第一课 绘画的艺术特征

第一课绘画的艺术特征

【学习目标】

通过教学，使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别，从而提高欣赏绘画的能力。

【学习重点】

引导学生理解绘画艺术的主要特征和分析中西方绘画的区别。

【学习难点】

使学生对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别，有切实的感受、体验以提高学生对绘画作品的感知能力。

【知识点】

1、什么是绘画？

2、绘画的种类

3、绘画的主要艺术特征

【自主学习】

1、中西绘画由于文明的差异、历史的不同，而导致了中西绘画

特征和手法的不同。

2、中国传统绘画的一个重要特点，是用变化丰富的来表现形象，达到的艺术美感。如南宋画家梁楷的《》。

3、画是中国绘画中最具特点的体裁，它独特的审美意境，是中国古典艺术的重要特点之一。尤其在此画种中透视的特点在这里充分展现出来。代表作品有北宋画家王希孟的《》。而西方绘画则以透视为主，使画面具有强烈的空间纵深感。

如代表作品是荷兰画家霍贝玛的《》。

4、20世纪中国美术迅猛发展，其中油画《狼牙山五壮士》是画家

的作品，画家李焕民的作品《初踏黄金路》在体裁上属于

画种。

5、五代画家的作品《》和李可染的作品《》，可让我们感受到作品所呈现出的20世纪中国美术的时代特点。

6、西方的油画特点突出，这一绘画艺术产生于崇尚观察，关注特点的文艺复兴时期。如尼德兰画家扬凡艾克的作品《》，的作品《最后的晚餐》等等。

7、19世纪的主义画家迷恋对空气和光的研究。法国画家莫奈的代表作《》，是他用画笔在同一地点去捕捉不同时间中的光线变化，从1890年至1891年，共画了24幅。

8、20世纪西方现代派绘画一反传统的的手法，通过将画面形象进行处理而更加鲜明地强调了画家的感受。如西班牙画家的作品《》。

9、绘画因为审美传统和创作手法的差别，会在表现形象和空间方面产生不同的美感效果。如西方绘画形象的感和画面的空间纵深感主要是通过运用法和法来表现，而中国绘画中，形象与空间处理多采用的远近层次变化和法。【要点讲解】

1、绘画的概念？

绘画是运用点、线、面、色彩、明暗、透视、结构等手段（造型手段），在平面上创造图像（作品形态）、反映现实和表达审美感受、思想情感的艺术（创作目的）。

2、中国传统绘画和西方传统绘画之间的差异：

（1）观察方法不同：中——散点透视，西——焦点透视

（2）造型方法不同：中——用线造型，西——用明暗色调造型（3）美感特征不同：中——注重写意，西——强调写实

（4）中西地域文明之间的差异：

中——崇尚自然，讲究天人合一的思想。

西——追求对自然改造的观念。

3、绘画的种类的区分：

（1）按工具材料和技法的不同来区分：

中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等。

（2）按绘画对象的不同来区分：

人物画、风景画、静物画、动物画等。

（3）按绘画的性质和功能不同来区分：

壁画、年画、漫画、宣传画、连环画等。

（4）其它角度更为详细的区分：

例如中国画细可分为：

按技法——工笔画和写意画。

按题材——人物画、山水画、花鸟画。

而山水画又可分为：

按技法分——水墨山水、浅绛山水、青绿山水等。

3、绘画的艺术特征：

（1）造型与空间特征

（2）材料与肌理特征

（3）静态特征

（4）视觉特征

【知识拓展】

一、中国画：中国画是以中国独有的毛笔、墨、颜料、宣纸、绢等工具材料，以长期形成的传统技法而创作的绘画品种，简称“国画”，用以区分外来画种。中国画以独特的形式美感，在世界美术领域自成体系，是影响东方艺术的一大画种。

1、中国画是个大范畴概念，技法一般分为写意和工笔两大类。“写意”与“工笔”是两种相对应的画法，一般将粗放洒脱的画法，称“写意”或“意笔”，工整细腻的画法称“工笔”。

工笔画，指工细画法的中国画。其结构严谨，用笔工整，设色艳丽，渲染精到。着色工笔画，一般敷以浓艳重彩的称“工笔重彩”，施以淡淡薄彩的简色的称“工笔淡彩”，不施色的称“白描”。工笔画历史悠久，长沙马王堆汉墓出土的帛画《引魂升天图》即工笔重彩画。唐宋时期，工笔画已达高峰，涌现出许多名垂青史的大画家和大量的优秀的传世之作。例如，唐代阎立本的《历代帝王图卷》、张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》等。现代出现了不拘泥于形似而重在表现意象的工笔画。

写意画，是指运笔粗放的画法，通过简练概括的笔墨，不拘泥于形似，着重描绘物象意态神韵和抒发艺术家胸襟的中国画。粗放的画法，自古有之，汉代壁画中有许多画法粗放的作品。所谓画法粗放也是相对而言的，故有大写意与小写意之分。随着纸张的出现和制纸工艺的提高，古代文人开始作意笔画，宋代苏轼云“论画以形似，见与儿童邻”，元代倪瓒提出“逸笔草草”，“抒写胸中逸气尔”等理论，促进了不求形似而求笔墨韵味的写意画的发展。到明代董其昌提出书法入画和徐渭大写意花卉的杰出成就，更促使写意画越来越成为中国画的重要画种。

2、中国画从技法上，还可分为工兼写、白描、设色、水墨等形式；从设色上又分为金碧、青绿、没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。

工兼写，即将工笔与写意两种画法综合运用。例如花鸟画中，用工笔将昆虫画得很工细，又用意笔将花草画得粗放。

白描，是指以线条勾勒而成的不着色的绘画。

设色，是相对“白描”而言的着色的中国画。着色有浓淡之别，故有淡彩和重彩之分。

水墨，是指以墨色或以墨色为主加少许颜色造型的中国画。由于中国墨色的丰富，画家多愿以墨色变化表现一种高雅的情调，故水墨画成为有代表性的中国画形式。

金碧，指以浓重的矿物色和金、银色设色或以金、银色勾勒，造成色彩金碧辉煌、具有装饰性艺术效果的中国画。