古代文学名词解释汇总

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古代文学名词解释

古代文学名词解释1、楚辞：“楚辞”又称“楚词”，是战国时代的伟大诗人屈原创造的一种诗体。

作用楚地（今两湖一带）的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。

汉代时，刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《楚辞》。

楚辞，其本义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称（在一定程度上也代表了楚国文学）。

从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。

从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。

2、汉乐府：两汉乐府是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。

汉乐府掌管的诗歌按作用主要分为两部分，一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞，其性质与《诗经》中“颂”相同；另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐，世称之为乐府民歌。

乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。

这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。

后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。

3、史记：《史记》是由司马迁撰写的中国第一部纪传体通史。

《史记》最初没有固定书名，或称“太史公书”，或称“太史公传”，也省称“太史公”。

“史记”本是古代史书通称，从三国时期开始，“史记”由史书的通称逐渐成为“太史公书”的专称。

记载了上自上古传说中的黄帝时代，下至汉武帝元狩元年间共3000多年的历史（哲学、政治、经济、军事等）。

《史记》与后来的《汉书》（班固）、《后汉书》（范晔、司马彪）、《三国志》（陈寿）合称“前四史”。

刘向等人认为此书“善序事理，辩而不华，质而不俚”。

与司马光的《资治通鉴》并称“史学双璧”。

[整理版]古代文学名词解释

古代文学名词解释1、四家《诗》：指今文的鲁、齐、韩三家诗和古文“毛诗”。

秦火以后，《诗经》以其口耳相传、易于记诵的特点，得以保存，在汉代流传甚广，出现了今文的鲁、齐、韩三家诗。

三家诗在西汉被立为博士，成为官学。

鲁诗出自鲁人申培，齐诗出自齐人辕固，韩诗出自燕人韩婴，三家诗兴盛一时。

鲁人毛亨和赵人毛苌的古文“毛诗”晚出，在西汉虽未被立为学官，但在民间广泛传授，并最终压倒了三家诗，盛行于世。

后来三家诗先后亡佚，今本《诗经》，就是“毛诗”。

2、“美政”理想：屈原“美政”理想的主要内容就是明君贤臣共兴楚国。

首先，国君应该具有高尚的品德，才能享有国家。

其次，应该选贤任能，罢黜*佞。

另外，修明法度也是其“美政”的内容之一。

总之，相对于楚国的现实而言，屈原的“美政”理想更加进步，并符合历史的发展趋向。

3、“骨气奇高，词彩华茂”：这是锺嵘《诗品》中对曹植诗的评价。

曹植是第一位大力写作五言诗的文人，他的诗歌，既体现了《诗经》“哀而不伤”的庄雅，又蕴含着《楚辞》窈窕深邃的奇谲；既继承了汉乐府反映现实的笔力，又保留了《古诗十九首》温丽悲远的情调。

这一切都通过他凝聚在五言诗的创作上，形成了他自己的风格，完成了乐府民歌向文人诗的转变。

他既不同于曹操的古直悲凉，又不同于曹丕的便娟婉约，而能兼有父兄之长，达到风骨与文采的完美结合，成为当时诗坛最杰出的代表。

4、温州杂剧：在元代，南方戏剧圈既有杂剧演出，又流行以南曲为唱腔的戏文；戏文，最早出现于浙江温州，称为“温州杂剧”，亦称南词。

后人为有别于北曲杂剧，简称之为南戏。

代表南戏艺术最高成就的剧目是元末高明所作的《琵琶记》。

5、赋比兴：赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。

赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。

比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。

兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。

(完整版)古代文学名词解释

1、唐传奇：小说体裁之一。

始自晚唐裴鉶的《传奇》一书，其情节奇特神异，一般用以指称唐、宋人用文言写作的短篇小说，如《南柯太守传》《长恨歌传》《李娃传》等。

唐传奇艺术构思奇异新颖，寓于变化，叙述事件简洁明快，人物对话生动传神，词汇丰富，句式多变。

标志着我国文言小说发展到了成熟的阶段。

2、文章四友：指初唐诗坛崔融、李峤、苏味道、杜审言四位诗人，他们的诗歌多宫廷应制奉和之作，内容贫弱，文辞浮艳。

内容上多为分题赋咏和寓直酬唱的“台阁体”诗，但在诗律和诗艺研练方面为唐代近体诗定型作出了贡献。

其中，杜审言较有成就。

3、边塞诗派：盛唐诗歌流派，以高适、岑参为代表，也称“高岑诗派”。

他们不仅描绘了壮阔苍凉、绚丽多彩的边塞风光，而且抒写了请缨投笔的豪情壮志以及征人离妇的思想感情，同时抒发了对战争的情感态度，思想上往往达到一定深度。

他们的诗歌兼容了建安风骨和秾丽哀怨的齐梁笔致，形成慷慨壮丽的风格，气氛浓郁，意境雄浑，洋溢昂扬奋发的时代精神，成为盛唐诗坛的一大流派。

4、山水田园诗派：盛唐诗歌流派，以孟浩然、王维为代表,又称王孟诗派。

它继承和发展了陶渊明田园诗和谢灵运、谢朓等的山水诗，以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容，作品较多的反映了闲适淡泊的思想，色彩雅淡，意境幽深，多采用五言古体和五言律绝的形式。

5、险怪诗派：这是中唐诗坛一个重要的诗歌流派，以韩愈、孟郊为代表，也称“韩孟诗派”。

他们作诗不重视写实，重视主观感受，内容态度上讲究的是苦吟，不把诗歌作为讽喻时政，干预现实的手段，也不重视社会接受，形式上不愿意从俗趋易，追求的是独创、出奇，用语务去陈言，选择物象搜奇剔怪，风格深险怪僻。

6、不平则鸣：险怪诗派的主张，所谓“不平”，主要指人内心的不平衡，强调的是内心不平情感的抒发，它既是对创造活动产生原因的揭示，也是对一种特定创作心理亦即“不平”心态的肯定。

“不平则鸣”说的另一要点在于特重诗歌的抒情功能。

对后代诗歌创作有一定的影响。

古代文学名词解释

古代文学名词解释名词解释：1.话本：原是“说话”艺人的底本，是随着民间“说话”伎艺发展起来的一种文学形式。

2.拟话本：明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色，加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿话本小说的格式而独立创作的一些新小说。

自鲁迅之后，一般又将三言之后的白话短篇小说都归属于拟话本一类3.元曲：散曲和杂剧（1）。

从配乐曲词的角度来说，它们可以统称为曲，同属北曲系统；（2）。

从文学分类角度来说，杂剧为综合的戏剧表演，散曲是诗歌———一种起源于民间，与音乐密切相关，字句更为参差的自由诗。

元曲作品内容上主要表现下层民众的思想感情。

散曲风格明快活泼，杂剧风格多样，是元代文学的光辉代表。

4.宫调：就是音组，或称调门。

作用在于确定主音和限定管色高低，元杂剧中有九种宫调，统称“五宫四调”或“北九宫”，由于调门不同，在表现感情方面也有不同。

5.曲牌：即是曲谱，剧作家倚声填词，组成套曲，一套曲即一折，只能用一个宫调的曲牌6.唱词：不仅抒发人物情怀，刻画人物心理活动，还能担负说理人物7.宾白：是人物自白和相互对话，现存元杂剧宾白可略分为两类，一是有韵的诗白；二是无韵的散白，常见的就有独白，对白，带白，插白，旁白等舞台演出：（1）一个角色主唱，主唱只能是正旦或者正末，所以有旦本和末本之分（2）科：舞台演出虚实结合，以虚为主。

元杂剧还把有关动作，表情效果等舞台指示叫科。

如两人相见为“作相见科”，思考问题“作寻思科”。

指示舞台效果的，如“作起风科”等。

科在传奇里称为介。

起霸：将军出征马鞭上的颜色代表马的颜色（3）表演城市化，根据舞台艺术的特点和规律，把生活的语言，动作，提炼，加工为唱念艺术和身段，并和音乐节奏相配合，称为形式上，技术上的规范和表现手段，诸如：唱腔板式，以及动作，台步等等。

题目正名：8.科：舞台演出虚实结合，以虚为主。

元杂剧还把有关动作，表情效果等舞台指示叫科。

如两人相见为“作相见科”，思考问题“作寻思科”。

古代文学名词解释(全)

一.先秦：1、神话：神话以故事的形式表现了远古人民对自然、社会现象的认识和愿望，是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式所加工的自然界和社会形态”（马克思语），是远古人民，对其所接触的自然现象、社会现象、幻想出来的具有艺术意味的解释和描述的集体口头创作。

它通常以神为主人公，包括自然神和神话了的英雄人物。

情节一般表现为变化，神力和法术。

意义通常显示为对某种自然或社会现象的解释，有的表达了先民征服自然、变革社会的愿望，我国古代有丰富的神话，但保存下来的极少，主要见于《山海经》《淮南子》等。

2、诗三百：《诗经》共有305篇，称为“诗三百”或“诗三百篇”，是举其成数作《诗经》的代称。

到西汉初年，诗三百篇被奉为经典，才尊之为《诗经》。

3、四家诗：《诗经》虽遭秦火焚毁，但由于其口耳相传，易于记诵，得以保存。

至汉复得流传，当时传授《诗经》的有四家，齐之辕固，鲁之申培，燕之韩婴，赵之毛苌。

或取国名，或取姓氏，而简称齐、鲁、韩、毛四家。

齐鲁韩三家武帝时已立官学，毛诗晚出，未得之。

毛氏说诗，事实多联系《左传》，训诂多同于《尔雅》，称为古文，其余三家则称为今文。

自东汉末年，儒家大师郑玄为毛诗作笺，学习毛诗的人逐渐增多，其后三家先后亡佚，今本《诗经》就是毛诗，独行于世。

4、笙诗：又称“六笙诗”，指《诗经小雅》中的《南X》《白华》《华黍》《由庚》《崇丘》《田仪》六篇，有声无辞，据《礼仪》记载，这六篇都以笙奏，故名笙诗。

5、六义《毛诗大序》总结了《诗经》的艺术经验，把《周礼春官大师》中的“六诗”说发展为“六义”说。

其云：“故诗有六义焉，一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂”。

风雅颂是对《诗经》的分类，而赋比兴是对《诗经》表现方法的归纳。

唐代孔颖达在《毛诗正文大序》“诗有六义”句《疏》中说“风、雅、颂者，诗篇之异体，赋、比、兴者，诗文之异辞耳。

大小不同，而得并为六义焉，赋、比、兴，是诗之所用，风雅颂是诗之成形，用彼三事，成此三事，是故同称为义。

中国古代文学史名词解释(全)

诗三百1、《诗经》是我国第一部诗歌总集。

2、共收入自西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌305篇，故又称诗三百。

3、《诗经》共分风、雅、颂三个部分。

其中风包括十五国风，雅分大雅小雅，颂分周颂、鲁颂、商颂。

4、当时传授诗经的有四家：齐之辕固、鲁之申培、燕之韩婴、赵之毛苌。

简称齐鲁韩毛四家。

东汉末年，儒学大师郑玄为毛诗做笺，学习毛诗的人渐多，其后三家诗亡，独毛诗得大行于世。

赋比兴1、诗经中的三种表现手法。

与风雅颂合称“六义”。

2、赋就是陈述铺叙的意思；比就是譬喻，兴的意思是借助于其他事物作为诗歌的开头，主要是为了引起下文，使诗歌曲折婉转，而不给人突兀的感觉，有时也起比喻的作用。

3、周代民歌的比兴手法的运用，丰富了诗歌的表现手法，他可以在极短的篇章里造成动人的境界和形象。

比兴手法在我国诗歌中一直继承发展，是周代民歌对后代文学有重大影响的一面。

周易《盘庚》1、是《尚书》中《商书》里的一篇。

2、尚书是记言的古史，《盘庚》是殷王盘庚迁都前后对世族百官、百姓、庶民的讲话，古奥难懂。

3、《盘庚》中从现实生活经验出发的譬喻都鲜明生动，如因臣民反对迁徙，盘庚对其进行说服，将旧都比作“颠木”，新都比作颠木新生的“由蘖”。

金文1、古代铜器特别是钟鼎彝器上的文字。

一般称为铜器铭文或金文。

2、殷商已有简单铭文，周代日益发展。

3、这些铭文多关于贵族的事功、讼断和赏赐。

因器物的限制，一般不长。

如《散氏盘铭》等。

4、铭文一般为散文，也有韵文。

如《季子白盘铭》。

《春秋》1、《春秋》是鲁国的编年史。

2、现今流传的鲁《春秋》是经过孔子修订的。

它极其简括的记载了周王朝、鲁国及其他各国的事件，起于鲁隐公元年，终于鲁哀公十四年，凡240年。

3、孔子为维护周王朝奴隶制的统治，主张尊王攘夷，正命定分，巩固王朝最高奴隶统治政权，恢复大一统局面。

4、孔子的政治主张通过《春秋》的谨严书法，表现出来。

但《春秋》记事，语言过于简单，类似于后世的新闻标题，只是片断记录。

古代文学名词解释

名词解释1．神话：神话是上古先民通过幻想以一种不自觉的艺术方式对自然现象和社会生活所作的形象描述和解释，用虚幻的想象表现了先民们征服自然、战胜自然的强烈愿望和乐观主义、英雄主义精神，是人类早期不自觉的积极浪漫主义艺术创作。

它是原始文学的一种重要样式，是后世文学艺术的重要土壤和武库。

2．《山海经》：一部与巫术有关的古代地理著作，作者不详，约成书于战国时，秦汉时又有增补。

共18卷，以记载传说中的地理知识为主，兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等，尤其是保存了大量上古神话传说，如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等，是我国先秦保存神话最多的古籍，具有重要的文学价值。

3．诗三百：即《诗经》。

《诗经》在先秦时不称“经”，而是称“诗”或“诗三百”，如《论语》引《诗》评《诗》即是如此。

《诗经》本有305篇，举其整数，故称“诗三百”。

西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》，后世也有沿称“诗三百”的。

4．诗六义：即风、雅、颂、赋、比、兴的合称。

风、雅、颂是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。

风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。

颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂。

赋比兴：《诗经》常用的三种艺术表现手法。

赋指的是铺陈直叙事物的方法。

比即比喻或比拟。

兴即托物起兴，先言他物，以引起所咏之辞。

5．四家诗：指汉初出现的传授《诗经》的齐人辕固、鲁人申培、燕人韩婴、赵人毛苌四家诗。

前三家属“今文诗”，西汉时立于学官，分别亡于三国、西晋和宋时。

《毛诗》属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用《尔雅》，事实多本《左传》，流传至今。

6．风雅颂：是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。

风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，共有十五国风，160篇，多是民歌，少数是贵族作品。

雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。

古代文学名词解释

名词解释6.婉约派：指有晚唐五代宋初一路继承，以吟风弄月，闲情逸致，男欢女爱为题材，风格委婉、轻柔、圆润的词派。

以晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等为代表。

婉约派：宋词一大流派。

明确提出词分婉约、豪放者，一般认为是明人张詅。

婉约，即婉转含蓄。

词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨。

五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。

北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并各具风韵，自成一家，但仍未脱离宛转柔美之风。

故明人以婉约派来概括这一类型的词风。

其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。

但内容比较狭窄，人们形成了以婉约为正的观念。

婉约词风长期支配词坛，直到南宋，姜夔、吴文英、张炎等大批词家，皆受影响。

7.兴四大诗人：是进入南宋以后，从江西诗派得氛围中冲决而起，取得重大创作成就得四大诗人，尤袤、杨万里、范成大、陆游，以陆游为代表。

书上的解释：陈与义、吕本中去世以后，一批出生于靖康前后的诗人登上诗坛。

他们是在烽火连天的时代里成长起来的，山河破碎的动荡时势使他们具有完全不同于苏轼、黄庭坚的创作环境。

而且他们自少就感受到诗坛风气的转变，所以比陈、吕等前辈更富有独创精神，最终以全新的艺术风貌取代了江西诗派在诗坛上的主流地位。

这些诗人中以陆游、杨万里、范成大、尤袤四人最为著名，被称为“中兴四大诗人”。

8.诚斋体：南宋诗人杨万里号“诚斋”，其诗内师心源，外师造化，要求师法自然，感悟自然，想象新颖清新，语言活泼，风格诙谐幽默，自成一体，人称“诚斋体”。

由江西入，不由江西出，是“诚斋体”得以成立的前提。

“诚斋体”的特点，最突出的是善于敏锐地发现与迅速地把握自然万物和日常生活中常人难以发现的或容易忽视的富有情趣与美感的景象。

还有一个特点，就是注意在景物的描写中融入自己的主观领悟与体验，使之带有一种与众不同的理趣。

古代文学名词解释归纳

古代文学名词解释归纳1、白体——宋初效法白居易作诗的一批诗人群体代表作家有李昉、徐铉、王禹偁等人。

他们的诗歌主要是模仿白居易与元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗，内容多写流连光景的闲适生活，风格浅近清雅，也与五代诗风一脉相承。

王禹偁则更注重白居易的讽喻诗，学习白居易新乐府诗的创作精神，写了许多反映社会现实、充满忧国忧民情怀的诗篇。

他的诗平易流畅、简雅古淡，在宋初白体诗中独树一帜。

2、晚唐体——指宋初模仿晚唐贾岛、姚合诗风的一个诗人群体。

其中最恪守贾、姚门径的是以惠崇为代表的“九僧”。

九僧作诗，继承了贾岛、姚合反复推敲的苦吟精神，内容大多为描绘清邃幽静的山林景色和孤寂淡泊的隐逸生活，形式上特别重视五律。

但内容贫乏，全篇的意境往往不够完整。

晚唐体的另一个诗人群体是潘阆、林逋等隐逸之士。

他们一方面模仿贾岛的字斟句酌，另一方面也颇有白体诗平易流畅的倾向，而诗歌所表现的生活内容也比九僧诗稍为充实。

寇准是晚唐体的盟主，喜写山林之思，含思凄婉。

3、西昆体——北宋初期以杨亿﹑刘筠看来这种类型的人是你喜欢的对象钱惟演为主要代表人物的诗歌，其重要标志是《西昆酬唱集》，他们主要学习晚唐诗人李商隐的近体律诗，夸大了李诗的形式美，注重对偶，喜欢用典，堆砌辞藻，崇尚纤巧，追求华艳，在内容上歌功颂德，粉饰太平，总体来说，西昆体形式精美，内容空洞。

4、宋代诗文革新运动——是中国文学史上继唐代古文运动以后的又一次文风改革，主要反对以“西昆体”为代表的浮靡文风。

同时对诗、文进行革新。

宋代立国，一些文人，满怀国忧，要求改革政治，倡导写作“传道明心”的古文，强调韩愈的“文从字顺”，推崇李白、杜甫、白居易反映现实的诗歌。

后来以范仲淹等人为代表，认为写作诗文的根本目的在于“警时鼓众”、“补世救失”，使运动形成高潮。

最后王安石等人又把诗文革新作为推行“新法”的一个重要部分。

又一次把古代文学，特别是诗、文的发展推进了一大步。

欧阳修是这场革新运动的领袖。

古代文学名词解释大全

古代文学名词解释大全一、古代文学名词解释古代文学是中华民族珍贵的文化遗产，充满了深厚的历史意义和艺术魅力。

为了便于读者更好地了解和欣赏古代文学作品，以下是一份古代文学名词解释大全，帮助读者理解古代文学中的重要概念和术语。

1. 诗经：又称《国风》，是中国古代最早的诗歌集，收录了来自不同诸侯国家的诗歌，是研究古代社会、政治、经济的宝贵资料。

2. 五言绝句：指古代诗歌的一种形式，每首诗由四行组成，每行五个字，形式简洁，内容丰富，是唐诗最典型的表现形式之一。

3. 七言绝句：指古代诗歌的一种形式，每首诗由四行组成，每行七个字，有比五言绝句更广阔的表现空间，是宋诗时期的主要诗体之一。

4. 神话：是古代人们创造的关于神灵和英雄的故事，用以解释自然现象和人类起源，是古代文学中富含幻想和神秘色彩的重要形式。

5. 历史剧：古代文学的一种体裁，以历史事件为背景，通过戏剧形式展现出人物的形象和历史的进程，具有叙事和戏剧冲突的双重特点。

6. 传记：古代文学的一种体裁，以实事为基础，以记载人物生平和事迹为主要内容，对于了解历史人物和社会背景具有重要价值。

7. 讽刺：是古代文学中常见的修辞手法，通过夸张、讽刺、嘲笑等方式，以幽默的方式批评或揭露社会中的不良现象或个人的缺点。

8. 对联：是古代文学中传统的艺术形式，由上下两行对称、相对呼应的诗句组成，形式简练、意境丰富，是中国文化中独具特色的艺术形式。

9. 古文：指古代的文学作品，包括古代诗词、散文和史书等文体，是研究古代社会和文化的重要资料。

10. 辞章：是古代文学中的一种文体，多用于讴歌、赞美英雄、宣扬美德，形式短小精悍，寓意深远。

11. 饮食文化：反映古代饮食习俗和文化传统的文学表达形式，通过描述食物、菜肴和饮品等来表达人们对美食的欣赏和追求。

12. 戏剧：古代文学的一种体裁，通过舞台表演来展现故事情节和人物形象，寓教于乐，使观众在欣赏中获得知识和快乐。

13. 叙事：古代文学中的一种修辞手法，通过详细的描写和情节的展开，把事情的前因后果和转折点表现出来，增加作品的表现力和吸引力。

古代文学-名词解释

1、西昆体:西昆体是宋初诗坛上声势最盛的一派，以杨亿编辑的《西昆酬唱集》而得名，代表作家是杨亿、刘筠、钱惟演。

此派诗作的内容大多是馆阁生涯的吟咏，以咏物、咏史、拟古为主要题材，是当时盛世雍容堂皇气象的点缀，虽也有托古讽今之作，但多数作品贫弱苍白，严重脱离社会现实生活。

在艺术上，此派诗人师承李商隐，却缺乏李诗的深思挚情，追求用典精巧，属对精工，词采藻丽，音节谐婉。

西昆体以华丽典雅的作风取代了白体、晚唐体的冲淡和瘦硬，使宋初以来的诗风发生了显著变化而风靡一时，同时它的雕琢浮艳与模仿痕迹过重，也受到一些抨击。

2、晚唐体:晚唐体诗人是指宋初效法贾岛、姚合诗风的诗人，由于宋人常把二人看成是晚唐诗人，所以称为“晚唐体”。

此派诗人喜作五律，崇尚白描，少用典故，好以自然意向入诗，并以此抒发清苦幽僻的情怀，境界偏于纤小、狭窄，缺乏深刻的现实性。

晚唐体诗人大致可分为三类：一类是专学贾、姚苦吟一路的九僧，喜好锤炼字句，大多以精炼的五律写幽情僻景，无论题材、风格皆狭小细碎；一类是潘阆、魏野、林逋等隐逸诗人，在苦吟中加入了闲吟，潘诗清丽孤峭，魏诗清淡野逸，都有独到之处；比较特殊的是寇准，他是晚唐体中唯一位至宰辅的达官，也是此派的盟主，诗作意境清寒，含思凄婉。

3、王荆公体:王安石后期的诗作以写景抒情的近体诗为主，这些诗巧于构图，善用色彩，体物细腻，兴象玲珑，同时又重视技巧、法度，讲究才学、用典，注意造语用字，这些诗作往往是通过人工的巧妙安排而达到唐诗浑然天成之境界的，因而一方面深得唐人风味，一方面又带有宋人习气，其审美价值取向影响了后来的江西诗派。

人们通常把这些精工巧丽，圆融华妙的小诗称为“王荆公体”（因他曾被封荆国公），亦称“半山体”（因他自号半山）。

代表作品有《明妃曲二首》、《书湖阴先生壁》、《泊船瓜洲》。

4、江西诗派:由宋人吕本中《江西诗社宗派图》而得名。

此派诗人并非都是江西人，只是他们都师法江西黄庭坚，故以江西称派。

古代文学名词解释（全）

古代文学名词解释（全）先秦文学1.神话神话以故事的形式表现了远古人民对自然、社会现象的认识和愿望，是通过人民的幻想用一种不自觉的艺术加工方式加工过的自然和社会形式本身。

通常以神为主人公，情节一般表现为变化、神力和法术。

表现了某种对自然和或社会现象的解释，如先民的征服自然、变革社会的愿望等，对原始人意义重大。

上古神话在文献古籍中记载甚少，零散不全。

《山海经》中保留了大量上古神话传说。

2.上古歌谣上古时期的民歌、民谣，是民间文学的一种。

我国古代，以合乐为歌，徒歌为谣。

上古歌谣是先民表达思想、抒发感情、促进生产的重要工具，是在生产力极为低下的原始时代产生的，时出现最早的文学样式。

按题材内容，可分为劳动歌谣、祭祀歌谣、图腾歌谣、婚恋歌谣、战争歌谣等。

它们具有集体性、综合性和再现生活的直接性，词句简朴，节奏流畅，以赋为其主要表现手法。

3.《诗经》是我国第一部诗歌总集。

收录了西周初到春秋中叶诗歌305片，又称“诗三百”。

包括国风、小雅、大雅、颂。

其中风包括十五国风，有诗160篇；雅分为大雅、小雅，有诗105篇；颂分为周颂、鲁颂、商颂，有诗40篇。

“风”是指各地不同的音乐。

“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐，又分大雅和小雅，是缘于音乐的不同。

“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。

4.楚辞“楚辞”的名称，始见于《史记·酷吏列传》。

其本义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称。

从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。

从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向等多人的仿骚作品。

楚辞多用“兮”字咏叹，是浪漫主义的代表作品，是先秦北方史官文化同南方巫官文化融汇的产物，也是春秋以来楚国发展中形成的独特地方文化的结晶。

5.《离骚》《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。

古代文学名词解释

古代文学名词解释1、《诗经》：:是我国第一部诗歌总集。

它收录了西周初到春秋中叶诗歌305篇。

包括国风、小雅、大雅、颂。

其中风包括十五“国风”，有诗160篇；雅分“大雅”、“小雅”，有诗105篇；颂分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，有诗40篇。

“风”是指各地不同的音乐。

“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐，又分大雅和小雅，也是缘于音乐的不同。

“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。

2、赋比兴：《诗经》在艺术上对后代文学影响最大就是赋比兴的表现手法。

赋：“赋者，敷陈其事物而直言之也”，也就是陈述铺叙的意思，从本质上讲就是直接描绘，直接抒情，直接铺叙；比：“比者，以彼物比此物也”，带比喻性质的一种手法。

兴：“兴者，先言他物以引起所咏之词也”，引用其它自然现象引起所要咏叹的情感，有些甚至能起到比的作用。

3、四家诗：汉代传授齐、鲁、韩、毛四家诗说的合称。

《鲁诗》为鲁人申培所传，《韩诗》为燕人韩婴所传，《齐诗》为齐人辕固生所传。

三家诗为今文诗学，并立于学官，魏晋以后先后失传。

《毛诗》为毛亨、毛苌所传，虽比三家诗晚出，但学有渊源，又经学大师郑玄作笺，流传至今。

4、笙诗：又称“六笙诗”，指《诗经·小雅》中《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》六篇，有声无辞。

据《仪礼》记载，这六篇诗都以笙奏，故名笙诗。

5、春秋笔法：原指《春秋》作者以一字“寓褒贬，别善恶”来表明尊王攘夷、正名定分的思想倾向的写作手法。

春秋笔法言简意赅，委婉含蓄，用词准确，浅显平实，表现出修辞学的发展，对后世的散文写作产生了很大的影响。

但其“为尊者讳，为亲者讳”的严格倾向性，也产生了消极作用。

7、《国语》：是一部按国别记载的史书，分别记载周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴、越八国史事。

约成书于战国初年，是战国早期人根据各国史料编订，以记言为主，书中记载的史实上起周穆王，下至鲁悼公春秋时期各国的政治、外交、军事等活动。

其思想倾向于儒家。

书中既尊礼，又崇德；既敬神，又重民。

古代文学名词解释大全

名词解释：1、三曹：汉魏间曹操、曹丕、曹植三父子的并称。

他们以显赫的政治地位与杰出的文才能著称于世。

他们在诗歌中抒写自己的政治抱负和乱离的社会场景，悲歌慷慨，是汉魏风骨的代表诗人，在五言诗歌发展史上处于承先启后的重要地位。

曹植被誉为“建安之杰”2、建安七子：指东汉建安年间孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒、刘桢等七位文学家的并称。

他们均以诗文显赫当世，是曹魏文学集团核心成员，与三曹同为建安时代的重要作家。

其中以王粲、刘桢成就最高。

3、建安风骨：建安诗坛，指汉末魏初时期诗歌。

这一时期是中国文学史上五言诗兴盛、七言诗奠基的阶段。

此时期作家众多，诗作丰富，在中国诗歌史上第一次掀起了文人诗歌，创作高潮，并形成了被称为“建安风骨”的时代风格。

4、正始文学：魏曹芳正始年间的文学。

当时统治阶级内部斗争激烈，老庄哲学风行，文学创作受到严重影响。

宣扬消极思想，滋长了脱离现实的倾向。

只有阮籍、嵇康的作品还能以隐蔽的手法表现彷徨苦闷的心情，流露出不满现实的情绪，成就较大。

5、竹林七贤：指魏晋间嵇康、阮籍、山涛、向秀、阮咸、王戎、刘伶。

七位文士“相与友善，游于竹林”，故号“竹林七贤”。

6、太康体：晋武帝太康时期的诗体。

以潘岳、陆机、张载、张协、陆云等为代表。

其诗讲究雕章琢句，追求词藻，流于轻靡，诗风繁缛华丽，代表着当时诗坛的主流。

7、三张二陆两潘一左：指主要活动于西晋太康、元康年间的八位诗人的并称。

他们是：张载、张协、张亢兄弟，陆机、陆云兄弟，潘岳及其侄潘尼，还有左思。

8、左思风力：是对西晋太康时期诗人左思诗歌风格的形象概括。

语出钟嵘《诗品》。

左思是西晋最杰出的诗人，代表作《咏史诗》八首，风格刚健，感情深沉，和当时流行的华丽诗风迥然不同。

他的诗承建安风骨，抒写怀抱，抨击现实，多不平之音。

气势雄健，笔调挺拔，辞采壮丽，形象鲜明，风格独树一帜，人称“左思风力”。

9、玄言诗：指东晋时期在玄学思想影响下，诗坛上流行的“寄言上德，托意玄珠”的作品。

古代文学名词解释

1、世情小说是指以恋爱婚姻、家庭生活为题材，反映现实社会生活的中长篇小说。

2、徐渭是明杂剧创作成就最高、影响最大的作家。

他的代表作《四声猿》包括：《狂鼓史渔阳三弄》《玉禅师翠乡一梦》《雌木兰替父从军》《女状元辞凰得凤》3、台阁体指明初永乐、弘治年间在上层官僚中形成的一种诗风。

以其主要代表“三杨”（杨士奇、杨荣、杨溥）都是台阁重臣而得名。

“三杨”在明初均以大学士辅政，其诗文多应制、题赠、颂圣内容，貌似雍容典雅，安闲和易，实则陈陈相因，空虚浮泛，在诗坛影响极坏。

4、茶陵派指明前期成化、弘治年间以湖广茶陵人李东阳为首的一个诗歌流派。

其成员有谢铎、张泰、邵宝等人。

他们做诗强调宗唐法杜，着眼于音调、法度，具有从“台阁体”向“前后七子”转化时期的过渡特点。

5、前七子：也叫弘正七子。

它是明代弘治、正德年间以李梦阳、何景明为首的一个复古主义文学流派，其成员有徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。

6、后七子也叫嘉靖七子，是嘉靖中期以李攀龙、王世贞为首继前七子之后重新倡导复古的文学流派。

成员有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。

（其中谢榛被开除，梁有誉早死，余曰德、张佳胤后来加盟）8、唐宋派是嘉靖年间以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的一个散文复古流派。

他们对前后七子“文必秦汉”的提法不满，极力推崇唐宋文风，强调自然流畅、直抒胸臆、反对艰深为文、模拟剽窃，一定程度上打击了前后七子的复古论调，对晚明“公安派”、清中叶“桐城派”都有重大启迪和影响。

9、公安派是晚明时期受李贽影响而出现的一个反复古的文学流派，因其代表袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟三人是湖北公安人而得名。

公安派不满前后七子的拟古之风，主张“独抒性灵，不拘格套”，反对艰深古奥，诘屈聱牙。

表现了一定的变古创新精神。

艺术上多能流露个性，清新洒脱，意达词畅。

但也有境界狭窄、俚俗空疏的流弊。

10、竟陵派是继公安派之后，以湖北竟陵人钟惺、谭元春为首的一个文学流派。

他们在反复古、重性灵上与公安派一致，但他们不满公安派鄙俚、轻率、浅露的流弊，主张“引古人之精神，以接后人之心目”（《诗归序》），即通过乞灵于古人，达到一种“灵”而“厚”的创作境界。

古代文学名词解释

古代文学名词解释1、建安文学建安是汉献帝的年号。

建安文学，实即曹氏势力统治下的文学，而创作主要是在建安年间，是汉末建安时期兴起的文学。

代表作家主要有曹氏父子、建安七子和蔡琰，代表作品有曹植《白马篇》、蔡琰《悲愤诗》等。

其风格特点为慷慨尚气，除此之外建安文学还有个性化创作，文坛百花齐放和文学的艺术化倾向，在骈偶对仗、用典、辞藻等方面都有所发展这两个特点。

建安作家用自己的笔直抒胸襟，抒发渴望建功立业的雄心壮志，是我国诗歌史上文人创作的第一个高潮。

建安风骨是建安文学的标志。

2、正始文学正始是魏废帝曹芳的年号，“正始文学”时期是文学史上前继建安文学，后接太康文学的重要阶段。

这一时期即曹魏后期的文人作家由于司马氏掌权，周围环境危机四伏，动辄得咎，心中有着挥之不去的阴霾，一种难以克服的幻灭感和失落感，再也没有了慷慨激昂的英风壮怀，其表达也渐渐无关现实、走向隐晦，士人大畅玄风，这就使得正始文学呈现出师心独见、使气任情和俊逸清远的意境的特点。

这一时期的文人作家有“正始名士”和“竹林名士”，其中文学成就最高的当属阮籍和嵇康，代表作品有阮籍《咏怀诗》和嵇康《幽愤诗》。

3、玄言诗玄言诗是一种以阐释老庄和佛教哲理为主要内容的诗歌。

玄言诗是东晋的诗歌流派之一，约起于西晋之末而盛行于东晋。

所谓玄言诗，就是用诗歌的形式阐释玄学，语言枯燥，缺乏形象性，诗歌主题相对单一。

特点是理过其辞，淡乎寡味。

玄言诗代表作家和作品有孙绰《答许询诗》和许询《竹扇诗》。

玄言诗的出现不仅对山水诗的形成至关重要，而且还以其不尚辞藻，追求诗句的言外之意，追求清新、自然、淡远的风格奠定了后世山水诗歌的一种审美基调。

同时也是说理诗写作的尝试，开拓了古代诗歌的表现领域。

4、山水诗最早写山水诗的是东晋文人，到东晋南朝，谢灵运是第一个大规模写出山水诗的诗人。

山水诗指描写山水风景的诗。

由谢灵运开创，脱胎于玄言诗。

代表作家和作品有谢灵运《登池上楼》，其诗风呈现出初发芙蓉，自然可爱的特点。

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太康文学:太康是西晋文学的繁荣时期，此时时局稳定，文人们有时间和精力用于文学的创作和研究，又因社会小康，文人多忘乎所以，歌功颂德，故形式主义文风亦日趋严重，追求文学作品形式的华美，创作成就并不太高，文人自学地追求作品的艺术表现，所以，这一时期的文学大潮是趋于浮艳，诗尚雕琢，文崇骈俪，词采绮丽成为诗文的普通特色。

代表这种主流派风格的作家，当首推潘岳和陆机。

玄言诗:晋室南渡，士族文人沉溺享乐，意志更加消沉，以玄学自我迷醉的风气日渐浓厚，其内容上是以谈论老庄玄理为主，少数兼及佛理的表述，在表达上则是抽象玄虚，谈乎寡味。

几乎无艺术性可言，东晋玄言诗人有孙绰、许询等。

(最有代表性的作家是:刘琨、郭璞)左思风力:左思诗虽不多，但内容充实，风格独特，在太康诗坛独标一帜，成为太康，以至西普时期成就最高的诗人，钟嵘认为其《咏史》诗是“五言之警策”，并极力推崇“左思风力”。

宫体诗:产生于梁陈时代的宫廷，多是描写女性和宫廷享乐生活的，风格绮艳浮靡，追求形式，雕琢，格调柔弱，内容平泛，题材狭窄，把形式主义诗风推向极致。

代表人物是萧纲、萧绎、徐陵父子等。

永明体:又称新体诗，是从诗歌声律高度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过渡阶段，其理论支持便是永明声律说。

出现于南朝齐永明年间。

周颙在音韵上做出贡献，对汉语语音的天然音调进行规范，沈约把这种音韵的研究成果直接运用到诗歌中，提出了自觉运用声律来写诗的要求“一简之内，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异”。

诗人们把声律说自觉运用于诗歌创作，产生了这个新诗体。

诗歌的声律和诗句的对仗加以结合形成了“永明体”。

最优秀的“永明体”诗人是谢朓。

徐瘦体:由于徐樆和徐陵父子和庾肩吾、庾信父子均以写艳体诗著称，人们遂称这种形式讲究的艳体诗风为“徐瘦体”。

北地三才:北魏至北齐时期，北朝出现了几位比较正统的诗文作家，模仿南朝诗文创作，虽然水平有限，难与南朝相比，但它却标志着北朝文学开始复苏，也迈开了南北文学融合的第一步。