洛可可时期的服饰特征及对现代服饰的影响
洛可可艺术服饰风格12级服装设计专业朱湘凝
03
朱湘凝的设计理念与作品
设计理念
融合东西方文化元素
朱湘凝认为东西方文化各有特色，应相互融合，因此她的 设计作品中常常可以看到东西方元素的结合，展现出独特 的魅力。
追求细节与精致
朱湘凝注重服装的细节处理，善于运用蕾丝、刺绣等工艺， 使服装呈现出精致、细腻的效果。
强调女性化与柔美
洛可可艺术风格以柔美、女性化为特点，朱湘凝在设计时 注重突出女性的柔美气质，通过剪裁、色彩和图案的搭配与巴洛克艺术风格比较
与现代主义艺术风格比较
洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格有 相似之处，但洛可可艺术风格更加注 重细腻、优雅和柔美。
洛可可艺术风格与现代主义艺术风格 差异较大，现代主义强调的是简约、 功能性和抽象，而洛可可艺术风格则 更加注重细节和装饰。
与古典主义艺术风格比较
洛可可艺术风格与古典主义艺术风格 有所不同，古典主义强调的是简洁、 秩序和理性，而洛可可艺术风格则更 加注重装饰和华丽。
现代设计师在诠释洛可可风格时，注 重个性化和定制化的需求，为消费者 提供更加贴合其需求的服装设计。
设计师们通过运用现代面料、剪裁和 图案等手法，将洛可可风格的精致、 柔美和华丽表现得更加淋漓尽致。
未来发展趋势与展望
随着时尚界对传统文化和艺术风格的重视，洛可可艺术风格在未来的服装设计中将 继续发挥重要作用。
对朱湘凝作品的评价与期望
朱湘凝作品的特点
朱湘凝的作品以洛可可艺术为灵感来源，注重细节处理和色彩搭配，展现出优雅、华丽的 风格，具有很高的艺术价值和审美价值。
对朱湘凝作品的评价
朱湘凝的作品在服饰设计领域具有一定的代表性，其作品不仅展现了洛可可艺术的精髓， 同时也融入了现代时尚元素，具有很高的创意性和实用性。
服装史 洛可可时期简介
洛可可时期的服装洛可可（ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。
来源于法语rocaille,原意是'贝壳式',引申含义指“像贝壳表面一样闪烁”它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇，也被称为路易十五艺术风格。
作为一种艺术风格，洛可可强调了曲线和繁缛，这就打破了文艺复兴以来的对称模式和厚重风格，摒弃了巴洛克艺术中的怪诞而追求纤细与轻巧，从繁缛的纹样中表现出流动和华丽。
洛可可风格是18世纪的艺术风格的代表。
洛可可服装风格保留了巴洛克式样在表面上的华丽色彩以及漂亮的外观和动荡的旋律，同时又增加了许多纤柔的形象和琐细的造型，惯用C形、S形的漩涡曲线及清淡柔和的配色，呈现出女性的娇柔气息，使服装更加向女性化发向发展，而男装中的女性化特征也日渐突出。
18世纪中叶，可可时期服饰达到了鼎盛时期，纤细与柔美更加洗练，女装更加性感，裙撑又一次出现，胸部袒露，美肩外现，大量花边、缎带及人造花用作装饰。
到了洛可可末期，头饰更趋华丽，裙长缩短，前直后鼓。
男子的背心前面出现精美的刺绣，假发更加精巧，帽边的波浪形曲线充满情趣。
服装面料质地轻柔，图案精巧，鲜花、海草、贝壳及S形、C型、漩涡形曲线成为装饰图案的主题，色调淡雅明快。
如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服饰则是继巴洛克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。
洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似，是中西封建历史即将结束的共同征兆。
一、女装(图1)初期当时流一种称为“响亮的长袍”的室内服，背部有褶皱，呈又宽又长的托裙形式，又叫罗布●吾奥朗特（robe volante）。
浅谈洛可可时期服装元素在现代服装中的运用
浅谈洛可可时期服装元素在现代服装中的运用摘要：本文主要从两个大的部分来浅谈洛可可时期服装元素在现代服装中的运用。
第一部分简要分析了洛可可时期，服装的轮廓造型以及这些轮廓造型在当代的应用；然后分析了洛可可风格的服装装饰以及现代的服装设计中是如何巧妙利用这些服装装饰的。
第二部分主要以婚纱为案例，分析了洛可可时期的服装风格在当代婚纱设计中的运用与创新。
关键词：洛可可；服装设计；婚纱第一章洛可可时期，服装的轮廓造型和服装装饰手段十八世纪中期，整个欧洲，特别是法国上流社会充满“享乐主义”的生活场所为洛可可服装提供了一个展示的舞台，在耀亮的时装华彩之中，洛可可服装时刻折射着十八世纪欧洲上层社会优雅、细腻的生活品质。
虽然，洛可可风格的服装早已经尘封于历史，然而，其服装造型的轮廓特色以及服装的装饰手段等特色却是在历史中不断发展，在洛可可服装的鼎盛时期，包括之后的浪漫主义时期、新洛可可时期，洛可可的造型、款式、装饰被被广泛的应用。
在当代服装设计领域，不管是哪种风格的设计师，如果要展现浪漫、细腻、优雅的女性特征，其首选的装饰手段、装饰语汇都是洛可可时期的经典服装要素。
所以，无论是在世界顶级设计大师服装展示的T台上，还是在城市街头时尚女子的裙裾上，洛可可时期，服装在轮廓造型和装饰手段上的特色都随处可见。
1、轮廓造型及其在现代的应用在洛可可时期，服装造型中最突出的特点就是服装设计中采取裙撑、紧身胸衣、U型领口、S曲线造型等手法将服装的风格完全体现出来。
服装中裙撑造型的运用是最广泛的，刚开始的裙撑形状如钟型，在随后的演进中，为适应女性日常生活的需要逐渐改为椭圆形，前后的比例缩小，左右两侧扩张。
现代的服装设计中，裙撑也被广泛运用，只不过在设计风格方面出现了或多或少的变化。
比如，具有典型“萝莉风格”的洛丽塔洋装。
最典型的洛丽塔穿衣风格是及膝裙，内里穿着泡裤或纱裙以表现出散开的效果。
当然，必须说明的是，洛丽塔服装的裙撑没有洛可可时期的裙撑那么夸张。
洛可可风格分析报告
化艺术也呈现出新的面貌。
洛可可风格反映了当时社会上层的享乐主义和追求精致、细腻
03
的审美倾向。
主要特点与风格元素
洛可可风格的建筑以曲线和曲面为主，轻盈、优美，常常带有一种柔美的韵律感。
室内装饰则以细腻、繁复的细节处理和华丽的色彩搭配为特点，如使用大量的曲线、 花卉、贝壳等元素。
洛可可风格的绘画则以柔和的色调、细腻的笔触和轻松的主题为主要特点，如田园 风光、贵族生活等。
创新设计
结合现代技术和设计理念， 对洛可可风格进行创新和 改良，使其更加适应现代 社会的需求。
文化融合
将洛可可风格与其他文化 元素进行融合，拓展其应 用范围和文化内涵，增强 其适应性。
05 洛可可风格的未来展望
创新与发展的可能性
融合现代元素
洛可可风格可以与现代设计理念 和技术相结合，创造出既具有古
绘画作品
总结词
细腻、华丽、柔美
详细描述
洛可可风格的绘画作品以其细腻的笔触、华丽的色彩和柔美的线条为特点，常 常描绘轻松、优雅的主题，如田园风光、花园中的女性、精致的肖像等。代表 画家有华托、布歇和弗拉戈纳尔。
建筑作品
总结词
轻盈、精致、曲线美
详细描述
洛可可风格的建筑作品以其轻盈的立面、精致的细节和曲线美为特点，常常采用白色或淡色调，并大量运用曲线 和曲面。代表建筑有法国的苏比兹府邸和德国的奥古斯都堡。
家居设计
总结词
舒适、华丽、浪漫
详细描述
洛可可风格的家居设计注重舒适与华丽相结合，大量使用曲线和曲面造型，如卷曲的扶手、雕花的床 架等。材料上常选用贵重的木材、象牙和金属等，细节处理非常精致。
服饰与时尚
总结词
优雅、浪漫、女性化
洛可可服饰风格品析
摘要：本文以洛可可艺术风格的含义、渊源及特点为切入点，介绍了洛可可风格在西方服饰上的体现进一步分析了洛可可时期男女装服饰元素，证明了洛可可风带给服饰领域的优雅、繁琐、富丽。
通过对洛可可风格服饰设计的赏析，为现代时装设计及服装审美提供借鉴。
关键词：洛可可；艺术风格；现代服装设计引言人们沐浴着现代文明的阳光，一种怀旧的情结正成为人们的着装需求，设计师们热衷追求古典情怀的人性空间。
国际时装之都的时装秀及人们日常着装中，古典风尚的作品大行其道，洛可可艺术风格的现代服饰是欧洲古典主义的审美趋向对现代服装设计影响的结果。
一、洛可可艺术风格的含义、渊源"洛可可（Rococo）"一词来源于法语Rocaille，原指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。
此风格以岩石和蚌壳装饰为特色，是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。
构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和，粉彩色系被大量运用、崇尚自然。
洛可可始于法国路易十四晚期，流行于路易十五时代，又称"路易十五样式"。
它的形成过程受到中国庭院设计、室内装饰、丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术的影响，又称"法国-中国式样"，有人称洛可可风格为"中国装饰"。
洛可可艺术风格是继巴洛克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。
开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石，源于中国的假山，玲珑剔透，华丽雕琢的艺术趣味，后指具有贝壳纹样曲线的主题，成为以室内装饰为主体的样式名称。
洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子，C形、S形和涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。
创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。
巴洛克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都被洗练的举止和风流的游戏般的情调，以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。
洛可可服饰特点及对现代服饰设计影响PPT课件
装饰艺术的运用与发展
洛可可服饰的装饰艺术是其重要特点 之一，包括刺绣、珠宝镶嵌等，这些 装饰艺术在当今的服饰设计中仍然被 广泛应用。
现代设计师在运用洛可可装饰艺术的 基础上，不断推陈出新，将传统与现 代相结合，创造出更加独特、新颖的 装饰艺术效果。
色彩搭配的启示与借鉴
洛可可服饰的色彩搭配以柔和、温馨为主，这种色彩搭配方式对当今的服饰设计 产生了深远的影响。
现代设计师从洛可可服饰的色彩搭配中获得启示，并借鉴其特点，运用现代色彩 理论，创造出更加丰富、多彩的服饰色彩搭配。
款式设计的演变与突破
洛可可服饰的款式设计以优雅、柔美为主，这种设计风格对当今的服饰设计产生了很大的影响。
随着时尚潮流的不断演变，洛可可风格可能会与其他风格相互融合，形成新的设计理念和风格。这种跨风格的融合将 有助于推动时尚的创新和发展。
可持续发展的趋势
随着环保意识的提高，未来的洛可可风格服饰设计可能会更加注重环保和可持续发展，采用更加环保的材料和制作工 艺，以减少对环境的负面影响。
技术创新的运用
随着科技的不断发展，未来的洛可可风格服饰可能会更加注重科技的运用，例如采用智能穿戴技术、虚 拟现实技术等，为消费者带来更加新颖和独特的穿着体验。
柔软的鞋底
洛可可风格的鞋履设计注重柔软 的鞋底，以确保穿着舒适，同时 保持优雅的线条。
独特的鞋跟设计
洛可可风格的鞋履设计注重独特 的鞋跟设计，如细高跟、坡跟等， 以展现出独特的效果。
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总结与展望
洛可可服饰对现代服饰设计的贡献
丰富了服饰设计的多样性
洛可可风格以其独特的审美和设计理念，为现代服饰设计 提供了丰富的灵感和创意，使得现代服饰更加多样化。
洛可可时期的服装风格
洛可可时期的服装风格洛可可时期的服装风格（1720—1785AD）⼗⼋世纪初叶，巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流⾏，同时则有⼀种叫做「洛可可」（Rococo）的艺术风格在法国产⽣。
Rococo 是从法国字rocaille 演变⽽来的，原是指⼀种混合贝壳⼩⽯⼦制成的室内装饰物。
洛可可风格是18世纪20年代起源法国的⼀种建筑风格，主要表现在室内装饰上。
洛可可风格的特点是：室内应⽤明快的⾊彩和纤巧的装饰，家具也⾮常精制⽽偏于繁琐。
不象巴洛克风格那样⾊彩强烈、装饰浓艳。
洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采⽤不对称⼿法，喜欢⽤弧线和S形线,尤其爱⽤贝壳、漩涡、⼭⽯作为装饰题材；室内墙⾯粉刷爱⽤嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅⾊调，线脚⼤多⽤⾦⾊。
洛可可艺术主要是指在法王路易⼗五时代（1715 年以后）的⼀种室内装饰风格：常使⽤C 形、S 形曲线或漩涡状花纹是其特⾊。
洛可可艺术的另⼀个特⾊是甜美轻快、精巧华丽，⽽没有巴洛克艺术的宗教⽓息和夸张的情感表现。
构图⾮对称法则，⽽是带有轻快、优雅的运动感、⾊泽柔和，粉彩⾊系被⼤量运⽤、崇尚⾃然。
洛可可风格反应了法国路易⼗五时代宫廷贵族的⽣活趣味，曾风靡欧洲。
这种风格的代表作是巴黎苏俾⼠府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。
画家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠实纪录当时服装的样貌，⼥性服装内穿束⾝马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，外穿衬裙，另外有⼀件类似披风的外套，称为Wotteau Dress，衬裙外露，领⼝成⼀个⼤的U 字型，Rococo时期的代表⼈物为路易⼗五的宠妃—MMe. de Pompadeur。
洛可可时期的服装从坚挺耀眼的巴洛克风格⾛向轻柔,优美,也许有些漫不经⼼的风格。
奢华的丝绸⾯料采⽤单⾊精致的图案或刺绣，⾊调清淡柔和。
各阶层妇⼥都穿裙撑。
开始都是圆形，后来前后变扁形成椭圆形。
⾥裙平铺在群撑上，装饰有荷叶边，蝴蝶结，花环及花朵。
洛可可服饰风格对现代服饰的影响
CULTURE AND DESIGN作者简介：高宇，女，汉族，湖南长沙。
研究生，艺术设计（服装设计），华南农业大学在读研究生洛可可服饰风格对现代服饰的影响高宇（华南农业大学，广东，广州510642）摘要：随着国民经济的稳步发展，他们的审美能力逐步提高，对成衣的敏感度也进一步提升。
例如，17世纪末和18世纪末曾多次流行的洛可可时期的服装元素在当代服装中得到了广泛的应用与发展。
接下来，本文将通过对洛可可服饰的风格特征、成衣、色彩特点的深入分析，着重探讨了洛可可风格在当代服装中的运用，并触及了洛可可风格的设计元素。
并对现代服饰设计进行整合，以期为当代女装的创新设计提供极大的借鉴。
关键词：洛可可服饰；现代女装；创新设计中图分类号：TS 941文献标识码：A文章编号：1671-1602（2019）21-0105-011前言洛可可风格起源于18世纪的法国巴黎，在18世纪中期达到了巅峰。
洛可可风格服装应该是一个人类历史上视觉盛宴的服装,服装的功能大多通过使用夸张的框架结构,浓艳的色调,精致的装饰,丰富和华丽,打造出优雅,奢华的极致美感,更加凸现完美的女性身体曲线形状和美丽姿态的律动感。
洛可可风格的服装设计对当代艺术产生了非常重要而深远的影响2洛可可服装风格的特点始于18世纪的法国。
洛可可服装标志的特点应该是轻盈、线条优雅、华丽。
在面料中大量的使用夸张设计,运用更自然的外观,女性的整体艺术风格往往是柔和华与繁复化,给人以奢华的视觉幻想。
洛可可服装装饰元素的主要特点如下:洛可可女性服装不断加强带有古典风格的部分特色，常常饰以华丽的花纹较多，领部细褶与袖部装饰精湛的工艺，常常缀以蝴蝶结、蕾丝、玫瑰花边等等。
为了模拟出纯天然的形态，在面料的设计元素使用时，往往都是做成不太光滑的形态，形态的纹路为涡形曲线的U 型和O 型，更多的采用了花圈、花束、弓箭、贝壳纹路的形态，褶皱和弯曲都具有轻快地、流动地、向外扩展的装饰效果，也大多遵循了不对称设计法则。
洛可可服饰对现代服饰的影响
洛可可服饰对现代服饰的影响引言人们沐浴着现代文明的阳光，一种怀旧的情结正成为人们的着装需求，设计师们热衷追求古典情怀的人性空间。
国际时装之都的时装秀及人们日常着装中，古典风尚的作品大行其道，洛可可艺术风格的现代服饰是欧洲古典主义的审美趋向对现代服装设计影响的结果。
一、洛可可艺术风格的含义、渊源"洛可可(Rococo)"一词来源于法语Rocaille，原指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。
此风格以岩石和蚌壳装饰为特色，是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。
构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和，粉彩色系被大量运用、崇尚自然。
洛可可始于法国路易十四晚期，流行于路易十五时代，又称"路易十五样式"。
它的形成过程受到中国庭院设计、室内装饰、丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术的影响，又称"法国-中国式样"，有人称洛可可风格为"中国装饰"。
二、洛可可艺术风格的特点洛可可艺术的特点是改变了古典艺术中平直的结构，采用C型、S型和贝壳型涡卷曲线，颜色淡雅柔和，形成绮丽多彩、雍容华贵、繁缛艳丽的装饰效果。
除此之外，表现在印花图案上则是大量的自然花卉的主题，所以有人称这个时期法国的印花织物为"花的帝国"。
当时主要采用蔷薇和兰花，而且蔷薇用的更多一些。
在处理上采are no special instructions below, in this report, the "I" mean green town in yingde city middle school, "we" means young qingtang town middle school in the Township of yingde city middle school teachers 'professional development study group. ) The actual condition and the specific situation of young teachers ' professional development for young teachers ' College ... (A) (Young teachers of) basic information data analysis 1th problem you of gender () [single topics] option small meter proportion a,. male 14 29.17% b. female 34 70.83% beside the effective fill in passengers 48 from survey of data view, I school young teachers in the, female teachers 34 people, male teachers 14 people,high out 20 people; from by accounted for proportion view, female teachers accounted for than 70.83%, male teachers 29. 17%, ratio of female teachers account for 41.66 percent. Young teacher in our school can be seen in the serious imbalance in the sex ratio, obviously there with the current outlooks a greater relationship. This requires the attention of our Administrative Department of education high allocations in education issues. 2nd questions how old you are (a) [form] (A) (Young teachers of) basic information data analysis 1th problem you of gender () [single topics] option small meter proportion a,. male 14 29.17% b. female用写实的花卉，再用茎蔓把花卉相互连接起来，就像中国的折枝花卉，有时配上一些各种鸟类，这种图案明显地受中国花鸟画的直接影响。
浅析洛可可时期服装风格在现代婚纱中的应用
参 考 文献 ： 【 １ 】 李当岐 ． 西洋服 装 史 【 Ｍ】 。北京 ： 高等 教育 出版 社 ， ２ ０ １ １ ： １ ２
［ ２ 】 赵 立 行． “ 太 阳王”路 易十 四和 他 的王 朝 ［ Ｎ］ ． 文 汇报 ，２ ０ （ ） ６ ： ２ 【 ３ 】 李 凤 阳． 洛可可样式女 装研 究［ Ｄ１吉 林 ：东 北 师 范 大 学 出版
人们 的生活 。 （ 一） 款 式 造 型
运用最多的是蔷薇和兰花两种花卉， 这和当时的中国如出一辙。 在
造型的处理上， 用茎蔓把花卉连接起来， 采用不对称、 不均衡的手 法， 表现出一种娇柔妩媚之感。 现在的人们都崇尚回归大自然， 洛可可时期图案的这种表现手 法怎么会在现代设计中消失掉？它们被大量而广泛地运用在服装设 计中， 你会在各种婚纱款式中看到用各种手法表现的花卉纹样。只 是为了更好地适应现在这个时代， 它们被设计师们用一种全新的方
觉上 的盛 宴。 洛 可 可 时期的 面料大 多是 以富 贵 华丽 的绸缎 为 主 ， 当然 ， 这 也
【 ７ 】 袁 宝 林， 远 小近， 廖 呖． 欧洲 美术从 罗可 可到浪 漫 主 义 【 Ｍ】 ． 北京：
中国人 民 大学 出版 社 ， ２ ０１ ０ ： ６
［ ８ 儿美】 布兰尼 ‘ 佩 尼 世界 服 装 史［ Ｍ Ｉ沈 阳 ：辽 宁 科 技 出 版 社 ， １ ９ ８ ７
礼服 。
洛可可时期的紧身胸衣和下身膨大的裙摆相结合成 当时的设
计礼服， 在 外观 上 呈现 出夸张 的 ｘ 型， 这 也是 罗可 可 时期 服 装款 式
造型的特征。
在现代的婚纱设计 中， Ａ型和 Ｘ 型被广泛应用， 同时其廓形应
用各种现代平面构成原理来改变服装的整体造型， 例如增减廓形、 组合、 曲线与直线的变化等等。 然后再从 现代的三维原理出发， 表
论洛可可风格女装
论洛可可风格女装“洛可可”是18世纪中期流行于欧洲的装饰式样。
其风格纤巧、精致，着重强调装饰性。
在洛可可艺术背景中的女性服装，借助紧身胸衣和裙撑创造出独特的轮廓造型：并大量运用极富女性特点的装饰手法，使女装进入了“人为化”的装饰的顶峰。
尽管在艺术史和服装史上，对洛可可风格都有诸多负面的评价，但它惯用的装饰手段所产生的风格化的效果，已经成为一种经典，并在不同的历史时期不断复现。
在人类社会经由机械化﹑电子化进入信息化的今天，空间、速度、物质等对人性的异化，使人更本能地渴望细腻的关怀，因而传达着脉脉温情的、质感丰富的洛可可式的装饰手法，在今天的时装设计中，已成为“成衣浪漫化”的重要手段，被广泛应用。
——前言洛可可“rococo”装饰艺术在18世纪上叶产生于意大利，盛行于法国，是具有国际影响力的一种装饰风格。
可以说在起源上，洛可可源于意大利巴洛克艺术，rococo尾词co也类似意大利语barocco，因而被认为是意大利巴洛克艺术传入法国的遗留物。
是由岩状工艺与贝壳工艺引申出来的一种纤巧而又细腻繁复的艺术风格和式样。
洛可可艺术风格具体地讲是建立在17世纪“巴洛克”装饰艺术的普遍的趋势和潮流的基础之上的，他有着与巴洛克相同的回旋弯曲的细节和精致的装饰，致力于无拘无束的装饰，因而是在巴洛克之后，继续背弃着艺术上古典式的传统，是对古典主义艺术的理性和秩序的反叛。
从这个意义上讲洛可可是巴洛克艺术的一种延续。
与此同时，洛可可采用纤巧轻浮的形式取代了巴洛克的厚重和动感，是形式上和感情上两方面对巴洛克的庄严凝重的一种修正。
在很多方面，“当巴洛克目地不再是奇怪来震惊旁观者，而是要用天才来取悦旁观者时，巴洛克在形式上采纳了洛可可”。
洛可可装饰艺术，作为一种贵族趣味的艺术，直接服务于三种人：皇族，贵族和社会名流。
大量的艺术品是专门为他们量身定做的，因而其精致与奢华已经达到匪夷所思的程度。
除了雕镂装饰上的精工制造和纤巧的装饰外，还有着无处不在的奢华。
洛可可时期的服饰特征及对现代服饰的影响
洛可可时期的服饰特征及对现代服饰的影响洛可可时期的服饰特征及对现代服饰的影响洛可可艺术是18 世纪初发源于巴黎的一种广泛应用于室内、装饰、绘画、建筑和雕塑等设计中的艺术风格。
其特色是轻松优美、高尚、风雅，大量使用曲线和自然形态作装饰。
洛可可服饰的形成原因：洛可可艺术的产生受多种方面的影响，表现在服饰方面主要是受以奢华骄奢著称的路易十五的情妇蓬巴杜夫人和以挥霍无度闻名的路易十六的王后玛丽亚•安托瓦内特两人的影响。
在这两位女性的影响下，洛可可服饰得以产生和发展，并且在服装历史舞台上永不落幕。
洛可可在服饰方面的表现是通过工业革命带动了纺织业的飞速发展而得以实现的。
工业革命后纺织业快速发展，从而使服装面料有了更多的选择，花样也更加繁多起来，蕾丝（lace）、花朵（flowers）、蝴蝶结（bow）、缎带（ribbon）、堆褶（puffed up）等装饰艺术大量运用到女装和男装设计中。
这种花样繁多的装饰物在服饰上的大量运用就是洛可可时期典型的服饰特点。
其装饰效果突出了女性的妩媚、娇柔和男性的细腻、精致。
至此，大量装饰物的使用表现出以男性特征为主的巴洛克风格时期到以女性特征为主的洛可可风格时期的转变。
同时，服饰的奢华和精致表现出了洛可可时期服饰的文化特征。
另外，政治的变革、经济的发展、思想的开化都对洛可可时期的文化发展起到影响和促进的作用。
洛可可服饰整体造型的特点：18 世纪中后期以后，洛可可女装造型上最醒目的特征是由裙撑托起的向两侧突出膨大的臀部，腰部以下呈长方形；由紧身胸衣将躯干在腰部以上束裹成平挺的圆锥体，正视呈倒三角形，有丰富装饰的肚兜强化了倒三角型的轮廓。
这种视觉上像圆弧形穹顶一样的整体造型就是洛可可时期人们相互追捧的夸张的造型。
蓬巴杜夫人是洛可可女装最华丽的代表。
其服装特别注重额外的装饰，以无数花边、缎带花结、人造花饰物和繁琐复杂的褶皱缀满全身，内裙和外裙上、下都装饰着弯弯曲曲的飞边、蕾丝，整个服装上上下下如花似锦，美丽富贵。
洛可可风格资料
与皮加尔齐名且是对手的艾蒂安——莫里斯?法尔科奈(1716～1791)，也和皮加尔一样出自让-巴蒂斯特?勒穆瓦纳门下，也在罗马大奖争夺中败阵。但他安心留在法国而未赴意大利“朝圣”。他终于成为洛可可雕刻最杰出、最典型的代表人物。他曾受命于蓬帕杜夫人，领导了著名的赛夫里陶瓷工厂，又接受俄国女皇叶卡捷琳娜二世的委托作《彼得大帝骑马像》。
我们从现代的角度审视18世纪的洛可可艺术，应该说蓬帕杜Байду номын сангаас人是那些喜欢豪华风格者的代表人和组织者，有“众望所归”的特征。所以，才有洛可可风格作品出现后在贵族引起“共鸣”的时尚。也可以说，贵族们崇尚华丽的风气，诱发了洛可可艺术。当时上层社会的男男女女无不热心并亲自参加工艺活动，以至于这些举动有的达到令人讥笑和荒诞不经的地步。16世纪，当衰败的瓦卢瓦王的国王查理九世答应送给西班牙国王一支他亲自制作的枪时，那位西班牙大使为之惊诧不已。18世纪，路易十六的妻子玛丽成天抱怨他的丈夫沉湎在他的作坊中，甚至无暇顾及妻子，路易十六在他的作坊中潜心钻研的是钟和锁的奥秘。在这两例中我们似乎瞥见了那些把命运强加于他们身上的角色不相适应的悲剧性人们。这些人在体力劳动中发现了一个聊以自慰的世外桃源。但这对于不理朝政的帝王来说却是不祥之兆。
洛可可服饰特点及对现代服饰设计的影响
和宽而弯曲的
宫廷服装领口 相媲美
三、洛可可服饰在色彩和装饰上的特点
洛可可服饰的显著特点是柔媚细腻、纤弱柔和。喜用娇艳的颜色， 常用的色彩有猩红、白色、金色、粉红、粉绿、淡黄等娇嫩的色彩
洛可可服饰追求柔媚细腻的情调。为了模仿自然的形态，服饰上的 装饰物往往做成不对称、千变万化。题材喜好各种草叶、蚌壳及花 卉等。主要采用花卉是蔷薇和兰花，处理上采用写实的花卉，用茎 蔓吧花卉相互连接起来，形成蔓延的动感，表现人们对自然的崇尚
裙撑
裙撑是洛可可女装 的重要部分，和紧身 胸衣一起把女人塑造 成完美的X型。初期
“巴尼尔”为钟形，
用鲸须，金属丝，藤 条或较轻的木材和亚 麻布制作而成
可开闭的巴 尼尔
路易十五时代（1730~1770)——鼎盛时期
“巴尼尔”也变得越 大，逐渐变成椭圆形， 前后扁平、左右宽大。 外层面积的增大给表层 的装饰创造了更多的机 会。前部敞开的罩裙以 及裙子层次繁多是西方 近代女装的重点。外群 下通常会有内裙、衬裙 和底裙。层层叠叠的裙 子一细腻精致、变化丰 富的装饰形成层叠的视 觉效果，成为当时追求 娇柔矫饰和官能享乐的 象征
子，长度仍ห้องสมุดไป่ตู้膝盖 稍下一点，裤口用 3~4粒扣子固定
洛可可时期男装特点
• 样式定型，是现代西装的原型 • 男式外套逐渐变成直线条，前短后长
• 外套出现领子的设计
• 袖子贴合手臂 • 背心长度变短、无袖及有翻领
六、发型及服饰品
（一）、男子的发饰与 服饰品 （二）、女子的发饰与 服饰品
男式发饰
男式三角帽
18世纪中
18世纪前半期
外套：收腰、 下摆放开， 前门襟：扣
子
紧瘦的裤子： 斜丝裁剪
洛可可艺术风格在服饰上的表现论文
洛可可艺术风格在服饰上的表现论文十八世纪初，以巴洛克为典范的艺术风格流行于欧洲的街头巷尾。
但与此同时还有一种新颖的艺术风格诞生于法国，它就是“洛可可”。
这种风格日益盛行，慢慢的代替了巴洛克风格。
洛可可风格的产生虽然仍保存有巴洛克风格的特点，但依旧缺乏巴洛克风格独有的宗教色彩和夸大的情感色彩。
洛可可风格着重突出的是用光线渲染色彩使之更加奢华美丽，从而衬托出这种柔美的气氛，它还采用蚌壳和岩石的完美搭配来作为装饰，成功塑造了巴洛克风格和中国装饰相结合起来的一种精美绝伦的艺术雕琢方式。
洛可可风格的构图采用的是不对称原那么，同时带有强烈的视觉冲击效果和强有力的运动感，色彩柔和，趋向自然。
洛可可风格产生于法国路易十四晚期，在路易十五时期流行起来，所以人们又对此现象称之为“路易十五样式”。
它的风格特点主要变换了早期古典艺术的垂直构造，使用独特的曲线来诠释其柔美的特性，从而构成绚丽多姿、华贵大气的装饰效果。
与此同时，洛可可风格在印花图案造型上也表达出自然花卉的主题，好多人把这个时期法国带有印花图案的织物比作“花的帝国”。
18世纪的洛可可艺术可以说是在转瞬即逝的季节中开放出来的华丽花朵，这个时期服饰的奢华和精致表现出了洛可可时期服饰的文化特征。
这种风格在服饰上表现为：服装的面料大多采用质地比拟柔软轻薄的织物，面料的图案样式非常精美小巧，色彩上也可以看出洛可可风格即表现的清新淡雅而又不失华贵大气。
由于欧洲国家要尽可能的保护本国原有的纺织工业开展，所以他们屡次打压禁止丝绸制品和印花棉布从外国进口到本国。
也因此举措国内的丝织品棉布变得分外稀缺珍贵，这就更加重了人们想要购置穿着的欲望。
在这股强大的欲望力量推动下，用印花棉布和丝绸制成的短衫和大长袍变成了当时社会最时尚的服装。
这也为后来洛可可艺术风格在服饰上的充分发挥奠定了稳固的根底。
在好多人看来，巴洛克时期是男士服饰精髓的表达，而到了洛可可时期这种风格更偏重表现在女士服饰上的雍容华贵。
从洛可可时期艺术风格发展浅窥其在现代服饰中的应用可能性
从洛可可时期艺术风格发展浅窥其在现代服饰中的应用可能性摘要：洛可可文化在服饰文化中占据重要地位，在18世纪得到了迅猛发展，该风格为现代服装艺术创作提供了更多的思路与灵感，同时也为服装设计的多元化增添了浓墨重彩的一笔。
本文主要针对洛可可时期服饰的艺术风格及现代服饰设计的可借鉴之处进行分析，做出了如下阐述。
关键词：洛可可；艺术风格；现代服饰洛可可艺术在18世纪法国得以兴起，一经问世备受贵族阶级的喜爱。
洛可可艺术更加突出可爱的艺术风格风格浪漫、少女、充满自然气息，精致、繁复且轻快，同之前流行的巴洛克风格形成对比，给人带来了良好的感官体验，这一风格的产生与统治阶级的审美相契合最开始出现在装饰艺术中，后由皇宫传出，流行于上流社会，因而在欧洲各国得以迅速推广。
现阶段服装艺术风格的塑造同样要注重受到洛可可风格的影响。
文章首先针对洛可可时期服装艺术的发展情况作出分析。
一、洛可可持续服装艺术发展的实际情况18世纪法国统治阶级的领导，形成了崇尚享乐主义的艺术风格社会风气，这一风气风格即为催生出了洛可可风格，它的产生为古典主义风格带来了极大的冲击。
洛可可本意为贝壳与岩石，更加强调服装艺术设计的线条性与曲线的自然性，该风格首先在建筑装饰中得以大范围应用，但由于建筑设计与施工过程中将会涉及大量的绘画以及繁琐的装饰，逐步被建筑业所冷落，随后开始兴起于丝织物以及瓷器设计等多个行业，洛可可风格注重色彩的愉悦性，在与服装设计融合后，洛可可艺术得到了飞速发展，其在服装设计中的广泛应用，推动洛可可艺术的进一步完善。
虽说18世纪社会发展伴随着诸多负面因素，但仍未动摇洛可可艺术的发展，甚至法国上流社会尤为推崇洛可可艺术风格，使得该艺术风格风靡一时。
在18世纪法国手工业的发展取得了显著成就，特别是丝织器械的完善与优化，使得洛可可风格服装得以迅猛发展，为其日后的兴盛一时奠定了坚实基础[1]。
二、洛可可艺术风格在现代服饰设计中的应用（一）装饰上的借鉴洛可可时期服饰艺术风格注重展现了女性柔美与雅丽的特色，突出了女性精致与纤细的一面，充分彰显了女性的外在特色以及内在的温婉。
洛可可风格在现代女装中的运用与实践
第46卷第1期2024年１月V o l .46,N o .1J a n .,2024文献引用格式:骆晶晶,陈晴,孙超,等.洛可可风格在现代女装中的运用与实践[J ].纺织科技进展,2024,46(1):35-40.洛可可风格在现代女装中的运用与实践骆晶晶1,2,陈 晴2*,孙 超3,傅白璐2,郑 嵘2(1.东华大学服装与艺术设计学院,上海200000;2.东华大学上海国际时尚科创中心,上海200000;3.中华女子学院艺术学院,北京100101)摘 要:从洛可可时期经典女装款式及装饰元素2个角度剖析洛可可时期女装设计特点,阐明洛可可艺术的精神内核和风格魅力;以现代女装中的洛可可风格元素为案例,分析不同元素对现代女装审美风格的不同诠释,探究文化和品牌形象与设计理念的结合方式㊂将洛可可女装结构和装饰元素运用在实践创作中,展现多样的女性之美,为现代女装创新设计赋能㊂关键词:洛可可风格;现代女装;创新设计;品牌文化中图分类号:T S941.2 文献标志码:A文章编号:1673-0356(2024)01-0035-06收稿日期:2023-09-08;修回日期:2023-10-09基金项目:上海自然科学基金(21Z R 1400100);2022年度东华大学人文社科繁荣计划预研究项目(2022Y 003)第一作者:骆晶晶(1998),女,研究生在读,研究方向为服装先进制造㊂*通信作者:陈 晴(1981 ),女,博士,副教授,研究方向为针织物产品设计与开发,E -m a i l :12071107@q q.c o m ㊂ 洛可可风格追求轻盈琐细的优雅美,在构图上有意强调不对称,强调自然浪漫的风格特点,风靡于18世纪的欧洲大陆,在绘画㊁建筑㊁服饰㊁音乐等方面都有所渗透㊂与追求庄严美感的巴洛克风格服饰不同,洛可可风格服饰更加细腻浪漫,通过浓烈的装饰将女性的性征极致化㊂虽然已有洛可可风格在现代女装中的运用研究,但大都体现在洛丽塔服饰[1]㊁婚纱礼服[2-4]等方面㊂现代服装不仅追求穿着实用性,还越来越注重服装本身与精神文化的联结,通过文化和时尚将过去和现在联系起来,而洛可可风格无疑是一类重要的精神文化㊂通过对洛可可风格服装装饰艺术和款式风格的分析,真正理解洛可可艺术的精神内核,通过对现代女装中洛可可风格服装的设计案例分析及设计实践,为洛可可艺术在现代服饰中的创新应用提供思路㊂1 洛可可时期女装设计特点洛可可一词是在1842年的‘法国科学院词典“中被正式提到: 洛可可是路易十五统治时期和路易十六初期的一种装饰风格和设计流派㊂洛可可流派在蓬巴杜前后存在,而蓬巴杜时期只是洛可可流派的一个缩影 ㊂洛可可是一种强烈的装饰艺术,18世纪的欧洲受法国启蒙思想影响,人们解放禁锢的欲望,追求快乐的生活方式,自由浪漫的洛可可风格应运而生㊂随着工业文明的发展和沙龙文化的盛行,物质基础㊁精神文化㊁社会环境等方面无一不影响着洛可可服饰文化的发展㊂此外,由于中西方贸易往来与传教士的著作传播,中国文化对欧洲大陆产生了不同程度的影响,中式图案纹样的应用表现得尤为突出㊂在色彩上以明亮柔美而优雅为倾向,常用粉绿㊁粉红㊁白金㊁淡黄等娇嫩清新的色彩来展现自然田园风格㊂在构图上打破了文艺复兴以来的对称模式,表达崇尚自然浪漫的精神内核㊂1.1 洛可可风格服饰的款式设计对于18世纪的贵族女性而言,穿衣次序是非常繁复冗杂的㊂虽然在洛可可服装发展的不同时期,着装的细节上会有所差异,但整体可以分成3个层次:里层的贴身衣物是一件款式简单宽松的薄型连衣裙,一般用素色的柔软织物制成,其设计初衷是作为外层结构的保护层,保护娇嫩的皮肤㊂在当时的概念中并没有所谓的 内衣裤 ,因此女性的隐私部位并没有衣物能够包裹住,下身穿着白色薄型长筒袜和底裙,其中底裙颜色一般采用与紧身胸衣同色系或相搭配的色系㊂第二层主要是起塑形作用的衣物,上身穿着的是紧身胸衣,下身套上裙撑或臀垫,通过紧身胸衣㊁裙撑等来打造丰乳肥臀细腰的效果,极致展现女性性征㊂最外一层就是起装饰效果的衣物,多层半身衬裙㊁罗布和胸衣片或短背心㊂这些衣物上通常会用刺绣㊁蕾丝缎带㊁珠宝等做装饰,将服饰的奢华精美展现得淋漓尽致㊂第1期服装服饰1.1.1 紧身胸衣紧身胸衣(c o r s e t )一词最早来源于法语(c o r p s ),它是整个西方服饰文化浓墨重彩的一笔,是西方女性服饰设计的核心要素㊂18世纪,随着纺织工业的进步,紧身胸衣(图1)的制作工艺得到了极大发展㊂其材料多由织物和鲸骨组合而成,其中织物以帆布㊁丝绸或亚麻布为主[5],也用皮革等代替鲸骨,不仅能强调前胸和腰部的曲线,也能使得背部在视觉上显得平整㊂紧身胸衣通过这种强烈的束缚力塑造女性的曲线㊂图1 18世纪紧身胸衣1.1.2 胸衣片胸衣片是洛可可风格女装的重要部件之一,是一种被称为 斯塔玛卡(s t o m a c h e r s ) 的倒三角形胸衣片,用于挡住里层的紧身胸衣,其两侧和底摆有若干个穿带孔,以便于将缎带穿入固定在其他衣物上,其上布满精致刺绣,缀满各式珠宝㊂胸衣片按照装饰工艺可分为刺绣胸衣片(图2)㊁绗缝胸衣片(图3)以及带有其他装饰的胸衣片(图4)等㊂胸衣片上的装饰是整个上身服饰的点睛之处,展示了服饰的工艺之美和装饰之美㊂图2 刺绣胸衣片 图3 绗缝胸衣片 图4 其他装饰胸衣片1.1.3 裙撑造型裙撑是裙装的主要塑形工具,早期裙撑以钟形为主,其主要功能就是支撑裙身和紧身胸衣搭配勒细腰身,塑造出细腰丰臀的效果㊂洛可可时期最流行的裙撑造型接近于椭圆形,被称为 帕尼埃裙撑 [6](图5),其中的样式又可分为 双袋式 (图6)和 挂笼式 ,顾名思义双袋式就像在臀部两侧挂了2个袋子一样,左右十分宽大,前后扁平㊂图5 帕埃尼裙撑 图6 双袋式裙撑1.1.4 罗布造型罗布可以通俗地理解为短上衣开衫和长袍的结合体㊂其后领开口较低,并且又宽又大,通过各式褶裥的装饰向下延伸,其最显著的一个特点是背部长袍拖地,十分奢华厚重㊂根据其发展时期可分为沃兰特罗布(图7)㊁法式罗布(图8)㊁波兰式罗布(图9)㊁英式罗布(图10)等㊂沃兰特罗布是一种宽松样式的长袍,裙底十分宽大,最大的特点是背后有一大片衣褶,从后领垂落到地面,不与后背贴合,整体呈宽松的钟形,走起路来有飘逸的美感,因此这种瀑布式的褶裥又被称为 沃兰特褶㊂法式罗布在沃兰特罗布的基础上演变得更加奢华繁杂,在面料上也更加注重图案描绘和装饰效果,并在此基础上收紧腰身,是更为正式的服装㊂波兰式罗布轻盈自由,裙身体积减小并且通过抽褶能像幕布一样将裙子提起,臀部呈现出弧形膨起状,便于活动㊂英式罗布摒弃了前者繁杂的装饰,裙身长度也不会拖地,后背的褶皱大都消失,裙子部分开口,夸张笨重的裙撑也被多层衬裙替代,图案上多采用花卉条纹等清新田园风㊂1.2 洛可可风格服饰的装饰设计1.2.1 刺 绣17世纪,精致浓郁的东方风丝织刺绣品通过丝绸之路进入欧洲,在欧洲皇室贵族的上流社交圈中流行开来㊂不同于中国刺绣强调图案寓意,西方刺绣更注重自然立体效果的表达[7],西方刺绣多用绣线将丰富多彩的珍珠㊁贝母㊁宝石等点缀在织物上㊂刺绣线也不拘泥于丝线㊁亚麻㊁棉线㊁毛线,甚至金线都是常见的绣材㊂有精巧细致的贴线绣㊁加厚的垫凸绣,以及带有浮雕效果的立体绣㊂在罗布㊁胸衣片㊁扇面㊁鞋面等全身各个部位绣有精巧优雅的刺绣(图11)㊂图7 沃兰特罗布 图8法式罗布图9 波兰式罗布 图10英式罗布图11 洛可可时期服饰上的刺绣装饰1.2.2 堆 褶堆褶装饰是洛可可时期服饰的一大特色㊂不论是男装还是女装,褶皱装饰随处可见,如领口㊁袖口㊁裙罩(图12)都有褶皱的装饰,通过层层叠叠的装饰,使得服装更加灵动精美㊂褶皱的运用有多种形式,小面积的褶皱装饰通常以花边的形式出现,花边褶皱的种类繁多,有花型花边褶皱㊁荷叶花边褶皱等,充满娇艳感与灵动感㊂大面积的褶皱通常出现在裙罩上,如波兰式罗布,裙罩后片的堆褶设计是整体服饰的一大亮点,裙子下摆通过抽绳将裙身做出堆褶设计,以此来露出里面衬裙使裙身更加轻盈浪漫㊂图12 穿着堆褶装饰服装的蓬帕杜夫人画像1.2.3 蕾 丝蕾丝是洛可可风格服装的重要装饰元素之一㊂蕾丝既可以作为小面积点缀的花边装饰于领口㊁袖口㊁裙边等[8],也可以直接作为衬裙面料大面积使用㊂无数蕾丝花边层层叠叠,使得整体服装精致轻盈,更具层次感㊂1.2.4 自然花卉图案受启蒙运动的影响,人们崇尚自然主义思想,花卉成为主流图案纹样,并作为一种女性象征元素,营造出梦幻的氛围㊂洛可可时期的花卉图案偏爱小巧可爱的花型和柔美的线条,打破中世纪图案的对称性,注重服装整体的平衡与和谐,浪漫主义的自然美跃然纸上㊂这些花卉图案不仅有逼真写实的立体化图案,也有风格化的表现,其中康乃馨是洛可可时期的主要花卉图案㊂在表现方法上有编织㊁刺绣㊁浸染等多种手法㊂洛可可式图案美感来自于轻盈摇曳的曲线,而破坏左右平衡的自由形式则营造出一种自由轻盈的魅力㊂2 现代服饰品牌中洛可可风格的运用在现代时尚中,可以看到大量受洛可可时代启发的时尚系列,但都不是以 纯粹 的形式,除了狂欢节日等特殊场合装束,洛可可风格的造型元素和装饰元素在今天仍有借鉴意义㊂构成这一时期的服装,创造了性感优雅的女性形象,但是在现代服饰的运用上,不同的品牌风格呈现出不被定义的女性形象㊂不仅是服装的结构㊁颜色㊁配件和发型的设计,在装饰设计上更是将洛可可自由浪漫的风格渲染到位㊂第1期 骆晶晶,等:洛可可风格在现代女装中的运用与实践 第46卷第1期服装服饰2.1 洛可可服装结构元素在现代服饰中的运用裙撑和胸衣是洛可可时期女装最经典的造型元素,也是如今各大品牌青睐的复古元素㊂18世纪的洛可可时期,裙撑和胸衣的结构功能可见一斑,但在如今强调自我㊁弱化禁锢的时代,裙撑和胸衣多以装饰元素出现在大众眼前(表1)㊂A l e x a n d e r M c Q u e e n 和C h i k aK i s a d a 不谋而合地将裙撑骨架作为外在装饰的抢眼设计,打造出叛逆坚韧的女性形象;M o s c h i n o2020秋冬女装系列运用帕埃尼裙撑打造趣味漫画风的 玛丽王后 形象;M E S S E N T I A L N O I R2023秋冬女装参考帕埃尼裙撑结构将整体服装的重心转移到腰臀部的巧思㊂C h r i s t i a nD i o r 将早期钟形裙撑和蕾丝面料结合,展现出D i o r 一贯的优雅风㊂在胸衣元素运用上可以发现,各品牌的设计好像有意与洛可可时期的胸衣用意反其道而行,不再强调丰乳细腰,在保留胸衣结构美的基础上,意在表现出女性穿衣自由无惧审视的现代精神和不拘泥于条条框框限制的洒脱,用同样的胸衣展现出非公式化的形象㊂表1 洛可可服饰结构元素在现代服装中的运用案例A l e x a n d e rM c Q u e e n2013S SC h i k aK i s a d a2023F WM E S S E N T I A LN O I R2023F WC h r i s t i a nD i o r2023M o s c h i n o2020F W裙撑造型A l e x a n d e rM c Q u e e n2013S S U l y a n aS e r ge e n k o 2022S S W i e d e r h o ef t2023F W C h r i s t i a nD i o r2023V e r s a c e2022F W胸衣造型2.2 洛可可服装装饰元素在现代服饰中的运用洛可可风格作为浓烈的装饰艺术,一切装饰元素如花卉㊁缎带㊁蕾丝㊁刺绣㊁珠宝㊁堆褶等都被赋予不同的美学意义(表2),特别是洛可可时期的经典图案因其设计和美学价值而被高度认可,并被用于现代纺织品设计领域㊂在色彩上娇嫩明媚的基调被各大品牌青睐,表现出或鬼马或优雅或性感的风格㊂刺绣表现在不同面料基底上也能反映出不同品牌的风格基调,M o s c h i n o 2020秋冬系列参考洛可可时期曲线花纹样式,用刺绣将花边图案与牛仔面料结合,展现品牌的鬼马趣味风格;M E S S E N T I A L N O I R 和C h r i s t i a nD i o r 将刺绣与稍显厚实的缎纹面料结合,传达出奢华优雅的品牌基调;G i a m b a t t i s t aV a l l i 和V a l e n t i n o 则将目光放置在飘逸轻薄的蕾丝纱类织物上,结合精巧娇嫩的花型绣花,强化服装的轻盈感和灵动感㊂不规则的花束图案是强化女性风格常见的表现手法,M o s c h i n o㊁M E S S E N T I A L N O I R ㊁D i o r ㊁G i a m b a t t i s t a V a l l i ㊁V a l e n t i n o 利用碎花图案使得服装的整体形象更加灵动精致,小巧可爱的花朵和明媚的色彩交相辉映,彰显了活力优雅之美㊂蕾丝㊁蝴蝶结㊁缎带等作为洛可可时期经典的装饰元素与以往表现柔媚形象不同的是,现代服饰设计上这些元素被赋予更多的审美风格,例如C h r i s t i a nD i o r 和G u c c i 2020秋冬系列中,将一贯以柔美的蕾丝和蝴蝶结用黑色做传统意义上的冲突性搭配,不仅没有违和感,反而表现出品牌传达的一种独有的 有态度的女性美㊂表2洛可可服装装饰元素在现代服饰中的运用案例特征M o s c h i n o2020F W M E S S E N T I A LN O I R23F WW i e d e r h o e f t2023F WM a r c od eV i n c e n z o2020S SV e r s a c e2022色彩特征元素M o s c h i n o2020F W M E S S E N T I A LN O I R23F WC h r i s t i a nD i o r2023G i a m b a t t i s t aV a l l i2021S SV a l e n t i n o2012S S刺绣元素元素M o s c h i n o2020F W M E S S E N T I A LN O I R AW23C h r i s t i a nD i o r2023G i a m b a t t i s t aV a l l i2021S SV a l e n t i n o2012S S图案元素元素M o s c h i n o2020F W M E S S E N T I A LN O I R23F WC h r i s t i a nD i o r2023G i a m b a t t i s t aV a l l i2021S SG u c c i2020F W蕾丝蝴蝶结元素3洛可可女装元素的设计实践3.1设计概念现代女装与洛可可风格的联结,不仅能丰富服饰本身的审美效果,更重要的是通过服饰传达出洛可可风格追求自由的精神内核㊂以洛可可风格的女装元素为基础,展现女性张扬独特的风格,表达女性不被框定的 优雅美 ㊂不同于传统夸张的洛可可风格女装,整体设计以实用穿着为主,将洛可可风格元素融入日常穿着服饰中(图13)㊂第1期骆晶晶,等:洛可可风格在现代女装中的运用与实践第46卷第1期服装服饰图13 洛可可风格服饰创意设计效果图3.2 面料及装饰设计面料设计上将缎与纱类面料结合,层层叠叠的纱增加了服装的层次感,增添了浪漫优雅的气质㊂色彩上选择洛可可风格最为经典的嫩粉色,并通过层层叠叠的纱在视觉上展现不一样的㊁灵动的粉色㊂领口㊁裙摆的层叠褶皱装饰相互映衬,展现整体服饰的平衡感㊂3.3 款式设计廓形上依然延续洛可可时期的细腰原则,但不同于洛可可时期 强硬的方式 ,该系列旨在通过对服装款式上的调整,从视觉效果上来修饰腰身的纤细,如腰部的镂空设计和伪鱼骨的倒三角结构,有意强调不对称,使得整体造型不会过于呆板㊂裙撑不仅能撑起纱的造型,还能起到一定的装饰作用,层层叠叠的裙纱透着若隐若现的裙撑骨架,使得服装整体柔美又不失风骨㊂胸衣在原有基础上将后背的收绳处理到前胸做装饰效果㊂4 结束语洛可可风格以其独特的装饰美与结构美成为了18世纪独树一帜的文化风格,不论是结构还是装饰元素,甚至清新明媚的色彩搭配,都能为如今的服饰创作赋能㊂打破所谓 传统的 结构,捕捉胸衣㊁裙撑㊁罗布等结构元素的 形 ,以不同于 原本 夸张的功能需求来运用在服装设计中㊂在以人为本的现代理念中,服装是服务于人的物质精神需求,18世纪以女性健康为代价创造出的形象并不是如今提倡的女性之美㊂在装饰色彩上亦是如此,清新的碎花㊁柔媚的缎带㊁精致的刺绣通过不同的处理手法也能打造出有个性㊁态度的形象㊂倡导的女性之美并不是一成不变的,所有的艺术风格也并不应该局限于 原本的 形式,18世纪洛可可时期的服饰风格充分表达了当时人们追求自由浪漫的解放精神,而新时代的洛可可风格设计只有在真正理解精神内核并破而后立其表现形式,将其与自身品牌形象充分融合,才能最大限度地发挥艺术文化的精神与经济效益,通过从中传递出的精神理念提升品牌的内在驱动力㊂参考文献:[1] 李晓彤.洛可可女装与洛丽塔茶会款裙子风格特征比较研究[J ].西部皮革,2023,45(2):51-53.[2] 何其蔚.现代女装设计对洛可可服饰文化的借鉴与运用[D ].南昌:南昌大学,2017.[3] 高琛,张蓉,郑铮,等.论洛可可风格在现代礼服设计中的时尚演绎[J ].现代装饰(理论),2013(9):102.[4] 曹原,孙虹.洛可可艺术风格在现代婚纱中的应用:以花卉图案为例[J ].现代装饰(理论),2016(2):210.[5] 高璐.西方女性紧身胸衣的演变特征探究[J ].西部皮革,2022,44(17):85-87.[6] 何艳迪.试论裙撑的结构工艺与应用[D ].沈阳:鲁迅美术学院,2016.[7] 陆洁.中欧刺绣艺术在服装装饰中的应用差异[J ].服装学报,2019,4(3):250-254.[8] 张志琪.蕾丝在欧洲古典宫廷服饰的应用与发展研究[D ].青岛:青岛理工大学,2022.A p p l i c a t i o na n dP r a c t i c e o fR o c o c o S t y l e i n M o d e r n W o m e n 'sC l o t h i n gL U OJ i n g j i n g 1,2,C H E N Q i n g 2*,S U N C h a o 3,F U B a i l u 2,Z H E N G R o n g2(1.C o l l e g e o fF a s h i o na n dD e s i g n ,D o n g h u aU n i v e r s i t y ,S h a n gh a i 200000,C h i n a ;2.S h a n g h a i I n t e r n a t i o n a l F a s h i o nS c i e n c e a n dT e c h n o l o g y C e n t e r ,D o n g h u aU n i v e r s i t y ,S h a n gh a i 200000,C h i n a ;3.S c h o o l o fA r t a n dD e s i g n ,C h i n aW o m e n 'sU n i v e r s i t y ,B e i j i n g 100101,C h i n a ) A b s t r a c t :T h e d e s i g n c h a r a c t e r i s t i c s o fR o c o c ow o m e n 's c l o t h i n g w e r e a n a l y z e d f r o mt h e p e r s p e c t i v e s o f c l a s s i cw o m e n 's c l o t h i n gs t y l e s a n dd e c o r a t i v e e l e m e n t s o fR o c o c o p e r i o d ,t h e s p i r i t u a l k e r n e l a n d s t y l e c h a r mo fR o c o c o a r tw e r e e x p l a i n e d .T a k i n gt h eR o c o c o s t y l e e l e m e n t s i n m o d e r n w o m e n 'sc l o t h i n g a sac a s e ,t h ed i f f e r e n t i n t e r p r e t a t i o 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洛可可服饰对现代服饰的影响
洛可可服饰对现代服饰的影响引言人们沐浴着现代文明的阳光，一种怀旧的情结正成为人们的着装需求，设计师们热衷追求古典情怀的人性空间。
国际时装之都的时装秀及人们日常着装中，古典风尚的作品大行其道，洛可可艺术风格的现代服饰是欧洲古典主义的审美趋向对现代服装设计影响的结果。
一、洛可可艺术风格的含义、渊源"洛可可（Rococo）"一词来源于法语Rocaille，原指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。
此风格以岩石和蚌壳装饰为特色，是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。
构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和，粉彩色系被大量运用、崇尚自然。
洛可可始于法国路易十四晚期，流行于路易十五时代，又称"路易十五样式"。
它的形成过程受到中国庭院设计、室内装饰、丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术的影响，又称"法国-中国式样"，有人称洛可可风格为"中国装饰"。
二、洛可可艺术风格的特点洛可可艺术的特点是改变了古典艺术中平直的结构，采用C型、S型和贝壳型涡卷曲线，颜色淡雅柔和，形成绮丽多彩、雍容华贵、繁缛艳丽的装饰效果。
除此之外，表现在印花图案上则是大量的自然花卉的主题，所以有人称这个时期法国的印花织物为"花的帝国"。
当时主要采用蔷薇和兰花，而且蔷薇用的更多一些。
在处理上采用写实的花卉，再用茎蔓把花卉相互连接起来，就像中国的折枝花卉，有时配上一些各种鸟类，这种图案明显地受中国花鸟画的直接影响。
洛可可的纹样造型多不均衡、不对称，带有反秩序、反常规的装饰倾向，带有轻快、优雅的运动感。
在奢丽纤秀和华贵妩媚中，呈现一种阴柔之韵和矫柔妩媚之特征。
色泽柔和，崇尚自然，人物意匠上的谐谑性、飘逸性，表现各种不同的爱，如浪漫的爱、母爱等。
总而言之，洛可可艺术风格的特点可以归结为以下几点：一、轻巧精美、纤细华丽、小巧玲珑、繁琐的装饰性，但矫揉造作；二、有曲线趣味，十分喜欢C型S型漩涡型的曲线；三、色彩柔和艳丽，崇尚自然，风格飘逸、典雅，具有阴柔之美；四、花、缎带结、扣环、花篮等柔软主题以一种纤细感波及于一切生活领域。
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洛可可时期的服饰特征及对现代服饰的影响
洛可可艺术是18 世纪初发源于巴黎的一种广泛应用于室内、装饰、绘画、建筑和雕塑等设计中的艺术风格。
其特色是轻松优美、高尚、风雅，大量使用曲线和自然形态作装饰。
洛可可服饰的形成原因：洛可可艺术的产生受多种方面的影响，表现在服饰方面主要是受以奢华骄奢著称的路易十五的情妇蓬巴杜夫人和以挥霍无度闻名的路易十六的王后玛丽亚•安托瓦内特两人的影响。
在这两位女性的影响下，洛可可服饰得以产生和发展，并且在服装历史舞台上永不落幕。
洛可可在服饰方面的表现是通过工业革命带动了纺织业的飞速发展而得以实现的。
工业革命后纺织业快速发展，从而使服装面料有了更多的选择，花样也更加繁多起来，蕾丝（lace）、花朵（flowers）、蝴蝶结（bow）、缎带（ribbon）、堆褶（puffed up）等装饰艺术大量运用到女装和男装设计中。
这种花样繁多的装饰物在服饰上的大量运用就是洛可可时期典型的服饰特点。
其装饰效果突出了女性的妩媚、娇柔和男性的细腻、精致。
至此，大量装饰物的使用表现出以男性特征为主的巴洛克风格时期到以女性特征为主的洛可可风格时期的转变。
同时，服饰的奢华和精致表现出了洛可可时期服饰的文化特征。
另外，政治的变革、经济的发展、思想的开化都对洛可可时期的文化发展起到影响和促进的作用。
洛可可服饰整体造型的特点：18 世纪中后期以后，洛可可
女装造型上最醒目的特征是由裙撑托起的向两侧突出膨大的臀部，腰部以下呈长方形；由紧身胸衣将躯干在腰部以上束裹成平挺的圆锥体，正视呈倒三角形，有丰富装饰的肚兜强化了倒三角型的轮廓。
这种视觉上像圆弧形穹顶一样的整体造型就是洛可可时期人们相互追捧的夸张的造型。
蓬巴杜夫人是洛可可女装最华丽的代表。
其服装特别注重额外的装饰，以无数花边、缎带花结、人造花饰物和繁琐复杂的褶皱缀满全身，内裙和外裙上、下都装饰着弯弯曲曲的飞边、蕾丝，整个服装上上下下如花似锦，美丽富贵。
在具体局部造型上，洛可可服饰也有其典型的特点。
比如以蓬帕杜夫人命名的蓬帕杜领口样式，它是一种设计为宽而低的领口，呈倒梯型，领口部位开口较宽，并且很低，可以坦露四分之一的胸部，而接近肩部的上领口较窄，这样的造型足以和宽而弯曲的宫廷服装领口相媲美。
这种倒梯形领口款式造型与室内装饰中窗帘的自然下垂样式很相似。
不难看出二者在造型上是相互呼应的。
这一样式产生了洛可可服饰在总体上以不对称为主而局部对称的效果。
洛可可风格在法国持续了整整一个多世纪，波及整个欧洲大陆。
洛可可艺术所具有的形式美的观念与装饰美术手法，至今仍给予艺术创造以启示。
九十年代以来，在世界时装流行大潮中，这种具有夸张的装饰个性并带有浪漫感觉的古典题材不断地为时装界所瞩目。
如
1985年设计师让·保罗·戈尔蒂埃连续发表了题为“洛可可”的样式，在当时引起了轰动。
尼娜·莉西和姜·帕杜于1987年春夏相继推出了洛可可风格设计，掀起了服装界的“复古风潮”。
著名时装设计大师卡尔·拉格菲尔德则对法国18世纪的艺术情有独钟，他从不同角度运用洛可可样式的诸多设计语言，在理智与情感、现实与幻想、现代与未来的众多矛盾世界中，对现代时装及时装的未来发展作出了新的诠释。
当代的蕾丝时尚，征用了服装史上的一个古老元素--洛可可蕾丝，它不再是宫廷贵妇的点缀，而属于街道上所有的女性。
现在我们可以看到迪奥（Dior）"堕落贵妇"风格的黑色和金色蕾丝装，夏奈尔（Chanel）貌似纯洁的白色蕾丝长裤、阿玛尼（Armani）的红色窗花图案蕾丝裙、塞琳（Celine）的肉色蕾丝长裤……特别是阿玛尼的红窗花图案的蕾丝裙，在透明的白色蕾丝纱上，出现了中国东北农民的红色剪纸窗花图案，最含蓄的文化符号与最暴露的服装纠缠在一起，造成了一种强烈的勾引力和视觉的迷乱。
紧接着，在媒体的煽动和街头时尚先锋的刺激下，蕾丝装顿时成了公众视觉的焦点，将人们刺激得气喘吁吁。
现代婚纱设计中也注入了很多洛可可元素，如rami alali的婚纱向来都是打破以往宫廷风格的高贵，多了几许坏和妖媚，婚纱的风格依旧是宫廷的瑰丽和奢靡，繁复的刺绣和精湛的工艺令人赞叹，是洛可可风格的极致。
艺术作为文化的一种，在交流的过程中不断地吸收新的东西，不
断的发展，最终形成特有的风格。
洛可可风格的艺术正是在这个不断循环的过程中发展的。
它涉及的领域极为广泛，服饰文化也不单是一种独立的文化，它与工艺美术和绘画的联系也是密不可分的，但是洛可可风格展现在服装上的美是最具有魅力的，最迷人的。
洛可可风格也给世界服装史写下了纤巧繁丽又独具光彩的一页。