动画毕业设计论文

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flash动画毕业设计论文

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flash动画毕业设计论文Flash动画毕业设计论文引言:随着互联网的不断发展,动画成为了人们生活中不可或缺的一部分。

其中,Flash动画作为一种常见的网络动画形式,具有丰富的表现力和交互性,被广泛应用于网页设计、游戏开发和广告制作等领域。

本篇论文将探讨Flash动画的设计原则、技术实现以及其在教育、娱乐和商业等领域的应用。

一、Flash动画的设计原则1.1 视觉吸引力Flash动画作为一种视觉媒体,其设计需要具备视觉吸引力。

设计师可以通过运用色彩、形状、动态效果等元素,打造出令人眼前一亮的动画效果。

同时,注意动画的整体风格与目标受众的匹配,以达到更好的视觉效果。

1.2 故事性和情感表达好的Flash动画应该具备故事性和情感表达能力。

通过创造有趣的故事情节和角色形象,设计师可以吸引观众的注意力,并引发他们的情感共鸣。

同时,通过运用音效、配乐等手段,进一步增强动画的情感表达效果。

1.3 交互性和用户体验Flash动画的独特之处在于其交互性和用户体验。

设计师需要考虑用户的操作习惯和心理需求,合理安排交互元素,以提高用户的参与度和体验感。

同时,合理的导航设计和界面布局也能够增强用户对动画的控制感和使用便利性。

二、Flash动画的技术实现2.1 动画制作软件Flash动画的制作离不开专业的动画制作软件。

目前市面上有许多优秀的Flash动画制作软件,例如Adobe Animate、Toon Boom Harmony等。

这些软件提供了丰富的工具和功能,方便设计师进行动画的绘制、编辑和导出。

2.2 动画制作流程Flash动画的制作过程包括故事构思、角色设计、场景绘制、动作制作等多个环节。

设计师需要依据需求和目标,合理安排制作流程,并进行细致的规划和设计。

同时,熟练掌握软件操作和动画技巧也是制作出高质量Flash动画的关键。

2.3 优化和导出Flash动画在制作完成后,还需要进行优化和导出。

设计师可以通过减少不必要的元素和动画效果,优化动画的加载速度和性能。

动画设计专业毕业论文(毕业设计)浅析二维动画片的角色造型设计

动画设计专业毕业论文(毕业设计)浅析二维动画片的角色造型设计

华中师范大学武汉传媒学院毕业论文(设计)(打印封面)浅析二维动画片的角色造型设计(黑体一号)院系:动画学院专业:动画班级:二维动画姓名:XXX学号:XXXXXXXXXXXXXX指导教师:XXX XXX2010年4月2日(黑体三号)浅析二维动画片的角色造型设计(中文+英文题目)Analysis of two-dimensional animatedcharacter design摘要(黑体三号)中华民族的文化源远流长,文化底蕴深厚,中国动画片在形式上,无仿无循,千姿百态,从而得以独树于世界动画之林。

随着社会发展,动画艺术也在不断的演进,民族性作为体现一个国家艺术风格的重要组成部分,不仅体现了各民族的精神文化,也对各民族文化的传承和发展起着重要意义。

动画作为一种独特的文化艺术产品,它的民族性主要取决于内容题材上体现出来的民族风格,如:剪纸、刺绣、皮影、年画等。

而要想使动画“民族化”的内涵,在于强调通过借鉴国外动画的经验来更好的突出自身的民族风格,为表现本民族的内容题材服务。

当前中国动画角色造型需要解决的问题就在于,在动画语言同趋国际化的情况下,如何将美、日动画造型的经验运用到中国动画造型当中,让中国动画造型设计的惹人喜爱并富有艺术特性,同时又能在价值观念、风俗习惯、审美理念等方面凸显出中华民族独特的神韵,在衍生产品中彰显中国文化魅力。

这也就是当前全球化语境下,提出的中国动画造型要走“民族化”道路。

关键词:民族传承动画语言民族化AbstractThe Chinese school of animation arts has recorded the Chinese animation that has been brilliant.which iS a celebration of the world.China’S culture iS Yuan Yuan.10ng,and the culture inside story is deep.Along with social development.animation art iS also in unceasing evolution.NationaI character as the important part of national artistic style iS not only concentrating on the physico.chemical manifestation of national culture.but also on the national cultural heritage and development.It has played an important role in material and inner world.In the history of Chinese animation development.the traditionaI animation holds the extremely important status.Animation as a unique cultural and artistic product.its national character depends on national style retiected in the content,such as paper cutting,embroidery,new year’S painting and SO on.The current Chinese animation role modeling needs to be solved the question on how to apply the United State and Japan’S experience into Chinese animation style in animation language day by day internationalization situation.It makes Chinese animation modeling design annoy the person affection and has been rich in artistic characteristic,simultaneously can highlight the Chinese nation unique charm on value idea,manners and customs,esthetic idea,and show the Chinese culture charm in the derivative product.In the current context of globalization.it iS proposed that Chinese animation modeling have tO walk on nationalization road.Keywords:National heritage,Chinese School,Paper-cut Modeling,Decorative Modeling,Image Modeling.Key words: National heritage,Animation Language,Nationalization目录摘要 (Ⅱ)Abstract (III)绪论 (1)1中国传统动画发展 (2)1.1传统动画的发展之路 (2)1.2时代呼唤民族动画 (2)1.3研究的意义 (2)1.4思维方式 (3)2中国民族动画与中国民间美术造型 (3)2.1中国民间美术造型的特点 (4)2.1.1随心写意的方式 (4)2.1.2情态剪影的方式 (4)2.1.3象征符号的方式 (5)2.1.4几何装饰的方式 (7)2.2民间美术造型的种类 (7)2.3民间美术造型的传承 (8)2.3.1口传心授 (8)2.3.2物传、图谱、文字记录资料 (8)2.3.3亲身传授 (9)2.3.4现代科技的传承 (9)2.4民族风格的“中国学派"造型分析 (9)2.4.1 “中国学派”的特点及独特的艺术价值 (9)2.4.2“中国学派”动画造型特色研究 (10)2.5民族传承在现代动画中的体现 (15)2.5.1案例分析:民族传统元素在早期动画用的运用 (15)2.5.2案例分析创新民间传统造型在现代动画造型中的运用 (17)3对比中国与国外造型设计 (17)3.1与美国动画造型的对比 (17)3.2与日本动画造型的对比 (18)结束语 (23)参考文献 (24)致谢 (26)(要求页码与原文页码一致)绪论(黑体三号)我国动画起步较早,在上世纪五、六十年代动画创作达到了发展的高潮,70、80年代又迎来了第二次高潮。

动画毕业设计论文

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动画毕业设计论文一、引言随着科技的不断发展,动画设计在当今社会中扮演着越来越重要的角色。

它不仅丰富了我们的娱乐生活,还为各行各业提供了创新的视觉表现形式。

本文旨在探讨动画毕业设计的创作过程、技术应用及实践经验,以期为未来的动画设计师提供一些有益的参考。

二、动画毕业设计的创作过程1、选题:动画毕业设计的选题是整个创作过程中至关重要的一步。

一个好的选题能够充分展现设计师的个性和创意,同时吸引观众的。

在选题时,应考虑题目的创新性、实用性和可行性。

2、剧本创作:剧本是动画设计的灵魂,它决定了整个作品的情感基调和故事线。

在剧本创作阶段,要深入分析人物性格、情节发展和场景设计,为后续的动画制作提供有力的依据。

3、角色设计:角色设计是动画设计中最为重要的环节之一。

成功的角色设计能够让观众留下深刻的印象,同时为故事线增添色彩。

在角色设计过程中,要注意角色的造型、色彩和性格特点,确保角色形象与故事内容相得益彰。

4、场景设计:场景设计是动画设计中不可或缺的一部分。

它不仅为故事提供了背景和环境,还能营造出特定的氛围和情感基调。

在场景设计过程中,要注重场景的细节和光影效果,以增强动画的视觉冲击力和艺术感。

5、动画制作:动画制作是实现剧本和设计意图的过程。

在这个阶段,设计师需要熟练掌握各种动画制作软件和技术,将剧本和设计转化为具有动态视觉效果的画面。

6、后期合成与调整:后期合成与调整是动画设计的最后阶段。

在这个阶段,设计师需要对动画进行整体调整和优化,以确保动画作品的完整性和流畅性。

三、技术应用在动画毕业设计过程中,掌握相关的技术应用是必不可少的。

这些技术包括但不限于:1、动画制作软件:如Adobe After Effects、Autodesk Maya、Blender 等。

这些软件可以帮助设计师创建复杂的动画效果、建模、材质和灯光等。

2、图像处理软件:如Adobe Photoshop、GIMP等。

这些软件可以用于处理和优化图像素材,以提高动画的整体质量。

二维动画毕业设计论文

二维动画毕业设计论文

二维动画毕业设计论文二维动画毕业设计论文摘要:本论文以二维动画为研究对象,探讨了二维动画的发展历程、技术特点以及其在现代社会中的应用。

通过对二维动画的制作流程、创作理念和艺术表现手法的分析,提出了一种创新的二维动画制作方法,并通过实际案例验证了该方法的可行性和有效性。

本论文的研究意义在于推动二维动画的发展,拓宽二维动画的创作领域,为二维动画创作者提供新的思路和方法。

第一章二维动画的发展历程1.1 二维动画的起源二维动画起源于20世纪初,最早是通过手绘每一帧画面,然后逐帧拍摄形成动画效果。

这种制作方式在当时非常繁琐,但也为后来的二维动画发展奠定了基础。

1.2 二维动画的技术革新随着科技的发展,二维动画的制作方式也发生了革新。

引入了数码绘图、计算机辅助制作等技术,大大提高了二维动画的制作效率和质量。

例如,通过使用绘图软件和动画软件,可以实现快速绘制和动画效果的实时预览。

第二章二维动画的技术特点2.1 平面表现形式相比于三维动画的立体效果,二维动画更注重平面的表现形式。

通过运用线条、色彩和构图等手法,创造出独特的艺术效果。

2.2 简洁明快的动作二维动画通常采用简洁明快的动作表达,通过精准的时间控制和关键帧的设计,使得动画更加生动有力。

2.3 富有创意的艺术风格二维动画的艺术风格多种多样,可以根据创作者的想象力和创意进行自由发挥。

例如,可以运用卡通、漫画、水彩等不同的风格来表达不同的情感和主题。

第三章二维动画在现代社会中的应用3.1 广告行业二维动画在广告行业中得到了广泛应用。

通过制作独特的动画广告,可以吸引观众的注意力,提高产品的知名度和销量。

3.2 教育领域二维动画在教育领域中也起到了重要的作用。

通过将知识点以动画的形式呈现给学生,可以提高学习的趣味性和效果。

3.3 娱乐产业二维动画在娱乐产业中具有巨大的潜力。

通过制作精美的动画电影、电视剧和网络动画,可以吸引大量观众,带来丰厚的经济回报。

第四章创新的二维动画制作方法4.1 故事创作在二维动画制作中,故事创作是至关重要的一环。

动画艺术设计系毕业论文范文

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动画艺术设计系毕业论文范文如今的动画艺术已经不再仅仅局限于少儿群体,而是慢慢扩大受众面积,以成年人视角为基础而创作的动画也愈加增多。

下面是店铺为大家整理的动画艺术设计系毕业论文范文,供大家参考。

动画艺术设计系毕业论文范文篇一【摘要】三维动画短片一般是篇幅较短的探索性实验片,毫无疑问在强大的三维制作软件技术支持下,其无论在制作还是创意上都有着更大的发展空间。

三维动画短片的视觉效果独特而强烈,可以制作出十分写实逼真的质感和光影效果,也可以创作出想象中抽象的感官世界,在艺术形式上别具一格。

声音作为动画艺术的灵魂,以其独特的表现手法烘托奇妙的视觉效果,极具创造性的艺术风格以及深刻的内涵,不仅为影片渲染气氛,加强剧本的情调,增强短片的情绪感染力,而且在突出动画的主题,丰富影片人物的形象感,加强动作的节奏感,引起联想,推动高潮,促进剧情的发展上具有不可替代的作用。

【关键词】三维动画短片;语言;音乐;音效三维动画短片强调艺术性,注重艺术与技术的独特应用,不为市场量身定做。

这类短片是传统三维动画片艺术风格上的开拓与创新,是三维动画商业片制作思路与方法的继承与再创造,是创作者寻求突破的实验性创作。

三维动画短片以软件为依托,运用夸张、神似及变形的手法,借助于幻想、想象和象征等创作手段,反映人们在社会生活中的理想和愿望,传达创作者的观点和想法,是一种具有高度假定性的艺术形式。

三维动画短片中的形象在现实生活中并不是全部存在,是作者主观创造出来的,而声音的加入则为这些虚拟存在的角色注入了生命和活力,使观众相信它的真实性,认同它的存在,同时声音的参与,使动画短片画面的表现力得到了广泛的拓展。

一、动画艺术中声音的构成元素在影视艺术中的声音由语言、音乐、音效三个基本元素构成。

这三个元素之间的关系是密切的,是相互配合、相得益彰的,三维动画短片也不例外。

1、语言语言也就是短片中的配音,是角色表达思想和情绪时所发出的各种声音。

如对话、歌声、啼笑、感叹等。

三维动画毕业设计论文

三维动画毕业设计论文

三维动画毕业设计论文标题:基于三维动画技术的毕业设计摘要:本文以三维动画技术为研究对象,探讨了其在毕业设计中的应用。

首先介绍了三维动画的定义、发展历程及相关技术,剖析了其在电影、游戏和教育领域的广泛应用。

然后,结合实际案例,阐述了三维动画在毕业设计中的运用,包括创作过程、流程管理和效果展示等方面。

最后,对三维动画毕业设计的优势和挑战进行了探讨,并提出了未来发展方向的展望。

关键词:三维动画;毕业设计;创作过程;效果展示;发展方向引言:随着科技的不断进步,三维动画技术成为了现代社会中一种重要的表现手段。

无论是在电影、游戏还是教育领域,三维动画都发挥着重要的作用。

在毕业设计中,借助三维动画技术能够充分展现设计师的创意和能力。

本文将以三维动画技术为研究对象,探讨其在毕业设计中的应用。

一、三维动画的定义及发展历程三维动画的发展可以追溯到20世纪60年代,当时出现了第一个三维动画软件,Sketchpad。

随后,随着计算机图形学的发展,三维动画技术得到了进一步的突破和创新。

目前,三维动画已成为电影行业、游戏行业和教育行业中重要的创作工具。

二、三维动画在毕业设计中的应用1.创作过程在毕业设计中,三维动画可以成为一种创意表达的手段。

设计师可以通过三维建模、渲染等技术,将自己的设计想法转化为立体的图形,并赋予其动画效果。

这样一来,设计师可以更加直观地展现自己的创作理念,提高作品的可读性和吸引力。

2.流程管理三维动画的制作是一个繁琐而复杂的过程,需要设计师合理安排时间和资源。

毕业设计中,可以借助三维动画软件进行流程管理,包括任务分配、进度跟踪和资源管理等。

这样一来,可以提高效率和质量,确保项目能够按时完成。

3.效果展示毕业设计的最终目的是为了展示设计师的创意和能力。

通过运用三维动画技术,可以将作品制作成影片或交互式应用程序等形式,以便更好地展示。

这样一来,不仅能够提高作品的观赏性,还能够让观众更好地理解设计师的创作意图。

动漫设计与制作(毕业论文)

动漫设计与制作(毕业论文)

动漫设计与制作(毕业论文)摘要动漫作为一种受到广大年轻人喜欢的艺术形式,具有独特的表现力和创造力。

本文旨在探讨动漫设计与制作的过程,并分析其在当代艺术中的重要性。

通过对动漫设计的研究,可以提高动漫作品的质量和影响力,进一步推动动漫产业的发展。

动漫作为一种多媒体艺术形式,以其丰富多样的故事情节和生动形象的角色设计吸引了全球数以亿计的观众。

随着数字技术的发展和互联网的普及,动漫产业迅速崛起,成为一个巨大的文化产业。

动漫设计与制作是动漫产业的核心环节,对于保持艺术品质和推动动漫产业的发展具有重要意义。

动漫设计的意义和特点动漫设计是通过创造性思维和艺术技巧来表达故事和情感的过程。

其特点主要体现在以下几个方面:1.独特的创意:动漫设计要求创作者具备独特的创意和想象力,能够创造出新颖的故事情节和角色形象。

2.多样的表现形式:动漫作品可以通过绘画、动画制作、声音效果等多种来呈现,增加了其表现力和观赏性。

3.强大的叙事能力:动漫设计具有很强的叙事能力,通过画面、对白和情节的安排,能够向观众传递深刻的思想和情感。

4.多媒体的结合:动漫设计常常与音乐、声效等多种艺术形式相结合,创造出更加丰富和生动的视听体验。

动漫制作的流程动漫制作是一个复杂而细致的过程,需要在不同的环节中进行专业的规划和操作。

一般而言,动漫制作的流程可以分为以下几个步骤:1.剧本创作:在动漫制作的初期阶段,需要编写剧本,确定故事情节和角色设定。

2.角色设计:根据剧本的要求,进行角色的设计,包括外貌、性格、服装等方面。

3.故事板制作:根据剧本,将故事情节分解为一系列画面,并绘制成故事板,以便后续的动画制作。

4.动画制作:使用专业的动画制作软件,将故事板中的画面逐帧制作成动画,并加入声音效果和音乐。

5.后期制作:对动画进行调色、修饰和特效处理,提升画面质量和观赏效果。

6.发布与推广:将完成的动漫作品发布到各个平台上,并进行相应的推广活动。

动漫设计的影响力与前景随着动漫产业的持续发展和观众群体的不断扩大,动漫设计在当代艺术中的影响力也越来越大。

动画毕业设计(论文)任务书【精选文档】

动画毕业设计(论文)任务书【精选文档】

学生毕业设计(论文)任务书系(部):设计系课题名称:短片《在你心中》论《动画设计——Flash的应用》专业(方向):动画班级:动画09-1班学生姓名:学号:指导教师:职称:下发日期:指导教师:(签字) 系(部)主任:(签字)以下是附加文档,不需要的朋友下载后删除,谢谢高二班主任教学工作总结5篇高二班主任工作总结1本学期,我担任高二(14)班班主任。

在学校领导的支持下,在学生科的领导下,我顺利地完成了学校布置的各项任务。

在从事德育教学过程中,有顺利也有挫折,有成功也有失败,既有困惑,也有启迪,交织着酸甜苦辣,现就本学期班主任工作做如下总结。

一、培养良好的班集体能否形成一个积极向上,努力学习,团结和睦的集合是至关重要的。

只有在良好的班集体中,教师开展教育和教学活动,才能收到较好效果。

在培养班集体方面,本学期我主要从以下几方面入手:(一)注重教室文化的建设开学初,我组织全班学生把教室布置好,让教室的每一块壁,每一个角落都具有教育内容,富有教育意义。

在具体布置时,针对班内学生的特点,从大处着眼,小处着手,制定班级文明公约,张贴名人名言,使学生行有可依,激发学生的上进心。

并设立评比栏。

班组设置由专人管理的“图书角”,以拓宽学生的知识面。

为及时反馈学生情况,设置了班级日记,由班长负责记录。

(二)注意班干部的培养进入高二以后,班干部换届重新选举,由学生民主投票,产生了一支能力较强,有一定影响力的班干部队伍。

对待班干部,我积极引导,大胆使用,注意培养他们的工作能力,要求他们以身作则,“各守其位,各司其职,各尽其责”。

另外,定期召开班干部会议,研究解决出现的问题,同时布置新的工作和任务。

这样,由于班干部积级配合,以身作则,从而带动全班,收到了较好的成效。

(三)注意养成教育和传统道德教育的结合高二学生由于已经熟悉了学校的环境,又没有升学上的压力,个别学生纪律开始松动起来,不喜欢别人对他们的行为约束和管教,一些不良行为随之而来,如旷课等,面对这些违纪情况,如果不注意引导或引导不当,学生很容易在这个特殊的学习和生活阶段走入岔道。

动画专业毕业设计论文

动画专业毕业设计论文

江阴职业技术学院摘要20世纪的中国动漫产业作为一项新兴的综合艺术,涉及了艺术、技术、文化、摄影、出版业、制造业等多种领域。

它已经逐步演变为一种相互联系、相互影响的经济性的大型产业链。

这其中包含影视动漫制作、生产、传播、衍生产品的研发、授权等多个环节。

本文以中国动漫发展其中中国动漫产业的崛起为背景,简述动画的原理和制作过程,讲述用如意通动漫软件制作动画短片的制作过程,展望中国动漫产业的未来。

动画是艺术与技术的整合,动画的艺术性需要技术的支撑,技术需要艺术来呈现,动画技术的发展使动画导演和设计师完成作品的速度得到提高,艺术的表现效果上也越来越接近想象。

随着计算机数字技术的发展,二维动画制作也逐渐对传统的制作方式加以改进,将二维传统手绘动画的核心技术导入计算机,由计算机完成角色造型、场景绘制、分镜台本、原动画、上色、后期特效等相关技术,为企业控制成本、方便管理、加大核心竞争力提供了技术平台。

时代与科技的不断发展,可能会有各种新式的动画制作技术呈现出来,但是二维动画所具有的独特艺术表现力是不可替代的。

研究二维动画中数字化技术的实现,对推进二维原创动画的创作、培养熟悉二维动画数字技术环境、提供企业迫切需求的技术人才有很大的促进作用,为中国动画的发展提供理论和技术上依据,并能为广大动画爱好者搭建和创造一个高水平、高效率、高质量的理论与技术平台关键字: 动画原理;短片制作;软件;发展前景ABSTRACT摘要20th century Chinese cartoon industry as a new comprehensive art ,Involving art, technology, culture, photography, publishing, manufacturing and so on many kinds of fields.It has evolved into a kind of mutual connection, mutual influence the efficiency of large-scale industrial chain. This included film and television animation manufacture, production, dissemination and derivative products development, authorize and so on many links. The principle and briefly animation production process, tells the anime software with ruyi made the making process of the animation film, looking to the future of Chinese animation industry.Animation is the integration of art and technology. The artistry of animation needs to be supported by technnology, but technology needs to be presented by animation. The development of animation technology increases the speed of animation design and animation production, and makes the effect of artistic expression increase to the imagination.With the development of computer digital technology wo-dimensional animation gradually improves the traditional way of animation production, and it guides the core technology of traditional hand-drawn animation into computer. So computers accomplish role modeling, scene drawing,sub-mirror, original animation, the coloring, post-effects and other related technologies, which provides a technology platform for corporations to control costs, facilitate management and increase core competitiveness. With the continuous development of the times and technology, there will be a variety of up-to-date animation techniques, but the unique artistic expression of two-dimensional animation can not be replaced.The Significance of the study of the implementation of digital technology in two-dimensional animation are:it promotes the creation of original two-dimensional animation, builds up digital technological environment of two-dimensional animation, and provides needed technical personnel for enterprises; it provides a theoretical and technical basis江阴职业技术学院for the development of Chinese animation, and builds a theoretical and technical platform of high level, high efficiency and high quality for the majority of animation enthusiasts.[key words] The animation principles; Production process; Video production; Development prospects目录目录摘要2 ABSTRACT 3第一章引言6第二章动画原理82.1动画运动规律82.动画运动的几种规律 82 .动画片制作与工艺流程. 16 第三章如意通动漫软件简介193.1技术简介193.2软件的特色20第四章如意通二维无纸动画短片的制作过程214.1两个制作片段21第五章我国的动漫展望31 第六章总结33 致谢34 参考文献35江阴职业技术学院第一章引言动画(Animating)在词典中的解释是“赋予生命”的意思,从这个意义上来讲它是一种手段,使得本来没有生命的的形象活动起来,它的应用范围广泛,除了作为电影的一种类型之外,还有在电影特技制作的动画、科学教育动画、介绍产品形象的广告动画、电子游戏动画、远程教育动画、网页动画等。

三维动画毕业设计论文

三维动画毕业设计论文

三维动画毕业设计论文
三维动画作为一种全新的艺术表现形式,正逐渐受到越来越多的关注。

它不仅可以通过惟妙惟肖的形象呈现给观众,还能够通过细腻的动作和生
动的情节来传达更加深刻的情感和思想。

因此,本文旨在探讨三维动画在
毕业设计中的应用和创作过程,并通过实例来说明其在表现力和技术方面
的优势。

首先,三维动画在毕业设计中的应用主要有两个方面。

一方面,它可
以用来表达和传达学生对一些主题或问题的见解和思考。

比如,学生可以
选择一个社会问题或时事热点作为创作的主题,通过三维动画的形式来揭
示问题的本质和引起观众的思考。

另一方面,三维动画也可以用来展示学
生的设计能力和创意水平。

通过自主创作一个独特的角色或故事情节等,
学生可以展示自己的艺术才华和创造力。

综上所述,三维动画在毕业设计中的应用可谓广泛而有深度。

它不仅
可以帮助学生表达自己的见解和思考,还可以展示学生的设计能力和创意
水平。

通过角色设计、场景搭建和动画制作等一系列创作过程,学生可以
为毕业设计增添更多的艺术元素和表现力。

同时,三维动画在表现力和技
术方面也具有一定的优势,能够更好地展示角色的情感和提高学生的技术
水平。

因此,在今后的毕业设计中,值得更多的学生选择和尝试三维动画
这一创作形式。

动画制作毕业论文

动画制作毕业论文

动画制作毕业论文动画制作毕业论文动画制作是一门充满创造力和技术的艺术形式,它通过图像、声音和动作的结合,向观众传递故事和情感。

作为一名动画制作专业的学生,我将在我的毕业论文中探讨动画制作的各个方面,包括技术、艺术和市场。

第一部分:动画制作的技术动画制作涉及许多技术,包括绘画、建模、动作捕捉和后期制作。

在我的毕业论文中,我将深入研究这些技术,并探讨它们在动画制作中的应用。

例如,绘画技术在传统动画和手绘风格的电影中起着重要作用,而建模和动作捕捉技术则在3D动画和电子游戏中得到广泛应用。

此外,我还将研究新兴的动画制作技术,如虚拟现实和增强现实,以及它们对动画产业的影响。

第二部分:动画制作的艺术动画制作不仅仅是技术的应用,它也是一门艺术形式。

在这一部分中,我将探讨动画制作中的艺术要素,包括故事叙述、角色设计和视觉风格。

故事叙述是动画制作中最重要的部分之一,它通过情节和人物发展来吸引观众的注意力。

角色设计则是给予动画角色独特个性的关键,它可以通过外貌、服装和动作来表达角色的特点。

此外,视觉风格也是动画制作中的一个重要方面,它可以通过色彩、线条和构图来创造出不同的氛围和情感。

第三部分:动画制作的市场在这个数字化时代,动画制作已经成为一个巨大的产业,涵盖了电影、电视、广告和游戏等领域。

在我的毕业论文中,我将研究动画制作的市场趋势和商业模式。

我将探讨动画电影的票房表现、动画电视节目的收视率以及广告和游戏中的动画应用。

此外,我还将研究动画制作公司的运营模式和市场竞争策略,以及动画制作师的职业发展和就业前景。

结论通过我的毕业论文,我希望能够全面了解动画制作的各个方面,并对未来的发展趋势有所预测。

动画制作不仅仅是一门技术,它也是一门艺术,同时也是一个充满商机的产业。

我相信,通过深入研究和探索,我将为动画制作的发展做出一份贡献,并为我未来的职业道路打下坚实的基础。

总结动画制作毕业论文将涵盖技术、艺术和市场等方面的内容。

三维动画设计毕业论文

三维动画设计毕业论文

三维动画设计毕业论文【引言】针对当前社会的信息高速发展,各行各业都在逐步的数字化转型,动画设计作为一种表达手段也正发挥着越来越大的作用。

三维动画设计,作为一种比较新的创意表现方式,随着技术的快速发展迅速占领了越来越多的市场。

我在大学四年的学习中,深深感受到了三维动画设计的魅力,并在这个领域中不断学习和探索。

本论文旨在对三维动画的设计过程、技术方法和市场应用做一个简要的梳理和总结。

【正文】一、三维动画设计过程1. 观察主题在进行三维动画设计之前,首先需要明确主题和故事背景,观察主题有助于设计师更好地捕捉到主角的性格特点和情感表达。

此外,观察主题还可以帮助设计师考虑到环节上的细节问题。

2. 创意构思创意构思是三维动画设计必不可少的一个过程,设计师需要在脑海中构思出符合主题和人物需求的场景和背景。

创意构思的过程中,设计师应该不断的尝试和修改,不断地挖掘和完善,以达到最佳的效果。

3. 3D建模在三维动画设计中,建模是一个非常关键的环节。

设计师需要根据之前的创意构思,将主题、角色等元素进行建模,并在此基础上不断进行优化和改进。

4. 材质贴图材质贴图的作用和影响很大,能够让设计师更好的表达角色细节和场景细节。

设计师需要在建模之后,为场景和角色添加相应的纹理和材质,以更好地表达出作品的质感和科技。

5. 动画制作动画制作是三维动画设计的一个重要环节,设计师需要为每个场景、角色添加动画,并调整角色的运动和表情动作,使其更接近于现实情况。

6. 特效处理在三维动画设计中,特效处理可以增强动画的表达和视觉效果,让作品更加引人注目。

设计师可以通过各种渲染技术和特效程序,进行特效制作。

二、技术方法1. 3D建模技术在三维动画设计中,建模技术是非常重要的一项技术,建模决定了场景和角色的形状、结构和细节。

常见的建模软件有3DS Max、MAYA等。

2. 渲染技术渲染技术是三维动画设计中,处理颜色、光线、材质贴图的一种技术。

渲染技术包括线性渲染、辐射度渲染、光子映射、光追等。

三维动画毕业设计论文

三维动画毕业设计论文

三维动画毕业设计论文三维动画毕业设计论文引言:三维动画作为一种现代艺术形式,已经在电影、游戏、广告等领域发挥着重要作用。

随着科技的不断进步和人们对视觉效果的追求,对于三维动画的需求也越来越大。

本篇毕业设计论文将探讨三维动画的制作流程、技术应用以及创意表达等方面,旨在提供一种全面的视角来分析和研究这一领域的发展。

一、三维动画的制作流程1. 故事构思与概念设计在制作一部三维动画之前,首先需要进行故事构思与概念设计。

这一阶段的关键是明确动画的主题和目标受众,同时确定故事情节、角色设定和背景设定等元素。

2. 角色建模与绑定角色建模是三维动画制作的基础,通过对角色的建模和绑定,可以为其赋予形态和动作。

在这一阶段,需要使用专业的建模软件,如Maya或3ds Max,来创建角色的外形和骨骼结构。

3. 动画制作与渲染动画制作是三维动画制作的核心环节,通过对角色的骨骼和控制器进行操作,可以实现角色的动作表达。

在动画制作完成后,需要进行渲染,将动画场景中的模型、贴图和光照等要素进行合成,生成最终的图像。

4. 后期制作与特效添加在动画制作完成后,还需要进行后期制作和特效添加。

这一阶段可以使用专业的后期合成软件,如After Effects或Nuke,对动画进行调色、修饰和特效添加,以增强视觉效果和表达力。

二、三维动画的技术应用1. 电影与电视剧三维动画在电影和电视剧中的应用越来越广泛,可以为故事情节增加视觉冲击力和表现力。

例如,在《阿凡达》和《猩球崛起》等电影中,通过三维动画技术创造了逼真的特效场景和生物角色,为观众呈现了震撼的视觉效果。

2. 游戏与虚拟现实三维动画在游戏和虚拟现实领域的应用也十分重要。

通过三维动画技术,可以创造出逼真的游戏场景和角色,提升游戏的沉浸感和互动性。

同时,三维动画还可以用于虚拟现实设备中,通过模拟真实场景和物体,让用户身临其境地体验虚拟世界。

三、三维动画的创意表达1. 角色设计与情感表达在三维动画中,角色设计是一项非常重要的工作。

动漫设计与制作毕业论文

动漫设计与制作毕业论文

毕业设计题目:学号:姓名:专业:动漫设计与制作指导者:(姓名) (专业技术职务)评阅者:(姓名) (专业技术职务)2012年6 月日摘要1.Flash动画制作是动画制作中不可缺少的一部分,在教学和生产过程中起着重要的作用。

本次设计的主要内容是围绕人从婴儿时期到老年时期所经历的种种,包括亲情.友情.爱情以及学习工作等的成长之路。

主要利用逐帧动画制作,脚本的运用,元件的运用,处理视频和透明度制作,音乐与故事情节的结合。

2.动漫作为一个文化产业,以其独特的优势,新颖的特点,广大的受众,政府的扶持,迅速在各个市级城市体现价值,各个地方也都把动漫产业作为经济新的增长点,与此同时,各个高校开设动漫专业,大量动漫从业者涌入社会,各种机会,挑战应运而生,动漫市场的虚火与杂化为目前主要表现特征,从业者面临更多困境,从而有些转入相关行业。

3.中国动画协会副秘书长李中秋在北京一次高峰论坛提出“泛动画”理念,指导动画产业就业范围以及应用范围的扩大,从不同角度提高了动画制作水品。

“泛动画”大大将动漫就业面扩大,使得这个行业更加如火如荼的发展。

4.所谓“泛动画”,其基本理念是从动画是一种动态图形的表达方式的角度出发,将动画的领域从传统的动画片延展到一切动画应用领域。

关键词:剧本设计;flsah动画;后期制作;目录第1章绪论---------------- 11.1全球动漫产业论-------------------------- 1 1.2 动漫产业的发展--------------------------1第2章软件介绍-------------2 2.1 软件介绍--------------------------------2第3章动画创作过程---------33.1剧本创作---------------------------------3 3.2动画过程制作-----------------------------3 3.3后期合成---------------------------------4第4章原创动画设计心得------44.1设计心得---------------------------------4 4.2原创动画的相关知识-----------------------4 4.3我们的目标-------------------------------5致谢-----------------------5 参考文献---------------------5第1章绪论1.1全球动漫产业论1. 动漫产业被誉为21世纪最具发展潜力的产业。

动画毕业论文范文

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动画毕业论文范文动画设计元素材料,可以揭示动画中的人物性格,表现整个动画的画面主体,所以在动画设计中具有重要地位。

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动画毕业论文范文一:动画创作中多媒体技术发展影响【文章摘要】随着时代的发展,观众得以享受到多种多样的视听盛宴,随着而来的问题是观众对于视听艺术观看性的要求在不断提高,多媒体技术的发展则提供了更多的可能性,一方面能更好实现创作者的创作理念,另一方面能满足观众日益增长的欣赏要求。

【关键词】多媒体技术;动画创作;动画动画艺术不是一种单一媒介,是一种集合了文字、语言、图像、声音、表演等等多种媒介的艺术形式,创作奇幻、美妙、真实的动画世界,不但需要创作者自身的艺术表达与丰富的想象力,同时也需要把这一切变为现实的技术支持。

多媒体技术又称为计算机多媒体技术,是计数机技术高速发展的产物,通常是指通过计算机对文字、数据、图形、图像、动画、声音等多种媒体信息进行综合处理和管理,使用户可以通过多种感官与计算机进行实时信息交互的技术。

纵观动画的发展历程,多媒体技术在不同时期对于动画作品的创作都起到积极的促进作用,其中多媒体技术在图形图像、声音、特效、空间表现等等方面做出了颠覆性的贡献,大大的发展丰富了动画艺术的内容表达与艺术语言,对动画的发展起到非常巨大的推动作用,其主要表现在以下几个方面。

1丰富动画种类动画从制作手法上可以分为传统二维动画、逐格动画、二维数字动画、三维动画。

其中二维数字动画和三维动画的出现正是多媒体技术高速发展带来的成果。

传统动画片是指在赛璐璐片上进行绘制,并拍摄成为连续的画面进行播放,形成看起来会动的影像,例如《白雪公主》《小鹿班比》《大闹天宫》等等,传统二维动画片有非常多的优秀作品,展现了创作者无限的艺术创作力与想象力,但绘画所带来的二维体验在某种程度上限制了创作者的表现手法与创作空间;逐格动画虽然是一种立体造型艺术,具有三维空间特点,但制造工艺、角色运动、拍摄技术等问题大大的限制了动画创作的可能性,创作者对于多维度的需求,对于影片丰富表达的需求,随着多媒体技术的发展,得以实现。

动漫设计与制作毕业论文

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动漫设计与制作毕业论文动漫设计与制作摘要随着人们消费观念的升级和互联网的普及,动漫成为了一种热门的文化形式。

本文以动漫设计与制作为主要内容,介绍了动漫的概念、历史和分类,分析了动漫制作的流程和关键环节,探讨了影响动漫制作的因素,以及通过市场调研和用户反馈来提高作品品质的方法。

同时也谈到了动漫产业的发展前景和挑战。

关键词:动漫设计,动漫制作,流程,影响因素,品质提升,产业发展一、动漫的概念和历史动漫是指由连续的静态图像所组成的影像,在一定的时间内顺序播放而形成的动态漫画。

其起源可以追溯到20世纪初,在日本被称作“动画片”,广泛应用于电视、电影、游戏等领域,形成了一个庞大的动漫产业。

动漫是一种充满想象力和创造力的艺术形式,通过绘画、文字、声音等多种手段,传递着与现实生活不同的情感和哲理。

二、动漫的分类动漫可以按照不同的维度进行分类,如制作方式、受众群体、内容形式等。

根据制作方式可分为传统手绘动画、数字绘制动画等;根据受众群体可分为儿童动画、青少年动画、成人动画等;根据内容形式可分为悬疑、恐怖、喜剧、爱情等等。

三、动漫制作的流程和关键环节动漫制作的整个流程可以分为剧本创作、角色设计、分镜头设计、动画制作等几个阶段。

其中,剧本创作是动漫作品的基石,需要具备深厚的文化底蕴和创造力;角色设计需要根据作品风格和受众群体进行创作,塑造有生命力的角色形象;分镜头设计和动画制作则需要精细的技术操作和创意表现,营造出逼真的画面效果。

四、影响动漫制作的因素动漫制作受众群体的口味和文化背景的影响非常大。

不同的受众群体有着不同的文化习惯和审美观念,需要针对不同群体进行制作。

另外,技术手段的不断发展和市场竞争的加剧也是制作效果的重要影响因素。

五、品质提升的方法提高动漫作品品质,除了加强技术支持和人才培养外,市场调研和用户反馈也是不可忽视的手段。

通过了解用户的需求和反馈,及时进行作品改进和升级,保证作品的竞争力和满意度。

六、动漫产业的发展前景和挑战随着移动互联网的普及和用户消费观念的转变,动漫产业在未来有很大的发展空间。

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毕业设计(设计报告)题目:动画短片《 WAIT ME 》的设计报告学院:艺术与设计专业名称:动画班级学号:学生姓名:指导教师:二O一五年五月动画短片《 WAIT ME》的设计报告摘要:动画短片《wait me》主要以flash二维动画软件来制作。

短片以鲜明亮丽的色彩气氛营造出愉快的场景,带给观众温馨的感觉。

本作品通过多种创作方式的运用,力求在作品的空间中淋漓尽致地衬托、渲染和营造场景及角色,以传递故事的正面能量。

随着动画技术的越来越成熟,动画的可观性也日益增强,动画靠着基本的动作运动规律,色彩鲜明的场景维持可看性和流畅性。

因此,动画片要以客观物理运动规律和丰富的场景为基础,而不是简单的模拟和叙述。

本动画短片着重体现了FLASH动画的这两方面特点。

关键词: wait me、场景制作、二维动画指导老师签名:The design report of the animated short film《WAIT ME》Abstract:《Wait me》animation film mainly to flash 2D animation software to produce. The short film creates a pleasant scene with a bright color atmosphere,Bring the audience warm feeling.The application of this work through a variety of creative ways,Strive to vividly foil, rendering and create scenes and roles in the space of the work,To pass the positive energy of the story.With the animation technology more and more mature,The observability of the animation is also growing.Animation by the basic movement of the law,Color vivid scene to maintain the can see and fluency.So,The animation should be based on objective physical motion and rich scenes,Instead of simply simulation and narration.The animation film focused on the FLASH animation of these two aspects.Keywords:wait me, Scene production, 2D animationInstructor signature:设计报告目录1 项目概况 (01)1.1 国内外二维动画发展现状及特点 (01)1.2 二维动画发展趋势综述 (02)2 设计理念 (03)3 设计实践 (03)3.1 动画剧本构思 (03)3.2 角色造型设计 (04)3.3 场景设计 (05)3.4 分镜头制作 (06)3.5 动画制作与后期合成 (07)4 设计小结 (08)参考文献 (09)致谢 (09)南昌航空大学毕业设计报告动画短片《 WAIT ME 》的设计报告1、项目概况动画起源于人类用绘画记录和表现运动的愿望,随着人类对运动的逐步了解及技术的发展,这种愿望成为可能,并逐步发展成为一种特殊的艺术形式。

赋予无生命的物体、图像或者绘制的图片等以生命的活力,就是动画的原始内涵。

动画大师诺曼.麦克拉伦曾说过:动画不是“会动的画”的艺术,而是“画出来的运动”的艺术。

1.1国内外二维动画发展现状及特点在商业动画领域,日本凭着自己的风格和巨大的产量是唯一能与美国抗衡的动画大国,而且随着动画片的大量输出,日本的文化和价值观念也传播到世界各地。

日本动画真正的强大是在二战后,日本东映公司是成为了日本动画工业的摇篮。

其中在感情动画这块新海诚、宫崎骏等成为日本动画主要代表人物。

新海诚自《秒速五厘米》(如图1_1_1)开始,便特别注重作品中对真实场景的还原度,几乎所有的场景都是实景取材,成画甚至可以与高清晰摄影媲美。

其中细腻的画面,可以看出他想表达的一种幽微委婉的淡淡忧伤。

每一个静止的画面的背后,都藏着一段不为人知的悲伤。

每一个场景的构图都离不开明暗的对比,他几乎做到了把所有的片子的每一帧画面都当做插画来完成,渲染的非常用心,色彩绚丽是他惯用的手法。

以至于后来很多日本动画效仿他的画风,逐渐成为现在日本动画的新星风格。

宫崎骏是日本著名动画片导演,在全球动画界具有无可替代的地位,美国迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。

在日本传统动画和现代文化的共- 1 -动画短片《wait me 》的设计报告同影响,使得他的动画题材来源极为丰富,内容涉猎广泛。

宫崎骏也是第一个将动画上升到人文高度的人,同时也是日本三代动画中承前启后的精神支柱。

宫崎骏的每部作品,题材虽然不同,但却将梦想、和平、环保、生存、成长这些让人反思的讯息融合其中。

如《千与千寻》(如图1_1_2)《红猪》(如图1_1_3)《风之谷》(如图1_1_4)等1。

在中国,类似情感类的动画片很少,大部分动画是为低龄儿童设计制作。

相对而言,在青少年这块的动画产业就少之又少了,其中《我为歌狂》应该算青少年动画代表作。

动画系列片《我为歌狂》(如图1_1_5)在电视上播出,从上海到北京,吸引了包括青少年观众、教育工作者、动画业界人士以及新闻媒体在内的各方关注,同时也在动漫爱好者中激起了褒贬不一的大量争论。

因为它的出现,第一次彻底打破了大多数国人心中“动画片只是少儿节目”的陈旧定见,使得国产动画片朝着青春化的方向迈出了第一步——不论这是多么蹒跚的一步,它毕竟是开创性的。

同时,《我为歌狂》大大方方地声明自己是模仿《灌篮高手》,并且敢于在动画片中涉及青少年的朦胧“爱情”等做法,从某种程度上来说,即代表中国动画界第一次公开表明了对日本动画片的肯定和要学习的态度,这无疑也是一个不小的进步。

1.2二维动画发展趋势综述二维动画是属于80后和90后的回忆,随着科技进步和制作者们的思想技术等不断改变,制作的作品不论是在意识形态还是制作内涵上都在不停的变革。

综合动画的发展史,经历了从兴盛到没落在兴盛的阶段,每一个阶段都伴随着创作、技术的革新和发展。

而经历了数次的起起落落,动画工作者依然没有放弃,不断努力。

如今在三维动画的强力冲击下,二维动画不仅没有衰落,反而更加后劲十足。

现如今中国动画正在缓慢起步,新一代的动画精英们正在不断努力为中国动画产业而奋斗,相信不久的未来我们将看到中国动画产业在世界崛起2。

1丁海祥、姚桂萍.动画概论[M].北京:清华大学出版社,2005年2孙立军.中国动画造型之我见[J].光明日报,2011- 2 -南昌航空大学毕业设计报告2、设计理念本短片灵感来源于一幅网络流传的土豆与番茄的爱情小故事六格漫画的启发(如图2_1_1)。

漫画讲述了一颗土豆跟一个西红柿相爱了,但是他们根本不相配,于是土豆让西红柿等他,一会功夫,土豆就变成薯条回来了,于是西红柿土豆成了绝配。

初期根据漫画想到了一个简单的以爱情故事为主线的简单的剧本,再以圆圆的土豆和红红的小番茄设计出角色草图,由原本单纯的讲述蔬菜拟人化后的爱情故事,在后期加以大量的思考和修改,最终改定为这个清新又带有正能量的爱情小故事。

本动画以场景设计气氛渲染为主要设计理念。

动画场景设计主要以剧本,剧情为主。

着重让人物与场景的整体风格统一,气氛营造依赖于场景的明亮色彩及整体造型。

人物形象也卡通可爱,其中小土豆在设计中着重体现憨厚勤奋的人物特征,小番茄就比较可爱、番茄国王则比较大气,让人物在比对中出现一定差距。

用以铺垫后面剧情中小土豆为了跟小番茄在一起而努力奋斗的剧情。

短片《wait me》中为了迎合土豆从天降落、土豆努力改变自己用功练习、土豆独自打败巨龙等。

场景采用了远景、全景等方式,出现几种不同的空间描绘出画面的镜头感,画面不同形状的分割,划分出场景空间的层次;更能渲染出当时的环境气氛,使观众产生共鸣;除了增加镜头感和空间感,也让故事叙述的表达更为流畅,画面更为丰富。

3、设计实践3.1动画剧本构思经过了大学四年的学习,已经掌握了制作动画作品的基本知识。

明白了前期的策划准备工作对于一部影片的重要作用。

文学剧本的创作,是整个影片的基石,决定了影片的走向,一部影片必须要有一部好的剧本。

- 3 -动画短片《wait me 》的设计报告《wait me》是一部由网络图片带给的灵感而制作出来的短片,是一部唯美清新的爱情正能量故事,讲述了一位小人物与一位公主的爱情励志故事,主人公通过自身不断努力,最终打败了国王和公主幸福的在一起。

《wait me》故事梗概:在某日晴朗的天空中突然“轰隆”一声巨响,从天空中划下一颗大土豆。

土豆直直的滑落,掉落在森林里的大树上。

只听见“嘭”的一声,土豆炸开,一个可爱的小土豆从里面微微探出了头,打量着这个美丽的世界。

土豆在森林里走着,看着。

突然听见动听的歌声远远的飘来,土豆跑进一看,原来是一颗小番茄在树上唱歌。

小土豆使劲爬上了树,想跟小番茄打招呼。

小土豆爬上另一颗树,在树上跟小番茄打招呼。

小番茄害羞的低下了头。

突然番茄国王出现了,它用魔法让土豆从树上掉了下去,并且告诉土豆,要想再见到小番茄,就必须打败巨龙。

小土豆找到了小番茄,告诉小番茄自己喜欢她,让她等着自己。

之后土豆拼命锻炼,一年后,终于成长成一个出色的英雄。

土豆独自去迎战巨龙并且最终打败巨龙。

最后小土豆找到了小番茄,两人深深的相拥在一起。

3.2角色造型设计角色造型的设计是根据剧本的要求设定的,剧情限定了角色造型的风格特征,角色的设计要与剧本贴合,动画的角色设计讲究夸张鲜明。

《wait me》本身就是根据一些蔬菜水果拟人化想象出来的剧本。

短片中的小男孩根据剧本的要求性格单纯,对一切事物感到新奇。

小番茄作为一个公主型的女孩,要求可爱娇羞。

而番茄国王则要体现大气,凶恶的角色特征。

根据以上特征,设计出和角色特征相符的动漫角色。

《wait me》中的男主角“土豆儿”(如图3_2_1)的设计采用了比较暖色的衣服和瘦弱的身形,同时头与身子的比例也进行了夸张,简单可爱的造型可以更好地表现卡通人物的那种天真可爱的形象。

整个以黄色为基调,突出土豆本身的颜色,而且这种颜色也与角色本身的性格特征相符。

大大圆圆的眼睛凸显出对一切新鲜事物的渴望,微微翘起的乱糟糟头发、破洞的帽子显示他身为“贫民”的社会地位,但是干净的衣服与背带裤- 4 -南昌航空大学毕业设计报告又暗含着他与众不同从天而降的“身份”。

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