器乐基础3小提琴课程教学大纲
小提琴课程大纲
小提琴课程大纲一、课程简介小提琴是一种古老而优雅的乐器，被誉为音乐之王。
本课程旨在为学生提供系统全面的小提琴学习，从基础知识到高级技巧，让学生在学习过程中感受音乐的魅力，并掌握小提琴演奏的技巧。
二、课程目标1. 掌握小提琴的基本知识，包括乐器构造、演奏姿势、音符读谱等；2. 熟练掌握小提琴的基本演奏技巧，包括拉弓、按弦、转调等；3. 学会演奏一些经典小提琴曲目，提升音乐素养和演奏技巧；4. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，激发学生的音乐潜力。
三、课程安排1. 第一阶段（基础阶段）：介绍小提琴的基本知识，包括持琴姿势、正确握弓方式、音符的认识等；2. 第二阶段（技巧训练）：学习小提琴的基本演奏技巧，如各种弓法、音阶练习、琴曲练习等；3. 第三阶段（曲目演奏）：学习演奏一些经典小提琴曲目，如巴赫、莫扎特、维瓦尔第等作品；4. 第四阶段（演奏实践）：参加校内外音乐会和演出，展示学习成果，提升表现能力。
四、课程要求1. 学生要认真听课，按时完成作业，积极参与课堂互动，不迟到不早退；2. 学生要保持良好的学习状态，练琴时间要有规律，保持愉悦心情；3. 学生要尊重老师和同学，团结友爱，互相帮助，共同进步。
五、评估方式1. 平时表现（包括课堂表现、作业完成情况、练琴效果等）；2. 考试成绩（包括基础知识考试、演奏曲目考核等）；3. 演出表现（参加音乐会、演出的表现情况）。
六、总结通过本课程的学习，学生将全面提升自己的小提琴演奏技巧，增强音乐修养，培养音乐兴趣，为将来的音乐生涯和发展打下坚实的基础。
希望每位学生都能在课程中体会到音乐的美妙，享受音乐带来的快乐和成就感。
愿我们共同在音乐之路上越走越远！。
小提琴课程大纲
小提琴课程大纲一、导言本小提琴课程旨在通过系统性的学习和练习，培养学生对小提琴的基本技巧、音乐理论和演奏技巧的掌握。
通过精心策划的课程安排和实践教学，使学生能够逐步提高演奏水平，并全面了解小提琴音乐的魅力和艺术内涵。
二、课程目标1. 培养学生正确的演奏姿势、指法和弓法。
2. 培养学生对音乐的感知能力，提高音乐表达力。
3. 培养学生的音准和节奏感。
4. 培养学生自信心和团队协作能力。
5. 培养学生对小提琴音乐的欣赏能力和终身学习的意识。
三、课程内容1. 基本功训练1.1 身体与小提琴的关系1.2 弓法基本姿势与运用1.3 左手基本姿势与指法1.4 弓腕与弓压的控制1.5 指间协调与音阶练习2. 曲目学习和演奏技巧提高2.1 小提琴独奏曲目学习与演奏2.2 室内乐合奏和乐团演奏技巧2.3 音乐理论和乐曲分析3. 音乐综合训练3.1 视奏练习和音乐听辨3.2 小组合作和即兴演奏3.3 参与音乐比赛和演出四、教学方法1. 示范演奏法：教师进行演奏示范，学生观摩学习。
2. 分层教学法：根据学生的不同水平和需求，采取个别指导或小组指导的方法进行教学。
3. 内外训练结合法：结合音乐理论的学习和实际演奏练习，帮助学生全面掌握音乐知识和技巧。
4. 鼓励探索和创新：提供多样化的学习资料和资源，鼓励学生发挥创造力和表达自我。
五、教学评估1. 日常测验：通过课堂练习和作业，检验学生对知识的掌握程度。
2. 演奏表演评估：组织学生参加定期的演奏表演，由专业评委进行评估，并给予反馈。
3. 学习总结评估：对每位学生进行阶段性的学习总结和评估，帮助学生了解自己的进展和不足之处。
六、课程安排1. 每周两次课，每次90分钟。
2. 每学期共计20周。
七、学习资源1. 教材：选择相应的小提琴教材，根据学生的水平和进度进行选择。
2. 音乐作品：提供丰富的小提琴独奏曲目、室内乐合奏曲目和乐团演奏曲目，帮助学生丰富演奏经验。
3. 视频和录音资源：提供优秀小提琴演奏家的演奏视频和录音资源，供学生参考学习。
《小提琴》课程标准
《小提琴》课程标准开设学期：1、2、3、4、5总学时：148课时（10学分）编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质本课程是音乐表演专业（管弦•小提琴）技能必修课程，授课方式以个别授课为主。
（二）课程作用通过本课程的学习，掌握小提琴正确的演奏方法和各种演奏技巧，能够演奏不同风格、不同类型的练习曲和乐曲，并且能够掌握小提琴的日常保养及维修技术，培养具有一定音乐表演能力的实用型演奏人才。
二、课程理念及设计思路（一）课程理念本课程遵循因材施教，循序渐进的教学理念，始终坚持以审美教育为核心、以社会实用为方向,合理选取课程内容。
（二）设计思路本课程设计思路以岗位能力的需求为目标，以实践能力应用为主线，结合实践环境，培养实用型的演奏人才。
三、课程目标（一）素质目标1、具有良好的职业道德意识。
2、具有良好的行为规范。
3、具有团队协作精神。
4、具有健康的体魄和良好的心理素质。
（二）知识目标1、认识和了解小提琴的构造与性能。
2、了解小提琴的发展简史和代表性演奏家。
3、掌握本专业所必需的《基本乐理》、《视唱练耳》等专业基础知识。
4、掌握本专业所必需的《和声学》、《中国音乐简史》、《欧洲音乐简史》等专业理论知识。
5、掌握本专业所需的合奏、伴奏等实践技能课程的常识。
（三）能力目标1、具有分析、演奏不同类型乐曲的能力。
2、具有合奏、重奏、伴奏等合作能力。
3、具有舞台表演的实践能力。
4、初步具备音乐相关活动的组织、辅导能力。
5、具备职业环境的适应能力和心理调控能力。
6、具备一定的创新和可持续发展的能力。
四、课程内容五、课程实施建议（一）师资条件1、专任教师均具备大学本科以上学历，具有良好的职业道德，具备先进的高等职业教育理念，有较强的教育教学研究和改革创新能力。
2、兼职教师均具备“双师型”素质。
（二）教学环境与设备要求1、校内须具备符合管弦方向教学需求的实训琴房、实训教室，排练厅等实训场地，为学生们提供良好的实训条件。
2、校外须具备符合管弦方向实践教学需求的实训基地和演出场所。
教学大纲 器乐基础
教学大纲器乐基础教学大纲器乐基础在音乐教育中，器乐是一个重要的组成部分。
无论是小学、中学还是大学，都会有器乐课程的设置。
而为了确保教学的有效性和系统性，教学大纲的制定就显得尤为重要。
本文将从教学大纲的意义、器乐基础的要点以及教学大纲的设计原则等方面进行探讨。
教学大纲是教学活动的指导性文件，对于教学的组织和实施起到了至关重要的作用。
在器乐教育中，教学大纲的制定可以帮助教师明确教学目标、确定教学内容、选择教学方法和评价学生学习成果。
通过教学大纲的制定，教师可以将教学过程更加系统化、科学化，提高教学效果。
器乐基础是器乐学习的基石，也是学生进一步发展音乐技能的基础。
在器乐基础教学中，教师应该注重培养学生的音乐感知能力、音乐表达能力和音乐技巧。
音乐感知能力包括对音乐的听觉感知和音乐理解能力，学生需要通过听音乐作品、分析音乐结构等来培养自己的音乐感知能力。
音乐表达能力是指学生能够通过乐器演奏来表达自己的情感和思想，这需要学生具备一定的技巧和艺术修养。
音乐技巧是学生在演奏乐器过程中所需的技术要求，包括手指的灵活性、音准的掌握、音色的表现等。
在设计教学大纲时，需要考虑以下几个原则。
首先，教学大纲的内容应该符合学生的年龄和能力水平。
不同年龄段的学生对音乐器乐的理解和接受能力有所不同，因此教学大纲应该根据学生的特点来确定教学内容和要求。
其次，教学大纲应该注重培养学生的综合能力。
器乐学习不仅仅是技术层面的训练，还需要培养学生的音乐素养、审美能力和创造力。
因此，在教学大纲中应该设置一些综合性的任务和活动，帮助学生全面发展。
最后，教学大纲的制定应该注重教学过程的灵活性。
教学大纲只是一个指导性文件，教师可以根据实际情况进行适当的调整和变化，以满足学生的需求和教学的要求。
总之，教学大纲在器乐基础教学中具有重要的地位和作用。
通过教学大纲的制定，可以帮助教师更好地组织和实施教学活动，提高教学效果。
同时，教学大纲也是学生学习的指导性文件，可以帮助学生明确学习目标、规划学习进程。
器乐课程安排方案模板
一、课程概述1. 课程名称：器乐基础课程/专业器乐课程2. 课程目标：培养学生对器乐的兴趣，掌握基本的器乐演奏技巧，提高音乐素养，培养团队协作精神。
3. 课程性质：实践性、技能性、综合性4. 课程学时：共计XX课时，每周XX课时，持续XX周二、课程内容1. 器乐基础知识- 器乐发展史- 器乐种类及特点- 器乐演奏姿势及基本手法2. 器乐演奏技巧- 指法、弓法、呼吸法等基本技巧- 演奏技巧进阶训练- 各类器乐演奏风格特点3. 器乐合奏与乐队训练- 合奏基本规则- 乐队指挥与演奏- 团队协作与沟通技巧4. 器乐作品赏析- 国内外经典器乐作品分析- 作品演奏技巧解析- 作品背景及文化内涵5. 演奏实践- 个人演奏练习- 小组合奏练习- 期末音乐会三、教学安排1. 教学形式- 个别课：针对学生个体，进行一对一指导- 小组课：以小组为单位，共同学习、讨论、练习- 集体课：全体学生参与，进行整体教学、讨论、展示2. 教学进度- 第一阶段（X周）：器乐基础知识及基本演奏技巧学习- 第二阶段（X周）：器乐演奏技巧进阶及合奏训练- 第三阶段（X周）：器乐作品赏析及演奏实践- 第四阶段（X周）：期末音乐会准备及排练3. 教学方法- 理论与实践相结合- 视听教学与示范教学相结合- 小组讨论与个人展示相结合四、考核方式1. 平时成绩：占课程总成绩的XX%，包括课堂表现、练习进度、小组合奏表现等。
2. 期末考试：占课程总成绩的XX%，包括器乐演奏技巧考核、器乐作品演奏考核等。
3. 期末音乐会：占课程总成绩的XX%，包括个人演奏、小组合奏、乐队协作等方面。
五、课程资源1. 教材及参考书籍- 器乐基础教材- 器乐演奏技巧教材- 器乐作品赏析教材2. 器乐教学设备- 各类器乐（钢琴、小提琴、古筝、笛子等）- 演奏厅、排练室等教学场地3. 网络资源- 在线器乐教学视频- 器乐演奏技巧解析网站- 器乐作品赏析平台六、教学评价1. 学生满意度调查2. 教师教学质量评估3. 课程教学效果评估4. 期末音乐会质量评估通过以上课程安排方案，旨在培养学生的器乐演奏能力，提高音乐素养，为我国民族器乐文化的传承与发展贡献力量。
器乐的教学大纲
器乐的教学大纲器乐的教学大纲引言：音乐是人类文化的重要组成部分，而器乐则是音乐的一种表达形式。
器乐的教学在培养学生音乐素养、审美能力、创造力等方面起着重要的作用。
本文将探讨器乐教学的大纲，旨在帮助教师更好地设计和实施器乐课程。
第一部分：器乐教学的目标器乐教学的目标是培养学生的音乐素养和技能，包括以下几个方面：1. 音乐欣赏能力：通过器乐演奏，培养学生对不同音乐风格和作曲家的欣赏能力，提高他们的音乐审美水平。
2. 演奏技巧：通过系统的训练，培养学生在特定器乐上的演奏技巧，使他们能够熟练地演奏各种乐曲。
3. 创造力：鼓励学生在演奏基础上进行创作，培养他们的音乐表达和创造能力。
4. 音乐理论知识：教授学生音乐理论知识，包括音符、节拍、调式等，帮助他们更好地理解音乐。
第二部分：器乐教学的内容器乐教学的内容应根据学生的年龄、水平和兴趣进行合理安排，包括以下几个方面：1. 基础训练：包括手指、手腕、手臂的灵活性训练，以及音乐基本功的训练，如音准、音色、音量等。
2. 乐器演奏技巧：根据学生所学乐器的特点，教授相应的演奏技巧，如吹奏技巧、弹奏技巧等。
3. 乐曲演奏：选择适合学生水平的乐曲，进行演奏训练，培养学生的演奏技巧和表演能力。
4. 音乐理论：教授学生音乐理论知识，包括音符、节拍、调式等，帮助他们更好地理解音乐。
5. 音乐欣赏：引导学生欣赏不同风格和时期的器乐作品，培养他们的音乐审美能力。
第三部分：器乐教学的方法为了提高器乐教学的效果，教师可以采用以下几种教学方法：1. 示范演奏法：教师通过演奏示范，让学生听到正确的演奏效果，同时注重指导学生正确的演奏姿势和技巧。
2. 分组合奏法：将学生分成小组，进行合奏训练，培养学生的合作能力和团队精神。
3. 创作演奏法：鼓励学生在演奏基础上进行创作，培养他们的音乐表达和创造能力。
4. 多媒体辅助教学法：通过多媒体设备，播放相关音乐作品，帮助学生更好地理解音乐。
5. 个性化教学法：根据学生的兴趣和特点，设计个性化的教学内容和方法，激发学生的学习热情。
《小提琴》教案
《小提琴》教案一、教学内容本节课的教学内容选自人教版小学音乐教材第三册第三单元《小提琴》。
本节课主要学习小提琴的基本知识，包括小提琴的历史、构造和演奏技巧。
通过学习，让学生了解小提琴的特点和魅力，培养学生的音乐欣赏能力和演奏技巧。
二、教学目标1. 了解小提琴的历史、构造和演奏技巧，提高学生的音乐素养。
2. 培养学生的音乐欣赏能力，激发学生对小提琴音乐的热爱。
3. 通过小组合作学习，提高学生的团队协作能力和自主学习能力。
三、教学难点与重点重点：了解小提琴的历史、构造和演奏技巧。
难点：小提琴演奏技巧的掌握。
四、教具与学具准备教具：小提琴、投影仪、音响设备、教学课件。
学具：学生用书、练习册、小提琴模型。
五、教学过程1. 导入：教师播放一首小提琴名曲，引导学生感受小提琴的美妙音色，激发学生对小提琴的兴趣。
2. 讲解：教师通过投影仪展示小提琴的图片，讲解小提琴的历史、构造和演奏技巧。
3. 演示：教师演示小提琴演奏技巧，让学生直观地感受小提琴的音乐魅力。
4. 练习：学生跟随教师一起练习小提琴的基本演奏技巧，教师逐一指导并纠正错误。
5. 小组合作：学生分组，每组选择一首小提琴曲目进行学习，讨论并练习演奏技巧。
6. 展示：各小组代表进行表演，展示学习成果。
六、板书设计小提琴历史构造演奏技巧七、作业设计1. 请简述小提琴的历史。
答案：小提琴起源于16世纪的意大利，是弓弦乐器的一种。
它由琴箱、琴颈、琴弦等部分组成，琴弦通过弓子拉弦发音。
小提琴音色优美，表现力丰富，被誉为“乐器之王”。
2. 小提琴有哪些常见的演奏技巧？答案：小提琴常见的演奏技巧包括弓法、指法、揉音、拨弦等。
3. 请试着演奏一首简单的小提琴曲目。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、演示、练习等形式，让学生了解了小提琴的历史、构造和演奏技巧。
在教学过程中，学生积极参与，对小提琴产生了浓厚的兴趣。
但在演奏技巧的掌握上，部分学生还存在一定的困难，需要在课后加强练习。
最新小提琴教学大纲
最新小提琴教学大纲最新小提琴教学大纲近年来，小提琴作为一种古老而优雅的乐器，受到越来越多人的喜爱。
随着小提琴学习的普及，教学方法也在不断更新和改进。
为了更好地指导学生，制定一份最新的小提琴教学大纲势在必行。
一、教学目标小提琴教学大纲的首要任务是明确教学目标。
在这个阶段，学生通常是初学者，他们需要从基础开始，逐渐掌握小提琴演奏的技巧和表现力。
因此，教学目标应包括以下几个方面：1. 基本技巧：学生需要掌握正确的持琴姿势、弓法和左手指法。
他们应该能够轻松地演奏简单的音阶和琶音。
2. 音乐理论：学生需要学习音乐的基本理论知识，包括音符、节拍、调式等。
他们应该能够读懂简单的乐谱，并能够准确地演奏其中的音符。
3. 演奏技巧：学生需要通过练习和演奏不同的曲目，提高他们的演奏技巧。
他们应该能够运用不同的弓法和指法，表现出音乐的情感和表现力。
4. 音乐欣赏：学生应该通过听音乐会和录音，培养对音乐的欣赏能力。
他们应该能够辨别不同的音乐风格和演奏风格，并能够分析和评价音乐作品。
二、教学内容小提琴教学大纲的第二个重要部分是教学内容。
教学内容应该根据学生的年龄和水平来确定，以确保他们能够逐步提高。
以下是一些可能包含在教学大纲中的内容：1. 基础知识：学生需要学习小提琴的基本知识，包括琴身的构造、琴弓的结构和保养方法等。
他们还需要了解小提琴的音域和音色特点。
2. 指法和弓法：学生需要学习不同的指法和弓法，包括平指、半指、全指和滑指等。
他们还需要学习如何正确使用弓，包括弓的重心和弓毛的压力等。
3. 音乐理论：学生需要学习音乐的基本理论知识，包括音符的名称和时值、调式和音阶等。
他们还需要学习如何读谱，并能够准确地演奏乐谱中的音符。
4. 曲目演奏：学生需要通过演奏不同的曲目来提高他们的演奏技巧和表现力。
这些曲目可以包括一些简单的练习曲和经典的小提琴作品。
5. 音乐欣赏：学生应该通过听音乐会和录音，培养对音乐的欣赏能力。
他们可以听一些著名的小提琴家的演奏，了解不同的演奏风格和音乐风格。
“小提琴入门”课程纲要.pdf
范例一：“小提琴入门”课程纲要课程名称小提琴入门单位设计人试用年级三年级总课时数45课程类型体艺性课程简介背景分析目的和意义1.目的小学生独立处理有关问题的能力往往较弱，所以小学生要高度重视，细心记取教师开始的一系列指导。
不少小学生耳朵听了，心里却没有记住多少，回家练习，一旦有错误又察觉不到，他就不断的重复这个错误。
开始阶段先入为主的错误，最容易巩固，最容易变成“错误顽固症”，此后不知道需要多大的力气，还改正的不彻底。
2.意义乐学习的过程中，通常都会感觉到学习音乐知识的困难，音乐的重要知识点大多都是以图形和音乐结构为主，知识点都十分的抽象，需要大量的时间对其进行理解和讲解，在小学生音乐教师教学过程中许多小学生对音乐的学习出现了疲惫感和无力感，逐渐失去了对音乐世界探求的欲望。
只有建立起先进、科学、合理的艺术教学理念，充分挖掘小学生自主学习的能力，才能改善现阶段声乐教学中出现的问题，激发出小学生自主学习和创造的能力。
课程目标 1.在教学的过程中，教师要教会小学生牢记乐谱的调号标记。
2.几个升号，几个降号。
中间有没有改变。
有没有临时变化音。
3.不要出错音。
节拍，要准确。
看好是什么拍号。
4.每小节几拍要明明白白，不能拉半天，一问几拍却说不出来。
5.注意指法。
该拉下一个音时。
一定要检查一下用的是不是改用的指法。
6.至少在每个乐句的开始处，大跳处，旋律的转折处，要看看。
7.分清乐句。
不能不管乐句。
课时内容实施要求2老师放“示范带”对乐曲的性质，风格，技术类型和特点有个初步的印象2读小提琴乐谱看懂小提琴乐谱4结合乐谱听乐曲能够边听边看乐谱6学会怎么拿小提琴教会小学生正确的拿法2初步认识什么是指法看懂小提琴指法的内容6不拿小提琴学指法隔空模拟有小提琴的情况弹奏4找一个简单的乐谱跟着弹从最简单的乐谱开始学习弹奏简单的乐曲6跟着乐曲节奏找感觉从乐曲中找到弹奏的感觉和节奏3在老师的帮助下弹奏一曲曲子在老师的帮助下弹奏一曲曲子学习主题（内容）6能够自己独立完成一首乐曲的弹奏能够自己独立完成一首乐曲的弹奏成绩评定形成性评价（资料档案袋评价）基于小学生天生的乐感，和对音乐的兴趣度，开展小提前的体艺课程，提升小学生对音乐的感知度和兴趣度。
《音乐基础》课程教学大纲
《音乐基础》课程教学大纲1. 课程概述该课程旨在帮助学生建立起对音乐基础知识的全面和系统的了解。
通过研究本课程，学生将能够掌握音乐的基本概念、理论和技巧，培养音乐欣赏和演奏的能力。
2. 课程目标- 了解音乐的基本概念，包括音符、节拍、音阶等。
- 理解和运用乐理知识，包括音符的命名与时值、调性与曲调等。
- 掌握基本乐器的演奏技巧，包括钢琴、吉他、小提琴等。
- 培养音乐欣赏和分析的能力，能够理解和评价不同类型音乐的特点和风格。
- 培养学生的创造力和表达能力，通过创作和表演，展示自己的音乐才华和想法。
3. 课程内容3.1 音乐基础理论- 音乐的定义和分类- 音符与乐谱的基本知识- 节拍与节奏的概念和记号- 音阶与调性的认识- 和弦与和声的基本原理3.2 乐器演奏技巧- 钢琴演奏基础，包括手位、音域和音符演奏技巧- 吉他演奏基础，包括弦位、指法和和弦演奏技巧- 小提琴演奏基础，包括弓位、音准和琴弓演奏技巧3.3 音乐欣赏与分析- 听力训练，包括音乐元素的辨识和听辨能力的培养- 音乐风格的理解和分析，包括古典音乐、流行音乐等不同类型音乐的特点- 音乐作品的欣赏和评价，包括名曲的赏析和评分3.4 音乐创作与表演- 创作音乐作品，包括曲调的编写、和弦的组合和歌词的创作- 音乐表演技巧的培养，包括声乐表演和乐器演奏的训练4. 评估方式- 课堂参与和表现：占总成绩的20%- 个人作业和小组项目：占总成绩的30%- 期中考试：占总成绩的25%- 期末考试：占总成绩的25%5. 参考教材- 《音乐基础教程》- 《音乐理论入门》- 《乐谱欣赏与解析》- 《音乐创作与表演实践》以上为《音乐基础》课程教学大纲的内容和要求，希望同学们通过本课程的学习，能够培养自己对音乐的兴趣和理解，并提升自己的音乐能力。
祝大家学有所成！。
小提琴教学大纲
小提琴演奏第一学期课程简介一、课程性质、目的和任务本课程是音乐教育专业器乐演奏方向学生的专业限选课，通过本课程的学习与训练，学生必须在原有的基础上，提高专业小提琴演奏技术，完善小提琴演奏技能技巧。
达到一定的专业的演奏水平，并学习、掌握一定程度的小提琴练习方法、教学方法；具备一定的独立分析、处理作品能力。
能够胜任中小学音乐教育中的小提琴专业课教学。
与此同时，通过介绍、分析、欣赏古今中外的小提琴名家名曲，开阔艺术视野、提高艺术修养。
二、课程教学基本要求本课程通过教授小提琴演奏的理论知识和技能技巧，通过循序渐渐的各种类型的练习曲的训练，配以程度相当的中外经典乐曲，使学生掌握正确的演奏方法和各种技能，把握不同时期与流派的小提琴作品风格，培养和提高一定的演奏技能技巧，使学生具备良好的分析音乐、理解音乐、表现音乐的艺术实践能力，和一定的小提琴专业教学能力。
在教学过程中，以教师的讲授、示范和学生的实践、练习相结合的方法为主，辅以欣赏法、讨论法和启发式等教学方法。
作业以实践演奏训练为主，每次的作业要求在下一次课时当堂演奏，教师检查作业完成情况，并根据学生的训练效果适当调整训练进程与方法。
同时，要求小组的同学互相评价、讨论，博采众长、取长补短、共同进步。
三、使用教材：《赫利美利小提琴音阶体系》人民音乐出版社，2001年《克莱采尔小提琴练习曲42首》人民音乐出版社，2001年《中国小提琴比作品集》人民音乐出版社，2001年《中国音协小提琴考级标准教材》新华出版社，2000年四、理论参考书：1．《弓弦上的辉煌》王玉桓著文化艺术出版社，1997年2．《小提琴经典作品演奏解释》莱奥波尔德著人民音乐出版社，1990年3．《怎样提高小提琴演奏水平》华乐出版社 2003年4．《小提琴艺术全览》洛秦著上海音乐学院出版社，2004年5．《中国小提琴音乐》钱仁平著湖南文艺出版社 2001年6．《弦乐艺术史》张蓓荔、杨宝智著高等教育出版社 2004年授课时间：1课时/周总学时：18 讲授：10 实践：8小提琴演奏第一学期总体教案题目：基本功练习、练习曲及乐曲课时安排：18课时教学课型：实践课教学目的：1、掌握两个八度的大、小调音阶与琶音的练习要点2、对顿弓、颤音等技巧有一掌握能力3、对所学乐曲的风格、技巧、情绪把握等方面有一定了解和掌握教学重点：1、两个八度的大、小调音阶与琶音的练习2、顿弓、颤音等技巧的学习。
小提琴课程大纲
小提琴课程大纲一、课程目标本小提琴课程旨在培养学员对小提琴的音乐理解能力和表演技巧，培养他们成为全面发展的音乐人才。
二、教学内容1.基础技巧- 弓法：正确握弓、弓的定位、弓的控制、各种弓法的学习（如抖弓、顶弓、轻重弓等）；- 左手技巧：正确按弦的手势、手指的独立训练、音准、音色和音强的控制。
2.乐曲学习- 学习一些经典的小提琴曲目，如巴赫的无伴奏小提琴组曲、莫扎特的小提琴协奏曲等；- 学习演奏技巧，理解曲目的结构和表达方式，丰富表现力。
3.音乐理论- 音高和音程的理解；- 节奏与拍子的掌握；- 曲谱阅读技巧，包括乐谱的基本符号和标记等。
4.合奏与演出- 参与小组合奏活动，培养与他人的合作精神；- 参加学校或社区的音乐会，展示自己的表演技巧。
三、教学方法1. 个性化指导- 根据学员的技术水平和兴趣定制个性化的教学计划；- 针对学员的问题和困难，提供专业指导和建议。
2. 积极互动- 鼓励学员积极参与课堂，主动提问和分享自己的见解；- 教师与学员之间互相交流和鼓励。
3. 多媒体辅助- 利用多媒体设备辅助教学，向学员展示优秀的演奏示范；- 提供在线资源，供学员练习和参考。
四、课程安排1. 初级课程（适合初学者）- 学习基本的握弓和按弦姿势；- 学习简单的弓法和左手技巧；- 学习简单的乐曲演奏。
2. 中级课程- 进一步提升弓法和左手技巧；- 学习更复杂的乐曲；- 学习更深入的音乐理论知识。
3. 高级课程- 进一步提升演奏技巧和表现力；- 学习更高难度的乐曲；- 参与高水平的音乐比赛和演出。
五、评估方式1. 日常表现评估- 评估学员在课堂上的参与度、学习态度以及对教学内容的理解程度。
2. 考试评估- 定期组织小测验和笔试，测试学员对音乐理论的掌握程度；- 定期进行技能考核，测试学员的演奏技巧。
3. 演奏评估- 定期举办学院内部的音乐会，让学员展示自己的演奏成果；- 鼓励学员参加外部的音乐比赛和演出，展示自己的实力。
小提琴教学大纲
第一学期课程简介一、课程性质、目的和任务本课程是音乐教育专业器乐演奏方向学生的专业限选课，通过本课程的学习与训练，学生必须在原有的基础上，提高专业小提琴演奏技术，完善小提琴演奏技能技巧。
达到一定的专业的演奏水平，并学习、掌握一定程度的小提琴练习方法、教学方法；具备一定的独立分析、处理作品能力。
能够胜任中小学音乐教育中的小提琴专业课教学。
与此同时，通过介绍、分析、欣赏古今中外的小提琴名家名曲，开阔艺术视野、提高艺术修养。
二、课程教学基本要求本课程通过教授小提琴演奏的理论知识和技能技巧，通过循序渐渐的各种类型的练习曲的训练，配以程度相当的中外经典乐曲，使学生掌握正确的演奏方法和各种技能，把握不同时期与流派的小提琴作品风格，培养和提高一定的演奏技能技巧，使学生具备良好的分析音乐、理解音乐、表现音乐的艺术实践能力，和一定的小提琴专业教学能力。
在教学过程中，以教师的讲授、示范和学生的实践、练习相结合的方法为主，辅以欣赏法、讨论法和启发式等教学方法。
作业以实践演奏训练为主，每次的作业要求在下一次课时当堂演奏，教师检查作业完成情况，并根据学生的训练效果适当调整训练进程与方法。
同时，要求小组的同学互相评价、讨论，博采众长、取长补短、共同进步。
三、使用教材：《赫利美利小提琴音阶体系》人民音乐出版社，2001年《克莱采尔小提琴练习曲42首》人民音乐出版社，2001年《中国小提琴比作品集》人民音乐出版社，2001年《中国音协小提琴考级标准教材》新华出版社，2000年四、理论参考书：1．《弓弦上的辉煌》王玉桓著文化艺术出版社，1997年2．《小提琴经典作品演奏解释》莱奥波尔德著人民音乐出版社，1990年3．《怎样提高小提琴演奏水平》华乐出版社 2003年4．《小提琴艺术全览》洛秦著上海音乐学院出版社，2004年5．《中国小提琴音乐》钱仁平著湖南文艺出版社 2001年6．《弦乐艺术史》张蓓荔、杨宝智著高等教育出版社 2004年授课时间：1课时/周总学时：18 讲授：10 实践：8第一学期总体教案题目：基本功练习、练习曲及乐曲课时安排：18课时教学课型：实践课教学目的：1、掌握两个八度的大、小调音阶与琶音的练习要点2、对顿弓、颤音等技巧有一掌握能力3、对所学乐曲的风格、技巧、情绪把握等方面有一定了解和掌握教学重点：1、两个八度的大、小调音阶与琶音的练习2、顿弓、颤音等技巧的学习。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
70—79分：读谱基本正确，演奏尚完整，速度基本稳定，演奏技术和音乐表现一般。
60—69：读谱基本正确，大部分演奏基本完整，有中断较多，速度不符合乐曲的要求，演奏技术一般。
60分以下：读谱错误较多，演奏不完整，中断较多，速度不符合乐曲的要求，演奏技术较差。
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
8
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
9
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
10
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
11
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
12
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
教学参考资料：《中央音乐学院小提琴考级教程》——魏宝正主编；中国音乐学院考级委员主编。-北京：人民音乐出版社，2001.12
课程简介：本课程是音乐学专业的必修课程，也是一门以实践性训练为主的专业基础课程，对学生的影响具有非常积极的作用。学习乐器，特别是弦乐器，能锻炼、提高人的身体各部分之间的协调运动和控制能力，还能提高学生的听觉能力，以及听觉的分辨能力。因为弦乐器对身体的协调性和音准性的要求非常的高。本课程教学的主要内容是：学生通过本课程的学习和实践，深入了解小提琴的基本知识与小提琴基本训练方法。切实提高演奏及音乐作品的能力和鉴赏水平，进一步提高学生自身的艺术修养，发展一专多能，开阔学生的音乐艺术视野，使学生在今后的音乐教育工作和表演中更适应实际教学与艺术实践的学生应要。
铃木小提琴教材
5
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
6
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
7
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
3
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
4
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
□核心能力1.
□核心能力2.
□核心能力3.
□核心能力4.
□核心能力5.
□核心能力6.
□核心能力7．
□核心能力8．
理论教学教学的重点与难点
教学方式
作业安排
1
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
开课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
2
小提琴基本演奏技巧技法教学
学习小提琴表演与小提琴音乐审美的基本原则、小提琴音乐文化中的情感与价值观，培养学生良好的审美情趣与审美能力；学会独立分析处理与准确表现小提琴音乐作品；进行合奏训练，培养与他人合作的能力及组织课外音乐活动的能力；在小提琴学习和教学实践中掌握青少年小提琴教学的基本规律和基本方法。
本课程与学生核心能力培养之间的关联(授课对象为理工科专业学生的课程填写此栏）：
铃木小提琴教材
13
小提琴基本演奏技巧技法教学
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
铃木小提琴教材
14
考试曲目
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
考试曲目
15
考试曲目
1节
重点：弓法 指法 音准训练
要点：乐曲的风格和把握
作业回课实训/课堂讲授
70%
大纲编写时间：2018年9月
系（部）审查意见：
我院（系）教学委员会已对本课程教学大纲进行了审查，同意执行。
考试曲目
16
考试曲复习
1节
考试曲复习
考试曲目处理分析
考试曲目
合计：
16
成绩评定方法及标准
考核形式
评价标准
权重
到堂情况
按时到课不迟到、不早退
10%
完成作业
乐曲完成质量高，细腻生动不马虎。严格按照要求完成任务不打折扣。作品准备充分，表现准确、生动、完整。
20%
期末考核
评价标准：
90分以上：读谱正确、演奏完整流畅，音乐表现生动，奏法自如，乐曲风格掌握较好。作品表现准确、生动、完整，声音和谐质量高，知识运用自如恰当，处理手法新颖，设计有创意。
课程教学目标
1、 基本知识与演奏技能目标：
通过本课程的学习，使学生能简单了解小提琴基本构造，发音原理，发展历史及应用；掌握正确的拉琴姿势，持琴方法，培养良好的学习习惯；能够演奏篇幅较大的练习曲和各类小提琴作品；具备对小提琴作品的理解能力和小提琴演奏中的音乐表现力；具备在实践中灵活运用这些知识与方法的能力。
授课对象：2017级音乐教育
开课院系：教育学院(师范学院)
任课教师姓名/职称：颜乐/讲师
联系电话：
Email:
答疑时间、地点与方式：周四/周五下午艺术楼A152
课程考核方式：开卷（ ）闭卷（ ）课程论文（ ）其它（√）
使用教材：《铃木小提琴教材》——铃木镇一编著；魏然译；—北京：人民音乐出版社，2003.1
《器乐基础3》（小提琴）课程教学大纲
课程名称：器乐基础3（小提琴）
课程类别（必修/选修）：必修课
课程英文名称：Instrumental Foundation3（violin）
总学时/周学时/学分：16/1/0.5
其中实验学时：
先修课程：器乐基础1、2
授课时间：周三下午15：30
授课地点：艺术楼A152
2、 学习过程与方法目标：
通过小提琴基本训练和学习不同类型的小提琴作品使学生提高小提琴的演奏能力：通过学习练习曲使学生了解和掌握小提琴的基本演奏方法如手型、连弓、分弓、长弓、音阶的练习方法。通过学习不同程度的乐曲和练习曲使学生提高小提琴技能的综合能力，以及对音乐的表现力。
3、 演奏过程中情感、态度与价值观发展目标：