者的摄影后期处理入门指南摄影后期处理是将摄取到的原始照片进行编辑和优化的过程，它可以提高照片的质量，并赋予照片更多的艺术表现力。
对于初学者来说，掌握摄影后期处理技巧将帮助他们进一步提升照片的品质，并展现自己的创意。
一、选择适合的后期处理软件在开始后期处理之前，初学者需要先选择适合自己的后期处理软件。
市面上有许多知名的后期处理软件，如Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One等。
对于初学者来说，Adobe Lightroom是一个非常不错的选择。
Lightroom既适合处理大量照片，又拥有强大的功能，同时界面简洁直观，易于上手。
掌握Lightroom的基本操作，对于摄影后期处理入门非常有帮助。
二、了解基本的后期处理工具了解并掌握基本的后期处理工具是初学者入门的关键。
常见的后期处理工具包括曝光、对比度、饱和度、色调曲线、白平衡等调整器。
曝光调整器可以改变照片的明亮度，对比度调整器可以增加照片的视觉冲击力，饱和度调整器可以增强照片的色彩鲜艳度。
色调曲线可以调整照片的明暗部分细节，白平衡调整器可以纠正照片的色温偏差。
了解这些基本工具以及它们的作用，有助于初学者进行有效的后期处理。
三、熟悉摄影风格与后期处理风格的关联摄影风格与后期处理风格之间有着密切的关联。
不同的摄影风格需要不同的后期处理风格来突出照片的主题和氛围。
例如，风景摄影通常需要突出大自然的美丽和宏伟感，因此在后期处理中可以增加明亮度和对比度，突出照片中的细节。
人像摄影注重表达人物的情感与个性特征，后期处理时可以适当加强人物的肤色和眼神，突出表情特点。
了解摄影风格与后期处理风格的关联，可以帮助初学者在后期处理中更好地表达自己的意图。
四、灵活运用滤镜和预设滤镜和预设是后期处理的利器，它们能够快速改变照片的氛围和色调。
滤镜可以模拟不同的相机胶片效果，预设则是一系列已经调试好的参数设置。
初学者可以尝试应用不同的滤镜和预设，寻找适合自己风格的效果。
摄影技巧与后期修图专业指导
摄影技巧与后期修图专业指导摄影是一门艺术，通过摄影可以记录下美妙的瞬间，展现出生活的多彩与魅力。
然而，想要拍摄出高质量的照片并且将其进一步提升至完美的程度，摄影技巧以及后期修图是不可或缺的。
本文将为您介绍一些摄影技巧以及后期修图的专业指导，希望能够对您的摄影之路有所帮助。
一、摄影技巧1. 构图构图是一张照片成功与否的关键。
当我们拍摄一张照片时，应该注意将主题放置在画面的黄金分割线上，避免将主题过于集中在画面的中央。
同时，还可以通过使用对角线以及线条来增强照片的动态感。
2. 使用适当的光线光线是摄影的灵魂，合理利用光线可以为照片增添魅力。
在室内拍摄时，可以使用灯光来照亮主题，注意光线的强弱与光源的角度。
在室外拍摄时，可以根据不同光线条件调整曝光参数，例如快门速度、光圈大小等，以达到最佳效果。
3. 抓住瞬间有时候，一瞬间的表情或动作会是一张照片的亮点。
要提前预判并迅速按下快门，捕捉到那个特别的瞬间，这需要摄影师的敏锐观察力和快速反应。
4. 创意构思在摄影中，创意是关键。
通过尝试不同的角度、视角、镜头等，可以创造出独特的画面效果。
同时，还可以尝试多种摄影手法，如长曝光、倒影、遮挡等，来实现视觉上的冲击力。
二、后期修图专业指导1. 色彩调整后期修图的第一步是对照片进行色彩调整。
可以通过调整饱和度、对比度、色温等参数来使照片的色彩更加鲜艳、层次感更强。
此外，还可以根据照片的主题选择不同的色调，加深照片的氛围。
2. 去除噪点拍摄在低光环境下或高感光度情况下的照片可能会出现噪点。
使用后期修图软件的降噪工具，可以有效减少照片中的噪点，提高整体画面的质量。
3. 调整曝光与明暗通过后期修图软件中的曝光与阴影调整工具，可以增加或减少照片中的细节，改善暗部或高光过曝的问题，使照片的整体亮度更加均衡。
4. 修饰细节进行细节修饰可以让照片更加精致。
例如，通过锐化工具增强照片的细节，或使用修复工具去除画面中的杂物等无关内容。
1第一单元 基础修片——数码后期修图流程
摄影作品可以分成商业和艺术两种类型。从商业的照片来说，要创作一个好作品，首先要了解 客户的需求，而丌是要求。因为客户的要求未必就是合理的，或者说他所提的要求未必能达到 他真正的需求，尽力把客户的需求和要求结合起来，再加上自己的一些理解和发挥去拍摄。
拍人物，首先你要理解你想要表达的东西，然后就是人物的沟通，让模特能够很自然地表现情
基础修片——数码后期修图流程
第一单元
基础修片——数码后期修图流程
•数码图像后期制作的主要流程
•PHOTOSHOP软件基础知识
•软件主要功能 •矢量图不点阵图 •色彩模式
•文件格式
•界面介绍 •市场需求和对应岗位
与广告公司前期沟通，确定创意——全程跟踪道具及拍摄，提出意见——备齐后期修图素材——后期修图（保持与客户、化妆师等各个环节的沟通和反馈）——完
主要功能
图像编辑、上色调色、图像合成、特效制作
位图和矢量图
是构成计算机图形的主要两大图形形式。
分辨率
图像分辨率是图像中每单位打印长度上显示的像素数目，通常用像素／英寸（ppi）表示 常用的图像分辨率为７２ppi，它表示在１英寸的长度上排列有７２个像素。在同一幅中单 位面积里的像素越多，图像自然也就越清晰，否则为马塞克。
如客户没指定要跟足设计稿，后期制作会根据其审美感觉先修一稿给广告公司，然后听取一些 回复意见再作修改，如后期制作不广告公司达成的修改还是丌通过，只好最后先完成广告公司 的客户意见，最后留下之前作为作品集。
索尼广告的后期制作
——林炳炎Lin Peng Yam，阿米巴（上海）数码技术，即变形虫数码影像的首席指寻
色彩模式
PS常见的色彩模式为:
RGB CMYK 灰度模式 Lab
文件格式
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第二节、色彩空间
通常情况下，不同设备、软件之间往往存在着不同的 色彩空间设置，这是大家容易忽略的一点，导致在拍 摄、后期、输出打印等设备之间传递同一文件时，会 出现颜色上的偏差和改变。所以，我们有必要在拍摄 阶段就设置好色彩空间。 Adobe RGB、sRGB是数码摄影中最常用的两个色彩空间， 通常在相机设置中我们也可以在这两者之间进行选择。
第三节、照片风格
这会让我们误认为相机风格设置意义不大。所以，如果不是JPEG 直接输出，照片风格设置的意义似乎更多在于拍摄时可以从液晶 屏预览特定效果，比如将照片风格设为“单色”，就可以在拍摄 时从液晶屏预览黑白效果，但导出的RAW格式照片仍然是彩色的。
其实这是一个误区，当然，也许只是每个人的习惯不一样。比如我 自己，我会习惯在相机里设置RAW+JPEG格式双输出，这时，风格 对我来说就非常重要，因为除了可以即时看到想要的现场效果。更 重要的是我可以自定义很多特别效果。
不同于JPEG、TIFF等文件格式名称那样是代表一定意义字母的缩写，RAW只是用于描述 一种格式的名称。
不同品牌的相机厂商会用不同的编码方式记录RAW数据，所以不同相机生成的RAW格式 文件的后缀名也不同，比如图中的3张RAW格式照片， 佳能相机的RAW格式文件后缀名是.CR2， 尼康相机的RAW格式文件后缀名是.NEF， 索尼相机的RAW格式文件后缀名是.ARW。
比如锐化，很多人不敢动这个选项，认为会出现过度或者难看的轮 廓线亮边，甚至有人还会担心伤到原始文件。别忘了，这些风格化 设置除非用DPP解读，在ACR里是不会对RAW文件造成任何影响的。 相反，在相机里设置更高的锐度，就直接影响到了生成的JPEG格式 的照片，相当于直接完成了后期的一部分工作，如图。
第三节、照片风格
关于这些风格化的照片，其实也可以换另外一种思路，就是直接把后期的 一部分功能前置了。因为自定义风格化里可调整的参数太多了，如锐化、 曲线、彩度等。有一部分不需要精修的片子，通过双格式（RAW+JPEG）， 既保留了底片RAW，又可以高效地直接拿到成片JPEG，何乐而不为呢。 当然，做出适合自己的自定义风格也不是很容易的事。
第三节、照片风格
各个品牌的数码相机通常都有照片风格（佳能）或优化校准（尼康）选项，通常包括标准、风光、人像、可靠设 置、单色等模式，每个模式下相机会对照片的对比度、锐度、饱和度等项目进行不同的设置。
这种风格化的拍摄方式对于快速呈现效果有非常大的帮助，但很多教科书保守地认为，通常情况下，将照片风格 设为“标准”或“自动”即可。其实这样做会丧失在现场找感觉的最佳机会。以佳能相机为例，照片风格如图
第一节、照片格式
而JPEG格式是一种有损压缩格式，它有选择地扔掉数据来压 缩文件大小，色彩深度最高只支持8位/通道，所以通常同一 张照片的JPEG格式文件比RAW格式文件要小很多。 相机在生成JPEG文件时会自动对照片进行处理和压缩，不仅 会对画质造成损失，而且画面处理的效果我们也很难去精细 控制，更何况生成JPEG时的处理和压缩还是不可逆的操作。 虽然JPEG图像依然可以放在Photoshop或Lightroom等后期软件 中去再处理，但是这时只能对被照相机处理过的文件进行再 加工，无论是操作余地还是最终效果都会大打折扣。
第一节、照片格式
对照片进行数码后期处理，拍摄RAW格式文件是必要的选项。 RAW格式文件是来自于数码相机传感器直接生成的、未经任何处理和压缩的文件，它包含数码相 机中的原始图像数据以及定义数据含义的元数据，而且能够记录更大的动态范围，色彩深度可达 16位/通道。使用Lightroom、Camera Raw等软件插件打开RAW格式照片时，不仅可以对白平衡、 色调、曝光等参数进行最大范围的调整，而且调整时所有操作都会被存储在与原文件同名的一个 xmp文件中（Lightroom中的调整操作存储在lrcat文件中），而不会对原来的RAW文件造成任何破 坏。
第三节、照片风格
这主要是因为相机的照片风格设置仅仅作用于相机直接输出的JPEG格式照 片，而深藏于RAW格式的底片中，这也就意味着如果没有专业的解读器是 看不到这些照片风格的。仍然以佳能相机为例，如果拍摄使用了风格化图 像，那在佳能自带的底片解读软件DPP里完全可以显示出来最终效果，但 如果用Adobe 的ACR则不会显示这些效果，因为默认状态是在Adobe Standard（Adobe 标准）模式。虽然可以切换相机风格，但自定义风格无 法显示。如图
第三节、照片风格
多尝试，一定会给你很多惊喜。将某一类图像设置成一个专用风格化预置，做到心中对多种场景有多种风格化预 置来就应对，就会在这个快速高效的社会节奏中，成为自己的一个高级的法宝。任何改动相机设置就可以直接出 片的动作，都应该是被支持的。 而且，这些风格化设置尤其是初学人像拍摄时，也可以和模特起到有效沟通，成为增强摄影师信心的小技巧。我 自己在佳能相机中常用的用户自定义风格如图2所示。
图片编辑与视觉传播
Picture editing and visual communication
主讲教师：MENG
图片编辑与视觉传播
Picture editing and visual communication
第一章 图片编辑的拍摄与后期操作的准备 第一节、照片格式 第二节、色彩空间 第三节、照片风格
如果照片仅仅是用于互联网传播或者是家庭分享，sRGB是不错的 选择。一方面，互联网图像的默认色彩空间标准就是sRGB；另一 方面，sRGB的色域范围空间小，但除了少数专业显示器外，目前 大部分显示器并不能再现Adobe RGB色彩空间中的全部颜色。
Adobe RGB用于专业印刷和输出，相比sRGB拥有更大的色域范围 空间（如图），尤其是包含一些无法使用sRGB定义的可打印颜色 （特别是青色和蓝色）。所以对于使用专业级数码相机的摄影师， 我们推荐将相机的色彩空间设为Adobe RGB。