外国名画欣赏PPT

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《马拉之死》描绘的是 马拉在浴缸里被杀害后 的惨景：浸泡在浴缸里 的马拉露出上身，歪斜 着头，脸上流露出一种 悔恨和痛苦的表情，鲜 血正从他胸口流淌出来， 染红了雪白的浴巾；他 右臂无力地垂在浴缸外， 手中还拿着那张凶手递 给他的 但手中仍拿着补助申请 书和鹅毛笔这一情节， 表现了马拉带病工作， 甘为穷苦人民操劳的高 尚品质，同时也尖锐地 揭露了敌人以卑鄙的手 段杀害马拉的可耻罪行。 作者真诚地表达了对马 拉的崇敬之情。
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米勒
〔1814-1875年〕，是 法国近代绘画史上最受 人民爱戴的画家。他那 纯朴亲切的艺术语言， 尤其被广大法国农民所 喜爱。他出身于农民世 家，幼年时便显露出绘 画的天才，受到老师的 鼓励而立志学习绘画。
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米 勒 < 晚 祷 >
在稻草、简陋的农具、盛饭的草篮和一小车马铃薯的边上，在金色晚霞 笼罩的田野上，一对衣着朴素的农村年轻夫妇，听到地平线处传来的教 堂的钟声，本能地放下手边工作，双手合十，感谢大地的恩赐。。。。 日落给大地蒙上一层萧瑟的氛围，画家在这里倾注全部心血去刻画这种 萧瑟氛围，让它来笼罩这对可亲可怜的劳动夫妇的形象。 他着重描绘了 农夫妇的虔诚和质朴，寄托了他对农民生活境遇的无限同情。
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拉斐尔创作的最有名的圣母像
《大公爵的圣母》、《草地上的圣母》 、 《花园中的圣母》 、 《椅子中的圣母》等
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《雅典学院》
• 拉斐尔最著名的壁画是为梵蒂冈宫绘制的《雅典学院》。这幅巨型壁画把古希腊以来 的５０多个著名的哲学家和思想家聚于一堂，以此歌颂人类对智慧和真理的追求，赞 美人类的创造力
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米开朗基罗 1475－
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伏尔加河上的纤夫
作者：伊里亚.叶菲莫维奇.列宾
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最前一组共四人，领头的名叫冈宁，他的表情温顺，然而性格坚 韧，具有一种内在的意志力，此人约有四五十岁。他那双深陷的 眼睛使他的前额更加突出，显出了他的智慧。列宾在他的头上画 上一块包头的破布，似乎要把他塑成古希腊哲学家的样子。他原 是个神父，后来被教会革职，一度充任过教堂唱诗队的指挥。他 身体结实，两手下垂，胸前那一条纤索绷得很紧，而身上的麻布 衫却满是补钉。在他右边的一个是身材魁梧的憨直的农民汉子， 他赤着脚，头发蓬乱，满脸浓密的胡子，似乎在低低地向冈宁絮 叨着什么。这个形象起着衬托冈宁的前倾的身子的作用。在他后 面是一个细长的瘦子，年近四十，身子大部分被挡住了。他头戴 麦秆帽，叼着一只土烟斗，头显得尖小一些。他挺直着身子，这 样可使纤索松弛，好像是想省点力气。这个瘦子的左侧，则是一 个躬背弯腰的纤夫，他原来是个水手，叫伊卡尔。他的两手向下 握拢，神色严厉，眼神凝注，直对着前方。
的事物的表面，产生瞬息万变的效果。
这种认识，改变了我们心中已经确认的事物图式。我们都看见过干早堆，
收割后这种田野里的景象比比皆是。我们心中的干草堆的颜色就是干草在正
常光线下，呈现出的干草本身的颜色。我们不会说：“早晨雾色中的干草堆”
或者“傍晚红光中的干草堆”。
但是艺术家们会有不同的看法。因为，艺术家是不会按照正常的光线下
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米勒：《拾穗者》21
《播种者》
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列宾 列宾 （ИльЯ ЕфИМОВИЧ РеПИН， 1844—1930）
伊·叶·列宾是十九世纪 后期伟大的俄罗斯现实 主义绘画大师。列宾在 充分观察和深刻理解生 活的基础上，以其丰富、 鲜明的艺术语言创作了 大量的历史画、肖像画， 他的画作如此之多、展 示当时俄罗斯社会生活 如此广阔和全面，是任 何一个画家都无法与之 比拟的。
主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇
却偏把这些部位画得若隐若现，没
有明确的界线，因此才会有这令人
捉摸不定的“神秘的微笑”。荷兰
阿姆斯特丹的一所大学应用“情感
识别软件”分析出蒙娜丽莎的微笑
包含的内容及比例：高兴83%，厌
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恶9%，恐惧6%，愤怒2%。
《最后的晚餐》是意大利画家达·芬奇于1495－1497年费时三
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加冕典礼
大卫
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德拉克洛瓦
（1798-1863） 法国浪漫主义的 代表，他的画重视 色彩和主观感情， 喜欢激动人心的事 件作题材。
——浪漫主义的狮子16
1808年5月3日的枪杀 17 (枪杀马德里市民） 哥雅
《枪杀马德里市民》表现的情节是：深夜，在 马德里皇宫附近的太子山旁，法国士兵处决被 他们抓来的起义者。其中有神父、僧人、市民 和农民们。他们表现出愤怒、不屈和仇恨，也 表现出面临死亡的惊恐和哀痛。一个对着枪口 的白衣起义者，像受难的耶稣基督一样，把双 臂伸开。画家用开放而简练的笔法，有力地表 现出反抗暴力压迫的百姓黎民在临终前的丰富 的人性。而他们的对方，则是一排看不见人脸 的“杀人机器”。从地面上的方形灯里，射出 惨白的光线，反衬出天色的黑暗和环境的阴冷。 哥雅以深厚的同情与愤怒，忠实地再现了暗无 天日的年代里那场骇人的暴行。
《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖 像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺 术成就，成功地塑造了资本主义上 升时期一位城市有产阶级的妇女形 象。
500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》
神秘的微笑莫衷一是。不同的观者
或在不同的时间去看，感受似乎都
不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，
有时又显得严肃，有时像是略含哀
伤，有时甚至显出讥嘲 。人的笑容
他是一位天才，他一面 热心于艺术创作和理论 研究，他研究如何用线 条与立体造型去表现形 体的各种问题；另一方 面他也同时研究自然科 学。
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达芬奇的其他成就:
• 在天文学上，达·芬奇对传统的“地球中心说”持否定的 观点
• 在物理学方面， 达·芬奇重新发现了液体压力的概念，提 出了连通器原理
• 达·芬奇在解剖学和生理学上也取得了巨大的成就，被认 为是近代生理解剖学的始祖
1564)，意大利文艺复兴时期 伟大的绘画家、雕塑家和建 筑师，文艺复兴时期雕塑艺 术最高峰的代表。 米开朗基罗创作了著名的 《摩西》、《被缚的奴隶》 和《垂死的奴隶》 《大卫》 、 《奴隶》组像、 《创世纪》 等一系列惊人之作。
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《摩西》
1516年，米开朗基罗完成了尤利乌 斯墓地的中心装饰部分：坐着的 《摩西》雕像全像高2.37米，摩西 双眼怒目而视，双臂青筋暴露，一 副嫉恶如仇的神态。这尊雕像深深 打动着米开朗基罗，据说他曾拿着 槌棒敲它的膝盖要他开口说话。
年为一所修道院的餐厅所作的壁画。这幅画的构图并不复杂，基本上是在 一直线上穿插变化的，但单纯中见丰富。画家把十三个人物有机地组合在 一起，既有区别又有紧密联系，既突出了基督的主要形象，又层次分明地 12 刻划出每一个人的外貌和性格特征。
创作内容背景
• 《最后的晚餐》取材于《新约圣经》，据《新约圣经·马 可福音》记载：耶稣最后一次到耶路撒冷去过逾越节，犹 太教祭司长阴谋在夜间逮捕他，但苦于无人带路。正在这 时，耶稣的门徒犹大向犹太教祭司长告密说：“我把他交 给你们，你们愿意给我多少钱？”犹太教祭司长就给了犹 大30块钱。于是，犹大跟祭司长约好：他亲吻的那个人就 是耶稣。逾越节那天，耶稣跟12个门徒坐在一起，共进最 后一次晚餐，他忧郁地对12个门徒说：“我实在告诉你们， 你们中有一个人要出卖我了！”12个门徒闻言后，或震惊、 或愤怒、或激动、或紧张。《最后的晚餐》表现的就是这 一时刻的紧张场面。
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中间一组也是四个人：穿一身粉红色破衫裤的少年名叫拉里卡。看来这个少年是 初加入这支行列，他那还未晒黑的皮肤，紧蹙的眉头告诉观者，这种劳动对他来 说是负荷过重了。他正用手在调节压在自己肩头那根擦痛了皮肤的纤索。画家在 这个新的受压迫者身上似乎要找到一种希望，那就是不甘心受剥削，要反抗。令 人注目的是，在这个少年颈上还挂着一只十字架，这是父母给孩子的信物，祈求 上帝能保佑他路上平安。列宾为画这个少年纤夫，曾从他熟悉的孩童形象中挑选 了一个作模特儿。少年拉纤这种现象，也如资本家利用童工榨取劳力一样残酷， 这是沙皇俄国的农奴制度的罪恶，也是画家所要抨击的主要目标。紧靠在拉里卡 后面的，是一个受尽风霜之苦的秃顶老汉，他皮肤黝黑，脸色阴沉，一边斜倚在 纤索上，一边在打开自己的烟袋，想偷闲抽口烟来缓解一下自己的苦闷。他和前 面的少年，在色彩上构成了强烈对比。两代人，不同的命运，却系在一根绳索上。 少年右边是个羸弱有病的纤夫，他步履艰难，全身虚弱，正在用袖口擦汗。头发 露在无檐帽的外边，颧骨耸起，泪囊水肿，他未来的路程意味着更大的厄运，我 们似乎可以听到他那急促的喘息。在拉里卡与老汉之间，露出了另一个纤夫的脑 袋顶，此人看样子是个鞑靼人。最后一组三人，走在前面的是个退役军人，白色 的衬衫外面加了一件坎肩，帽子压得很低；背后一个皮肤黝黑的据说是个流浪的 希腊人。最后一个人只见到了他的低垂的头顶，此人似乎走得更加吃力，他正在 往一个小坡上移动。全画以淡绿、淡紫、暗棕等色调来描绘上半部的空白，使这 条伏尔加河流显得更为惨淡了。这是为了加强人物的悲剧性。
象是从水面上蒸发起来的，太阳穿过层层薄雾在它身上流连逡寻 。草堆仿
佛在阳光里燃烧起来，莫奈笔下的色彩也在激情燃烧，这里仿佛要汇集世界
上所有灿烂的颜色，它鲜艳无比，那种鲜艳，是能在眼前飞起来的鲜艳。莫
奈不停的追逐着阳光，追逐着在阳光中开显着的事物，将事物在自然光中变
化的瞬间，铸造成一幅作品中诗性的光辉。我抚摩着干草堆上跳跃的光斑，
• 达·芬奇的研究和发明还涉及到军事和机械方面 • 他还在数学领域和水利工程等方面作出了重大的贡献，但
是达·芬奇的大多数著作和手稿都没有发表，直到他逝世 后多年才被世人所发现。科学史家丹皮尔这样评论达·芬 奇，“如果他当初发表他的著作的话，科学本来一定会一 下就跳到一百年以后的局面。”
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《蒙娜丽莎》
的事物来理解事物本身存在的状况的。莫奈让我们看到了另外一种图式，使
我们心中的农业文明的诗性，变的十分具体。对于我来说，他的每一幅画在
我的眼前，都给我一次新的观看的体验，而且每次观看的体验都各不相同。