摄影学院摄影教程(doc 255页)
大学摄影教程课件
应用各种滤镜效果，如复古、 黑白、HDR等，为图片增加艺
术感或特殊氛围。
图片分享与展示
社交媒体
将编辑后的图片分享至微信、微博、 抖音等社交媒体平台，与朋友和粉丝分
享你的作品。
在线画廊
利用在线画廊服务展示你的摄影作品， 如网易云相册、QQ空间等。
摄影网站
在专业的摄影网站上展示作品，如图 虫、500px等，与其他摄影爱好者交 流和学习。
掌握光线控制是摄影技术进阶的关键。
光线控制涉及到对光线的方向、强度、颜色和软硬度的掌握。摄影师需要了解如 何在不同的光线条件下拍摄，以及如何利用光线来创造特定的氛围和效果。
构图技巧
精妙的构图是提升摄影作品艺术性的 重要手段。
构图涉及到如何安排照片中的元素， 以引导观众的视线，表达摄影师的意 图。常见的构图技巧包括规则三分法、 前景与背景的运用、对比与对称等。
摄影器材介绍
数码相机类型
介绍不同类型的数码相机， 如单反相机、无反相机、 手机相机等。
镜头与附件
分析不同焦距和品牌的镜 头特点，以及三脚架、闪 光灯等常用附件的作用和 使用方法。
相机操作与维护
讲解相机的基本操作，如 开关机、模式选择、存储 管理等，以及日常维护和 保养技巧。
02
摄影技术进阶
光线控制
色彩与调色
色彩与调色是赋予照片情感和个性的重要手段。
色彩可以影响观众的情绪和感知，而调色则可以改变照片的氛围和风格。摄影师需要了解色彩理论，以及如何使用数字后期 处理软件进行色彩和调色的调整。
03
主题摄影实践
人像摄影
人像摄影技巧 掌握不同光线和环境下的拍摄技巧，如顺光、侧光、逆光等。
学习如何捕捉人物的情感和表情，使照片更具故事性。
摄影基础教程课件 (一)
摄影基础教程课件 (一)
摄影基础教程课件，是一份非常适用的教学资料。
其内容详细全面，
讲解了许多摄影的基础知识和技巧，能够帮助初学者更快更好地理解
和掌握摄影的知识和技巧，提高自己的摄影水平。
以下是我对摄影基础教程课件的学习和感悟：
一、基础知识的理解
摄影基础教程课件首先讲解了摄影的概念和分类，既重视理论知识的
传授，又注重实践技能的操作。
对我来说，这份课件深入浅出地讲解
了摄影的基本知识，让我更加清晰地了解了摄影的本质、构图和拍摄
原理。
同时，也激发了我对摄影创作的热情和兴趣。
二、技术手段的研究
摄影技术的研究是摄影创作的基础。
摄影基础教程课件重点讲解了摄
影的三要素：快门、光圈、ISO，以及曝光、对焦、清晰度等技术手段
的运用。
课件还对不同光线、场景、主题的拍摄技法进行了讲解，使
我掌握了补光、矫正畸变、控制运动模糊和操作器材等高级技巧，更
加灵活运用摄影设备进行摄影。
三、构图技巧的应用
构图是摄影创作中非常重要的环节。
摄影基础教程课件提供了许多关
于构图的技巧。
通过学习这些技巧，我学到了如何让摄影作品更具有
视觉冲击力，如何获得更佳的画面美感。
通过课件教材中的案例分析，我还提高了自己对图像美学和视觉传达的敏感度和准确度。
摄影基础教程课件是一份非常好的实用资料，可以帮助人们快速入门，熟练掌握摄影基础知识和技巧。
在今天的数字摄影时代，我们都有机
会通过这份课程资料真正掌握摄影技艺，并与世界分享属于自己的摄
影语言。
摄影培训教程ppt课件
曝光受到多种因素的影响，包括光线 强弱、被摄物体反射率、相机感光度 等。在拍摄时，需要根据实际情况调 整曝光参数，以获得最佳曝光效果。
对焦方式及应用场景
对焦方式
对焦决定了照片中哪个部分最清晰。常见的对焦方式包括自 动对焦和手动对焦。自动对焦适用于大多数场景，而手动对 焦则更适合于低光、高反差或需要精确对焦的场景。
输出格式与打印选项
输出格式
JPEG、TIFF、PNG等常见图片格式，以及用于网络分享的压缩格式。
打印选项
选择适当的打印尺寸、分辨率和纸张类型，确保打印效果符合预期。
色彩管理
在输出前进行色彩管理设置，确保打印色彩与屏幕显示一致。
批量输出
对多张照片进行批量处理和输出，提高工作效率。
后期处理常见问题解答
光质与光比
掌握软光、硬光等光质对画面的影响 ，以及光比的控制技巧。
色彩与影调
运用光线塑造画面色彩与影调，营造 特定氛围和情感。
实战应用
通过案例分析，讲解如何在拍摄过程 中运用用光原理，打造独特视觉效果 。
构图与用光关系探讨
01
02
03
相互影响
构图与用光在摄影中相辅 相成，共同影响画面表现 。
灵活运用
04
手机相机
便携易用，功能日益 强大，适合社交媒体 和即时分享。
镜头种类与功能
定焦镜头
变焦镜头
广角镜头
长焦镜头
固定焦距，画质清晰， 适合人像和风景摄影。
焦距可调，方便构图， 适合多种拍摄场景。
视角宽广，适合拍摄大 场景和风景。
压缩景深，突出主体， 适合拍摄人像和特写。
相机镜头选购指南
01
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最全摄影入门教程1-100讲
最全摄影入门教程1-100讲第1讲：快门对摄影的影响第2讲：光圈对摄影的影响第3讲：ISO感光度对摄影的影响第4讲：拍摄前的准备工作第5讲：镜头对摄影的影响第6讲：数码相机的设置第7讲：按快门前应思考的问题第8讲：要清楚自己拍摄的重点是什么？第9讲：构图--适当取舍第10讲：曝光量与光圈的关系第11讲：景深怎么用？第12讲：风光摄影如何选择器材？第13讲：如何选择对焦点？第14讲：快速学习摄影构图第15讲：什么是白平衡？第16讲：拍摄模式下各种符号的作用第17讲：如何格式化存储卡？第18讲：如何调整取景器屈光度？第19讲：如何利用取景器拍摄？第20讲：如何利用实时显示拍摄？第21讲：如何回放图像？第22讲：如何删除图像？第23讲：认识镜头第24讲：图像传感器的作用第25讲：取景器内的符号都是什么含义？第26讲：自动对焦解析第27讲：实时拍摄的自动对焦功能第28讲：自动曝光模式第29讲：何谓镜头的最大光圈第30讲：运用曝光补偿第31讲：使用闪光灯进行拍摄第32讲、调整闪光灯光量会给画面亮度带来明显变化第33讲、你了解照片风格吗？第34讲、使用“人像”捕捉美丽肌肤的水润、柔滑第35讲、风光照片风格第36讲、中性照片风格什么时候用？第37讲、“可靠设置”照片风格什么时候用？第38讲、单色照片风格什么时候用？第39讲、照片风格的设置方法第40讲、根据拍摄意图改变长宽比第41讲、了解测光第42讲、手动对焦与实时显示拍摄模式第43讲、不同合焦位置能够改变照片印象第44讲、使用自动包围曝光功能一次拍摄多张不同曝光的照片第45讲、利用景深预览按钮确认景深大小第46讲、利用实时显示拍摄的网格线进行构图第47讲、ISO感光度不同被摄体抖动程度也有差异第48讲、注意高光色调优先的设置第49讲、镜头基础知识篇-1第50讲、镜头基础知识篇-2第51讲、焦距令画面视角和纵深感不同第52讲、“换算为35mm规格约......”是什么意思？第53讲、如何应用快门线？第54讲、10个题材对焦点的选择位置第55讲、提高摄影水平的6个方法第56讲、8个弱光环境下的对焦小窍门第57讲、6个常用的影楼布光技巧第58讲、解答测光带来的问题第59讲、如何使用灰卡进行精准测光?第60讲、利用测光实拍第61讲、10个毁掉好照片的错误操作第62讲、怎样拍摄清晰的照片？第63讲、沙漠风光摄影技巧第64讲、包围曝光对摄影的影响第65讲、不同光线的选择第66讲、四块滤镜的选择方式第67讲、一张图解析曝光的奥秘第68讲、衍射光对摄影的影响第69讲、拍摄流水对快门的争议第70讲、前景对摄影的影响--二维变三维第71讲、色彩对摄影的影响第72讲、色温对摄影的影响第73讲、RAW格式对摄影的影响第74讲、广角镜头应用初阶--靠近被摄体第75讲、广角镜头--周边光亮校正第76讲、了解远摄变焦镜头上各种开关的作用第77讲、手持远摄变焦镜头的诀窍第78讲、闪光灯入门应用--人像摄影第79讲、闪光灯光量不足时，通过“闪光曝光补偿”能够增加闪光量。
摄影教程PPT
35毫米单镜头反光式AF（自动对焦）照相机
随着计算机技术和电子技术日新月异的发展，照相机从集成电路的电子化到 微型计算机控制又发展到智能化的新型电子照相机。 1985年，日本美能达公司推出世界上第一架35毫米单镜头反光式AF照相机—— 美能达a7000型照相机，从而揭开了照相机发展史上新的一页。单镜头反光式AF照 相机的出现，使原来手动对焦难以捕捉“精彩的瞬间”变得方便起来，摄影真正做 到了伊斯曼发明第一架柯达照相机时讲相机市场上，自动对焦照相机已占据半壁 江山。单镜头反光式AF照相机，以其对焦迅速、操作方便、功能完善而受到人们的 普遍欢迎，继而涌现出一大批像佳能、尼康、美能达等专业型、业余型的单镜头反 光式AF照相机。 佳能公司于1987年推出单镜头反光式AF照相机，命名为EOS系列(EOS表示电子 光学系统)。佳能EOS系列照相机与传统的佳能MF照相机相比，镜头与照相机机身的 连接取消了全部机械连动，改用八个金属触点实现机身与镜头的信息交流同时，它 采用镜头内弧型超声波马达实现自动对焦，噪声较小，对焦速度较快，成为自动对 焦速度最快的照相机之一，目前佳能所有的镜头都采用超声波马达。 1992年，佳能公司推出的EOS5型照相机，首次采用人工智能眼控自动对焦。该 机取景框中有五个水平测距点，在取景器下方装有四只红外线发射器，根据眼球反 射红外线的方向，照相机能自动判断眼睛视线方向，从而选择对焦点。1994年，佳 能公司推出第二架眼控对焦照相机EOS50E型，将五点眼控简化为三点眼控对焦，并 在垂直方向上也能实现眼控。
1928年，德国又推出罗莱弗莱克斯(Rolleifiex)120双镜头反光照相机， 它所拍摄的画面大小为6厘米x 6厘米。这种照相机上有两只镜头，上面一只 用于取景测距，下面一只用于曝光。 1948年，瑞典生产出哈萨布莱德(Hasselblad)1600F型单镜头反光式照 相机。哈萨布莱德照相机在设计上先进合理，可换用不同焦距的镜头，其胶 片的后背暗盒可互换，这样就允许同时使用不同类型的胶片进行拍摄。哈萨 布莱德500型照相机经改制后在20世纪60年代被美国宇航总署选定为人类第 一次踏上月球时使用的照相机。 在20世纪三四十年代，曾出现过许多不同结构、不同品种的照相机，在 使用上都存在某些缺陷，在不久或稍长的一段时间内都被逐渐淘汰。例如德 国的蔡司折叠式120照相机，曾以优质的镜头而闻名于世，流行至20世纪50 年代，但由于这种照相机不能更换镜头，使用上也不十分方便，最后还是停 产了。还有些大型专业照相机，虽然这种照相机比较笨重，在使用上也不是 十分方便，但它所用的底片最大的可达10英寸x 12英寸，通过照相机皮腔调 整，能校正影像透视上的变形，因此它特别适用于拍摄建筑、产品广告等， 拍摄后的底片特别适合印制巨幅照片，所以这类照相机在专业广告摄影中使 用较普遍。
摄影教程ppt课件
摄影基本概念
曝光与曝光三要素
快门速度、光圈和ISO的 关系及其对曝光的影响。
对焦与景深
解释对焦方式和景深的概 念，以及它们对照片效果 的影响。
白平衡与色彩
探讨白平衡的作用和如何 控制照片色彩。
摄影器材介绍
相机类型
其他摄影附件
介绍不同类型的相机，如单反相机、 无反相机、手机等。
3
《老街的早晨》
该作品拍摄了老街的早晨场景，光线柔和、色彩 温暖，能够让人感受到城市的历史和文化气息。
THANK YOU
构图美观
作品构图是否美观、合理，是否能够引导观 众的视线。
细节表现
作品细节表现是否到位，是否能够展现出被 摄体的特点。
优秀作品赏析
1 2
《晨雾中的小镇》
该作品以晨雾为背景，拍摄了小镇的街道和建筑 ，构图优美，色彩协调，给人以宁静、温馨的感 觉。
《跳跃的瞬间》
该作品拍摄了运动员跳跃的瞬间，画面清晰、稳 定，能够很好地表现出运动员的力量和速度感。
详细描述
04
学习如何运用远、中、近景的构图方法， 以展现出风景的层次感和空间感。
掌握如何运用不同的镜头焦段来表现不同 的景深效果，以便突出主题或营造氛围。
05
06
注意色彩和曝光的控制，以便在后期处理 时得到更好的效果。
静物摄影
总结词：掌握静物摄影的技巧
，能够拍摄出具有艺术感的静
物作品。
01
详细描述
通过调整亮度与对比度，使图片 更加鲜明或呈现不同的氛围。
色彩平衡
调整图片的色彩平衡，使图片颜色 更加自然或达到某种特定的效果。
裁剪
对图片进行裁剪，突出主题或改变 图片的构图。
摄影技术培训教程(拍摄)
营造简洁、干净的拍摄环境，选择适合的背 景。
拍摄对象
选择具有代表性、形态美观的静物或微距主 体。
光线与色彩
合理利用自然光和人工光源，控制光线的方 向和强度，营造合适的色彩氛围。
静物与微距摄影的布光与构图
布光技巧
使用主光、辅助光、轮廓光等塑造主体形态 ，表现质感。
构图方法
运用黄金分割、对角线、三角形等构图法则 ，突出主体，增强视觉冲击力。
其他附件
如闪光灯、滤镜、快门线等，用于辅助拍摄，提高照片质 量。
摄影术语解析
快门
控制照相机曝光时间的装置，快 门速度越快，曝光时间越短，照 片越清晰。
感光度
指照相机的感光元件对光线的敏
感程度，用ISO数值表示。感光度 越高，照片噪点越多，但可以提
高快门速度。
景深
指被摄主体前后清晰的范围，通 过调整光圈大小和焦距可以控制 景深大小。
掌握不同光线条件下的拍摄技巧，如 顺光、逆光、侧光等。
视角与景深
尝试不同的拍摄视角和景深，表现画 面的层次感和立体感。
风景摄影实战案例分析
案例一
案例二
日出日落的拍摄。分析日出日落时的光线 特点和拍摄技巧，如选择合适的时间和角 度、运用渐变滤镜等。
山水的拍摄。探讨如何表现山水的气势和 美感，如运用前景、中景、远景的构图方 法，以及慢门拍摄等技巧。
景深控制
通过调整光圈、焦距等控制景深，实现前后 景的虚实对比。
创意表现
运用倒影、剪影、多次曝光等技巧，增强画 面的艺术感染力。
静物与微距摄影实战案例分析
案例一
透明物体的拍摄。通过合理的布光和背景选择，表现透明物体的质感和轮廓。
案例二
金属物体的拍摄。运用硬光和软光的结合，表现金属物体的质感和光泽。
摄影摄像教程PPT课件
2021/3/7
CHENLI
4
一、基本操作
② 几种正确的持机姿式 常用：托式、举式、坐式、蹲式、靠式
托式
举式
坐式
2021/3/7
蹲式1
蹲式2
CHENLI
靠式
5
一、基本操作
② 几种正确的持机姿式 特殊场合：卧姿、跪姿、提姿等
2021/3/7
卧姿
跪姿
CHENLI
2021/3/7
CHENLI
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特写及其效果示意
2021/3/7
CHENLI
30
拍摄方向
（1） 正面拍摄 （2） 正侧面拍摄 （3） 侧面拍摄 （4） 背面拍摄
2021/3/7
CHENLI
31
一、基本操作
（2）拍摄方向 拍摄方向是指摄像机镜头与被摄主体在水平面上的相对位置。
侧面拍摄(斜侧面） 表现轮廓竖线条、人 物交流、运动、冲突、 对抗（立体感强）
CHENLI
51
越轴实例分析
2021/3/7
CHENLI
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2021/3/7
CHENLI
20
拍摄注意点
❖（1） 多录5秒
❖（2） 避免“拉风箱”
❖（3） 平
❖（4） 录前预练与预演
2021/3/7
CHENLI
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摄像机的操作使用
❖1、 摄前准备
❖（1） 电源和磁带
❖（2） 话筒❖（5） 彩色监视器
（6） 照明设备 ❖2021/3/7
2021/3/7
CHENLI
9
❖ 3．摄像稳定器械
❖ 无论是专业机还是家用机，也无论是固定拍 摄还是运动拍摄．都适宜于采用专门器械来 进行摄像机的稳定。
摄影摄像培训教程
素材整理
对拍摄素材进行分类、筛选和整 理，提高编辑效率。
01
02
音效与配乐
03
添加合适的音效和背景音乐，增 强视频感染力。
04
剪辑技巧
运用剪辑软件对素材进行剪辑、 拼接、转场等操作，实现故事叙 述和节奏控制。
输出与发布
根据需求选择合适的输出格式和 分辨率，将编辑完成的视频发布 到相应平台。
04
摄影摄像艺术表现
经典作品欣赏与解读
《月升》
安塞尔·亚当斯的经典黑白作品，通过精湛的暗房技术展现了大自然 的壮丽景色。
《饥饿的苏丹》
凯文·卡特的作品，揭示了非洲贫困和饥荒的残酷现实，引起了广泛 关注。
《阿富汗女孩》
史蒂夫·麦凯瑞的作品，展现了阿富汗难民女孩的深邃眼神，成为国家 地理杂志的封面。
不同风格流派的特点分析
摄影摄像培训教程
目录
• 摄影摄像基础知识 • 摄影技术与实践 • 摄像技术与实践 • 摄影摄像艺术表现 • 摄影摄像作品欣赏与解析 • 摄影摄像实战应用
01
摄影摄像基础知识
Chapter
摄影与摄像的定义与区别
01
02
03
摄影
使用照相机拍摄静止或动 态的影像，通过光线、构 图、色彩等元素表达主题 和情感。
商业广告类摄影摄像实战
商业广告摄影的创意与构思
根据广告主题和目标受众，进行创意构思和视觉设计。
产品摄影技巧
运用光线和构图技巧，展现产品的特点和优势，吸引消费者关注。
广告片拍摄与后期制作
掌握广告片拍摄技巧，包括场景布置、演员表演等，以及后期剪辑 和特效制作。
艺术创作类摄影摄像实战
01
艺术摄影的创意与表达
摄影摄像技术基础教程第6章
6.1 拍摄角度
• 6.1.3 拍摄距离
• 拍摄距离指相机和被摄对象间的距离。在使用同一焦距的镜头时，相 机与被摄对象之间 的距离越近，相机能拍摄到的范围就越小，主体 在画面中占据的位置也就越大；反之，拍摄 范围越大，主体显得越 小。通常根据选取画面的大小、远近，可以把照片分为特写、近景、 中景、全景和远景。
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6.3 环境与透视
• 5. 附加物缠身 • 在拍摄时，背景的选择很重要，要避免造成人物头顶出现树杈、烟囱
等其他物体的现象， 这样会带来很尴尬的视觉效果。附加物的产生 会严重影响主题的表达，分散观看者的注意力， 甚至会给观看者带 来莫明其妙的心理感受，如图 6 − 14 所示。 • 6. 画面分裂 • 拍摄时，没有安排好地平线的位置，使之位于画面中心，可能会造成 主体与背景被平均 分配在画面两侧，或者造成主体与陪衬体被平均 分配在画面两侧，这都会让画面产生一分为 二的感觉。画面一分为 二，会导致画面上、下力量均衡，而使主题不明，缺乏统一和谐感， 如图 6 − 15 所示。
第 6 章 取景构图
• 6.1 拍摄角度 • 6.2景别 • 6.3 环境与透视 • 6.4 摄影摄像构图法则
6.1 拍摄角度
• 6.1.1 拍摄高度
• 1. 平摄 • 平摄是摄影（像）机与被摄对象处于同一水平线进行拍摄。平摄一般
可以分为正面拍摄、 侧面拍摄、斜面拍摄三种。 • （1）正面拍摄。镜头光轴与对象视平线（或中心点）一致，构成正
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6.1 拍摄角度
• 5. 倒摄 • 倒摄是电影摄影机内胶片经过片门时，以反方向运转进行拍摄的方法。 • 6. 侧反拍摄 • 从被摄物的侧后方拍摄，叫作侧反拍摄。
摄影初级培训教程
04
后期处理入门
ห้องสมุดไป่ตู้
图片编辑基础
裁剪
通过裁剪可以改变图片的构图，突出主题，去除 多余的部分。
旋转
有时候拍摄时由于角度问题，导致图片倾斜，可 以通过旋转来修正。
调整亮度和对比度
使图片更符合视觉效果，增强细节。
色彩与调色技巧
白平衡
调整图片的色彩平衡，使图片颜色更真实。
饱和度
增强或降低图片的色彩强度，使图片更生动或更柔和。
风景摄影技巧
时机的把握
景深控制
掌握日出、日落、雨后 等特殊时段的拍摄效果， 以捕捉到最美的风景。
合理运用光圈大小，以 获得理想的景深效果，
使画面更具层次感。
视角与构图
尝试不同的视角和构图 方式，如宽视角、鸟瞰 视角等，以展现景色的
独特魅力。
色彩与调色
注意画面的色彩搭配与 调色，以突出风景的色 彩特点，使画面更加生
互动交流
参与摄影社区的讨论和活动，与其他摄影师互动交流，共同成长。
摄影进阶学习建议
系统学习
参加专业的摄影培训课程，系统学习摄影理论和实践技巧。
实践探索
多拍多练，不断实践和探索不同的拍摄题材和风格，提高自己的创 作能力。
深入学习
阅读摄影大师的作品和理论，了解摄影史和发展趋势，拓宽视野和思 路。
谢谢观看
色调
改变图片的整体色调，如将图片调成暖色或冷色。
图片合成与特效
蒙版
01
通过蒙版可以选取图片的某一部分，进行单独处理，然后再合
并。
混合模式
02
通过混合模式可以将两个或多个图片融合在一起，创造出特殊
效果。
滤镜
03
摄影培训教程
基础篇
• • • • • 认识摄影 认识传统胶片摄影 认识数码摄影 认识数码单反相机 认识镜头
前期篇
• • • • • 基本的概念和技能 曝光和对焦 光线和色彩 传统构图法 寻找新视角
后期篇
• • • • • • 端正后期态度 后期需要准备些什么 常用后期软件 Photoshop 常用功能 Photoshop 处理图片实例 如何分享
新闻纪实
新闻性、真实性、客观性 广角、标准镜、特写、快速反应
舞台
灯光变化是难题 长焦、自动测光、快速反应、大光圈、高感光度
运动
运动瞬间形式美 大光圈、广角、中长焦、高感光度、高速快门
LOMO
一种生活方式、重拍摄感觉 Lomo相机、胶片、色彩、非主流构图、迷离
生活记录
平常生活照、聚会、纪念照 重在记录平常、精彩、历史沉淀、傻瓜式
思考：哪张摄影画面更美一些？ 为什么？
约2 ：3 1 ：1
突出主体的方法
• 1、把主体置于视觉中心。（黄金分割法）
2 ：3
《搏斗》陈复礼
2 ： 1
突出主体的方法
• 2、利用方向性的线条引向主体 。
4.只要学好photoshop才是标准后期 错，不论什么手段和使用什么手段，只要后期处理的照片达到了作者要表达 的意图就行。
数码相机类型
几乎每种传统胶片机型，都有相对应的数码相机
价格因素——CCD/CMOS画幅越大，价格越高 性能因素——对焦速度、快门速度、高感光度 使用因素——普通人群、摄影爱好者、专业摄影师 心理因素——实用、亮骚
摄影构图的形式： 辐射式构图 对称式构图 线条式构图 九宫格式构图 黄金分割构图 三角形构图 框架式构图 水平线构图 垂直构图等等。
摄影全套教程
四、摄影角度的选择
第 一 节 构 图 的 基 本 知 识
（一）水平方向的拍摄角度
斜侧角度：
是指照相机处于被摄主体的正面角度和侧面角度之间的 角度，所以兼有这两种角度之长，使所表现的物体形象具有丰 富多样的变化。
四、摄影角度的选择
第 一 节 构 图 的 基 本 知 识
（一）水平方向的拍摄角度
反斜侧角度：
上而下进行拍摄的角度。 这个角度通常用于大型团体操的拍摄、 水上芭蕾等体育项目的拍摄。
五、构图的结构元素：
第 一 节 构 图 的 基 本 知 识
1.几何中心：
几何中心是画幅的中心点，在这一点上放置物体非常引人注 目，而且左右对称，形成一种均衡的画面效果。
五、构图的结构元素：
第 一 节 构 图 的 基 本 知 识
摄影构图
本章内容:
第一节 第二节 第三节 第四节 构图的基本知识 画幅的确定 构图的一般技巧 特殊构图技法简介
摄影构图
我们说一幅有价值的优秀照片首先要有好的主题思想和深刻的内
容，其次要有与内容相一致的优美的艺术形式来表现。所谓优美的
艺术形式是指结构明确、光线协调、色调和谐、情节生动的构图。 想要拍摄一幅有新意的照片，必须注重被摄对象的特点，根据被摄 对象的特点进行构图，而不能生搬硬套或模仿别人的照片。
是指处于背面角度与侧面角度之间的拍摄角度。
四、摄影角度的选择
第 一 节 构 图 的 基 本 知 识
（二）垂直方向的拍摄角度
从垂直方向来看，拍摄角度可分为： 平角度、俯角度、仰角度、顶角度。
四、摄影角度的选择
第 一 节 构 图 的 基 本 知 识
（二）垂直方向的拍摄角度
1.平角度：
平角度是指照相机镜头与被摄对象处在同一水平线上的角度。 这种角度符合人眼观察事物的习惯。
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摄影学院摄影教程(doc 255页)
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纽约摄影学院摄影教程
目录
第一章摄影基本功 (12)
一、摄影家的眼力 (12)
二、好照片要有主题 (13)
三、一幅好照片要有一个能吸引注意力的主体 (15)
四、好照片画面要简洁 (16)
五、对三项基本原则的运用 (18)
六、找出最好的一张 (19)
七、观察你周围的世界 (20)
第二章照相机与镜头 (21)
一、摄影所涉及的问题 (21)
二、照相机的基本部件 (22)
三、照相机的类型 (25)
四、本课程需要哪种照相机 (28)
五、镜头 (29)
六、镜头速度 (31)
七、什么是孔径 (33)
八、焦距 (36)
九、焦距与影像大小的关系如何 (38)
十、什么是标准镜头、广角镜头和远摄镜头 (39)
十一、什么是折反射镜头 (43)
十三、什么是微距镜头 (47)
十四、什么是炫光 (48)
十五、什么是透视畸变 (50)
十六、什么是肖像镜头 (52)
十七、什么是线性畸变 (53)
十八、什么是鱼眼镜头 (55)
十九、代表作品赏析 (56)
第三章取景与快门 (61)
一、取景系统 (61)
二、光学取景器和测距器 (62)
三、单镜头反光（SLR）取景器 (65)
四、双镜头反光（TLR）取景器 (67)
五、毛玻璃机背 (69)
六、视频取景器 (69)
七、聚焦 (70)
八、聚焦的方法 (71)
九、景深 (76)
十、景深应用的技巧 (81)
十二、快门速度 (88)
十三、快门速度与运动 (91)
十四、快门速度的选择 (92)
十六、如何得到更清晰的照片 (100)
十七、快门速度与照相机震动 (104)
十八、有用的附件 (106)
十九、照相机震动还是焦点失调 (107)
二十、怎样维护照相机 (109)
二十一、代表作品欣赏(三) (112)
第四章胶片 (114)
一、胶片 (114)
二、胶片的类型和尺寸 (117)
三、胶片特性 (123)
四、胶片速度 (124)
五、颗粒度 (128)
六、反差 (129)
七、你将采用何种黑白胶片 (130)
八、彩色胶片原理 (131)
九、胶片的彩色上怎样形成的 (133)
十、彩色负片 (135)
十一、彩色反转片 (136)
十二、彩色胶片选择 (138)
十三、彩色胶片特性 (140)
十四、选择你的彩色胶片 (141)
十五、高反差胶片 (143)
十六、新型彩色胶片 (143)
十七、伊斯门5247和5294 (144)
十八、彩色平衡 (146)
十九、盘片分装 (147)
二十、胶片的储存和保护 (149)
二十一、互易律失效 (150)
第五章曝光 (152)
一、什么是曝光 (152)
二、如何确定适当的曝光量 (154)
三、愚蠢的测光表 (158)
四、测光表是如何工作的 (159)
五、如何使用测光表 (162)
六、使用18％灰板 (166)
七、什么是胶片的宽容度 (168)
八、胶片的宽容度到底意味着什么 (171)
九、高反差场景的曝光 (174)
十、获取完美的曝光 (177)
十一、使用自动曝光照相机 (179)
十二、片状颗粒胶片 (180)
十三、曝光彩色胶片 (181)
十四、彩色负片的曝光 (182)。