思维导图(音乐1)
初中音乐西南情韵单元教学设计以及思维导图0
初中音乐《西南情韵》单元教学设计以及思维导图适用年级八年级所需时间课内3课时，每周1课时主题单元学习概述本单元是这学期课程的重要组成部分。
学习和了解西南地区的音乐，感受这里民族的音乐特色。
学习歌曲《阿西里》，欣赏《瑶族舞曲》，和《月光下的凤尾竹》。
主题单元规划思维导图需三撮胱解部，嘏髓殿新座财麟髓择雕M魏鬣慧主题单元学习目标（说明：依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标）知识与技能：在本主题单元中，把这三首乐曲作为一个有机的整体，因为他们都属于西南地区的音乐，设计三个专题来组织教学活动。
专题一，如何运用自然圆润，略带弹性的声音和欢快活泼的情绪演唱歌曲。
专题二，能够听辨记住《瑶族舞曲》主题音乐，感受和想象其表现的音乐形象。
专题三，如何在欣赏音乐的同时体会乐曲的优美意境与情感。
过程与方法：通过学习歌曲能运用自然圆润，略带弹性的声音和欢快活泼的情绪演唱歌曲。
通过欣赏，感受和想象其表现的音乐形象。
通过欣赏，如何在欣赏音乐的同时体会乐曲的优美意境与情感。
情感态度与价值观：热爱民族音乐，激发学生对西南地区民族音乐的热爱。
对应课标（说明：学科课程标准对本单元学习的要求）能够积极参与音乐实践活动，喜欢西南地区的民族音乐，并乐于了解其音乐文化。
能够听辩《瑶族舞曲》中的音乐主题，并感受，体验乐曲不同部分的不同音乐情绪，参与想象乐曲的音乐形象1.歌曲的情绪是怎样的？2.聆听主题1，2,3,展开自己的想象，描绘音乐展现的主题单元画面。
问题设计专题一：《阿西里西》（1课时）专题二：《瑶族舞曲》（1课时）专题划分专题三：《月光下的凤尾竹》（1课时）其中，专题（或专题中的活动作为研究性学习）专题一《阿西里西》所需课（说明：课内共用几课时，每周几课时；课外共用几课时）时i课内1课时专题学习目标（说明：描述学生在本专题学习中所要达到的学习目标，注意与主题单元的学习目标呼应）能用自然圆润、略带弹性的声音和欢快活泼的情绪演唱《阿西里西》, 并能根据自己对歌曲的理解设计演唱形式。
初中音乐《管弦和鸣——走进西洋交响乐》单元教学设计以及思维导图
初中音乐《管弦和鸣——走进西洋交响乐》单元教学设计以及思维导图管弦和鸣——走进西洋交响乐适用年级七年级所需时间课内共用2课时，每周1课时;课外共用1课时主题单元学习概述本单元与七年级上册中“八音之乐”一中一外相互呼应，是为了学生了解西洋乐器及西洋音乐而设立的。
内容包括“听辨乐器”、“感知乐曲”、“探究学习”:1、分小组让学生搜集关于西洋管弦乐器具有代表性的乐器及音乐风格特点;2、探究西洋管弦乐器的产生与其地理环境和文化的联系;教学难点重点是:1、通过图片欣赏与分析，了解西洋管弦乐器的形状;通过音乐片断的欣赏，能分辨小提琴、大提琴等乐器的音色特点。
2、能分辨西洋管弦乐器的种类，如弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。
难点:如何使学生接受欧洲音乐语言，并能体会和理解音乐的美，与此同时，将音乐知识介绍给学生。
本单元共分“听辨乐器”、“感知乐曲”和“探究学习” 三个专题，从欣赏听辨到对西洋管弦乐器的认知深入探究层层递进。
主要学习方式包括:聆听、比较、模唱、讨论等。
以期达到如下学习成果:1、分辨七件西洋管弦乐器的音色。
2、分辨这些乐器所属的类别，3、对这些乐器与地理环境和文化的密切联系有一定的认识。
主题单元规划思维导图主题单元学习目标(说明:依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标)知识与技能:1、了解西洋管弦乐器常识及其有关乐曲。
2、通过对不同音乐作品的欣赏，了解西洋音乐的知识，提高对音乐的感受力。
过程与方法:引导学生进行小组合作，通过欣赏不同的独奏乐曲，能够正确听辩小提琴、大提琴、单簧管、小号的音色，感受不同乐曲的音乐表现内容和音乐风格。
情感态度与价值观:在欣赏音乐和了解音乐作品的过程中，拓展音乐与文学、历史等接触面，接受欧洲音乐语言，能够体会和理解音乐的美。
对应课标(说明:学科课程标准对本单元学习的要求) 知识与技能:认识西洋管弦乐器、乐队及其声部，听辩不同乐器和不同声部的音色。
初中音乐《神州音韵（一）》单元教学设计以及思维导图
神州音韵（一）主题单元教学设计适用年七年级级所需时课内共用3课时，每周1课时。
间主题单元学习概述民歌是人类宝贵的精神遗产和智慧的结晶，由于地域和文化的不同，民歌也显现出不同的艺术风格。
本单元是初中阶段重点学习和介绍中国民歌、民族器乐作品的单元。
主题单元包括演唱陕西民歌《黄河船夫曲》，欣赏山东民歌《包楞调》《沂蒙山小调》、河北民歌《孟姜女哭长城》、赫哲族民歌《乌苏里船歌》及改编的合唱、东北民歌改编的板胡独奏《月牙儿五更》、根据山西民歌改编的管弦乐合奏《走绛州》等。
通过演唱、聆听这些不同地区有代表性地民歌和民间器乐曲，引导学生充分感受、体验民歌的不同的地方特色，认识民族音乐中常用的发展手法。
本单元由三个专题组成。
专题一：学唱陕西民歌《黄河船夫曲》了解音乐中“重复”的旋律发展手法。
专题二：欣赏歌曲山东民歌《包楞调》、《沂蒙山小调》、河北民歌《孟姜女哭长城》，了解“鱼咬尾”这种传统的创作手法。
专题三：聆听板胡独奏《月牙儿五更》、赫哲族民歌《乌苏里船歌》、管弦乐合奏《走绛州》。
重点是通过音乐实践活动感受、体验不同地区民歌和民族器乐曲的地方特色和民族风格，认识民族音乐中常用的发展手法。
难点是如何表现出歌曲的韵味、体会不同地区音乐作品的意境并掌握民歌的流变性。
本单元通过三个专题的划分及单元主题的问题设计，在老师的引导下通过听、唱、分析、对比、创作，由浅入深，层层递进地开展各项活动。
主要学习方式是唱歌、欣赏、模唱、小组合作。
学生预期能够把握歌曲的风格以自然舒展的声音有韵味的演唱《黄河船夫曲》，初步掌握“重复”这一音乐发展手法；认识到民歌是音乐创作基础和源泉；了解“鱼咬尾”这种传统音乐的结构形式，并能进行简单地创作。
主题单元规划思维导图主题单元学习目标情感态度与价值观：1、积极与同学配合参加演唱和欣赏等音乐活动，激发学生对歌唱的兴趣。
2、通过欣赏不同地区不同风格的民歌，感受民歌的流变性。
3、通过欣赏由民歌改编的作品，感受民歌是音乐创作的基础和源泉，激励学生应当肩负起继承和发扬民族音乐文化的重任。
初中音乐《神州音韵（一）》单元教学设计以及思维导图
达音乐的情感。 主题单元规划思维导图
主题单元学习目标 知识与技能：1.准确学唱《黄河船夫曲》并尝试表现陕西地区民歌的 特点与风格。
2.初步了解齐鲁燕赵支脉音乐特点。 3.了解传统京剧艺术的风格特点。 过程与方法：1.在欣赏与模仿中初步感受陕西地区民歌的音乐特点与 风格。 2.采用对比式教学法、体验教学法、创编旋律等方法引导学生 感受音乐。 3.结合对京剧基础知识的了解，能唱准旋律、唱出京剧韵味。
逐句听唱歌曲中有装饰音及下滑音的乐句并加以练习，体会陕西民歌 的韵味之所在。
10.演唱全曲，尝试用陕西方言演唱。 11.创编歌表演 活动三：检测 仔细聆听三首歌曲片段，分辨哪一首是陕西民歌（采用抢答、小组合 作回答） 1.《沂蒙山小调》（山东民歌） 2.《太阳出来喜洋洋》（四川民歌） 3.《脚夫调》（陕西民歌） 活动四：欣赏器乐曲、歌曲《月牙儿五更》 （一）观赏器乐曲《月牙儿五更》(视频) 1.师：同学们我们会唱了陕西民歌《黄河船夫曲》，接下来，老师要 给大家播放一首东北民歌《月牙儿五更》，大家能不能说出这首民歌 有什么特点？是由什么乐器演奏的？ 2.模仿乐器（引导学生将圆形“绳子”一头挂在左腿膝盖上，另一头 用左手撑起，并用左手模仿板胡按弦的动作，右手拿“筷子”当弓来 模仿板胡演奏） 3.双簧表演 师:再次播放《月牙儿五更》（音频），学生随着音乐做板胡演奏时的 动作。
专题三：学唱京剧唱段《猛听得金鼓响》 （1 课时）
其中，专题二为研究性学习
专题一 学唱歌曲《黄河船夫曲》
（说明：课内共用 1 课时，每周 1 课时；课外共用 2 课 所需课时
时）
专题学习目标
知识与技能：1.准确学唱《黄河船夫曲》并尝试表现陕西地区民歌的 特点与风格。 2.认识和了解《月牙儿五更》的不同演奏形式，并能自信大胆地模板 胡演奏方法。 过程与方法：1.在欣赏与模仿中初步感受陕西地区民歌的音乐特点与 风格。 2.通过准确学唱，力求用自己的歌声表达音乐的情感。 情感态度与价值观：1.体验、感受陕西地区民歌和东北民歌的音乐风 格，逐步产生对不同地区音乐的喜爱之情。 2.积极与同学配合参与模仿器乐的音乐活动，激发学生对民族器乐的 兴趣。
初中音乐《行进之歌》单元教学设计以及思维导图1
实用文档行进之歌主题单元规划思维导图解 2 2 00粒料单服题请110中噪度214 9社知其城0新社尊继0粉制时0新前除图10和数法结和 10制到 Q结铁的受计然 0相 9打活样结前0E11520族强到付式00 4 0 编计单指治程变罚法一奥阿行0 欧到能煤妇增法相述接强解生0为( - 1 .10600第酸持就，注控结0到第自指改有在的提本到) 0 0 8 8 # m 生： 2 防拼升额物班，0责部第，并升时0 # 发 8 (-90源删的能第现物院子相能填三和深维和量新六后制法线主题单元学习目标知识与技能：1、聆听进行曲，能够听辩出乐曲的主题，知道曲作者的名字；2、学唱歌曲《一二三四歌》;3、了解几首不同风格进行曲特点；4、自主探究进行曲的功能和运用的场合。
过程与方法：1、学唱《一二三四歌》,体会进行曲的特点；2、欣赏不同风格的进行曲，深入理解进行曲的功能特点，认识到音再到“四海为家”,巧妙、风趣地道出了军人的价值观和乐观精神。
形象地刻画了军人的情感，军人的美好和军人的品德。
3、出示歌谱，学习歌曲后半部分的伴唱与掌声伴奏。
采用分组和分声部练习的方法，练熟后再合到一起，教学难点在这里解决。
要注意二声部的和谐和节奏的准确。
4、学唱歌曲的前半部分，先唱会歌曲的旋律，再视唱歌谱，采用首调唱名法，先由教师示范、教师唱谱学生填词，再过渡到学生视谱。
5、全体学生齐唱歌曲(学生跟着伴奏),并考虑这首歌的艺术处理，重点是歌曲要表达的情感和歌曲演唱的速度。
6、歌曲结构分析：《一二三四歌》为带有扩充的二部曲式，G 大调，4/4拍。
乐段A(1—8 小节), 以四个乐句构成，每两小节为一个乐句。
其中第二乐句的节奏是第一乐句节奏的重复。
节奏多用附点音符，使人感到了一种扑面而来的军营气氛，像号令，像走步，像行军，像列队...乐段B(9—29 小节),乐句逐渐加长，特别是乐句4,为了扩充效果的加强，又增加了一个伴唱声部，使一、二声部形成带有衬词“嘿嘿”和“一、二、三、四”的二个声部，最后以“一、二、三、四”的交错出现，将歌曲推向高潮。
初中音乐《音诗音画》单元教学设计以及思维导图
课时）
专题三：《嘎达梅林》
（1 课时）
其中，专题三《嘎达梅林》中的表现“集结起义队
伍”活动作为研究性学习。
专题三
专题三：《嘎达梅林》
所需课时
1 课时
专题学习目标
1、了解《嘎达梅林》的故事情节，能背唱《嘎达梅林》的民歌主题。 2、通过欣赏多种艺术形式表现的《嘎达梅林》，激发学生对民族英雄 的敬仰和热爱。
1、《美丽的村庄》用什么的声音演唱最能展现歌曲
风格。
2、《在中亚细亚草原上》，是两个不同风格的两段旋
主题单元问题 律，分别代表着什么？
设计
3、《图画展览会》中如何用乐器不同的音色来刻画
人物形象及表现意境？
4、《嘎达梅林》中节奏、旋律、音色、力度等音乐
要素在表现音乐情绪上有何作用？
专题划分
专题一： 歌曲《美丽的村庄》
适用年级
八年级
音诗音画
所需时间
课内共用 3 课时，每周 1 课时。
主题单元学习概述
《音诗音画》是义务教育音乐八年级第一学期（人民音乐出版社）， 第四单元的内容。本单元设计为三课时，第一课时，歌曲《美丽的村 庄》，第二课时欣赏《《在中亚细亚草原上》、《图画展览会》，第三课 时欣赏《嘎达梅林》。要求学生能用活泼、有弹性的声音演唱歌曲， 了解交响音诗、交响音画(标题音乐)的一般特点，背唱相关主题，感 受音乐的意境及各种音乐要素在表现音乐作品中的作用。
对应课标
1、能够对标题音乐感兴趣并愿意主动参与聆听，初步了解交响诗与 交响音画(标题音乐)的一般特点。 2、能够根据节奏、旋律、结构等特点，用欢快、活泼、热情、有弹
性的声音来演唱这首歌曲，用创造性的积极态度为歌曲伴奏。 3、能够对标题音乐感兴趣并愿意主动参与聆听，初步了解交响诗及 交响音画的一般特点。 4、聆听，能够感受、体验乐曲中音乐要素(如节奏、旋律、音色、速 度、力度„„)在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用，理解音 乐的内容及意境，知道俄国作曲家鲍罗丁、穆索尔斯基的主要贡献， 并能背唱《嘎达梅林》的民歌主题及《图画展览会》的漫步主题，为 《图画展览会》的音乐作画。
初中音乐《人声的分类》单元教学设计以及思维导图
人声的分类适用年七年级级所需时两课时间主题单元学习概述(说明：简述主题单元在课程中的地位和作用、单元的组成情况，单元的学习重点和难点、解释专题的划分和专题之间的关系，单元的主要的学习方式和预期的学习成果，字数300-500) 本主题单元是湘教版2012年音乐教材七年级上册第二单元。
本单元共分五部分，分别是1.音乐知识：人声的分类。
2.五线谱识读（二）：音符、五线谱及时值对照。
3.视唱练习、合唱练习。
4.声乐欣赏。
本单元的学习重点是：欣赏不同人声的演唱，体验人声演唱的情感。
学习难点是：正确区分不同人声演唱的形式。
本单元的主要学习方式：自学、引导、练习、设问、探究。
预期的学习成果是：让学生能通过欣赏不同人声的演唱，体验到人声演唱的情感，并能正确区分不同人声演唱的形式。
主题单元规划思维导图（说明：将主题单元规划的思维导图导出为jpeg文件后，粘贴在这里；如果提交到平台，则需要使用图片导入的功能。
）主题单元学习目标（说明：依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标）知识与技能：通过学习，了解人声分类的基本原则，能独立辨别独唱、齐唱、重唱、合唱等演唱形式。
过程与方法：在认真地聆听、感悟、交流与讨论中掌握本节课的内容。
情感态度与价值观：通过聆听歌曲，感受不同人声的特点，激发学生的学习兴趣对应课标（说明：学科课程标准对本单元学习的要求）1.了解人声分类的知识，并能够正确区分人声其人声的演唱特点。
2.懂得常见的音符，学会视唱四分音符与二分音符组成的曲调。
3.通过欣赏体验不同人声演唱的特点和演唱者的情感。
元问题设计（说明：设计几个能引领本单元学习的核心问题）专题划分（说明：除了说明主题单元将划分成几个专题以及每个专题所用的课时外，还应说明哪一个专题或专题中的哪一个活动将以研究性学习活动的形式来开展学习活动。
）专题一：人声的分类（1 课时）专题二：识谱知识与视唱练习（2 课时）.......其中，专题一作为研究性学习）专题一人声的分类所需课时一课时专题学习目标（说明：描述学生在本专题学习中所要达到的学习目标，注意与主题单元的学习目标呼应）1.情感目标：通过聆听歌曲，感受不同人声的特点，激发学生的学习兴趣。
小学音乐课思维导图案例
小学音乐课思维导图案例一、创设情境，激发兴趣兴趣是最好的老师，在音乐课中首先需要激发学生对音乐学习的兴趣。
让每个学生积极、主动的投入学习中，展示自己的个性。
因此，一个好的情境设计，能使学生记忆深刻，能使学生很快的融入到课堂之中，使学生整堂课都在这个美丽的情境中学习。
精彩开头，往往给学生带来新异、亲切的感觉。
如在上《小动物唱歌》这课时，我用充满神秘的语调做好开场白，同学们：“大象伯伯给老师打电话要邀请同学们参加动物联欢会，你们想不想参加？”“想”可是，大象伯伯说：“想参加的同学，最少要会学一种动物的叫声”，同学们开始模仿起小动物的叫声。
这样的环境，激发了同学们的需要，刺激了同学们的求知欲，达到培养学生学习兴趣的目的。
二、寓教于“玩”，挖掘潜能学生在教师的组织和引导下，通过学生主动的“玩”，充分体验了音乐作品的歌词美、旋律美、节奏美、力度美……培养学生树立了正确的审美趣味，积极进行了审美体验，提高了学生的音乐鉴赏力、音乐表现力和创造力。
下面，我从以下几个方面谈谈我的经验：1、角色表演对于小学低中年级学生来说，他们天生爱表演，也善于表演。
当学生理解和熟悉一首新歌时，我总试着让学生在自由放松的气氛中，用身段、手势、表情、眼神等肢体进行自我表演，边唱边舞。
在《保护小羊》中，同学们的表演，让我感到了小羊们的温顺；狼的凶残；狗熊、小刺猬、大象、小猎狗的友爱；在表演过程中同学们自由选择其中的角色，进行即兴表演，这样不但能使学生更快、更独立地记住歌词，而且对音乐的情绪也有了非常深刻的体验。
2、自由创编。
音乐的教学一个重要理念就是鼓励学生大胆的进行音乐创造，其目的在于通过学生的主动参与，开发学生的创造性潜质。
对于低中年级学生，鼓励他们进行口头创作、自编歌词，在学习《我家门前有条河》时，引导学生通过节奏、强弱、歌词的变化使这段话读起来更有情趣、更加丰富。
总之，“长城非一日之功，实效非片刻使然”，只要我们努力改变观念，褪去课堂华丽的外衣。
中国古代音乐史思维导图-简单高清脑图_知犀思维导图思维导图-简单高清脑图_知犀
中国古代音乐史远古20世纪80年代河南舞阳县贾湖骨笛，9000年可考历史原始音乐的基本因素节奏原始音乐往往与现实生活、巫术、宗教相结合《弹歌》反映原始狩猎生活；《八阔》反映原始农牧生活《云门》黄帝时期崇拜天神的乐舞《咸池》尧时期崇天（水鱼图腾）乐舞。
浪漫主义气息《九韶》（《箫韶》）舜时期原始社会最高水平伴奏乐器：排箫共九段。
歌、舞、乐三位一体孔子“尽美以，尽善也”（尽善尽美）远古时期的乐器吹奏乐器、打击乐器《大夏》夏朝。
乐舞。
大禹治水。
《大濩》商朝。
商汤伐约周秦时期制度机构制度：周代周公制定的等级制度机构：春官（史上第一个）乐舞六代乐舞（黄帝《云门》、尧《咸池》、舜《箫韶》、夏《大夏》、商《大濩》、西周《大武》）小舞、散舞、四夷之乐、宗教性乐舞（《傩舞》秋季驱除瘟疫）乐歌雅乐（大雅、小雅）、颂乐（大典）、南音（长江中下游一代民歌）、郑卫之音（黄河流域郑卫宋齐民歌）、九歌（祭典，大型歌舞曲）、成相（劳动）乐器八音（按照制造材料性质划分）标志我国古代器乐艺术发展进入成熟阶段编钟：战国时期达到历史性高峰乐律学理论三分损益法（弦长为计算基础）我国古代最早记载的、采用数学运算求律的方法春秋时期产生宫商角徵羽三国两汉汉代乐府秦汉时期建立的音乐机构。
大规模、大范围采集民间歌谣代表人物：李延年（汉代协律都尉）根据西域音乐创作“新声二十八解”。
最早汲取西域音乐精华相和歌汉北方歌曲形式，特点：一唱众和，器乐件奏发展的最高形式：汉魏“相和大曲”，（歌舞套曲）三段式歌舞曲结构：艳、曲、解、趋、乱乐器吹管，弹弦（《广陵散》琴唱结合）音乐思想《乐记》我国最早一部百科全书式的音乐理论著作其中八篇总结了先秦时期儒家音乐美学思想“我国最早一部音乐美学专门性著作”《声无哀乐论》魏末，嵇康，自律色彩音乐美学著作基本观点：音乐不能表达人的喜怒哀乐两晋南北朝外国及外族的乐伎乐舞传入中原清商乐（清商曲或清乐）：是相和歌的直接继承和发展古琴：《广陵散》《酒狂》《碣石调·幽兰》（南朝梁代丘明，我国现存最古老的文字琴谱）乐律学：何承天“新律”，苟勖“管口校正法隋唐五代宫廷音乐隋唐宫廷燕乐天子及诸侯宴饮宾客时所用音乐隋代：七部乐、九部乐唐代：九部乐、十部乐、坐部伎、立部伎立部伎：大型歌舞，伴奏坐部伎：小型歌舞，与歌唱、舞蹈同为演奏唐大曲歌舞大曲。
初中音乐《八音之乐》单元教学设计以及思维导图
4、再次感受民族音乐
师：近年来，中国民族管弦乐团也经常受邀到国外进行演出，大家知道《拉德茨基进行曲》吗？这是一部非常著名的西方音乐作品，也是维也纳新年音乐会的结束保留曲目。你们能够想象用中国的民族管弦乐队来演奏会有什么样的效果？
三、课堂小结
民族乐团的演奏让在场的外国观众惊赞不已，越是民族的越是世界的，通过这些大家了解了我们民乐的魅力。
生：自由讨论回答
师：我国的民族乐器经过长期的改善与改造，现在已经形成四大类别，还记得上节课我们学到的哪四类吗？
生：集体讨论回答
二、讲授新课
1、让学生通过多媒体课件展示复习，打击乐器等众多乐器（大鼓，板鼓
2、欣赏乐器发声原理及其分类
师：手中拿有图片的同学请仔细思考你手中的乐器应该属于这四类的哪一类？
师：现在总结一下各种乐器的特点
（1）感受主题音乐，并唱一唱
师：让我们一起来感受一下乐曲的主题音乐
生：随着音乐用“嗯”轻轻的哼唱
（2）播放音乐主题2
A、听到这里同学们感受到这位盲艺人内心怎样的痛苦呢？（学生各抒己见）
B、此时此刻，你们心中有何震撼？你从音乐中感受到了什么？（学生讨论、交流）
C、命运对他如此不公，，倔强刚毅的阿炳终于发出了激愤的呐喊（出示高潮音乐一起唱唱、议议）
3、老师评价学生在课堂中的表现
评价对象：七年级学生
评价方法：每个学期末班内都要进行课本知识笔试与每个同学的歌曲演唱测试，以检测学生的音乐知识掌握情况及锻炼同学们的自我表现能力。
专题二
研究性学习—中国民族管弦乐队与民族音乐
所需课时
课内共1课时，每周1课时
专题学习目标
1、了解并能说出民乐的基本分类及其乐器的发声原理
初中音乐《春之声》单元教学设计以及思维导图
一、 活动 1：欣赏《春之声圆舞曲》 1、 聆听《春之声圆舞曲》第一圆舞曲的主题部分，请学生说出乐 曲带来什么样的情绪感受？你能判断出这首歌曲的节拍吗？ 2、 教师肯定学生的感受，继续提问：这种生机勃勃的感受更接近 于哪个季节给予我们的感受？每位同学对这一问题会有不同的答案， 那么我们来看看作曲家为这首作品冠以什么样的标题？ 3、 教师出示作品名称----《春之声圆舞曲》。 4、 教师出示课本中的两幅画作，请学生选择与刚才所听乐曲片段 更为接近的绘画风格？并简述判断的理由。 并回答可能的判断理由：因为这首作品是由西洋乐器演奏的等等。 5、 简述这首乐曲的作者： 《春之声圆舞曲》是由大家所熟悉的《蓝色多瑙河》的曲作者（小） 约翰·施特劳斯创作的一首代表作。由于他把其父（老）约翰·施特 劳斯和另一位奥地利作曲家----兰纳共同创立的“维也纳圆舞曲”这 一体裁形式发扬光大，而被誉为“圆舞曲之王”。 6、 教师出示第一主题谱例，带领学生边聆听、边跟着录音哼唱这 段旋律。同时划出旋律线，尝试分析这段旋律为何给我们以生机勃勃 之感。 二、 活动 2：学唱《渴望春天》 （一）准确学唱歌曲 1、聆听歌曲、感受音乐要素： （1）第一次聆听 提问：歌曲表现了什么人美好愿望？歌曲的整体情绪是怎样的？你能 听出这首歌是由几个乐句构成的吗？ （2）第二次聆听
1、能积极主动的参与本课的思考和活动。
2、能用正确的八六拍合拍图示学唱《渴望春天》，能用准 评价要
确的情绪和声音背唱歌曲。 点
3、能够辨听《春之声圆舞曲》的第一主题及维也纳舞曲
的节拍特点。
专 题 二 ： 欣赏 《 春 节序 曲》， 选 择欣 赏 《 新疆 之 春》 分
（ 1 课时）
其中，专题 二 作为研究性学习。
专题一 演唱《渴望春天》、欣赏《春之声圆舞曲》
梅洛迪钢琴独奏曲集
内容摘要
它不仅提供了丰富多样的钢琴独奏曲目，还为不同水平的弹奏者提供了系统的学习方法和演奏技 巧指导。通过不断地练习和演奏，相信每一位读者都能在《梅洛迪钢琴独奏曲集》中找到属于自 己的音乐之旅。
精彩摘录
精彩摘录
《梅洛迪钢琴独奏曲集》是梅洛迪·伯贝尔为钢琴演奏者精心创作的一系列作品，包含了不同调 性、风格、节拍、速度的钢琴新作品，目的是帮助学生提高音乐感悟和演奏技巧。以下是一些精 彩摘录： 梅洛迪钢琴独奏曲集的每一首曲子都有独特的调性和风格。这些调性和风格多样化，从轻快的爵 士乐到抒情的浪漫曲，再到充满力量的现代派，每一首曲子都能带给演奏者全新的挑战和体验。 梅洛迪的钢琴独奏曲不仅在节奏和音符上有所要求，更注重音乐感悟。通过这些曲子，演奏者可 以感受到不同的情绪和情境，从而更好地理解音乐，提高音乐感悟能力。 梅洛迪钢琴独奏曲集不仅注重音乐感悟，还对演奏技巧提出高要求。这些曲子中有很多需要演奏 者展现高超技巧的部分，例如快速跑动、强烈力度对比、准确把握节奏等。
目录分析
在曲集中，琴童可以找到音阶跑动、琶音弹奏、和弦演奏等基本技巧的练习，同时也可以领略到 一些高级技巧如滑奏、轮指等的应用。这有助于琴童在掌握基础技巧的同时，挑战更高难度的演 奏技巧。 《梅洛迪钢琴独奏曲集》还具有很强的辅助学习功能。每首曲子都附有详细的教学注释和演奏建 议，方便教师和家长指导琴童学习。曲集中的乐曲旋律优美，易学易懂，能够激发琴童的学习兴 趣和表演欲望。 《梅洛迪钢琴独奏曲集》是一本内容丰富、编排合理、具有较高实用价值的钢琴教材。无论是初 学者还是有一定基础的琴童，都能从中受益匪浅。希望通过本书的分析，能够帮助琴童更好地理 解和使用这本优秀的钢琴教材。
作者简介
作者简介
这是《梅洛迪钢琴独奏曲集》的读书笔记，暂无该书作者的介绍。
小学音乐单元设计与思维导图音乐名师工作室
小学音乐单元设计与思维导图音乐名师工
作室
学情分析：
1.听辨不同情绪的音乐，能用语言做简单描述。
2.聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐做出反应。
教学内容：
1.欣赏乐曲《楚词》（选段）
2.了解“曾侯乙编钟”、“金编钟”的故事。
教材分析：
青铜器在我国的艺术长河中占有重要的地位。
青铜器种类繁多，有饮食器、酒器、水器、乐器、兵器、车马器、工具杂器等。
本单元旨在以艺术与文化、艺术与生活、艺术与情感等几个方面联系青铜器的文化与历史，让学生通过故事和传说有兴趣地探究传统文化，在绘画、表演、音乐、诗歌等活动中感受我国悠久的文化和青铜器艺术。
教学目标：
让学生通过故事和传说有兴趣地探究传统文化，能对青铜器器形和纹样进行观察、分析、了解、描绘，根据青铜器图案、形态进行模仿与创作表演，喜欢欣赏古代乐器和音乐，能在表演、音乐、诗歌等活动中，感受我国悠久的历史和青铜器艺术。