美术鉴赏课在大学通识教育中的作用
美术鉴赏的作用和功能有哪些
美术鉴赏的作用和功能有哪些作为美育的重要组成部分,美术鉴赏是美术教育中的一个重要内容,对调整道德行为,提高道德境界也具有一定的辅助功能。
以下是店铺整理的美术鉴赏的作用和功能有哪些,希望能够帮到大家。
美术鉴赏的作用美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生,提高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到和谐发展,精神境界得到升华,自身得到美化。
1美术鉴赏可以娱情怡神,激发想象力培养创造性通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅,更在于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成,所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响,进而使人产生联想。
因而,当我们在鉴赏美术作品时,不管是遇见那些赏心悦目的写实作品,还是一些现代派艺术家的抽象作品,都会使我们获得一种喜悦与满足。
认识世界。
对美术作品鉴赏的过程中,也更能促进身心健康的发展,陶冶情操激发创作热情与创造能力。
总之,作为美育的重要组成部分,大学美术鉴赏课的开设,对提高大学生的素质,培养创新精神和实践能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。
通过美术鉴赏课的学习发展大学生形象思维,培养创新精神和实践能力;树立正确的审美观念,培养高雅的审美品位,提高人文素养,提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,促进德智体美全面发展。
为培养文明合格的下一代,具有重要的意义2 美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能,并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识,不断提升人们的精神文化品味和生活质量,从而不断提升人的生存和发展能力,促进人的全面发展与完善。
人的全面发展,正如恩格斯所认为的那样,包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面发展是一专多能的素质型发展。
鉴于此,大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中,倍受人们的重视与关注。
谈通识教育对美术课的作用-模板
谈通识教育对美术课的作用一、加强文化背景的阐释,从文化发展的角度进行美术作品的欣赏课程在设置时由于是针对非艺术专业的学生而设,如果按照艺术专业学生的课程难度来讲授这门课,必然会增加学习难度。
为了解决这个问题,调整课程大纲,把系统的美术史改为美术作品欣赏,以具体欣赏作品为主,没有系统的时代背景陈述、画派演变发展的朔源考究,虽然每一次讲授都非常认真和仔细,但学生只能知道某一时期有什么流派、画家及其作品,而对于各流派兴起的时代背景,各流派之间的起承关系,画家之间的相互影响却无从知道。
比如在讲到19世纪的法国艺术,古典主义艺术之后兴起了浪漫主义艺术,继而是现实主义艺术,而后的印象主义艺术开启了现代主义艺术的大门,这种起承关系并不是说一种艺术灭亡后兴起另一种艺术,只是在不同的时间段某种新兴的艺术代表了一种艺术诉求,当然在同一个时期多种艺术流派也是共存的,19世纪60年代印象主义兴起的时候,在这个世纪早些时候兴起的古典主义,浪漫主义,现实主义同时存在。
如果简单的欣赏19世纪的作品,那么对于古典主义时期的达维特,安格尔,浪漫主义时期的籍里柯、戈雅、德拉克罗瓦,现实主义时期的米勒、库尔贝、杜米埃必然是要了解的,那么这三个流派为什么在19世纪相继出现,之间有什么和关系吗?如何去理解这三个流派的作品特点?这些都应是贯穿在课堂讲授让学生有系统了解的知识。
系统的美术史是从文化背景讲述一件艺术作品的发生、发展和保存,为学生提供一个完整体系的文化认i只,从而提高他们的艺术审美感,文化价值观。
而且从文化角度去讲解一幅作品,还会穿插非常多的故事,从而能在一个非常有趣的环境氛围中将文化价值观的认识传授给学生。
例如米勒的《晚祷》、《拾穗者》这样的作品,虽然作者自己说就是一种简单地描写农村景致,但放在资本主义浪潮汹涌的时代,评论家就将其付诸了很多牵强附会的解释,甚至说可以从图画背景中感觉到喧嚣的资本主义气息扑面而来。
这种文化解读对于艺术作品到底有什么样的意义呢?当这个问题提出来的时候学生们一定会对艺术评论的客观性进行思考。
艺术增添人生色彩——基于通识教育的大学美术鉴赏
的 盲从 性 , 提 高 了少数 民族 学生或 素质偏低 学生 的 自信心和 语 言表达能力 , 而且培 养 了学生 团结互助 的协作精神和 团队意识。
口
生
摘
要: 美术 鉴 赏课 是 当代 高校 为
了增 强 素质教 育 , 加 强 学生通识 修 养 意
审美 价值 及今 后 正确 的人 生 目标 价值 ,
这 也 正是 现 代 通 识 教 育 要 求 的 重 要 内
容。
养 规格 , 完善课程体 系和教材体 系, 在课 堂教 学 中加 强对 学生实
践能力和创 新意识 的培养 , 健全课程 考核制度 , 同时采取 相应 的
当代大 学生刚刚结束高 中紧张的学 习, 步入 大学生活 , 这 一 阶段正是他们建 立完善 的人格 、 正确 的价值观 、 合理 的人生选择
识, 为 学生今 后进入 社 会 奠定 更 为广 阔
的价 值观 、 人 生 观 基 础 而 开 设 的 一 门公
四、 努 力改 革 考 试 的 内容 与 方法 , 减 轻 学 生 的 心理
压 力
长 期 以来 , 延 边大 学美术 学院史论 课程 的教 学效果采 用平
时表现 和期末考试 方式进 行考察 。期末 考试一般采用 闭卷笔试
生平 时的作 业作 为考核 内容 , 以几 次作 业累积加 分和平 时 的考
● ●
记忆、 经验, 结 合 自身 的知识 和认 识 , 通
过 感受、 体验 、 分析 、 判 断的方 法, 获得 道
德 审 美 价 值 及 今 后 正 确 的 人 生 价 值 目标
的 过程 , 这也 正是 当代通 识教 育 的重 要
浅析美术鉴赏对大学教育的影响
浅析美术鉴赏对大学教育的影响介绍了在大学教育中,美术教育对于大学生在人文素质、创新力以及观察力和提升整体的综合素质方面的积极影响。
探讨了大学生应该怎么对待大学美术教育的积极作用。
美术鉴赏大学教育人文素质创新审美一、引言美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。
美术鉴赏活动能帮助我们在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
随着中国大学改革教育的深入,越来越多的大学开始注重对大学生的整体素质的提升,而美术鉴赏作为一门艺术类的课程也越来越被各个大学所重视,纷纷开设此类课程以期培养更多更优秀的大学生。
由于受应试教育的影响,很多学生在上大学之前,都沉浸于语数外等考试科目的学习和做题之中,对于高考不予重视的美术等课程也是知之甚少。
而大学作为一个培养精英的摇篮,其知识授予多元化的优势就需要显现出来了。
二、美术鉴赏的认知功能美术鉴赏对于大学生各种知识的增广和积累具有很好的认知功能。
古今的很多艺术作品都反映了当时的历史社会的很多信息,包括社会风气、人文风尚、历史事件等。
为我们更深刻地了解历史增加了物料佐证。
如清乾隆时期的蟠龙花瓶与清光绪年间的盘龙花瓶相比,乾隆时期国力强盛,对外战争屡屡取胜,其盘龙眼露凶光,龙身挺拔,龙爪张合有力;而光绪年间国力日渐势微,对外战争屡战屡败,其盘龙眼现无神,龙身普遍瘦弱等。
这些细节能够充分体现清朝两个不同时期的国力强弱及其政府对其统治的心态等信息。
再如中国十大传世名画之一北宋张择端的《清明上河图》生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时汉族社会各阶层人民的生活状况。
描绘当时清明时节的繁荣景象,是汴京(又称开封或东京)当年繁荣的见证,也是北宋城市经济状况的写照。
为我们了解北宋政治、经济、文化等各个方面提供了很好的材料。
美术欣赏在素质教育中的作用
有利于开阔大学生眼界美术是人类文化的一个重要组成部分。
在美术欣赏学习中,学生们接触到不同历史年代、国家和题材的作品,为学生提供了可视的生动形象的世象和历史,可以开拓学生的文化知识视野,扩展学生的认识领域,助于开阔我们的视野,扩大我们的知识面,帮助我们积累一定的社会历史文化知识。
有益于学生整体素质提高欣赏美术作品可以有效地丰富和发展人们的想象能力和思维能力,促进学生的动手能力,帮助学生养成专心致志、注意力高度集中的良好习惯。
通过对生动、丰富、多样的作品的欣赏,提高学生的审美能力与兴趣。
因此开设美术欣赏是非常有必要的。
有益于提高和培养大学生的审美能力通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品,就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。
美术欣赏具有审美功能,也具有提高学生的审美能力、情感和审美理想的功效,这是其他教育所无法替代的。
可以让学生认识美、发现美、创造美。
有利于培养人道德修养做人要讲人品,德行和操守,这是人类社会在个人修养方面的最高规范。
美术充分运用了视觉手段,把难以言传的东西形象化,调动人们的审美感受,寓教于乐,潜移默化地达到培养人的道德修养的目的。
对大学生审美艺术修养的提升优秀的美术作品,往往能引起人们心灵情感的共鸣,思想冲击,陶冶情操,塑造美的灵魂。
艺术家创造的美术作品,都是靠视觉形象来感染人,打动人的,因而许多美术作品创造的艺术形象的感人效果,是言语、文字所无法描绘的,另外美好的学习环境,会使心情愉悦,激发学习兴趣;恶劣的学习环境,会使学生心情郁闷,影响学习效果。
对大学生想象力和创造力的培养美术欣赏课则利用美术作品的内涵不确定性,让学生大胆想象,并能以我为主、自圆其说,极大地拓展了学生的想象空间。
由于形象语言的多样性,能开启思维的深度与广度,成为一种广义的形象思维文化教育,这对于多角度,多方式思考问题是最为有益的。
对大学生人格完善的重要性美术作品在引起欣赏者的激动和共鸣中,唤起了优美、崇高、悲哀、痛苦等种种思想感情,在潜移默化中使欣赏者接受某种道德情感,受到某种精神品质的熏陶,从而改善人们的情感状态,影响人的行为。
美术鉴赏课对大学生教育的重要性研究
有着不可或缺的作用。 关键词 : 美术鉴 赏课 大学生教育 重要 性
美术 鉴赏教育通过艺术形象反 映人 类的生活 , 感染受众 , 从 而达 到教 育的 目的。实践证 明, 美 术鉴 赏教 育不仅 可 以调 节人
的心 理 , 而 且 能够 活 跃人 的 思 想 、 开 阔人的视野 、 启 迪 人 的灵 感 、
一
个充 满魅力 的认识世界 的途径 , 其 视觉传达 效果是 文字性作
品所难 以相 比的。通过进 行美术 作 品欣 赏 , 学生 能够 了解不 同 时期 、 不 同地域 的历史和 文化特 点, 拓展 自己的视 野 , 与创作 者 产生共 鸣, 以艺术 的眼光和 态度 看待周 围事物 , 培养对事物 的洞 察能力 。这 不仅 是对艺术 的欣 赏, 也是对人类 文明历史的学 > - j, - 对人类智 慧与创造力 的学 习, 从 而提高 学生 的文化修养水平。
和平社会 。
美、 欣 赏美 和创造美是 他们较 为 困惑的 问题 。学生通过 学 习美
术鉴赏课程 , 可 以接触到 丰富的优 秀艺术作 品; 通过教 师的引导
和讲解 , 能够逐渐培养 发现 美 、 欣 赏美和创 造美 的能力 , 从 而提
高审美能力。
综上所述 , 在 高校 中开设 和普及美术鉴 赏课 , 对于解决大学
术教育研究, 2 0 1 5 ( 6 ) .
三、 美术鉴 赏课 能够 有效 促进 学生思 想 境界 的提升
浅谈美术鉴赏课在大学生素质教育中的作用
一
作用 , 将艺术教 育与政教高 度结合起来 。 美术 作为德育功 ห้องสมุดไป่ตู้
、
就是 “ 恶以诫 世 , 以示后”南齐谢赫 则提 出 “ 善 ; 图绘者 , 莫 纵 观中外美术史 , 美术 作品涉及内容广泛 , 自然到 不明劝戒 , 从 著升沉 , 千载寂寥 , 图可 鉴” , 披 等等 这些画论都 社会 、 客观对象 到主体精神的表 现应有尽 有。 从 通过 感受 强调艺术的政教和德教功能 。 这就要 求美术作品正确反映
的知识 和感受 。 又如通过 赏析唐代 张暄 、 周舫的 画 , 学生 就能对封 建社会盛期—— 唐代的整个社会 审美趣味有个 非常直观 、 明晰的认识 。 西方美 术以古希腊 为发端 , 如果
三 、提 升 艺 术 素 养 和 审 美 能 力
艺 术素 养和审 美能 力主要包 括对美的欣 赏和对美 的 说 中国古代绘画是以线作为主要的造型手段的话 , 西方绘 判断两个方面 , 而这两个方面能力的培养主要是通过美术 画在很大程度上则是 在展示色彩的魅力。 如荷兰画家伦勃 鉴赏实践来完成。 人类的天性是崇尚真、 美 , 善、 贬抑假、 朗, 他的系列 自画像正是他人生 历程的生动写照 , 通过鉴赏 恶 、 。 丑 作为审 美主体的学 生依据美 术家创造 的 “ 审美客 这些画可以 了 伦勃朗思 想感情的 变化 : 解 青年时代的开朗 体 ” “ 的生活观念 及价值取 向为标准进 行审美判断 , 以 人” 作者简 介 : 马新平 (93 )男 , 17 一 , 湖北天 门人 。 大学艺术学院讲师 , 究方向 : 湖北 研 油画艺术。
科研直通车
新视觉艺 术
浅谈美术鉴 赏课在大 学生素质教 育 中的作用
马 新 平
浅谈美术鉴赏课对大学生教育的重要性
浅谈美术鉴赏课对大学生教育的重要性古往今来,人们在生活中孜孜不卷地追求着美,创造着美才有了辉煌灿烂的现代文化。
社会的进步就是人类对美的追求的结晶。
美存在于我们的生活之中,时时处处和我们发生着千条万缕的联系。
在东西方文明发展史中,有众多优秀美术作品,如古希腊的胜利女神像,中国汉代的马踏飞燕石雕;欧洲文艺复兴时期拉斐尔的《雅典学院》,中国北宋时期张择端的《清明上河图》;法国大革命时期德拉克洛瓦浪漫主义杰作《自由引杀人民》,中国近代徐谓的大写意水墨花鸟画《墨葡萄图》,都曾经震撼了观众,激发他们的崇高感和自信心,启迪他们积极探寻真理。
因此优秀的美术作品对人类精神文明的推动是巨大的,对于当代大学生的全面发长也是不可成缺的一部分,更有利于大学生从各方面提高自己的素质。
一、什么是美术美术指运用一定的物质材料,通过构图,透视,用光艺术手段,在一定的空间中塑造直接可视的平面或立面形象的艺术,它是反映社会生活和表达艺术家思想情感的一种艺术形式。
1. 美术的本质美术的本质就是情感的传达。
俄国伟大作家列夫•托尔斯泰在他的美学著作中写到“人们用语言互相传达思想,而人们用艺术互相传达情感。
”托尔斯泰认为,美术的本质是情感的传达,他进一步指出,一件艺术品不只能有漂亮的线条和明亮的彩色,艺术家不仅要通过技巧学习用色彩和线条构成画面,还必须将自己的亲身体验到生活与痛苦灌注到作品当中,这样艺术品才会有生命力,才能打动人。
如果一件作品中没有的情感表达,也只能是一张空洞的画布和冰冷的大理石。
中国传统艺术理论中也很重视情感的作用,如清代画家孔衍栻在其《石村画诀》中说:“余不论大小幅,以情造景,顷刻可成。
”由此看来,美术的本质就是人们情感表达的一种方式。
2. 美术的表现形式美术的表现形式既是现实生活的再现,用艺术手段表现自然和人类社会,但同时又是艺术家心灵的表现。
意大利哲学家克罗齐在他得《美学原理》中曾提到:“艺术是主观精神的产物,是直觉的创造,是艺术家,诸印象的表现,是一种心灵的活动。
美术鉴赏类课程在普通高校公共艺术课程体系当中的重要意义
美术鉴赏类课程在普通高校公共艺术课程体系当中的重要意义美术鉴赏类课程有助于高校学生“三观”的形成;有助于培养学生的创造思维和创造意识;有助于学生产生愉悦心理,形成乐观的学习与生活心态。
因此,美术鉴赏类课程应在普通高校公共艺术课程体系当中得到充分的重视和积极地开发。
标签:美术鉴赏类课程;高校公共艺术课程体系为全面贯彻教育方针,落实《学校艺术教育工作规程》(教育部令第13号)推动普通高等学校公共艺术教育的课程设置和教学工作步入规范化、制度化的轨道,促进普通高等学校艺术教育工作健康开展,教育部成立课程组研制了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》。
并于2006年3月由教育部办公厅颁发了“教体艺厅[2006]3号”文件,在该文件中明确指出“公共艺术课程是我国高等教育课程体系的重要组成部分,是普通高等学校实施美育的主要途径,公共艺术课程教学是普通高等学校艺术教学工作的中心环节”。
目前,全国普通高校已开始注重学生的人文素质教育,在大学中普遍设置了有助于提高人文素质修养的系列公共艺术课程,并以相应学科为依托,逐渐建构了高校公共艺术课程体系,开设了诸如:中外音乐作品欣赏、现代音乐作品欣赏、管弦乐欣赏、民族器乐欣赏、民间舞蹈、爵士舞、拉丁舞、西方现代艺术赏析、中国画鉴赏、中国民间美术鉴赏、纸艺、编织、陶艺、西方油画艺术欣赏、书法、篆刻、摄影基础、广告艺术欣赏、影视艺术欣赏等一大批内容丰富的鉴赏与实践类艺术公共课程,对非艺术专业学生开展艺术教育,提高大学生的整体艺术素养。
带动全校文化建设、让更多的学生受益。
这无疑对学生人文素质的提高有实际意义,同时也为学生毕业后成为具有较高文化品位的社会工作者,促进社会主义经济文明与精神文明建设有深远的现实意义,也是我国高等教育深入发展的具体体现。
其中美术鉴赏类课程在普通高校公共艺术课程体系当中尤具重要意义。
一、美术鉴赏类课程有助于高校学生“三观”的形成古今学术界对美术的主要功能已有共识,主要概括为:认识功能、审美功能、教育功能。
美术鉴赏课在大学生素质教育中的作用
美术鉴赏课在大学生素质教育中的作用美术鉴赏课是大学课程中常设的一个科目,美术对于大部分学生来说还是比较受欢迎的,不同专业的学生对于美术欣赏充满着无限追求和向往,因为通过欣赏美术作品,不仅可以提高学生的审美能力,增强他们的艺术鉴赏力,而且对于那些从事理工科专业的学生来说,通过欣赏世界名家名作,有利于开拓他们的视野,增强他们的人文涵养,实现他们知识的多元化发展,本文从美术鉴赏课展开讨论,分析了美术鉴赏课在大学生素质教育中的作用。
美术鉴赏课大学生素质教育经历了素质教育改革以后,高等教育方面也发生了巨大变化,教学内容呈现多元化趋势,学生不再单纯地仅仅关注于自己的本专业的学习,而是全方位发展,学校为学生创造了多样条件,让学生在丰富的知识的熏陶下,会得到新的收获,美术鉴赏课不仅能让学生学到更多的艺术美学知识,而且也能培养学生的艺术涵养,一个具备艺术涵养的学生才会呈现出更大的魅力,才能实现综合素质全面发展的目标,实现了素质教育的意义,由此可见,美术鉴赏课在大学生素质教育中具有非常重要的意义,所以,高度重视高校美术鉴赏课的作用和意义。
一、美术鉴赏课在高校中的普及现状首先,没有对美术鉴赏课形成充分的重视。
在当今大多数校园里,美术鉴赏教育依然限制在专业学生范围内,对于那些偏理工科目的学生来说,仍然没有足够的机会涉入其中,进行深入鉴赏,只是怀着一颗好奇心在左右遥望,一方面,是因为主观方面他们在以往的教育中迫于升学的压力,没有精力深入对美术的研究,没有形成足够的艺术鉴赏能力;另一方面,高校对于面向非专业学生的美术公开课的开设时间不长,没有形成科学又完善的教学体制,在美术课的开设过程中,存在急功近利的现象,单纯注重技能方面的培养,在课程设置上只注重专业知识的设置,轻视人文素养的偏颇等等,这样的教学理念,导致学生和老师未能认真对待这门课程,把美术鉴赏课当成一个娱乐性质的科目。
其次,美术课程设置不科学。
课程设置不均衡,表现在:不同的学校设置的课程的种类数量存在很大差异,门类不全时,学生就没有足够的选择空间,一些学校的美术学时过少,在有限的时间内无法达到学生学习的目标。
美术鉴赏通识教育
美术鉴赏通识教育引言美术鉴赏作为一种通识教育内容,是培养美感、审美能力以及提升综合素养的重要途径之一。
随着社会的发展和人们对美的需求不断增长,美术鉴赏教育在现代教育体系中的地位日益重要。
本文将从多个层面深入探讨美术鉴赏通识教育的重要性、内容和方法。
重要性1.提升审美能力:美术鉴赏教育可以让学生通过观赏艺术作品,了解不同艺术风格、表现方式和艺术家的创作理念,培养对美的感知和鉴赏能力。
2.培养创造力:艺术具有独特的创造力培养功能,通过美术鉴赏教育,学生可以借鉴不同艺术作品的创作思路和手法,激发自己的创造力。
3.培养情感交流能力:艺术作品是艺术家情感的表达方式,通过美术鉴赏教育,学生可以学会表达自己的情感和理解他人的情感,提升情感交流能力。
4.培养审美情趣:美术鉴赏可以让学生接触到各种艺术形式,拓宽视野,增加生活的乐趣,培养良好的审美情趣。
内容美术鉴赏通识教育的内容涵盖广泛,包括但不限于以下几个方面:艺术史了解艺术史的发展和各个时期的艺术风格,可以帮助学生更好地理解艺术作品的背景和意义。
学生可以通过学习艺术史,了解到不同地域和文化对艺术的影响,培养全球视野和跨文化交流能力。
艺术理论学习艺术理论可以让学生了解艺术的创作原理和表现手法,培养对艺术作品的深度理解和品味。
学生可以学习不同艺术流派的理论和批评,了解艺术创作的多样性和复杂性。
艺术家及其作品通过研究艺术家及其作品,学生可以了解到艺术家的创作思想、艺术追求和对社会的影响。
学生可以选择研究自己感兴趣的艺术家,分析其创作风格和艺术发展趋势,培养对艺术家及其作品的鉴赏能力。
艺术品保护与展览学习艺术品保护与展览的知识,可以让学生了解到艺术品的鉴定、保护、修复和展览等方面的重要工作。
学生可以了解到艺术品在不同环境和条件下的保护需求,培养对艺术品的珍视和保护意识。
方法美术鉴赏通识教育的方法多种多样,根据学生的不同需求和实际情况,可以采用以下几种方法:观赏艺术作品学生可以亲自去参观艺术展览,观赏不同类型的艺术作品。
浅析美术鉴赏课在高校素质教育中的作用
者认 为表 现在 以下 几方 面 :
一
、
以美引 善
美术 鉴 赏的 过程 是一 种 视觉 思维 的过 程 ,也 人 生 和社 会 的理 解 ,是 创 作 者心 灵 的表 露 ,所 以 是鉴 赏 者 审美 创 造 的过 程 。它 是 鉴 赏者 通 过对 艺 在 美 术鉴 赏 中 ,广 大 学生 可 以通 过 艺术 作 品这 一
质 ”( 黑格尔 语 ) ,能使人 的主 体性 得 到美 的提 升 , 者对 艺 术作 品再 创造 的过程 。艺 术 作 品不 管表 现 发 展 。 只 有这 样 , 们才 能实 现素 质教 育 的 目标 , ” 我
前苏 联教 育家 霍姆 林斯基 说 过 :“ 是人 的道德 财 得 多么 完整 、具 体 ,都 留 有广 大 的 想象 空 间 ,这 造 就 出大 批 具有 创 新精 神 、创 新 思 维 、创 造 能力 美 富 的源 泉 。 ”高校 的美 术鉴 赏课 是普 通美 术教 育工 些 空 间 需 要 鉴 赏 者 通 过 联 想 和 想 象 去 丰 富 和 发 并 自由和 谐发 展 的优 秀人 才 。 作在 高校 的一种 延 续 ,是 一 种 富有 强 烈艺 术 感染 展 ,使 鉴赏 者 形象 思 维 能力 得 到 进 一步 的培 养 与
不 关 联着 素 质教 育 , 关联 着 学生 自由和 谐 的 发
艺术欣赏课程对大学生的意义
艺术欣赏课程对大学生的意义首先,艺术欣赏课程能够开拓大学生的视野。
通过学习艺术欣赏,大学生可以接触到各种各样的艺术形式,如绘画、音乐、戏剧等,了解不同时期、不同地域的艺术成就。
这些艺术作品不仅是文化的载体,也是艺术家们对社会、生活、人性等主题的思考和表达。
艺术欣赏课程使大学生能够领略到艺术的魅力,提高他们的审美水平和艺术鉴赏能力,培养他们去感知和体验不同艺术形式带来的美。
其次,艺术欣赏课程能够提高大学生的综合素质。
艺术欣赏不仅要求学生懂得欣赏和鉴赏艺术作品,同时也需要他们了解背后的历史、文化和社会背景。
通过学习艺术欣赏,大学生可以了解到不同文化之间的差异和相通之处,培养出开放包容的思维方式和跨文化交流的能力。
此外,艺术欣赏也需要学生去思考和分析作品背后的意义和价值,培养他们的批判思维和独立思考能力。
这些素质对于大学生在未来的学习和工作中都将起到积极的促进作用。
再次,艺术欣赏课程能够培养大学生的人文修养。
艺术是人类精神世界的表达形式,它涉及到人性、伦理、道德等深层次的问题。
通过学习艺术欣赏,大学生可以接触到各种不同的艺术作品,了解到不同艺术家对人生和存在的思考。
这些思考会引发大学生对自己的人生价值观、意义和目标的思考,帮助他们塑造自己独特的人生态度。
此外,艺术欣赏课程还能够培养大学生的情感表达能力和共情能力,使他们更加关注他人的情感和需求,增强他们的社会责任感和同理心。
最后,艺术欣赏课程能够带给大学生情感上的愉悦和心灵的满足。
艺术作品能够触动人的内心深处,引发各种丰富的情感体验。
学习艺术欣赏可以让大学生沉浸在美的世界中,感受艺术给人带来的愉悦和启迪。
这有助于缓解学习和生活压力,提高心理健康水平,增强对生活的热爱和积极向上的生活态度。
综上所述,艺术欣赏课程对大学生的意义不容忽视。
它可以开拓大学生的视野,提高他们的综合素质和人文修养,培养他们的审美情趣和艺术鉴赏能力,带给他们情感上的愉悦和心灵的满足。
美术鉴赏课在高校素质教育中的作用(五篇范文)
美术鉴赏课在高校素质教育中的作用(五篇范文)第一篇:美术鉴赏课在高校素质教育中的作用内容摘要:美术鉴赏课是高校为加强素质教育、提高学生艺术修养而开设的一门公共艺术选修课。
美术鉴赏课在培养学生审美能力和强化学生美术素质上,有着不容忽视的作用,在培养学生创新精神的过程中同样具有重要的地位和作用。
高校美术鉴赏课的开设,进一步促进了大学生的自由和谐发展。
关键词:美术鉴赏高校素质教育作用随着教育体制的深化改革和社会主义市场经济体制的逐步确立,美术鉴赏课逐渐融传授知识、培养能力、提高素质为一体。
美术鉴赏课在高校的开设,进一步促进了大学生的自由和谐发展,为造就合格的人才服务。
那么,美术鉴赏课对大学生的全面而深刻的影响体现在哪些方面呢?笔者认为表现在以下几方面:一、以美引善蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”,就是因为作为“美育”的重要载体之一的美术有辅助道德进步的教育功能。
大学生的思想品德不是先天具有的,也不是后天自发形成的,而是在社会、家庭,特别是在学校教育中形成和发展起来的。
美术鉴赏课就是学校的教育课程之一。
人的道德理想、道德认识、道德情感、道德行为建立在审美的基础之上,并以美作为追求的价值取向。
在思想道德素质养成过程中,美术鉴赏课把中外美术精品直接呈现给广大学生,使他们产生“直观”的美感。
“审美带有令人解放的性质”(黑格尔语),能使人的主体性得到美的提升,前苏联教育家霍姆林斯基说过:“美是人的道德财富的源泉。
”高校的美术鉴赏课是普通美术教育工作在高校的一种延续,是一种富有强烈艺术感染力的审美教育。
这种审美教育是通过鉴赏美术作品的意境、线条、色彩、构图、肌理、空间及作者创作背景等完成的,它可以把高度发展的社会理性转化为直观的、生动的感性形式,其中蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵,均使受教育者在提高审美感受、表现能力的同时,心灵得到净化,道德情操得到升华,从而达到崇高的精神境界。
生动的艺术形象和直观的构思,给青年学生以启迪、以感动,从美术作品中感受到美,精神上获得愉悦和满足,同时也在潜移默化中获取了很多人文知识,接受了思想道德教育,人的身心得以全面和谐的发展。
浅谈美术鉴赏在教育中的作用
美术鉴赏课在大学通识教育中的作用教案资料
美术鉴赏课在大学通识教育中的作用郑建业潍坊学院山东潍坊261061摘要:高校开设美术鉴赏课是为了加强学生的美育素质教育,提高其艺术修养的一门课。
美术鉴赏课在培养学生审美能力和强化学生整体素质上,有着不容忽视的作用,在培养学生创新精神的过程中同样具有重要的地位和作用。
高校美术鉴赏课的开设,进一步促进了大学生的自我修养的提高。
关键词:美术教育美术鉴赏大学通识教育美术是人类文化的重要组成部分,与社会生活的方方面面都有密不可分的联系。
美术的社会功能、认识功能、教育功能和审美功能在人类的文化生活中,起到不可替代的作用。
所以美术教育的主要任务包括:一是培养和提高学生感受美和鉴赏美的能力;二是培养和提高学生道德素养和追求人生。
理想境界的能力;三是培养和提高学生表现、创造的能力;美术鉴赏课走进大学校园是为了更好地培养大学生,提高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到发展,精神境界得到升华,自身素养得到提高。
《美术教育研究》《文艺评论》等征稿,发表文章联系编辑扣扣:2085388366(长期有效)一、培养和提高学生审美能力审美教育,是运用艺术美、自然美和生活美培养受教育者正确的审美观点和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。
美术课程是学校进行美育的主要途径,通过美术教学陶冶学生的情操,提高审美能力。
在美术鉴赏课教学中培养学生的审美能力,要依据学生的心理发展及审美发展的特点,在对其进行审美教育时,应着重培养他们的审美理解力和审美趣味。
同时,要明确美术鉴赏在学生审美能力发展中的作用,美术鉴赏可以开阔眼界,扩大知识领域;美术鉴赏可以陶冶情操,提高精神境界;美术鉴赏是提高艺术素养和审美能力最重要的途径。
培养学生的审美能力,首先要培养学生的审美感知力,因为美术是一门视觉的艺术,人们观赏美术作品是以视觉作为引导,是以作品的直观感受为开端的,因此要引导学生亲自体验和感受,让他们接触大量的美术作品,扩大其知识领域。
试论美术鉴赏课在大学生素质教育中的作用
好地 帮助大学生提高综合素质 , 可 以培养
大学 生的想象 力、 创 造力 , 促进 大学 生对
于现实 生活 的画面, 让美好 的事 物更加美 好, 给人 以美 的享 受, 引发人们对 现 实美 好 生活的热 爱之情 。大 学生通过 对美好 事物 的欣 赏, 可 以树 立正确 的、 健 康 的人
教 学心 得
A RT EDUCAT1 0N RE S EA RCH
试论美术鉴赏课 在大学 生素质教育 中的作用
口白 瑜
摘 要: 美术鉴 赏课是 高校 为加 强学生的素质教 育、 提 高学生的艺术 涵养 而开设的一个科 目。高校通过开设 美术鉴 赏课 , 可 以有
效地提 高 学生 的审美能力 , 强化 学生的美术素质 。教 师在 美术鉴 赏课 中通过对名 家名作 的鉴 赏, 可 以开 阔学生 的视野 , 加 强学生的人
中, 丰 富 自己的 内心感 受 , 让 自己的身心 健康发展。
美术欣 赏是 一种特殊 的、 复杂的精神
活动 , 是人们在欣 赏美术作 品过 程 中经过 玩 味、 领略 , 产生喜悦 、 爱好 的过 程。美术 欣 赏对 于提 高的人艺术素养 、 陶冶人 的思
想情操 、 开阔视野和扩大知识领域具 有重
由于美 术鉴 赏课本 身 的文化特 点和 艺术特 性, 其对促进 大学生的素质教育有
重要 的意义和作 用。 1 . 通 过对 美术 的欣 赏可 以培 养学生 高 尚的情操
艺术视 野 , 陶冶 学生 的 艺术 情操 , 对培 养
学生创新 能力 、 发展 学生个 性也有一定 的 帮助 。美术鉴 赏课具 有传 授知识 、 培养能 力、 提高 素质 等功 能, 学生通过 对美术 鉴 赏课 的学 习, 可 以了解和接触 许多优秀 的 美术 作 品, 从 中认识到美术作 品的艺术价
美术欣赏在高校美术教学中的应用与策略
美术欣赏在高校美术教学中的应用与策略1.提高学生学习兴趣美术欣赏在高校美术教学中的应用不仅仅是让学生熟悉美术作品的构图、色彩、线条等等元素,还可以提高学生的学习兴趣。
通过美术欣赏,可以让学生更好地理解课程内容,增强学习的兴趣,提高课程的质量,使学生在学习中更加振奋精神。
2.培养审美眼光美术欣赏还可以在高校美术教育中发挥重要作用,使学生的审美能力得到提升。
美术作品中的线条、构图、色彩等元素都可以通过欣赏的方式来学习,充分地吸收和理解了这些元素,学生就可以更好地培养出自己的审美眼光。
3.提高文化素养美术欣赏还可以让学生更加深入地了解和理解美术文化,这对于提高学生的文化素质具有非常重要的意义。
通过欣赏美术作品,学生可以发现美术作品中蕴含的深刻意蕴和价值,充分吸收美术文化的精髓,从而提高自己的文化素养。
提高学生的兴趣是美术欣赏的基础之一,只有让学生对欣赏充满兴趣,才可以激发他们对美好事物的向往之情。
为了提高学生对美术作品的兴趣,教师应该采用多种形式的教学方法,比如说使用多媒体幻灯片来展示美术作品,利用课外时间安排参观美术馆等等,可以增加学生对美术欣赏的渴望感。
2.注重情感体验情感体验是美术欣赏的重要组成部分,学生不仅要了解美术作品的构图和线条等要素,还要通过欣赏进入到作品的情境之中,体验作品所表达的情感和意境。
教师在教学中不仅要讲解美术作品的构图、线条和色彩,更要引导学生通过情感体验来理解美术作品中所蕴含的情感和文化。
3.鼓励学生思考鼓励学生思考是美术欣赏的另一重要组成部分,学生应该在欣赏的过程中积极思考,分析作品细节,理解作品所表达的情感和主题。
在教学中,教师可以通过提问、讨论、引导等方式鼓励学生积极思考,从而达到提高学生思维能力和创造力的目的。
4.创设良好的教学氛围教学环境对于美术欣赏的教学也至关重要。
教师应该创设一个良好的教学氛围,给学生提供一个自由、舒适和愉悦的学习环境。
在教学中,教师可以加强师生之间的交流与互动,促进师生之间的良性互动,使得美术欣赏变得更为生动、有趣。
2021美术鉴赏对大学教育的影响分析范文1
2021美术鉴赏对大学教育的影响分析范文 摘要:爱美之心人皆有之,审美是大自然所赋予人类的一种本能,所以对美的学习是当代大学生所必须要掌握的一门心理学知识。
随着我国教育体制改革的不断深入,美术鉴赏课也逐渐走入了我们的大学课堂。
美术知识的学习、审美能力的提升这些基本的学习内容无一不跟美术鉴赏课堂有关,因此美术鉴赏对大学教育的影响是非常深远的。
因此,从美术鉴赏的概况、美术鉴赏的功能、美术鉴赏对大学生身心的影响这三个主要方面对美术鉴赏进行简单的论述。
关键词:美术鉴赏,大学教育,影响 进入到新世纪以来,国家对素质教育不断提倡,所谓的素质教育就是要让学生在一种和谐、健康、积极的环境中学习和成长,为学生树立正确的世界观、人生观和价值观提供一个良好的环境。
大学是培养人才的摇篮,而美术鉴赏是一个人必不可少的一项基本技能,因此美术鉴赏进入大学课堂是培养学生学会学习、学会自立、学会做人以及学会分辨善恶美丑的一项重要举措。
那么美术鉴赏课究竟是如何对大学生产生如此大的影响的呢?笔者认为主要有以下几个方面。
一、美术鉴赏的概况 (一)现状 进入新时代后,随着物质水平的提高,人们在温饱得到满足后开始增加了对物质文化的需求,在艺术感受和艺术需要方面有了更高的要求,文化的多元性在教育上得到了广泛的体现。
当今社会需要的人才也由专一化转向全面发展,大学生自身也愿意去学习和接受各种形式的文化,注重提高自己的文化水平和素养。
美术鉴赏属于比较广泛和普及、也是相对于比较好理解和接受的一种文化传递形式。
美术作品可以开阔学生的视野,形成学生对美的鉴赏,作品传递的思想和表达的内涵,又可以培养学生对美的事物的判断和吸收能力,因此美术鉴赏受到广大学生和教师的喜爱[1]。
(二)特点 虽然美术鉴赏课程在各大高校都有设立,但它的教学内容和教学形式不一定就适合本校学生的文化需求。
其不合理性主要体现在以下几个方面: 1.课程设置不够完善和科学 它的设置具有不均衡的特点,如对课程的安排时间不合理、课时较少、种类较少。
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郑建业潍坊学院山东潍坊261061
摘要:高校开设美术鉴赏课是为了加强学生的美育素质教育,提高其艺术修养的一门课。
美术鉴赏课在培养学生审美能力和强化学生整体素质上,有着不容忽视的作用,在培养学生创新精神的过程中同样具有重要的地位和作用。
高校美术鉴赏课的开设,进一步促进了大学生的自我修养的提高。
关键词:美术教育美术鉴赏大学通识教育
美术是人类文化的重要组成部分,与社会生活的方方面面都有密不可分的联系。
美术的社会功能、认识功能、教育功能和审美功能在人类的文化生活中,起到不可替代的作用。
所以美术教育的主要任务包括:一是培养和提高学生感受美和鉴赏美的能力;二是培养和提高学生道德素养和追求人生。
理想境界的能力;三是培养和提高学生表现、创造的能力;美术鉴赏课走进大学校园是为了更好地培养大学生,提高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到发展,精神境界得到升华,自身素养得到提高。
《美术教育研究》《文艺评论》等征稿,发表文章联系编辑扣扣:2085388366(长期有效)
一、培养和提高学生审美能力
审美教育,是运用艺术美、自然美和生活美培养受教育者正确的审美观点和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。
美术课程是学校进行美育的主要途径,通过美术教学陶冶学生的情操,提高审美能力。
在美术鉴赏课教学中培养学生的审美能力,要依据学生的心理发展及审美发展的特点,在对其进行审美教育时,应着重培养他们的审美理解力和审美趣味。
同时,要明确美术鉴赏在学生审美能力发展中的作用,美术鉴赏可以开阔眼界,扩大知识领域;美术鉴赏可以陶冶情操,提高精神境界;美术鉴赏是提高艺术素养和审美能力最重要的途径。
培养学生的审美能力,首先要培养学生的审美感知力,因为美术是一门视觉的艺术,人们观赏美术作品是以视觉作为引导,是以作品的直观感受为开端的,因此要引导学生亲自体验和感受,让他们接触大量的美术作品,扩大其知识领域。
培养学生的审美能力,应改进传统的课堂教学方法。
首先应该明确课程标准对欣赏课教学的要求,同时还应以丰富多彩的课堂教学形式,来激发学生的审美情趣,如互动式、主动探索、合作式等等。
以及注重课后拓展,拓宽学习领域,也有利于培养学生的审美能力。
但是,在培养学生审美能力的过程中,如果违反了审美的规律,就会影响和阻碍学生审美能力的发展。
因此,教师应当遵循审美规律,不能去替代学生感悟和认识,而应当引导学生展开想象,进行比较,开展讨论,让学生来体验、思考、鉴别、判断,从而提高他们的审美情趣,培养审美能力。
二、培养和提高学生道德素养和追求人生、理想境界的能力
美术教育是对学生进行思想品德教育的有效途径,那么,在美术教学中又如何渗透思想教育呢?
首先,在教学中利用美术的艺术价值取向对学生进行爱国主义教育。
教师应在教学中,找出古代和现代中具有价值和代表性的作品给学生讲授,从艺术不同的角度入手,讲述作品的年代背景,历史地位以及带给我们的启示。
这样使他们不但吸收到丰富的文化营养,而且体会到世界各国的悠久历史和灿烂的文化。
其次,在美术教学中教师不要只讲作品的艺术性,而且还要讲作品的时代背景,所要表达的思想,作者创作的初衷以及价值取向。
通过讲解和对比,使学生体会到使他们进一步认识到什么是真善美,什么是假丑恶,什么应当肯定,什么应当摒弃。
这样的教学活动,给学生以感情的陶冶和道德的教育。
《美术教育研究》《文艺评论》等征稿,发表文章联系编辑扣扣:2085388366(长期有效)三、培养和提高学生表现、创造的能力
所谓创造力,是指产生新思想,发现和创造新事物的能力,创造力与一般能力的区别在于它的新颖性和独创性。
它的主要成分是发散思维,即无定向、无约束地由已知探索未知的思维方式。
首先,通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅,更在于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成,所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响,进而使人产生联想。
因而,当我们在鉴赏美术作品时,不管是遇见那些赏心悦目的写实作品,还是一些现代派艺术家的抽象作品,都会使我们从不同的角度去认识世界。
对美术作品鉴赏的过程中,也更能促进身心健康的发展,陶冶情操,激发创作热情与创造能力。
其次,创造力心理学理论认为:创造力是一种智力品质,即主要是思维品质,而创造性思维中形象思维占主要地位,且常以直接思维的形式表现出来。
生活中的大多数人通常是通过美术欣赏的意象活动,使自我被压抑的部分得以实现。
这种自我实现的过程,就是培养“自我实现的创造力”的有效途径。
因此,通过美术欣赏教学,能有效地培养学生的“自我实现的创造力”。
众所周知,美术教育在培养形象思维、直觉思维能力上有着独特的优势,因此不难了解它对培养创造型人才的重要意义。
而美术欣赏教学作为美术教育中不可或缺的一个重要组成部分,势必对培养学生的创造能力产生作用。
美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生,提高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思想得到净化,品格得到完善,创造力得到提升,从而使精神境界得到升华。