中国古代的书画艺术.ppt
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中国的古代艺术(共34张PPT)PPT课件
唐代吴道子《天王送子图》摹本（局部）
王维诗意画
（苏轼称他“画 中有诗”，以水 墨画著称的王维 被后世奉为文人 画的始祖）
张择端的《清明上河图》(商业兴盛、城市发展、 文化普及，出现风俗画—北宋画坛的最大亮点）
元朝：
南方士人的郁闷心情更通 过山水画来抒发出来。
元朝作为一个少数民族入 主中原的朝代，给士人的感 觉是凄凉、悲愤和无奈的， 这样的情怀表现在绘画上就 是郁闷的意境了。
欧阳询，唐初书法家。 早年他专学二王（羲 之、献之）书，并吸 取六朝北派诸家的长 处，勤学苦练，融会 贯通，独创一派书风， 其书以“险劲瘦硬” 著称，史称“欧体”。 欧体开创了唐代楷书 的先端，对后世影响 大，他与虞世南、褚 遂良、薛稷并称为 “唐初四大书家”。
欧阳询《化度寺碑》
唐
.
颜
真
卿
《
多
宝
展子虔(隋)《游春图》描绘了大地上的明媚春光和游人 在山水中纵情游乐的神态。作为中国现存最早的一幅山 水画卷被载入史册。
1）地位：
文人画是北宋以后中国 画的主要艺术形式。
2）艺术特点：
①追求抒情写意风格。
②在创作上强调个性表现，集文学、书法、 绘画及篆刻艺术为一体，集中体现出画家多 方面的文化素养。
东晋顾恺 之的《女 史箴图》 （局部）
唐朝的雍容华贵 唐代阎立本之《步辇图》
政治的统一、经济的繁荣推动了文化的 发展。唐代的画家们创制法度，淋漓尽致 地表现了盛唐气象。
盛唐画家吴道子改革传统的线描，用圆润丰腴、 粗细变化的线条，将晕染法的立体效果融入传 统线描法，又颇有动感。被誉为“吴带当风”。
工笔画（染，线细条节的明美笔彻触）入描微绘，物用象写极其意细画腻（意境美）
1）地位：
王维诗意画
（苏轼称他“画 中有诗”，以水 墨画著称的王维 被后世奉为文人 画的始祖）
张择端的《清明上河图》(商业兴盛、城市发展、 文化普及，出现风俗画—北宋画坛的最大亮点）
元朝：
南方士人的郁闷心情更通 过山水画来抒发出来。
元朝作为一个少数民族入 主中原的朝代，给士人的感 觉是凄凉、悲愤和无奈的， 这样的情怀表现在绘画上就 是郁闷的意境了。
欧阳询，唐初书法家。 早年他专学二王（羲 之、献之）书，并吸 取六朝北派诸家的长 处，勤学苦练，融会 贯通，独创一派书风， 其书以“险劲瘦硬” 著称，史称“欧体”。 欧体开创了唐代楷书 的先端，对后世影响 大，他与虞世南、褚 遂良、薛稷并称为 “唐初四大书家”。
欧阳询《化度寺碑》
唐
.
颜
真
卿
《
多
宝
展子虔(隋)《游春图》描绘了大地上的明媚春光和游人 在山水中纵情游乐的神态。作为中国现存最早的一幅山 水画卷被载入史册。
1）地位：
文人画是北宋以后中国 画的主要艺术形式。
2）艺术特点：
①追求抒情写意风格。
②在创作上强调个性表现，集文学、书法、 绘画及篆刻艺术为一体，集中体现出画家多 方面的文化素养。
东晋顾恺 之的《女 史箴图》 （局部）
唐朝的雍容华贵 唐代阎立本之《步辇图》
政治的统一、经济的繁荣推动了文化的 发展。唐代的画家们创制法度，淋漓尽致 地表现了盛唐气象。
盛唐画家吴道子改革传统的线描，用圆润丰腴、 粗细变化的线条，将晕染法的立体效果融入传 统线描法，又颇有动感。被誉为“吴带当风”。
工笔画（染，线细条节的明美笔彻触）入描微绘，物用象写极其意细画腻（意境美）
1）地位：
第五讲-书画之美PPT课件
敦煌是世界艺术
宝库里的一颗明珠，莫
高窟是中国第一大石窟，
俗称千佛洞。始建于前
秦建元二年(公元366
年)。至今仍保存着十
六国、北魏、北周、隋
唐、五代、宋西夏、元
等各个朝代的洞窟492
个，壁画45，000平方
米，彩塑3，000余身，
是世界上规模最大，保
存最完整的佛教艺术宝
2021 库。
29
一、绘画的概念
点线面的
结构美
汉字是以点线来 造型的，线与线之间 所界定的就是面。
点线面构成的书
法结构美是书法形式 美的重要方面。书法 的结构美类似于建筑 美感。
宋徽宗 瘦金体
2021
20
独《
笔墨交融的
创满
一江
线型美
格红 ，》
称郑
书法是以线来造
“燮
型的，而线本身抽象 出来即具备了丰富的
乱（ 石清 铺）
审美因素。线的提按 顿挫，粗细徐疾，干
埃拉加巴卢斯的玫瑰（苔德马 1888年
19世纪花语中，玫瑰一般代表美和
感性的爱，后来在文艺中还染上了“颓
废”的意味。在这幅画里，画家把人体
和玫瑰花瓣溶为一体，画面被画家描绘
得十分绚丽：花瓣、大理石、绸缎、薄
纱、青铜器，花朵等等。清明亮丽的环
境中，走动着绝色佳丽。而与这一切形
成鲜明反差的是严酷的现实，但是，作
夸张变形，巧妙地幻
化成一个向前奔跑、
舞动着迎接胜利的运
动人形。人的造型同
时形似现代“京”字
会徽设计
的神韵，蕴含浓重的
“中国印·舞动的北京”中国韵味。
2021
27
随着美术与人们生活的密
中国画欣赏课件-PPT
中国画的工具和材料
笔
墨
砚 纸
中国画的分类
表现内容
表现形式
表现技法
山水
人物
花鸟
写意画
工笔画
水 墨 画
浅绛
重 彩
四：中国画的特点和艺术风格
1、中国画的造型、艺术效果 2、中国画特有的创作方法 3、中国画对意境的追求
中国画讲究用线，以多变的笔
法造成线的丰富变化，如粗细、 刚柔、干湿、浓淡、疏密等，使 造型或雄奇强悍、奔放 豪爽、或
中国优秀绘画作品欣赏
看看中国画美吗
“我不明白中国人为什么要到巴黎来学艺 术！……世界上谈到艺术，第一是你们中国 有艺术。……”
——毕加索
中国传统绘画被称为中国画，是用中国特 有的笔、墨、纸、砚等工具和独特的造型手 段进行的一种绘画。中国画历史悠久，内涵 丰富，独具魅力，是东方绘画的代表，与油 画一样屹立于东西方画坛。
6：明清时期绘画流派的涌现 7：继承和发扬的近现代绘画
彩 陶 鹤 鱼 石 斧 图
石 器 时 代 彩 陶 绘 画
战 国 时 期 绘 画 龙 凤 人 物 图
-
-
秦 墓 室 壁 画 《 荆 柯 刺 秦 王 》
东晋—顾恺之《洛神赋》
山水画还不成熟，绘画以 人物为主，所以人大于山。
相 已唐法—阎技立画本刻 物 人 动 生 象 形 明 鲜 性 个 物 人
熙南
载唐
夜
宴 图顾 》闳
中
《
韩
——
过两创也之这大个流影位体了
以代作显多个多时派响。派宋
前画之示。时数期产也这和代明
的家繁出既期以。生很些浙画清
各的荣绘反的首明之大画派院时
个话与画映画画清多。家的的期
中国美术史——宋代美术ppt课件
一、北宋山水画
北宋山水画主要继承五代以荆浩、关仝为代表的北方 山水画派，多以全景式构图来表现北方山川林木，画风沉 雄壮伟，主要代表为李成、范宽和郭熙。
（一）李成、范宽及其流派
3
李成（919—967），唐宗室，五代时随祖
父避乱徙青州营丘（今山东临淄）。“学不为人， 自娱而已”，不愿侧身画工之列，不轻以画许人。
11
标志山水画“以简代密”转变的“米家山水”
12
（三）界画 与青绿山水
界画是指在 作画时使用界尺 引线，适于画建 筑物，其它景物 用工笔技法配合。 通称为“工笔界 画”。
右图：郭忠恕 雪霁江 行图 立轴 绢本设色 纵74.1厘米 横69.2厘 米 中国台北故宫博物 院藏
13
郭忠恕 明皇避暑宫图 立轴 绢本墨笔 纵161.5厘米 横105.6厘米 日本大阪市立美术馆藏
❀技法上创造出蟹爪枝和卷云皴，是 其深入观察体验大自然的结果，是其 家乡地貌特征的反映。 ❀人与山川的契合达到了空前协调的 程度，含有浓厚的抒情意趣。创造出 “寒林”景象，表现萧条肃杀之气。 ❀与重墨的、沉郁厚重的荆关画法相 比，更注重用笔的精微变化，有惜墨 如金之谓。
4
荒寒的原野、劲拔的 枯树和矗立的石碑，使人 产生对逝去历史的追忆和 时代变迁的感慨。景物气 氛寂寥凝重，在山水画中 蕴含着耐人寻味的哲理。 画中的寒林枯树变化多姿 ，用笔尖利，窠石土坡圆 浑秀润，符合李成“气象 萧疏，烟林清旷，毫端颖 脱，墨法精微”的特色。
第六章 宋代美术
秦皇岛职业技术学院 马一
1
两宋时期是我国古代绘画艺术的全盛时 期，这一时期绘画题材日益丰富，画科进 一步完备，技法更加成熟，是古代绘画艺 术的一个高峰。本章我们学习宋代各绘画 门类的艺术成就，重点了解各个艺术形式 的代表人物极其主要作品。
北宋山水画主要继承五代以荆浩、关仝为代表的北方 山水画派，多以全景式构图来表现北方山川林木，画风沉 雄壮伟，主要代表为李成、范宽和郭熙。
（一）李成、范宽及其流派
3
李成（919—967），唐宗室，五代时随祖
父避乱徙青州营丘（今山东临淄）。“学不为人， 自娱而已”，不愿侧身画工之列，不轻以画许人。
11
标志山水画“以简代密”转变的“米家山水”
12
（三）界画 与青绿山水
界画是指在 作画时使用界尺 引线，适于画建 筑物，其它景物 用工笔技法配合。 通称为“工笔界 画”。
右图：郭忠恕 雪霁江 行图 立轴 绢本设色 纵74.1厘米 横69.2厘 米 中国台北故宫博物 院藏
13
郭忠恕 明皇避暑宫图 立轴 绢本墨笔 纵161.5厘米 横105.6厘米 日本大阪市立美术馆藏
❀技法上创造出蟹爪枝和卷云皴，是 其深入观察体验大自然的结果，是其 家乡地貌特征的反映。 ❀人与山川的契合达到了空前协调的 程度，含有浓厚的抒情意趣。创造出 “寒林”景象，表现萧条肃杀之气。 ❀与重墨的、沉郁厚重的荆关画法相 比，更注重用笔的精微变化，有惜墨 如金之谓。
4
荒寒的原野、劲拔的 枯树和矗立的石碑，使人 产生对逝去历史的追忆和 时代变迁的感慨。景物气 氛寂寥凝重，在山水画中 蕴含着耐人寻味的哲理。 画中的寒林枯树变化多姿 ，用笔尖利，窠石土坡圆 浑秀润，符合李成“气象 萧疏，烟林清旷，毫端颖 脱，墨法精微”的特色。
第六章 宋代美术
秦皇岛职业技术学院 马一
1
两宋时期是我国古代绘画艺术的全盛时 期，这一时期绘画题材日益丰富，画科进 一步完备，技法更加成熟，是古代绘画艺 术的一个高峰。本章我们学习宋代各绘画 门类的艺术成就，重点了解各个艺术形式 的代表人物极其主要作品。
《话说中国画》课件.ppt
2019-10-12
感谢你的聆听
29
鉴赏与写作
2.写作技法
这篇文章观点鲜明、材料翔实。首段提
出作者的看法，对中国画做出评价，认为它 “独一无二”“迥然不同”“独放异彩”。 评价如此之高，如果没有翔实的材料来支撑， 不会让读者信服。接下来作者从多方面加以 介绍，既是对自己观点的阐发，也是对中国 画的说明，使读者对中国画有了比较深入的 了解和认识。
2019-10-12
感谢你的聆听
21
仔细品读下列句子，回答问题：
（1）同时，一些修养渊深的文人介入绘画， 他们强调情感抒发与个性张扬，绘画的精神内涵 得到进一步充实与开拓。
“张扬”一词换成“宣扬”可以吗？为什么？ “开拓”一词换成“开阔”可以吗？为什么？
2019-10-12
感谢你的聆听
22
“张扬”一词不能换成“宣扬”，因为“张
5.中国画的主要工具和材料是什么？
笔、墨、 纸、砚构成的， 人们通常把它 们称为“文房 四宝”
2019-10-12
感谢你的聆听
20
6.中国画可以分为哪几类？划分的标准是什么？
中国画的种类繁多，划分标准不一。 一般而言，从题材内容上，习惯分为人物、 山水、花鸟、楼台、走兽、博古等；从画 面笔墨繁简的程度上，分为写意、浅绛、 水墨等；从技法上分为白描、双钩、单线 平涂、泼墨等。
整体感知
绘画作品的内涵 注重神似
话 、画家的精神 说
受诗的影响 融入书法技巧
中 使用的工具材料 国
十分细致
画
名称极多
分类
装裱款式极多
2019-10-12
感谢你的聆听
异常独 特，且 具鲜明 的民 族个性
28
鉴赏与写作
中国画发展史ppt课件
31
扬州八怪
• 汪士慎 《画梅题记》
• 郑板桥
《竹石图》
• 高翔
《长江万里图》
• 金农 《墨梅图》、《月花图》
• 李鳝
卖画扬州，师继黄公望
• 黄慎 《题林逋驯鹤图》、《渔父图》
• 李方膺 《梅花楼诗草》
• 罗聘 《两峰蓑笠图》、《丹桂秋高图》 32
墨梅图 王冕
吾家洗砚池边树 朵朵花开淡墨痕 不要人夸好颜色 只留清气满乾坤
33
富春山居图 （元朝画家黄公望作品）
台北后半部 分：纵33厘 米，横636.9 厘米
大陆前半部 分：纵31.8 厘米，横 51.4厘米
34
近现代国画大家：齐白石
是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早 年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定 居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔 墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动， 意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
41
八骏图
42
范曾
范曾（1938.7.5-），字十翼，别署抱冲
斋主，江苏南通人，中国当代大儒、
思想家、国学大师、书画巨匠、文学
家、诗人。 现为北京大学中国画法研
究院院长、讲席教授，中国艺术研究
院终身研究员，南开大学、南通大学
惟一终身教授，联合国教科文组织
“多元文化特别顾问”，英国格拉斯
哥大学名誉文学博士，加拿大阿尔伯
35
齐白石作品赏析
36
37
张大千
创立“大风堂派”，是二十世纪中国画坛最具 传奇色彩的泼墨画工。特别在山水画方面卓有 成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水 墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的 艺术风格，因其诗、书、画与齐白石、溥心畲 （she）齐名，故又并称为“南张北齐”和“南 张北溥”，名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲 以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大 胡子，成为张大千日后的特有标志。
扬州八怪
• 汪士慎 《画梅题记》
• 郑板桥
《竹石图》
• 高翔
《长江万里图》
• 金农 《墨梅图》、《月花图》
• 李鳝
卖画扬州，师继黄公望
• 黄慎 《题林逋驯鹤图》、《渔父图》
• 李方膺 《梅花楼诗草》
• 罗聘 《两峰蓑笠图》、《丹桂秋高图》 32
墨梅图 王冕
吾家洗砚池边树 朵朵花开淡墨痕 不要人夸好颜色 只留清气满乾坤
33
富春山居图 （元朝画家黄公望作品）
台北后半部 分：纵33厘 米，横636.9 厘米
大陆前半部 分：纵31.8 厘米，横 51.4厘米
34
近现代国画大家：齐白石
是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早 年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定 居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔 墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动， 意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
41
八骏图
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范曾
范曾（1938.7.5-），字十翼，别署抱冲
斋主，江苏南通人，中国当代大儒、
思想家、国学大师、书画巨匠、文学
家、诗人。 现为北京大学中国画法研
究院院长、讲席教授，中国艺术研究
院终身研究员，南开大学、南通大学
惟一终身教授，联合国教科文组织
“多元文化特别顾问”，英国格拉斯
哥大学名誉文学博士，加拿大阿尔伯
35
齐白石作品赏析
36
37
张大千
创立“大风堂派”，是二十世纪中国画坛最具 传奇色彩的泼墨画工。特别在山水画方面卓有 成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水 墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的 艺术风格，因其诗、书、画与齐白石、溥心畲 （she）齐名，故又并称为“南张北齐”和“南 张北溥”，名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲 以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大 胡子，成为张大千日后的特有标志。
中国画(一)PPT课件
讲授人：张荣艳
一、国画的简介 二、国画的工具 三、国画的载体 四、国画的分类 五、水墨画——竹
一、国画的简介
定义：它是汉族传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸 上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。我国传统绘画（区别 于 “西洋画”）。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材 可 分为人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔 墨”。
砚：砚台我国最有名的砚是歙砚和端砚。歙砚产于安徽歙县，端砚 产于广东高要县。好的砚台。一般书画选择各地产的砚台可以了，选 砚台主要择其石料质地细腻，湿润，易于发墨，不吸水。
颜料：即中国画颜料，是用来画国画的专用颜料。现在销售的一般 为管装和颜料块，也有颜料粉的。
返回
二、国画的载体
中国画可画在纸、绢、帛、扇、陶瓷、碗碟等物之上，常见的有下列几种。 绢本：将字画绘制在绢、绫或者丝织物上，称为绢本。古画卷本虽多，但易被 虫蛀，亦被损坏，反而纸本更易保存。绢本看起来较名贵，但底色不及纸本洁白， 不及纸通行。
返回Biblioteka 二、国画的工具国画的工具主要有笔、墨、纸、砚、颜料 。 笔：毛笔笔头由笔根、笔肚，笔锋三部分组成。笔根是 与笔杆相连的部分，笔肚部分用来贮墨，笔锋部分用于 书写。根据笔锋的大小不同，毛笔又分为小、中、大等 型号。有的画家喜欢用秃笔作画，所画的点、线别有苍 劲朴拙之美。
墨：常用的制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟 墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画； 松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。 纸：中国画在唐宋时代多用绢，到了元代以后才大量使用纸作画。中国画用 的纸是青檀树作主要原料制作的宣纸。
郑板桥在《潍县署中画竹呈年伯包大中丞 括》，题画诗云：“衙斋卧听萧萧竹，疑是 民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总 关情。”这画中的竹子不再是自然竹子的 “再现”，这诗题，不再是无感而发的诗题， 透过画和诗，使人们联想到了板桥的人品， 他身为知县，从衙斋萧萧的竹声，联想到百 姓困苦疾声，说明他心中装着百姓，情感链 系在百姓身上。
一、国画的简介 二、国画的工具 三、国画的载体 四、国画的分类 五、水墨画——竹
一、国画的简介
定义：它是汉族传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸 上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。我国传统绘画（区别 于 “西洋画”）。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材 可 分为人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔 墨”。
砚：砚台我国最有名的砚是歙砚和端砚。歙砚产于安徽歙县，端砚 产于广东高要县。好的砚台。一般书画选择各地产的砚台可以了，选 砚台主要择其石料质地细腻，湿润，易于发墨，不吸水。
颜料：即中国画颜料，是用来画国画的专用颜料。现在销售的一般 为管装和颜料块，也有颜料粉的。
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二、国画的载体
中国画可画在纸、绢、帛、扇、陶瓷、碗碟等物之上，常见的有下列几种。 绢本：将字画绘制在绢、绫或者丝织物上，称为绢本。古画卷本虽多，但易被 虫蛀，亦被损坏，反而纸本更易保存。绢本看起来较名贵，但底色不及纸本洁白， 不及纸通行。
返回Biblioteka 二、国画的工具国画的工具主要有笔、墨、纸、砚、颜料 。 笔：毛笔笔头由笔根、笔肚，笔锋三部分组成。笔根是 与笔杆相连的部分，笔肚部分用来贮墨，笔锋部分用于 书写。根据笔锋的大小不同，毛笔又分为小、中、大等 型号。有的画家喜欢用秃笔作画，所画的点、线别有苍 劲朴拙之美。
墨：常用的制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟 墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画； 松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。 纸：中国画在唐宋时代多用绢，到了元代以后才大量使用纸作画。中国画用 的纸是青檀树作主要原料制作的宣纸。
郑板桥在《潍县署中画竹呈年伯包大中丞 括》，题画诗云：“衙斋卧听萧萧竹，疑是 民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总 关情。”这画中的竹子不再是自然竹子的 “再现”，这诗题，不再是无感而发的诗题， 透过画和诗，使人们联想到了板桥的人品， 他身为知县，从衙斋萧萧的竹声，联想到百 姓困苦疾声，说明他心中装着百姓，情感链 系在百姓身上。
中国绘画艺术PPT课件
❖ 文人画所具有的文学性、哲学性、抒情性。在传统绘画 里它特有的 “ 雅 ” 与工匠画和院体画所区别，独树一 帜。
2021/3/7
CHENLI
47
❖ 诗、书、画、印结合，是中国画在发展过程中逐渐形成 的。
❖ 在宋代以前，画上是很少题字的，偶然有字，也只是在 不显眼的角落里，写着作者小小的姓名；那时虽然也有 题画诗，却不是写在画面上的。
❖ 在2010年3月14日上午的两会新闻记者会上，温家宝总理在 回答台湾记者提问时讲了一个故事：“元朝有一位画家叫黄 公望，他画了一幅著名的《富春山居图》，79岁完成，完成 之后不久就去世了。几百年来，这幅画辗转流失，但现在我 知道，一半放在杭州博物馆（浙江省博物馆在杭州市），一 半放在台北故宫博物院，我希望两幅画什么时候能合成一幅
2021/3/7
CHENLI
8
国画的形式：
❖ 中国画的形式多姿多彩，有横、直、方、 圆和扁形，也有大小长短等分别，以下 是常见的几种：
❖ 中堂、条幅、长卷、屏风、册页、斗方、 扇面。
2021/3/7
CHENLI
9
2021/3/7
CHENLI
10
再规划
构 图 空 间
2021/3/7
高远
高
深远
CHENLI
❖ 到了宋代，才有一些诗人兼书法家的画家，开始在自己 作的画上书一段题记或一首诗。这样，诗、书、画开始 结合起来，中国画历史发展中的文人画也开始了萌 芽。
❖ 到了元代，随着文人画的继续发展，印也加入了诗、书、 画的行列，于是诗、书、画、印就像四个孪生姐妹一样， 形影不离地完善地结合起来了，这一艺术形式一旦出现， 就被当时的画家们普遍采用。
2021/3/7
不要人夸颜色好， 只留清气满乾坤。
2021/3/7
CHENLI
47
❖ 诗、书、画、印结合，是中国画在发展过程中逐渐形成 的。
❖ 在宋代以前，画上是很少题字的，偶然有字，也只是在 不显眼的角落里，写着作者小小的姓名；那时虽然也有 题画诗，却不是写在画面上的。
❖ 在2010年3月14日上午的两会新闻记者会上，温家宝总理在 回答台湾记者提问时讲了一个故事：“元朝有一位画家叫黄 公望，他画了一幅著名的《富春山居图》，79岁完成，完成 之后不久就去世了。几百年来，这幅画辗转流失，但现在我 知道，一半放在杭州博物馆（浙江省博物馆在杭州市），一 半放在台北故宫博物院，我希望两幅画什么时候能合成一幅
2021/3/7
CHENLI
8
国画的形式：
❖ 中国画的形式多姿多彩，有横、直、方、 圆和扁形，也有大小长短等分别，以下 是常见的几种：
❖ 中堂、条幅、长卷、屏风、册页、斗方、 扇面。
2021/3/7
CHENLI
9
2021/3/7
CHENLI
10
再规划
构 图 空 间
2021/3/7
高远
高
深远
CHENLI
❖ 到了宋代，才有一些诗人兼书法家的画家，开始在自己 作的画上书一段题记或一首诗。这样，诗、书、画开始 结合起来，中国画历史发展中的文人画也开始了萌 芽。
❖ 到了元代，随着文人画的继续发展，印也加入了诗、书、 画的行列，于是诗、书、画、印就像四个孪生姐妹一样， 形影不离地完善地结合起来了，这一艺术形式一旦出现， 就被当时的画家们普遍采用。
2021/3/7
不要人夸颜色好， 只留清气满乾坤。
宋元时期的美术ppt课件
❖ 壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中 国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而 刚劲的线条刻画了众多生动的形象，这些形 象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而 不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相 济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效 果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥 粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神 的庄严和清静。二百八十多位神仙组成八组， 在统一中求得变化，以免单调平板，显示了 作者高妙的构图技巧和匠心。
❖ 张择端：《清明山河图》 图中画宋汴梁的都市生 活万象：首段，描写郊原景色。枯树草桥行旅不绝。 中段，描写虹桥之景。大船两艘穿过虹桥，桥头摊 商栉比，行人云集。末段，画城内街景。歌楼酒市， 作坊医家，人物众多，街头繁华。全幅场面巨大、
结构严整、笔法细致是历代流传有绪的名画。
❖ 北宋赵佶
❖ 《芙蓉锦鸡图》
“踏花归来马蹄香”。获得第一名者画一群蜂 蝶追逐马蹄。
“嫩绿枝头红一点，动人春色不须多”。 第一名画春柳掩映的楼头，一女子倚栏而望，
口脂点红。 “野水无人渡，孤舟尽自横”.第一名画 一童子伏卧船尾，横笛其侧，以示野渡无人之
悠闲。 “深山藏古寺”。中选者不画古寺，只在 山溪下画一和尚汲水，以示古寺隐藏其中。 赵佶的艺术主张，强调形神并举，提倡诗、 书、画、印结合，他是工笔画的创始人，花 鸟、山水、人物、楼阁，无所不画，这便是 卓然大家的共同特点。
《泼墨仙人图》的产生，与南宋佛教禅宗思想的盛行是分不 开的。此图标题为后人所加，从其大头鼓腹的形象来看，倒有点 像当时民间信奉的布袋和尚；其精神体态的描写又有点像与梁楷 同时的济颠和尚。此图不但体现了禅宗思想，也是梁楷所生活的 南宋时代的必然产物。从另一个角度讲，也充分体现了梁楷对人 物画体系“离经叛道”的大胆革新精神。
中国画鉴赏基本知识ppt课件
不同时期的精品，心手相应、笔精墨妙之作占全部作 品的20％；
普通作品（指商品画、赠画，和练笔的创作作品）占 40％；
应酬作品（给钱少的商品画、不给钱的索画和笔会画) 占35% ）；
一些未完成的画稿及“纸篓画”流入市场有2％一3％。
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
中国十大传世名画欣赏
东晋·顾恺之《洛神赋图》 唐·阎立本《步辇图》 唐·张萱、周昉《唐宫仕女图》 唐·韩滉《五牛图》 五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》 北宋·王希孟《千里江山图》 北宋·张择端《清明上河图》 元·黄公望《富春山居图》 明·仇英《汉宫春晓图》
清·郎世宁《百骏图》
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
• 关键语句七：可利用市场信息不对称，赚取利润 差价。
例如
一幅配货价为30元的年画，不添加任何运作和炒 作的成分，在北京最低售价100元，在美国市场和 澳洲市场售价500-600元，在台湾售价800元，韩 国售价1000元。 一幅底价十多万的作品，山东画商在省内七八十 万出手。若拿到北京拍卖，可达到300万左右。
• 关键语句五：市场行业规范体系尚未明朗
价格方面。没有价格核定标准，同一幅作品，东有东 的价格，西有西的价格，有的甚至是随口报价。导致 价格不实，价格虚高，令普通购买者望而却步。 作品品质方面。赝品、劣质书画、以”高仿真“为名 号的复制画等现象泛滥。 交易方面。如拍卖行潜规则，”管买不管真“。
普通作品（指商品画、赠画，和练笔的创作作品）占 40％；
应酬作品（给钱少的商品画、不给钱的索画和笔会画) 占35% ）；
一些未完成的画稿及“纸篓画”流入市场有2％一3％。
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
中国十大传世名画欣赏
东晋·顾恺之《洛神赋图》 唐·阎立本《步辇图》 唐·张萱、周昉《唐宫仕女图》 唐·韩滉《五牛图》 五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》 北宋·王希孟《千里江山图》 北宋·张择端《清明上河图》 元·黄公望《富春山居图》 明·仇英《汉宫春晓图》
清·郎世宁《百骏图》
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
为了规范事业单位聘用关系，建立和 完善适 应社会 主义市 场经济 体制的 事业单 位工作 人员聘 用制度 ，保障 用人单 位和职 工的合 法权益
• 关键语句七：可利用市场信息不对称，赚取利润 差价。
例如
一幅配货价为30元的年画，不添加任何运作和炒 作的成分，在北京最低售价100元，在美国市场和 澳洲市场售价500-600元，在台湾售价800元，韩 国售价1000元。 一幅底价十多万的作品，山东画商在省内七八十 万出手。若拿到北京拍卖，可达到300万左右。
• 关键语句五：市场行业规范体系尚未明朗
价格方面。没有价格核定标准，同一幅作品，东有东 的价格，西有西的价格，有的甚至是随口报价。导致 价格不实，价格虚高，令普通购买者望而却步。 作品品质方面。赝品、劣质书画、以”高仿真“为名 号的复制画等现象泛滥。 交易方面。如拍卖行潜规则，”管买不管真“。
中国书画艺术PPT课件
中国书画艺术PPT课件•引言•中国书画艺术概述•书法艺术与技巧•绘画艺术与技巧•书画艺术与文学、历史的关系•书画艺术的鉴赏与收藏•结论与展望目录CONTENT01引言目的和背景传承和弘扬中华文化中国书画艺术是中华文化的重要组成部分，通过学习和了解，有助于传承和弘扬中华民族优秀的传统文化。
提高艺术素养和审美能力中国书画艺术具有独特的艺术魅力和审美价值，通过学习可以提高学生的艺术素养和审美能力，培养其对美的感知和追求。
拓展文化视野中国书画艺术历史悠久，流派纷呈，通过学习可以帮助学生拓展文化视野，了解不同地域、不同流派的艺术风格和特点。
介绍中国书画艺术的起源、发展和演变过程，以及各个历史时期的代表人物和作品。
中国书画艺术的历史发展详细讲解中国书画艺术的基本技法，包括笔法、墨法、设色、构图等方面，并通过实例演示和练习帮助学生掌握。
书画艺术的基本技法选取中国书画艺术史上的经典作品进行欣赏和解析，让学生了解不同流派、不同风格的艺术特点和精髓。
经典作品欣赏与解析引导学生进行书画艺术的创作实践，通过临摹、写生等方式培养学生的创作能力和艺术表现力。
书画艺术的创作实践课件内容概述02中国书画艺术概述书法是以汉字为表现对象的线条艺术，注重笔法、墨法和章法等要素。
绘画是以形象为表现对象的造型艺术，包括人物、山水、花鸟等多种题材。
书画艺术是中国传统艺术的重要组成部分，包括书法和绘画两大类。
书画艺术起源于古代岩画和彩陶图案，经过商周青铜器铭文、秦汉简牍帛书等阶段的发展，逐渐形成了独特的艺术体系。
唐宋时期，书画艺术达到了巅峰，出现了颜真卿、柳公权等书法家和阎立本、吴道子等画家，同时文人画也开始兴起。
魏晋南北朝时期，书画艺术开始进入自觉阶段，出现了钟繇、王羲之等书法家和顾恺之、陆探微等画家。
元明清时期，书画艺术继续发展，出现了赵孟頫、文徵明等书法家和黄公望、王蒙等画家，同时民间书画艺术也取得了巨大成就。
书画艺术是中国传统文化的瑰宝，具有极高的历史和文化价值。
《中国画欣赏》PPT课件
之间的交流与融合。
推动文化产业发展
随着中国文化产业的快速发展， 中国画作为文化产业的重要组成 部分，在推动文化产业发展、促 进经济增长等方面具有重要意义
。
在当代艺术创作中的创新与发展
01
融合现代元素
当代艺术家在创作中国画时，注重融合现代元素和审美观念，使传统中
国画焕发出新的生机和活力。
02
创新表现技法
海派
起源于清代上海地区，吸收西方绘画技法，注重画面的构图和色彩表现。代表 画家有任颐、吴昌硕等。
京津画派与长安画派
京津画派
起源于清代北京、天津地区，以宫廷绘画为主，注重工细、华丽的画风。代表画 家有郎世宁、冷枚等。
长安画派
起源于唐代长安地区（今西安），以山水画为主，注重笔墨气韵和意境的表现。 代表画家有赵望云、石鲁等。
06
中国画在现代社会中的影响与价值
在美术教育中的地位与作用
传承与弘扬传统文化
中国画作为中国传统文化的重要组成部分，在美术教育中 具有不可替代的地位，通过学习和欣赏中国画，可以帮助 学生了解和传承传统文化。
提高审美素养
中国画注重意境和神韵的表达，通过美术教育中的中国画 欣赏课程，可以提高学生的审美素养和艺术鉴赏能力。
03
中国画题材分类
人物画
历史人物画
描绘历史人物、事件， 具有历史纪念意义。
道释人物画
表现道教、佛教等宗教 人物，体现宗教信仰和
哲学思想。
仕女画
以古代仕女为题材，展 现性柔美、婉约之美
。
肖像画
描绘现实生活中的人物 肖像，具有写实性和生
动性。
山水画
01
02
03
04
青绿山水
以石青、石绿等矿物质颜料为 主，表现山水的青翠欲滴。
推动文化产业发展
随着中国文化产业的快速发展， 中国画作为文化产业的重要组成 部分，在推动文化产业发展、促 进经济增长等方面具有重要意义
。
在当代艺术创作中的创新与发展
01
融合现代元素
当代艺术家在创作中国画时，注重融合现代元素和审美观念，使传统中
国画焕发出新的生机和活力。
02
创新表现技法
海派
起源于清代上海地区，吸收西方绘画技法，注重画面的构图和色彩表现。代表 画家有任颐、吴昌硕等。
京津画派与长安画派
京津画派
起源于清代北京、天津地区，以宫廷绘画为主，注重工细、华丽的画风。代表画 家有郎世宁、冷枚等。
长安画派
起源于唐代长安地区（今西安），以山水画为主，注重笔墨气韵和意境的表现。 代表画家有赵望云、石鲁等。
06
中国画在现代社会中的影响与价值
在美术教育中的地位与作用
传承与弘扬传统文化
中国画作为中国传统文化的重要组成部分，在美术教育中 具有不可替代的地位，通过学习和欣赏中国画，可以帮助 学生了解和传承传统文化。
提高审美素养
中国画注重意境和神韵的表达，通过美术教育中的中国画 欣赏课程，可以提高学生的审美素养和艺术鉴赏能力。
03
中国画题材分类
人物画
历史人物画
描绘历史人物、事件， 具有历史纪念意义。
道释人物画
表现道教、佛教等宗教 人物，体现宗教信仰和
哲学思想。
仕女画
以古代仕女为题材，展 现性柔美、婉约之美
。
肖像画
描绘现实生活中的人物 肖像，具有写实性和生
动性。
山水画
01
02
03
04
青绿山水
以石青、石绿等矿物质颜料为 主，表现山水的青翠欲滴。
中国书法艺术ppt课件
中国书法文化
授课人：成坤 授课对象：大一学生
1
一、中国汉字的书写艺术及概括
二、中国古代书法艺术发展简史
山
河
三、书法及名作欣赏
日
月一
总句 成悠
四、中国书法与中国文化
对然
尘
世
间
2
那么究竟什么是“书法”呢？
书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的 抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”这个 基本规律，又反映了人作为主体的精神、气质、学识和 修养。
离动柔一 开；和是 了二了线 图是，条 画规它化 的范们， 原化随早 形，实期 ，字物粗 奠形画细 定结出不
10
小篆
秦小篆《峄山碑》
称称小 的；篆 现在的 象字笔 ，形划 给上较 人呈细 挺长， 拔方所 秀形以 丽，也 的结有 感构“ 觉往玉 。往箸
有篆 左” 右之 对
11
隶书
隶书《张迁碑》
的是使巧尾长隶
莫
言
深 闺 空 寂 寞
善 舞 红 袖 传
飞
鸿
3
书法艺术： 中国书法是一门古老的汉字的书写艺术。它一
直散发着艺术的魅力。中国五千年璀璨的文明及无与 伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大 精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术 形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程
4
起源：甲骨文（象形字）。因为这些象形文字已
书法不仅历史悠久，而且从中品味欣赏可以在 视觉上能给人一种美的享受，就在于你是否掌 握书法艺术的审美创作规律。人们普遍认为： 书法艺术是“心灵与心灵之间的交谈”,只有 书法与欣赏者心贴得紧密，艺术才能保证永恒， 才有意义，才能真正体现出书法艺术的博大宏 深和价值所在。
授课人：成坤 授课对象：大一学生
1
一、中国汉字的书写艺术及概括
二、中国古代书法艺术发展简史
山
河
三、书法及名作欣赏
日
月一
总句 成悠
四、中国书法与中国文化
对然
尘
世
间
2
那么究竟什么是“书法”呢？
书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的 抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”这个 基本规律，又反映了人作为主体的精神、气质、学识和 修养。
离动柔一 开；和是 了二了线 图是，条 画规它化 的范们， 原化随早 形，实期 ，字物粗 奠形画细 定结出不
10
小篆
秦小篆《峄山碑》
称称小 的；篆 现在的 象字笔 ，形划 给上较 人呈细 挺长， 拔方所 秀形以 丽，也 的结有 感构“ 觉往玉 。往箸
有篆 左” 右之 对
11
隶书
隶书《张迁碑》
的是使巧尾长隶
莫
言
深 闺 空 寂 寞
善 舞 红 袖 传
飞
鸿
3
书法艺术： 中国书法是一门古老的汉字的书写艺术。它一
直散发着艺术的魅力。中国五千年璀璨的文明及无与 伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大 精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术 形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程
4
起源：甲骨文（象形字）。因为这些象形文字已
书法不仅历史悠久，而且从中品味欣赏可以在 视觉上能给人一种美的享受，就在于你是否掌 握书法艺术的审美创作规律。人们普遍认为： 书法艺术是“心灵与心灵之间的交谈”,只有 书法与欣赏者心贴得紧密，艺术才能保证永恒， 才有意义，才能真正体现出书法艺术的博大宏 深和价值所在。
《认识中国画》PPT
• 中国画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类，其实是由艺术升 华的哲学思考，三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰，是艺术之 为艺术的真谛所在。
人物画（工笔） 以人物形象为主体的绘画之通称。我国的人物画，历史悠久。据记 载，商、周时期，已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画，在 我国绘画是上第一个明确提出"以形写神"的主张
• 中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上，中国画是 以题材分为这几类，其实是用艺术表现一种观念和思想。
• 所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所 表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关 系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人 和谐相处。
《认识中国画》
-.
中华民族绘画艺术的主体是有着优秀民族传统 的中国画，简称国画。
它是运用中国独有的毛笔、墨、宣纸、颜料等 工具材料，以长期形成的中国人的审美习惯以及传 统造型规律创作的绘画品种。
• 国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以 称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要 指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是汉族的 传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和 材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、 花鸟等，技法可分具象和写意。
墨分五色
• 中国画传统与中国文化的传统精神是互为表里的。傅抱 石说︰“中国绘画是中国民族精神的最大表白，也是中 国哲学思想最亲切的某种样式”。也就是说，我们可以 根据中国画传统去探寻和体认中国文化的民族精神。
• 中国传统文化源远流长,有着博大精深的内涵和独具特色的民族风 格,中国画艺术是中国文化的产物,是华夏民族审美的最高智慧结晶, 离开了中国传统文化来谈中国画审美无疑就是空谈。
人物画（工笔） 以人物形象为主体的绘画之通称。我国的人物画，历史悠久。据记 载，商、周时期，已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画，在 我国绘画是上第一个明确提出"以形写神"的主张
• 中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上，中国画是 以题材分为这几类，其实是用艺术表现一种观念和思想。
• 所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所 表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关 系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人 和谐相处。
《认识中国画》
-.
中华民族绘画艺术的主体是有着优秀民族传统 的中国画，简称国画。
它是运用中国独有的毛笔、墨、宣纸、颜料等 工具材料，以长期形成的中国人的审美习惯以及传 统造型规律创作的绘画品种。
• 国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以 称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要 指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是汉族的 传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和 材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、 花鸟等，技法可分具象和写意。
墨分五色
• 中国画传统与中国文化的传统精神是互为表里的。傅抱 石说︰“中国绘画是中国民族精神的最大表白，也是中 国哲学思想最亲切的某种样式”。也就是说，我们可以 根据中国画传统去探寻和体认中国文化的民族精神。
• 中国传统文化源远流长,有着博大精深的内涵和独具特色的民族风 格,中国画艺术是中国文化的产物,是华夏民族审美的最高智慧结晶, 离开了中国传统文化来谈中国画审美无疑就是空谈。
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B、发展：①始于东汉。
②魏晋楷书有定鼎之功，代表作有 钟繇的《宣示表》和王羲之的《乐 毅论》。 ③唐代步入盛世，名家群起。初唐 的欧阳询、盛唐的颜真卿、晚唐 的柳公权是这一时期的代表。 ④唐代以后，渐趋衰弱，但也不乏
能手。如宋代黄庭坚、元代赵孟兆页 明代文徵明、清代何绍基等。
行书与草书
书体 发展历程
甲骨文
金文
篆书
隶书
楷书
3、汉字的演变趋势
过程：
古文字阶段：甲骨文、金文、篆书、秦隶 楷书阶段：正式书体：隶书、楷书
辅助书体：行书、草书
二、中国书法艺术的发展
1、书法艺术发展的两个阶段
魏晋以前：自发阶段 魏晋时期：开始进入自觉阶段
2、楷书
3、行书
4、草书
2、楷书
A、特点：笔画详备，结构严整，是规范 化、标准化、楷模化的字体。
特点 代表人物及作品
行书 草书
经过东汉至 西晋约两个 多世纪的演 变，书体完 全成熟
兼具楷书的规矩 和草书的放纵， 是一种最活跃的 字体。既有审美 价值，又有实用 价值。
最突出的代表作是 王羲之的《兰亭 序》。
起源于汉初，笔画简约，钩连 东晋的王羲之、王
成熟于东晋
不断；线条流畅， 献之，盛唐的张旭、
（唐）阎立本《步辇图》 （唐）吴道子《送子天王图》（局部）
敦煌莫高窟壁画
（宋）张择端《清明上河图》 （局部）
（
（
（
元 ） 王
明
清
）
）
徐
郑
冕
渭
燮
《 墨
《
《
黄
墨
梅
甲
竹
图 》
图
图
》
》
课后思考：
1、汉字起源于何时？ 它是怎样演变的？
2、谈谈中国书法和绘画 发展的基本脉络。
一、汉字的起源和演变
1、汉字的起源
（6000多年前，“文字图画”）
2、汉字演变的基本脉络
（甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书）
3、汉字的演变趋势
汉字的演变总趋势是由繁到简，汉 字字形字体逐步规范化、稳定化 。
象形文字
早在六千多年前，原始 社会晚期，汉民族先民 在各种器物上刻画的符 号，渐渐演变成为汉字。 汉字起源于图画，原始 文字大多是象形字，是 可读出来的图画，称为 “文字图画”。象形字越 来越符号化，逐渐脱离 图画，形成汉字。
的阶段 ，画学ห้องสมุดไป่ตู้起，绘画成为商品
6、元明清时期，士大夫的文人画成 就最为突出
鹳鱼石斧图 人面网纹盆
花山崖壁画
人物御龙图
人物御凤图
秦汉时期，绘画门类丰富， 有壁画、帛画、木刻画、 木版画、画像石、画像砖等。
长沙马王堆汉墓出土的帛画
（东晋）顾恺之《洛神赋图》、《女史箴图》
（隋）展子虔《游春图》
专题二 古代中国的科学技术与文化
古代中国的科学技术成就 古代中国的书画艺术 古代中国辉煌灿烂的文学 古代中国戏曲艺术的发展
古代中国的书画艺术
学习要点：
概述汉字、绘画起源、演变的过程， 了解中国书画的基本特征和发展脉络。
古代中国的书画艺术
一、汉字的起源和演变 二、中国书法艺术的发展 三、中国画的起源、演变及特点
任情纵性。虽实 用性不强，但却
怀素等。
是诸书体中艺术
性最强的一种。
（东晋）王羲之《兰亭序》
草书 （宋）赵构《洛神赋》
三、中国画的起源、演变及特点
起源：原始社会的绘画艺术
1、夏商周三代的绘画 2、秦汉时期绘画艺术的进一步发展 3、魏晋南北朝时期，真正意义上的
演 中国画出现了 变 4、隋唐五代时期的绘画艺术，是中 过 国绘画的一个高峰 程 5、两宋时期，宫廷画院进入最为活跃
②魏晋楷书有定鼎之功，代表作有 钟繇的《宣示表》和王羲之的《乐 毅论》。 ③唐代步入盛世，名家群起。初唐 的欧阳询、盛唐的颜真卿、晚唐 的柳公权是这一时期的代表。 ④唐代以后，渐趋衰弱，但也不乏
能手。如宋代黄庭坚、元代赵孟兆页 明代文徵明、清代何绍基等。
行书与草书
书体 发展历程
甲骨文
金文
篆书
隶书
楷书
3、汉字的演变趋势
过程：
古文字阶段：甲骨文、金文、篆书、秦隶 楷书阶段：正式书体：隶书、楷书
辅助书体：行书、草书
二、中国书法艺术的发展
1、书法艺术发展的两个阶段
魏晋以前：自发阶段 魏晋时期：开始进入自觉阶段
2、楷书
3、行书
4、草书
2、楷书
A、特点：笔画详备，结构严整，是规范 化、标准化、楷模化的字体。
特点 代表人物及作品
行书 草书
经过东汉至 西晋约两个 多世纪的演 变，书体完 全成熟
兼具楷书的规矩 和草书的放纵， 是一种最活跃的 字体。既有审美 价值，又有实用 价值。
最突出的代表作是 王羲之的《兰亭 序》。
起源于汉初，笔画简约，钩连 东晋的王羲之、王
成熟于东晋
不断；线条流畅， 献之，盛唐的张旭、
（唐）阎立本《步辇图》 （唐）吴道子《送子天王图》（局部）
敦煌莫高窟壁画
（宋）张择端《清明上河图》 （局部）
（
（
（
元 ） 王
明
清
）
）
徐
郑
冕
渭
燮
《 墨
《
《
黄
墨
梅
甲
竹
图 》
图
图
》
》
课后思考：
1、汉字起源于何时？ 它是怎样演变的？
2、谈谈中国书法和绘画 发展的基本脉络。
一、汉字的起源和演变
1、汉字的起源
（6000多年前，“文字图画”）
2、汉字演变的基本脉络
（甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书）
3、汉字的演变趋势
汉字的演变总趋势是由繁到简，汉 字字形字体逐步规范化、稳定化 。
象形文字
早在六千多年前，原始 社会晚期，汉民族先民 在各种器物上刻画的符 号，渐渐演变成为汉字。 汉字起源于图画，原始 文字大多是象形字，是 可读出来的图画，称为 “文字图画”。象形字越 来越符号化，逐渐脱离 图画，形成汉字。
的阶段 ，画学ห้องสมุดไป่ตู้起，绘画成为商品
6、元明清时期，士大夫的文人画成 就最为突出
鹳鱼石斧图 人面网纹盆
花山崖壁画
人物御龙图
人物御凤图
秦汉时期，绘画门类丰富， 有壁画、帛画、木刻画、 木版画、画像石、画像砖等。
长沙马王堆汉墓出土的帛画
（东晋）顾恺之《洛神赋图》、《女史箴图》
（隋）展子虔《游春图》
专题二 古代中国的科学技术与文化
古代中国的科学技术成就 古代中国的书画艺术 古代中国辉煌灿烂的文学 古代中国戏曲艺术的发展
古代中国的书画艺术
学习要点：
概述汉字、绘画起源、演变的过程， 了解中国书画的基本特征和发展脉络。
古代中国的书画艺术
一、汉字的起源和演变 二、中国书法艺术的发展 三、中国画的起源、演变及特点
任情纵性。虽实 用性不强，但却
怀素等。
是诸书体中艺术
性最强的一种。
（东晋）王羲之《兰亭序》
草书 （宋）赵构《洛神赋》
三、中国画的起源、演变及特点
起源：原始社会的绘画艺术
1、夏商周三代的绘画 2、秦汉时期绘画艺术的进一步发展 3、魏晋南北朝时期，真正意义上的
演 中国画出现了 变 4、隋唐五代时期的绘画艺术，是中 过 国绘画的一个高峰 程 5、两宋时期，宫廷画院进入最为活跃