2020年神秘的交响乐音乐教案

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交响乐教案

交响乐教案交响乐教案知识与技能目标：了解交响乐的定义、发展历程和基本特点，掌握交响乐的欣赏方法和技巧。

2. 过程与方一、教学目标 1. 知识与技能目标情感态度与价值观目标：激发学生对法目标法目标：通过欣赏交响乐作品，培养学生的音乐感知能力、审美能力和分析能力。

3. 情感态度与价值观目标交响乐的兴趣和热爱，提高学生的文化素养和艺术修养。

教学重点：交响乐的定义、发展历程和基本特点，交响乐的欣赏方法和技巧。

2. 教学难点教学难点：如何引导学生二、教学重难点 1. 教学重点欣赏交响乐作品，提高学生的音乐感知能力、审美能力和分析能力。

欣赏法：欣赏交响乐作三、教学方法 1. 讲授法讲授法：讲解交响乐的定义、发展历程和基本特点，交响乐的欣赏方法和技巧。

2. 欣赏法讨论法：组织学生讨论交响乐作品，提高学生的音乐感知能力、审美能力和分析能力。

4.品，让学生感受交响乐的魅力。

3. 讨论法实践法实践法：让学生参与交响乐演奏，提高学生的音乐实践能力。

四、教学过程 1. 导入新课（3 分钟） - 播放一段交响乐作品，让学生感受交响乐的魅力。

- 提问学生：你们知道什么是交响乐吗？交响乐有什么特点？ - 学生回答问题，教师总结：交响乐是一种大型的管弦乐套曲，通常由四个乐章组成，具有丰富的表现力和深刻的思想内涵。

2. 讲授新课（20 分钟） - 交响乐的定义：交响乐是一种大型的管弦乐套曲，通常由四个乐章组成，具有丰富的表现力和深刻的思想内涵。

- 交响乐的发展历程：交响乐起源于 17 世纪的意大利，经过几个世纪的发展，逐渐成为一种成熟的音乐形式。

- 交响乐的基本特点： - 规模宏大：交响乐通常由数十种乐器组成，演奏人数众多。

- 表现力丰富：交响乐可以表现各种情感和意境，具有很强的感染力。

- 结构严谨：交响乐通常由四个乐章组成，每个乐章都有自己的主题和结构。

- 交响乐的欣赏方法和技巧： - 了解作品的背景和创作意图：在欣赏交响乐作品之前，了解作品的背景和创作意图，可以帮助我们更好地理解作品的内涵。

幼儿园小班音乐教案：神秘的交响乐

幼儿园小班音乐教案：神秘的交响乐教案一：神秘的交响乐教学目标：1. 学生能够理解交响乐的概念，并能分辨出音乐中的不同乐器声音。

2. 学生能够用自己的声音模仿不同乐器的声音。

3. 学生能够表演音乐中的节奏和动作。

4. 学生通过欣赏音乐，培养对音乐的兴趣和情感表达能力。

教学准备：1. 音乐播放器和适合幼儿的交响乐音乐。

2. 纸制乐器（小鼓、小钹、小口哨等各种小乐器）。

3. 一些探究交响乐的问题。

教学过程：Step 1: 引入1. 引导学生进入音乐课堂的氛围，与他们打个招呼，询问他们今天的心情。

2. 给学生讲解交响乐的概念，告诉他们交响乐是由许多乐器合奏而成的音乐。

Step 2: 听音乐欣赏1. 播放一段交响乐，让学生仔细倾听音乐。

2. 让学生尝试感受音乐中的不同声音，是否可以辨认出一些乐器的声音。

Step 3: 探究交响乐1. 提出一些问题，引导学生思考和回答，如“交响乐中有哪些乐器？”“不同乐器有什么不同的声音？”“你们最喜欢哪个乐器的声音？”等等。

2. 借助纸制乐器，向学生展示不同乐器的形状，并要求学生模仿乐器的声音。

Step 4: 音乐表演1. 配合交响乐的节奏，让学生模仿不同乐器的声音和节奏。

2. 组织学生进行小合奏，让他们同时演奏各自模仿的乐器声音。

3. 引导学生运用身体动作和表情配合乐曲的节奏。

Step 5: 小结1. 请学生分享他们模仿乐器声音的心得体会。

2. 回顾学习内容，简单总结交响乐和乐器的特点。

扩展训练:1. 让学生分成小组，自行选择乐器进行演奏，并表演给其他学生观看。

2. 向学生介绍一些经典的交响乐作品，引导他们欣赏和感受音乐的美。

教学反思：本节课通过欣赏音乐、模仿乐器声音和表演等活动，使学生对交响乐有了初步的认识和理解。

在教学过程中，学生参与度较高，积极参与各项活动。

但教案中关于乐器形状展示的环节可能会稍显单一和无趣，可以尝试更多元化的方法来展示乐器形状，满足学生的好奇心。

幼儿园小班《神秘的交响乐》音乐教案

幼儿园小班《神秘的交响乐》音乐教案第1篇：幼儿园小班《神秘的交响乐》音乐教案活动目标：1、初步引导幼儿感受音乐重音部分带来的惊愕感和神秘感。

2、尝试用身体和声音的幅度力度的变化来表现音乐力度的变化。

3、体验音乐活动带来的愉悦感受。

活动准备：音乐、flas*、图片等活动过程：一、谈话导入请幼儿自主找好小椅子坐下来师：好了，小朋友的小眼睛都找到祁老师了吗？今天和祁老师一起在这个舞台上听音乐做游戏。

二、边看动画边完整欣赏音乐，初步感受乐曲的变化。

师：今天，祁老师请来了一个非常可爱的小娃娃跟我们一起来欣赏音乐，小朋友要认真地看仔细地听哦！（播放动画）1、幼儿边看动画边欣赏音乐。

师：看到小娃娃了吗？小娃娃一开始是什么表情？（笑）她是怎么笑的，一起来学一学，笑给我看看，嘴巴是往上翘的，弯弯的，头还摇啊摇，真可爱。

师：小娃娃一开始的表情是笑的，后来怎么样了，你们注意到了吗？我们再来看一遍，小朋友可要认真听还要仔细看，小娃娃的表情有什么变化？（再次播放动画）2、幼儿再次边看动画边欣赏音乐，并观察小娃娃的表情变化师：谁来说一说，小娃娃一开始的表情是笑眯眯的，后来变成什么样了？（引导幼儿自由说说）三、借助小丑、小兔图片，帮助幼儿进一步理解音乐。

师：今天，祁老师还带来了一个很有趣的、小朋友都认识的（拿出小丑），这是谁呀？你在哪见过呢？（幼儿自由说说）师：今天小丑叔叔也要和我未完，继续阅读 >第2篇：幼儿园小班音乐：鼓儿响咚咚教案设计活动目标：听听找找已知道的小乐器，并初步认识鼓，体验听辨游戏的快乐。

活动准备：小乐器若干（各种鼓、碰铃、响板）、音乐磁带《小鸡小鸭》等4、叮当屋等。

活动过程：一、游戏叮当屋。

1、幼儿人手一只小篮子（响板、碰铃、双响筒等），教师出示叮当屋在屋里敲击小乐器幼儿听辩并找出相应的小乐器。

“听听，叮当屋里谁在唱歌？”—巩固听辩碰铃、响板等。

幼儿找出小乐器后，师生共同节奏乐《小小鸡》《小乌龟背糖果》等。

神秘的交响乐音乐教案

神秘的交响乐音乐教案活动目标：1、初步引导幼儿感受音乐重音部分带来的惊愕感和神秘感2、尝试用身体和声音的幅度力度的变化来表现音乐力度的变化3、体验音乐活动带来的愉悦感受活动准备：音乐、flash动画、图片等活动过程：一、谈话导入请幼儿自主找好小椅子坐下来师：好了小朋友的小眼睛都找到祁老师了今天和祁老师一起在这个舞台上听音乐做游戏二、边看动画边完整欣赏音乐初步感受乐曲的变化师：今天祁老师请来了一个非常可爱的小娃娃跟我们一起来欣赏音乐小朋友要认真地看仔细地听哦！（播放动画）1、幼儿边看动画边欣赏音乐师：看到小娃娃了小娃娃一开始表情（笑）她是笑的一起来学一学笑给我看看嘴巴是往上翘的弯弯的头还摇啊摇真可爱师：小娃娃一开始的表情是笑的后来样了你们注意到了我们再来看一遍小朋友可要认真听还要仔细看小娃娃的表情有什么变化（再次播放动画）2、幼儿再次边看动画边欣赏音乐并观察小娃娃的表情变化师：谁来说一说小娃娃一开始的表情是笑眯眯的后来变成什么样了（引导幼儿自由说说）三、借助小丑、小兔图片帮助幼儿进一步理解音乐师：今天祁老师还带来了一个很有趣的、小朋友都认识的（拿出小丑）这是谁呀你在见过呢（幼儿自由说说）师：今天小丑叔叔也要和我们小朋友一起来听音乐注意看他有什么变化哦（播放音乐）1、教师随音乐摆动小丑叔叔重音处拉下小丑的嘴巴师：小丑叔叔听到音乐他的脸变的（幼儿学一学）师：除了小丑叔叔祁老师还带来了谁呢小朋友最最熟悉的（拿出小白兔）小白兔也要和我们一起来听音乐看看小白兔听到音乐后表情有什么变化（播放音乐）2、教师随音乐摆动小白兔重音处拉下小白兔的嘴巴师：小白兔听到音乐后表情有什么变化呢（幼儿自由说说学学）小白兔看到了谁张大了嘴巴（灰太狼）师：小白兔看到了灰太狼感觉样（很害怕）师：哦原来小白兔看到了灰太狼很害怕做了害怕的表情请小朋友和祁老师一起也来做做害怕的表情（和幼儿一起做一做）还有不一样的害怕的表情（幼儿自由做做）四、探索乐曲的特点并尝试用动作或声音来表现害怕的表情师：小丑叔叔、小白兔还有小娃娃在音乐的什么地方做了害怕的表情（幼儿自由说一说）那我们再来听一遍如果你在那个地方也觉得害怕了就做一下害怕的表情好（播放音乐）幼儿听音乐做动作师：他们在音乐的什么地方做了害怕的表情啊（幼儿说一说）教师小结：我们的小娃娃、小丑叔叔、小白兔是在音乐很重、很强的地方害怕了五、幼儿在游戏体验音乐的特点师：接下来祁老师要和小朋友一起做害怕的游戏小丑叔叔、小白兔你们选谁呢（幼儿自由选择）师：好那我们请出小丑叔叔（小白兔）你们可以站起来向前走一走我们跟小丑叔叔（小白兔）一起来走小丑叔叔（小白兔）在害怕的地方你们也要跟他一起害怕哦！1、幼儿听音乐和小丑（小白兔）做游戏师：刚才你们是不是在重重的、强强的音乐那里害怕了真棒！一群聪明的小丑（小白兔）你们可以回去休息一下了师：刚才小朋友和小丑叔叔（小白兔）做了害怕的游戏那你们知道祁老师最害怕什么（幼儿自由猜一猜）师：告诉你们吧祁老师最害怕~~还真有点不好意思说我最害怕青蛙青蛙叫的啊（幼儿学青蛙叫老师顺势做害怕的表情和动作）你们跟老师做害怕的游戏时用什么来吓我啊（呱）你们一呱我就害怕在什么地方让我害怕呢仔细听好音乐哦！2、幼儿和老师做害怕的游戏师：祁老师真的很害怕那谁来说说你最害怕什么（请一个幼儿说一说）师：那我们和xxx一起来做害怕的游戏吧！3、幼儿做游戏六、结束活动师；小朋友我们带着音乐一起到教室里和别的小朋友一起游戏吧！。

优秀的《惊愕交响曲教案》设计,如何打造引人入胜的音乐课程？

优秀的《惊愕交响曲教案》设计，如何打造引人入胜的音乐课程？》。

一、教学背景与目标教学背景：音乐课程是学校必修课程之一，学生都必须学习。

然而，大多数学生对于各种乐器的演奏方法、曲目风格缺乏了解，导致音乐学习流于表面。

为了使学生们更好地理解音乐，并能够通过听力、视觉及触觉等多种感官参与到音乐表演中，我们设计了此次课程。

教学目标：1.了解、学习乐器演奏方法及音乐风格；2.了解交响乐的基本构成和表演方式；3.提高学生的音乐感知和创造能力，培养他们的音乐兴趣和爱好。

二、教学重点和难点教学重点：1.了解交响乐的构成要素，包括乐器的种类、组合、演奏技巧及音乐风格等；2.通过音乐欣赏、弹奏表演、合唱合奏等方式体验音乐的魅力，并培养学生的听觉记忆能力；3.提高学生的自主学习和自主创造能力。

教学难点：1.如何使学生对于各种乐器的演奏方法、曲目风格产生兴趣，从而加强学习的积极性；2.交响乐的基本构成和表演方式较为复杂，如何通过简洁明了的表达方式让学生理解并运用到音乐表演中。

三、教案设计步骤一：引入环节在本节课程开始前，我们先播放一段动人心魄的交响乐，让学生感受音乐的魅力。

在播放完后，向学生提问：“请问大家是否听出了这些乐器的种类及它们分别演奏的是什么旋律呢？”。

然后教师详细地解释交响乐的构成要素和表演方式，同时让学生对各种乐器的演奏方式有初步的了解。

步骤二：语言与音乐双轮互动本节课程的主要内容是让学生认识各类乐器并通过发声和演奏来体验音乐的美妙。

在本节课中，我们将采用语言与音乐双轮互动的方式，使学生在讲述乐器演奏方式时也能够找到音乐上的对应范例。

教学方法：教师向学生介绍不同种类的乐器，如小提琴、大提琴、木琴、钢琴等。

然后让学生从各个角度分享它们所带来的音乐美感，比如小提琴在急促旋转的音乐中呈现出轻盈、激情的特点。

此外，讲解过程中教师可以让学生跟着节拍拍出相应的节奏，并在一定程度上加深对音乐的理解。

步骤三：欣赏乐曲及合唱合奏为了进一步加深学生对音乐的理解和感知，我们将安排欣赏乐曲环节，并让学生参与到合唱合奏中来。

交响曲教案

交响曲教案教学目标：1. 了解交响曲的基本概念和特点；2. 学习交响曲的形式结构和演奏技巧；3. 培养学生欣赏和理解交响曲的能力；4. 提升学生的合作与表演能力。

教学重点：1. 了解交响曲的结构和演奏技巧；2. 学习交响曲的演奏技巧；3. 提升学生的合作与表演能力。

教学难点：1. 学习交响曲的形式结构和演奏技巧；2. 提升学生的表演能力和理解能力。

教学准备：1. 交响曲音乐录音；2. 乐器和乐谱；3. 教师选定的教学展示材料。

教学过程：一、导入（5分钟）教师播放一段交响曲音乐，让学生欣赏，并提问：交响曲是一种怎样的音乐形式？具有哪些特点？二、学习交响曲的基本概念（10分钟）1. 教师给出交响曲的定义和基本特点；2. 学生跟读定义，同时教师解释相关术语和概念。

三、学习交响曲的形式结构（15分钟）1. 教师给出交响曲的典型结构，并介绍各个乐章的特点；2. 学生观看教学展示材料，了解交响曲的形式结构。

四、学习交响曲的演奏技巧（15分钟）1. 教师介绍常见的交响曲演奏技巧，如音色控制、节奏感等；2. 学生自行试演一段交响曲乐曲，教师给予指导和反馈。

五、分组合作（20分钟）1. 学生分组，每个小组选择一段交响曲进行演奏；2. 学生根据教师的指导，试演并完善演奏；3. 各小组进行演出。

六、展示和总结（5分钟）1. 各小组进行演出，并互相欣赏；2. 教师对学生的表现给予肯定和指导；3. 总结交响曲的学习要点和体会，安排下一节课内容。

教学反思：通过本节课的教学，学生对交响曲的基本概念和特点有了初步的了解，并学会了一些常见的演奏技巧。

通过分组合作演出，学生的合作和表演能力得到了锻炼和提升。

但是，本节课的时间安排较为紧凑，可能会对学生的理解和实践能力有一定的要求。

在后续的教学中，可以适当加大学生的自主学习和实践的时间，以提升效果。

着迷于神秘音乐：交响乐教案探究

着迷于神秘音乐：交响乐教案探究。

一、交响乐在历史上的地位和影响交响乐是西方音乐发展历程中的一种重要形式。

在音乐史名家的毕生奋斗中，交响乐始终占据着重要位置，在音乐史上留下了不可磨灭的辉煌印记。

在古典时期，摇滚时期，甚至到现代化音乐时期，交响乐都是不可或缺的重要代表，这也印证了它在音乐历史发展中重要的地位和影响力。

交响乐可以使听众更深入地体会音乐所传达的情感，表达音乐家对自然和人生的思考和感悟。

而交响乐家们正是因为他们对生命的感悟，他们将心灵的冲动、感情的激动铸成了音符，创造了具有高超美感和高妙精神的音乐作品。

在他们鲜明的思想、丰富的情感、灵活的表现力及其在音乐上的表现，让交响乐成为了一种集思想艺术、人文高峰于一体的艺术表现形式。

二、交响乐教案探究的理解交响乐教案探究是一种生动而富有感染力的交响乐教学模式，它旨在帮助学生更好地了解交响乐所蕴涵的艺术魅力、人生哲理以及历史背景。

交响乐教案探究的最终目的，是让学生通过音乐启迪和引领来激发学生对美的追求、情感生命的探索和对人文传统的传承，从而提高学生的审美能力和文化素养。

在交响乐教学中，我们可以通过引导学生去探究这些音乐作品中的一些深刻的思想和人性情感，促进学生在理解交响乐的过程中更加深入地探索音乐的内涵，并从中感受到神秘的音乐力量。

针对交响乐作品的演奏过程，我们可以对作品进行分析，让学生了解音乐作品背后点滴的历史信息，了解音乐作品的演奏技巧和演奏考察。

可以让学生掌握如何感知哪些曲中的动态变化和曲调，获得更高的音乐审美能力，并从中获得感悟和灵魂的慰藉。

同时，我们还可以通过课堂演奏，足以让学生在聆听交响乐时，感受到神秘的音乐魅力，感受到作品背后行动者所体现的职业精神和人文理念。

三、交响乐教案探究的实凭效益1、深化了学生对音乐的了解交响乐教案探究作为一种独特的教学模式，旨在帮助学生更好地参与和领略音乐的内涵和艺术魅力。

在这种教学模式下，学生在充分了解音乐作品中的深刻思想和人性情感的基础上，更容易对交响乐产生深刻而热情的兴趣，提高他们对音乐的欣赏和鉴赏能力。

人教版七年级下册音乐第五单元《交响乐》精品教案

人教版七年级下册音乐第五单元《交响乐》精品教案一、教学目标：1. 了解交响乐的基本概念和发展历史；2. 研究多种交响乐器的名称和演奏方法；3. 能够欣赏和分析交响乐作品的特点和表现形式。

二、教学重点：1. 研究交响乐的定义和特点；2. 熟悉交响乐器的名称和演奏方法；3. 能够欣赏和分析交响乐作品的表现形式。

三、教学内容：1. 交响乐的定义和特点：- 交响乐的起源和发展历史；- 交响乐作品的结构和表现形式。

2. 交响乐器的名称和演奏方法：- 木管乐器：长笛、单簧管、双簧管等；- 铜管乐器：小号、长号、大号等；- 打击乐器：定音鼓、小鼓、钹等。

3. 交响乐作品的欣赏和分析：- 著名交响乐作品的选听和讨论；- 分析交响乐作品的曲式结构和表现手法。

四、教学方法：1. 导入法：通过播放一段交响乐进行导入，引发学生对交响乐的兴趣和好奇心；2. 视听法：引导学生通过观看和聆听交响乐的表演，感受音乐的美妙；3. 讨论法：以小组形式进行讨论，促进学生对交响乐的的深入理解；4. 创作法：鼓励学生创作自己的小型交响乐曲片段，培养学生的音乐创造能力。

五、教学评价：1. 听力测试：通过听音辨乐器的方式，测试学生对交响乐器名称的掌握和辨别能力；2. 个人作业：要求学生写一篇关于自己喜欢的交响乐作品的文章，表达自己的思考和感受；3. 小组讨论成果展示：鼓励学生以小组形式展示对一首交响乐作品欣赏和分析的成果。

六、教学资源：1. 人教版七年级下册音乐教材；2. 视听设备：电视、音响等；3. 著名交响乐作品的音乐录音。

七、教学延伸：1. 鼓励学生参与学校音乐团或乐队的活动，发展自己的音乐才能；2. 带领学生观看交响乐团的现场演出，提升他们对音乐的理解和欣赏能力。

以上是《交响乐》精品教案的简要内容，希望能够帮助到您。

如有需要，请随时联系我。

谢谢！。

交响乐教案

交响乐教案《交响乐教案》一、教学目标知识与技能目标学生能够了解交响乐的定义、历史和发展。

学生能够掌握交响乐的基本结构和特点。

学生能够欣赏和分析一些著名的交响乐作品。

过程与方法目标通过讲解、演示、欣赏等方式，引导学生了解交响乐的相关知识和技巧。

通过小组讨论、个人创作等方式，培养学生的合作能力和创新能力。

通过音乐欣赏和分析，提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平。

情感态度与价值观目标培养学生对交响乐的兴趣和热爱，提高学生的音乐素养和文化修养。

培养学生的团队合作精神和创新意识，提高学生的综合素质和竞争力。

培养学生的审美情趣和艺术修养，提高学生的生活品质和幸福感。

二、教学重难点教学重点交响乐的定义、历史和发展。

交响乐的基本结构和特点。

欣赏和分析一些著名的交响乐作品。

教学难点如何引导学生理解和欣赏交响乐作品。

如何培养学生的音乐鉴赏能力和审美水平。

如何提高学生的团队合作精神和创新能力。

三、教学方法讲授法通过讲解交响乐的定义、历史和发展，让学生了解交响乐的基本知识。

通过讲解交响乐的基本结构和特点，让学生掌握交响乐的基本技巧。

通过讲解一些著名的交响乐作品，让学生欣赏和分析交响乐作品。

演示法通过播放一些著名的交响乐作品，让学生欣赏和感受交响乐的魅力。

通过演示一些交响乐的演奏技巧，让学生了解交响乐的演奏方法。

欣赏法让学生欣赏一些著名的交响乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平。

让学生分析一些著名的交响乐作品，提高学生的音乐分析能力和创作能力。

讨论法组织学生讨论一些关于交响乐的问题，提高学生的思维能力和表达能力。

1. ◦ ◦ ◦ 2. ◦ ◦ ◦ 3. ◦ ◦ ◦ 1. ◦ ◦ ◦ 2. ◦ ◦ ◦ 1. ◦ ◦ ◦ 2. ◦ ◦ 3. ◦ ◦ 4. ◦组织学生讨论一些关于交响乐作品的感受和体会，提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平。

创作法让学生创作一些简单的交响乐作品，提高学生的音乐创作能力和创新能力。

让学生展示自己的创作作品，提高学生的自信心和表现力。

交响乐教案

交响乐教案交响乐教案1课标解读课标要求学习目标1．阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想像力和审美力。

2．增强文化意识，重视人类文化遗产的传承，尊重和理解多元文化。

1．学习描写音乐形象的手法，培养联想和想像能力。

2．品味作品的语言，欣赏__所描写的音乐形象。

3．了解__所蕴涵的思想感情，培养欣赏音乐作品的能力和鉴赏评价能力。

教学策略教学目标1．学习描写音乐形象的手法，培养联想和想像能力。

2．品味作品的语言，欣赏__所描写的音乐形象。

3．了解__所蕴涵的思想感情，培养欣赏音乐作品的能力和鉴赏评价能力。

聚焦重点1．学习作者用比喻、想像等修辞手法描述音乐的技巧。

2．理解__的结构思路，把握每一个音乐阶段的特点。

教学建议1．__是以想像和联想来描写音乐的优美散文，作者以形绘声，生动地表现了贝多芬田园交响乐的美妙意境，状难言之物如在目前。

学习文本时，教师可以先给学生播放贝多芬的《田园交响乐》，让学生展开想像的翅膀，进入音乐的世界，广泛地进行联想，身临其境地领略《田园交响乐》的美妙旋律。

也可以让学生把自己听到的旋律用自己的语言表达出来。

2．在学习文本之前，教师可以到阅览室或登陆因特网先查阅贝多芬创作《田园交响乐》的有关背景材料，给学生进行介绍，如《田园上的贝多芬》就十分具体地介绍了这首著名的乐曲的创作情况，这样能加深学生对文本的理解。

3．通过联想和想像表现音乐的形象是__的重点，教师要落实好这一教学目标，必须先充分熟悉文本，在学生初读原文后，教师应该离开原文的语句，让学生用生动的语言再现音乐的形象，避免对原文的语句进行不必要的分析，破坏了整体的感受。

自主梳理1．正字音聆( )听和煦( ) 焦躁( )嶙峋( ) 震撼( ) 窒( )息A、D交响乐教案2教学目标：1.了解__所蕴涵的思想感情。

2.欣赏__所描述的音乐形象。

3.学习描述音乐形象的手法，培养联想和想象能力。

教学重难点：学习描述音乐形象的手法，培养联想和想象能力教学方法：点拨法、情景教学法教学工具：录音机教学安排：两课时第一课时一.导语关于古典音乐我们在上节课有所了解，那就是我们在第三课中所学习的《琵琶行》。

交响乐教案

• 善于表现神秘、丰富而复杂的感情，对于大自然的诗情画意的描绘更是有独特的色彩效果。因此，交响乐有强烈感人的艺术魅力。
交响乐队的阵容
交响乐队的编制
• 弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。 • 木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管。 • 铜管组：小号、圆号、长号、低音号。 • 打击乐组：定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。 • 色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等
• • • • · 柴可夫斯基俄罗斯浪漫乐派作曲家，其作品也有一定的民族乐派特徵。柴可夫斯基出生於沃特金斯克一个贵族家庭，从小在母亲的教导下学习钢琴，由於父亲的反对，进入法学院学习，毕业以后在法院工作。22岁时柴可夫斯基辞职，进入圣彼得堡音乐学院，跟随安东· 鲁宾斯坦学习音乐创作，成绩优异。毕业后，在莫斯科音乐学院教授。
乔治· 比才
• 乔治· 比才法国作曲家。 1838年10月25日出生于巴黎，父亲是声乐教师，母亲是钢琴家。比才4岁时就可以读谱，9岁入巴黎音乐学院，师从诺、马蒙泰尔、阿莱雅等人。1857年获罗作曲大获，得以至罗马进修三年。 <<卡门>>
关于 “春”的交响乐
• <<春之声圆舞曲>>奥地利著名音乐家小约翰· 施特劳斯的不朽名作。作于1883年。当时作者已年近六旬，但此曲依然充满活力，处处散发着青春的气息。据说小约翰· 施特劳斯是在一个晚上就在钢琴上即兴创作出此曲的，因此此曲最早的版本是钢琴曲，后经剧作家填词成为声乐圆舞曲由著名花腔女高音歌唱家比安卡· 比安琪演唱，这也是此曲的第一次演出，直到现在仍然是许多花腔女高音十分喜爱的曲目。后来作者又将它改编为管弦乐曲，一直深受世界人民喜爱。交响乐 • <<春>>维瓦尔第（约1675-1741）巴罗克时期意大利著名的作曲家、小提琴家。

幼儿园小班音乐教案：神秘的交响乐教学参考资料

教学资料参考范本幼儿园小班音乐教案：神秘的交响乐教学参考资料撰写人：__________________部门：__________________时间：__________________活动目标：1、初步引导幼儿感受音乐重音部分带来的惊愕感和神秘感。

2、尝试用身体和声音的幅度力度的变化来表现音乐力度的变化。

3、体验音乐活动带来的愉悦感受。

活动准备：音乐、flash动画、图片等活动过程：一、谈话导入请幼儿自主找好小椅子坐下来师：好了，小朋友的小眼睛都找到祁老师了吗？今天和祁老师一起在这个舞台上听音乐做游戏。

二、边看动画边完整欣赏音乐，初步感受乐曲的变化。

师：今天，祁老师请来了一个非常可爱的小娃娃跟我们一起来欣赏音乐，小朋友要认真地看仔细地听哦！（播放动画）1、幼儿边看动画边欣赏音乐。

师：今天，祁老师还带来了一个很有趣的、小朋友都认识的（拿出小丑），这是谁呀？你在哪见过呢？（幼儿自由说说）师：今天小丑叔叔也要和我们小朋友一起来听音乐，注意看他有什么变化哦？（播放音乐）1、教师随音乐摆动小丑叔叔，重音处拉下小丑的嘴巴。

师：小丑叔叔听到音乐，他的脸怎么变的？（幼儿学一学）师：除了小丑叔叔，祁老师还带来了谁呢？小朋友最最熟悉的（拿出小白兔），小白兔也要和我们一起来听音乐，看看小白兔听到音乐后表情有什么变化？（播放音乐）2、教师随音乐摆动小白兔，重音处拉下小白兔的嘴巴。

惊愕交响曲(器乐教学音乐教案)教案

惊愕交响曲(器乐教学音乐教案)教案【教学目标】一、知识与技能1．通过全体学生参与演奏，培养学生竖笛和其他乐器的演奏水平及合奏的能力。

2．通过学生亲自演奏作品，了解变奏曲式及变奏曲式的创作手法。

二、过程与方法1．通过学生自己分析作品，模仿并实践演奏，完成教学。

2．发挥特长生的优势，让他们有更多的展示空间。

三、情感态度价值观1．通过参与演奏，在实践中培养学生器乐演奏的兴趣。

2．通过分析演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

【教学意图】复习上节课内容，并通过复习的内容引入新课。

让学生通过自己分析作品，提高对作品的理解；通过实践演奏，可以进一步理解作品并对变奏曲式这一创作形式有更深刻的体会。

【教学分析】音乐课的教学过程是音乐艺术的实践过程。

通过音乐艺术实践，从而增强学生对音乐表现的自信心，充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。

采用各种演奏形式，以学生普遍学习乐器的合奏为主，鼓励学生从实际条件和各自的兴趣爱好出发，在普遍参与中发展自己的特长。

【背景分析】《惊愕交响曲》是海顿的代表作品，其中以第二乐章最为著名。

作品采用变奏曲式。

作品的主题并不难，在备课时，因为教材没有提供谱例，为了使学生能够更好地分析、演奏作品，笔者通过多次聆听作品，记录了作品的完整曲谱，并以简谱和五线谱两种版本对照发给学生。

不同的班级，演奏的形式也有所不同。

课下的练习，是完成本节课的基础。

课上，每一位同学都是演奏者，演奏是最好的实践过程。

【教师活动】一、导入：复习上节课的内容。

通过教师的问题回忆上节课的内容（见板书设计）二、学生分析作品，用乐器演奏作品片段现有乐器；竖笛、钢琴、小提琴、二胡、长号、长笛。

1．主题：全体同学用竖笛演奏。

（强弱变化如何处理？注意最后一个最强音。

幼儿园惊愕交响曲教案

幼儿园惊愕交响曲教案教案标题：幼儿园惊愕交响曲教案教案目标：1. 培养幼儿的音乐欣赏能力和审美情趣。

2. 培养幼儿的合作意识和团队合作能力。

3. 培养幼儿的节奏感和音乐表达能力。

教学内容：1. 了解交响乐和交响曲的基本概念。

2. 学习惊愕交响曲的曲调和节奏。

3. 学习使用乐器演奏交响曲的主旋律。

4. 学习合唱交响曲的重要部分。

教学准备：1. 惊愕交响曲的音乐录音或视频资料。

2. 乐器，如小型鼓、木琴等。

3. 幼儿园音乐室或活动场地。

教学步骤：引入：1. 听一段惊愕交响曲的音乐，让幼儿感受音乐的节奏和氛围。

2. 引导幼儿讨论他们对这段音乐的感受和想象。

探究：1. 向幼儿介绍交响乐和交响曲的基本概念，简单解释交响曲由不同乐器演奏的特点。

2. 播放惊愕交响曲的录音或视频，引导幼儿聆听和感受音乐中的不同乐器声音。

3. 介绍乐器的名称和特点，让幼儿了解各种乐器在交响曲中的角色。

4. 向幼儿展示乐器，让他们亲自尝试演奏简单的乐曲。

实践：1. 将幼儿分成小组，每个小组负责演奏交响曲中的一个乐器部分。

2. 指导幼儿学习和练习各自的乐器部分，强调节奏感和音乐表达。

3. 将各个乐器部分整合起来，让幼儿一起合奏惊愕交响曲的主旋律。

总结：1. 回顾整个教学过程，让幼儿分享他们的学习心得和体会。

2. 引导幼儿欣赏自己合奏的惊愕交响曲，分享成果。

拓展活动：1. 邀请幼儿家长参观音乐课堂，让他们欣赏幼儿合奏的惊愕交响曲。

2. 组织幼儿参加学校或社区的音乐表演活动，展示他们的音乐才华。

评估方式：1. 观察幼儿在合奏过程中的参与度和表现。

2. 听取幼儿的回答和分享，评估他们对交响乐和交响曲的理解程度。

3. 评估幼儿演奏乐器的准确性和音乐表达能力。

注意事项：1. 确保乐器的安全使用，避免幼儿受伤。

2. 鼓励幼儿积极参与，提供合适的鼓励和肯定。

3. 根据幼儿的年龄和能力调整教学内容和难度，确保教学效果。

教案撰写的目的是为了提供一个教学的框架和指导，具体的教学细节和活动可以根据实际情况进行调整和补充。

幼儿园小班音乐教案：神秘的交响乐

幼儿园小班音乐教案：神秘的交响乐教案名称：神秘的交响乐适用对象：幼儿园小班（3-4岁）教学目标：1. 让幼儿初步了解交响乐的概念和特点；2. 培养幼儿对交响乐的兴趣和欣赏能力；3. 培养幼儿的音乐表达和感知能力；4. 培养幼儿的合作意识和团队精神。

教学准备：1. CD或音乐播放器；2. 音乐欣赏区域的布置。

教学步骤：1. 热身导入（5分钟）- 与幼儿简单互动，询问幼儿是否喜欢听音乐；- 介绍今天要学习的主题，神秘的交响乐；- 通过简单的互动提问，引导幼儿对交响乐产生兴趣。

2. 音乐欣赏（10分钟）- 播放一段神秘的交响乐曲，例如《命运交响曲》开头的片段；- 让幼儿闭上眼睛，专心聆听音乐，感受其中的神秘氛围；- 播放完后，与幼儿一起分享听后的感受和想象，例如“这段音乐让你想到了什么？”3. 音乐创作（15分钟）- 提供简单的打击乐器，如小鼓、木琴等；- 分发给每个幼儿一个乐器，教导他们按照自己的感受，随着音乐节奏敲击乐器；- 鼓励幼儿们自由发挥，创造属于自己的神秘音乐。

4. 合作表演（10分钟）- 分配幼儿进入不同的小组，每个小组有不同种类的打击乐器；- 教导幼儿们按照指导的节奏和节拍，合作演奏一段神秘的乐曲；- 演奏结束后，鼓励幼儿们用自己的语言表达对自己和小组的合作表演的感受。

5. 结束总结（5分钟）- 向幼儿们介绍交响乐团，解释交响乐团是由众多乐器演奏家组成的大型音乐团队； - 系统性地回顾今天的学习内容，强调合作表演的重要性；- 鼓励幼儿们继续关注音乐，多与家长分享自己的音乐体验。

教学延伸：1. 给幼儿展示不同类型的交响乐曲，让幼儿体验交响乐的多样性；2. 鼓励幼儿参与音乐活动，如合唱团、舞蹈表演等；3. 建立一个音乐角落，放置各种乐器和音乐书籍，供幼儿随时接触和探索。

教学反思：在教学过程中，要保持活跃的互动和积极的激励，引导幼儿兴趣，激发他们对音乐的好奇心。

同时，要适度把握时间安排，保证每个环节的学习效果和参与度。

领略神秘音乐氛围：交响乐教案分享

领略神秘音乐氛围：交响乐教案分享。

音乐作为一种艺术形式，具有独特的魅力，能够轻易地打动人们的感情，带给人们快乐、激情、内心的平静等等。

而交响乐，则是音乐中一种特殊的形式，通过交响乐，我们能够带领学生进入到一个神秘而奇妙的音乐氛围中，让他们领略到音乐的神奇之处。

在教学交响乐方面，师需要掌握一些教学方法和技巧，才能够在课堂上让学生更好地领略到交响乐的魅力。

以下是本人结合自身经验，从乐团的构成、音乐的形式、音乐的气氛等方面，分享一些交响乐教学的方法和技巧。

一、乐团的构成交响乐是由一个大型的交响乐团演奏的，而这个乐团的构成也是十分特殊和重要的。

在课堂上，我们可以通过介绍交响乐团的组成，让学生更好地理解交响乐的形式和音色。

交响乐的乐团构成一般包括木管乐器、铜管乐器、打击乐器和弦乐器等四大类。

其中，木管乐器包括长笛、单簧管、双簧管、巴松管等；铜管乐器包括小号、长号、大号等；打击乐器包括大鼓、小鼓、钹、木琴等；弦乐器包括小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴等。

在教学中，我们可以针对每一类乐器进行介绍，让学生体会到不同乐器带来的音色和效果，帮助学生更好地感知音乐。

二、音乐的形式交响乐的形式也是一个重要的内容。

在教学中，我们可以通过引导学生聆听不同的交响乐曲目，让学生感受到交响乐的不同形式。

交响乐一般分为多个乐章，每个乐章都具有不同的音乐形式。

例如，交响曲的第一个乐章一般为快板，第二个乐章一般为慢板，第三个乐章一般为舞曲式，第四个乐章一般为急板。

通过聆听不同的乐章，学生可以感受到交响乐形式的多样性，在教学中进行介绍，让学生更好地了解交响乐的构成。

三、音乐的氛围音乐的氛围是交响乐中十分重要的一点，也是让人沉浸在音乐中的关键。

在教学中，我们可以通过引导学生了解音乐中的情感表达和氛围，帮助学生更好地领略交响乐的魅力。

交响乐的氛围可以通过多种方式进行表现，例如，通过乐曲的调性、速度、节奏以及乐队演奏的技巧和音乐表现力等方式。

神秘的旋律——音乐教育教案

神秘的旋律——音乐教育教案音乐，源于自然，贯穿历史，一直是人类生活中不可或缺的一部分。

音乐可以舒缓情绪、增强感受力、潜移默化地陶冶情操。

在音乐教育中，我们需要注重学生的音乐素养和音乐技能的培养，使学生成为有音乐素养、有音乐修养的现代人。

一、目标1. 让学生感受音乐的魅力，培养学生的音乐素养。

2. 培养学生的音乐欣赏能力和审美意识。

3. 培养学生的音乐表现能力和创造力。

二、教学准备1. 课件或黑板笔。

2. 班级音乐活动的材料，如CD、唱片、乐器、麦克风等。

3. 活动策划书。

4. 教师准备好热身活动。

三、教学过程1. 第一课时：音乐的基础知识教师向学生介绍音乐概念，让学生明白音乐在生活中的重要性。

让学生听一些音乐片段，让学生感受音乐的魅力和美妙。

接着，教师可以引导学生分析楼上楼下的旋律和节奏。

2. 第二课时：音乐欣赏教师带领学生欣赏并分析一首知名音乐作品，并让学生就所听到的音乐进行整体性的理解和分析，这样，学生可以更好地了解音乐的魅力，并进一步提高音乐的欣赏能力和审美意识。

3. 第三课时：音乐表现和创造能力教师设计小组活动，让学生分组演唱一首歌曲。

教师可以提供歌词、乐曲，但学生需要自己进行修改、制作，从而全面学习与体验音乐表达的过程。

这样，学生可以更好地锻炼音乐表现和创造能力。

四、小结通过上述的课程教学，学生不仅能够感受到音乐的魅力，也能够更好地掌握音乐的知识、技巧和表现方法，从而全面启发学生的音乐理解和艺术创造能力，使学生的音乐素养和音乐技能得到了全方位的提高。

五、家庭作业学生需要回家听一些音乐，并总结自己喜欢的音乐类型和歌曲，并说明其喜欢的原因。

这样，学生可以进一步加深对音乐的理解和理解，提高自己的音乐素养。

交响乐团音乐课教案初中

交响乐团音乐课教案初中年级：八年级学科：音乐课时：2课时教材：《音乐》人教版教学目标：1. 让学生了解交响乐团的基本知识，包括乐器分类、演奏技巧等。

2. 培养学生对交响乐的欣赏能力，提高音乐素养。

3. 激发学生对音乐的热爱，培养良好的音乐审美观。

教学内容：1. 交响乐团乐器分类及演奏技巧2. 交响乐欣赏3. 音乐鉴赏教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放一段交响乐，让学生初步感受交响乐的魅力。

2. 学生分享对交响乐的印象，教师总结。

二、课堂探究（15分钟）1. 教师介绍交响乐团的基本乐器分类，包括弦乐、木管乐器、铜管乐器和打击乐器。

2. 学生了解各种乐器的特点和演奏技巧。

3. 教师讲解交响乐的构成和演奏形式，学生了解交响乐的发展历程。

三、实践活动（15分钟）1. 学生分组，每组选择一种乐器，模拟演奏交响乐。

2. 教师点评，引导学生关注交响乐的和谐与协作。

四、课堂小结（5分钟）1. 学生总结本节课的收获，教师点评。

2. 布置课后作业：了解一位著名交响乐作曲家及其代表作品。

第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师提问：上一节课我们学习了什么内容？2. 学生分享课后作业成果，教师总结。

二、课堂探究（20分钟）1. 教师播放一部交响乐作品，让学生欣赏。

2. 学生分析交响乐的节奏、旋律、和声等特点。

3. 教师引导学生探讨交响乐的表现力和情感表达。

三、音乐鉴赏（15分钟）1. 教师介绍交响乐的不同风格和流派，如古典交响乐、浪漫交响乐等。

2. 学生欣赏不同风格的交响乐作品，感受其魅力。

四、课堂小结（5分钟）1. 学生总结本节课的收获，教师点评。

2. 布置课后作业：选择一部自己喜欢的交响乐作品，进行深入欣赏和研究。

教学评价：1. 学生对交响乐团乐器分类和演奏技巧的掌握程度。

2. 学生对交响乐欣赏能力的提高。

3. 学生对音乐鉴赏能力的培养。

以上教案旨在帮助学生了解交响乐团的基本知识，培养学生对交响乐的欣赏能力，提高音乐素养。

西师大版小学音乐六年级上册《神奇的交响乐家族》优质PPT课件

管弦乐队的编制
弦乐器
小
中
大
低
提
提
提
音
琴
琴
琴
提Hale Waihona Puke 琴弦乐器小提琴中提琴大提琴低音提琴
浑厚丰满低沉柔和音色柔美淳厚优美歌唱般的魅力
木管乐器
长笛
短笛
单簧管
双簧管
大管
木管乐器
长笛单簧管双簧管大管
低沉厚重柔和抒情略带沙哑柔美清澈轻快活泼音色纯净清澈优美
铜管乐器
小
长
圆
大
号
号
号
号
铜管乐器组
小号圆号长号大号
音色高傲能演奏独特的滑音低沉浑厚威严庄重高亢嘹亮辉煌圆润迷人温和高雅
打击乐器组
定音鼓
大鼓
镲小军鼓
色彩乐器
竖琴
钢琴
钢片琴
挑战你的眼力
请说出下列乐器的名称以及所属乐器组别
第二关挑战你的耳力
聆听以下四段音乐是由什么乐器演奏的
你听过这段音乐吗？
神奇的管弦乐“家族”
温馨提示：视频播放、动画、声音，请在幻灯片放映模式下点击播放，如不能观看，请更换设备或电脑观看。
西洋管弦乐
管弦乐是随着16、17世纪声乐与器乐的发展逐渐形成的，到了18世后，海顿确立了管弦乐队编制和主调音乐样式；莫扎特则进一步加以肯定，贝多芬以交响性、戏剧性手法写作管弦乐序曲。19世纪到20世纪管弦乐发展达到鼎盛时期，
二、什么叫管弦乐队？
管弦乐队是由弦乐器、管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。
西洋管弦乐队
一、弦乐器：小提琴中提琴大提琴低音提琴