幼儿园音乐教育领域的问题与对策

幼儿园音乐教育领域的问题与对策各位老师大家好，今天我来跟大家交流一下幼儿音乐教育的各种方法和内容。

在座的都是幼儿园的园长和老师们，我们日常所面对的都是幼儿园里面3岁到6岁的孩子们。

他们在幼儿园里度过的是自己一生中最美好，最快乐的时光。

纲要中指出，幼儿教育是基础教育的组成部分，是学校教育和终身教育的起始阶段，幼儿教育应该为孩子的近期和终身发展奠定良好的素质基础。

那我们的教育任务就是向孩子们进行体智德美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，为他们入小学打好基础。

那么，为造就一代新人，幼儿园音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，它用唱歌、音乐欣赏、音乐游戏、打击乐、舞蹈、律动等内容引导孩子们发现美、感受美、表现美、创造美，是显露孩子个性、爱好、能力的最佳途径。

幼儿园的音乐教育，必须要比激发孩子的学习兴趣贯彻到教学的始终。

幼儿园的小朋友们活泼好动，好奇心极强，自我控制能力又弱，如果只是采取简单刻板的教学模式，难以引起孩子们的兴趣和共鸣，所以在幼儿教育活动中，应该让孩子们多听、多讲、多动、多做，以多种丰富的活动为载体，来充分调动孩子们对音乐学习的积极性，培养他们对音乐的兴趣和爱好。

本次交流，我会结合学前儿童音乐教学法的相关内容，结合日常教学内容跟大家交流，幼儿音乐教育的方法，以提高我们幼儿教师的音乐教学能力，首先呢？我们来谈一谈幼儿音乐教育的误区。

目前很多幼儿园的很多幼儿教师包括有的园长，他们日常的教学中心，基本上放在科学、语言、数学等等科目上，而相对来说，对音乐的教育就非常的忽视，导致了很多老师在音乐教学活动当中，方法、内容过于单调。

那么在我们的幼儿教育当中，有几个误区，在这呢？我想跟大家简单的谈一下。

首先，是部分老师注重结果，忽视教学过程中的引导。

音乐渗透于孩子的一日活动，对幼儿的发展也起了积极的作用。

我们借音乐，它的特征对幼儿进行教育的时候，是幼儿喜闻乐见，而且乐于接受的。

只是随着教学的开展，我们对幼儿音乐教育达标与否的评价标准变成了看一个活动是否达成了制定的目标，而对于孩子们，在活动过程当中所反映出来的一些问题置之不理。

比如，有的孩子对音乐作品情感的领会，往往是停留在歌曲的表面。

很多孩子对于歌唱的学习呢，他是在扯着嗓子吼歌，而根本不会用正确的发声方法。

而在音乐欣赏活动当中呢？也不能充分的、真正的去领会那种意境，违背了纲要的基本理念，重过程，轻结果，忽视了在音乐欣赏活动当中，不能真正的去领会那种意境，违背了纲要的精神，重过程，轻结果，忽视了在音乐活动当中的音乐享受，审美感受和表现力。

那么，第二个活动误区呢？是部分教师在组织音乐活动时，活动的形式过于单一，忽视了对重点内容的突破，我们所调查的音乐活动中，绝大多数教师采用的是传统的三段式教学方法。

开始部分，有的时候是复习上一节的内容，或者是随便的做一个律动，或者唱一首歌，引入教学，而中间部分，就是教孩子们新的内容，比如唱一首歌，跳一段舞，或者是学习一个简单的律动。

那么在结尾的部分呢？就会回顾或者复习一下，或者呢？是讲一讲下一次活动所要进行的内容。

很多教师的导入部分，甚至是和活动的主要内容毫不相干的。

结尾呢？也没有评价，所以使整个活动看起来比较松散，重点也不突出，至于音乐活动的知识线索和人文线索没有连续，教师的随机性很强，活动环节只停留在感知体验，而没有进一步深入的创造环节和评价与反思环节。

那么，第三个误区呢？就是过于注重追求效果，而忽视了孩子的年龄特点和主体性。

音乐教育活动，应该是偏重于知觉、想象，灵感顿悟等感性思维的发散。

让孩子有机会感受、表现和创造，教师只是在适当的时候进行指导。

但是，在我们所了解的情况却是高标准化的模仿和高控制化的指导。

比如一个小班的音乐活动中，在孩子们初步熟悉了歌曲以后，教师并没有给孩子消化与磨合的时间，而是要求孩子们，马上进行歌曲的演唱，并且在音高上要准确，强弱等表情要做到，甚至动作也要求到位，当幼儿做不到的时候，教师就立刻着手进行手把手的指导，那么在这种情况下，老师和孩子就成了训练者与被训练者的关系。

教师呢，往往把自己对音乐的理解强加到了孩子身上，看哪一个孩子唱的准，看哪一个孩子跳的跟老师一样，成了评价标准。

另外无论年龄大小，教师都容易一味的要求孩子表现音乐要准确，而不管孩子是否能够胜任这种要求。

比如小班的孩子，他的发声器官发育并不完全，他们只适合唱五度以内的音高，在音高上根本不能控制自己的嗓子，如果在音高方面占用很多的时间，一则是徒劳，二则容易引起孩子的声带疲劳甚至是损坏。

而对于中班的孩子，他们的合作能力相对较差，那么如果在中班的音乐教学活动中，老师过于要求他们体现互相配合的演唱，或者用各种打击乐器进行伴奏的话，对中班的孩子来说，也是一种难度非常高的活动，对他们来说也是不合理的。

对于表现音乐准确的追求，是教师在指导幼儿时往往忽略孩子的年龄特点与能力，同时还要不得不采取高控制化的方法，但是教师的这种高控制化的指导，与幼儿的主体发展之间，形成了反差关系，那么教师干预的越多，控制度越高，孩子就越是被动，孩子的主动发展就越受到了限制。

教师为了追求高质量的效果去训练孩子，也给孩子造成了心理上的紧张。

我们了解到，在老师让孩子表现音乐的时候，孩子的状态是紧张的，表情是严肃的，生怕出错误，一旦出了错误，老师就马上来纠正，这样，他的注意力就放在了具体的音准和节奏上，从而忽略了孩子对音乐的整体把握，忽略了孩子对音乐的感受，而使孩子对音乐的创造力也受到了极大的限制。

第四个误区是歌舞表演活动为主，而忽视了其他的活动形式。

幼儿音乐教育的内容，它们包括以下五个相对独立又相互联系的领域，那么就是歌唱、乐律活动、音乐游戏，打击乐器演奏和音乐欣赏。

在调查中我们发现，歌舞表演活动成为了音乐教育活动的主要内容，那么在曲教的音乐活动中呢？孩子也通常是随着音乐来进行表演舞蹈和歌曲，很少有其他方面的内容。

老师在组织音乐活动时，也是以教一首歌，一个舞蹈和一个律动为主。

甚至于打击乐器、音乐欣赏都很少很少。

就算是在某些公开教学活动当中，有的老师偶尔的组织一次打击乐教学，也是简单的为孩子介绍几种打击乐器，那么这种打击乐器它能怎么样使用。

通常是孩子们老老实实的坐在这儿，听老师讲大部分的时间，那么到了活动的最结束之前的几分钟，他们可能有机会去拿几个简单的乐器，跟着老师打几个固定的节奏，那么这样的一次音乐活动，对孩子来说，有何兴趣而言呢？另外我们观察到，音乐欣赏是用在音乐活动的开头和结尾，那么它其实只是起到了辅助歌舞活动，歌舞教学的一个作用，而不是真正意义上的欣赏。

据一些老师们反映，歌舞表演活动好组织又容易出成果，而且呢，相关的资料也多，所以老师们在选择音乐教学活动当中呢？会歌舞活动多一些。

而其他的活动呢，因为难易程度不好把握，组织起来也比较难，而且孩子们容易兴奋，难以一发不可收拾，相对呢？辅助的资料又少，所以教师们都尽量的能不组织就不组织了，而对我们的纲要呢？目前也并没有对幼儿音乐活动做出具体的规定，比如说什么内容，占有多大的比重。

但是呢？纲要也明确的指出，要为孩子提供自由表现的机会，鼓励孩子们用不同的艺术形式，大胆地表现自己的情感，理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表达方式，分享他们创造的快乐。

这里强调的是多种的艺术形式，这里强调的也是幼儿的感受力、表现力和创造力的培养。

那么音乐活动就不应该只是按步就班的歌舞表现，而是应该采取多种不同的形式，只有这样呢，才能给孩子们提供更多的自由表现，自由展示的机会。

第五个误区呢？就是只进行音乐学科的教育活动，而忽视了与其他学科的整合教育。

在幼儿园的教学活动当中，曾一度是学科教学的模式占主导地位。

随着学前教育的发展，人们开始注重进行主题式的教学活动，注重多种教学方法的整合，但是在当前幼儿园的教学活动当中，特别是音乐的教育活动，依然存在着重学科教学，而轻视课程整合和教学方法整合的现象。

音乐教学被认为是直接传授相关的音乐表达技能技巧和知识的活动。

音乐教学活动与其他教学活动，被依照严格的学科界限分割开来。

那么音乐的课程内容和音乐的教育方式的选择和组织，往往是按照音乐教育学科本身的逻辑体系进行的，并且在具体的操作过程当中，过于重视学科教学。

有的有将儿童学习成人化的趋势，由此产生的结果是，幼儿园的音乐教育方法变得非常的简单，教学手段单一刻板。

注重的是儿童对体现成人逻辑思维特点的，音乐素材的机械化的模仿，难以激发孩子们对音乐教学活动的兴趣。

以上呢？是在我们日常的音乐教育活动当中，教师们经常出现的几个误区，那接下来呢？我们来谈一谈在幼儿音乐教育的活动当中，它的几个特点。

幼儿的音乐教育是通过音乐学科本身的情感性、感染性和愉悦性的特点，来引发孩子们的情感体验，从而获得审美感受。

因为它的内容、手段和形式更贴近儿童的天性，所以呢，它呈现出来了以下几个特点：首先是形象性和感染性。

学前期的孩子们，随着活动范围的逐渐扩大，感性经验的增加以及语言的逐步丰富，其思维也有了一定的发展，这一个年龄阶段的孩子们呢，思维主要是依赖于对事物的具体形象的认识，表象的联想而进行的。

那比如说，在一个乐曲《动物狂欢节》中，那么它变换的旋律、音乐，构成了一个一个可爱的动物形象。

快速跳跃的声音，表现了小兔子活泼伶俐可爱的音乐形象，而缓慢自重的旋律呢？又让孩子们想到了笨重的狗熊、大象，那么如此形象的音乐带给孩子们的是极具感染力的。

又比如，有的音乐选择了一些幼儿生活当中，熟悉的模拟音乐声，比如说风声、雨声、钟声，小鸟的鸣叫声，那么，通过了这些节奏、力度、音色的变换透出了其生动的音乐形象，这种声像的形象，它作用于儿童的听觉，使他们在感受音乐的同时，能够产生一定的联想和想象，在情绪上能够受到感染和陶冶。

孩子们在接触音乐作品、学习音乐的过程中，通过感知音乐作品的艺术美，能使他们在情感上产生极大的共鸣，从而培养他们对音乐作品及事物的是非、善恶、美丑，这些初步的鉴赏和判断能力，此外学前儿童正处于个人情感由低级向高级逐步发展的阶段，其情感体验也逐步处于丰富，富有情感性和感染性的音乐教育活动，对于儿童的情感发展有着明显的促进作用，它可以使儿童兴奋，又可以使他们镇静，轻松，消除紧张和不安，以获得情感上的平衡。

幼儿音乐活动的第二个特点是趣味性和游戏性。

幼儿音乐教育的趣味性和游戏性，最直接的体验是在音乐游戏上，音乐游戏是借助游戏的形式发展儿童音乐能力的一种音乐活动，它是一种有规则的游戏，无论是侧重于创造和表演的歌舞游戏，还是侧重于情节，角色扮演的表演游戏，或者是侧重于音乐要素分辨能力的听辨反应游戏，都能在听听唱唱、动动和玩儿玩儿中，这些趣味活动呢？来增强孩子的节奏感，促进孩子们动作的协调性，提高孩子们辨别音乐性质的能力，同时又使他们获得愉快的情绪情感体验。