外国美术史思考题答案.doc

简述古希腊美术特点

（1）希腊人将神看做理想化的人，基于这样的认识，希腊艺术便成为歌颂人、赞美人，以观察现实中的人为出发点的写实性艺术，这种模仿再现性的艺术成为西方艺术发展的重要基础; （2）希腊人认为美是客观数量比例的和谐，因此希腊艺术家在建筑和雕刻中不断探索最完美的比例，从而在形式方面确立了美的客观规范。

菲迪亚斯

菲狄亚斯是希腊古典盛期最伟大的雕刻家。他迫求一•种理想风格，创造了典雅、静穆的形象, 是古典雕刻理想美的典范。菲狄亚斯为巳底农神庙的东西三角楣所作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标木。代表作品《命运三女神》。

简述古罗马的建筑特点

罗马人在建筑的空间处理、建筑材料、耐久实用和美观等方面均做出了有价值的探索，为西方建筑艺术奠定了基础。古罗马的建筑特色可以概括为如下几个方面：

（1）规模宏大。（2）种类繁多。除了神庙和陵墓外，特别重视公共设施的建筑，如集会场、圆形剧场、公共浴场、桥梁、水道、凯旋门等。（3）设计精确，实用性强。（4）广泛运用拱券结构和混凝土。罗马人发展和完善了伊达拉里亚人的拱券技术，广泛运用混凝土作为建筑材料，不仅大大扩展了建筑的内部空间，而且使建筑更加坚固耐久。

罗马式、哥特式教堂建筑各有何特点?

A、罗马式建筑特点：罗马式建筑的平面为拉丁十字形，广泛采用古罗马砖石拱券结构，外

形上有高墙塔楼，风格上有厚重、宽阔、平展、宁静的特点。

B、哥特式建筑特点：以交叉肋拱和尖拱的结合构成教堂的骨架，尖顶变得轻巧，从而使墙变薄，内部空间增大，室内只剩下柱子，外墙由高大的彩色玻璃窗代替c外墙饰有各种精美的雕刻，并采用飞扶壁，以承担高屋顶的侧推力。高大的钟楼，直冲云霄的尖塔，众多的垂直线条，既给人一种轻盈升腾的感觉，又能引发一种虚幻缥缈的天国之情。

文艺复兴美术的基本特征是什么？

文艺复兴美术的基木特征在于艺术作品内容的世俗化、技法的科学化和审美的理想化°（1）文艺复兴时期的美术重在肯定人是生活的创造者和主人，要求艺术表现人的思想与感情，这一时期美术作品中那些真实完美的人物形象和生动丰富的生活情景均是这种思想的有力体现。（2）经过文艺复兴艺术家的努力探索，透视法、明暗法、解剖学等科学法则逐步确立起来，很快发展成为一整套科学的绘也理论，对LI后欧洲的写实艺术产生了深远影响。（3）意大利文艺夏兴时期艺术家不满足于对自然的观察和模仿，经过大量的实践和探索，创造出一种典型

的、理想化的人物形象，成为西方古典艺术的楷模。

简述达•芬奇的艺术特色

达•芬奇是文艺夏兴时期最具创造力的伟大艺术家，他将科学成就和艺术创造相结合，在绘画、建筑、雕刻、工程等领域均取得了举世瞩目的成就。他比较系统地研究解剖学、透视学以及明暗对比理论，使造型艺术上升为独立的“自由科学”的地位。达•芬奇的艺术创作深沉、含蓄，富有哲理，充满智慧。

提香

提香是意大利文艺夏兴盛期威尼斯画派的代表画家。青年时代在人文主义思想的主导下，继承和发展了威尼斯也派的绘画艺术，将汕画的色彩、造型和笔触的运用推进到新的阶段。中年画风细致、稳健有力，色彩明亮；晚年则笔势豪放，色调单纯而富于变化。在油画技法上对后期欧洲油画的发展有较大影响。代表作品有《乌尔宾诺的维纳斯》、《丹娜依》等。

简述卡拉瓦乔的艺术特色及时代影响

卡拉瓦乔的艺术旨趣是描写亲眼所见的其实。他是第一位把神圣的宗教题材用当代下层人民生活加以表现的艺术家。他大胆处理光线，用光作为型造形象、构图布局、突出戏剧性主题的重要手段C

卡拉瓦乔的艺术影响了整个欧洲现实主义美术的发展。他不仅将17世纪的现实主义美术推向了一个新的阶段,而且对18世纪的市民艺术以及19世纪的批判现实主义艺术产生了深远影响。

普桑

普桑是17世纪法国最伟大的古典主义画家，认为绘画的最高宗旨是表现人类行为的高尚和尊严。他注重理性，强调艺术中的条理性和秩序感，强调构图的稳定和平衡，努力表现英雄、崇高、庄严与安宁等主题。代表作有《阿尔卡迪的牧人》等。

鲁本斯

鲁木斯是17世纪佛兰德斯著名画家，典型的巴洛克艺术家，在绘画方面创造了富有运动感的构图、反差强烈的明暗关系以及华丽的色彩。他善作宗教、神话、历史题材的巨作，也善作人体、肖像及风景画。他以娴熟奔放的笔法和瑰丽的色彩所作的充满运动感的绘画，给人以感官上的愉悦和刺激。代表作品有《抢劫留西帕斯的女儿》等。

伦勃朗

伦勃朗是17世纪荷兰最杰出的现实主义艺术家，在肖像画、风俗画、历史画等方面均有惊人

成就，一生坎坷却始终坚持现实主义的创作道路，为欧洲现实主义艺术的发展做出了极大贡献。他的作品皆取材于现实生活中实实在在的形象，即使描绘宗教题材，也将其世俗化、生活化，尤其擅长人物的性格与心理刻画，并将卡拉瓦乔的明暗对比画法加以发展，形成了自己的独特画风。代表作有《杜普教授的解剖学课》、《夜巡》等。

罗可可

“罗可可”原意为“贝壳装饰”，起初是指建筑和室内陈设中的一种装饰风格，后来泛指18 世纪路易十五时期流行于法国的一种艺术风格。这一风格主要体现在建筑、绘画和装饰工艺领域，造型取涡旋线，色彩明快柔淡，突出曲线的蜿蜒和优雅，着重表现繁丽、纤细、柔美和精致，迫求浮华享乐的世外桃源境界。

浮世绘

浮世绘是指II木江户时代描绘社会世相的一种民间版画艺术，通常入画的是美人、能乐舞伎、浪人、侠士等，后来又增加了风景。“浮世”源自佛教用语，意指繁华放任却又虚无短暂的尘世。因为这些版画所表现的多是歌舞伎与茶社的生活场景，处处流露出“人生苦短，需及时行乐”的思想，因此被称为“浮也绘二浮世绘对西方现代艺术，特别是后印象主义画家有重大影响。浮世绘代表画家有喜多川歌磨、葛饰北斋等。

比较新古典主义与古典主义美术的差异

（I）新古典主义美术主张古典规范与时代相结合，强调作品的思想价值和现实价值。（2）

在题材方面，新古典主义美术强调表现现实题材和历史题材，或直接表现斗争宣传英雄主义,

或借古喻今宣扬共和理想。而古典主义美术多以神话、宗教、历史故事等为表现内容。（3）

在形式表现方面，新古典主义美术虽然仍遵循古典主义的规范化要求，但更加追求形式上的单纯化和完整性。

浪漫主义艺术特点

浪漫主义艺术旨在推翻古典的形式与法则，将情感从理性中解放出来。异国情调、生活的悲剧、异常的事件等是浪漫主义艺术家偏爱的主题。他们视色彩美为绘圆效果的重要因素，作品笔触豪放，明暗对比强烈，充分显露出崇尚自由、超越现实的想象和重视内在情感的特征。现实主义艺术特点

现实主义艺术家反对新古典主义和浪漫主义寄情历史题材和虚幻英雄的做法,认为艺术创作应该以忠实的态度客观纪录、反映真实景物和现实社会。现实主义艺术家以刻画时代风貌、暴露社会问题为主要目标，作品充满浓郁的时代气息和强烈的社会责任感。