平面构成基础41141

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《平面构成》平面构成的基本要素

《平面构成》平面构成的基本要素

《平面构成》平面构成的基本要素CATALOGUE目录•平面构成概述•平面构成的基本要素•平面构成的形式法则•平面构成的材料与技法•平面构成的应用01平面构成概述平面构成是一种视觉艺术,它以简洁的形态和纯粹的色彩来表现自然形态和情感。

平面构成是通过对点、线、面等基本元素的运用,创造出具有抽象性和形式感的画面。

平面构成的定义1 2 3平面构成起源于20世纪初的欧洲,它是在现代主义艺术的影响下逐渐形成的。

平面构成在20世纪中叶逐渐发展成熟,并成为了一种独立的艺术形式。

平面构成在当今设计领域中得到了广泛的应用和发展。

平面构成追求简洁、精炼的形态和色彩,避免繁琐和复杂的细节。

简洁性均衡性对比与调和和谐性画面中的形态和色彩需要保持均衡,以使整个画面具有稳定感和平衡感。

通过对比和调和来创造出画面的层次感和深度感。

画面中的形态和色彩需要相互协调,以使整个画面具有和谐感和统一感。

02平面构成的基本要素点的概念在几何学中,点是构成图形的基本元素之一,它被定义为没有大小、方向和长度的概念。

而在平面构成中,点是具有大小、位置和形状的概念。

点的大小点的大小可以是实际的大小,也可以是相对的大小。

在实际的设计中,点的大小可以根据设计需求进行调整。

点的形状点可以有各种形状,如圆形、方形、三角形等。

不同形状的点可以表达不同的情感和意义。

线的概念01在几何学中,线是点在运动中所留下的轨迹。

在平面构成中,线是具有长度、位置和形状的概念。

线的分类02线可以分为直线和曲线两种类型。

直线具有力量感,曲线则具有动感和优雅感。

线的情感表达03不同形状的线可以表达不同的情感和意义。

例如,水平线可以表达平静、安定;垂直线可以表达崇高、庄严;斜线可以表达动感和速度感。

面的概念在几何学中,面是线在运动中所留下的轨迹。

在平面构成中,面是具有位置、形状和大小的概念。

面的分类面可以分为几何形和自由形两种类型。

几何形具有规律性和秩序感,自由形则具有自由感和个性化。

平面构成的相关基础知识

平面构成的相关基础知识

第一章平面构成的相关基础知识平面构成介绍当然是哪一部分基础知识,他的核心内容是什么?1,从狭义的角度来讲,平面构成是一门介绍二维空间的构成法则,它从点、线、面、基础要素开始,讲解在二维空间的设计构成中的法则与应用。

2,平面构成只作为设计基础,主要教授学者如何认识二维空间的事物。

创造性思维的重要性人类思维是一个较复杂的系统,它对外界信息加工创作的过程,思维集中了对以往知识经验的积累和对想象力与创造力的捕捉。

以往的知识与经验可以提供创新基础,而想象力与创造力可以将事物不断发展向前。

平面构成的基本含义平面构成主要研究内容是以点、线、面位构成基本要素并在此基础上探讨构成的规律与基本法则。

平面构成的定义:在二维的平面内创造理想的形态,或是将形态要素按照一定的法则进行分解,排列,组合,从而构成理想形态造型的基础训练。

构成的含义----------形成,造成-----包括自然创造和人为创造。

从设计领域理解:对视觉造型要素的提取和组合。

从造形角度理解,美的关系的形成,被称作构成艺术。

--------逻辑思维与形象思维相结合的一种构思方法。

主要通过研究艺术造形的内在组织机构及其相应的内在关系,寻求艺术创作中够然性的必然成分。

如何认识、学习平面构成1,建立正确的观察方法,首先要有正确、客观的观察方法,突破一点的观察方式,建立宏观的、全面的观察方法。

2,培养有创新性的思维方式:(1)学习以往的优秀作品,积累有益的设计手法。

(2)像大自然学习,突破现有的设计主题,发展新的设计闪光点(3)借用其他学科先进研究方法,开辟新的思维领域。

发展与新技术新材料相结合的创作方式不断学习新技术,认识新材料与也是发展构成设计的主要途径。

构成的思维思维定义:是人类对外界信息加工创造的过程。

思维类型:直觉类型-------偏感性,更接近现实。

逻辑思维-------偏理性,研究求证(注意事物的现实和理性,有着严格个构架信息,求证原因与结果的必然性)是人类知识与经验积累的结果。

平面构成基础

平面构成基础

平面构成基础平面构成基础是指在平面设计中,构建出各种视觉元素的基本原则和技巧。

平面构成基础的运用可以使作品更加有层次感、有吸引力,同时也能够传递出设计者想要表达的信息和情感。

下面将介绍一些常见的平面构成基础原则和技巧。

1. 对称和不对称对称是指平面设计中元素对称排列的一种布局方式,可以使作品显得稳定、平衡;不对称则是指元素的排列方式没有对称性,可以使作品显得动感、有趣。

在设计中,设计师可以根据作品的需求来选择对称或不对称的布局方式。

2. 重复和变化重复是指在设计中重复使用同一种或相似的视觉元素,可以产生统一感和连贯感;变化则是指在设计中变化使用视觉元素的属性,可以产生变化感和吸引力。

重复和变化的运用可以使作品更加有趣和有层次感。

3. 接近和对比接近是指将相似的元素放在一起,可以产生统一感;对比则是指将不同的元素放在一起,可以产生对比感。

接近和对比的运用可以使作品更加有张力和吸引力。

4. 平衡平衡是指在设计中通过元素的布局、大小、颜色等方面的调整,使整个作品达到平衡感。

平衡可以分为对称平衡和不对称平衡,设计师可以根据作品的需求选择适合的平衡方式。

5. 色彩和色调色彩是平面设计中非常重要的一部分,可以通过使用不同的色彩和色调来传递不同的情感和信息。

设计师可以根据作品的需求选择适合的色彩和色调,使作品更加有吸引力和表达力。

6. 字体和排版字体和排版是平面设计中文字部分的重要组成部分,可以通过选择合适的字体和排版方式来传递信息和情感。

设计师可以根据作品的需求选择适合的字体和排版方式,使作品更加有吸引力和可读性。

7. 空间和层次空间和层次是平面设计中元素之间的相对位置关系和深度感。

通过调整元素之间的空间和层次关系,可以使作品更加有层次感和空间感。

8. 图形和线条图形和线条是平面设计中常用的视觉元素,可以通过使用不同的图形和线条来传递不同的情感和信息。

设计师可以根据作品的需求选择适合的图形和线条,使作品更加有吸引力和表现力。

平面构成的基本原理

平面构成的基本原理

面的构成
面的形态变化与点的形态变化 没有太大的区别,主要区别在 于面形态比点形态要稍微大一 些 面的组合变化 抽象主题的表现要强调画面形 式美感的塑造 具象主题的表现要注重主题内 容和画面形式的双重表现
面的错视
两个面积、形状相等的面,红底上 的面感觉大,肉底色上的面感觉小
面的错视
两个面积、形状 相等的面 处在上边的面感 觉大,处在下边 的面感觉小
平面 构成
第一节 平面构成的形态要素
形态 要素
表现形式
形 态 感 觉
情感表现
平面构成的形态要素---点
点的特点
大小 不固 定
形状不固定
点的视觉特征
集中、稳定
上移、下落感
平稳、下沉
侧沉、平行移动
点的视觉中心
形成心理连线
形成三角连线
外延感 动荡、注意力分散
圆圈、旋转
螺旋、深入感
节奏感
点的构成
回旋对称:图形旋转方法与旋转对称相同,所有 图形均旋转90度排列
反转(逆)对称:图形旋转方法与旋转对称相同, 图形均旋转180度彼此相逆排列
均衡
均衡力的平衡就是杆秤平衡,杆秤的一段时间秤 砣,另一端是所称 的物品,两者之间的平衡是靠 调整秤砣的位置获得 均衡在视觉上显示的是一种等量和不等形的力的 平衡状态。是形态在二维空间组合时,量的对比 关系和位置疏密的对比关系 均衡的美感是活泼,轻松、富于变化的,常常给 人一种错落有致、变化莫测、新鲜灵活的视觉感 受
相接:形状与形状在相互靠近的情况下,边缘接触
减缺:一个形状被另外一个形状覆盖,形成一个新的形状
透叠:形与形的透明相交
差叠:与透叠相反,只有相互重叠的地方可见
群化:群化是基本形重复构成的一种特殊形式, 是用相同的基本形,以不同数量或不同组合方

平面构成基础知识(理论知识)

平面构成基础知识(理论知识)

平面构成基础知识(理论知识)一、构成得含义平面构成就是视觉元素在二次元得平面上,按照美得视觉效果、力学得原理,进行编排与组合,它就是以理性与逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间得排列得方法。

就是理性与感性相结合得产物。

二、平面构成就是设计得基础平面构成主要就是运用点、线、面与律动组成结构严谨,富有极强得抽象性与形式感。

又具有多方面得实用特点与创造力得设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性。

就是在实际设计运用之前必须要学会运用得视觉得艺术语言,进行视觉方面得创造,了解造型观念,训练培养各种熟练得构成技巧与表现方法,培养审美观及美得修养与感觉,提高创作活动与造型能力,活跃构思。

第一章平面构成中美得形式法则一、对称与平衡1、对称:形本用对折得方法,基本上可以重叠得图形称为对称。

它们就是等形等量得配置关系,最容易得到统一,就是具有良好得稳定感得最基本形式。

(1)轴对称“以对称为中心。

左右、上下或倾斜一定得角度得等形得对称图形。

(2)中心对称:对称得图形,对称点在中心就称为中心对称。

(3)旋转对称:一个图形按照一定得相同得角度旋转,成为放射状得图形,称为旋转对称,旋转90度得图形,称为回旋对称。

旋转180度得图形彼此相逆,叫逆对称,也称反转对称。

(4)移动对称:图形按照一定得距离或按某种一定得规则乾地平行移动所得到得图形称为移动对称。

(5)扩大对称:图形按一定得比例放大,称为扩大对称。

2、平衡:从视觉上来指一种等量与不等形得力得平衡状态。

如均衡、适称。

平衡比对称在视觉上显得灵活、新鲜,并富有变化得统一得美感。

二、对比、调与1、对比:对比就是互为相反因素得东西,同时设置在一起得时候所产生得现象,使它们各自得特点更加鲜明突出。

运、静、刚硕、柔软,高、矮、强、弱放在一起得形成对经。

大小关系放在起时比它们单独地放置时,大得显得更大,小得显得更小。

强弱关系放在一起时,也会产生同样得感觉。

通常在构成设计中运用这种对比关系寻求变化与刺激,创造具有各种特性得画面效果。

平面构成基础

平面构成基础

二维空间的造型与表现力
人们生活在一个三维空间之中,接触到的物体都 是三维的。但是在设计领域中,却往往运用二维空间 来表现这个三维的世界。 如:摄影、绘画、动画、纺织品的图案设计、服 装和室内装潢的设计莫不如此。 由此产生的问题是:如何更好地将三维空间的物 体表现于二维空间中。 --平面构成是一门专门研究二维空间造型与表 现力的学科。平面设计作品在忽略色彩因素后,将设 计内容中的各种要素配置在指定的空间中,通过不同 形式的组合,来表现自己的创作意图。
第二节 平面构成的形态元素——线
一、线的概念线是点移动的轨迹。
在几何学定义中,线只有位置、长度而不具有宽度 和厚度; 从平面构成来讲,线必须能够看得见,因此它既 有长度,还有一定的宽度和厚度,它在设计中是不可 缺少的元素。
二、线的形态、作用、性格
根据线的形态、作用及性格,线概括起来分两大类: 直线和曲线。直线之中又分垂直线、水平线、斜线,曲 线之中可分几何曲线、自由曲线。 *中国画 *线最善于表现动和静,直线袭现静,曲线裹现动,曲 折线则有不安定的感觉。直线具有男性的特点,有力度、 稳定。直线中的水平线乎和、寂静,使人联想到风乎浪 静的水面、远方的地平线; 曲线富有女性化的特征,具有丰满、柔软、优雅、 浑然之感。几何曲线是用圆规或其它工具绘制的,具有 对称和秩序的美,规整的美;自由曲线是徒手画的,有 一种自然的延伸,自由而富弹性
视错觉的心理因素线的错视平行线在不同附加物的影响下显得不平行直线在不同附加物的影响下呈弧线状同等长度的两条直线由于它们两端的形不同感觉长短也不同练习第二步基本形构成布局构成均等排列重复旋转渐变变异调和集中扩散思考题1什么是构成2什么是平面构成3如何运用自然形态抽象形态进行构成作业运用点线面的形象元素进行有规律的组合重复近似渐变等设计出有节奏感运动感进深感整齐化一等视觉效果的画面

平面构成知识点归纳总结

平面构成知识点归纳总结

平面构成知识点归纳总结一、平面构成的基本概念1. 平面构成的定义平面构成是指在二维空间中,通过点、线、面等基本要素构成的图形。

平面构成是图形设计和美术创作中的基本要素之一,通过对平面构成的理解和运用,可以创作出丰富多彩的艺术作品。

2. 平面构成的基本要素平面构成的基本要素包括点、线、面等几何元素,同时还包括了色彩、形状、质地等艺术元素。

这些基本要素可以通过不同的组合和变化,构成各种各样的平面构成形式。

3. 平面构成的表现形式平面构成的表现形式主要有平面的排列、平面的重复、平面的组合、平面的变形、平面的对比等多种形式。

通过这些表现形式,平面构成可以表现出多样的美学效果。

二、平面构成的基本原则1. 对称原则对称是平面构成的基本原则之一,可以分为轴对称和中心对称两种形式。

对称的运用可以使图形显得稳定和均衡,给人以美的视觉享受。

2. 节奏原则节奏是指图形元素在平面上的有规律的重复和变化。

通过节奏的运用,可以增强图形的动感和韵律感,使艺术作品更加生动、有趣。

3. 平衡原则平衡是指图形元素在平面上的分布均匀和组合协调,可以分为对称平衡和不对称平衡。

平衡的运用可以使图形看起来稳定,避免了单调和杂乱的感觉。

4. 重复原则重复是指图形元素在平面上的有规律的重复和变化。

通过重复的运用,可以增加图形的统一感和整体性,使艺术作品更加连贯和一致。

5. 色彩对比原则色彩对比是指不同色彩在平面上的对比和搭配。

通过色彩对比的运用,可以增加图形的鲜明度和对比度,使艺术作品更加饱满和生动。

6. 空间视差原则空间视差是指在二维平面上通过透视、比例等手段表现出的三维空间感。

通过空间视差的运用,可以使艺术作品更加丰富和有深度。

7. 素描构图原则素描构图是指在平面上通过线条的表现和排列,创造出形象和结构的构图方式。

通过素描构图的运用,可以使艺术作品更加准确和生动。

三、平面构成的艺术运用1. 平面构成的作用平面构成在图形设计和美术创作中有着重要的作用,它可以通过不同的排列、重复、对比等手段,使图形更加生动、有趣,增加了作品的视觉吸引力。

平面构成基础

平面构成基础

平面构成基础平面构成是美术设计中非常重要的一个概念,它指的是在二维平面上通过各种元素的组合和排列,形成一种有机的整体结构。

平面构成不仅仅是美术设计中的基础,也是许多其他领域中的重要概念,如建筑设计、平面广告、网页设计等。

下面将从不同角度探讨平面构成的基础要素和技巧。

一、基础要素1. 点:点是平面构成的基本单位,它是不可再分的最小元素。

点在平面上的位置、大小和颜色等属性可以通过调节来达到不同的构图效果。

2. 线:线是由无数个点相连而成,它可以是直线、曲线、斜线等。

线的位置、长度、方向和粗细等属性都会影响平面构成的效果。

3. 形状:形状是由线条相互连接而成的,它可以是简单的几何形状,也可以是复杂的自由形状。

形状的大小、比例和形状之间的关系是构图中重要的考虑因素。

4. 颜色:颜色是平面构成中不可忽视的要素,它可以给作品带来极大的视觉冲击力。

颜色的明暗、对比和饱和度等属性都会对构图产生影响。

二、构图技巧1. 对称与不对称:对称构图是指将平面分为左右或上下对称的两部分,这种构图方式通常给人稳定、平衡的感觉。

而不对称构图则是通过将元素放置在平面上的不同位置,创造出动感和张力。

2. 重复与变化:重复是指在平面上重复使用相同的元素或形状,创造出统一感和规律感。

变化则是通过改变元素的大小、颜色、形状等属性,使平面构成更加有趣和富有层次感。

3. 对比与和谐:对比是指在平面构成中使用明暗、大小、颜色等方面的对比,以产生强烈的视觉效果。

而和谐则是通过统一的颜色、形状和比例等要素,使整个构图看起来和谐舒适。

4. 空白与填充:空白是指在平面上留有一定的空间,不填满所有的区域。

空白可以给人以舒适的感觉,也可以使构图更加简洁和清晰。

填充则是指将元素填满整个平面,使构图更加紧凑和充实。

5. 重点与层次:重点是指在平面构成中突出的元素,它吸引观众的注意力。

层次则是通过前后、大小和明暗等关系,使构图产生深度和立体感。

三、实际应用1. 平面广告设计:平面广告设计是运用平面构成基础的一个重要领域。

平面构成基础

平面构成基础

平面构成基础平面构成是指通过不同的元素在平面上进行排列和组合,创造出具有艺术美感和视觉效果的图形。

平面构成是绘画、设计和摄影等艺术领域中非常重要的基础概念,它涉及到形状、线条、色彩、纹理和空间等方面的运用。

形状是平面构成的基础要素之一。

形状可以分为几何形状和有机形状两种。

几何形状包括圆形、正方形、三角形等,它们具有明确的边界和规则的结构,能够给人以稳定的感觉。

有机形状则是指不规则、自然的形状,比如云朵、树叶等,它们更富有变化和动感。

线条也是平面构成中至关重要的元素。

线条可以分为直线和曲线两种。

直线给人以稳定、简洁的感觉,常用于表达力量和稳定感;而曲线则具有流动、柔和的特点,常用于表达优雅和柔美的形象。

线条的长度、粗细和方向等特性也会影响到图形的整体效果。

除了形状和线条,色彩也是平面构成中不可忽视的因素。

色彩可以通过明暗、冷暖和纯度等方面的变化来表现。

明暗对比可以增强图形的立体感和层次感,冷暖色调可以营造出不同的氛围和情绪,而纯度的变化则可以让图形更加丰富多样。

纹理也是平面构成的重要手段之一。

纹理可以是真实的物体表面纹理,也可以是虚拟的纹理效果。

通过使用不同的纹理,可以给图形带来质感和触感,使其更加生动和有趣。

空间是平面构成中需要考虑的重要因素。

平面构成不仅仅是二维的,还需要考虑到三维空间的表现。

通过运用透视、投影和比例等技巧,可以在平面上创造出立体感和深度感,使图形更具有空间感。

平面构成的基础包括形状、线条、色彩、纹理和空间等方面的运用。

通过合理地组合和运用这些要素,可以创造出具有艺术美感和视觉效果的图形。

在绘画、设计和摄影等艺术领域中,平面构成是非常重要的基础概念,它能够帮助艺术家和设计师创造出独特而有吸引力的作品。

对于普通观众来说,了解平面构成的基础知识,可以更好地欣赏和理解艺术作品,提升审美能力和艺术鉴赏水平。

因此,熟悉和掌握平面构成的基础原理和技巧,对于从事相关领域的人士来说是非常重要的。

平面构成基础

平面构成基础

平面构成基础平面构成是指将平面上的元素按照一定的规律和关系组织起来,形成有机的整体。

平面构成是设计中非常重要的基础概念,它关乎到设计作品的视觉效果和传达的信息。

本文将从平面构成的基础要素、构成原则和应用实例等方面进行探讨。

一、平面构成的基础要素1. 点:点是平面构成的最基本要素,它没有大小和形状,只有位置。

点的位置可以决定其它元素的相对关系。

2. 线:线是由点构成的,它有长度和方向。

线的形状和走向可以引导人们的视线,产生视觉上的动态效果。

3. 形状:形状是由线构成的,它具有大小、边界和表面。

形状的大小和比例可以影响设计作品的整体效果。

4. 颜色:颜色是平面构成中重要的表现手段之一,不同的颜色可以传达不同的情感和信息。

5. 纹理:纹理是平面构成中的细节表现,它可以增加作品的层次和质感。

6. 空间:空间是平面构成的重要因素,它可以通过透视和比例关系来表现。

二、平面构成的原则1. 对称:对称是平面构成中常用的一种方式,它可以使作品更加稳定和平衡。

2. 平衡:平衡是指作品中各个元素的相对比例和位置关系的和谐统一。

3. 重复:重复是平面构成中常用的一种方式,它可以增加作品的统一感和节奏感。

4. 节奏:节奏是指作品中元素的有序排列和重复出现的规律性。

5. 对比:对比是平面构成中常用的一种方式,它可以增加作品的视觉冲击力和吸引力。

6. 运动:运动是指作品中元素的方向和形态的流动感,它可以增加作品的动感和活力。

三、平面构成的应用实例1. 海报设计:海报设计是平面构成的重要应用领域之一,通过对各个元素的组织和排列,可以传达出海报所要表达的主题和信息。

2. 品牌标识:品牌标识是企业形象的重要组成部分,通过对各个元素的组织和排列,可以塑造出独特的品牌形象和识别系统。

3. 展示陈列:展示陈列是平面构成的重要应用领域之一,通过对展品的布局和陈列方式,可以展示出展览的主题和内容。

4. 网页设计:网页设计是平面构成的新兴应用领域,通过对各个元素的组织和排列,可以呈现出丰富多样的界面效果和交互体验。

平面构成基础知识

平面构成基础知识

平面构成基础知识
嘿,朋友们!今天咱来聊聊平面构成基础知识,这可真是超级有意思的哟!
你看啊,平面构成就像是搭积木一样,把各种元素组合在一起,创造出美妙的画面。

比如说一张海报,那上面的图形、文字、色彩,不就是一个个小积木嘛!就拿图形来说吧,圆形给人感觉柔和可爱,像个笑眯眯的小脸蛋;方形呢,则显得稳重规矩,就像个可靠的小伙伴。

再说说色彩,哇哦,那可太重要啦!红色热情似火,就如同燃烧的火焰,能一下子吸引你的眼球;蓝色宁静深邃,好像广阔的大海,让你心情平静。

你想想,要是把不合适的色彩放在一起,那岂不是乱套啦!
还有啊,点、线、面,这可是平面构成的三大法宝呢!一个小点,就像星星在夜空中闪烁,不起眼但又很关键;一条线呢,可以是直直的引导线,带着你的目光往前走,也可以是弯弯的曲线,充满了灵动的感觉;而面,那可就是大片的舞台啦,能表达各种不同的情感和氛围。

嘿,咱在设计的时候,不就像个导演嘛,指挥着这些元素怎么排列、怎么表现。

就像拍电影一样,要把每个场景都安排得妥妥当当。

平面构成基础知识真的超级重要呀,它就像是打开设计大门的钥匙。

你学会了它,就能在设计的世界里自由驰骋啦!不信你试试看呀,去创造属于自己的精彩作品吧!反正我是觉得,平面构成就是设计的魔法,能让平凡变得非凡,让普通变得独特!。

平面构成基础知识全

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可编辑修改精选全文完整版平面构成基础知识平面构成作为一门设计基础课的教育,应用于设计的各个领域,如服装、装潢、室内设计、造型设计、建筑、绘画等。

下面就由店铺为大家带来平面构成的基本知识吧。

一、概论构成是一种造型概念。

是将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象,赋予视觉感受上新的形态形象。

二、平面构成设计的元素概念元素:是在头脑里存在的点、线、面、体。

视觉元素:是将概念元素体现在实际设计中,包括大小、形状、色彩、肌理等。

关系元素:是把视觉元素在画面上进行组织、排列,是形成一个画面的依据完成视觉传达的目的。

包括方向、位置、空间、重心等。

实用元素:是指设计所表达的内容、目的和功能。

三、面构成的形象形 --> 概念的形 (抽象)--> 现象的形(具象)--> 自然形(有机形、无机形)--> 人为形(有机形、无机形)点的形象:细小、简单点的大小、数量、空间及排列的形式方向使构成作品产生不同的心理效应。

可形成活跃、轻巧等不同表现效果。

线的形象:宽度窄、长度显著线的形态有直线和曲线两种,设计线构成,关键在于把握线形态的性格表现。

线的性格:垂直线:赋予生命力、力度感、伸展感。

水平线:稳定感、平静、呆板。

斜线:运动感、动向、方向感强。

折线:方向变化丰富、易形成空间感。

几何曲线:弹力、紧张度强,体现规则美。

自由曲线:自由、潇洒、自如、随意、优美。

细线:精致、挺拔、锐利。

粗线:壮实、敦厚。

线的表达要点:以长短、粗细、疏密、方向、肌理、形状、线形组合的不同来创造线的形象,表现不同线的个性,反映不同的心理效应。

面的形象:几何形:特点:明快、单纯、规整、秩序。

(如书本、电视等)有机形:特点:生机、膨胀、优美、弹性。

(如水滴、鹅卵石) 不规则形:自由形、偶然形。

具有一定的情态、情趣。

徒手形、意外形等。

体的形象,在平面上是一种幻觉形象,是一种特殊的空间形式。

正负形象,图在前,底子在后为正,反之为负。

平面构成的基础知识

平面构成的基础知识

平面构成的基础知识嘿,朋友们!今天咱来聊聊平面构成的基础知识呀!这可真是个超级有趣的玩意儿呢!咱先说说点吧,这就像生活中的一个个小惊喜呀!一个点,孤零零地在那,别看它小,作用可大着呢!它能吸引你的目光,就像黑夜里的一颗星星,闪闪发光。

有时候一个点就能撑起整个画面,你说神奇不神奇?再讲讲线呀,那可是有各种脾气的呢!直线笔直笔直的,就像个倔强的家伙,坚定地朝着一个方向走。

而曲线呢,那可就婀娜多姿啦,扭来扭去的,多有意思呀!还有折线,那脾气可有点怪,拐来拐去的,像是在和你捉迷藏。

面呢,那就像是一个大舞台呀!各种形状的面,有的方方正正,像个老实人;有的圆圆的,可爱极了。

不同的面组合在一起,那就是一场精彩的表演呀!咱想想,要是画面里只有点,那多单调呀,就像每天都吃一样菜,肯定会腻的嘛!要是只有线,那也不行呀,感觉空荡荡的。

只有把点、线、面都结合起来,那才叫完美呢!就像咱过日子,得有各种滋味儿才有意思呀。

你看那些好看的海报、广告,不都是把这些元素用得恰到好处嘛!它们就像是厨师,把点、线、面这些食材做成一道道美味佳肴,让我们看得流口水。

咱平时也可以多观察观察周围呀,到处都是平面构成呢!路边的标志、墙上的涂鸦,甚至是天上的云朵,都能找到点线面的影子。

这多好玩呀,就好像在和平面构成玩捉迷藏呢!而且呀,平面构成还能帮我们表达自己的心情和想法呢!你高兴的时候可以用鲜艳的颜色、欢快的线条;不高兴的时候可以用灰暗的色调、扭曲的形状。

这多神奇呀,不用说话,就能让别人知道你的心情。

哎呀,平面构成的世界真是太奇妙啦!它就像一个宝藏,等着我们去挖掘,去发现其中的美和乐趣。

咱可别小瞧了这些基础知识,它们可是我们创造美好画面的基石呢!所以呀,大家都快来和我一起探索平面构成的奥秘吧,保证让你大开眼界!。

平面构成基础知识(理论知识)

平面构成基础知识(理论知识)

平面构成基础知识(理论知识) 一,构成的含义平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间的排列的方法.是理性与感性相结合的产物. 二,平面构成是设计的基础平面构成主要是运用点,线,面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感.又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性.是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思. 第一章平面构成中美的形式法则一,对称与平衡 1.对称:形本用对折的方法,基本上可以重叠的图形称为对称.它们是等形等量的配置关系,最容易得到统一,是具有良好的稳定感的最基本形式. (1)轴对称"以对称为中心.左右,上下或倾斜一定的角度的等形的对称图形. (2)中心对称:对称的图形,对称点在中心就称为中心对称. (3)旋转对称:一个图形按照一定的相同的角度旋转,成为放射状的图形,称为旋转对称,旋转90度的图形,称为回旋对称.旋转180度的图形彼此相逆,叫逆对称,也称反转对称. 4)移动对称:图形按照一定的距离或按某种一定的规则乾地平行移动所得到的图形称为移动对称.(5)扩大对称:图形按一定的比例放大,称为扩大对称. 2.平衡:从视觉上来指一种等量和不等形的力的平衡状态.如均衡,适称.平衡比对称在视觉上显得灵活,新鲜,并富有变化的统一的美感. 二,对比,调和 1.对比:对比是互为相反因素的东西,同时设置在一起的时候所产生的现象,使它们各自的特点更加鲜明突出. 运,静,刚硕,柔软,高,矮,强,弱放在一起的形成对经.大小关系放在起时比它们单独地放置时,大的显得更大,小的显得更小.强弱关系放在一起时,也会产生同样的感觉.通常在构成设计中运用这种对比关系寻求变化和刺激,创造具有各种特性的画面效果. 2.调和:调和不是自然发生的,是人为的,有意识的合理配合.调和和对比是互为相反的因素.最后在画面上要达到既有对比又有调和的统一的画面,就必须通过设计者进行艺术加工,达到合理的配合才能得到调和.因此必须注意以下合理的组合方法,以达到调和的目的.(1)同种元素的组合.同种元素,如形状为圆形的不同数量的大圆形和小圆形进行有机的结合在一起,最容易得到统一,但由于这种结合比较简单,因此容易显单调和平常. (2)类似元素的组合.形状的类似.以几何形中的正方形为例,平行四边形,近似于方形的矩形,有机形的方形,比较形状接受于以上的图形均为类似形.类似还包括形状,大小多少的类似和方向,距离,速度的类似等.类似元素结合比同种元素结合更具备良好的配合条件,它既有形状的变化又有对比,并包括了较多的共同性,因此更能创造出优美直辖市的画面效果. 3)不同元素的组合.不同形,不同质的元素,它们本身就有着强烈的区别,组合在一起时就会产生强烈的对比,不调和的状况,因此为了达到调和.必须要调整它们之间的关系和彼此之间的联系,由对比向和谐转化,以达到调和统一的目的. 三,节奏,韵律节奏和韵律是时间艺术的用语,在音乐中是指音乐的音色,节拍的长短,节奏快慢按一定的规律出现,产生不同的节奏.在构成中为同一形象在一定格律中的重复出现产生的运动感.节奏必须是有规律的重复,连续,节奏容易单调,经过有律动的变化就产生韵律. 韵律是诗歌中常用的名词.原是指诗歌中的声韵和律动,音的轻重,长短,高低的组合,匀称间歇或停顿.在诗歌中相同音色的反复及句末,行末利用同音同韵同调的音可加强诗歌的音乐性及节奏感,在构成中韵律常伴与节奏同时出现.通过有规则的重复变化.比,等比处理使之产生音乐诗歌般的旋律感,运用得好就能增加作品的美感和诱惑力. 四,统一统一总是和变化同时存在的.变化是各组成部分的区别,统一是这些有变化的各部分经过有机的组织,使其从整体到得到多样统一的效果.统一的原理如下: 1.接近的原理使各种不同有变化的各部分,以时间和空间的观点来观察,距离接近的物体较容易产生结合感.各种接近类同的要素相结合,也能够得到统一.如形体的大小类同,色彩的接受,肌理造型特性的接近都容易具有统一感. 2.连续的原理这个原理在人们的生活中经常看到和使用.把各种不同的形态和各种不同的色彩的物体,用一根直线,曲线或者折线不断地连接起来,形成一个整体也仍能够得到统一. 3.闭合的原理将同一个造型要素的形态,隔开一定的距离相互向内侧闭合,从视觉上得到的是另外一个整体而统一的形态,原来闭合前的单一的造型要素则被忽视了. 第二章平面构成中最基本的形象及构成形象在构成设计中是表达一定含义的形态构成的视觉元素.形象是有面积,形状,色彩,大小和肌理的视觉可见物.在构成中点,线,面是造型元素中最基本的形象.由于点,线,面的多种不同的形态结合和作用,就产生了多种不同的表现手法和形象. 一,点点在人们头脑中是一粒尘埃,一个分子.一个标记点在几何学中是不具有大小只具有位置的.但在构成中是有大小,形状,位置和面积的.如人站在辽阔的海滩上就会小得像一个点,由此可以联想到一个物体在他周围不同的环境条件下就会产生不同的感觉.越小的形体越能给人以点的感觉. 1.点与位置一个圆点在平面上,它与平面的大小关系以及与周围环境位置的不同,也会让人产生不同的感觉.在一个正方形平面上,一个黑圆点放在平面正中,点给人的感觉是稳定和平静.如果这个圆点向上移动就会产生力学下落的感觉.点的位置移动到左上角或右上角,都会产生动感和强烈的不安定的感觉.反之将点移到正方形的中部以下,则给人一个非常平稳安定的感觉. 两个大小相同的点,放在平面内与底边平行的位置上,两个点会相互吸引,由于张力的作用会产生线和形的感觉. 大小不同的两个点,放在平面内平行于底边的位置上,大的点吸引小的点,人们的视觉将会从大到小移动. 多个点的近距离设置会有线的感觉,从而多点的不同安置相应会使人产生三角形,四边形,五边形的感觉. 2.点与周围环境被周围密密集集的线包围或者被某些形所包围的空白就变成了点. 点的密聚组合下,可以形成面,从中可利用挖空的空白来表现你所需要的形态和字体,并有一种精致的纤细感.点由于周围环境变化会产生不同的感觉.如周围是小的点子,中间点就会显得大;如周围的点大,则中间的点就会显得小;上下两个同样大的点,上方的点显得大于下方的点. 3.点的密集点的密集趋近,就形成了线的感觉,距离较近的点的吸引力比距离较远的点更强,点的间隔小,它的线化就十分明显.不具趋向性的点的集合也会形成线化现象,从大到小的线化的点群,产生从强到弱的运动感,同时也产生从近到远的深度感.因此点的集结就能加强空间变化效果.密集的距离相同的点会形成面,随着点的大小疏密变化很容易产生深度感.按照光照射在物体的亮面,暗面来分布,将会出现凹凸的立体感. 4.点的构成形式 (1) 不同大小,疏密的混合排列,使之成为一种散点式的构成形式. (2)将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列,给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉. (3)以由大到小的点按一定的轨迹,方向进行变化,使之产生一种优美的韵律感. (4)把点以大小不同的形式,既密集,又分散的进行有目的的排列,产生点的面化感觉. 5)将大小一致的点以相对的方向,逐渐重合,产生微妙的动态视觉. (6)不规则点的视觉效果. 二,线点移动的轨迹形成了线.线在空间里是具有长度和位置的细长物体.在数学上来说,线不具有面积只有形态和位置,在构成中线是有长短,宽度和面积的,当长度和宽度比例到了极限程度的时候就形成了线. 从构成的角度来看,具有长短,宽度的线,随着线的宽度的增加就会使人感觉到面的感觉,但如它周围的都是类似线的的群体,那么宽度较大的线也会认为是粗线.线的长短形状不同,我们把它分成各种不同的线.由于各种线的形态不同也就具有各自不同的特性. 1.线的分类: 直线:平行线,折线,交*线,发射线,斜线. 曲线:弧线,抛物线,旋涡线,波浪线,自由曲线. 虚线锯齿线. 2.线的特性直线的特性:一般从直线得到的感觉是明快,简洁,力量,通畅,有速度感和紧张感. 曲线的特性:丰满,感性,轻快,优雅,流动,柔和,跳跃,节奏感强. 曲线可分为圆和圆弧形态的几何曲线,圆规画出的曲线,用手工画出的自由曲线和用曲线规画出的曲线. 几何曲线具有现代感和准确的节奏感. 自由曲线具有柔和自由感和变化的节奏感. 细线的特性:纤细,锐利,微弱,有直线的紧张感. 粗线的特性:厚重,锐利,粗犷,严密中有强烈的紧张感. 长线的特性:具有持续的连续性,速度性的运动感. 短线的特性:具有停顿性,刺激性,较迟缓的运动感. 绘图直线笔线的特性:干净,单纯,明快,整齐. 铅笔线和笔毛线的特性:自如,随意,舒展. 水平线的特性:安定,左右延续,平静,稳重,广阔,无限. 垂直线的特性:下落,上升的强烈运动力,明确,直接,紧张,干脆的印象. 斜线的特性:倾斜,不安定,动势,上升下降运动感,有朝气.斜线与水平线,垂直线相比,在不安定感中表现出生动的视觉效果. 3.线的不同方向运动在视觉上得到的印象线在构成中,由于运动的方向不同也会给人不同的印象.左右方向流动的水平线,表现出流畅的形势和自然持续的空间.上下垂流动给人产生力学自由落体感,它和积极的上升形成对照,可产生强烈的向下降落的印象,由左向右上升的斜线,给人产生明快飞跃的一种轻松的运动感. 由左向右下落的斜线,使人产生瞬间的飞快速度及动势,产生强烈的刺激感. 由于焦点透视的近大远小的原理,线的疏密排列,前疏后密产生深度,前边的愈疏愈近,后边愈密愈远,这样就形成了远近空间. 4.线的紧密排列产生的视觉印象. 线如按照一定的规律等距离排列会形成色的空间并置产生出灰面的感觉. 线如不同距离间隔排列,或线的粗线变化,将会产生不同的肌理效果. 线的形状不同的等距离排列,将会产生凹凸效果. 线的等距离排列产生出灰面.线如断开后会形成点的视觉效果. 5.线的组合 (1)规则的组合在平面构成中,线为造型要素,若用粗细等同的直线平等设置组事,按照数学中固定的数列来进行构成,这一类的构成图形在造型上比较能够得到统一,有秩序,但变化较少显机械性,因而比较单调和缺少感情. (2)不规则的组合若用粗细长短不同的各种线条依照作者的构想意念自由的排列,这一类的构成图形,画面较活泼而富有感情,由于画时手法或者笔法不同会产生很多偶然的效果. (3)规则和不规则的组合按照某种固定的形式进行线的组合,在组合图形中作者加以部分变化,使其产生不同的造型方式,也就是规则和不规则的组合造型方式,使构成变得丰富而有创意. (4)线的分割以线为造型要素,先组合成一张具有整体感的线的组合画面,再把整体的画面上用直线或是曲线作有规律的和无规律的自由分割.有规律的分割常要用数列关系来推算,无规律的自由分割可根据作者的意念来进行分割. 线的分割可分成:平行线分割,直线分割,弧线分割,垂直与水平线分割,放射状分割. 三,面面是线移动的轨迹.在平面构成中,不是点或线的都是面.点的密集或者扩大,线的聚集和闭合都会生出面.面是构成各种可视形态的最最基本的形.在平面构成中,面是具有长度,宽度和形状的实体.它在轮廓线的闭合内,给人以明确,突出的感觉. 各种不同的线的闭合,构成了各种不同形状性质的面. 1.面的分类 (1)几何性的面:用数学的方式构成的形态.如三角形,正方形,平行四边形,梯形,图形,五角形,矩形等. (2)直线性的面:用直线任意构成的形态. (3)有机性形态的面:用自由的弧线构成的形态. (4)不规则性形态的面:用直线和自由弧线随意构成的形态. (5)偶然性形态的面:由特殊的技法意外偶然得到的形态.如敲打,泼撒. (6)徒手性形态的面:不用任何几何器械辅助,而用毛笔徒手绘写的形态. 2.图与底,正与负的形象在平面上,最先吸引人的视觉的跳到人的眼前占有空间前进的形象被称为"图".反之,后退的在"图"周围的空间的形象称为"底".力的形象就称为正的形象,底的形象称为负的形象."图"和"底"的形象就像我国的阴刻图章一样,"图"和"底"总是相互陪衬着的."图"和"底"的关系并非总是很清楚的,在形象以不同的方向转换的时候,当形象的一部分被框架骨格线分割或者切除,或者形象和形象之间联合起来的时候,何者为"图",何者为"底",就不十分明显.因而就很难辩认出某种形象究竟是正形还是负形,这种构成中所产生的"图"和"底"也就是"正"与"负"随时变化的关系为设计构成中的填色来选择图形,使图形具多样性提供了较多的可能. 从大小到的线化的点群,产生从强到弱的运动感,同时也产生从近到远的深度感.因此点的集结就能加强空间变化效果.各密集的距离相同的点会形成面,随着点的大小疏密变化很容易产生深度感. 前面有讲到节奏,这是具体的:在线之间按照一定的排列使之具有节奏感.要考虑对于递进的排列或者带有一定规律的排列的各种方法.在综合掌握线的方向性,能在画面构成上具有三维空间感.用更进一步使直线的粗细有所变化,就会使线间以及它们的组合的方向性产生更强烈的变化点的节奏:等间隔的排列,有于间隔距离的长短不同形成了疏密,但还是平面的画面.点与点间距离采取了累进的规律,可以使人产生动感.在渐进排列的点之间进一步增加点的大小差别时,则更加强调了渐进,递进性,并增加画面的动感.啊~~~还有点的大小在感觉上的最大限度,一定要取决于画面内容之间的相对关系. 第三章骨格与基本形及形与形的关系一,骨格的作用平面构成中,骨格是支撑构成形象的最基本的组合形式,使形象有秩序地经过人为的构想,排列出各种宽窄不同的框架空间,把基本形输入到设定的骨格中以各种不同的编排来构成设计,骨格既起到编排形象和管辖形象的空间作用. 二,骨格的分类骨格分为有规律性和非规律性骨格. 1.规律性骨格:是以严谨数学方式构成的.如重复骨格,渐变骨格,发射骨格. 2.非规律性骨格:没有一定的规律,是由规律性骨格随意和自由地衍变而成,随作者在一定的平面框架内进行划分,因此它具有极大的任意和自由性. 3.重复骨格:在一定的框架内,用水平线和垂直线等距离划分出大小相等的空间单位称为重复骨格.重复骨格多为正方形单位空间,因对重复构成有利,可以较多的组合成新的形态. 4.渐变骨格:在一定的框架内,按照一定的数学规律划分单位面积的水平,垂直线所组成的网格称为渐变骨格.一般可按等差数列,等比数列,费博那基数列,调合数列来划分的. 5.发射骨格:是由一个发射中心点向外发射或者围绕一个中心点向外运行的骨格.发射骨格也可用渐变骨格的原理进行.由中心点有渐变变化的发射能给人以强有力的吸引力和较好的视觉效果. 三,基本形在构成中简洁的最基本的有助于设计的内部连结而不断产生出较多形态的图形. 基本形的设置不宜复杂,否则会使设计变得焕散,不统一,从而形成花砖地,不能创造了更多的抽象图形. 四,形与形的关系在基本形与基本形相遇时,就会产生各种不同的关系供设计者选择,创造出更多的形象 1.分离形和形保持一定的距离而不接触,呈现出各自的图形. 2.接触形和形的边缘恰好相切. 3.覆叠一个形象覆叠在另一个形象上,覆盖在上面的形象不变,而被覆叠的形象就有所变化,覆叠的位置不同也就产生出不同的形象,并产生上与下,前与后的空间关系. 4.透叠形象与形象相互交错重叠,交错重叠部分为交叠,.重叠部分具有透明性,不掩盖形象的轮廓也不定分出前后或者上下的空间关系. 5.差叠两个形象相互交叠,交叠部分成为新的形象,其余部分被减去. 6.减缺形象与形象相互重叠,覆盖产生了前后上下关系,保留覆盖在上面的形象,后面被上面覆盖所留下的剩余形象为减缺的新形象. 7.联合形象与形象交错重叠,不分前后上下关系,而把两个形象联合起来成为同一个空间平面内的较大的新的形象. 8.重合两个相同的形象,不相互交错,其中一个覆盖在另一个上,成为合二为一完全重合的形象. 五,单形的构成训练 (1)几何单形的相互构成(以圆形,方形,三角形为基本形体,将它们分别以连接,重合,重叠,透叠等形式,构成不同形象特点的造型) (2)分割所构成的形体(训练设计者灵活的造型能力) (3)重合所构成的形体,(形体间相互重合,添加派生出各种形态各异的造型) (4)自然形单形的构成 (把自然物的基本形以真实,自然,概括的形式表现出来,应用到构成设计中去) 第四章平面构成的方法一,同一基本形方向变动不同组合的重复构成在平面内,首先作水平线和垂直线划分空间作重复骨格,骨格的大小阔窄由设计者构思决定. 重复是在重复骨格内的基本形的重复排列.基本形为单纯的抽旬的图形.基本形的大小由重复骨格的一个单位大小决定,在重复骨格中一个单位内设置. 基本形输入到预先设定的重复骨格中,基本形可以有方向的变动.如设定基本形四边分别为a,b,c,d,在变动中可以是a边b边相接,也可以是a边和c边相接,依次类推就可以为ab,ac,ad,aa,ba,bc,bb,bd,cc,ca,ac,cd,bc,dd,da,db,dc.....等排列,也可以把基本形的形象对称形加入排列变动,这样不停的在骨格中位置重复变动,就得到不同接触变化,然后在各个骨格单位内基本形与骨格内的空间可以填黑也可以留白,空间留白,那基本形显然为黑,反之基本形如果是白那骨格空间就是黑了.这样重复变动,边与边发生关系就可以得到不同的抽旬形象,最后再骨格线消去就可以得到不同的抽象的新形象.这种变动可是按一定规律来的,也可是自由的没常规的进行的.没规律的就得到自由的构成,按照一定规律的就得到有规律的构成.整个过程虽然比较单纯,预先也不必过多的计划.但是造型的重点都在选择图形之后,这些图形可以是一件好的作品,也可能是不完整的或者不理想的作品.好的保留不好的进行修改或者重组.因此重复构成实际是把一个基本形通过方向的变换设置和"图"与"底"的不同交换的数种图形综合起来的基本的图形上而得到发展的形象.这种经重复得到的图形,是从无意开始到有意完成的.因此在整个过程中就会有许多意外的效果产生,因而对新的造型构成提供了一个较好的方法.这种重复的骨格和重复基本形的构成可以创造出许多新的千变万化的设计作品来. 二,以一个基本形的近似变化构成近似构成主法是重复构成的轻度变动,近似构成在骨格选择上基本上和重复构成相同,都是基本形成在重复骨格内的排列构成. 基本形为以一个基本形象的近似形为构成元素,因此它的基本形不像重复只有一个基本形象而是多个基本形象. 1.近似基本形为同一个相同基本形象但大小变化.如正三角形,同为正三角形的大大正三角形或小正三角形. 2.近似基本形为它的类似形.如三角形,可以是各种不同角度的三角形,如正三角形,直角三角形,等腰三角形,任意三角形. 3.近似基本形为两个几何形的相加或者相减而得,如一个梯形加上一个圆形,一个梯形减去一个圆形. 4.近似基本形为一个一个有意画出的基本单位填色所得的近似形象. 5.近似基本形为变化不大的有机形. 以上为近似构成中的以不同方式处理画出的基本形象.在构成时基本上和重复构成一样,可以变换方向和填色选择图形.由于近似的基本形比重复有变化,因此在构成时应注意视觉的整体效果.搞不好容易使构成变得零乱而分散.但如变化的好可以既保持近似基本形的整体统一感又可以增加设计效果. 另一类近似构成,可以先设立骨格线,类似基本形在骨格框架内基本平均放置,每个基本形所占的骨格空间大致相近似.如在重复骨格中输入大小不等的四边形,平行四边形,三角形,多角形,但保持骨格内各单位间一定的空间关系,这种富有变化的构成方式是一种新的构成方法. 把一个有规则的图形和一个。

平面构成基础

平面构成基础

三、点线面是相辅相成的。
四、面的作用
作业: 综合利用点、线、面三种形态设计一幅 平面构成作品。(大小10cm*10cm)
注意:点越小,聚集力越强
(4)当画面有三个点并在三个方向平均散开时,点的视觉作用就表 现为三角形,这便是视觉的心理反应。
3、点的错觉
(1)点与明暗背景产生的错觉——明亮暖色前进 膨胀
(2)点与环境其他要素对比产生的错觉 同一大小的点,周围点的大小不同会使中间的点产生错觉
(3)相同点与夹角产生的错觉 在一个两直线夹角中,同一大小的点,由于位置不同,距离尖端远近不同 便产生靠近角间的点大的感觉。
自然界中任何形态,只要缩小到一定程度都能产生不同形态的点
2、点的心理特征
点是视觉中心也是力的中心 (1)当画面上有一个点时——视线会集中于一点上。 (2)当画面有两个同样大小的点,视线集中在两点之间的距离范围内。
(3)当两点大小不同时,视线首先会被大的吸引,但视线逐渐向 小点移动,最后集中在小点上。
法则创造一种视觉上和知觉上美的 关系,从中培养基本的造型能力、 创造力和审美能力。
同学们应准备的工具: 1】黑色中性笔 2】尺 3】圆规 4】图画本
形的基本形态:点 线 面
1.点:表示位置,没有厚度和宽度,是一条线的开始或终点。 2.线:点的移动形成线。 3.面:线的移动形成面。
点的概念
点的本质上是最简洁的形,点是一切形态的基础。
数学上—点是直线相交的结果,是一条线的开始或终结,因此只有位置而没 有大小变化。
造型上点是具有空间位置并具备大小、面积、形态浓淡甚至方向等性质的单 位。
1、点的形态——规则与不规则形态
从大小上看:越小的形态,点的感觉越强 从形态上看:圆形点的感觉最强,内部充实,轮廓明确的点最为有力。

平面构成(平面设计入门基础知识)

平面构成(平面设计入门基础知识)

平⾯构成(平⾯设计⼊门基础知识)《平⾯构成》1、总论2、形态属性3、形态要素4、基本型与⾻骼属性5、⾻骼关系6、基本形式第⼀章总论1、构成得起源1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新得“国⽴魏玛建筑学校",这就就是著名得“包豪斯”。

包豪斯顺应⼯业社会得发展,致⼒于纯美术与应⽤视觉艺术得共性研究,提倡艺术与技术得统⼀,建⽴起现代⼯业设计得新体系。

“构成”就是包豪斯设计基础课程体系中得⼀门重要课程、2、构成得定义构成:将造型要素按照某种规律或法则进⾏组织,建构理想形态得造型活动。

平⾯构成:在⼆维平⾯上将造型要素按照某种规律进⾏组织,构成理想形态得造型设计基础训练、3、平⾯构成得⽬得、特点及学习⽅法(1)⽬得培养创造⼒与基础造型能⼒,为专业设计构思提供⽅法与途径。

研究形态、⾊彩、质感、构图、表现⼒与美感等造型因素,这些因素就是其她艺术造型得本质与基础。

(2)特点基础性:学习设计⼊门课,对初学设计有重要得专业引导与指导作⽤。

趋理性:将繁杂造型关系还原分解成造型要素,再按⼀定法则综合构成、设计性:设计就是有⽬得得造型活动,设计⽅案必须收到有条件得制约、实践性:体现在课程对材料,⼯具与⼯艺得尝试把握以及对现有形态得积累,也有对新形态得发现与创造。

(3)学习⽅法遵循理论与实践相结合,感性与理性相融会得原则、努⼒开拓思路,发挥想象⼒,丰富构想,培养艺术创造能⼒。

接受严格系统训练,勤思考,勤动⼿。

4、平⾯构成所⽤得材料与⼯具(1)⼯具笔:⽑笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等。

绘图仪器:直尺、三⾓尺、曲线板、圆规、分规与⼩圈圆规及多⽤⼩⼑、剪⼑等⼯具、(2)材料纸张:⽩卡纸、⽩板织或较光滑得纸张,如果就是做肌理还可以⽤宣纸,⽑边纸,⽔彩纸或质地较粗糙得纸张来达到效果、颜料:通常⽤瓶装浓缩⿊⾊⽔粉颜料填⾊,也可⽤中华墨汁代替。

5、平⾯构成给设计思维带来得思考平⾯构成就是⼀种开发潜在创造⼒得训练⽅法,其思维途径⾄少可以给我们带来以下⼏点思考:(1)严谨得逻辑思维构成练习中⾸先确定构成形态得若⼲基本要素,然后进⾏分解,组合,排列,这种⽅法就是⼀种富于理性得,逻辑性很强得思维⽅法,这样可以避免先⼊为主得弊病,⼜便于在众多得⽅案中优选出最佳⽅案。

平面构成知识

平面构成知识

本例为平面设计理论教程,在教程中作者将向朋友介绍平面设计中的平面构成方面的知识,本文将分五个章节介绍平面构成的特点、分类、形式,平面构成的点、线、面的构成等方面的基础知识,希望能给朋友们带来帮助~~第一节:平面设计构成基础构成的艺术与其概念所谓构成就是将不同形态的两个以上的单元重新综合成为一个新的单元,并赋予视觉化的概念。

这是一个造型概念,也是现代造型设计的用语。

平面构成的特点平面构成不是以表现具体的物象为特征,但是它反映了自然界变化的规律性。

平面构成在构成中采取数量的等级增长、位置的远近聚散、方向的正反转折等变化,在结构上整体或局部地运用重复、渐变、变异、放射、密集等方法分解组合,构成有组织、有秩序的运动。

平面构成就是通过这种视觉语言对人的心理和生理状态产生影响,比如紧张、松弛、平静、刺激、喜悦、痛苦、茫然等等。

在实际的设计过程中,经常会运用到视觉语言中的构成来传达作品的特征!平面构成的分类依据构成的原理,任何形态都可以进行构成。

构成对象的形态主要有自然形态和抽象形态。

自然形态的构成是通过对形象整体或者是局部的分割、组合、排列,重新构成一个新图形。

抽象形态的构成是以抽象的几何形象为基础的构成,即以点、线、面等构成元素,按照一定的规律进行组合排列。

第二节:平面构成的形式美法则探讨形式美法则,几乎是艺术学科共通的话题。

形式美是美的事物外在形式所具有的相对独立的审美特性,而视觉美表现为具体的美的形式。

狭义地说,形式美是指自然、生活、艺术中各类形式因素(色彩、线条、形体、声音等)与其有规律组合所具有的美。

变化与统一的辩证关系是一切艺术都必须遵循的规律与原则。

变化是指将性质不同的东西并置在一起,形成鲜明对比、活泼、生动、丰富的特征。

统一则是将性质不同的、相近的或者相同的东西,按照一定的意念秩序并置在一起,造成一种同存和谐、严肃、稳定的趋势感觉,而过分地追求又易流于单调死板。

因此,在变化中求统一,在统一中求变化,“乱中求整”“平中求奇”,是一切艺术形式美所遵循的基本法则。

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第三节 面的形态特征和设计中的应用
3.平面构成的基本形式:第一节 形态之间的关系
第二节 重复构成以及在设计中的应用
第三节 特异构成以及在设计中的应用
第四节 渐变构成以及在设计中的应用
第五节 发射构成以及在设计中的应用
第六节 对比构成以及在设计中的应用
6
第七节 密集构成以及在设计中的应用
基础课程——平面构成
经验与提示 生活中的
场景,或光 影,或岁月 累积的肌理, 或动植物奇 妙的结构, 这些所显示 的构成美有 待发现和感 受
若能把构成的分析方法运用到生活中,你会在生
活和自然界得到更多的启示,更能理解感受寻常事物
中的美的形式。这就形成一种综合的感受,成为构思
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和创意的基础。
三 构成的目的
构成是一个富有弹性的模式,它包括设计语言和设计思维两方 面的训练。构成本身不是目的,而只是一种手段,一个开始进入 设计状态的准备过程。
经验和提示:
在这些新的图像形式中有多 种来源和做法,但其形成的偶然 性很大,很多是在“玩”的状态 下产生的,玩得好不好,要看个 人的修养和对形态的把握能力。
构成的训练, 通过从单独到多个、单纯 到综合的过程进行。包含了基础知识、范例 分析、试验和练习、作业等,为平面设计搭 建了一个坚实的基础。构成不是完整的设计, 但它是设计的基础。有时好的形式是有意识 的结果,有时又近乎于游戏和试验的偶发产 物,因此又显得独特和富有新意。
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基础课程——平面构成 平面构成的内容和目的
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一、熟悉设计的要素和技法
设计是一个综合体。包含了点、线、面, 色、光、质,图、文等各种要素。一般来说。 没有足够的经验和感受,往往最终的设计会 “词不达意”,表达不出你的构思和想要的 效果。
我们的思路是从点、线、面这些单个的 视觉元素开始,熟悉设计的“字”和“词”。 然后用材料和质感丰富视觉的感受,通过构 图、形式美法则、视觉心理等,研究各种元 素组合的形式和效果。
除了形式感训练外,构成的重要目的是创新能力和设计思维。
构成的原理中,包含了一些方法和规律,这是形态和设计的共
性;寻找新的设计形态,挖掘原有形态新的感受,把这些大家都
熟悉的设计“语汇”以新的方式呈现和组合,形成新的视觉形式,
这就是设计创新的开始。不断地试验,广泛地借鉴和吸收,增加
基础课程——平面构成
平面构成的内容和目的
二 构成培养设计的感知能为
通常来说,设计需要具备这几方面的能力:观察 能力、理解分析能力、判断能力、表现能力。前三个 方面可以归纳为感知能力。设计是心、手、脑的结合, 感知能力体现在对视觉和表现形式有敏锐的感觉和构 思判断能力。
通过构成的练习,可以从构成的角度分析理解设 计作品。构成的原理本身就是大量的观察归纳总结的 结果;构成的很多练习也是训练你对视觉元素的理解 和表现力。
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为什么学习
平面构成?
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一、人们的生活需要美的设计
比如从工业产品的角度: 产品的销售量,直接和产品的造型是否美观相关 如手机、衣服、电脑等的美观与否是决定是否购买的 关键。
从事艺术创作,常注重感觉,感觉的好坏直接影响到作品的优劣 培养直观判断力
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APPLE
外 型 的 电 脑 设 计
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4.丰富构成语言的方法:
第一节 第二节 第三节 第四节
材料、肌理和质感 构图和分割 错觉和视知觉的现象和应用 形式美法则和应用
5.自然,文化和时代中 的构成
第一节 自然的灵感 第二节 文化和艺术赋予的智慧的启迪 第三节 数码时代的构成和设计
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引言部分
第一节 平面构成的含义 第二节 如何学习平面构成
基础课程——平面构成
方海燕
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自我介绍:
谈谈你的个人经历,以及你刚进大学的认识 谈谈你的理想和对未来的计划 每人两分钟
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基础课程——平面构成
课程设计:五周
五个章节:
1.设计与构成 2.平面构成的基本元素 3.平面构成的基本形式 4.丰富构成语言的方法 5.自然,文化和时代中的现代构成
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基础课程——平面构成
教学目的:
课程的编排意图是使设计和构成的关系得到比较明确 的表达。
本课程以课题训练为主,评析现当代一些优秀的设计 作品和讲解知识要点,通过深入浅出的讲解和命题训 练,使学生能领悟到构成是设计的核心和基础,从而 提高平面构成的设计能力。
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基础课程——平面构成
教学重点:
多构思、多创造、多手法、多动手实践是 走向设计的唯一捷径。
作业以命题和表现手法的多样化为主要内 容,进行多样化平构作业训练。
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基础课程——平面构成
课程设计:四周
五个章节:
1.设计与构成: 第一节 构成的概念和简要历史
第二节 平面构成的内容和目的 第三节 平面构成是构成和设计的基础
2.平面构成的基本元素:第一节 点的形态特征和设计中的应用
第二节 线的形态特征和设计中的应用
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综上所见: 平面构成是应现代设计需要而产生的,是
为现代设计而服务的,它用的是抽象的形式语 言表现社会现象和自然形态
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综合来说,平面构成是现代设计的基础理 论课,不论是在以平面因素做主导的广告设计 、标志设计、装帧设计,还是以立体因素做主 导的建筑设计、工业设计、环境设计我们都可 以看到平面构成的内在作用。
兔 子 外 形 的 产 品 设 计
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产品包装盒
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产 品 包 装
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匡威运动鞋:别被束缚住
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பைடு நூலகம்














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展示空间设计
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在广告设计中,人们利用平面构成原理主要是 通过对人们视觉感知的梳理达到有效传达商品 信息的作用。
在建筑设计中,平面构成原理的应用主要体现 在让使用者能理解建筑空间的构成变化。
学习平面构成,对学习设计有重要的意义。
阅读书上第9页-20页
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了解“构成”的含义
“形成”——“造成”
“形成” ——自然的创造 “造成” ——人为的创造 从艺术的角度得出:
从视觉的造型要素中提取与重组 (模仿-拆解-重构)
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由此得到:构 成 观 念
构成是研究物质世界形态要素以及组合规律 的科学,把客观物体分解为点、线、面、体, 使用各种基本材料,将造型要素按照美的原则 重新组合,构成一个新的形态,是一种创造性 的科学的构思方法,其过程是就是一种艺术性 的创造。
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