音乐情绪教案
小学音乐公开课教案用音乐感受情绪的表达教案
小学音乐公开课教案用音乐感受情绪的表达教案小学音乐公开课教案：用音乐感受情绪的表达一、教案简介本节音乐公开课主题为“用音乐感受情绪的表达”。
通过学习不同曲风的音乐，让学生能够理解并通过音乐表达自己的情绪。
本课适用于小学三年级至五年级的学生。
在教学过程中，将运用多媒体设备，让学生在欣赏音乐的同时，能够积极参与，体验到不同情绪的表达。
二、教学目标1. 让学生了解音乐可以表达情绪的功能和特点；2. 培养学生通过音乐感受自身情绪并进行表达的能力；3. 发展学生对音乐的欣赏和创造能力；4. 提高学生合作与沟通的能力。
1. 教学重点：- 了解音乐表达情绪的方式和特点；- 学习不同曲风音乐的情绪表达；- 鼓励学生通过音乐体验和表达自己的情绪。
2. 教学难点：- 学生如何通过音乐感受情绪并进行表达； - 培养学生对音乐的欣赏和创造能力。
四、教学准备1. 音乐播放设备；2. 多媒体投影设备；3. 不同曲风的音乐作品；4. 学生绘画纸和彩色笔。
步骤一：导入（5分钟）教师播放一首轻快欢快的音乐，用愉快的表情和节奏带领学生鼓掌，让他们进入积极快乐的氛围。
步骤二：情绪分享（10分钟）教师与学生共同探讨不同的情绪，比如开心、伤心、兴奋等，并告诉学生这些情绪也可以通过音乐表达出来。
教师可以举例展示不同情绪的表情和动作，引导学生参与。
步骤三：欣赏音乐（15分钟）教师播放不同曲风的音乐，如古典音乐、流行音乐、摇滚音乐等，让学生仔细聆听，并用自己的方式感受音乐所传递的情绪。
教师可引导学生通过表情、动作等方式表达自己的感受。
步骤四：绘画表达（20分钟）学生用彩色笔和纸，在听音乐的同时，表达自己通过音乐感受到的情绪，可以是画面、符号或文字等形式。
步骤五：情绪分享展示（10分钟）学生轮流展示自己绘画作品，并描述自己通过音乐感受到的情绪。
其他学生可以提问或发表自己对作品的感受。
步骤六：总结归纳（5分钟）教师与学生一起总结今天的学习内容，强调音乐可以是表达情绪的媒介，并鼓励学生在日常生活中运用到所学的知识和技能。
教案音乐表现与情绪
教案音乐表现与情绪第一章：音乐与情绪的关系1.1 了解音乐与情绪之间的联系1.2 学习如何通过音乐表达情绪1.3 探讨不同音乐风格对情绪的影响第二章：音乐的基本元素与情绪表达2.1 学习音乐的旋律、节奏、和声等基本元素2.2 分析音乐元素如何影响情绪的表达2.3 练习通过音乐元素创造不同情绪的音乐作品第三章：音乐的情感表达技巧3.1 学习音乐的情感表达技巧，如音色、音量、速度等3.2 探讨如何运用情感表达技巧来增强音乐的感染力3.3 进行音乐创作或演奏练习，运用情感表达技巧表达不同情绪第四章：音乐与情绪的互动4.1 了解音乐与情绪之间的互动关系4.2 学习如何通过音乐激发和调节情绪4.3 进行音乐欣赏和情绪体验活动，感受音乐对情绪的影响第五章：音乐治疗与情绪管理5.1 了解音乐治疗的基本原理和方法5.2 学习如何利用音乐进行情绪管理和放松5.3 进行音乐治疗实践，体验音乐对情绪的调节作用第六章：不同文化背景下的音乐与情绪6.1 探讨不同文化背景下音乐与情绪的表达方式6.2 学习世界各国的音乐风格和情感表达特点6.3 进行跨文化音乐欣赏和情绪体验活动，增进对不同文化音乐情感表达的理解第七章：音乐作品的情绪分析7.1 学习分析音乐作品中的情绪变化和表达7.2 练习通过音乐作品的情绪分析，理解作曲家的情感意图7.3 进行音乐作品欣赏和情绪讨论，提升对音乐情感表达的敏感度和理解力第八章：音乐表演与情绪传达8.1 学习音乐表演中的情绪传达技巧8.2 探讨如何运用身体语言、面部表情等非音乐因素增强情绪传达效果8.3 进行音乐表演实践，练习情绪传达技巧，提高表演感染力第九章：音乐创作与情绪表达9.1 学习音乐创作的基本方法和技巧9.2 练习创作表达特定情绪的音乐作品9.3 分享和讨论创作成果，分析音乐创作对情绪表达的作用和效果第十章：音乐与情绪的综合应用10.1 探讨音乐在各个领域的应用，如教育、医疗、娱乐等10.2 学习如何利用音乐进行情绪调节和心理健康维护10.3 进行综合实践活动，将音乐与情绪的应用相结合，提升生活质量重点解析本文主要探讨了音乐表现与情绪之间的关系，共包含十个章节。
公共艺术(高教版 音乐篇 )教案 第一单元--聆听与感悟 第二节 音乐情绪
《音乐情绪》教案教学环节教师活动学生活动设计意图新课导入多媒体播放敲锣打鼓、龙腾虎跃的欢庆、张灯结彩的画面，背景音乐“春节序曲”，学生欣赏并思考：片中的人们在干什么？他们心情怎样？音乐表现了怎样的情绪？引出本课课题：《音乐情绪》。
欣赏思考感受情绪学生对音乐情绪有初步的感受，激发学生的学习兴趣。
《春节序曲》初赏乐曲1、多媒体播放《春节序曲》资料，学生欣赏。
2、提出问题：①给你带来什么样的情感体验？②你在什么场合听到过这首乐曲？3、介绍作曲家——李焕之。
欣赏感受聆听了解通过初听，对乐曲有初步的了解认识。
再次赏析1、再次赏析，学生跟随旋律轻声哼唱。
2、提出问题：①乐曲所表现的情绪是怎样的？②乐曲的速度力度分别是怎样的？③你在什么场合听到过这首乐曲？3、深入分析乐曲每一部分。
感受音乐，想象音乐所表达的景象。
感受音乐形式要素节奏、力度、速度等要素的艺术功效。
4、师生分析总结。
《小夜曲》1、多媒体播放《小夜曲》，学生完整地欣赏歌曲，感受作品的情绪特点。
2、提出问题：这首歌曲表达了怎样的情感？3、介绍作曲家——弗朗茨·舒伯特4、对比了解“小夜曲”、“夜曲”的概念及特点。
5、学生跟随音乐哼唱歌曲，深入感受歌曲。
聆听音乐感受情绪哼唱音乐深入感受在听赏中自主把握乐曲的情绪和风格，感受音色特点。
电影《辛德勒的名单》插曲初赏作品1、多媒体播放电影《辛德勒的名单》插曲,学生欣赏并思考：①这首乐曲情绪是怎样的？②它表现了什么样的情感?2、介绍史蒂文·斯皮尔伯格和约翰·威廉姆斯。
欣赏并思考引导学生逐步学会自己分析、感受和理解乐曲，提高学生鉴赏音乐的能力。
再次1、观看电影《辛德勒的名单》片段，进一步感受音乐。
深刻体会音乐在电影中的作赏析2、提出问题：①你听到了哪些乐器？它们分别表现了怎样的情绪？②音乐在电影中起到了怎样的作用?3、深入分析乐曲中提琴忧郁悲伤小提琴哭泣4、师生共同总结用。
思考分析总结通过再次欣赏与分析，深入感知作品的魅力。
音乐情绪失控教案
音乐情绪失控教案教案标题：音乐情绪失控教案教案目标：1. 帮助学生理解音乐对情绪的影响。
2. 培养学生正确表达和控制情绪的能力。
3. 提高学生的音乐欣赏和表演技能。
教学目标：1. 学生能够理解音乐对情绪的影响，并能够分辨不同音乐风格所传递的情绪。
2. 学生能够通过音乐表达自己的情绪，并学会控制情绪的方式。
3. 学生能够通过音乐表演展示自己的情感。
教学准备：1. 音乐播放设备。
2. 多种音乐风格的音乐片段。
3. 学生情绪管理手册。
4. 乐器或其他音乐表演工具。
教学过程：引入：1. 向学生介绍音乐对情绪的影响，并与他们讨论音乐如何引起不同的情绪反应。
2. 播放几个不同风格的音乐片段，让学生尝试描述这些音乐所传递的情绪。
主体：1. 分组活动：将学生分成小组，每个小组选择一首音乐片段，并讨论这首音乐所传递的情绪。
然后，小组成员轮流分享他们的观点，并解释他们是如何感受到这些情绪的。
2. 学生情绪管理讨论：引导学生讨论情绪管理的重要性，并提供一些有效的情绪管理策略。
教师可以使用学生情绪管理手册提供相关信息。
3. 情绪表达活动：让学生选择一首适合自己情绪的音乐，并要求他们用自己的方式表达出这种情绪。
可以是舞蹈、绘画、写作、歌唱等形式。
4. 音乐表演展示：鼓励学生使用乐器或其他音乐表演工具，展示他们对特定情绪的表达。
可以是个人表演或小组合作。
总结：1. 回顾学生在本课程中学到的关于音乐情绪的知识和技能。
2. 强调情绪管理的重要性，并鼓励学生在日常生活中运用所学的情绪管理策略。
3. 提供反馈和评价，鼓励学生继续发展他们的音乐表达和表演能力。
扩展活动：1. 鼓励学生研究不同音乐风格的情绪表达，并展示他们的发现。
2. 组织音乐会或音乐分享会，让学生有机会展示他们的音乐表演和情感表达能力。
3. 邀请专业音乐人士来学校讲解音乐与情绪的关系，并进行互动和讨论。
注意事项：1. 确保音乐选择适合学生的年龄和背景。
2. 尊重学生的情感表达，提供支持和鼓励。
中学生音乐调节情绪教案
中学生音乐调节情绪教案教案标题：中学生音乐调节情绪教案教案目标：1. 了解音乐对情绪的影响，认识到音乐可以调节情绪的重要性。
2. 学习使用音乐来调节自己的情绪，提高情绪管理能力。
3. 培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
教学内容：1. 介绍音乐对情绪的影响：通过音乐，人们可以表达和释放情感，改变情绪状态。
2. 音乐类型与情绪关联：介绍不同类型的音乐与情绪之间的关系，如欢快的音乐能够增强快乐情绪，柔和的音乐能够缓解压力等。
3. 音乐欣赏与情绪调节：引导学生欣赏不同类型的音乐，让他们通过音乐来调节自己的情绪。
4. 创作情绪调节音乐：鼓励学生创作自己的情绪调节音乐，通过音乐表达自己的情感。
教学步骤：引入：1. 制作一段包含不同情绪的音乐片段，并播放给学生听。
2. 提问学生对这段音乐的感受和情绪变化。
探究：1. 分组讨论：将学生分成小组，让他们讨论不同类型的音乐对情绪的影响，并列举一些例子。
2. 小组展示：每个小组选择一种音乐类型，展示该类型音乐与情绪之间的关系，并分享自己的观点。
实践：1. 音乐欣赏：播放几首不同类型的音乐，让学生仔细聆听，并记录自己在听音乐时的情绪变化。
2. 分享体验：学生分享自己在欣赏音乐时的情绪变化和感受。
创作：1. 音乐创作：鼓励学生利用已学习的知识和技巧，创作一段能够调节情绪的音乐。
2. 学生展示：学生展示自己创作的音乐，并分享创作的初衷和目的。
总结：1. 引导学生回顾本节课学到的知识，总结音乐对情绪的影响和调节方法。
2. 鼓励学生在日常生活中运用音乐来调节情绪，提高情绪管理能力。
教学评估：1. 学生小组讨论和展示的参与度和表现。
2. 学生在音乐欣赏和创作环节的参与度和表现。
3. 学生对音乐调节情绪的理解和应用能力。
拓展活动：1. 鼓励学生在家中或课余时间继续欣赏和创作音乐，培养音乐欣赏能力和审美情趣。
2. 组织音乐分享会，让学生有机会展示自己的音乐作品，并与他人交流分享。
教学资源：1. 不同类型音乐的音频或视频资源。
音乐情绪与情感讲解教案
音乐情绪与情感讲解教案教案标题：音乐情绪与情感讲解教案目标：1. 了解音乐对情绪和情感的影响；2. 掌握音乐情绪与情感的基本概念；3. 能够运用音乐情绪与情感的知识进行分析和表达。
教案步骤：引入活动：1. 引导学生回忆一段让他们感到悲伤的音乐，并询问他们在听到这段音乐时的感受和情绪。
概念讲解：2. 解释音乐情绪与情感的概念，强调音乐对情绪和情感的影响力。
可以引用一些例子来加深学生对这个概念的理解。
活动一：情绪分析3. 提供一些不同类型的音乐片段，例如欢快的音乐、悲伤的音乐、紧张的音乐等，让学生分组听取并描述他们在听到不同音乐片段时的情绪和感受。
活动二：情感表达4. 鼓励学生选择一首他们喜欢的音乐，并要求他们写下他们在听这首音乐时产生的情感和感受。
学生可以选择绘画、写作或口头表达的方式来展示他们的情感。
活动三：音乐情绪分析与创作5. 分发一些音乐作品的歌词或乐谱，让学生分析其中所表达的情绪和感受，并让他们试着创作一段属于自己的音乐，以表达特定的情绪。
总结与展示：6. 邀请学生分享他们在活动二和活动三中的作品，让其他学生猜测他们想要表达的情感和感受。
通过这个环节，加深学生对音乐情绪与情感的理解。
拓展活动：7. 鼓励学生在日常生活中注意音乐对他们情绪和情感的影响，并记录下来。
可以在下一次课堂上分享他们的观察和体验。
教学资源：- 音乐片段（不同类型的音乐）- 音乐作品的歌词或乐谱- 纸和笔- 绘画和写作工具评估方法：- 学生在活动一中的参与度和准确度；- 学生在活动二和活动三中的情感表达的质量和创造力；- 学生对音乐情绪与情感的理解程度。
教学延伸：- 鼓励学生进一步探索音乐对不同人群的情绪和情感的影响，例如不同年龄段、不同文化背景的人；- 引导学生学习音乐心理学相关的知识，深入了解音乐对情绪和情感的作用机制。
注意事项：- 确保音乐选择适合学生的年龄和背景，避免不适当或过于激烈的音乐；- 鼓励学生尊重和欣赏他人的情感表达，避免评判或嘲笑其他同学的作品。
幼儿调节情绪音乐教案中班
幼儿调节情绪音乐教案中班一、教学目标。
1. 帮助幼儿了解情绪，并学会用音乐来调节情绪。
2. 培养幼儿的音乐欣赏能力和表现能力。
3. 提高幼儿的情绪管理能力，培养他们的自我调节能力。
二、教学重点和难点。
重点，让幼儿了解情绪，学会用音乐来调节情绪。
难点，培养幼儿的情绪管理能力，提高他们的自我调节能力。
三、教学准备。
1. 音乐播放设备。
2. 多种风格的音乐，如欢快的、舒缓的、激昂的等。
3. 小提琴、钢琴等乐器。
4. 情绪卡片，上面标有不同的情绪，如开心、生气、伤心等。
四、教学过程。
1. 创设情境。
老师和幼儿围坐在一起，播放一段欢快的音乐，让幼儿跟着音乐的节奏摆动身体，感受音乐带来的愉悦和快乐。
2. 引导讨论。
老师问幼儿，“大家觉得这段音乐给你们带来了什么样的情绪？”引导幼儿讨论音乐和情绪之间的关系，让他们了解音乐可以影响自己的情绪。
3. 情绪表达。
老师给每个幼儿发一张情绪卡片，让他们根据卡片上的情绪表达出来，可以是表情、动作或者声音。
然后播放不同风格的音乐，让幼儿根据音乐的节奏和情感表达自己的情绪。
4. 音乐创作。
老师给幼儿介绍一些简单的乐器，如小提琴、钢琴等，让他们自由选择乐器，用音乐来表达自己的情绪。
老师可以给予一些简单的音乐指导，帮助他们创作出符合自己情绪的音乐。
5. 情绪调节。
老师播放一段舒缓的音乐，让幼儿闭上眼睛，用音乐来放松自己的情绪。
然后播放一段激昂的音乐，让幼儿跟着音乐的节奏释放自己的情绪。
6. 总结讨论。
老师和幼儿一起总结今天的学习内容，让幼儿分享自己在音乐中调节情绪的体会和感受。
鼓励幼儿在日常生活中，用音乐来调节自己的情绪。
五、教学反思。
通过这堂课的教学，我发现幼儿对音乐和情绪之间的关系有了更深的理解，他们能够用音乐来表达自己的情绪，并且学会了用音乐来调节自己的情绪。
但是也有一些幼儿在表达情绪时还不够自然和真实，需要在后续的教学中多加引导和训练。
同时，我还需要准备更多样的音乐和乐器，让幼儿在音乐中有更多的体验和发现。
【教案】音乐情感及情绪 教学设计-2022-2023学年高中音乐人音版(2019)必修 音乐鉴赏
人音版《高中音乐鉴赏》第一单元第二节《音乐情绪及情感》教学设计教学目标：1．通过聆听《流浪者之歌》、《祝酒歌》《立志》、《母亲教我的歌》，感受四首作品风格，体验作品的音乐情绪，理解所蕴含的深刻情感；2．通过启发、对比、讨论引导学生主动鉴赏作品，帮助其学会运用音乐要素分析作品，发挥想象力、创造力，提高音乐审美鉴赏能力。
3．充分借鉴美术文学素材，运用通感，综合提高学生的艺术修养教学重点：音乐要素与作品情绪、情感的交互作用教学难点：分析民族音乐要素在作品中的运用并体验感悟。
教学方法：引导启发法、自主探究法、小组讨论法教学过程：一、新课导入教学设计：运用通感，通过直观的美术线条导入课程。
1.请同学们在老师的引导下思考体会对表情、线条与情绪表达之间的联系。
2．用通俗的语言解释情感和情绪的概念：大家喜欢上音乐课，喜欢是内在情感表现；上音乐课非常开心，开心是外在的情绪表现。
3.通过对《蓝色多瑙河》、河北民歌《小白菜》两首音乐片断，演唱、分析，感受音乐情绪的不同，舒缓的旋律线条上行，忧伤的旋律线条下行。
启发学生思考旋律线条对音乐情绪，情感表达的作用。
二、主要部分教学设计：1．详略得当，突出重点元素：a《流浪者之歌》（详）（重点：音色、速度变化、曲式结构）b《祝酒歌》（详）（重点：民族节奏元素的运用）c《立志》（略）（重点：节拍、速度，乐句）d《母亲教我的歌》（详）（重点：体会情绪和情感的区别，旋律线条、切分节奏）其中《流浪者之歌》4个部分，主要鉴赏AC部分。
2．对比分析①《流浪者之歌》四个部分，起承转合，音乐间有内在联系，从速度、力度、节拍等最简单要素入手，综合对比，让学生既感受到音乐内部层次的丰富，又能体会到外部结构的变化与完整。
②每首作品对各要素总结对比，纵向比较音乐情绪。
③突出音乐分析：作品分析始终在要素与情绪、情感的联系，推理中进行。
以音乐为主体，作品背景创作介绍为次，学生浏览进行了解，不做过度解说。
④聆听、演唱、体验、讨论，听一听，唱一唱，练一练，说一说，多种学习状态交互使用，让学生动静结合，激发兴趣，提高学习效率。
情绪音乐教案美术初中
情绪音乐教案美术初中课时：1课时年级：初中教学目标：1. 让学生了解情绪音乐的概念，认识到情绪音乐对人的情绪和心理的调节作用。
2. 通过情绪音乐的教学，培养学生对音乐的感知能力、表达能力及创造力。
3. 引导学生运用情绪音乐来调节自己的情绪，提高心理健康水平。
教学重点：1. 情绪音乐的概念及其作用。
2. 情绪音乐的欣赏和运用。
教学难点：1. 情绪音乐的理解和运用。
2. 创作自己的情绪音乐作品。
教学准备：1. 教师准备情绪音乐片段和相关的图片、文字资料。
2. 学生准备自己的音乐作品。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一段情绪音乐，让学生感受音乐带来的情绪变化。
2. 学生分享自己的感受，教师引导学生认识到情绪音乐对人的情绪和心理的调节作用。
二、情绪音乐的概念和作用（10分钟）1. 教师介绍情绪音乐的概念，解释情绪音乐是如何影响人的情绪和心理的。
2. 学生通过实例来理解情绪音乐的作用，如用欢快的音乐来提高自己的情绪，用柔和的音乐来放松自己等。
三、情绪音乐的欣赏和运用（10分钟）1. 教师播放不同情绪的音乐片段，学生欣赏并描述自己的感受。
2. 学生尝试运用情绪音乐来调节自己的情绪，如遇到挫折时听欢快的音乐来提高自己的情绪，感到疲惫时听柔和的音乐来放松自己等。
四、创作自己的情绪音乐作品（10分钟）1. 教师引导学生根据自己的情绪和心理需求，创作自己的情绪音乐作品。
2. 学生分享自己的作品，并解释作品的创作意图和效果。
五、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结情绪音乐的概念和作用，以及自己在课堂中的学习和体验。
2. 学生反思自己的情绪音乐作品，思考如何更好地运用情绪音乐来调节自己的情绪和心理。
教学反思：本节课通过情绪音乐的教学，让学生了解到情绪音乐的概念和作用，培养学生对音乐的感知能力、表达能力及创造力。
在教学过程中，教师应注重学生的个体差异，给予每个学生充分的关注和支持，引导他们积极参与课堂活动，充分体验情绪音乐的魅力。
小学一年级音乐音乐与情绪表达教案
小学一年级音乐音乐与情绪表达教案课题名称：音乐与情绪表达教学目标：1. 知识与技能：认识并能够模仿基本的音乐情绪表达，如快乐、悲伤、愤怒和平静。
2. 过程与方法：通过聆听、演唱、演奏等活动，培养对音乐的感知能力和表达能力。
3. 情感态度与价值观：理解音乐作为一种情绪表达方式的重要性，培养积极向上的情感态度。
教学重点与难点：重点：理解不同音乐情绪的表达方式，能够准确模仿和演唱。
难点：在演奏乐器时，根据情绪调整音色和节奏。
解决策略：通过示范、小组合作和反复练习，帮助学生掌握情绪表达的方法。
教学准备：教学资源：音乐CD、音乐视频、彩色纸张、彩色笔、小型打击乐器（如铃铛、沙锤）。
教具和设备：钢琴或电子琴、投影仪、屏幕、彩色粉笔。
技术整合：利用多媒体展示不同音乐情绪的画面和视频。
教学过程：1. 导入（5分钟）：播放一首欢快的歌曲，引导学生说出歌曲的情绪。
2. 主题活动一：聆听（10分钟）播放不同情绪的歌曲，让学生聆听并描述歌曲的情绪。
让学生自由表达自己对这些情绪的理解。
3. 主题活动二：演唱（15分钟）选择一首适合的歌曲，让学生跟随钢琴伴奏演唱。
引导学生注意歌词和旋律，模仿情绪表达。
4. 主题活动三：演奏（10分钟）分组活动，每个小组选择一种打击乐器，根据所学的情绪进行演奏。
5. 总结与反思（5分钟）学生分享自己在活动中的感受和收获。
教师总结本节课的重点，鼓励学生在日常生活中运用音乐表达情绪。
差异化教学策略：对于学习困难的学生，提供个别辅导，逐步引导他们理解情绪表达。
对于学习优秀的学生，鼓励他们创作简单的旋律，尝试表达更复杂的情绪。
板书设计：课题：音乐与情绪表达关键内容：快乐、悲伤、愤怒、平静；情绪表达方式；演唱、演奏学习评估方法：1. 形成性评估：观察学生在课堂活动中的参与度和情绪表达的能力。
2. 总结性评估：通过小组合作的作品展示，评估学生对情绪表达的理解和应用。
跨学科元素融入：与语文结合：让学生用简短的文字描述所学的情绪。
幼儿音乐情绪与情感教案
幼儿音乐情绪与情感教案一、教学背景随着社会的发展以及国家对幼儿教育的重视，越来越多的家长开始关注幼儿的情绪与情感发展。
音乐作为一种艺术形式，对幼儿情绪与情感的培养具有重要意义。
本教案旨在通过音乐教学，帮助幼儿更好地理解和表达情绪，培养积极健康的情感。
二、教学目标1.了解音乐对幼儿情绪与情感发展的重要性；2.培养幼儿的情绪识别和表达能力；3.通过音乐活动，帮助幼儿释放情绪，调节情感状态；4.提升幼儿的情感表达和沟通能力。
三、教学内容与步骤1.引入（10分钟）通过播放快节奏的音乐，引导幼儿跳舞、拍手等方式积极活跃身体。
2.情绪认知与表达（20分钟）a)向幼儿介绍不同的情绪，如开心、生气、悲伤等，并利用丰富的表情和肢体语言展示；b)播放不同的音乐，引导幼儿利用身体动作、声音等方式表达所感受到的情绪；c)鼓励幼儿以绘画或手工制作的方式表达自己的情绪，形成情感表达的习惯。
3.情绪调节与释放（20分钟）a)播放具有温暖、舒缓特点的音乐，引导幼儿通过深呼吸和放松动作调节自己的情绪；b)进行简单的放松体操、伸展运动，让幼儿感受身体的变化，体验放松带来的舒适感。
4.音乐创作（30分钟）a)教师向幼儿介绍音乐创作的过程和方法；b)组织幼儿进行音乐创作活动，让他们通过模仿、创造和合作等方式创作自己的小音乐作品；c)鼓励幼儿将自己的情感纳入音乐创作中，创作出能够表达自己情感的音乐作品。
5.小结与反思（10分钟）通过讨论和分享，让幼儿总结今天学到的知识和体会，并提醒幼儿在日常生活中如何运用音乐调节情绪和表达情感。
四、教学评价与反馈1.观察幼儿在活动中的积极参与度，以及情绪转变的表现；2.采用情感评价表对幼儿进行情感发展的评估；3.根据幼儿的表现，及时给予肯定性的反馈和建议。
五、延伸活动1.组织幼儿参观音乐厅、艺术展览等，增强对音乐艺术的理解和欣赏能力；2.邀请音乐专家进行现场指导，与幼儿进行互动交流；3.适时组织音乐会，让幼儿有机会展示自己的音乐才艺。
音乐与情绪的关系教案
音乐与情绪的关系教案。
第一章：音乐是如何影响情绪的音乐对人类情感的影响是由它的音调、旋律、调式、节奏和速度等元素共同构成的。
不同的音乐元素能够引起人类不同的感情反应。
旋律柔和、悠扬的音乐能够缓解焦虑和压力，同时激发情感和想象力，有利于集中注意力和提高学习效率。
而快速、高音调、琐碎的音乐则能够提高患者的警觉性和反应速度，从而帮助他们恢复康。
此外，音乐与情绪的连接也可以追溯到活动记忆、情感记忆和人格特质等方面。
音乐与积极的事件记忆和情感记忆联系紧密，调节着人类情感生理反应。
也就是说，音乐可以激发记忆中积极的体验、情感和事件；同时，这些事件和情绪通过音乐得到调节和平衡。
音乐能够通过对人的情感的影响来调节人的情绪，使情绪失衡的人得到调和和疏导，这进而有利于提高个体的身心健康，如此一来，音乐与情绪之间的关系成为我们的主要研究对象。
第二章：如何利用音乐促进情绪发展由于音乐与情绪的关系非常密切，所以教育者可以利用音乐来帮助孩子们发展积极情绪，缓解负面情绪。
以下是几个有效的教学建议：1.运用音乐来帮助孩子们缓解焦虑和压力。
在考试之前、长时间的自习或新学期开头，研究证明可以使用放松的、柔和的音乐来帮助学生缓解压力，消除紧张感，提高考试成绩。
2.利用音乐来调节学生的行为和情绪。
对于那些易于兴奋和情绪激动的孩子，可以使用安静柔和的音乐，调节他们的情绪。
对于那些孤僻和内向的学生，可以引导他们听更光辉快乐、激励人心的音乐，从而激发他们的表现欲望。
3.利用音乐来提高学生的注力和思维能力。
可以在学习开始时放快节奏的音乐，调动学生的积极性，让他们更加投入学习；也可以在特定的学习时段内使用特定旋律、调式、节奏的音乐进行，帮助学生更好地集中注意力和开展思维。
4.利用音乐来培养学生的品味和审美意识。
可引导学生比较喜欢的音乐，分析它们的乐器、旋律、节奏、音色等音乐元素，从而培养学生的审美意识和品味。
综上，根据不同的学习目标和需求，教育者可以有效地运用音乐，来帮助学生发展积极情绪、调节负面情绪，提高学习效果和品味。
教案音乐表现与情绪
音乐表现与情绪一、教学目标1. 让学生了解音乐表现与情绪之间的关系。
2. 培养学生通过音乐感受和表达情绪的能力。
3. 引导学生欣赏和分析不同风格的音乐作品，提高音乐素养。
二、教学内容1. 音乐与情绪的概念介绍。
2. 音乐表现情绪的技巧分析。
3. 经典音乐作品欣赏与分析。
三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐与情绪的关系，分析音乐表现情绪的技巧。
2. 示范法：播放经典音乐作品，引导学生感受音乐中的情绪。
3. 实践法：分组讨论，让学生尝试创作表达特定情绪的音乐作品。
四、教学步骤1. 引入：通过一个问题引发学生对音乐与情绪的思考，例如：“音乐是如何影响我们的情绪的？”2. 讲解：介绍音乐与情绪的概念，分析音乐表现情绪的技巧。
3. 欣赏：播放经典音乐作品，引导学生感受音乐中的情绪。
4. 讨论：分组讨论，让学生尝试创作表达特定情绪的音乐作品。
5. 总结：回顾本节课的内容，强调音乐与情绪之间的关系。
五、作业与评价2. 评价：通过学生的作业和课堂表现来评价他们对音乐与情绪的理解和运用能力。
六、教学案例分析1. 案例选取：选取具有代表性的音乐作品，如《梁祝》、《欢乐颂》等。
2. 分析方法：从音乐结构、旋律、节奏、和声等方面分析作品中的情绪表现。
3. 案例讨论：引导学生通过案例了解音乐表现情绪的多样性。
七、音乐创作实践1. 创作主题：给予学生一个特定的情绪主题，如快乐、悲伤等。
2. 创作形式：鼓励学生运用所学音乐知识，创作出具有表现力的音乐作品。
3. 创作展示：组织学生进行作品展示，分享创作心得，互相评价。
八、音乐与情感表达1. 教学目标：让学生了解音乐在情感表达中的作用。
2. 教学内容：音乐表达喜怒哀乐等情感的方式。
3. 教学方法：讲授法、示范法、实践法。
九、音乐欣赏与分析1. 教学目标：培养学生独立欣赏音乐作品的能力。
2. 教学内容：欣赏不同风格、类型的音乐作品。
3. 教学方法：讲授法、示范法、讨论法。
十、课程总结与评价1. 教学目标：总结本课程的学习内容，巩固学生所学知识。
音乐情绪教案
音乐情绪教案篇一：音乐教案1.《歌唱祖国》课题：歌曲《歌唱祖国》课型：新授课时：1教学用具：录音机、钢琴教学方法：视唱法、练习法教学目标：一、过学唱《歌唱祖国》，对学生进行爱国主义思想教育；通过教唱歌曲培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱的能力。
二、通过讲解音乐知识、分析歌曲，是学生初步掌握分析二段体及三段体歌曲的方法。
教学重点：1、学习歌曲2、掌握歌曲的情绪及演唱方法教学难点：1、对歌曲情绪的处理2、个别节奏的掌握及演唱板书设计歌唱祖国音乐知识：1、二段体 A + B2、三段体 A + B + A或A + B + C 教学过程一、前置补偿：1、复习歌曲《游击军》2、做休止符节奏练习二、导入新课：（播放《歌唱祖国》）配合国庆典礼的录象，让学生感受我国繁荣、蒸蒸日上的新面貌，激起学生爱国之情。
三、出示目标：四、新授教学：1、咱们班有会唱这首歌曲的吗？（找几位同学分别演唱）2、完整欣赏歌曲，找出几位同学所存在的问题。
3、学习歌曲A：师示范演唱歌曲B：生跟琴视唱歌曲C：完整演唱歌曲D：及时纠正（1）这首歌曲中带附点的节奏型（板书），学生容易唱成不带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣，指导学生将附点音符后面的十六分音符向下一拍靠拢是很必要的。
（2）歌中一字多音的地方，学生常唱的软弱无力、缺乏感染力。
如：“祖国”“家乡”“人民”（3）歌曲中学生的节奏掌握如：“英雄的人民站起来了。
”“我们爱和平，我们爱家乡。
”三段都存在演唱第一个字时的八分休止符，每个字对准那一个音符一定要看清、听清、唱清。
（4）要正确掌握歌曲的速度（复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。
进入情境这是一首大家都很熟悉的歌曲，但同学们根据原来的欣赏自己学习后避免不了存在很多问题，现在请同学们虚心欣赏跟随老师认真学习。
认真纠正和练习容易唱错的地方附点节奏的掌握休止符节奏的掌握速度的掌握）（这是学生活动）E：听音乐完整练习演唱歌曲F：处理歌曲的感情第一乐段同时也是第三乐段：雄壮有力，而且平稳流畅，主题思想：歌唱祖国走向繁荣富强。
音乐情绪教案
音乐情绪教案李晓惠教学内容：音乐情绪教学目标：1、通过赏析《春节序曲》和《小夜曲》，学会初步分析作品的结构。
2、通过欣赏,让学生感受不同节拍、节奏、速度、力度在乐曲中的不同表现。
3、通过音乐赏析与讲解，让学生获得积极、愉悦的情感体验，激发学生对民族音乐的热情，让中国民族音乐更加走进学生，发扬中国民族文化。
教学重难点：《春节序曲》乐曲中第一、第二部分不同的节奏、节拍与速度表现不同的情绪与场面。
让学生感受不同节拍、节奏、速度、力度在乐曲中的不同表现。
教法与手段：谈话法、视频赏析法教学过程：第一部分：春节序曲一、初听《春节序曲》，学生头脑风暴：听到音乐想到了什么？二、作者简介♦李焕之（1919－2000）先生是我国著名的作曲家、音乐家、指挥家、音乐理论家。
春节序曲原籍福建晋江，1919年出生于香港。
1936年春入上海国立音乐专科学校，从师萧友梅，学习和声学。
1938年8月到延安，进鲁迅艺术学院音乐系学习，结业后又继续在高级班从冼星海学习作曲指挥。
毕业后留校任教员。
抗日战争胜利后，从延安到张家口，担任华北联合大学文艺学院音乐系主任。
新中国成立以来，一直活跃在音乐战线上，历任中央音乐学院音乐工作团团长、中央歌舞团艺术指导、中央民族乐团团长等职。
自1954年起，历任中国音乐家协会常务理事、书记处书记、副主席，音协创作委员会主任，《音乐创作》主编等职务。
1985年当选中国音乐家协会主席。
三、创作背景♦1943年新秧歌运动♦1955——1956♦陕北秧歌、陕北民歌♦《春节组曲》：序曲、情歌、盘歌、灯会♦组曲：几个具有相对独立性的乐章，在统一艺术构思下，排列、组合而成的器乐套曲。
它区别于交响曲与协奏曲，各乐章之间的结合比较自由。
四、带着问题，聆听全曲♦1、你能听出是哪些乐器在演奏吗？♦2、乐曲分为几部分？乐队配器木管组：1支短笛、1支长笛、1支双簧管、1支大管、1支单簧管♦铜管组：4支圆号、3支小号、2支次中音长号、1支低音长号、1支大号♦打击乐器：定音鼓、低音鼓、钹、中国鼓、中国小镲♦弦乐组：第一小提琴、第二小提琴、中提琴大提琴、低音提琴乐曲分为几部分？♦第一部分：热烈的快板♦第二部分：抒情的慢板♦第三部分：再现压缩的第一乐段《春节序曲》分段欣赏引子：以强烈的节奏、力度的对比、旋律的起伏，提示了洋溢于全曲中的欢快情绪:呈示部：热烈的快板，描写大场的歌舞场面。
音乐展现情绪教案
音乐展现情绪教案教案标题：音乐展现情绪教学目标：1. 通过音乐，培养学生对不同情绪的感受和表达能力。
2. 培养学生对音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 提高学生的合作与表达能力。
教学内容：1. 不同音乐风格与情绪的对应关系。
2. 音乐表现情绪的手段和技巧。
3. 合作创作一段音乐，表达特定的情绪。
教学准备：1. 音乐播放设备。
2. 多种音乐风格的音乐片段。
3. 纸笔和其他艺术创作工具。
教学过程：引入活动：1. 通过播放一段悲伤的音乐，让学生闭上眼睛，感受音乐所传达的情绪。
2. 引导学生分享他们感受到的情绪，让他们描述音乐中的元素和特点。
探究活动：1. 分组让学生听不同风格的音乐片段，如古典音乐、摇滚音乐、流行音乐等。
2. 要求学生记录他们感受到的情绪和音乐中的元素，并与小组成员分享。
3. 引导学生讨论不同音乐风格与情绪的对应关系，例如悲伤的音乐通常采用缓慢的节奏和低沉的音调等。
创作活动：1. 将学生分成小组，要求每个小组选择一个情绪，例如快乐、愤怒、宁静等。
2. 引导学生讨论该情绪对应的音乐元素和技巧，例如快乐可以使用快节奏和明亮的音调。
3. 学生在小组内合作创作一段表达特定情绪的音乐，可以运用各种乐器和声音效果。
4. 每个小组表演他们创作的音乐，并让其他学生猜测所表达的情绪。
总结活动：1. 引导学生回顾整个活动，总结音乐与情绪的关系。
2. 让学生分享他们在创作过程中的体验和收获。
3. 鼓励学生欣赏各种音乐风格，培养他们的音乐审美情趣。
拓展活动：1. 邀请音乐专业人士或乐团成员来校进行音乐会，让学生进一步感受音乐的表达能力。
2. 组织学生参观音乐展览或音乐剧演出，拓宽他们的音乐知识和视野。
评估方式：1. 观察学生在活动中的参与程度和表现。
2. 收集学生的创作作品和分享反馈。
教学延伸：1. 在音乐课上，引导学生通过音乐表达自己的情绪和感受。
2. 鼓励学生参与学校音乐团队或合唱团，提升他们的音乐技能和表达能力。
关于我的情绪音乐游戏教案
关于我的情绪音乐游戏教案教案标题：情绪音乐游戏教案教案目标：1. 帮助学生理解情绪与音乐之间的联系。
2. 培养学生的情绪表达和情绪管理能力。
3. 提高学生的音乐欣赏和音乐表演能力。
教学目标：1. 学生能够理解不同音乐与情绪之间的联系。
2. 学生能够通过音乐表达自己的情绪。
3. 学生能够运用音乐来调节自己的情绪。
4. 学生能够欣赏和评价不同情绪音乐的效果。
教学重点：1. 音乐与情绪的联系。
2. 情绪表达和情绪管理。
3. 音乐欣赏和音乐表演。
教学准备：1. 音乐播放设备。
2. 不同情绪音乐的选取。
3. 学生的情绪记录表。
4. 学生的乐器或声音模仿器材。
教学过程：引入：1. 创设情境：与学生分享一个令自己感到愉快的音乐片段，并询问学生是否有类似的经历。
2. 引导学生思考：音乐可以传达情绪吗？如何通过音乐表达自己的情绪？探究：1. 分享情绪音乐：播放不同情绪音乐的片段，如快乐、悲伤、愤怒、宁静等，并引导学生描述这些音乐所传达的情绪。
2. 情绪音乐分析：与学生一起分析音乐元素（如节奏、音调、速度等）对情绪的影响，让学生理解音乐与情绪之间的联系。
3. 学生情绪表达：让学生选择一首适合表达自己情绪的音乐，通过演唱、舞蹈、乐器演奏等方式表达自己的情绪。
拓展：1. 情绪管理讨论：引导学生讨论如何通过音乐来调节自己的情绪，分享一些有效的情绪管理方法。
2. 情绪音乐创作：鼓励学生尝试创作一段表达特定情绪的音乐，可以使用乐器、声音模仿器材或电子音乐制作软件等。
总结：1. 回顾学习内容：与学生总结学习过程中的重点和收获。
2. 提醒学生：鼓励学生在日常生活中运用音乐来调节情绪，并提供相关资源和建议。
评估：1. 学生情绪记录表：要求学生在一段时间内记录自己的情绪及使用音乐调节情绪的情况，并与学生进行个别或小组讨论。
2. 学生情绪音乐表演：邀请学生进行情绪音乐表演，评价其表达情绪的准确性和创造性。
教学延伸：1. 组织音乐会：邀请学生进行情绪音乐表演，与其他班级或学校分享。
情绪音乐活动中班教案
情绪音乐活动中班教案教案标题：情绪音乐活动中班教案教案目标：1. 帮助幼儿认识不同情绪，并能够用音乐表达自己的情绪。
2. 培养幼儿的音乐欣赏能力和情绪表达能力。
3. 促进幼儿的社交交往和合作能力。
教学准备：1. 音乐播放设备和音乐素材，包括不同情绪的音乐。
2. 情绪卡片，上面标有不同情绪的表情图案。
3. 幼儿喜欢的乐器，如小鼓、铃铛等。
4. 舒适的教学环境，如柔和的灯光和舒缓的音乐。
教学过程：引入活动：1. 向幼儿介绍今天的活动主题：情绪音乐活动。
解释情绪是人们内心感受的表现，我们可以用音乐来表达不同的情绪。
2. 准备一些情绪卡片，将其中一张卡片展示给幼儿，并问他们认识这个表情是什么情绪。
鼓励幼儿用简单的语言描述这个情绪。
主体活动：1. 播放一段代表特定情绪的音乐，如欢快的音乐。
引导幼儿跟随音乐的节奏进行简单的舞蹈或手部动作，表达他们的快乐情绪。
2. 播放另一段代表不同情绪的音乐，如悲伤的音乐。
鼓励幼儿用乐器模仿音乐的节奏或表达他们的悲伤情绪。
3. 继续播放其他代表不同情绪的音乐，如愤怒、害怕、平静等。
每次播放音乐后，让幼儿用自己喜欢的方式表达相应的情绪，可以是舞蹈、画画、说话等。
4. 引导幼儿分享他们的情绪表达方式，鼓励他们互相倾听和理解。
结尾活动：1. 播放一段欢快的音乐，让幼儿自由舞动，表达他们此刻的情绪。
2. 邀请幼儿分享他们在活动中学到的情绪和音乐的知识。
教学延伸：1. 在日常生活中，教师可以通过播放不同的音乐来引导幼儿表达自己的情绪，如在自由活动时间播放轻快的音乐，让幼儿跳舞或欢笑。
2. 给幼儿提供一些简单的乐器，让他们自由地尝试用音乐表达自己的情绪。
3. 鼓励幼儿在家中与家人分享他们在音乐活动中学到的情绪表达方式，促进家园合作。
教学评估：观察幼儿在活动中的参与程度和表达情绪的能力，评估他们对不同情绪的理解和运用音乐表达情绪的能力。
情绪音乐教案中班
情绪音乐教案中班教案标题：情绪音乐教案（中班）教案目标：1. 帮助幼儿理解和表达不同情绪。
2. 通过音乐和活动，促进幼儿情绪管理和自我调节的能力。
3. 培养幼儿的音乐欣赏能力和表达能力。
教案步骤：引入活动（5分钟）：1. 与幼儿一起讨论不同的情绪，如开心、悲伤、生气等。
鼓励幼儿分享自己最近或最常感受到的情绪，并问他们对这些情绪的理解。
音乐欣赏（10分钟）：1. 选择一首适合中班幼儿的音乐，例如快乐的旋律或轻忧郁的曲调。
2. 播放音乐，鼓励幼儿仔细聆听，并观察他们的反应。
3. 在播放音乐时，提出问题，如“这首音乐让你感觉如何？”或“你认为这首音乐表达了哪种情绪？”以激发幼儿的思考和表达能力。
情绪表达活动（15分钟）：1. 准备一些不同情绪的图片或卡片，如笑脸、哭脸、生气的脸等。
2. 将图片或卡片放在桌子上，并邀请幼儿选择一张他们认为与当前播放的音乐所表达的情绪相匹配的图片。
3. 鼓励幼儿用自己的语言描述他们选择的图片，并分享他们对这种情绪的感受。
情绪音乐创作（20分钟）：1. 提供一些简单的乐器，如铃铛、小鼓等，让幼儿自由地演奏。
2. 播放不同类型的音乐，如欢快的、悲伤的、愤怒的等，让幼儿根据音乐的情绪创作自己的音乐。
3. 鼓励幼儿分享他们创作的音乐，并询问他们在创作过程中的感受和意图。
总结活动（5分钟）：1. 与幼儿一起回顾今天的活动，强调情绪音乐对于表达和理解情绪的重要性。
2. 鼓励幼儿分享他们在活动中学到的新知识和体验。
教案扩展：1. 继续进行情绪音乐创作活动，鼓励幼儿通过音乐表达更多不同的情绪。
2. 使用不同的音乐风格和节奏，引导幼儿感受和表达更多复杂的情绪。
3. 邀请幼儿与家长分享他们在教室中学到的情绪管理技巧，并鼓励家长在家中与幼儿一起进行类似的音乐活动。
教案评估：1. 观察幼儿在活动中的参与度和表达能力。
2. 收集幼儿创作的音乐作品，并评估他们是否能够通过音乐有效地表达情绪。
3. 与幼儿进行简短的讨论，了解他们对于今天活动的理解和收获。
舒缓紧张情绪音乐教案
舒缓紧张情绪音乐教案教案标题：舒缓紧张情绪音乐教案教学目标：1. 了解音乐对情绪的影响，认识舒缓紧张情绪的重要性。
2. 学习并体验一些舒缓紧张情绪的音乐作品。
3. 学习基本的音乐欣赏技巧和表达情感的方式。
教学准备：1. 音乐播放设备。
2. 多种类型的音乐作品，包括舒缓和紧张的音乐。
3. 纸和铅笔。
教学过程：引入：1. 向学生解释情绪的概念，以及情绪对我们的生活和学习的影响。
2. 引导学生思考并分享一些常见的紧张情绪，例如考试紧张、面对陌生人时的紧张等。
探究：1. 向学生介绍舒缓紧张情绪音乐的概念，解释不同类型音乐对情绪的影响。
2. 播放一段舒缓的音乐，让学生闭上眼睛，感受音乐带来的情绪变化。
鼓励学生描述他们感受到的情绪和音乐元素（例如节奏、旋律、音色等）。
3. 播放一段紧张的音乐，让学生再次感受情绪变化，并描述他们的感受和音乐元素。
实践：1. 将学生分成小组，每个小组选择一段舒缓音乐和一段紧张音乐。
2. 学生在小组内讨论并记录下他们感受到的情绪和音乐元素。
3. 每个小组选择一名代表向全班展示他们的选择，并分享他们的讨论结果。
巩固：1. 引导学生思考在日常生活中如何利用音乐来舒缓紧张情绪。
2. 让学生尝试用音乐来调整自己的情绪，例如在考试前放松自己，或在遇到困难时振奋自己。
3. 鼓励学生记录下他们使用音乐调整情绪的体验，并在下节课分享。
评价：1. 观察学生在小组讨论和展示中的参与程度和表达能力。
2. 评估学生对音乐元素和情绪之间关系的理解程度。
3. 评估学生在实践中运用音乐调整情绪的能力。
拓展：1. 鼓励学生在家中尝试使用音乐来舒缓紧张情绪，并在下节课分享他们的体验和发现。
2. 探索更多类型的音乐作品，例如激励音乐、放松音乐等，让学生体验不同类型音乐对情绪的影响。
这个教案旨在通过音乐引导学生认识情绪并学会调节情绪。
教师可以根据学生的年龄和音乐素养的不同，适当调整教案中的音乐选择和活动形式。
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音乐情绪教案
李晓惠
教学内容：音乐情绪
教学目标：
1、通过赏析《春节序曲》和《小夜曲》，学会初步分析作品的结构。
2、通过欣赏,让学生感受不同节拍、节奏、速度、力度在乐曲中的不同表现。
3、通过音乐赏析与讲解，让学生获得积极、愉悦的情感体验，激发学生对民族音乐的热情，让中国民族音乐更加走进学生，发扬中国民族文化。
教学重难点：《春节序曲》乐曲中第一、第二部分不同的节奏、节拍与速度表现不同的情绪与场面。
让学生感受不同节拍、节奏、速度、力度在乐曲中的不同表现。
教法与手段：谈话法、视频赏析法
教学过程：
第一部分：春节序曲
一、初听《春节序曲》，学生头脑风暴：听到音乐想到了什么？
二、作者简介
♦李焕之（1919－2000）先生是我国著名的作曲家、音乐家、指挥家、音乐理论家。
春节序曲原籍福建晋江，1919年出生于香港。
1936年春入上海国立音乐专科学校，从师萧友梅，学习和声学。
1938年8月到延安，进鲁迅艺术学院音乐系学习，结业后又继续在高级班从冼星海学习作曲指挥。
毕业后留校任教员。
抗日战争胜利后，从延安到张家口，担任华北联合大学文艺学院音乐系主任。
新中国成立以来，一直活跃在音乐战线上，历任中央音乐学院音乐工作团团长、中央歌舞团艺术指导、中央民族乐团团长等职。
自1954年起，历任中国音乐家协会常务理事、书记处书记、副主席，音协创作委员会主任，《音乐创作》主编等职务。
1985年当选中国音乐家协会主席。
三、创作背景
♦1943年新秧歌运动
♦1955——1956
♦陕北秧歌、陕北民歌
♦《春节组曲》：序曲、情歌、盘歌、灯会
♦组曲：几个具有相对独立性的乐章，在统一艺术构思下，排列、组合而成的器乐套曲。
它区别于交响曲与协奏曲，各乐章之间的结合比较自由。
四、带着问题，聆听全曲
♦1、你能听出是哪些乐器在演奏吗？
♦2、乐曲分为几部分？
乐队配器
木管组：1支短笛、1支长笛、1支双簧管、1支大管、1支单簧管
♦铜管组：4支圆号、3支小号、2支次中音长号、1支低音长号、1支大号
♦打击乐器：定音鼓、低音鼓、钹、中国鼓、中国小镲
♦弦乐组：第一小提琴、第二小提琴、中提琴大提琴、低音提琴
乐曲分为几部分？
♦第一部分：热烈的快板
♦第二部分：抒情的慢板
♦第三部分：再现压缩的第一乐段
《春节序曲》分段欣赏
引子：以强烈的节奏、力度的对比、旋律的起伏，提示了洋溢于全曲中的欢快情绪:
呈示部：热烈的快板，描写大场的歌舞场面。
主题由两首陕北民间唢呐曲组成。
♦第一主题明快粗犷，节奏不断紧缩，表现了秧歌群舞的生动场面和热烈气氛:
第二主题活泼流畅，由长笛吹奏主旋律，双簧管吹奏对位声部给予衬托，音乐表现了人们难以抑制的喜悦和激动心情:
展开部：即乐曲的中间部分，是抒情的中板，描写小场的舞蹈表演。
旋律十分抒情优美，节奏舒展，速度徐缓，与第一部分形成鲜明对比，表现了人们在节日中相互亲切的祝福和问候，也抒发了人们对幸福生活的赞美了对更美好的明天的憧憬:
♦再现部：小号在变奏上面这个抒情主题后，将音乐引入了这一部分。
在这里，引子和呈示部的主题音调部分地重复和变化重复着，并加入了民族打击乐器，将音乐逐步推向高潮，火热的旋律，跳荡的节奏音型，表明更热烈的大场群舞又开始了，将节日的欢腾景象和人们的喜庆心情被表现得淋漓尽致。
尾声的音乐紧接着再现部热烈的旋律，节奏强烈，然后在一延长的颤音中戛然而止，让欢乐热烈的情绪，音已停而乐未尽：
乐曲的曲式结构—三段体结构
♦三段体我们大致上可以用简单的ABA来表示，也就是说第一和第三乐段其实有点相似的。
第二乐段可以使风格较为迥异的，以作为对比的，有点类似于前后呼应，让整首曲子听起来有整体的感觉。
再度创作
♦1、学唱《春节序曲》第二部分。
♦2、学跳秧歌舞，随着音乐律动。
第二部分：小夜曲
一、介绍小夜曲和舒伯特
♦小夜曲是晚间在恋人窗下歌唱的爱情歌曲。
区别于晨曲。
曲调优美、多用吉他等拨弦乐器伴奏。
起源于中世纪西班牙和意大利等地；18世纪起盛于欧洲。
后来小夜曲由声乐体裁发展为器乐体裁，通常用于室内管弦乐队、管乐队或重奏组等小型乐队。
由于主要表达各种爱情或甜蜜深情、或温婉柔情、或炽烈热情、或凄美伤情……小夜曲成为爱情的百科全书。
♦奥地利作曲家舒伯特的小夜曲几乎成为家喻户晓的一首名曲。
在国内外名曲唱片或名曲录音磁带里，很少没有它的。
但是，谁也没有想到，这支曲子在作曲家生前，并不为人们所知，直到舒伯特逝世以后，人们为了纪念他，把它后期写的一些艺术歌曲整理搜集在一起，编成《天鹅之歌》声乐套曲之后，人们才发现它们的价值。
♦《天鹅之歌》声乐套曲里，有舒伯特用德国诗人海涅、赛德尔、雷尔斯塔布的诗谱成的十四首歌。
《天鹅之歌》这个书名，是引用天鹅在临死之前，必唱动听的歌这个民间传说，来比喻这是作曲家舒伯特死前的绝笔。
所以，用它作为书名是很有意味的。
这十四首歌彼此之间并没有联系，小夜曲是其中的第四首，它是舒伯特于1828年用雷尔斯塔布的诗谱成的。
二、初听《小夜曲》，说说歌曲带给你的情绪感受。
三、、复听歌曲并分析歌曲。
歌曲为D小调，3/4拍。
开始，有四小节引子。
不难听出，这里模仿了吉他伴奏的特点，情绪十分幽静，它给人们描绘出这样一幅画面：在月亮升起的时刻，一个小伙子正抱着吉他在心爱的姑娘窗下弹奏，随后，他唱出了感情真挚、表达爱慕心情的歌。
歌曲有两段歌词和一段叠歌，吉他伴奏音型作为衬景持续不断。
在第一段词里，他对四周幽静
的环境作了细致的描绘。
它们是诗，也是画；后半段，转到D大调上，情绪显得十分激动，并推出歌曲的第一次高潮。
经过和前奏一样的间奏，给人感觉这是求爱者在侧耳倾听，可是，还听不到姑娘的回答，于是，他又继续唱：“你可听见夜莺歌唱？它在向你恳请，它要用那甜蜜的歌声，诉说我的爱情。
”
这时候，求爱者在感情上更加激动。
由于还听不到回答，他感到痛苦，但仍然期望着。
乐曲转到D大调，他以更热情的歌声表达炽热的情感，形成乐曲的第二次高潮。
然后，有两小节间奏，求爱者仍痴情地等待着。
虽然他那“带来幸福爱情”的歌声，已消失在茫茫夜空之中。
四、讨论音乐的情绪与哪些音乐元素有关。