外国美术简史考研复习资料整理
外国美术史复习资料资料
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1.人类最初的艺术活动产生于何时何地?它包括的主要内容是什么?有关艺术起源的理论主要有哪几种?产生于旧石器时代晚期,距今三万至一万年之间.主要包括洞窟壁画和小型器物艺术.艺术起源学说:①模仿说②劳动说③巫术说.2.古埃及艺术的特点是什么?①概念写实性②稳定性和纪念性3.两河流域古巴比伦的艺术特征是什么?这一期在造型艺术上的突出成就,除了宫殿建筑进入了高度发展时期外,最值得一提的是《汉漠拉比法典石碑》古希腊在建筑、雕刻和瓶画方面有哪些主要成就?建筑:主要是神庙,出现围柱式、多利安和爱奥尼亚式和科斯式.雕刻:艺术家开始亲自实际的观察,不断改进雕刻技术,使雕像获得了新的样式.出现起伏的曲线,有细节刻画如《荷犊的男子》.有一定表情和肌肉解剖特点的雕像和高浮雕.瓶画:黑绘式风格作品双耳大瓶《掷骰子的游戏》和红绘式风格作品《伊娥和门农》陶盘.5.为什么说古希腊艺术奠定了西方古典艺术的基础?①希腊人对神的看法就十分独特,他们不像埃及人那样视神为宇宙中探不可测、高不可攀的绝对权威,而仅仅把神看作强健、聪明和更加理想的人.②希腊人十分看重“数”这个概念.确立美的客观规范.③希腊人是最早摆脱泛灵论的思维方式,在思维中加进了分析判断,善于进行理论性思考的民族.6.古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就是什么?建筑:建筑遗址包括凯旋门、斗兽场、万神殿、纪念柱公共浴池和长方形会堂.绘画:装饰壁画和镶嵌画,如庞贝城遗址艺术.7.犍陀罗雕刻艺术的主要特征是什么?犍陀罗艺术受印度和希腊影响,雕刻建立在佛教建筑上,题材多取自佛教本生故事.佛像表情宁静祥和、略带微笑,体形圆柔,或站立或盘生,衣纹紧帖肌肤,须鬃由无数螺状组成,体型健硕雄浑,为后来佛像奠定基础.8.拜占庭艺术的特征是什么?拜占庭艺术在王权的支持下带有较多的世俗特点,呈得比较宏伟富丽.一套严格的程式化的艺术形式,形象显得刻板、威严而富有永恒的精神力量.9.罗马式建筑的主要特征是什么?注重装饰性,带有地方色彩,较少写实风格.罗马式建筑主要从古罗马的巴西利卡式会堂发展而来,起初为木结构,后来改造为石结构.显得厚重、简洁而庄严.10哥特式建筑的主要特征是什么?举例说明.变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较轻巧从而使墙变薄,内部空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.哥特式建筑的外表饰有各种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为“透视门”,即一层层的逐层递进.高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充分体现宗教意识.如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂.11中世纪艺术同古希腊艺术有什么根本的区别?希腊美术体现开放,自由民的思想.精神文明呈现出空前的活跃,形成了人类文化史的一个重要的高峰期.基本特征:赞美人性,注重情趣,强调模拟自然;注重内在结构,信任此刻的观察,追求理想境界;在和谐理想的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变.追求理想是古希腊发展自始至终的主旋律. 中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想和崇拜封建帝王的观念,为巩固贵族和教会的统治服务.12.什么是蛮族艺术?指西欧在西罗马帝国灭亡之后,北方蛮族入侵,经过几个世纪的动荡,最后确立封建制度之前这一段时间的艺术.13. 如何理解加洛林文艺复兴.蛮族的封建王国法兰克王国的查理大帝梦想恢复昔日罗马的繁荣,故大力倡导古代罗马的文化艺术招聘当时有名的学者艺人到首都亚申收集整理古代的文物、书籍,模仿古典样式创作艺术作品,故历史上把这个复兴古代文化的潮流称之.14.伊斯兰教艺术的特点是什么?举出伊斯兰教的著名建筑.伊斯兰教艺术中只允许带有装饰的几何纹样和植物纹样出现,艺术家的创造力和丰富想象,只能表现为精美的花饰纹样.清真寺《萨马拉大清真寺》、《奥马尔清真寺》、《泰姬﹒马哈尔陵》.15. 意大利文艺复兴时期的艺术发展共分几个阶段.各个阶段的艺术特色是什么?分为开端、早期、盛期、晚期四个时期.开端:新的写实因素开始出现.早期:大批艺术家对新的艺术精神和因素的探索阶段,尽管这时的艺术还不成熟,尚未形成理想化的规范,却能体现出艺术的真挚和纯朴.、盛期:是最辉煌的时期,人才辈出、硕果累累,新的古典艺术规范建立,绘画技法发展. 晚期:是一个探索艺术新风格,突破盛期艺术规范的过渡时期.16.达.芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的主要艺术特色和艺术成就是什么?达.芬奇:不仅是画家,而且也是数学家,力学家和工程师.他要求绘画构图,明暗,透视,色彩方面有所建树.创立明暗法,发明薄雾法.崇尚古典艺术的人文主义,准确再现自然.科学性和理想化是他创作的最高境界.米开朗基罗:在雕刻,绘画,建筑方面都是伟大成就了艺术巨匠.他把艺术视为同上帝的创造一样神圣的个人创造,赋予艺术以力量和激情.作品有着一股悲愤壮烈,骚动不安的反抗情绪.拉斐尔:他创造出盛期文艺复兴典雅、优美,具有高度技巧的艺术典型,这是现实美与理想美的统一,被后奉为古典艺术的楷模.17. 意大利文艺复兴在美术史上有何地位和作用?意大利是文艺复兴的发源地.基于商业的发达人门的思想从中世纪解放出来,强调个人的力量,重视科学,蔑视宗教,崇敬光荣的希腊,伟大的罗马,以人道主义取代非人道主义的禁欲主义.在意识形态上掀起了反对中世纪的斗争,在欧洲形成了被称为文艺复兴的,继希腊之后的第二次文化高峰.18. 什么是样式主义艺术?举出两位形式主义艺术家.晚期文艺复兴又称为“样式主义”是一种新的艺术风格.企图突破前辈大师的艺术规范,开始探索新的艺术风格和表现手法、夸张变形、强调细节的修饰,突出个性的表现、反对理性、典雅、优美的原则,强调想象.如意大利:巴米基安尼诺、布兰金诺、罗索.19.老勃鲁盖尔的艺术成就和艺术特色是什么?是16世纪尼德兰最伟大的画家,也是欧洲独立风景画的开创者,同时被誉为专画农民生活题材的天才.早期作品以民间传说和谚语作为题材,以后转向社会生活与斗争,抨击和揭露战争的罪恶.他的作品是当时普遍的社会情绪的反映.艺术形象优美、比例正确、立体感强、注意整体效果的特点不同.20.威尼斯画派的艺术特点是什么?其它代表人物有哪些?威尼斯画派画家更注重风景和色彩的描绘,作品充满自由的世俗气息和追求舒适豪华生活的享乐情调.如乔凡尼.贝利尼和乔尔乔尼.21.提香的艺术对后世油画艺术的发展有何影响?提香在色彩方面的造诣和绝技,是无人比拟.直接画法和素描上色法表现质感.善于用辉煌绚丽的色彩.对后代画家影响深刻.作品形式多样、题材广泛、构图多变,洋溢着活泼的生命力.22.丢勒的艺术成就是什么?丢勒既是油画家也是版画家和建筑师,对水彩画也非常在行,绘画理论也有建树.他是德国文艺复兴时期最著名的艺术家,在作品中反映出鲜明的人文主义的思想.艺术兼有北欧人的细腻、精致和个性特点,以及南欧艺术的优美、理想化和科学性.把版画的地位提高到具有艺术性的独立画种.用了理想化手法,使人体显得更完美和谐.23.乔托的艺术特点是什么?创造出写实风格发现平面上塑造空间深度表现手法的画家.他还把优美的叙事同忠实的观察结合起来,使绘画不再是文字的简单图解,具有了独立的意义.突破了中世纪的绘画程式,用明暗法来塑造形体,用透视缩短法来表现空间关系,创造出真实生动的形象,使绘画跨入了一个新天地.24. 德国文艺复兴有哪些重要艺术家?他们在艺术上取得了哪些成就?丢勒.小荷尔拜因.格吕奈瓦尔德.他们创作的版画,油画以及用线造型的大量素描作品影响深广.将北欧艺术同意大利相结合.有较强的宗教性,重理性,善思考,注重细节的刻画,较强调个性的表现.25.巴洛克艺术同意大利文艺复兴盛期的艺术有何区别?巴洛克艺术具有雄伟磅礴的气魄,讲求富丽堂皇,奇形怪诞.多采用强烈运动感的波状曲线,色彩厚重热烈.文艺复兴盛期艺术:追求的美是一种绝对的美的概念,他们把最完美的比例,最美的线条,最温柔典雅的形象视为普遍公式,创造了一种古典理想美的艺26.巴洛克艺术的表现在哪些方面?突破了文艺复兴艺术以来古典艺术的理性,匀称.静止.典雅的风格.表现在建筑上,它一反文艺复兴时期27.卡拉瓦乔为什么被称为推开17世纪大门的艺术家?他的艺术特点是什么?他大胆地处理光线,用光作为塑造形象,构图布局,突出戏剧性主题的重要手段.这对17世纪欧洲绘画有深远的影响.他是一位具有独特个性和风格的艺术家,他的艺术旨趣是描写亲眼所见的真实.不回避丑,也不遵循古典模式,不承认任何既定的法则,而是虔诚地描写生活中平凡的或下层生活中的普通形象.他是第一位把神圣的宗教题材用当代下层人民生活加以表现艺术家.28.戈雅的艺术特点是什么?其代表作有哪些?他在思想上到技法上全方位地打破了18世纪的传统,创造了新的艺术.自由而率真地表现他那个时代生活和斗争.打破了传统的美丑的界限,把原来视为平凡,卑微的东西提到史诗的高度加以歌颂和赞美,甚至不惜描绘生活中的丑.他还采用隐喻、幻想、讽刺的手法反映当代社会生活、抨击时弊、自由表达个人的感受.《查理四世一家》《奇想集》.29. “荷兰小画派”的代表人物有哪些?其艺术特点有何不同?维米尔主要是风俗画家和风景画家.善于概括细节,简化形体,画中内容表现比较单纯,但却经过了画家严格的推敲,他的作品因而显得精致,简朴和宁静.将世俗生活诗意化,在平凡中发掘出美的画面.作品用光和色彩取胜,带有较多的纯艺术性.30.维米尔的艺术特点是什么?维米尔善于概括细节,简化形体,画中内容表现比较单纯,但却经过了画家严格的推敲,他的作品因而显得精致,简朴和宁静.将世俗生活诗意化,在平凡中发掘出美的画面.作品构图、质感、用光和色彩取胜,带有较多的纯艺术性.31.伦勃朗的艺术特色和艺术成就是什么?伦勃朗首先表现在对对象的气质的深刻理解上,作品的形象不那么完美,却能体现出一种内在精神气质,表现出微妙的精神状态,洋溢着灵魂的美和高尚,十分耐人寻味.把真实和质朴放在第一位,在油画技法方面的贡献是表现对光的概括强调和多次完成的厚堆画技法方面.伦勃朗不仅是油画家,还是著名的铜板画家.在风俗、历史、肖像和风景画都有他非凡的造诣,特别是油画技法作出了重要贡献.32. 17世纪法国古典主义美术的代表人物是谁?他在法国艺术史上的地位和影响是什么?尼古拉.普桑他十分注重理性,强调艺术中的条理性和秩序感,强调构图的稳定和平衡.也受拉斐尔艺术的影响,重视表现对象的素描结构,他认为绘画的最高宗旨是表现人类行为的高尚和尊严,将绘画同文学紧密联系起来,使他的作品反映出深厚的古典艺术修养.33.罗可可艺术的特点的什么?其代表人物有哪些?它是一种高度技巧性的装饰艺术,表现为纤巧、华丽、繁琐和精美,多采用S形和旋涡形的曲线.追求视觉快感和舒适实用,并有排斥和贬低精神内容的倾向.代表人有画家华多、布歇和佛拉戈纳尔.34.鲁本斯的艺术风格及成就是什么?他把意大利艺术的优雅完美融入自己的风格中,创造出既有夸张的形体,多变的线条、鲜明的色彩、精湛的细部刻画、洒脱的用笔,又不失正确比例和优美造型的艺术.他的作品渲染宫廷的富丽堂皇和歌颂帝王权贵的势力,因此人称为巴罗克绘画大师.油画技法一般是一次完成,用笔奔放,色彩明快鲜艳.生气勃勃.不过某些形象过分健硕夸张,显得浮华缺少内在的气质.对浪漫主义艺术有着直接而深远的影响.35.法国新古典主义与古典主义艺术有何区别和联系?区别.古典主义:强调回到古代希腊去,要求的是资产阶级的个人主义,与封建主义有着对抗,艺术上倾向感官享受,没有题材的限制,色彩与线条并重,体现典范的美学观,如和谐、明晰、严谨、普遍性和理想化.新古典主义:强调的是回到古罗马,公众利益至上,要求全社会的规范,为了祖国可以牺牲自己与封建主义相妥协,在艺术上要求有理性的内容,以英雄人物和神话题材为主,强大素描造型的重要.联系:古典主义是新古典主义的过度,在重视古代这一点上,它们有着美学观点的一致性.重规律、重典雅、重技巧、重传统.新古典主义与古典主义艺术都是文艺复兴时期人文主义在特定的历史,特定需要下的继续.36. 大卫有哪些艺术成就?在艺术上是古典传统的严格遵循者和古代艺术的崇拜者,他服从于既有的艺术体系,强调古典艺术强有力的结构关系,追求间接,质朴和庄严感,这种过分追求理性导致了艺术的冷漠和呆板,也失去了艺术家的独创性.作品有平衡理智的构图,人物造型极为严禁,古典油画技巧纯熟,善于处理戏剧性的人物动态和场面,在画中常常使用卡拉瓦乔式的光线突出主体人物.但是他的人物姿态不免有呆板做作的痕迹.他是一位紧跟时代潮流,积极投身大革命的艺术家,他将艺术同革命紧密结合起来.他还以严谨准确的造型对素描艺术作出了贡献.37. 安哥尔的艺术主义和主要成就是什么?他十分敬慕庄重典雅的古典艺术.强调写实训练,重艺术形式,倾向于唯美主义的古典艺术家.还带有一些夸张的浪漫情调.他维护大卫的古典主义传统,坚持古典主义的绘画原则,反对新主张.他追求一种永恒的,纯粹的美.认为曲线和圆弧形是最美的.在素描、形体、线条等造型手段方面加以发展,成为古典主义艺术的最高成就的人.尽管极力维护古典主义原则,追求严谨的构图、准确的造型、微妙的明暗变化、清晰的轮廓、,精细的用笔,但从他的大量作品中看到,其艺术实践同他所一心追寻的古典主义原则并不完全一致.作品常常带有个人色彩和不符合古典规范的夸张变形.38.浪漫主义的美学特征是什么?其代表人物是谁?表现客观对象转向了表现人的主观世界,它全力去揭示人的心灵和独特的自我,放弃了古典那种普遍而绝对的共同美,去追寻每个人自己内心的理想美.浪漫主义不再把自然作为原形,而是把它作为“假托”,以富于诗意的想象和热情,通过自然形象寄予个人的情感.艺术成为了以个人感情为基础的创造.这种强调主观感情,努力表现人的内心世界是浪漫主义的第一特征.一切能激发艺术家热情和想象的事物都成为他们创作的对象,这种追求新奇的思想态度是浪漫主义的第二特征.39.德拉克洛瓦的艺术特点是什么?有"浪漫主义的狮子"之称的画家.认为艺术家应把感情从一切理性法则中解放出来,应当去认识和洞察理性之外的秘密,他相信灵感的作用,具有丰富的想象力.不愿完全接受学院派的教条,执着于对古代雕像的临摹和对素描的准确描写.相信绘画中的色彩和激情比素描和理性更重要.倡导主观动态奔放多变光色.是一位色彩的革新者,以色彩来补充素描的不足之处.40. 巴比松画派的特点是什么?其主要的代表人物有哪些?主张走出画室到大自然写生,描绘充满空气和生命的大自然景色,研究光线和大气对绘画的影响.对印象派影响和启示极大.直观自然,对景写生,怀着对大自然的热爱探索绘画,倡导风景画赋予自然亲切气质.如:柯罗、米勒、卢索.41.柯罗.米勒和库尔贝各自艺术特点和成就是什么?柯罗:风景画画家,将古典风景过度到印象绘画,作品既有古典的典雅,宁静,又有浪漫的诗意画意,也有现实的淳朴自然,还追求印象光和色彩.用含蓄和谐的风格,精湛的技巧和题材多样表现自然.米勒:著名的农民画家,以质朴、真诚、亲切的笔调反映农家生活.库尔贝:现实主义美术运动的代表和旗手.倡导艺术的真实,主张师法自然,去华就实,表现自己亲眼所见.敢于标新立异的艺术家.42. 法国印象派的主要观点和主张是什么?它在美术史上的重要影响表现在哪些方面?法国印象派重外光、重瞬间、重视觉、重气氛.都与自然科学上的发明有不可分割的关系,都是想通过这一手段达到“真实感”反映现实. 印象派重感觉、直观、经验和写实,根据科学理解光和色的关系.使人的主观为客观代替,从而把临摹论推向了极端,它使文艺复兴时期开始的西方近代美术宣告结束,并为新的历史时期的美术,开辟了更广阔的天地.43.印象派有哪些重要艺术家?他们的艺术特色和艺术成就是什么?法国的雷诺阿、德加、马奈、莫奈.探索色彩,描绘瞬间印象,突破了传统的绘画模式和色彩观念.建立起一整套新的色彩观念和绘画表现手法.以光和色彩作为认识世界的中心;客观再现个人的瞬间视觉印象;强调绘画的审美功能.44. 塞尚对现代艺术的主要贡献是什么?它有哪些主要艺术观点?塞尚十分强调色彩与体积的密切关系,强调主观的艺术处理,对后来的现代主义艺术诸流派产生了强烈的影响,因此被称为"现代艺术之父"他认为绘画不意味盲目去复制现实,而是把自己的感受译成特有的光学语言,再现自然新的意义.他追求一种牢固的、经久的、博物馆的艺术,追求画中物体的量感、体积感、稳定感和运用补色关系去表现画面深度.45.凡高和高更的艺术特点和主要成就是什么?凡高:是一位热爱生活和艺术的画家,视绘画如宗教,以全部的生命投入艺术创作中力图用色彩来揭示精神,用笔触来表达情感的冲动,强烈的色彩表现个人感受和内在激情,运用清晰的点,旋转运动的线状笔触,夸张变形的形象创作.高更:厌倦欧洲文明和工业化的社会,对传统艺术的优美典雅也反感,他向往原始和自然的生活,寻找一种单纯率真的画风,创造出既有原始神秘意味又有象征意义的艺术.追求个人主观愿望和追求.46. 罗丹的主要作品有哪些?《地狱之门》、《加莱义民》、《欧米哀尔》、《维克多》、《雨果纪念碑》47. 拉斐尔前派的艺术特点是什么?其代表人物有哪些? 反对学院派倡导的继承拉斐尔的传统,要改革艺术,就必须回到拉斐尔前期的时代,以早期文艺复兴那种有明快色彩,有丰富细节和漂亮自然光的绘画艺术为榜样,创造出一种风格清新,技巧纯朴和感情真挚的艺术..如:布朗、亨特48. 俄罗斯19世纪巡回展派的艺术主张和特点是什么?站在民主主义的立场上,反映社会问题,人民生活,历史事件和美丽的俄罗斯大自然.巡回展派强调艺术作品的思想性,社会性和主题性,作品具有相当的广度和深度,但在艺术形式的探索方面比较欠缺.49.比加索的艺术特点和成就是什么?是20世纪最具有创造精神的艺术家,立体派画家.他最大贡献是艺术风格和手法方面永无止境的开拓与探索.处绘画外还在陶瓷,雕塑等领域也有相当的成就和建树.50.西方美术发展到20世纪上半叶有哪些主要现代派?1野兽派 2立体派 3未来派 4表现派5 达达派 6超现实主义 7风格派51.蒙克的艺术特色和成就有哪些?蒙克是表现主义绘画的先驱,从印象主义和象征主义吸取营养,发展自己,作品表现了人类心灵特征,他的艺术带有强烈的悲剧性,用笔简练,色彩和线条十分富于表现力,以大色块构成画面.52. 如何看待大地艺术和观念艺术?在缤纷的现代艺术天地里,在20世纪的巨大变化的确令人感慨万千, 观念艺术认为艺术品是艺术家的观念和思想的物化形态和大地艺术是艺术与自然结合,探求艺术创造材料的无限性.艺术已发展到面向所有人,反映当代社会每一个方面,同人类生活和空间环境密切结合的境地,艺术开始走向生活,走向过程,也走向观念.外国美术史经典笔记1、法国的拉斯科洞窟:1)画家用粗壮简练的黑线勾画出轮廊。
《外国美术简史》考研中央美术学院考研复习笔记
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《外国美术简史》考研中央美术学院考研复习笔记第1章原始、古代美术1.1 复习笔记一、原始美术(一)原始美术的含义原始美术又称史前美术,是对人类原始社会美术活动的研究和描述,包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等。
(二)原始美术的特征1.重现实,表现题材多与战争和武力相关。
2.宏伟雄健的气质和活泼的情调。
3.艺术处理随意自由。
(三)原始美术的历史分期大多数已发现的美术作品集中在欧洲,分别属于旧石器时代、中石器时代和新石器时代。
1.旧石器时代的美术人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期,即距今三万到一万多年之间。
(1)旧石器时代的主要作品及其特点①类型旧石器时代的美术作品以洞窟壁画和小型雕塑艺术为代表。
a.洞窟壁画旧石器时代最杰出的绘画作品发现于法国西南部和西班牙北部的坎特布利亚地区。
其中最突出的代表是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
第一,法国拉斯科洞窟拉斯科洞窟发现于1940年,其特点有:原始画家用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓;用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构;气势雄壮,富有动感,充满粗犷的原始气息和野性的生命力。
第二,西班牙的阿尔塔米拉洞窟阿尔塔米拉洞窟发现于19世纪下半期,制作年代稍晚于拉斯科洞窟。
阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线比较细,有明暗向背的粗细浓淡变化;与色彩渲染结合紧密,通过动态表现动物身体的结构;明暗起伏更为丰富,甚至感情也更细腻。
代表作是《受伤的野牛》(图1-1)。
图1-1 受伤的野牛阿尔塔米拉洞窟壁画(旧石器时期)b.母神雕像迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻。
少数人像雕刻中,裸体女性雕像占据主要地位。
这些女性雕像多强调女性的生理特点,突出表现女性的乳房、腹部、大腿等,体现出原始时期人们对于母性生殖的崇拜,被人们称之为“原始的维纳斯”。
维也纳附近的威伦道夫出土的女性雕像(图1-2)是其中最著名的代表作。
图1-2 威伦道夫的维纳斯(旧石器时期)2.中石器时代的美术与旧石器时代人物被表现为图案或符号隐没于动物之中不同,中石器时代的美术开始把人物自身的形象拉入画面,人物充当了艺术表现的主角,岩画很多。
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外国美术史(重点总结)原始美术1.旧石器时代洞窟壁画:法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》。
2.中石器时代的美术;拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。
它们以人类狩猎为主要情节,以表现人物、动物的运动和速度为特点,把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式,以拉长的四肢和夸张的动作强调动势,表现狩猎场面中的紧张和活力。
构图具有浓厚的情节性和生活气息,但忽略细节刻画,用色单纯。
3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑,英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。
4.苏美尔---阿卡德美术;建筑,马赛克。
绘画,代表作为乌尔城出土的军旗。
5.古王国美术雕刻程式(法则)姿势必须保持直立,双臂紧靠躯体,正面直对观:1 众;2 根据人物地位的尊卑决定比例的大小;3 人物着重刻画头部,其他部位非常简略;4 面部轮廓写实,又有理想化的修饰,表情庄严,感情表现很少;5 雕像着色,眼睛描黑,有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌,以达到逼真的效果。
6.《拉荷切普王子与其妻坐像》《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主。
义的杰作。
浮雕《纳米尔石板》7.中王国美术:建筑,门图普太普享殿。
8.新王国美术:建筑,卢克索神庙和卡纳克神庙。
9.希腊艺术形成的条件:城邦国家的奴隶主民主政体,贸易和航海业的发展,希腊神话“神人同形同性”的特点,温和的希腊气候,奥林匹克运动会,这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。
10.古风时期;瓶画黑绘风格(代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》)和红绘风格11.古风时期,希腊神庙建筑典型形式----围柱式。
又分为多利亚式和伊奥尼亚式。
在这两种基础上又创造出一种科林斯式。
12.古典时期;雕刻;米隆《掷铁饼》13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯《众神和巨人作战》《希腊人和阿玛戎之战》(为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着)14.波留克列特斯(是菲狄亚斯的同时代人),写了《法则》一书,系统地阐述了人体各部分的比例,提出头与人体之比为 1:7。
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外国美术史复习资料第一章原始、古代美术旧石器时代最杰出的绘画作品发现于法国西南部和西班牙北部的坎特布利亚地区。
包括泥塑和浮雕。
表现内容皆以动物为主,手法写实而生动。
最突出的代表是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
古巴比伦美术汉莫拉比颁布《汉莫拉比法典》,上部为浮雕,下部为楔形文字。
古代埃及美术埃及艺术是为法老和少数贵族服务的,作用是歌颂王权,巩固奴隶主国家的政权,强调等级制度。
重要特征是规模宏伟。
艺术必须遵循的基本法则是正面律。
古王国美术以金字塔雕刻最为突出。
金字塔是古王国法老的陵墓。
哈夫拉金字塔前的狮身人面像是埃及最大、最古老的室外雕刻巨像。
古希腊美术巴底农神庙是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。
是古希腊视觉纠正的典范之作。
罗马艺术与希腊艺术的区别希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的;罗马艺术是实用主义的、享乐的、强调个性的、宏伟壮丽的。
罗马美术罗马建筑体现国家强大以及歌颂独裁者的大型公共建筑,既有纪念意义,又能为城市自由民提供公共活动场所,同时也满足了贵族生活需要。
运用三合土作为建筑材料,广泛使用了伊特鲁里亚人的拱券。
第二章欧洲中世纪美术历史上把自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的这一段时间称为中世纪。
被称为野蛮黑暗的时代。
哥特式美术12世纪到15世纪之间的艺术称为“哥特式”,起源于法国,是整个中世纪艺术发展的一个顶点。
最著名的哥特式建筑是法国巴黎圣母院。
哥特式艺术的发展重点是从追求建筑的效果而转向绘画的效果:早期哥特式雕刻和绘画都是巨大建筑的一部分,而晚期的建筑和雕刻则追求平面装饰性的效果,不再追求结实和简洁的处理。
第三章欧洲文艺复兴时期美术文艺复兴时期14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期,欧洲的各大国家日益强大,宗教思想和行为也都发生了变化。
“文艺复兴”的原意是“在古代规范的影响下,艺术和文学的复兴”,由乔治·瓦萨利提出。
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第一章原始、古代艺术到目前为止,对于“艺术的起源”这样的课题,没有一个确定的答案。
因而对艺术的起源也有多种猜测,如巫术说、摹仿说、游戏说、劳动说、表现发生说等等……通常认为,人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期,也就是距今三万到一万多年之间。
原始艺术的容包括洞穴壁画、岩画、雕塑以及建筑等等。
这时期的人类早已掌握了相对高超的制作工具(石器和骨器)的技术,狩猎能力也很发达。
1.原始绘画。
欧洲目前已经发现200多个洞穴,主要集中在法国南部和西班牙北部,几乎所有的壁画描绘的都是兽类在奔驰、跳跃或者面对敌人作殊死拼斗。
最为著名的是:拉斯科洞窟壁画:发现于1940年,最早的作品可以上溯到奥瑞纳文化(旧石器)早期。
洞各处顶上描绘了大量的野牛、驯鹿、马、矮种马等动物,洞穴画家们用炭棒绘出黑色线条,用粘土似的矿物沙(赭石)绘出黄色、红色、棕褐色效果,使用的画笔可能是羽毛或者欧洲蕨。
代表作品是长达5米的大型牡牛图。
阿尔塔米拉洞穴壁画:发现于19世纪下半期,年代略晚于拉斯科洞穴,也属于旧石器时代。
包括主洞和侧洞,绘画大部分绘制于长18米、宽9米的侧洞,也就是著名的“公牛大厅”,顶部布满各种动物画,最为突出的是各种姿态的野牛,用红、黑、褐色画出,最为著名的片断是《受伤的野牛》。
拉文特岩画:属于中石器时代艺术,演化主要分布在北欧和西班牙的拉文特地区。
由于冰期(3.5万年-1.2万年之间)的结束,绘画也逐渐由洞窟转移到露天岩壁,人类的活动开始成为绘画的主要对象。
岩画以表现人物、动物的运动为主要的特点,人物以剪影的效果表现出来,以拉长的四肢和夸的动作表现人物的动势。
岩画富有生活气息。
2.雕塑到目前为止,我们发现的原始雕塑主要是小型动物雕刻,以人物为主题的雕塑占相对少数。
在这少数的人物雕塑中,裸体女性雕塑占据主要的地位。
这些雕塑夸大了女性的生理特点,突出表现女性的乳房、臀部、腹部(受孕)等等,体现出人们对母性生殖的崇拜。
人们通常称其为“原始的维纳斯”,最为著名的作品之一维也纳附近出土的“威伦多夫的维纳斯”,距今15000-10000年前。
外国美术史复习资料(全)
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2、罗可可艺术:18世界法国宫廷绘画风格。该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求,以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标,甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因其产生路易十五统治时期,故又成为“路易十五式”。代表画家有华多、布歇等。
6、 达?芬奇:意大利文艺复兴三杰之一,著名的科学家、工程师和画家,他将艺术与科学完美结合,发明了“渐隐法”(用模糊的轮廓与柔和的色彩使一个形状融入另一个形状之中),成功地表现出人物微妙的内心活动,作品含蓄,充满哲理思考。代表作有《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等。
7、米开朗基罗:意大利文艺复兴三杰之一,著名的雕刻家、画家和建筑师,他的作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情,充分发挥了人体的表现力。雕塑名作有《大卫》《摩西》,绘画有《创世纪》和《最后的审判》,建筑有圣彼得大教堂的穹顶。
、名词解释
1、洞窟壁画:欧洲史前时期画于洞窟壁上的绘画作品,其中也包括泥塑和浮雕。表现内容皆以动物为主,手法生动而写实。代表者是法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
2、金字塔:埃及古王国法老的陵墓,因其方锥形与中国汉字“金”字相似,故称。其中间经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔的演变过程。它具有庞大的体积和重量,给人以精神上的压力。
18、戈雅:戈雅是18世纪西班牙画家,浪漫主义美术的伟大先驱,他与大卫同时代,其作品具有鲜明的现实主义风格又充满浪漫主义的战斗激情,包含讽刺、幻想、夸张等因素。对19世纪浪漫主义和现实主义美术产生了重要影响。代表作:铜版组画《奇想曲》《战争的灾难》,油画《裸体的马哈》《着衣的马哈》《查理四世的一家》《1808年5月3日夜枪杀起义者》等。
中央美院《外国美术简史》考研真题库与考研复习笔记
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中央美院《外国美术简史》考研真题库与考研复习笔记第1部分考研真题精选第1章原始、古代美术一、名词解释1正面律[南京师范大学2016年研;中国艺术研究院2003年研]答:“正面律”是指在埃及表现人物时,运用头部为正侧面,眼为正面,肩为正面,腰部以下为正侧面的表现手法。
这是为了使人的形象特征更加突出和完整,这也是埃及绘画追求完整性的体现。
这种法则源于埃及强烈的宗教感情,人死以后复生是基于灵魂与冥体的重新结合,这就必须为灵魂的复归找到门路,凡法老王及王族成员的雕刻,都取正面律。
2母神雕像(威伦道夫的维纳斯)[厦门大学2004年研]答:威伦道夫的维纳斯是指在维也纳出土的女性雕像,又称“母神雕像”,是“原始的维纳斯”中最著名的代表作。
作品强调体积感和重量感,具有单纯化和抽象化的倾向,在雕塑史和人类文化史上占有重要地位。
雕像的头部被卷发所覆盖,面目五官不清,细弱的双臂下垂被双乳排挤在两侧,硕大的乳房从胸前垂挂对称式地压在腹部,粗壮的大腿向下逐渐变细连接小腿,足部省略。
原始艺术家造此女像有意夸张和强调了女性的特征,符合原始人的理想追求与生殖崇拜。
3古风的微笑[厦门大学2010年研]答:古风的微笑是指古希腊人体雕刻建筑的脸上千篇一律的笑容。
它开始出现于古风时期,当时出现了大型圆雕和建筑装饰雕刻,但雕像仍多处于正面的呆板、僵硬阶段,显然还受埃及程式化的影响,但又不及埃及雕刻成熟。
人物直立像一根柱子,女性的衣纹刻成一根根平行线,为追求生动的表情,人物脸部都带有千篇一律的微笑的表情,人物通常着色,衣纹和头发刻画常具有装饰性的特点。
4帕特农神庙[山东大学2006年研;清华大学2008年研]答:帕特农神庙,又称雅典娜神庙,是雅典卫城的主体建筑。
神庙的建筑形式是希腊神庙中最典型的长方形的列柱围廊式。
列柱采用朴实而浑厚的多利亚柱式,屋顶为两坡顶,东西两端形成三角形山花,是古典建筑风格的基本形式。
整座神庙尺度合宜,饱满挺拔,简约庄严,并应用了视差校正手法以加强效果,是希腊人追求理性美的杰作。
考研版)西方美术史考点整理
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考研版)西方美术史考点整理外国美术史部分仅限于西方(主要指欧美)美术史,且以绘画史为主,建筑与雕塑次之,工艺美术较少涉及。
一名词解释一)原始及古代美术1、《书吏凯伊像》:埃及古王国时期写实主义的杰作。
这座雕像不仅表现了典型的书记官的动作,而且表现了这个书记官富有个性的面貌特征。
2、方尖碑:古埃及的艺术杰作,也是除金字塔以外古埃及文明最富有特色的象征。
方尖碑外形呈尖顶方柱状,由下而上逐渐缩小,顶端形似金字塔尖。
以金、铜货金银合金包裹,当旭日东升照到碑尖时,它像耀眼的太阳一样闪闪发光。
这种石碑具有宗教性、纪念性、和装饰性。
3、正面律:古埃及艺术具有严格的程式,其中最著名的就是正面律。
正面律表现在圆雕中,即人物无论站立或坐姿,都须正面直对观众,头部和躯体保持笔直状态。
表现在浮雕与壁画中,即人物头部为正侧面,眼、肩和胸围正面,腰部以下为正侧面。
4、《汉谟拉比法典》:古巴比伦王国国王汉莫拉比所颁布的世界第一部比较完整的成文法典。
法典刻在黑色的玄武岩石碑上,上部为浮雕,下部为楔形文字。
5、XXX:欧洲从氏族社会到奴隶制社会初期的美术,包括XXX美术、XXX美术和迈锡尼美术。
克里特和迈锡尼为爱琴美术前后期的两大中心,故爱琴美术又称“克里特—迈锡尼美术”,它是古希腊美术的前源。
6、古希腊瓶画:希腊人绘制在陶瓶上的情节性绘画。
共有五种作风:几何作风、东方作风、黑绘作风、红绘作风和白底彩绘作风。
7、古希腊柱式:希腊神秘修建的典型是围柱式,修建周围用柱廊环绕,形成于古风时期。
希腊三柱式:多利克式、爱奥尼亚式、科林斯式。
8、帕特农神庙:又称XXX神庙,是雅典卫城的主体修建。
神庙的形制是希腊神庙中最典型的长方形的列柱围廊式。
列柱采用朴实而浑厚的多利克柱式,屋顶为两坡顶,东西两端形成三角形山花,是古典修建作风的基本方式。
整座神庙尺度合宜,饱满挺拔,简约庄严,并应用了视差矫正手法以加强效果,是希腊人追求理性美的杰作。
神庙东三角楣上的《运气三女神》处子希腊雕塑家XXX之手。
外国美术简史考研笔记
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《外国美术简史》复习笔记第一章原始、古代美术第一节原始美术1、法国的拉斯科洞窟(旧石器时代):1)原始画家用粗壮简练的黑线勾画出轮廊。
2)用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。
3)气势雄壮,富有动感,充满粗犷的原始气息和野性的生命力。
2、西班牙的阿尔塔米拉洞窟(旧石器时代):1)壁画轮廓线比较细,有明暗、粗细浓淡变化。
2)与色彩渲染结合紧密,表现动物身体的结构。
3)明暗起伏更为丰富,富有感情色彩。
3、拉文特岩画(中石器时代):1)表现人类狩猎活动的情节性绘画。
2)以人物、动物的运动和速度为特点,把运动中的形象加以拉长和夸张动作,强调动势。
3)狩猎场面紧张活力。
构图具有浓厚的情节性和生活气息,但忽略细节刻画,用色单纯。
第二节古代两河流域美术1、两河流域是指幼发拉底河和底格里斯河.2、这一地区的历史分为:1、苏美尔—阿卡德时期;2、古巴比伦时期;3、亚述时期;4、新巴比伦时期。
3、苏美尔-阿卡德时期建筑-—以神庙为中心.使用粘土制成砖坯,是建筑的主要材料。
雕塑——以男女神像为主。
雕刻注重人物的内在精神,身体造型程式化,倾向于圆锥体或圆筒形,着重刻画头部和眼睛.绘画—-镶嵌画。
代表:《乌尔的旗标》.工艺美术--代表:《公山羊与圣树》、《金牛头竖琴》.4、古巴比伦时期著名的汉漠拉比法典:法典刻在黑色的玄岩石碑上,上部为浮雕,下部为文字。
5、亚述时期建筑--宫殿.雕塑-—浮雕.以长幅的画面记载了亚述历代诸王的战争、狩猎、祭祀仪式和宫廷生活。
6、新巴比伦时期新巴比伦城--伊什塔尔门第三节古代埃及美术1、埃及经历了古王国、中王国、新王国三个时期2、古代埃及美术特色:1)埃及艺术是为法老和少数贵族服务的,歌颂王权,强调国家的政权和等级制度.2)宗教对埃及艺术产生影响,艺术是为死者服务的,埃及艺术称为“来世的艺术”。
3)埃及艺术的形式,是壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范,又具有写实基础上的美化。
3、古王国时期古王国时期美术以金字塔建筑和雕刻最为突出,壁画处于初期阶段。
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外国美术史复习资料第一章史前及古代美术第一节史前美术一、旧石器时代美术1、小型雕塑艺术:奥地利《威伦多夫的维纳斯》、法国《手持羊角杯的裸女》。
2、洞穴壁画:法国拉斯科洞穴壁画、西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画。
二、新石器时代美术巨石建筑:英国索兹伯里巨石阵。
第二节美索不达米亚美术1、苏美尔-阿卡德美术建筑:乌尔城和兹古拉塔神庙。
雕刻:雪花石膏、女神圆雕、萨尔贡一世青铜雕像、纳拉姆辛征战记。
工艺品:金牛头竖琴。
2、巴比伦时期美术:汉谟拉比法典石碑。
3、亚述帝国美术建筑:萨尔贡二世王宫、萨尔贡二世王宫守护神。
雕刻:猎狮图、受伤的母狮、人首牛身双翼神兽像。
4. 新巴比伦美术建筑:“空中花园”、伊斯塔尔门。
5. 波斯美术:波赛波利斯王宫。
第三节古埃及美术一、古王国时期1、建筑:金字塔胡夫金字塔(最高的金字塔)、海夫拉金字塔(斯芬克斯的“狮身人面像”)、门考乌金字塔。
2、雕刻:斯芬克斯的“狮身人面像”、法老哈夫拉坐象、拉贺特普王子和妻子诺弗雷特坐像、国王与王妃、书吏坐像。
古王国雕刻特点:P193、壁画:群雁图。
壁画和浮雕特点:P20二、中王国时期建筑:石窟陵墓,门图荷泰普三世陵墓、辛鲁赛尔特一世方尖碑。
三、新王国时期1、建筑:卡纳克神庙、卢克索尔神庙。
哈特谢普苏特陵庙、阿布.辛贝尔石窟陵庙。
2、雕刻:埃赫纳顿像、涅菲尔蒂提王后像、拉美西斯二世像。
3、壁画:图坦哈蒙和王后四、总结:1、埃及艺术的特点:P26第四节爱琴美术1、基克拉迪群岛美术:几何纹样陶罐和几何造型的女性裸体雕像。
2、克里特岛美术:(1)、建筑:克诺索斯王宫(2)、雕刻:《持蛇女神》、《在牛背上翻跟斗的人》3、迈锡尼美术:狮子门。
第五节古希腊美术1、古希腊美术形成和发展的诸条件:P322、希腊艺术分期(1)、荷马时期(约公元前12到前8世纪)陶瓶-几何风格,狄比隆陶瓶。
(2)、古风时期(公元前7到6世纪)A、陶瓶画:几何风格陶瓶画-狄比隆陶瓶;东方风格陶瓶画;黑绘风格-阿喀琉斯和艾阿斯玩骰子;红绘风格-赫拉克勒斯扼死安塔雷斯。
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外国美术简史复习资料外国美术简史1、原始美术的特征:一、幻想的实用性创造动机与激情流露的创造过程直接、有机地联系。
二、直觉感受的记忆与夸张特征的写实高度统一。
三、从造型的风格看,它属于稚拙简朴的审美类型。
2、古代埃及美术的基本特征:一、强化皇权的等级观念与服务于灵魂的宗教精神相互渗透,构成古代埃及美术创造的动因。
二、理智因素与固定程式相结合的造型法则.三、强调几何形式规整,追求装饰风味的表现手法. 四、刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格. 3、艺术处理:金字塔的表现力主要在外部形象,三座金字塔位于沙漠边缘,气度恢宏,形象高大,简洁、稳重,有纪念性,与尼罗河三角洲的环境十分协调,反映了古代埃及人的原始拜物教。
4、金字塔的基本矛盾:它体现着古埃及劳动人民卓越的起重运输和施工技术,对建筑艺术的深刻理解,以及他们利用和改造自然的雄健魄力;但是,这些建筑物却是皇权的象征,表现着皇帝的“神性”。
在当时,后者是矛盾的主要方面。
一旦皇帝专制制度被推翻之后,前者就要转化为矛盾的主要方面,金字塔就要作为劳动人民创造伟力的纪念碑而巍然屹立。
5、埃及雕刻程式:一、姿势必须保持直立,双臂紧靠躯体,正面直对观众. 二、根据人物地位的尊卑决定比例的大小. 三、人物着重刻画头部,其他部位非常简略.四、面部轮廓写实,又有理想化修饰,表情庄严,感情表现很少.五、雕像着色,眼睛描黑,有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌,以达到逼真的效果. 6、埃及浮雕、壁画程式:一、正面律,表现人物头部为正侧面,眼为正面,肩为正面,腰部以下为正侧面. 二、横带状排列结构,用水平线划分画面. 三、根据人物尊卑安排比例大小和构图位置. 四、填充法,画面充实,不留空白.五、固定的色彩程式,男子皮肤多为褐色,女子多为浅褐色和淡黄色,头发为蓝黑色,眼圈为黑色.7、古希腊美术的基本特征:一、赞美人性、注重情趣,强调模拟自然. 二、注重内在结构,信任此刻的观察.三、在和谐理想的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变. 8、古代罗马美术的特征:在雕刻和绘画方面主要目标不是和谐、优美和戏剧性的表现,而是以极端写实的图画来叙述英雄业绩,个性化地刻画帝王或贵族肖像,非常逼真地描绘富有享乐色彩的世俗生活。
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外国美术史要点归纳一、史前艺术与古埃及艺术A.小型雕塑:以母神像为主,著名作品有《委连多夫维纳斯》(奥地利委连多夫出土),《乌克兰母神像》(乌克兰的加加利诺出土),《持角杯的维纳斯》、《沙威格诺母神像》(意大利出土),《莱斯皮克神》、《格里玛狄母神像》(意大利与法国接壤的国境线上的格里玛狄洞穴出土)等。
1.、史前艺术B. 洞穴壁画:最著名的有西班牙阿尔塔米拉洞《受伤的野牛》,法国的拉斯科洞、科斯凯洞、奇米拉亚斯洞窟、尼奥尔洞窟和尼禄洞等。
2、古埃及艺术A.总体的艺术风格及特色:埃及是古代奴隶制专制国家典型代表,具有从法老到大臣、平民、奴隶这样一个等级森严的金字塔形的社会结构。
埃及艺术是为法老和少数贵族服务的,它是社会生活中不可分割的一部分,在意识形态里起着非常活跃的作用。
他的作用是歌颂王权,巩固奴隶主国家政权,强调等级制度。
这种艺术的的一个重要的特征是规模宏伟。
为了神话法老和贵族,在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求,这就从根本决定埃及艺术必须遵循在基本法则和程序。
宗教对埃及艺术产生了重要影响。
埃及的艺术形式在3000年间基本处于稳定不变的状态,总的说是壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范,又具有写实基础上的美化。
B、陵墓建筑代表作品:胡夫金字塔、哈夫拉金字塔、门考乌拉金字塔等。
C、墓穴壁画的特点及代表作品:特点:①人物群像之间尽量避免相互遮挡。
②人物与象形文字紧密结合。
③人物安排有固定程式④构图采取“地图法”,将各部分内容都分别置于画面内。
代表作品《群雁图》、《饲养羚羊》、《内巴蒙花园》等。
D、雕像:《狮生人面像》、《拉荷太普王和王后彩色雕像》和《哈夫拉坐像》、中王国时期的帝王雕像《阿美尼黑特三世狮身人面像》,新王最著名的雕像《阿卡纳顿及其妻尼费尔泰王后像》。
与帝王神像相比,其他人的形象要生动许多。
这样的雕像主要有古王时期的《书记凯依像》、《皇太子柯阿波像》、《碾谷物的女奴隶》以及中王时期的《捧物女彩色木雕像》等。
《中外美术史考研复习资料》
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中外美术史复习资料外国美术史一.填空1.按考古学的分期,我们把早期的原始美术分为:奥瑞纳时期位于法国的奥瑞纳村附近距今3万年左右梭鲁特时期位于法国里昂的梭鲁特村距今2万年左右马格德林时期位于法国的马格德林地区距今1万4000年2.法国(拉斯科洞窟壁画);西班牙(阿尔塔米拉洞窟壁画)3.原始时期中小型雕刻:《持牛角的女神》法国洛塞尔地区出土;《维伦多夫的维纳斯》奥地利出土4.原始时期岩画:西班牙“拉文特岩画”巨石建筑:英国“巨石阵”5.苏美尔美术这个时期以考古学分期分别是:埃尔.乌巴德时期、乌鲁克时期、捷姆代特-那色时期。
6.阿卡德王国时期美术大约公元前24世纪,由萨尔贡一世建立的阿卡德王国统一了两河流域。
代表作品:《萨尔贡一世头像》青铜公元前2300年左右《纳拉姆.辛记功柱》公元前23世纪7.巴比伦王国时期美术(前19---前12世纪)公元前1894年,有阿莫里特人建立了巴比伦王国代表作品:《汉莫拉比法典石碑》石碑上刻有282条法律条文,是距今为止世界上最早的比较完善的一部法典。
在石碑的表面采用浮雕的形式说明了“君权神授”的思想。
8.新巴比伦王国时期美术艺术成就:建筑:伊什塔尔门公元前570年建造巴比伦空中花园9.金字塔:胡夫金字塔哈夫拉金字塔门卡乌拉金字塔10.正面律:古埃及时期浮雕和壁画中较为常见的方式,主要表现在人像方面,人物头像为侧面,躯干为正面,下肢为侧面,手和眼睛为正面。
11.新王国时期美术卡那克的阿蒙神庙卢克索神庙阿布.辛比里神庙12.古希腊建筑的三种柱式:多里安式、爱奥尼亚式、科林斯式。
雕塑作品:《掷铁饼者》作者米隆,《持矛者》作者波利克里托斯《刮汗污的运动员》作者利西波斯(米洛斯的维纳斯;拉奥孔;两个希腊化时期的作品。
);建筑方面:帕特侬神庙雅典卫城13.古罗马时期的建筑:罗马万神庙科洛西姆竞技场君士坦丁凯旋门雕塑::《奥古斯都像》《图拉真记功柱》壁画:庞培古城壁画14.早期基督教美术这个时期的建筑主要以教堂建筑为主。
外美史复习资料
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1.拜占庭艺术拜占庭艺术,约5到15世纪中期在东罗马帝国发展起来的艺术风格和技巧。
它成为希腊和罗马古典艺术与后来的西欧艺术之间的纽带。
拜占庭艺术融合了古典艺术的自然主义和东方艺术的抽象装饰特质。
2蒙克的艺术特色和成就有哪些?蒙克是伟大的挪威画家,现代表现主义绘画的先驱,从印象主义和象征主义吸取营养,发展自己,作品表现了人类心灵特征,他的艺术带有强烈的悲剧性,用笔简练,色彩和线条十分富于表现力,以大色块构成面.是挪威表现主义画家和版画复制匠。
表现主义绘画的先驱。
爱德华·蒙克是具有世界声誉的挪威艺术家,他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。
毕加索、马蒂斯就曾吸收他的艺术养料,德国和法国的一些艺术家也从他的作品中得到启发。
他对心理苦闷的强烈的,呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。
代表作有《呐喊》、《生命之舞》、《春情》。
3.鲁本斯的艺术风格及成就是什么?他把意大利艺术的优雅完美融入自己的风格中,创造出既有夸张的形体,多变的线条、鲜明的色彩、精湛的细部刻画、洒脱的用笔,又不失正确比例和优美造型的艺术.他的作品渲染宫廷的富丽堂皇和歌颂帝王权贵的势力,因此人称为巴罗克绘画大师.油画技法一般是一次完成,用笔奔放,色彩明快鲜艳.生气勃勃.不过某些形象过分健硕夸张,显得浮华缺少内在的气质.对浪漫主义艺术有着直接而深远的影响.4罗马艺术西欧发展到10世纪后,经济开始复苏,封建社会逐步确立,由于十字军东征,崇拜圣人遗物热潮兴起,新的教堂和修道院建筑大量出现,这些建筑普片采用了类似古罗马建筑的拱券和梁柱。
并恢复用古希腊、古罗马时代的大型石雕来装饰教堂。
后来史学家把11至12世纪宗教热潮中发展起来的以建筑为主体的艺术统称为罗马是艺术5哥特式建筑是什?主要特征是什么哥特式建筑以教堂为主,其建筑结构和风格均不同于以往任何一种建筑形式。
a变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较轻巧从而使墙变薄,内部空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.b哥特式建筑的外表饰有各种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为“透视门”,即一层层的逐层递进.c高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充分体现宗教意识6.波提切利艺术特点:以其秀逸的风格、明丽灿烂的色彩和流畅轻灵的线条,以及细润而恬淡的诗意风格,这种风格影响了数代艺术家,至今仍散发着迷人的光辉。
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·母神雕像:原始维纳斯·北欧岩画:写实{渔猎部落作品,线刻为主,动物形象};抽象{农牧民作品,动物形象抽象几何图形,孕育工艺美术萌芽}·拉文特岩画:表现人类活动情节性绘画,以人类狩猎为主要情节,表现人物、动物运动速度为特点,剪影效果或带状样式,以拉长四肢、夸张动作表现狩猎场面紧张、活力,构图有浓厚情节性生活气息,但忽略细节刻画,用色简单·巨石建筑:石柱、石台、石栏(斯通亨治)·两河流域:指今伊拉克境内的幼发拉底河、底格里斯河之间地区,古希腊人称为美索不达米亚。
这一地区历史有四个阶段:1苏美尔-阿卡德时期(BC3500-BC2015)建筑以神庙为中心,粘土制成砖坯为建材,墙面镶嵌陶片装饰,被称为最早马赛克,塔庙建筑类似金字塔被称为“济古拉特”。
绘画有镶嵌画《乌尔的旗标》。
2古巴比伦时期(BC1894-BC1598)《汉谟拉比法典》刻在黑色磨光玄武岩石碑上,上部为浮雕,下部为锲形文字。
是目前所知世界上第一部比较完整的成文法典,它极力维护不平等的社会等级制度和奴隶主利益,比较全面反映了古巴比伦社会情况。
3亚述时期(BC9世纪-BC612)建造了两河流域历史上最壮丽宫殿,霍尔萨巴德的萨尔贡二世王宫是代表。
4新巴比伦时期(BC626-BC539)尼布甲尼撤二世在位时期,巴比伦王国是西亚地区最大的政治、文化、贸易、手工业中心,巴比伦城是当时世界最大城市。
以丰饶、爱情、战争女神伊什塔尔命名的伊什塔尔门是巴比伦最重要的城门,是巴比伦城中保存最完整的建筑。
·古埃及美术特点:强烈的概念1写实性2稳定性3层次性4不讲绘画美观。
壮丽、宏伟、明确、稳定、有规范、基因写实上的美化。
古王国时期:·马斯塔巴:长方形的石头建筑放着木乃伊石棺·三大金字塔:萨卡拉、哈弗拉、胡夫·埃及雕刻程式:1直立,双臂靠躯,正面,尊卑决定人物比例大小,着重头部刻画,面部写实有理想化装饰,表情庄严无感情,雕像着色眼描黑,为了逼真有的用水晶石英装饰眼珠。
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第一章原始,古代美术1.古埃及美术有什么特点?P91.埃及美术是为法老与少数贵族服务的,它的作用是歌颂王权,巩固奴隶主国家的政权,强调等级制度。
这种艺术的一个重要特征是规模宏伟。
2.为了神话法老和贵族,在题材和表现手法上又必须严格服从统治者的要求,这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式,其中最著名的就是正面律。
3.埃及人相信“灵魂不灭”,从这一观念出发,埃及人对陵墓的建造和装饰、对尸体的保存特别关心。
他们的艺术大多是为死者服务的。
所以。
美术史家又把埃及艺术称为“来世的艺术”4.埃及艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态,总的来说是壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范,又具有写实基础上的美化。
2古埃及正面律是表现人物头部为正侧面,眼为正面,肩为正面,腰部以下为正侧面(必背)①古王国时期三大金字塔:哈夫拉金字塔及狮身人面像(最古老、最大的狮身人面像)、胡夫金字塔、门卡乌拉金字塔(必背)古王国时期写实主义雕塑杰作《书吏凯伊》、《老村长像》古王国时期浮雕代表作《纳米尔石板》(必背)古王国时期墓室壁画《群雁图》①中王国时期方尖碑(从中王国开始,庙宇享店入口处两侧出现了方尖碑)最有名的方尖碑是法老谢努赛尔特一世方尖碑(必背)墓室壁画代表作《饲养羚羊》②新王国时期著名建筑:卢克索神庙、卡纳克神庙埃及历史上第一尊并不俊美的王者像雕塑:《埃赫纳顿肖像》3简述古埃及雕刻壁画程式及代表作品?P111、古代埃及雕塑程式有;①.姿势必须保持直立,双臂紧靠躯体,正面直对观众;②.根据人物地位的尊卑决定比例的大小③.人物着重刻画头部,其他部位非常简略④.面部轮廓写实,又有理想化修饰,表情庄严,几乎没有感情表现;⑤.雕像着色,眼圈描黑,有的眼球用水晶、石英等材料镶嵌,以达到逼真效果;代表作有:狮身人面像《书吏凯伊2、在古代埃及,浮雕和壁画有着共同的程式:①.正面律,表现人物头部为正侧面,眼为正面,肩为正面,腰部以下为正侧面;②.横带状排列结构,用水平线划分画面;③.根据人物尊卑安排比例大小和构图位置;④.填塞法,画面充实,不留空白;⑤.固定的色彩程式:男子皮肤多为褐色,女子为浅褐色或淡黄色,头发为蓝黑色,眼圈黑色。
中外美术简史复习资料
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中外美术简史复习资料1洞窟壁画欧洲史前时期画于洞窟壁上的绘画作品,其中也包括泥塑和浮雕。
表现内容皆以动物为主,手法生动而写实。
代表者是法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
2金字塔、埃及古王国法老的陵墓,因其方锥形与中国汉字“金”字相似,故称。
其中间经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔的演变过程。
它具有庞大的体积和重量,给人以精神上的压力。
3巴洛克艺术、产生于16世纪末的意大利。
包含有奇形怪状、矫揉造作之意。
无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感,有时还带点神秘感。
雕刻和绘画多表现宗教题材。
4立体主义、西方现代美术流派之一,1907年产生于法国。
该派要求从画家的主观意念中,打破物象的自然形态,再进行重新的组合、装配。
代表人物有毕加索、勃拉克等。
古代埃及美术的基本特征是什么?1、埃及是古代东方奴隶制国家的典型代表。
为了神化法老和贵族,在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求。
这就从根本上决定了艺术的法则和程式。
总的说来是壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范,又具有写实基础上的美化2、法国印象派对油画艺术发展的主要贡献有哪些?(1)突破了色彩运用上传统的“固有色”概念(2)树立“条件色”概念,并力图捕捉物体在特定时间内所自然呈现的那种瞬息即逝的色彩和气氛。
(3)使油画的色彩显得更加丰富灿烂。
(4)在欧洲绘画史上是一次色彩上的重大革新。
伦勃朗的《夜巡》1、(1)荷兰独立后,随着资本主义工商业的发展,带有风俗题材性质的团体肖像画应运而生。
(2)描绘了阿姆斯特丹射击手公会的形象,在白天执行一件紧急任务而即将出发前的情景。
(3)画面整体处理得富有戏剧性,人物动态各异、形象生动,明暗变化强烈。
(4)打破了“巴洛克”风格的豪华与奢侈,建成了现实主义艺术创作原则。
在艺术性或思想性上具有不可低估的价值。
2、洞窟壁画(1)1848-1840年是法国现实主义大放光彩的时代,人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。
外国美术简史复习
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外国美术简史复习第一章第一节原始美术原始美术包括窑洞壁画、岩画、雕塑、建筑等。
一、旧石器时代的美术洞窑壁画旧石器时代最杰出的绘画作品发现于法国西南部和西班牙北部的坎特布利亚地区。
这里有几处洞窑包括泥塑和浮雕,表现内容皆以动物为主,手法写实而生动。
表现突出的代表是法国的拉斯科洞窑和西班牙的阿尔塔米拉洞窑壁画。
拉斯科洞窑,1940发现。
全洞由主厅、后厅和边厅以及连接各部分的洞道组成。
主厅和两个通道的壁画和顶部描绘了大量的野牛、驯鹿和野马等原始动物。
原始画家用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓,并用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构气势雄壮,富有动感充满粗狂的原始气息和野性的生命力。
主厅中一幅长达五米的大公牛是其代表作。
头部和身体都刻画的很强壮有力特别是眼睛有神视乎带有感情的表现。
阿尔塔米拉洞窑,发现于19世纪下半期,制作年代晚于拉斯科洞窑。
包括主洞和侧洞,画多分布于侧洞,及有名的“公牛大厅”。
侧洞长18米,宽9米,顶部密布着18头野牛、3头母鹿、两匹马和1只狼。
最突出的是长达两米的《受伤的野牛》。
刻画了野牛在受伤之后的蜷曲、挣扎,准确有力的表现的动物的结构和动态。
不同点阿尔拉塔米拉洞窑壁画的轮廓比较细,而且有明暗向背的粗细浓淡变化,与色彩渲染结合紧密,通过动态表现动物身体的结构,明暗起伏更为丰富,甚至感情也更加细腻,但却不如拉斯科洞窑壁画那样的奔放有力。
圣母雕像原始雕塑多为大小型动物雕塑,在欧洲很多国家出土了大批圆雕和浮雕女裸体雕像。
这些雕像的共同特点是夸张女性的生理特点,突出表现女性的乳房、腹部、大腿等,体现出原始时期人们对母性生殖的崇拜,被人们称为“原始维纳斯”。
著名的代表作,维也纳威伦道夫出土的女性雕像。
二、中石器时代的美术绘画由洞窑转移到露天岩画。
由于狩猎工具的进步和人类对大自然的征服欲增强,动物形象在绘画中逐渐失去野性,二人类活动成为绘画描绘的主要对象。
岩画主要分布在北欧和西班牙的的拉文特地区,拉文特尤为突出。
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外国美术简史考研复习资料整理类别:我的文章评论(0) 浏览(662) 2009-11-21 09:12标签:外国美术简史复习资料乔托意大利文艺复兴初期的画家、雕塑家和建筑师,佛罗伦萨画派的创始者。
他是意大利文艺复兴时期第一个探索用新的方法作画的画家,被称为欧洲绘画之父、现实主义画派的鼻祖,代表作品有《逃亡埃及》、《犹大之吻》马萨乔继承和发展了乔托的艺术《失乐园》凡·爱克(1385-1441)北欧文艺复兴时期尼德兰画家,荷兰现实主义艺术的奠基人。
擅长祭坛画和肖像画,与其胞兄胡伯特·凡·爱克共同努力实践,改进了公元十二世纪以来的油画技术,后人称他们为发明油画技术的鼻祖。
两人合作《根特祭坛画》曾被认为是欧洲油画史上第一件重要作品。
代表作还有《阿尔诺芬尼夫妇像》乔·贝里尼(1430-1516)意大利文艺复兴时期威尼斯画派的奠基人之一,善于运用丰富的色彩来表现人物,作品有《有小树的圣母像》、《诸神之宴》等波提切利(1445-1510)意大利文艺复兴时期的杰出画家。
作品大都以宗教和神话故事为题材,富有诗意和生活气息。
代表作有《维纳斯的诞生》和《春》达·芬奇(1452-1519)意大利文艺复兴时期杰出画家、自然科学家、哲学家和工程师。
他和米开郎基罗、拉斐尔并称为意大利文艺复兴三杰。
绘画方面,他把科学知识和艺术想象有机地结合起来,使当时绘画的表现水平发展到一个新阶段。
《蒙娜丽莎》描绘了一个新兴资产阶级妇女的典型,她充满着信心和蕴含着对新时代生活的喜悦。
作者出色地运用了明暗表现手法,使脸部表情和形态自然柔和,并敏捷地抓住了她一瞬间的微笑表情,表露了人物微妙的心理活动,给观众以丰富的联想。
蒙娜丽莎富有魅力的微笑被人们称为“神秘的微笑”。
她的右手,被誉为美术史上最美的一只手。
达·芬奇一生还画了大量的素描。
在绘画理论上,他把数学、解剖、透视、明暗和造型的各种实验和研究成果应用在绘画上,并努力探索新的美术语言,整理成系统的理论,对后来欧洲绘画的发展影响很大。
他还在数学、解剖学、生物学、生理学、天文学、地质学、建筑学等诸多科学的研究中取得了不同程度的成就。
代表作还有《岩间圣母》《最后的晚餐》米开朗基罗(1475-1564)意大利文艺复兴盛期最杰出的画家、雕塑家、建筑师和诗人。
重要的作品有巨型天顶画《创世纪》、壁画《最后的审判》、雕塑《摩西》、《垂死的奴隶》、《被缚的奴隶》和《大卫》等。
《创世纪》是米开朗基罗在西斯廷教堂三百平方米的天花板上,连续工作四年又三个月独立完成的宏伟的杰作。
《创造亚当》是《创世纪》中的一个场面,米开朗基罗把宗教神话传说中上帝创造人类的始祖亚当画成一个身体健美的青年,把上帝画成既威严又慈祥的老人,把手伸向亚当。
亚当从不知不觉的睡幻中苏醒过来,获得了生命与力量。
特点米开朗基罗塑造艺术形象强健雄伟,具有惊人的体魄和力量,唤起人民坚持正义与勇敢向邪恶作斗争,从而形成他的雄浑、坚毅的艺术风格。
他不愧为文艺复兴时期的艺术巨匠。
文艺复兴三杰米开朗基罗、拉斐尔、达芬奇乔尔乔纳(1477-1510)意大利文艺复兴时期威尼斯画派画家,他的艺术充分歌颂人的精神世界,自然风景在他画中占有重要的地位。
乔尔乔纳特点华丽的色彩,柔和的明暗,流畅的调子是他艺术的特色。
乔尔乔纳的作品很富有音乐感。
代表作有《入睡的维纳斯》《田园合奏》等。
提香意大利文艺复兴盛期威尼斯派最杰出的画家,提香特点色彩的大胆运用,高度的艺术技巧和浪漫主义气息,都是提香的艺术特征,成为日后欧洲绘画发展的主要线索之一。
创作主要以神话和宗教传说为题材,但表现的是人世间的生活和爱憎感情,人物形象体现了精神美和体态美的融合一致。
代表作有《人间的爱和天上的爱》、《花神》、《忏悔的玛格达林》、《乌尔比诺的维纳斯》等。
威尼斯画派代表---乔贝里尼、乔尔乔纳、提香、(两乔一香)布鲁基诺(1446-1523 )安布利亚派的重要画家。
他善于把安布利亚派的抒情因素与佛罗仑斯派的壮丽严谨画风结合起来。
代表作《基督把钥匙够交给圣彼得》,场面宏大,结构严谨。
拉斐尔意大利文艺复兴时期又一位巨匠。
他的艺术以典雅和谐与高度的完美为特点。
《西斯廷圣母》是拉斐尔一生最后的也是最著名的一幅画,也是作者长期研究、探求和揣摩理想的圣母形象中最完美者。
画中圣母富有女性的温柔和秀美,画面优雅,飘动着轻快流畅的旋律,艺术语言平易近人。
其他代表作有《圣母升天》、《自画像》、大型壁画《雅典学院》等。
柯勒乔意大利文艺复兴盛期的画家。
创作具有色调明快、气氛欢愉的特点。
代表作有《圣卡林娜》、《到埃及去的路上的休息》等。
丁托列托意大利文艺复兴后期威尼斯画派重要画家之一。
是意大利风格主义的代表人物,作品奔放、热情,构图宏大。
代表作有《到天国去》、《圣马可的奇迹》等。
卡拉瓦乔(约1573-1610)意大利现实主义画家。
他是静物画的开创者之一。
艺术特色:反对学院派僵化的教条和巴洛克美术夸张的浮华,追求朴素清新直接面对自然的表现方式,以单纯、强烈的明暗,严谨、结实的轮廓,朴实无华的艺术风格。
他是第一位把神圣的宗教题材用当代下层人民生活加以表现的艺术家。
是十五---十六世纪文艺复兴时期是人文主义向现实主义转型的关键人物。
作品具有纪念碑式的风格,善于运用明暗对比手法,以突出主要物体,删除繁琐的细节描绘,具有刚劲的风格。
代表作有《女卜者》、《耶稣之葬》《圣马太蒙召》、《参拜圣地人的圣母》等。
提埃坡罗(1696-1770 )意大利画家。
十八世纪威尼斯画派的代表人物。
画风豪华,且富有装饰趣味,富有想象力,对空间处理别出心裁,并善于使壁画构图与室内建筑相结合,扩大了视觉上的空间感。
平生为教堂和宫殿作了许多壁画和天顶画。
代表作有《阿木.菲特丽塔的凯旋》、《圣安娜见圣》等。
丢勒(1471-1528)德国文艺复兴时期杰出的画家、版画家、雕塑家、建筑家。
创作逐步摆脱哥特式艺术的束缚,走向以人文主义世界观为指导的现实主义道路。
他继承和发展了德国美术的优秀传统,把当时简陋的版画艺术推向完美的新阶段。
他在透视画法和艺用人体解剖学方面取得重大成就,创作出许多反映社会现实的优秀作品,如油画《四使徒》、《亚当与夏娃》木刻版画《启示录》等。
克拉纳赫(1472-1553)德国文艺复兴时期画家兼木刻家,他的许多宗教和神话题材的作品中,表现了人文主义精神。
代表作有《亚当与夏娃》《维纳斯与小爱神》等。
(16世纪是德意志帝国在欧洲文艺复兴中光辉绽放最为热烈的时期。
在当时,裸体绘画是最大胆的题材,丢勒游历艺术之邦意大利最大的收获,是对人体艺术的兴趣,自27岁以后,他曾竭尽全力去探索男女人体的完美比例,从古代希腊人体艺术中悟到了真谛,并融化于自己的人体艺术创造之中。
《亚当与夏娃》采用祭坛屏板的样式,将亚当与夏娃分别画在两块竖板面上,人物形象顶天立地充满画面空间,形成独立的两幅男女裸体像。
这也是德国绘画史上,第一次用与自然人体大小相同比例所绘制的裸体画。
在创作这幅画时,丢勒对美的看法和以往有些不同,所以画中亚当和夏娃的身体是纤细而又苗条的,轮廓线条相当柔和,画面上没有太过着墨于够了那些人体的细节,这跟以往他重视写实的画风有着明显的差别。
1531年,克拉纳赫借用了丢勒的著名版画《原罪》及《亚当与夏娃》为题材,再以略带矫饰的方式完成了同名画作。
在这幅画里,亚当和夏娃是两个完全对称的图像对比,他们的形象被框在由树木组成的阿拉伯式的图案内,画家以一种优雅的侧身角度来描绘,呈现出些许的僵硬。
这里我们可以看出克拉纳赫的独特画风——感觉不到人物的重量体积,也感觉不到周围的环境深度,人物仿佛固定在停滞静止的时空里,但依然可以感觉到在主角所处的大自然风景中,亚当与夏娃时时刻刻都被保护着,也展现出一种与自然密不可分的亲密情感。
可惜的是,中晚年时期的克拉纳赫靠经商致富并担任市长,一直依附于贵族阶级。
为满足官方要求,画着肖像、维纳斯等贵族生活写照,其作品在1543年以后便缺乏新意。
)荷尔拜因(1497-1543)德国文艺复兴时期画家,杰出的肖像画家和版画家.塑造肖像生动而传神;木版画刀法细致柔韧,富有韵律感。
荷尔拜因尤以肖像画见长,他以敏锐的观察力刻画人物。
《伊拉斯莫像》是他的代表作:高挑的眼眉、轻垂的眼帘和紧闭的口唇等局部刻划,表现了伊拉莫斯这位德国著名的人文主义学者的超人的智慧和精神力量,也显示出对黑暗势力的反抗。
弗里德里希德国画家,早期浪漫主义绘画的代表人物之一。
作品多取材于自然景色,构图均称,色彩明丽富于诗情。
有时也表露阴郁情调。
代表作有《两个赏月者》,《山上的十字架》等。
门采尔德国杰出现实主义画家,擅长油画和版画。
曾创作《阵亡烈士葬仪图》等名作。
在代表作《轧铁工场》中,反映资本主义工业生产场景和工人生活难以温饱的情景,是欧洲艺术中最早表现大工业题材的作品。
门采尔是一位多才多艺的画家,在风俗画、历史画和风景画等方面都有卓越的成就。
他的人物素描和速写,不仅造型严谨,解剖明确,而且笔法生动活泼刚劲有力;是一位有名的“素描大师”勃鲁盖尔(1525-1569)尼德兰文艺复兴时期最著名的画家。
他同情在西班牙封建统治压迫下的贫苦农民,作品形象有力而富于感情,艺术语言朴实鲜明地反映农民的生活,故有“农民的勃鲁盖尔”之称。
代表作有《农民的舞蹈》《瞎子引路》《儿童游戏》和《冬猎》等。
小勃鲁盖尔(1568-1625 )尼德兰画家,勃鲁盖尔之子。
倾心于对自然景物的研究,擅长描绘花卉、动物及风景画。
代表作有《风景和樵夫》等。
鲁本斯(1577-1640)法兰德斯杰出的画家。
鲁本斯善于把戏剧性情节和装饰性构图结合起来,构思富有幻想,画面充满旋律感,有着强烈而饱满的色彩,人物形象雄伟,充溢着旺盛的生命力。
他是一个多产的画家,油画作品达千幅以上。
代表作有《自画像》、《海伦·美尔曼肖像》、《牧场风景》、《画家和他的妻子》、《劫夺吕西普的女儿们》等。
凡·代克(1599-1641)法兰德斯画家。
鲁本斯最出色的学生和助手,最擅长画肖像画。
他的作品对英国肖像画发展有重大影响。
代表作有《圣家族》、《查里一世像》等。
斯奈德斯(1579-1657 )法兰德斯画家,静物和动物画家勃鲁威尔法兰德斯画家,是著名的“农村风俗画家。
”作品有《玩盾牌的农民的殴斗》等哈尔斯(约1580-1666)荷兰杰出的肖像画家和风俗画家。
他的色彩简朴而明亮,笔法轻捷而富有节奏感。
代表作有《保姆和婴儿》、《弹曼陀铃的小丑》、《吉普赛女郎》等。
伦勃朗(1606-1669 )荷兰伟大的肖像画、历史画、风俗画和风景画大师,肖像画中,伦勃朗善于抓住对象一瞬间的神情,表现出人物的内心状态和时代特征。
运用明暗对比和冷暖色调的巧妙结合,使画面产生强烈的深度感和韵律。