语文新版必修2 《第7课 石头城》

语文新版必修2 《第7课石头城》2018年同步练习卷（1）
一、诗歌鉴赏（本大题共3小题，共30.0分）
1.试比较《石头城》与《越中览古》在内容和表现形式上的异同。

越中览古①
李白
越王勾践破吴②归，战士还家尽锦衣③。

宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪④飞。

2.阅读下面一首唐诗，完成下列各题。

月夜忆舍弟
杜甫
戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书常不达，况乃未休兵。

从诗中哪些句子，可以看出本诗写于安史之乱时期？
作者为什么要说“月是故乡明”？
3.阅读下面这首词，完成下列各题。

夜直①
王安石
金炉香烬漏声残，剪剪轻风阵阵寒。

春色恼人眠不得，月移花影上栏杆。

（选自《世说新语》刘孝标注，有删改）
【注】①夜直：即为值夜班，此时宋神宗已决定采纳王安石的意见，实行新法。

第三句“春色”指什么？诗人为何感到“春色恼人眠不得”？
末句作者运用了什么表现手法？表达了怎样的思想感情？
二、文言文阅读（本大题共1小题，共20.0分）
4.阅读古诗文，完成下列各题。

临安春雨初霁
陆游
世味年来薄似纱，谁令骑马客京华？
小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。

矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。

素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。

注：①本诗与《书愤》是同期作。

诗中流露出作者对官场生活的淡漠心情。

②世味：世态人情。

③紊衣莫起风尘叹：意思是自己不会受京城坏风气的影响。

语出陆机《为顾彦章赠妇》：“京城多风尘，素（白）衣化为缁（黑）。

”比喻人受环境影响变坏。

诗句“世味年来薄似纱。

谁令骑马客京华”有哪些深刻的意味？
诗中哪两句最能体现诗人对官场生活的厌倦？
比较本诗与《书愤》的风格。

答案和解析
【答案】
1. 相同之处：从内容上看，《石头城》写石头城故址和旧景犹存，但人事已非，六代的豪华已不复存在，为此引发无限的感慨，《越中览古》吴败越胜，越王班师回国以后的两个镜头，将昔时的繁盛和眼前的凄凉，通过具体的景物，作了鲜明的对比，均为怀古咏史诗，都借古讽今，对历史作了深沉的思考；从手法上看，“潮打空城寂寞回”“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”与“只今惟有鹧鸪飞”都通过景色的凄凉表达出昔盛今衰的伤感，都采用了寓情于景的手法。

不同之处：从手法上看，《越中览古》“越王勾践破吴②归，战士还家尽锦衣。

宫女如花满春殿”，重点描写明写昔日的繁华，与“只今惟有鹧鸪飞”用对比的手法写出今昔变化，以热闹的场面来描写凄凉，表达对盛衰无常的慨叹；《石头城》“潮打空城寂寞回”“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，重点写满目苍凉之景，突出现在的景象，让读者想象以前此处的繁华，在今古对比中领会诗人的伤感。

答案：两诗的相同点：①怀古咏史，对历史作了深沉的思考，并有讽喻现实的含义。

②诗中句句写景，情寓景中。

两诗的不同点：《越中览古》明写昔日的繁华，用对比的手法表达古今盛衰感慨；《石头城》只着眼于现在，写满目苍凉之景，让读者在想象中完成今古对比，领会诗人的情感。

石头城译文：
群山依旧，环绕着废弃的故都；潮水如昔，拍打着寂寞的空城。

淮水东边，古老而清冷的圆月，夜半时分，窥视这昔日的皇宫。

赏析：
这是组诗的第一首。

此诗写石头城故址和旧景犹存，但人事已非，六代的豪华已不复存在，为此引发无限的感慨。

诗中句句写景，作者的主观思想在字面上不着痕迹，而深味其境，则各有会心。

白居易读后，曾“掉头苦吟，叹赏良久”，赞曰：“我知后之诗人不复措辞矣。

”
诗一开始，就置读者于苍莽悲凉的氛围之中。

围绕着这座故都的群山依然在围绕着它。

这里，曾经是战国时代楚国的金陵城，三国时孙权改名为石头城，并在此修筑宫殿。

经过六代豪奢，至唐初废弃，二百年来久已成为一座“空城”。

潮水拍打着城郭，仿佛也觉到它的荒凉，碰到冰冷的石壁，又带着寒心的叹息默默退去。

山城依然，石头城的旧日繁华已空无所有。

对着这冷落荒凉的景象，诗人不禁要问：为何一点痕迹不曾留下，没有人回答他的问题，只见那当年从秦淮河东边升起的明月，如今仍旧多情地从城垛后面升起，照见这久已残破的古城。

月标“旧时”，也就是“今月曾经照古人”的意思，耐人寻味。

秦淮河曾经是六朝王公贵族们醉生梦死的游乐场，曾经是彻夜笙歌、春风吹送、欢乐无时或已的地方，“旧时月”是它的见证。

然而繁华易逝，而今月下只剩一片凄凉了。

末句的“还”字，意味着月虽还来，然而有许多东西已经一去不返了。

诗人把石头城放到沉寂的群山中写，放在带凉意的潮声中写，放到朦胧的月夜中写，这样尤能显示出故国的没落荒凉。

只写山水明月，而六代繁荣富贵，俱归乌有。

诗中句句是景，然而无景不融合着诗人故国萧条、人生凄凉的深沉感伤。

此诗寄托诗人昔日繁华无处寻觅的感慨，江城涛声依旧在，繁华世事不复再。

诗人怀古抒情，希望君主能以前车之覆为鉴。

越中览古译文：
越王勾践把吴国灭了之后，战士们都衣锦还乡。

如花的宫女站满了宫殿，可惜如今却只有几只鹧鸪在王城故址上飞了。

赏析：
诗歌不是历史小说，绝句又不同于长篇古诗，所以诗人只能选取这一历史事件中
他感受得最深的某一部分来写。

他选取的不是这场斗争的漫长过程中的某一片断，而是在吴败越胜，越王班师回国以后的两个镜头。

首句点明题意，说明所怀古迹的具体内容。

二、三两句分写战士还家、勾践还宫的情况。

消灭了敌人，雪了耻，战士都凯旋了；由于战事已经结束，大家都受到了赏赐，所以不穿铁甲，而穿锦衣。

只“尽锦衣”三字，就将越王及其战士得意归来，充满了胜利者的喜悦和骄傲的神情烘托了出来。

越王回国以后，踌躇满志，不但耀武扬威，而且荒淫逸乐起来，于是，花朵儿一般的美人，就站满了宫殿，拥簇着他，侍候着他。

“春殿”的“春”字，应上“如花”，并描摹美好的时光和景象，不一定是指春天。

只写这一点，就把越王将卧薪尝胆的往事丢得干干净净的情形表现得非常充分了。

都城中到处是锦衣战士，宫殿上站满了如花宫女。

这种场景十分繁盛、美好、热闹、欢乐，然而结句突然一转，将上面所写的一切一笔勾销。

过去曾经存在过的胜利、威武、富贵、荣华，现在所剩下的，只是几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去罢了。

这一句写人事的变化，盛衰的无常，以慨叹来表达。

过去的统治者莫不希望他们的富贵荣华是子孙万世之业，而诗篇却如实地指出了这种希望的破灭，这就是它的积极意义。

诗人将昔时的繁盛和眼前的凄凉，通过具体的景物，作了鲜明的对比，使读者感受特别深切。

一般地说，直接描写某种环境，是比较难于突出的，而通过对比，则效果往往能够大大地加强。

所以，通过热闹的场面来描写凄凉，就使读者更觉得凄凉的可叹。

如此诗前面所写过去的繁华与后面所写后来的冷落，对照极为强烈，前面写得愈着力，后面转得也就愈有力。

为了充分地表达主题思想，诗人对这篇诗的艺术结构也作出了不同于一般七绝的安排。

一般的七绝，转折点都安排在第三句里，而它的前三句却一气直下，直到第四句才突然转到反面，就显得格外有力量，有神采。

这种写法，不是笔力雄健的诗人，是难以挥洒自如的。

这首诗的重点在于明写昔日的繁华，以四分之三的篇幅竭力渲染，而以结句写后来的荒凉，由此加以抹杀，转而引出主旨，充分体现了诗人变化多端的艺术技巧。

2. （1）“戍蚊断人行”指“戍楼上响起禁止通行的鼓声”；“有弟皆分散、无家问死生”写“虽有兄弟但都离散各去一方，已经无法打听到他们的消息。

”；“寄书常不达，况乃未休兵”写出了“寄书信询问也不知送往何处，因为天下依旧战乱不能太平”，从这些诗句中都可以看出本首诗写的是安史之乱时期。

（2）普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明，是因为作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。

明明是作者自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑，这是因为它深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的深切的思念。

答案：
（1）戍蚊断人行、有弟皆分散、无家问死生、寄书常不达，况乃未休兵。

（2）诗人思念故乡，感情上觉得故乡的月比其他地方的月更明，突出了诗人对故乡的思念之情。

译文：
戍楼上响起禁止通行的鼓声，秋季的边境传来孤雁的哀鸣。

今天是白露节更怀念家里人，还是觉得家乡的月亮更明亮。

虽有兄弟但都离散各去一方，已经无法打听到他们的消息。

寄书信询问也不知送往何处，因为天下依旧战乱不能太平。

赏析：
这首诗首联即突兀不平。

题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。

”路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。

耳目所及皆是一片凄凉景象。

沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。

“断人行”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。

两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，点明“月
夜”的背景。

颔联点题。

“露从今夜白”，既写景，也点明时令。

那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。

“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。

作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。

明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是作者自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。

然而，这种以幻作真的手法却使人觉得合乎情理，这是因为它深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的感怀。

这两句在炼句上也很见功力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。

上两联信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。

不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。

所以是字字忆弟，句句有情。

颈联由望月转入抒情，过渡十分自然。

月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。

诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，更是别有一番滋味在心头。

在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。

“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方；下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，感人至深。

这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。

尾联紧承颈联进一步抒发内心的忧虑之情。

亲人们四处流散，平时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。

含蓄蕴藉，一结无限深情。

全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。

“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。

怀乡思亲之情凄楚哀感，沉郁顿挫。

3.
3. （1）根据文章的题目“夜直”（值夜班）和注释，可知，本诗写的不是自然景物，而是跟政治环境．所以，这里的“春色”也绝非自然界的春色，应指政治形势中的春天．诗人为什么“眠不得”，春色为何“恼人”，诗人故意不说原因．“恼”字在此处是反义正用，不能作恼恨的“恼”理解，应作“撩”解，绝不是苦恼得不能成眠，而是“此时宋神宗已决定采纳王安石的意见，实行新法”，他是兴奋难眠．
（2）最后一句以景结情：但只见月亮移动，照出花影，斜映在庭院里的栏干上．美景衬托人物内心愉悦的心情．
答案：
（1）“春色”不是自然界的春，这里寓指政治上开始变法的形势．因为得到神宗赞同，君臣协力，因而兴奋异常，不能成眠．
（2）借景抒情，表达了将要实现抱负的愉悦心情．
译文：
夜已经深了，香炉里的香早已经燃尽，漏壶里的水也快漏完了．后半夜的春风人带来阵阵的寒意．然而春天的景色却是那样的撩人，让人难以入睡，只看见随着月亮的移动，花木的影子悄悄地爬上了栏杆．
赏析：
此诗是王安石遇到了赏识他主张的锐意变法的宋神宗，正是龙虎风云、君臣际遇的良机，大展鸿图，即在眼前．因此，他在值宿禁中的时候，面对良宵春色，剪剪轻风，金炉香烬，月移花影，一派风光，激起了思想上难以自制的波澜，为自己政治上的春色撩拨得不能成眠．王安石是借用爱情诗曲折地表达自己政治上的春风得意之情． 4.
4. （1）从“世味年来薄似纱”可品味出，诗人认为京城宦途人情淡薄，而“谁令骑马客京华”则体现出诗人无奈的讽刺，谁让自己要来京城做官呢；可见诗人此次进京做官属于迫不得已的无奈；
（2）诗人对官场生活的厌倦体现在诗人不与官场人物交往上，本诗中“矮纸斜行闲作
草，晴窗细乳戏分茶”两句，体现出诗人即使有大把的闲暇时间，也只是拿来修身养性自己消遣，并不与官场人物结交，反映出他对当时官场风气的厌倦与反感；
（3）《书愤》中用“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”表达壮志难酬的悲愤之情，愤激痛苦溢于言表；本诗则情味清雅，通过“听春雨”“卖杏花”的清新景色与“闲作草”“戏分茶”的行为，侧面表现诗人对官场的不满；
答案：
（1）这两句诗流露出诗人不得已而来京的心理。

世味薄则直道穷，南宋朝廷不图恢复，得过且过，官场上的习气一天比一天地坏下去，哪里还有什么直道呢？在这样的环境里做官，的确没有什么意思，因此诗人不提授职一事，而只说谁让我到京城来做客呢？这正是讽喻的笔法。

（2）“矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶”最能具体体现此意。

诗人到了京城，并没有去结交权贵，而是独自呆在客邸里以“作草”“分茶”消磨时光。

这表面上是嘲笑自己百无聊赖，其实是对官场生活厌倦的一种反映，而且也从侧面揭露当时政治的黑暗。

（3）本诗用轻松的形式来表达内心的忧愤，不乏诙谐意味，即寓庄于谐。

《书愤》则严肃而激愤，用语豪丽。

译文：
近年来做官的兴味淡淡的像一层薄纱，谁又让我乘马来到京都作客沾染繁华？住在小楼听尽了一夜的春雨淅沥滴答，清早会听到小巷深处在一声声叫卖杏花。

铺开小纸从容地斜写行行草草，字字有章法，晴日窗前细细地煮水、沏茶、撇沫，试着品名茶。

呵，不要叹息那京都的尘土会弄脏洁白的衣衫，清明时节还来得及回到镜湖边的山阴故家。

赏析：
如果掩去作者的名字，读这首《临安春雨初霁》，也许会以为它并不是出自“铁马金戈”、“气吞残虏”的陆放翁之手。

诗中虽然有杏花般的春色，却更隐含着“世味薄似纱”的感伤之情和“闲作草”“戏分茶”的无聊之绪。

这是与高唱着“为国戍轮台”而“一身报国”的陆游的雄奇悲壮的风格特征很不一致的。

自淳熙五年孝宗召见了陆游以来，他并未得到重用，只是在福建、江西做了两任提举常平茶盐公事；家后五年，更是远离政界，但对于政治舞台上的倾轧变幻，对于世态炎凉，他是体会得更深了。

所以诗的开头就用了一个独具易动的巧譬，感叹世态人情薄得就象半透明的纱。

于是首联开口就言“世味”之“薄”，并惊问“谁令骑马客京华”。

陆游时年已六十二岁，不仅长期宦海沉浮，而且壮志未酬，又兼个人生活的种种不幸，这位命途坎坷的老人发出悲叹，说出对世态炎凉的内心感受。

这种悲叹也许在别人身上是无可疑问的，而对于“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台”的陆游来说，却显得不尽合乎情理。

此奉诏入京，被任命为严州知州。

对于一生奋斗不息、始终矢志不渝地实现自己的报国理想的陆游来说，授之以权，使之报国有门，竟会引起他“谁”的疑问。

颔联点出“诗眼”，也是陆游的名句，语言清新隽永。

诗人只身住在小楼上，彻夜听着春雨的淅沥；次日清晨，深幽的小巷中传来了叫卖杏花的声音，告诉人们春已深了。

绵绵的春雨，由诗人的听觉中写出；而淡荡的春光，则在卖花声里透出。

写得形象而有深致。

传说这两句诗后来传入宫中，深为孝宗所称赏，可见一时传诵之广。

历来评此诗的人都以为这两句细致贴切，描绘了一幅明艳生动的春光图，但没有注意到它在全诗中的作用不仅在于刻划春光，而是与前后诗意浑然一体的。

其实，“小楼一夜听春雨”，正是说绵绵春雨如愁人的思绪。

在读这一句诗时，对“一夜”两字不可轻轻放过，它正暗示了诗人一夜未曾入睡，国事家愁，伴着这雨声而涌上了眉间心头。

李商隐的“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”，是以枯荷听雨暗寓怀友之相思。

陆游这里写得更为含蓄深蕴，他虽然用了比较明快的字眼，但用意还是要表达自己的郁闷与惆怅，而且正是用明媚的春光作为背景，才与自己落寞情怀构成了鲜明的对照。

接下去的颈联就道出了他的这种心情。

在这明艳的春光中，诗人只能做的是“矮纸斜行闲作草”，陆游擅长行草，从现存的陆游手迹看，他的行草疏朗有致，风韵潇洒。

这一句实是暗用了张芝的典故。

据说张芝擅草书，但平时都写楷字，人问其故，回答说，“匆匆不暇草书”，意即写草书太花时间，所以没功夫写。

陆游客居京华，闲极无聊，所以以草书消遣。

因为是小雨初霁，所以说“晴窗”，“细乳戏分茶”这里就是品茶、玩茶道。

无事而作草书，晴窗下品着清茗，表面上看，是极闲适恬静的境界，然而在这背后，正藏着诗人无限的感慨与牢骚。

陆游素来有为国家作一番轰轰烈烈事业的宏愿，而严州知府的职位本与他的素志不合，何况觐见一次皇帝，不知要在客舍中等待多久！国家正是多事之秋，而诗人却在以作书品茶消磨时光，真是无聊而可悲！于是再也捺不住心头的怨愤，写下了结尾两句。

尾联虽不像古人抱怨“素衣化为缁”（晋陆机作《为顾彦先赠好》：“京洛多风尘，素衣化为缁”），但这联不仅道出了羁旅风霜之苦，又寓有京中恶浊，久居为其所化的意思。

诗人声称清明不远，应早日回家，而不愿在所谓“人间天堂”的江南临安久留。

诗人应召入京，却只匆匆一过，便拂袖而去。

陆游这里反用其意，其实是自我解嘲。

在陆游的众多著名诗篇中，有壮怀激烈的爱国忧民之作，如《关山月》、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》；有寄梦抒怀、悲愤凄切之作，如《十一月四日风雨大作》，这些诗不是直抒胸臆，痛切陈词，就是笔墨纵横，抚古思今，都是雄壮的大气磅礴之作；作者也有优美淳朴的乡村生活描写，如《游山西村》；也有缅怀爱情、追思往日幸福的伤感之作，如《沈园》。

等等这些，都与《临安春雨初霁》极不相似。

《临安春雨初霁》没有豪唱，也没有悲鸣，没有愤愤之诗，也没有盈盈酸泪，有的只是结肠难解的郁闷和淡淡然的一声轻叹，“别是一番滋味在心头”。

严酷的现实，使他不得不对朝廷对皇帝，对人生对社会作出一些阴暗的结论。

与他的许多寄梦诗不一样，在深夜，万籁俱寂时，作者眼前没有现实生活的情景搅扰，可以对着旷远的星空和雨夜任意地幻想，说任何放言达词。

而身在繁荣帝都，作者却身不由己。

临安城虽然春色明媚，但官僚们偏安一隅，忘报国仇，粉饰太平。

作者是时刻清醒的，他在表面的升平气象和繁荣面貌中看到了世人的麻木、朝廷的昏聩，想到了自己未酬的壮志。

但他既不能高唱，又无法托情梦，只好借春色说愁绪，把春天写成了无情之物。

可以说《临安春雨初霁》反映了作者内心世界的另一方面，作者除了在战场上、幕帐中和夜空下高唱报国之外，偶尔也有惆怅徘徊的时候。

在几乎同时所作的《书愤》中，作者就截然不同地表现了一贯的豪情。

《书愤》在一定意义上是作者对自己悲壮一生的总结。

“早岁那知世事艰”，却终有胆量说“千载谁堪伯仲间”，把一生留给历史公断。

《临安春雨初霁》、《书愤》的比较可以显现出诗人感情思想的一个短时期的反复。

陆游毕竟是陆游，他不会永久地停留在“闲”“戏”之上的。

不久后他在严州任上，仍坚持抗金，并且付诸行动，表达于诗文，终于又被以“嘲咏风月”的罪名罢官。

他的绵绵“杏花春雨”，在《十一月四日风雨大作》中，发展成了“铁马冰河入梦来”的疾风暴雨。

一个诗人的性格是复杂的，一个始终刚强不屈、矢志不渝的烈士，也难免间或惆怅抑郁。

这种抑郁惆怅与其雄奇悲壮并不矛盾。

唯其抑郁惆怅得苦不堪言，才有更强烈的情怀的喷发。

诗中一开头就道“世味薄似纱”，正是作者对现实的否定，也体现出作者的刚直气节。

诗末拂袖而去，也是诗人对浮华帝都的不屑。

因此，透过原诗的表面，依稀仍可看见一个威武不屈的形象，这个形象才是作者真正的一贯的自己。

5. 6.。