清代篆书名家赏析

吴昌硕·书法特色
• 吴昌硕书法不仅根抵在于秦汉(一如其印)，而且亦追求古朴美——金石篆籀 之气。先秦石鼓文与汉碑正是吴书的人处与基础。得益于石鼓文的笔力骨线， 又胎息于汉碑的魄力气度，成为吴昌硕书法的两大支柱。在美感追求上，吴 昌硕自谦：“纵入今人眼”，仍“输却万万古”——还远不够高古。显然， 吴昌硕书法，行草中求篆隶意，篆隶中兼草书气，在他的书法中“篆”与 “草”正是一个对倒。吴的书画印皆以气势磅礴、真气弥漫为胜，他自谓： “苦铁画气不画形”，同样的，他的书法也是如长江大河，一泻千里，势如 破竹，劲如强驽。
邓石如·篆书书法特色
邓石如·篆书书法贡献
• 邓石如信奉的是“唯笔软则奇怪生焉”，是顺应和发挥毛笔工具的特性，重视书写的技术 性。邓石如使用的是长锋羊毫，这是宋、元以前所不用的书写工具，重临池实际以书刻为 职业的邓石如，没有株守古代人的成法，对如何发挥新的书写工具的特点去创造线条美进 行了成功的探索，形成了一套不同于前人的笔法。技法的变革是产生新线条美的先决条件， 邓石如恰到好处地运用转指绞锋，创造出了丰厚苍茫、具有力度的线条之美，为后来碑派 书家的用笔方法探索了一条道路。
名家·吴昌硕
• 吴昌硕（1844.8.1—1927.11.29），初名俊， 又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别 号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大 聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴 村（今湖州市安吉县）人。晚清民国时期著 名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代 表，杭州西泠印社首任社长，与任伯年、蒲 华、虚谷合称为“清末海派四大家”。他集 “诗、书、画、印”为一身，融金石书画为 一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人 画最后的高峰”。在绘画、书法、篆刻上都 是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很 高的造诣。
清代篆书名家赏析
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背景介绍
• 在说清人篆书名家之前，我们先简要了解篆书的发展。如果 我们把三代至秦汉的那些金文刻石等看作是篆书的第一个高 峰，那么，由清至今则可看作是篆书的第二个高峰。前一个 高峰呈现在我们面前的除器物外，主要是拓片。书作者与制 作镌刻者常非同一人。墨迹极少，纵或有先书后刻者，书迹 笔痕也已不存。所以古人大篆无墨迹存世均为金石文字，因 此我们只能通过刀刻观其笔法以借鉴之。
谢谢
吴昌硕·书法贡献
• 吴昌硕是我国近代的艺术大师，他在诗书画印诸方面都取得了很高的成就。 他的诗书画印四者相互影响，融会贯通，共同形成了一种气势磅礴、境界恢 宏、内涵丰富的整体艺术风格。书法是吴昌硕整体艺术的根本，而篆书最为 “名”对其风格的形成，有着至关重要的作用。
吴昌硕·书画作品
• 吴昌硕的绘画、书法、篆刻作品集有《吴昌硕画集》《吴昌硕作品集》《苦 铁碎金》《缶庐近墨》《吴苍石印谱》《缶庐印存》等，诗有《缶庐集》。
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清代创碑学盛世，篆、隶及魏碑成就可与唐楷、宋行、明草相媲美。这一时期涌现了王铎、刘墉、 邓石如、傅山、朱耷、许友、赵之谦、郑板桥、康有为、吴昌硕等书法大家。 邓石如：纸本条屏绝句，现存于故宫博物院。 赵之谦：篆书在邓石如的基础上掺以魏碑笔意，别具一格，亦能以魏碑体势作行草书 吴昌硕：金石、书、画大师。“七言联”是上佳之篆作
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赵之谦·书法特色
• 864年（36岁），赵之谦的篆书代 表作《汉饶歌三章》问世。与之 前相比，字形由长方变为正方， 用笔起收含蓄，速度较慢，风格 由流美婉转变为雄厚古拙。其也 是以邓石如为基础的。 随着眼界 的开阔，到42岁时，赵之谦以 “别有狂言谢时望，但开风气不 为师”一联在流美婉转与雄厚古 拙间找到了出路，在篆书中参以 北碑笔法，熔雄厚与流畅于一炉， 写出了自具风格的篆书作品。同 年，其又作“高人自与山有素， 老可能为竹写真”一联，此作篆 书字修长，婉约多姿，多圆笔， 转折之处多取圆转之势，无生硬 方折之态，与“别有狂言谢时望， 但开风气不为师”篆联略不相同。 由此可见其书法尚处于一种不完 全定型的变化时期，同时，其作 品本身也正趋于成熟期。
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邓石如的篆书从传世作品看， 中年作品以李阳冰风格为主， 渐渐上溯秦汉，师《袁安碑》、 《袁敞碑》，进而李斯刻石等。 偶尔也有金文。邓石如早年作 篆，笔笔中锋，逆入平出，回 锋起止，竖划则顺锋终。线条 初略细，近玉筋篆，晚年线条 变粗，且浑厚、质朴。造型也 是从圆转到圆中见方，方圆结 合。气息看，初为华丽，渐渐 去华求实，终至平实而无华。 他的书法以篆隶最为出类拔萃， 而篆书成就在于小篆。他的小 篆以斯、冰为师，结体略长， 却富有创造性地将隶书笔法糅 合其中，大胆地用长锋软毫， 提按起伏，大大丰富了篆书的 用笔，特别是晚年的篆书，线 条圆涩厚重，雄浑苍茫，臻于 化境，开创了清人篆书的典型， 对篆书一艺的发展作出不朽贡 献。
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晚年，赵之谦篆书在用笔结体上都有较大 变化。《为梅仙篆书说文解字序横幅》、 《为立甫篆书四条屏》、《为伯寅篆书七言 联》等皆为篆书精品。52 岁时作的“荒山 野水破茅屋，商盘夏鼎周尊彝”一联可以说 是篆书中的行草，颇有草意的篆书线条在苍 劲老辣之中大有“婉而通”的韵味。此时其 用笔已“人书俱老”，且在邓石如、吴让之、 胡澍之外，别出新意。 综上所述，赵之谦的篆书初受邓石如影响， 但其不墨守成规，虽师法邓石如而不死守邓 法，邓石如以隶入篆，赵之谦则以碑入篆。 他用写北碑的直入平出和折锋等用笔方法来 写篆书，同时增加了结体上的曲折弯弧处理， 遂别开生面，自成一格。 晚年如正书，如篆书，沉稳老辣，古朴茂实。 笔法则在篆书与正书之间，中锋为主，兼用 侧锋。行笔则寓圆于方，方圆结合。结体扁 方，外紧内松，宽博自然。平整之中略取右 倾之势，奇正相生。
赵之谦·书法贡献
• 赵之谦使得碑派技法体系进一步趋向完善,他在篆、隶、真、行诸体上全面践 行了碑派书风的典范，从而给后辈书家以全新的启迪，推动了书法艺术的繁 荣发展
赵之谦·书画作品
• 其书画作品传世者甚多，后人编辑出版画册、画集多种，著《悲盦居士文》、 《悲盦居士诗》、《勇庐闲诘》、《补寰宇访碑录》、《六朝别字记》，其 印有《二金蝶堂印谱》
背景介绍
• 清代中期，考据学风以及 文字学、金石学的兴起和 发展，带动了一批书法家 也把注意力集中到古代的 金石文字上面。嘉庆时期， 阮元在金石学鼎兴时期把 碑学直接引向书法，他的 两篇碑学名著《南北书派 论》、《北碑南帖论》重 新讨论魏晋南北朝至隋唐 时期的书法源流问题。清 代不少篆书名家同时也是 古文字学家、学者、文艺 理论家、画家和金石篆刻 家，他们以丰富的学养、 扎实的功力和艺术才华， 在篆书创作中左右逢源、 得心应手、推陈出新、别 开生面，使篆书园地百花 竞艳、万紫千红。
名家·邓石如
• 邓石如（1743——1805），安徽怀宁人。由 穆孝天《邓石如书法评传》中得知：其祖父 邓士沅，精书法，历史，耕读传家。父亲邓 一枝，随其父读书识字，擅长诗文、书画、 精刻印。母亲是怀宁文学（秀才）陈玉若的 幼女，生二子三女。邓石如是长子，受祖父、 父亲的影响，喜欢书法篆刻。9岁从父亲读 了一年书，因家贫而缀学。砍柴贩饼，补贴 家用。17岁那年，走出家门，开始了他的交 游人生。18岁结婚，4年后夫人潘容度去世， 之后他一直独身，以书法篆刻为业，足迹遍 及全国各地，所到之处有安徽各地、江苏、 浙江、河南、河北、北京、湖南、湖北、江 西等地。结交了大量的朋友知己。在游学过 程中学习，更在游学过程中传播自己的艺术， 名震京城内外。42岁再婚，育三女一子。邓 石如在63岁那年去世。子邓传密能继家学， 亦擅书法。
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从邓石如的篆书作品中，可以体会 到他对篆书“中锋”的理解是不拘 泥于形质的。通过笔锋不断的变化， 入笔或回护或杀锋，行笔或铺毫或 转笔等求得线条的丰富性，以具有 个性的线条得到审美意义的深刻性。 这是以书法的“书写性”取代了 “二李”笔法的工艺性。用毛笔工 具的自然去“写”，而不是用烧笔 锋的办法去“描”。
邓石如·篆书书法作品
• 书法作品 《游五园诗》、《篆书文轴》、《篆书中堂》、《隶书四条屏》、《隶书七 言联》、《隶书节录文心雕龙》、《陈寄鹤书》 。
名家·赵之谦
• 赵之谦（1829年－1884年），中国清代著名的 书画家、篆刻家。汉族，浙江绍兴人。初字益 甫，号冷君；后改字撝叔，号悲庵、梅庵、无 闷等。赵之谦的篆刻成就巨大，对后世影响深 远。近代的吴昌硕、齐白石等画家都从他处受 惠良多。 赵之谦为艺术天才，是人所共知的。篆刻融古 开今，合浙皖为一，成为一代宗师。绘画则开 海派之先河，被奉为海派绘画巨匠，代表画家 之一。书法，则更是真、行、篆、隶无所不能， 无一不精。