钢琴即兴伴奏课讲稿
《钢琴即兴伴奏》教案
和声进行的基本语汇T-S-D-T, 称为和弦的序进。
在为大小调旋律配置和声时需要注意, 在乐句中, V 级不可以连接IV 级。
V 级和弦的三音为调式音阶中的导音, 在音响上, 导音对主音具有很强的导向性, 需要解决至主音, 构成属和弦到主和弦的终止式。
而V-IV 的进行, 导音向下到IV 级的三音, 音响上没有得到充分解决的效果, 不符合大小调和声语汇。
大多数情况下这种进行方式是不可用的, 但也有一些特殊情况是可以的。
其他和弦之间的连接, 要注意和弦的根音之间为下三度关系时称为强进行, 即为良好序进；和弦的根音之间为上三度关系时称为弱进行, 演奏时应避免。
同和弦之间可以任意转换, 过多地使用原位和弦就会使音响效果较为单一, 在实际演奏时常常会考虑使用和弦的第一转位, 由于低音由根音变为三音, 整体和声色彩会柔和很多。
第三节和弦标记1.功能标记功能标记又分为功能和声标记和罗马数字标记两种方式, 这两种标记都置于和弦的下方, 如正三和弦的标记分别为T、S、D 或I、IV、V。
2.音名标记这种标记方式常见于流行歌曲、爵士音乐等作品中, 它常常置于和弦的上方, 如正三和弦的标记分别为C.F、G。
在为作品配弹时, 这两种标记都可以使用。
弹原调时, 音名标记会更为直观, 因为它标记的就是所弹和弦的低音, 看到低音即可知道所要弹的和弦音高。
而使用功能标记时必须要知道弹奏作品的调式及调式中每个音高对应的级数, 这就需要熟练掌握调式音阶, 才能很快地反应出每个功能标记所对应的和弦。
在实际演奏中, 我们经常会遇到转调的问题, 尤其是声乐伴奏时。
演唱人员有时会要求升高或降低一个调, 这时候如果是音名标记就会有问题了。
因为音名标记的和弦指代的是原调的和弦, 而转调后和弦音高发生了变化, 与之前标记的和弦就不一致了。
第四节终止式的运用应注意音型本身具有跳跃性、流动性的特点, 因而弱位上的音要弹得轻快。
第三节圆舞曲风格伴奏圆舞曲采用拍, 起源于奥地利北部, 其特点为节奏明快, 旋律流畅；和声节奏通常每小节用一个和弦, 演奏时应注意每小节第一拍重音要比较突出。
(钢琴即兴伴奏)课程教学大纲
(钢琴即兴伴奏)课程教学大纲钢琴即兴伴奏是一种仅依照旋律便能即兴弹奏出伴奏音乐的技能。
它作为一门新兴的、独立的学科课程，差不多成为集音乐各学科知识与技能为一体的综合课。
由于即兴伴奏在学校的音乐课堂，以及校外大量的群众音乐艺术活动中广泛应用，具有很强的适应性和有用性，因而成为高等院校音乐专业的一门重要课程。
【三】课程目标结合专业培养目标，提出本课程要达到的目标。
这些目标包括：1、知识与技能目标：通过本课程的学习，使学生通过学习系统的理论知识，并将这些理论知识加以运用，熟练掌握简易的歌曲伴奏和编配和弦的能力，使钢琴技能落实到实践应用上。
2、过程与方法目标：本课程通过理论知识的学习及大量的习题练习使学生熟练掌握为歌曲编配伴奏的能力，3、情感、态度与价值观进展目标：学生通过大量的实践练习，通过发挥自己的想象力，创造力完成教学内容，能够提高学生的创新能力和审美能力。
使所学知识综合化，灵活化。
【四】与前后课程的联系本课程是一门集中表达音乐学科知识与技能的综合课。
学习本课程之前学生必须同意乐理、视唱练耳、和声、钢琴等课的系统学习，然后才能开始系统的学习本课程，它对学生的音乐实践能力有很大关心，能够表达学生的音乐综合能力，是对钢琴基础课程加以实际运用。
对学生后面的音乐课堂实习工作有很大的促进作用和关心。
【五】教材选用与参考书1、选用教材：钢琴即兴配弹教程〔谢耿陈雪慧编著〕2、参考书：键盘即兴弹奏指南〔孙维权巢志珏编著〕注：实验类型：演示/验证性、综合性、设计性。
设计性实验：指给定实验目的要求和实验条件，由学生自行设计实验方案并加以实现的实验。
综合性实验：指实验内容涉及本课程的综合知识或与本课程相关课程知识的实验。
实验要求：必做、选做。
七、教学方法要紧采纳讲授教学法，教师进行示范，启发学生通过想象力进行即兴的编创、还采纳例题教学法、合作教学法等。
八、对学生学习的总体要求本课程的学习方法：学生要依照所学的理论知识进行大量实践练习，多听多练，同学之间要互相配合，互相借鉴。
《钢琴即兴伴奏》教案
主调音乐（Homophonia）也称和声音乐（Harmonia），和声是主调音乐创作中一种重要的技术手法），它在多声部的音乐中作为主旋律的一个声部，目的在于表现音乐的主要内容，塑造音乐形象，而其他的声部处于从属辅助性地位，也就是伴奏或伴唱声部，缺乏独立性，对主旋律起到映衬、烘托的作用，使音乐形象更为丰满、生动。
第一节和声的基本语汇一、功能和声功能和声属于欧洲大小调和声体系的范畴，以调性主音作为中心音，上下方五度为支撑，强调功能体系和声序进的逻辑性与规律性，从横向与纵向形成和声音响的有序化组织。
二、和声和弦选择与编配的好坏是决定钢琴即兴伴奏效果好坏的重要因素，也是钢琴即兴伴奏中极其重要的基础。
此外，不同的和弦选择也会影响乐曲风格的变化。
三、和弦由三个及三个以上的音，以三度叠置的形式排列并同时发声，叫作和弦。
1. 三和弦三和弦是最基本的和弦结构，由三个音按照三度叠置的形式构成。
最下方的音叫作根音（也叫低音），中间的音称为三音，最上方的音称为五音。
三和弦是由两个三度音程相结合构成的，而这两个音程性质的不同，构成的和弦性质也不同。
三和弦共有四种不同的类型。
（1）大三和弦：根音至三音为大三度，三音至五音为小三度。
由下至上为大三+小三。
（2）小三和弦：小三+ 大三。
（3）增三和弦：大三+ 大三。
（4）减三和弦：小三+ 小三。
2. 和弦转位不同性质的原位三和弦都有两个转位形式，第一转位叫作六和弦，第二转位叫作四六和弦。
同一和弦的转位只会改变和弦的结构形态，不会改变和弦的性质。
谱例二中以大三和弦为例，根音（最低的音）在最下方时，构成的和弦为原位和弦（I）；当三音在最下方，三个音形成三度、四度排列时，构成六和弦（I6）；当五音在最下方，三个音形成四度、三度排列时，构成四六和弦。
第二节正三和弦与副三和弦在钢琴即兴伴奏中，正三和弦是旋律配弹的基础和弦，也是核心和弦。
只有熟练掌握了正三和弦的实际运用，才能为副三和弦及色彩性和弦的逻辑性运用奠定基础。
钢琴即兴伴奏说课稿
钢琴即兴伴奏说课稿一、课程背景钢琴即兴伴奏作为一门重要的音乐技能，对于钢琴演奏者而言具有重要的意义。
通过即兴伴奏，钢琴演奏者可以在演奏过程中自由发挥创造力，丰富音乐表达，增加个人特色。
本课以钢琴即兴伴奏为主题，旨在培养学生实践能力和创造力，提高演奏水平。
二、教学目标•了解钢琴即兴伴奏的基本概念和技巧•掌握钢琴即兴伴奏的基本和弦进行和左手伴奏模式•培养学生的听音和演奏即兴能力•提高学生的音乐表达能力和创造力三、教学内容1.钢琴即兴伴奏的概念和特点2.基本和弦进行和左手伴奏模式3.即兴演奏技巧和方法4.音乐表达和创造力的培养四、教学步骤第一步：引入1.引入钢琴即兴伴奏的概念和重要性，与学生分享一些知名音乐家的即兴演奏表演。
2.激发学生对即兴伴奏的兴趣，让学生对即兴演奏有一定的了解。
第二步：讲解基本和弦进行和左手伴奏模式1.讲解并示范常见的和弦进行，如C大调的I-IV-V和弦进行。
2.介绍左手伴奏的基本模式，如根音连奏和打击伴奏等。
3.通过示范和练习，让学生熟悉基本和弦进行和左手伴奏模式的演奏。
第三步：即兴演奏技巧和方法1.介绍即兴演奏的技巧和方法，如利用旋律进行即兴、根据和弦进行即兴等。
2.给学生提供一些即兴演奏的练习材料，并逐步增加演奏难度。
3.鼓励学生自由发挥，培养他们的即兴能力。
第四步：音乐表达和创造力的培养1.引导学生理解音乐表达的重要性，并提供一些音乐表达的技巧和方法。
2.鼓励学生在演奏中表达自己的情感和思想，给予他们自由创作的空间。
3.组织学生进行即兴演奏的小组合作，通过合作创作提高学生的创造力和合作意识。
第五步：总结1.对本节课的内容进行总结回顾，并与学生一起分享他们的演奏成果。
2.强调钢琴即兴伴奏的重要性，并鼓励学生在平时的学习和生活中多进行即兴演奏实践。
五、教学评价1.利用课堂演奏和作品创作展示学生的学习成果，评价他们演奏的技巧和音乐表达能力。
2.针对学生的个人表现和不足之处，给予具体的指导和建议。
学前儿童艺术教育-钢琴即兴伴奏课件
五月的鲜花（片段）
2. 低音与分解和弦相结合的伴奏音型
弹奏此类伴奏音型时，要注意触键的连贯 性和音乐的流畅性。节奏应平稳、舒缓。
曲例：《雪花》（片段）
雪花（片段）
3. 低音与半分解和弦相结合的伴奏音型
弹奏此类音型时，低音与半分解和弦的连 接应连贯，半分解和弦应弹得轻巧。
三、 和声基础知识
（一）、调式、调性。 1.调式是按照一定关系连接在一起的一组音组成的一 个体系，并以一个音为中心（主音），这个体系称为 调式。可分为大调式、小调式。
2.调性。调式主音高度和调式类别的总称叫做调性。 如：大调式的主音是C称C大调，小调式的主音是a称 a小调。
大调式
小调式
无论是大调式还是小调式，第一个音都是最稳定的，被称为 主音（I）或中心音。由主音向上数五度的"属音"（Ⅴ），和从 主音向上数四度的音"下属音"（Ⅳ）构成调式中的正音级，它 们最能明确大小调式的调性，其他Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级均为副音 级。
和情绪上的准备。 2.前奏的材料主要有如下几种类型： ➢ 在原作中已经创作好的，伴奏只需配上和声即可，如《好妈
妈》。 ➢ 用歌曲的末乐句来作前奏，如《勤快人和懒懒惰人》。 ➢ 选用歌曲中最具有代表性的乐句作前奏，如《红豆词》。 ➢ 运用某些典型的伴奏音型或主和弦来作前奏，如《乘着歌声
的翅膀》。 ➢ 根据歌曲情绪和塑造音乐形象的需要重新创作的前奏，如
Ⅵ 作业
练习配弹儿歌 《坐上我的小飞船》 《海鸥》
自配儿歌 《洋娃娃和小熊跳舞》 《森林的音乐家》
第五讲
低音与基本伴奏音型结合伴奏法
Ⅰ 低音与基本伴奏音型结合的伴奏法定义 Ⅱ 低音与基本伴奏音型结合的伴奏法特点 Ⅲ 低音与基本伴奏音型结合的变化音型应用 Ⅳ 低音与基本伴奏音型结合的伴奏音型练习 Ⅴ 作业
《钢琴简易即兴伴奏》课件
谱例：
I
III
II
II
I
V
IV
III
2、小调的副三和弦及主要用法
小调的副三和弦有：
5724 3572 1357
正格进行
副格进行
I — V — I， VI — III — VI，
I — IV — I， VI — II — VI，
完全进行 I — IV—V — I， VI—II—III—VI
属和弦到下属和弦这种反功能的进行 缺乏效果，除特殊情况外，一般不用。
四、和弦的连接
不同和弦之间的连接称为和弦的连接。在编配伴奏 时为了使低音部具有一定的旋律性,获得良好的音响效果, 并使弹奏方便,应注意合理地运用和弦的原位、转位相交 替的方法对和弦进行连接。在歌曲或段落结束处多采用 四、五度这样推动较大的和弦进行连接；而在歌曲中间 应多采用平稳、跳动较小的和弦连接。
钢琴即兴伴奏
第一讲 弹奏旋律
为歌曲配弹即兴伴奏,首先学会流畅的弹 奏旋律,而指法的安排又关系到音乐进行 中的呼吸、表情及旋律的完整和流畅。 只有正确的使用指法才能保证旋律的连 贯，所以必须学会科学和合理地安排指 法，并在练习中养成良好的习惯。
一、常用指法
1、顺指法
2、扩指法
3、缩指法 4、穿指法
1、大调的副三和弦及主要用法。
大调的副三和弦有II、III、VI、VII 。前三个都是小三 和弦；VII是减三和弦，音响极不协和，极不稳定。由 于副三和弦与邻近的正三和弦有两个共同音，彼此关系 密切，从而构成了三个功能组，副三和弦可按功能系统， 替代同系统的正三和弦使用。
《钢琴即兴伴奏》教案
《钢琴即兴伴奏》教案《钢琴即兴伴奏》教案一、教学目标1、学生能够理解即兴伴奏的基本概念和重要性。
2、学生能够掌握即兴伴奏的基本技巧和方法。
3、学生能够根据不同风格和类型的音乐进行即兴伴奏。
4、学生能够通过合作，提升团队协作能力。
二、教学内容与步骤1、理解即兴伴奏（1课时）（1）介绍即兴伴奏的概念和历史背景。
（2）探讨即兴伴奏在音乐创作和表演中的应用。
（3）分析即兴伴奏与正谱伴奏的异同。
2、即兴伴奏技巧（2课时）（1）学习和掌握即兴伴奏的基本和声配置，包括常见的和弦结构和转换方法。
（2）学习不同类型的节奏和节拍，并能够在实践中掌握和应用。
（3）学习和实践即兴伴奏的常用织体和形式结构。
3、音乐风格与即兴伴奏（2课时）（1）分析不同音乐风格的特点，如古典、流行、爵士等。
（2）学习和实践不同风格音乐的即兴伴奏技巧。
（3）通过实际演奏，学生能够展示不同风格音乐的即兴伴奏能力。
4、团队协作与表演（1课时）（1）学生分组，进行即兴伴奏的实践训练。
（2）学生能够在小组合作中运用即兴伴奏技巧，提升团队协作能力。
（3）通过小组表演，展示即兴伴奏的成果。
三、教学方法1、理论讲解：通过讲解即兴伴奏的基本概念和技巧，使学生对即兴伴奏有全面的了解。
2、实践操作：通过即兴伴奏的实践训练，让学生掌握即兴伴奏的技巧和方法。
3、小组合作：通过小组合作，让学生在团队中锻炼即兴伴奏能力，提升团队协作能力。
四、教学评估1、课堂表现：观察学生在课堂上的表现，包括参与度、专注度和实践操作能力等。
2、作业与小组表现：检查学生的作业完成情况和小组合作中的表现。
3、期末考试：通过期末考试，评估学生对即兴伴奏的掌握程度和应用能力。
五、辅助材料与延伸阅读1、音乐理论书籍：推荐相关音乐理论书籍，如《钢琴即兴伴奏基础教程》等，供学生深入学习和参考。
2、名家演奏视频：提供经典钢琴即兴伴奏演奏视频，让学生感受即兴伴奏的魅力，学习名家演奏技巧。
3、专业期刊文章：推荐相关学术期刊文章，让学生了解最新的即兴伴奏研究和趋势。
钢琴即兴伴奏教案
钢琴即兴伴奏教案钢琴即兴伴奏教案【篇一：钢琴即兴伴奏教案】五．教学内容1.低音与基本伴奏音型结合伴奏法可用于有旋律伴奏和无旋律伴奏中，本节主要讲述有旋律伴奏。
这一伴奏方法主要由前所述的三种基本伴奏音型：柱式和弦伴奏音型、分解和弦伴奏音型、半分解和弦伴奏音型的基础上，加入一个低音声部构成，这个低音声部通常是单音或八度。
2、低音与基本伴奏音型结合的音型特点a.左手伴奏巩固并加强了和弦的低音，使和声的功能与色彩更加明确。
b.增加了伴奏音型的音域和力度，使音响效果更加丰富。
c.左手伴奏范围的扩大增加了声部的层次和表现力。
3.低音与基本伴奏音型结合的变化类型a.低音与柱式和弦相结合的伴奏音型b.低音与分解式和弦相结合的伴奏音型c.低音与半分解式和弦相结合的伴奏音型六.作业1、掌握低音与基本伴奏音型结合伴奏法2、配弹曲：《欢乐颂》《同一首歌》《小蜜蜂》尾声类型：a.柱式和弦式尾声b.震音和弦式尾声c.创作型尾声3.前奏、间奏、尾声的弹法a.前奏的弹法：谱子若没有写前奏，一般可用歌曲最后一至两句作为前奏。
选配和弦时要用稳定和弦b.间奏的弹法：注意节奏要与前后段保持一致，伴奏不要太复杂。
c.尾声的弹法：伴奏要灵活处理，要有收尾结束感。
六.作业掌握前奏、间奏、尾声的弹法，配弹《大海啊，故乡》【篇二：钢琴即兴伴奏教案】精品文档2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创钢琴即兴伴奏教案-----王大项总学时120学时钢琴即兴伴奏，就是根据歌曲的旋律在键盘上即兴弹奏，用钢琴带动幼儿园的小朋友投入歌曲的情绪，让歌声与伴奏共同塑造鲜明的音乐形象。
因此，即兴伴奏不仅好是作为歌声的陪衬，更重要的是对歌曲做积极的配合，从情绪、背景、意境等方面，加强歌曲的表现力，使歌曲的音乐形象更加丰富，更具有艺术感染力。
即兴伴奏是一门综合性很强的音乐学科，通过教学试图解决未来幼儿园教师对幼儿歌曲即兴伴奏中遇到的疑难问题，学习和掌握歌曲的即兴伴奏技能。
钢琴即兴伴奏说课稿
钢琴即兴伴奏说课稿一、教学内容本节课的教学内容选自《钢琴即兴伴奏》教材，主要涵盖第三章“和声进行”的部分内容。
具体包括三和弦、七和弦的构成及应用，以及和声进行的基本原则。
二、教学目标1. 让学生掌握三和弦、七和弦的构成及其应用，理解并熟练运用和声进行的基本原则。
2. 培养学生对钢琴即兴伴奏的兴趣，提高音乐素养和创造力。
3. 通过对和声进行的学习，使学生在钢琴演奏中能够更好地表达音乐情感。
三、教学难点与重点重点：三和弦、七和弦的构成及其应用，和声进行的基本原则。
难点：和声进行的灵活运用，以及如何在钢琴演奏中体现和声的美感。
四、教具与学具准备教具：钢琴、教材《钢琴即兴伴奏》、多媒体教学设备。
学具：笔记本、彩笔、乐谱纸。
五、教学过程1. 实践情景引入：播放一首流行歌曲，让学生聆听并分析其中的和声进行。
2. 理论讲解：讲解三和弦、七和弦的构成及其应用，和声进行的基本原则。
3. 例题讲解：分析几首典型歌曲的和声进行，讲解其构成和运用。
4. 随堂练习：学生分组，每组选取一首歌曲，尝试为其编写和声进行。
5. 作品展示：每组展示自己的作品，大家共同讨论、分析、评价。
6. 钢琴演示：教师演奏几首歌曲，展示和声进行在实际演奏中的应用。
六、板书设计板书内容：1. 三和弦、七和弦的构成2. 和声进行的基本原则3. 典型歌曲和声进行的分析七、作业设计1. 作业题目：为一首自己喜欢的歌曲编写和声进行。
2. 作业要求：运用本节课所学的和声进行原则，创新编写，并在钢琴上演奏出来。
3. 答案：学生作业答案需包括和声进行的编写过程、所用和弦类型及其理由。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：回顾本节课的教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学方法和要求。
2. 拓展延伸：鼓励学生多听多分析不同风格的歌曲，提高对和声进行的理解和运用能力。
重点和难点解析一、教学难点与重点教学难点：和声进行的灵活运用，以及如何在钢琴演奏中体现和声的美感。
教学重点：三和弦、七和弦的构成及其应用，和声进行的基本原则。
钢琴即兴伴奏教学
第三节 实践应用
主音伴奏实践应用中应注意的问题：
由于通篇伴奏中仅采用同一个音，因此，演奏者
可以运用节奏型上
的丰富变化，来对伴
奏进行润色。如：
根据歌曲的不同体裁
及风格，演奏者可
使用附点音型、切分
音型、三连音音型
及混合音型等，来丰
富伴奏织体。大调
的主音伴奏，具有色
彩鲜明、果敢坚定的音乐风格。如：《共产主义儿童
一、主音伴奏
在教学或表演之中，常见的主音伴奏音型（仅以C大调 或a小调为例）为：
演奏技术要求
以上提供的伴奏音型是由简到繁的、由易到难的。 练习者可以根据自己的钢琴演奏程度有计划地循序渐 进。由于主音伴奏只涉及到用调式中的主音进行伴奏， 因此，练习时特别要注意左手手臂的放松。弹奏时， 注意保持手型，用左手拇指的指尖外侧触键。手腕要 随着伴奏音型做小幅度的“落、滚”动作，突出逻辑 重音，注意句子的呼吸。
配弹练习
1、小蜜蜂 2、哇哈哈 3、友谊地久天长 4、共产儿童团歌 5、保卫黄河
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钢琴即兴伴奏ppt课件
1
学习即兴伴奏前的必要准备
钢琴即兴伴奏是集和声、曲式、复调、钢琴演奏 技能、伴奏技巧为一体的一门综合艺术。
首先，应具备一定的钢琴演奏基础。 其次，要具有一定的音乐理论基础知识。 最后，还要具有综合运用的能力。
2
钢琴即兴伴奏教学
——正三和弦柱式和弦伴奏伴奏
15
3．确定伴奏音型 一部作品往往会有很多种伴奏方法，演奏者可以 根据音乐作品的题材、体裁、风格等因素，选择 最适合该作品的伴奏织体。在练习即兴伴奏的过 程中，教师要引导学生积极的开动脑筋，仔细推 敲音乐内容，提倡多样的伴奏方式。 4．编配、弹奏、修改、定稿 演奏者要用心去感受主题是否鲜明，线条是否流 畅，伴奏是否得当。对于不和谐的地方进行适度 修改，最终符合音乐的审美需要。
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这种连接方法，声部进行较为平稳凝重，和弦跳 动少，易于弹奏。
11
2．旋律连接法 指不把共同音保留在同一个声部的方法。
这种连接法，使得声部进行较为流畅生动，音乐形象更 为灵活丰富。
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和弦音的省略与重复 即兴伴奏不像传统和声要求的那么严格， 通常情况下，大调式的正三和弦最适宜重复根 音与五音，而三音最好不重复。和弦音的省略 一般遵循以下规律： 1．根音不可省略，否则会改变和弦的级数、 性质、功能。 2．三和弦的五音可以省略，三音一般不可 省。 3．正三和弦在重复根音时省略三音，效果 很好。
16
练习1
音型练习
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练习2
18ห้องสมุดไป่ตู้
练习3
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练习4
20
练习5
21
练习6
22
练习7
23
练习8
儿歌钢琴即兴伴奏基础PPT讲稿
音阶及和弦
其中，位于下方的音为“根音”；根音
上方三度的音为“三音”；三音上方同根
音距离五度的音称为“五五音音”。 5
见图：
三 音
根3
音
1
正三和弦
正三和弦是一个调式中主和弦（Ⅰ）、 下属和弦（Ⅳ）及属和弦（Ⅴ）的统称。
如C大调的正三和弦为：
Ⅰ
Ⅳ
Ⅴ
2 3
7 1
5
。
。
6
4
a和声小调的正三和弦为：
加弹一个低音上方的五度音。
• 五八伴奏也能构成一些伴奏音型，如柱式
伴奏音型、半分解伴奏音型和分解伴奏音 型等
和声回顾
一、三和弦 由三个或三个以上的乐音，按特定的
音程关系结合便构成了“和弦”。 在传统和声学中，这种特定的音程关
系就是指“三度叠置”关系。 “和弦”即指由三个或三个以上的乐
音按三度叠置关系组成的音组。
• 柱式和弦伴奏音型的特点是利用和声的功
和 声
Ⅳ——Ⅰ 称为“变格进行”
语
汇
3．从稳定和弦到不稳定和弦，再又 回到稳定和弦的和声语汇。
Ⅰ——Ⅳ——Ⅴ——Ⅰ 称“复式进行” 但若Ⅰ——Ⅴ——Ⅳ——Ⅰ 则为功能倒置，是不允许的。
三、正行到另 一个和弦。根据声部连接时的要求和特点， 具体的和弦连接方法有两种方式：
Ⅰ
Ⅳ
Ⅴ
7 14
5 62
。
3
二、正三和弦的和声语汇
两个或两个以上的和弦序进，构成了“和声 语汇”。它犹如由几个“字”组成的“词”。正 三和弦构成的和声语汇有三种：
1.从稳定和弦到不稳定和弦的和声语汇 Ⅰ——Ⅴ 称为“正格进行” Ⅰ——Ⅳ 称为“变格进行”
2．从不稳定和弦到稳定和弦的和声语汇 Ⅴ——Ⅰ 称为“正格进行”
钢琴即兴伴奏教学(共10张PPT)
三、在没有任何准备的前提下，由伴奏者临 学习即兴伴奏前的必要准备
“即兴”，是指对所看到的或听到的景物或事物触景生情、有感而发，激发其创作的兴致。 乐器为歌手伴奏就有许多手法，如：对曲调作同度或八度重复；
场发挥，边看、边配、边弹。 伴奏艺术可以追溯至我国汉代，在北方民间音乐的基础上，吸收先秦楚声等传统乐种形成的一种音乐形式——“相和歌”，它最初的表演形
式称徒歌，即只有清唱，没有伴唱、伴奏； 18世纪，数字低音的伴奏方式在音乐表演领域有了更为广泛的应用，成为“必要的助奏”。 使用不同节奏，将旋律稍作变化，形成支声伴奏； 18世纪，数字低音的伴奏方式在音乐表演领域有了更为广泛的应用，成为“必要的助奏”。
钢琴即兴伴奏教学课件
第一页，共10页。
即兴伴奏的发展
伴奏艺术可以追溯至我国汉代，在北方民间音 乐的基础上，吸收先秦楚声等传统乐种形成的一种 音乐形式——“相和歌”，它最初的表演形式称徒 歌，即只有清唱，没有伴唱、伴奏；以后发展为一 人清唱、数人帮腔的但歌形式；再进一步，发展为 歌者击节、管钢琴伴奏这一艺术形式得到了 进一步的发展和完善， 黑人音乐发展起 来的爵士风格、布鲁斯风格以及其他风格 类型的流行歌曲中，伴奏以极具特色的节 奏与和声效果，极富个性的即兴伴奏方式 占据了十分重要的声部地位。
第七页，共10页。
第二节 即兴伴奏在实际应用中的作用 “即兴”，是指对所看到的或听到的
景物或事物触景生情、有感而发，激发其 创作的兴致。
第八页，共10页。
“伴奏”，主要体现在“伴奏技巧”方面。 20世纪，钢琴伴奏这一艺术形式得到了进一步的发展和完善， 黑人音乐发展起来的爵士风格、布鲁斯风格以及其他风格类型的流行歌曲
即兴伴奏精讲
即兴伴奏精讲第一篇：即兴伴奏精讲第三章、常用伴奏处理手法（4学时）[教学目的]：1、掌握带旋律、不带旋律的伴奏处理方法2、掌握多声部伴奏的处理方法3、掌握几种长音的处理方法4、学习几种钢琴演奏技法在钢琴伴奏中的运用[教学重点]：掌握带旋律、不带旋律的伴奏处理方法和学会几种钢琴演奏技法在钢琴伴奏中的运用。
[教学难点]：几种钢琴演奏技法在钢琴伴奏中的运用 [教学手段]：讲述、示范弹奏。
[教学过程]：第一节、带旋律的伴奏处理方法在钢琴即兴伴奏中，根据歌曲体裁、结构的不同而采用不同的伴奏织体，在带旋律的伴奏织体中，旋律弹奏的常用处理方法有如下几种。
一、单音式旋律单音式旋律即是用单音的方式按照歌曲的曲谱弹奏旋律，是即兴伴奏中最为方便的旋律表现手法，可分为弹奏完整旋律和保留骨干音的旋律。
1、弹奏完整的旋律这种处理方法能清晰勾勒出旋律的线条，音响效果较为纯净。
在实际弹奏中也可以转换音区获得更丰富的表现层次。
谱例《洋娃娃和小熊跳舞》2、保留骨干音的旋律即是省略掉旋律中时值较短的旋律音，将旋律的骨干音清晰地弹奏出来。
在节奏复杂、音型较为密集的旋律中使用此方法，可以降低旋律弹奏的难度。
二、双音式旋律双音式旋律即是用双音的方式按歌曲的曲谱弹奏旋律。
可分为附加和弦音式和八度弹奏旋律。
附加和弦音式是在旋律下方附加上与为其配置和声相一致的和弦音，以构成旋律的双音的方式。
主要应用在右手，音响效果要比单音式旋律表现手法丰满，多用于抒情，活泼类歌曲中。
八度弹奏旋律只是对原有的旋律音的一种加强，不具有和声意义。
三、和弦式旋律和弦式旋律是在旋律音的下方附加上与其配置的和声相一致的和弦，以构成和弦的方式。
这种音响效果较丰满，强势，可以用在进行曲类型的歌曲以及抒情歌曲的高潮段落中。
四、加花变奏加花变奏即是用加装饰音、和弦音、和弦外音（经过音、辅助音）等变奏手法弹奏旋律，使伴奏织体中的旋律声部更加灵动、活泼，使歌曲更为生动。
常常用在儿童歌曲的伴奏当中。
钢琴即兴伴奏PPT
常常运用八度、带远距离低音的和弦音型使乐曲有 较强的动力，用附点音符来增强旋律的紧张度和推 动力，给演唱者一种豪情满怀、奋勇前进的情绪， 音乐形象十分鲜明。
例如：《歌唱祖国》
（二）舞蹈性歌曲
舞蹈性歌曲泛指能够载歌载舞的歌曲还包括以舞蹈节 奏为基础而写的声乐曲。
Ⅰ
ⅥⅣ
Ⅱ
Ⅴ
Ⅰ
（三）和弦基本连接和运用
3、属七和弦的连接
Ⅰ Ⅳ Ⅴ7 Ⅰ
4、重属和弦的连接
Ⅰ
Ⅳ
Ⅱ
Ⅴ/Ⅴ Ⅴ
Ⅰ
（一）和弦功能进行的原则和效果
通常情况下，和弦的基本进行为I--IV--V--I。 为歌曲选配和弦时，和弦的序进和力度十分关键， 同样的和弦可以随意的连接转换，不同的和弦可以 采用先正和弦后副和弦，先原位后转位和弦的连接 方法。和弦的力度指序进时产生的强弱效果，和弦 的力度对整首歌曲起着非常大的影响，为全曲的感 情色彩起到推动作用。
（二）伴奏音型键盘练习
＊将以下音型的和弦连接在二十四个大小调上做移调训练 1、欢快、活泼型
（二）伴奏音型键盘练习
＊将以下音型的和弦连接在二十四个大小调上做移调训练 2、抒情、歌唱型
（二）伴奏音型键盘练习
＊将以下音型的和弦连接在二十四个大小调上做移调训练
3、宽广、流动型
（三）伴奏音型的运用
1、音的分区与表现特点：
C大调
5、大Ⅲ级和弦：大调的Ⅲ级上构成的大三和（3#57） 它是Ⅵ级的属和弦，标记为Ⅲ大或者Ⅴ/Ⅵ ，一般 用在Ⅵ和弦的前面，其效果比Ⅲ明亮、强烈。
C大调
（二）和声的功能分组
每个正三和弦都有两个副和弦，副和弦与它们所属 的正和弦同属于一种功能，在一定条件下可以替代 使用。围绕着三个正和弦形成了三个色彩与作用各 异的功能组——主功能组、下属功能组和属功能组。
即兴伴奏讲稿[新版]
![即兴伴奏讲稿[新版]](https://img.taocdn.com/s3/m/bb558170a88271fe910ef12d2af90242a895ab29.png)
即兴伴奏讲稿一、即兴伴奏是在一定的钢琴弹奏水平、乐理水平、听音水平需要具备的素质1、钢琴水平、材料：拜耳、599、849、中有很多伴奏音型、哈农、琶音练习、柱式和旋、半音阶、音阶练习、2、听音能力基础材料：3、试唱能力、材料：五线谱、简谱、准确、快速、看谱、记谱、边弹边唱谱4、乐理能力、材料：最基本的音乐知识、音乐要素、二、怎样配和弦1、基础：练习五线谱首调唱法、便于移调、2、基本调式大调1234567 1、4、5、级小调6712345 6、2、3、级基本做法：以一小节为单位、看音的多少、第一拍主要、那个音站的拍多主要、整体和旋音多主要、和旋进行主要、避免相邻的几小节重复相同和旋、调式重要、感觉重要、和声理论主要大三和旋、稳定、强烈、明亮、小三和旋、柔和、缺乏紧张感、忧郁、暗淡、大调和旋第一小节是1级、一段结束一般式2、5、1、级和旋2级和旋一般情况下进行到五级三级和旋一般进行1、3、4、或1、4、3、可替换1级5级和旋4级和旋连接在1、6、3级和旋之后、5、2、3、7级和旋之前、4、3、2、1也是流行伴奏中常用的现有的伴奏谱需要降调怎样简化和旋、先翻译和旋、在降调练习、在现有的伴奏谱中学习和旋编配三、怎样弹和弦熟练以后感觉、注意、力度、强拍的位置、强弱次强弱和旋类型、通过音乐的类型编配弹奏方法，1、柱式和旋、进行曲、辉煌歌曲、振奋人心、激昂的歌曲、稳重的歌曲、2、分解和弦、抒情、温柔、轻快、跳跃、3、半分解和旋、轻快、抒情、跳跃、节奏强调、4、混合式、和弦连接、防止大跳、转位熟练以后感觉、注意、力度、强拍的位置、强弱次强弱左手手型材料15153515有旋律伴奏注意走右手音量、把右手弹到熟练到不用看！无旋律伴奏记住旋律、事先配好和旋、注意速度、左手柱式、右手分解加柱式、自弹自唱四、歌曲的前奏、间奏、结束、插音、高潮的弹奏。
五、即兴伴奏整体弹奏注意事项神似、努力译谱、前奏间奏准确、注意速度、反复练习、三心二意、尽量背谱、写好乐谱、标记和旋级数、基本功达到游刃有余、不求多但求精、。
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钢琴即兴伴奏课第一阶段
第一讲基础理论篇
一：大小调音阶、音级。
如下例：
第一行为C大调，第二行为a小调。
各调性不同，但是其音级标记是仍然一样。
注意：和弦的结构发生了变化。
譬如：同一音级上的和弦有了大、小和弦的区别。
参见下图，大家可以尝试将不同的大小调音级、包括和弦，做一张详细的和弦列表。
这样可以在今后遇到多升降号的曲调时，能够很快地找到相应的和弦。
特别要提醒大家的是：在这篇文章里我所讲到的各音级和弦以及和弦的标记，除了有音名开头的和弦标记（如：Bm、C／E、…….等等），其它都是按照固定调的音级标记来加以解释的（如：Ⅰ…….Ⅶ）。
二：音程：自然音程和变化音程（包含纯音程、大小音程、增减音程、倍增倍减音程）。
如下例：
各音程的排列是多种多样的，不在这里赘述。
但是要说明一点：假如到现在为止您还不知道音程是怎么回事？那我只好向您说声：“对不起！我不该浪费您的打印纸，把它丢了吧！”。
三：和弦与和声以及各大小调的主三和弦与副三和弦功能。
主三和弦：Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ（在许多和声教程里也称：T、S、D）
它们就象一栋房子的地基、承重墙、水泥柱。
在音乐当中它们担当的角色是肯定的、让人觉得有安全感，有这其稳定大局的作用。
副三和弦：Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ（在许多和声教程里也称：SⅡ、DⅢ、TSⅥ、DⅦ）
它们就像我们要在建好的毛坯房里进行设计装修一样，承担着为房子添加软结构，使之形成完美的、让人舒适的环境。
四：主三和弦与副三和弦的正确连接与应用。
大调的主三和弦的连接谱例一：
主和弦连接的一般规律为：主－下属－属－主（以上为原位和弦的连接）。
大调主三和弦的连接谱例二：
大家应该注意到了：连接的性质没有变化，仍然是：主－下属－属－主。
但是，低音声部出现了转位。
而且，还要注意到：出现了转位的声部后，右手的和弦中省却了和弦的三音。
为什么？因为，再次强调三音很容易在听觉上造成和弦的基本功能发生变化，导致的结果是直接影响调式调性的稳定性，除非你非要这样做！（你得有自己的理由）
以上要注意的问题，同样适用于小调。
小调的主三和弦的连接谱例一：仍然遵循主－下属－属－主的规律
（上面的谱例有误：其中A和弦应为Am，对不起哈！改来改去的我都怕怕啦）
小调的主三和弦的连接谱例二：
在这个谱例里面包括了和声小调的和弦，但是，和弦的标记上仍然按照自然小调的和弦标记！在这个谱例中，仍然使用了转位和弦。
但是，有所不同的是其中下属和弦里面有的部份却强调了三音，这在古今中外的和弦理论书籍上都得到了认同，也即：允许三音在必要时重复使用。
因为，F音在大小调音级里没有太强烈的倾向性，它游离于E和G之间，都能使调性的连接或者解决成为可能。
（注：这里指的是C大调或a小调）
第二讲即兴伴奏的常用伴奏型(附五线谱示例)
钢琴即兴伴奏中，少不了的东西就是对伴奏音型的选择。
就好像我们在编辑制作一部音乐作品时，需要音响、音效素材一样。
简单一点说：在制作刮风下雨为主题的音乐作品时，我们需要有打雷、闪电、雨滴声来作背景。
相信大家不会选择一些鸟鸣、电话铃声、市场嘈杂声吧？这里讲的是钢琴即兴伴奏，假如要为一首情绪比较复杂的音乐作品配钢琴伴奏那就另当别论了。
选择伴奏性是一个非常重要的课题，慢速的乐曲和快速的乐曲其伴奏风格迥然不同。
因此，很好地掌握伴奏题材、有意识地在平日练习当中积累伴奏题材，是每个钢琴演奏者所必须具备的。
当我们积累了大量的伴奏题材后，遇到各种风格的音乐作品时会觉得钢琴伴奏原来并不是一件非常困难的事情。
以上讲了那么多，现在进入正题喽！
首先，基本的练习是必要的。
在下面已经写出来的和弦进行上，我们开始做做热身练习。
上面的伴奏音型是平日常常用到的，大家不妨选择一些在自己技术范围所能及的谱例中挑选着来进行练习，关键是要使自己的伴奏流畅。
以下是我提供给大家的各种节拍的伴奏音型：在下面的三部分伴奏音型里提供了常用的一些伴奏音型，但是，钢琴即兴伴奏既然是即兴，那么，它没有一成不变的模式。
在这里，希望大家通过参考下列伴奏性来做到尽可能地在伴奏中加入自己的即兴内容，是呆板的伴奏模式
成为机动灵活的伴奏乐趣。
只有这样方能够在今后的伴奏中，不断提高自己、丰富自己的伴奏水平。
上面的伴奏型中，其中：第1、…9小节适合的乐曲速度较为广泛，第10、11、12、13小节适用于速度不太快的乐曲（每分钟52－76左右），第14、15小节适合于乐曲速度较快，乐曲情绪轻快、活泼的类型。
三拍子的伴奏音型总体来说比较单一，可选性、可选范围都很受局限，因为这和它的节拍有很大的关系，以三拍子表现的乐曲通常是非常流畅、非常副有幻想、如泣如诉的。
所以在伴奏手法上不强调太过于频繁的变换伴奏音型，太花哨的伴奏只会破坏原乐曲的主题思想。
在下面有一个6／8拍子的伴奏音型，有些部分可以放到3／4拍子的乐曲中来用。
大家掌握一个基本原则：一般情况下不要用16分音符的伴奏型为速度比较快的乐曲配伴奏，原因很简单：你的技巧水平太高了，那听众是听伴奏还是听主旋律？伴奏太花俏歌唱（奏）者会觉得你抢了他的风头，这对独唱（奏）者来说是犯忌的哟！
①：选择伴奏型，在钢琴上为下列旋律做主三和弦的各种连接法。
②：选择伴奏型，在钢琴上为下列旋律做主三和弦与副三和弦的各种连接法。
第三讲和声写作训练
一：选择所提供的大调调性乐曲或旋律，为其标入功能和弦。
二：选择所提供的小调调性乐曲或旋律，为其标入功能和弦。
三：根据所标入的和弦，为它们配上钢琴伴奏。
四：正确地完成书写至少四个小节的钢琴伴奏谱(五线谱)。